Dossier de prensa - Jameson Notodofilmfest

Dossier de prensa - Jameson Notodofilmfest

XI EDICIÓN
JamesonNotodofilmfest incentivará la
participación latinoamericana con nuevos
premios. Rodrigo Cortés, presidente del jurado
Rodrigo Cortés, director de Buried y Luces Rojas, preside el
jurado de la XI edición del festival, compuesto por Ernesto
Alterio, Mariano Barroso, Mateo Gil, Javier Fesser, Claudia
Llosa y Alberto Rodríguez
Ernesto Alterio, además, es el embajador del nuevo Premio
Jameson Triple Destilación. Risas en 30" con el que el festival
reconocerá al mejor corto de humor, y premios especiales en
Argentina, Chile, México y Uruguay
La web se renueva. Por primera vez, todos los contenidos
podrán verse a través de dispositivos móviles, tabletas y
smartphones
Jameson patrocina por octavo año consecutivo el festival y
ratifica su apoyo a los nuevos talentos cinematográficos
JamesonNotodofilmfest cuenta con el apoyo del Ministerio de
Educación, Cultura y Deporte, ICAA, AECID y TVE, que se suma
por primera vez al festival
El festival repartirá 15 galardones valorados en 52.500 € que
incluyen premios en metálico, proyectos de producción
audiovisual, becas de formación y material pedagógico y
formativo
El festival incorpora nuevos galardones como el Premio Plus
Ultra al Corto + Visto, Premio TAI al Mejor Director o Premio IED
a la Mejor Dirección Artística
Colaboran con esta edición Plus Ultra Seguros, Istituto
Europeo di Design, Escuela TAI, Estudio Corazza para el actor,
Filmin, Agencia Freak, Cadena Ser, Radio 3, Clarín, Cámara
Abierta 2.0, Notodo.com, Plus Ultra TV, Librería 8 y ½,
Flumotion, NTT, Audio Network, Germinal, HDRent y DCPCINE
Pueden participar en JamesonNotodofilmfest realizadores
mayores de 18 años. El plazo de presentación de cortometrajes
-de una duración máxima de 3´30" y un peso de hasta 50Mbfinaliza el 14 de febrero de 2013
Más de 9.000 películas de nuevos realizadores de 38 países se
han estrenado en esta pionera plataforma hasta la fecha con
más de 21 millones de visionados
Más información: www.jamesonnotodofilmest.com
Arranca la XI edición de JamesonNotodofilmfest, el festival de cortometrajes en
Internet de referencia. Consolidado y convertido en referente en el sector
audiovisual, la nueva edición del festival se presenta con importantes novedades
encaminadas a favorecer el desarrollo profesional de los creadores y fomentar
una mayor difusión de sus trabajos. Desde hoy y hasta el 14 de febrero de 2013,
se pueden mandar los cortometrajes al concurso, que este año repartirá un total
de 52.500€, entre premios en metálico, ayudas a la producción audiovisual, becas
de formación y material pedagógico y formativo.
Los requisitos para participar en www.jamesonnotodofimfest.com son no superar
los 50MB de tamaño, 3 minutos y medio de duración o 30 segundos en el caso de
Triple Destilación, y ser mayor de 18 años. Desde que JamesonNotodofilmfest
arrancara en 2001, más de 9.000 películas realizadas por jóvenes cineastas de
38 países se han estrenado en el en la sala de proyecciones del festival ante una
audiencia de 21 millones de espectadores.
El festival afronta su segunda década de vida con el mismo entusiasmo y la
misma ambición que le vio nacer. Gracias al patrocinio del whiskey Jameson,
inseparable compañero desde hace 8 años, la nueva edición del festival se
presenta con una renovada web, accesible desde dispositivos móviles, y con
nuevos premios dirigidos a fomentar la participación en España y en América
Latina.
El festival es un proyecto colectivo. JamesonNotodofilmfest no podría llevarse a
cabo tampoco sin el valioso apoyo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte,
el Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) y la Agencia
Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).
JamesonNotodofilmfest se congratula además por contar, por vez primera, con el
apoyo de Televisión Española, que hará un seguimiento especial del festival a
través de sus canales y programas.
Colaboran además con el festival Plus Ultra Seguros, Istituto Europeo di Design,
Escuela TAI, Estudio Corazza para el actor, Filmin, Agencia Freak, Cadena Ser,
Radio 3, Clarín, Cámara Abierta 2.0, Notodo.com, Plus Ultra TV, Librería 8 y ½,
Flumotion, NTT, Audio Network, Germinal, HDRent y DCPCINE, que con su
participación contribuyen a elevar el mensaje del festival y promocionar el trabajo
de los participantes a todos los públicos.
Nuevos premios
El festival incrementa este año su oferta de premios gracias al apoyo de marcas e
instituciones.Tal es el caso del Premio Plus Ultra al Corto + Visto que
reconocerá al cortometraje más visto por la público del festival con 1.500 €. Junto
a Escuela TAI, JamesonNotodofilmfest incorpora a sus galardones el Premio TAI
al Mejor Director, consistente en la producción de un cortometraje profesional.
JamesonNotodofilmfest y La Térmica crean un nuevo premio que reconocerá al
mejor proyecto de serie web.
También se premiará por primera vez la Mejor Dirección Artística, dotado con
una beca para el Curso de Especialización en Dirección de Arte Audiovisual: TV,
Publicidad y Cine en el Istituto Europeo di Design. Estos nuevos galardones se
suman a los premios de distribución concedidos junto a Filmin y Agencia Freak,
y al premio a la mejor interpretación masculina y femenina otorgado por Estudio
Corazza para el actor.
Una nueva web para una mayor audiencia
JamesonNotodofilmfest estrena web. Un nuevo site que permitirá la visualización
de sus contenidos en dispositivos móviles y con un diseño mejorado que integra
un menú optimizado que mejora la visualización de los cortometrajes, y facilita la
navegación y la subida de películas por parte del participante.
Los cortometrajes ganarán en tamaño y calidad de imagen para convertirse en la
mejor plataforma para disfrutar del cortometraje todos los días del año. Las
películas, que incluirán una ficha técnica detallada, podrán además filtrarse por
géneros y ser comentadas fomentando el diálogo entre cineastas y espectador.
Los únicos requisitos para participar en el festival son no superar los 3 minutos y
medio de duración o 30 segundos en el caso de Triple Destilación, y ser mayor de
18 años.
Rodrigo Cortés, presidente del jurado
Ilustre participante y miembro del jurado en pasadas ediciones, Cortés preside por
primera vez el jurado del festival tras alcanzar un incontestable éxito internacional
con películas como Buried y Luces rojas. «JamesonNotodofilmfest es,
seguramente, el festival de referencia para los cineastas en ciernes, la
oportunidad anual de, con una cámara y una idea, inventar algo y obligar a
directores asentados en la industria a verlo. Aún recuerdo cuando, no hace tanto,
participé en el certamen como joven aspirante anónimo. No me importaba el
dinero. En realidad sí me importaba, pero sobre todo quería que el jurado, a quien
admiraba, viera mi pieza. Y el dinero. Por eso imagino el sentimiento de
anticipación que despertará en los participantes el jurado que ha tenido la
inconsciencia de unirse a mí este año, con la honesta intención de parpadear lo
menos posible y robar un par de ideas. Homenajearlas, quiero decir».
Para acometer la tarea de visionar y juzgar las más de 1.500 películas previstas a
concurso, Rodrigo Cortés ha formado un jurado compuesto por Mariano Barroso,
director de Éxtasis o Lo mejor de Eva; Mateo Gil, director de Blackthorn y
guionista de Mar adentro o Ágora; Claudia Llosa, directora de La teta asustada;
Alberto Rodríguez, director de Grupo 7 y After; y Javier Fesser, director de
Camino y El Milagro de P.Tinto y fundador del festival. Completa el jurado el actor
Ernesto Alterio -El otro lado de la cama o Días de fútbol-. Como en ediciones
anteriores, los jurados serán invitados a realizar un cortometraje en igualdad de
condiciones que los participantes.
Ernesto Alterio, embajador del nuevo Premio Jameson Triple Destilación.
Risas en 30"
Alterio será, además, el embajador de un nuevo premio con el que el festival
quiere reconocer al mejor corto de humor destilado en tan solo 30". Jameson
Notodofilmfest transforma este año su Premio Triple Destilación para premiar al
realizador español o extranjero que consiga arrancar una carcajada en apenas
medio minuto de duración y reconocerá de manera especial al mejor corto de esta
categoría que se presente desde Argentina, Chile, México y Uruguay.
Protagonista de Infancia clandestina, candidata presentada por Argentina en la
carrera por el Oscar a la Mejor Película de Habla no Inglesa.
JamesonNotodofilmfest repartirá 15 galardones premios en metálico y de
producción audiovisual y distribución, becas de estudios, viajes, libros o
promoción:
El Gran Premio Jameson del Jurado a la Mejor Película, el galardón más
importante del festival, está dotado con 6.000€, una visita a las destilerías de la
casa irlandesa en Dublín, una copia digital proporcionada por DCPCine y 3 días
de alquiler de una cámara Red Scarlet -X y todo el material técnico necesario
para rodar un corto gentileza de HD Rent.
El festival aterrizará por primera vez en Argentina, Chile, México y Uruguay para
celebrar una competición paralela: el Triple Destilación. Cada país seleccionará
los cortos finalistas y un máximo de dos cortometrajes nominados que se
sumarán a los entre 2 y 4 nominados propuestos por el jurado del festival para la
modalidad ‘otros países'. El ganador final del Jameson Triple Destilación.
Risas en 30", será elegido por el jurado del certamen. El galardón al mejor corto
de humor triplemente destilado está dotado con 1.500€ y un viaje a las destilerías
de Jameson en Dublín.
Plus Ultra Seguros premiará con 1.500 € al cortometraje más visto por los
espectadores del festival. La Agencia Española de Cooperación Internacional
para el Desarrollo (AECID) reconocerá por tercer año consecutivo al mejor
trabajo realizado por un cineasta de origen y residencia latinoamericana con el
Premio Latinoamérica en corto. Un galardón dotado con 1.500€ que se acerca
y da a conocer a los nuevos talentos del otro lado del Atlántico.
Por su parte, el Premio La Térmica al Mejor Proyecto de Serie Web, está
dotado con 7.500€. Los participantes en esta galería deberán presentar un
proyecto de serie on-line de 5 capítulos de duración acompañado de un capítulo
piloto como muestra de los rasgos distintivos de la serie. El proyecto ganador,
basado en el tema 'Emprendedores' se rodará en las instalaciones de La Térmica,
el nuevo centro cultural de Málaga.
Los dos nuevos premios de esta edición, Premio TAI al Mejor Director y Premio
IED a la Mejor Dirección Artística están dotados, respectivamente, con el rodaje
de un cortometraje de calidad profesional con los medios artísticos y técnicos de
TAI Producciones; y con una beca para el Curso de Especialización en Dirección
de Arte Audiovisual: TV, Publicidad y Cine en el Istituto Europeo di Design.
Los premios al mejor guión y a la mejor película de animación están dotados
cada uno con 1.500€, además de un lote de libros de cine editados la librería 8 y
½ para el autor del mejor guión.
Además, el festival reconocerá al Mejor Actor y Mejor Actriz con dos premios
dotados con un seminario intensivo en la prestigiosa Escuela Corazza para el
actor, que lleva más de 20 años formando actores de la talla de Javier Bardem o
Elena Anaya.
Por su parte, el programa Cámara Abierta 2.0. de RTVE continúa con su
compromiso con el festival emitiendo el cortometraje ganador del Premio TVE
Cámara Abierta 2.0. al Mejor Película Documental, dotado con 1.500€ y su
emisión en el programa de televisión. Además, la Agencia Freak, seleccionará
cuatro cortometrajes que serán distribuidos por una treintena de importantes
festivales internacionales como ganadores del Premio de Distribución Agencia
Freak, y obtendrán una copia digital gentileza de DCPCine.
Filmin, la plataforma online de cine en streaming más importante del país
promocionará al ganador del Premio Filmin como cortometraje del mes en su
portal; lo incluirá en un DVD de alguna de los estrenos de Cameo, Versus o
Avalon; y ofrecerá una suscripción anual al director ganador.
Por último, el Premio del Público dará a los espectadores la posibilidad de dar
su veredicto. Con sus votos elegirán a su cortometraje favorito que ganará un
premio de 500€.
Jameson, ocho años apoyando al cine emergente
Jameson Irish Whiskey es el whiskey irlandés número 1 en ventas a nivel
mundial. El éxito de esta marca irlandesa se debe a su excelente calidad y suave
sabor, unido a la larga trayectoria de una firma cuyo año de creación data de
1780 de la mano del legendario John Jameson. Desde 1998 siempre ha estado
vinculada al mundo del cine y sigue participando en festivales y eventos que
apoyan y animan a nuevos jóvenes valores y entusiastas, como por ejemplo,
Jameson First Shot, Jameson Cult Film Club, Done in 60 Seconds o los Jameson
Empire Awards.
Jameson continúa por octavo año consecutivo apostando por el cine y por los
jóvenes realizadores, y se convierte de nuevo en el patrocinador de la onceava
edición del Notodofilmfest, un proyecto que comulga con los valores de la marca
de whiskey irlandés: la espontaneidad, la originalidad y culto por el séptimo arte.
El festival de cine de referencia en Internet
Jameson Notodofilmfest se ha caracterizado desde sus inicios por ser plataforma
de lanzamiento de jóvenes creadores. Desde que arrancara en 2001, el Festival
ha recibido más de 9.000 películas de jóvenes realizadores de 38 países, 1.500
cortos solo en la pasada edición. En sus once ediciones han sido muchos los
nombres que, anónimos cuando se presentaron al Festival, ahora ya tienen a sus
espaldas largometrajes y prestigiosos premios. Como ejemplo pueden servir los
nombres del propio presidente del jurado, Rodrigo Cortés y su primer largo
Concursante; Nacho Vigalondo, director de los Cronocrímenes y Extraterrestre;
Daniel Sánchez Arévalo, que realizó Azuloscurocasinegro tras su paso por el
festival, o el debut de Carlos Vermut y Roberto Pérez Toledo, con sus primeros
largometrajes Diamond Flash y Seis puntos sobre Emma.
Sus trabajos y los del resto de participantes han sido valorados por un jurado
internacional de más de 40 directores que atesoran una multitud de Oscars,
Globos de Oro y Goyas, como Alejandro Amenábar, Julio Medem, Juanma Bajo
Ulloa, Alex de la Iglesia, Santiago Segura, Bigas Luna, Juan Carlos Fresnadillo,
Icíar Bollaín, David Trueba, Isabel Coixet, Isaki Lacuesta, Guillermo del Toro,
Terry Guilliam o Juan José Campanella.
Pero no sólo por sus directores, la calidad del palmarés de Jameson
Notodofilmfest también se nota en el reconocimiento internacional de los
cortometrajes ganadores en distintas ediciones. Ejemplo de esto es que películas
premiadas en el festival han sido seleccionadas en certámenes de renombre
mundial que proporciona a los ganadores una trayectoria internacional que les
sirve de aval para futuras producciones.
PRESIDENTE
Rodrigo Cortés
Pazos Hermos, Orense.1973
Es uno de los cineastas más prolijos de los últimos años. Su última película
Luces Rojas (2012), protagonizada por Robert de Niro y Sigourney Weaver,
es un film de trascendencia internacional que mezcla el género del thriller y
el terror con absoluta maestría. Pero el nombre de Rodrigo Cortés recorrió
ya el mundo entero en 2010 con el estreno de la película Buried, una
propuesta radicalmente original e intensa que cosechó gran reconocimiento
y éxito en medio mundo. La película conmocionó a público y crítica en el
Festival de Sundance de 2010 y se estrenó a la vez en 52 países y más de
4.000 salas. Su perfil internacional está más que afianzado, y el nombre de
Cortés es sinónimo de éxito, riesgo y calidad cinematográfica, dentro y fuera
de nuestras fronteras.
Su vinculación con JamesonNotodofilmfest comienza como participante en
la II edición (2002), cuando consiguió ser finalista en la categoría del Premio
del Jurado a la Mejor Película con el cortometraje Los 150 metros de Callao.
En 2005 regresa al festival, esta vez como miembro del jurado de la V
edición, y repite ahora presidiendo el jurado de la XI edición.
Desde muy joven se interesó por el mundo del cine, y con tan sólo 16 años
rodó su primer cortometraje en Super 8: El descomedido y espantoso caso
del victimario de Salamanca, ciudad a la que se siente especialmente
vinculado. Su segundo corto, Siete escenas de la vida de un insecto, se
basó en La Metamorfosis de Kafka. La popularidad alcanzada con este
segundo trabajo le llevó a trabajar en 1998 como director del videoclip Sick
of you del grupo Onion para la película Abre los Ojos, de Alejandro
Amenábar.
En ese mismo año, realizó el corto Yul, que obtuvo más de una veintena de
galardones nacionales e internacionales. Tres años después, en 2001,
presenta 15 días, un falso documental que se convirtió en el cortometraje
más premiado en la historia del cine español hasta esa fecha.
El Festival de Cine de Málaga acoge en 2007 el estreno de su primer
largometraje, Concursante, que obtiene varios galardones, incluyendo el
Premio de la Crítica a la Mejor Película, y es nominado al Goya a la mejor
Canción Original (obra de Víctor Reyes y el propio Rodrigo Cortés),
nominación que se repetirá con el tema final de la película Buried, In the lap
of the mountain.
Así, Rodrigo Cortés, no se ha conformado con dirigir, sino que también ha
desarrollado una carrera artística como guionista, montador y productor. En
poco tiempo pero con enorme esfuerzo y trabajo, se ha convertido en uno
de nuestros cineastas más internacionales y con mayor proyección futura.
En la promoción estadounidense de su película Luces Rojas, los críticos
especializados afirmaron que Rodrigo Cortés era «capaz de realizar
grandes películas de estudio con presupuestos indie», a lo que él respondió:
« no creo demasiado en las etiquetas de ningún tipo, pero creo en explorar
y expresar aquello que toca determinados puntos sensibles del espectador
para
activar
en
él
cierta
reacción
interna».
EMBAJADOR PREMIO JAMESON TRIPLE DESTILACIÓN
Ernesto Alterio
Buenos Aires. Argentina. 1970
Hijo del también actor Héctor Alterio, abandonó su país natal por España
como consecuencia del golpe de Estado de 1976. Y con la dictadura
argentina como telón de fondo estrenó en 2011 Infancia Clandestina, una
película de militancias, de clandestinidad y de amores. El filme inauguró
este año la sección Horizontes latinos del Festival de Cine de San
Sebastián. La coproducción hispano-argentina ha sido seleccionada por
Argentina para competir en los premios Goya a la mejor producción
iberoamericana y preseleccionada para los Oscar como mejor película de
habla no inglesa.
Su proyecto más reciente ha sido el rodaje de La Montaña Rusa, dirigida
por Emilio Martínez-Lázaro y junto a los actores Alberto San Juan y
Verónica Sánchez. Con Martínez-Lázaro tiene una vinculación especial ya
que participó en El otro lado de la cama, una de las películas más
taquilleras del cine español de los últimos años, y su secuela Los dos lados
de la cama. En las dos comedias musicales Alterio demostró su capacidad
interpretativa para hacer reír al espectador de una forma natural y sin
estruendos.
En 1998 le llegó su primera nominación a los premios Goya como actor
revelación por Los Años Bárbaros, de Fernando Colomo. Fue su primer
papel protagonista en cine comercial y le valió el reconocimiento unánime
de la crítica y el público. La siguiente nominación a los premios de la
Academia de Cine le llegó con Días de Fútbol (2003) donde de nuevo
evidenció, en una impecable interpretación, sus dotes para la comicidad.
Con su interpretación en El Método (2005) dio un paso más en su
versatilidad como actor al interpretar a Enrique, ambicioso y sin escrúpulos.
La película, un gran éxito de taquilla, demostró que Ernesto Alterio se
adapta sin problemas a papeles cómicos y dramáticos, convirtiéndose en
uno de los actores más camaleónicos de su generación.
Otros papeles destacados en cine han sido Los Lobos de Washington, de
Mariano Barroso; El Cuarteto de la Habana, dirigido por Fernando Colomo;
Buñuel y la mesa del rey Salomón, de Carlos Saura; o Incautos, de Miguel
Bardem.
Además de su amplia carrera cinematográfica, que incluye más de 25
películas, Alterio ha tenido una gran proyección teatral. Junto a sus
compañeros de escuela de interpretación Nathalie Poza, Guillermo Toledo y
Alberto San Juan, fundó el grupo teatral Ración de Oreja, con la que
interpretaron la obra Animalario, Que te importa amor o El fin de los sueños.
Piezas teatrales con un fuerte carácter social y reivindicativo alejado de
militancias políticas oficiales. También participó en la obra Edipo Rey
durante el Festival de Teatro de Mérida de 2008 y en 2011 protagonizó la
comedia Yo, el heredero en el Centro Dramático Nacional.
En televisión participó en los años 90 en las comedias Los ladrones van a
la oficina, Colegio Mayor y Todos los hombres sois iguales. En 2006
colaboró en la gran producción televisiva Vientos de Agua, fue protagonista
de la serie La Chica de Ayer y en 2012 participó en la miniserie Marco, la
historia de un niño.
Mateo Gil
Las Palmas de Gran Canaria, 1972
Mateo Gil posee una extensa filmografía como guionista y también como
director, y en ambas disciplinas ha demostrado una gran profesionalidad,
cosechando números éxitos y premios a lo largo de su carrera.
Su proyecto más reciente y personal ha sido Blackthorn (2011), película que
ha dirigido y por la que ha recibido, entre otras, la nominación de los
premios Goya a mejor película, director y guión, además de otras
nominaciones técnicas. Asimismo se alzó con los premios de mejor
fotografía, dirección artística, dirección de producción y diseño de vestuario.
El filme, de género western, contó con la interpretación de Sam Shepard y
Eduardo Noriega.
Comenzó colaborando en varios cortometrajes en vídeo amateur con
Alejandro Amenábar, con quien le una una gran amistad y para quien
continuó trabajando en varios de sus largometrajes. Tesis (1996) fue la
primera obra del tándem Amenábar-Gil, seguida de Abre los Ojos (1998),
dirigida también por Amenábar y en la que Gil coescribió el guión.
En 1998 dirige su primer cortometraje en 35mm, Allanamiento de morada, y
en 1999 su primer largometraje, Nadie conoce a Nadie, del que también
firma el guión y por la que logró su primera nominación a los Goya a la
mejor dirección novel. En ambos participaba también el actor Eduardo
Noriega.
De nuevo en 2003 vuelve a colaborar con Amenábar en el guión de la que
fue la película del año: Mar Adentro. El film fue un éxito de taquilla y arrasó
en los premios Goya, ganando 14 de las 15 nominaciones a las que optaba.
El colofón llegó con el Óscar como mejor película de habla no inglesa y un
Globo de Oro en la misma categoría. El guión contaba la historia y lucha
vital de Ramón Sampedro y el guión, escrito de forma honesta y sin
artificios, conectó de lleno con la sensibilidad del espectador.
Un año después, en 2006, vuelve a ganar un premio Goya al mejor guión
por El Método, esta vez en la categoría de adaptación. Y en 2010 repitió
hazaña al ganar dos estatuillas a mejor guion original por Ágora y un Premio
Goya al mejor corto de ficción por Dime que yo. Queda claro que para
Mateo Gil no hay premio de la Academia del Cine Español que se le resista.
Admirador de Kurosawa, Peckinpah y Kubrick, Mateo Gil es un director con
mucho que aportar a la escena nacional, aunque el cineasta no olvida que
empezó como escritor antes que como realizador: «Una película puede
tener una dirección fantástica, un estilo increíble, pero lo que hace que no
envejezca es el guión».
Claudia Llosa
Lima. Perú. 1976
Directora de un cine con mirada propia, autóctono y con un fuerte prisma
femenino ha disfrutado de un gran éxito desde que comenzó su carrera
como cineasta en 2006.
Su última película La Teta Asustada hace referencia a la enfermedad del
mismo nombre que las madres que han sido violadas transmiten a sus hijas
a través de la leche materna. El film ganó el Oso de Oro en el Festival
Internacional de Cine de Berlín de 2009 y obtuvo la nominación a los Oscar
como mejor película de habla no inglesa. El argumento transcurre en Perú
durante los años 80 y cuenta la vida de Fausta, una mujer que sufre el
síndrome de la teta asustada y que se enfrenta a sus miedos más profundos
tras la muerte de su madre. Magaly Soler es la protagonista de la película y
también la actriz predilecta de Claudia Llosa.
En 2005 se dio a conocer con Madeinusa una propuesta íntima que se
trasladaba hasta la localidad peruana imaginaria de Manayaycuna, donde
desde el Viernes Santo hasta el Domingo de Resurrección se celebra el
conocido Tiempo Santo, un período en el que Dios está muerto y todo el
pecado queda libre de ser juzgado. De nuevo, Magaly Soler dio vida a la
joven Madeinusa, un papel complejo en una película repleta de matices que
logró impresionar a los espectadores y que provocó el reconocimiento
inmediato de Claudia Llosa como realizadora. La película estuvo
galardonada en numerosos certámenes, como el Festival de Sundance, el
Festival de Cine de La Habana, el Festival de Lima o el Festival de Cine
Español de Málaga.
También ha firmado dos cortometrajes: El Niño Pepita (2010) y Loxoro
(2011), que ganó el Teddy Award en el Festival Internacional de Cine de
Berlín de 2012 al mejor cortometraje y que forma parte de Fronteras, un
proyecto de varios cortometrajes escritos y dirigidos por diferentes
directores latinoamericanos. En televisión ha trabajado como guionista para
la series 50 años de… en TVE.
En la actualidad está preparando su próximo proyecto aunque de momento
no se conocen detalles.
Mariano Barroso
Barcelona, 1959
Mariano Barroso es director, guionista y productor. Su proyecto más
reciente es Lo Mejor de Eva (2012), un thriller protagonizado por Leonor
Watling y Miguel Ángel Silvestre. En palabras del propio Barroso la película
“narra el encuentro inevitable de dos caracteres opuestos, Eva y Rocco, que
se parecen mucho más de lo que imaginan. Eva rechaza su propia esencia,
sus impulsos más íntimos. Justo lo que Rocco le despierta”.
El cineasta estudió en el American Film Institute y en el Instituto Sundance,
y dirección teatral en el Teatro Español de Madrid y en el Laboratorio
William Layton. Su primer largometraje, Mi hermano del alma (1993) en el
que firma dirección y guión, está protagonizado por Juanjo Puigcorbé,
Carlos Hipólito y Lydia Bosch y recibe el Goya a la mejor dirección novel.
En 1995 presenta Éxtasis, que dirige y coescribe junto a Joaquín Oristrell,
que representa a España en los festivales de Berlín, Londres y Washington
y que recibe el premio a la mejor película del año de la Asociación de
Críticos del Espectáculo de Nueva York. El filme, protagonizado por Javier
Bardem y Federico Luppi recorre los entresijos del mundo de los actores,
que el director plasma a la perfección.
En 1999 se estrena uno de sus largometrajes más reconocidos, Los lobos
de Washington, en el que repite con Javier Bardem y que cuenta con un
elenco excepcional: Pepe Sancho, Ernesto Alterio, Alberto San Juan y
Eduard Fernández (nominado al Goya a mejor actor revelación). En el
festival de Toulouse logró el premio a la mejor dirección y al mejor actor
para Ernesto Alterio.
En 2000 escribe y dirige Kasbah, un drama social sobre la inmigración en
Marruecos protagonizado por Enresto Alterio y Natalia Verbeke. Ese mismo
año también rueda el cortometraje Mi abuelo es un animal, protagonizado
por Héctor Alterio.
El festival de Cine Español de Málaga reconoce en 2005 su película
Hormigas en la boca, que recibió el premio Especial del Jurado y al mejor
actor para Eduard Fernández. El largometraje es una adaptación libre la
novela negra Amanecer con hormigas en la boca, ambientada en Cuba
durante los años previos a la revolución de Fidel Castro. Dos años más
tarde, en 2007, rueda el episodio El sueño de Bianca para Invisibles,
producido por Médicos Sin Fronteras y Javier Bardem y premio Goya al
mejor documental.
Mariano Barroso también ha dejado su huella en la televisión con la serie
Todas las mujeres (2010), emitida para el canal de pago TNT y
protagonizada por Eduard Fernández. La ficción, de estilo arriesgado y
diferente a lo habitual en televisión, cuenta con 6 capítulos en los que
Barroso coescribe y dirige todos los episodios.
En el ámbito teatral ha dirigido El Hombre Elefante (1998) con Ana Duato, y
en 2007 Closer, con Belén Rueda como protagonista.
El cineasta también tiene una larga experiencia como docente. Actualmente
es Jefe de la especialidad de Dirección en la Escuela de Cine de la
Comunidad de Madrid. Ha ocupado el mismo puesto en la Escuela de Cine
de Cuba (EICTV) y en el Centro de Estudios de Ciudad de la Luz, en
Alicante. Asimismo imparte clases y seminarios en diversas instituciones de
España y Latinoamérica.
Alberto Rodríguez
Sevilla, 1971
Su primera incursión en el cine fue con el cortometraje Bancos en 1999.
Desde entonces no ha dejado de trabajar y se ha convertido en un
realizador con proyección dentro y fuera de nuestras fronteras.
Su última película, Grupo 7, fue muy bien recibida entre el público y la
crítica. Además, la Academia del Cine la preseleccionó para a competir en
los Oscar como mejor película de habla no inglesa y hace pocos meses
obtuvo una mención especial en el Festival de Tribeca (Nueva York). Se
trata de un thriller policiaco protagonizado por Mario Casas y Antonio de la
Torre, que dan vida a dos policías que tienen como objetivo limpiar Sevilla
de delincuentes y drogadictos en los años previos a la Expo 92.
En 2005 tuvo un gran éxito con 7 vírgenes, un drama social sobre
adolescentes problemáticos y en conflicto consigo mismos y con el mundo
que les rodea. Obtuvo nominaciones muy destacadas a los premios Goya,
incluyendo mejor película, director, actor, actriz revelación y guión original.
Jesús Carroza se llevó el galardón como actor revelación. La película,
rodada en su Sevilla natal, contaba a través de un relato natural y verdadero
las complejas relaciones adolescentes y su transformación en adultos.
Con After (2009), película protagonizada por Blanca Romero, Tristán Ulloa y
Willy Toledo, dio un giro de estilo. Y si en 7 vírgenes hablaba de
adolescentes que se niegan a madurar, en esta nueva película habla de
adultos que quieren comportarse como adolescentes y los tres
protagonistas se meten de lleno en una noche de sexo, drogas y discotecas.
La película era una propuesta arriesgada, una historia de crecimiento
emocional a través de personajes complejos a la vez que reconocibles.
Otras dos de sus películas son El factor piligrim (2000) y El traje (2002), dos
largometrajes menos conocidos pero que demuestran el estilo personal de
Alberto Rodríguez. También ha trabajado como realizador en televisión y ha
dirigido 4 capítulos de la serie Hispania, La Leyenda.
Director y coguionista de todas sus películas, se encuentra actualmente en
la preproducción de El Espía de las Mil Caras, una biografía sobre el famoso
espía Antonio Paesa y cuyo estreno está previsto para 2013.
Javier Fesser
Madrid, 1964
El nombre de Javier Fesser iba irremediablemente unido a la carcajada
surrealista (no por él, sino por sus películas), hasta que llegó esa pirueta
llamada Camino, un giro inesperado y radical en su registro. La cinta, que se
estrenó en el Festival de San Sebastián en 2008, conmovió y sorprendió
tanto a los seguidores habituales de su cine como a los neófitos, y fue
galardonada con seis premios Goya, entre los que se cuentan el premio a la
mejor película, dirección y guión original. Camino es el impactante retrato de
una niña que sufre una enfermedad terminal y se enfrenta al mismo tiempo
a dos experiencias brutalmente contrapuestas: su propia muerte y su primer
amor. Inspirada en hechos reales, no ha dejado indiferente a nadie,
empezando por el Opus Dei, institución que no se caracteriza precisamente
por su transparencia y renuente a que se hurgue en “el lado oscuro de la
Obra”.
Javier Fesser descubrió su vocación cinematográfica gracias a una cámara
de Súper-8, aunque para convencerse de que las de 35 milímetros también
existían tuvo que matricularse en la Facultad de Ciencias de la Información
de Madrid. No dispuesto a participar en la larga cola del INEM que le
esperaba al terminar la carrera, decidió montar en 1986 Línea Films,
productora especializada en publicidad en la que se hincha a hacer spots
(unos 100 en seis años).
Su momento llegaría en 1992, cuando idea junto a su socio Luis Manso la
productora de cine-cine Películas Pendelton. Gracias a ella ha puesto en
marcha exitosos y originales proyectos, tanto en formato corto (Aquel
Ritmillo, El secdleto de la tlompeta) como largo (El Milagro de P. Tinto y La
gran aventura de Mortadelo y Filemón, adaptación del gran clásico del
cómic español creado por Ibáñez). Esta última se ha convertido, además, en
una de las películas más taquilleras de la historia del cine español.
Además de inventarse el JamesonNotodofilmfest .com allá por el 2001
(odisea del ciberespacio), Fesser ha creado también para Internet la saga
de aventuras Javi y Lucy. Ha participado en el proyecto colectivo En el
mundo a cada rato, promovido por UNICEF, con la historia Binta y la gran
idea. Este mediometraje ha supuesto para Javier una de sus mayores
satisfacciones personales y profesionales: hasta la fecha ha recibido más de
un centenar de premios en festivales internacionales y una nominación a los
Oscar de Hollywood en la categoría de Mejor Cortometraje de Ficción.
Aparte, nos ha contado sus surrealistas experiencias en el Valle de los
Caídos en un libro, Tres días en el Valle, y en 2006 participó como coguionista y productor ejecutivo en Cándida, la primera película dirigida por
su hermano Guillermo. En 2011 publicó con Planeta su primera novela, Los
días de colores, coescrita con Claro García, que ahonda en la historia que
abordó en Camino.
Sin abandonar nunca su faceta de realizador publicitario, en 2011 recibió el
premio al mejor director en el Festival de cine publicitario El Sol de San
Sebastián.
En la actualidad Fesser se encuentra en plena producción de Mortadelo y
Filemón contra Jimmy el cachondo, un largometraje de animación 3D que se
estrenará en 2014 y que supone un nuevo cambio de registro en su carrera.
Se trata de un proyecto técnicamente muy ambicioso que cuenta con el
respaldo de Zeta Cinema, TVE, Canal Plus y Warner Bros Pictures Spain.
1
Puede participar en JamesonNotodofilmfest cualquier persona (física o
jurídica), sea de la nacionalidad que sea, siempre que haya cumplido ya
los 18 años.
2
El número de cortometrajes que se puede presentar a concurso es
ilimitado.
3
Las películas presentadas deben ser originales e inéditas, es decir, no
pueden haberse visto antes en ningún medio (Internet, televisión…),
festival o certamen; ni hacerlo hasta que se produzca el fallo del jurado.
4
La inscripción como participante y el envío de películas debe realizarse,
única y exclusivamente, a través de los formularios de nuestra web:
www.jamesonnotodofilmfest.com.
5
Cada película no puede pesar más de 50 Mb.
6
Es obligatorio que lleve dos cortinillas con la imagen festival (inicial y
final), disponibles en la sección Bases de la web.
7
La historia debe estar condensada en un máximo de 3 minutos y
medio con cortinillas incluidas. En la categoría de Triple Destilación la
película debe durar 30 segundos exactos, con cortinillas incluidas
también.
8
Las películas se admitirán en un único formato MPEG-4 (o mp4)
codificado en H264 y AAC (para audio) de 854 píxeles de ancho x
480 píxeles de alto y, además, es obligatorio que esté subtitulado.
• Si el corto está en castellano=subtítulos en inglés
• Si el corto está en inglés=subtítulos en castellano
• Si el corto está en cualquier otro idioma= subtítulos en
inglés o castellano
Además del archivo de vídeo, nos tienes que enviar dos imágenes:
1. El cartel de tu cortometraje en formato .jpg, con un tamaño de 154
x 218 píxeles y un peso máximo de 70 kb.
2. Un fotograma de tu corto, de 1000 x 570 píxeles y un peso
máximo de 400Kb, también en formato .jpg que no contenga ni el
título (que no sea el fotograma inicial) ni los subtítulos
sobreimpresos.
9
El plazo de recepción de los cortometrajes termina el 14 de febrero de
2013 a las 12 del mediodía.
10 Es más que recomendable, IMPRESCINDIBLE, leerse todas las Bases
Completas del festival que se encuentran en
www.jamesonnotodofilmfest.com. Participando en
JamesonNotodofilmfest aceptas dichas bases.
Y recuerda que estos 10 mandamientos se cierran en dos: Amarás a
JamesonNotodofilmfest sobre todas las cosas y a tu película como a ti
mismo. Damos una razón de peso: tenemos 45.000 € en premios, entre
ellos, becas en la Escuela Corazza para el actor, Escuela TAI o el
Istituto Europeo de Design.
Once años de un festival innovador y único
A lo largo de esta intensa etapa han sido muchos los nombres que,
anónimos cuando se presentaron al Festival, ahora ya tienen a sus
espaldas largometrajes y prestigiosos premios. Como ejemplo pueden
servir los nombres de Nacho Vigalondo, director de los Cronocrímenes,
José Javier Rodríguez Melcón, ganador del Goya al Mejor Cortometraje con
Nana; Mario Iglesias, director de De bares y Catalina; Rodrigo Cortés,
director de Concursante; Raúl Arévalo, nominado al Goya al mejor actor de
reparto 2008 en Siete mesas de billar francés; Vicente Pérez director del
documental Cambio de Sentido, rodado en Estados Unidos y España y
seleccionado en la Semana Internacional de Cine de Valladolid; o Víctor
Moreno, director del largometraje documental Holidays.
Sus trabajos y los del resto de participantes han sido valorados por un
jurado internacional de más de 40 directores que atesoran una multitud de
Oscars, Globos de Oro y Goyas, como Julio Medem, Juanma Bajo Ulloa,
Alex de la Iglesia, Santiago Segura, Bigas Luna, Achero Mañas, Miguel
Bardem, Icíar Bollaín, Bigas Luna, Alejandro Amenábar, David Trueba,
Daniel Monzón, Isabel Coixet, Emilio Martínez-Lázaro, Chus Gutiérrez,
Nacho Vigalondo, Santi Amodeo, Pablo Llorens, Javier Corcuera, Santiago
Tabernero, Daniel Sánchez Arévalo, Rodrigo Cortés, Manuel Huerga,
Carles Sans, Jaime Rosales, Alberto Rodríguez, Gracia Querejeta, Joaquín
Reyes, Luis A. Berdejo, Borja Cobeaga, Isaki Lacuesta, Álvaro Fernández
Armer, Mar Coll, Cesc Gay, Guillermo del Toro, Terry Guilliam, Matías Bize,
Elisendo Subiola, Lucrecia Martel, Pablo Stoll, Juan José Campanella, y
Sergio Cabrera.
Pero no sólo por sus directores, la calidad del palmarés de
JamesonNotodofilmfest también se nota en el reconocimiento internacional
de los cortometrajes ganadores en distintas ediciones. Ejemplo de esto es
que películas premiadas en JamesonNotodofilmfest han sido
seleccionadas en festivales como Austin Fantastic Fest, Strasbourg
European Fantastic Film Festival, Utopiales- Festival de Ciencia Ficcion de
Nantes, Festival Des Très Courts de Paris, Festival Viña del Mar en Chile,
Festival Cine a la Calle de Barranquilla (Colombia), Lucania Film Festival en
Italia o Con-Can Movie Festival de Japón, International Red Rock Film
Festival (EEUU), el Festival de Cortos de Caracas CHORTS o el Festival
Internacional de Cortometrajes de Lille, lo que proporciona a los ganadores
una trayectoria internacional que les sirve de aval para futuras
producciones.
JamesonNotodofimfest cumple su primera década en un excelente estado
de forma gracias a la complicidad marcas que apuestan por iniciativas
culturales cuando más se las necesitan. Gracias a Jameson, infatigable
compañero de viaje a lo largo de las 7 últimas ediciones y responsable de la
consolidación del festival; gracias a instituciones como el Ministerio de
Cultura, el ICAA y AECID, que con su apoyo el festival se ha afianzado en
América Latina; gracias a Groupama y al Instituto de Astrofísica de
Canarias, que con su apoyo contribuyen a la creación y la producción
nuevos contenidos y formatos audiovisuales.
.
LOS JURADOS DE JAMESONNOTODOFILMFEST
1ª EDICIÓN
Javier Fesser
Julio Médem
Terry Gilliam
Guillermo del Toro
Eliseo Subiela
Juanma Bajo Ulloa
Álex de la Iglesia
Santiago Segura
Sergio Cabrera
2ª EDICIÓN
Javier Fesser
Bigas Luna
Achero Mañas
Icíar Bollaín
Juan C. Fresnadillo Alejando Amenábar
Miguel Bardem
3ª EDICIÓN
J.J. Campanella
David Trueba
Isabel Coixet
Emilio Martínez-Lázaro
Daniel Monzón
Javier Fesser
4ª EDICIÓN
Álex de la Iglesia
Chus Gutiérrez
Nacho Vigalondo
Miguel Bardem
Javier Fesser
5ª EDICIÓN
Santi Amodeo
Pablo Llorens
Javier Corcuera
Matías Bize
Rodrígo Cortés
Jaume Balagueró Daniel Sánchez Arévalo
Javier Fesser
Santiago Tabernero
6ª EDICIÓN
Bigas Luna
Guillermo del Toro
Carles Sans
Pablo Stoll
Javier Fesser
Manuel Huerga
7ª EDICIÓN
Nacho Vigalondo
Jaime Rosales
Gracia Querejeta
Luis A. Berdejo
Alberto Rodríguez
Joaquín Reyes
Javier Fesser
8ª EDICIÓN
Borja Cobeaga
Javier Fesser
Isabel Coixet
Isaki Lacuesta
Daniel Sánchez-Arévalo
Lucrecia Martel
9ª EDICIÓN
Daniel Monzón
Álvaro F. Armero
Javier Fesser
Cesc Gay
Miquel Bardem
Mar Coll
10ª EDICIÓN
Daniel Calparsoro
Víctor García León
Jaume Balagueró
Patricia Ferreira
Javier Fesser
Juan Carlos Fresnadillo
JamesonNotodofilmfest fuera de la red
El festival ha estado presente en los Festivales y Muestras de Cine más
importantes:
Nacionales:
50º Festival Internacional de Cine de San Sebastián
18 y 19 edición de Cinema Jove (Valencia)
Ciclo X-Cèntric en el CCCB de Barcelona
Certamen de Creación Audiovisual de Cabra (Córdoba)
Periferias (Pamplona)
MIC, Mostra de Curtmetratges de Vilanova i la Geltrú (Barcelona)
Mercado Internacional del Cortometraje de la 21 edición de Cinema Jove
(Valencia)
Átalo en Corto, festival de cortos y videoclips de San Lorenzo del Escorial
(Madrid)
Alcances, 38 Muestra Cinematográfica del Atlántico (Cádiz)
Curt Ficcions Yelmo Cineplex. 10º Festival de Cortometrajes (Barcelona y
Madrid)
Alcine36. Festival de Cine de Alcalá de Henares (II Jornadas sobre Cine de
Bajo Coste, Presupuesto Cero)
Festivalito, Festival de Cine Chico de la Isla de La Palma
XII Muestra de Cine Internacional de Palencia
Festival Envideo Cáceres
Festival de Cine Español de Málaga
Cinefórum Islantilla. Islantilla (Huelva)
Internacionales:
Festival Internacional de Cine de Mar de Plata (Argentina)
10th and 11th Spanish Film Festival, Manchester (Gran Bretaña)
Festibérico (Festival de Cine Español y Portugués). Delft (Holanda)
20th Internacional Short Film Festival Berlin (Alemania)
I Festival Competitivo de Cine Nacional de Tandil (Argentina)
XX Mercado Internacional de Cortometraje de Clermont-Ferrand (Francia)
Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos (España, México,
Argentina y Guatemala)
Festival de Cine de Cancún (México)
Videofest 2K8 (Baja California, México)
Festival de Cine Muestra de Chile
Festival NYFilm de Nyköbing Falster (Dinamarca)
Festival Pockets Films (París)
Festival de Cine de Humor Maipu Cortos (Argentina)
Además nuestros cortometrajes han sido exhibidos en:
Cortocircuito de Valencia
Centro Cultural Konex de Buenos Aires (Argentina)
Upstate Films Theater de Rhinebeck, New York (Estados Unidos)
Drama and Film Center - Vassar College de New York (Estados Unidos)
Centro Cultural Parque de España de Rosario (Argentina)
Instituto Cervantes: centros de Sao Paulo, Roma, Cracovia
Territorios D-Cine. Colegio de Arquitectos de Tenerife
Ciclo Plató Madrid del Centro Madrileño de Imágenes
Madrifest. Semana de los Festivales de Cine y Vídeo de
la Comunidad de Madrid
III Edición Heineken Greenspace
La Noche en Blanco de Madrid
Centro Cultural de España en Santiago de Chile
ACNUR (Venezuela, México, Colombia, Ecuador, Argentina)
Universidad La Rochelle (Francia)
Biblioteca Nacional de Chile
Fiesta España 08 (Colombia)
Sònar de Barcelona
IVAC Filmoteca de la Generalitat Valenciana
REC Murcia. Centro Párraga (Murcia)
La noche de los museos. Patio Herreriano, Museo de Arte Contemporáneo
Español de Valladolid
Proyectaragón
Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT)
La Boca Erótica. Festival Internacional de cine corto de Temática Sexual de La
Boca del Lobo.
Y en televisión:
Versión Española y Cámara Abierta 2.0 de La 2, Canal +, el programa de
Buenafuente de La Sexta y TVE-Rede Brasil.
Más información:
www.jamesonnotodofilmfest.com
Oficina de prensa del festival
Vanesa Uceda / María Peláez
T. 912985514
[email protected] /[email protected]
Gabinete de prensa Jameson
T. 91 449 1224
Paz Montes
[email protected]
Blanca Sánchez de Cos
[email protected]