1 RADIO 1 3-03-2016 1- COMO DOS EXTRAÑOS (1940

1 RADIO 1 3-03-2016 1- COMO DOS EXTRAÑOS (1940

RADIO 1 3-03-2016
1- COMO DOS EXTRAÑOS (1940) 3:26 Mús. Pedro Laurenz, Let. José María
Contursi por ADRIANA VARELA
Pedro Láurenz (Buenos Aires, 10 de octubre de 1902 - Buenos Aires 7 de julio
de 1972) fue un destacado bandoneonista, director y compositor argentino de
tango. Integró el célebre sexteto de Julio de Caro y la primera formación del
Quinteto Real
José María Contursi (31 de octubre de 1911 - † 11 de mayo de 1972) fue un
letrista argentino de tango.
Adriana Varela
Datos generales Nombre real Beatriz Adriana Lichinchi
Nacimiento Avellaneda, Buenos Aires, Argentina
9 de mayo de 1952 (63 años) Nacionalidad Argentina
Ocupación Cantante Período de actividad 1990 - presente
Beatriz Adriana Lichinchi, conocida artísticamente como Adriana Varela o su
apodo La Gata Varela (Avellaneda, 9 de mayo de 1952), es una reconocida
cantante argentina de tango.
Biografía: Tiene dos hijos, Rafael y Julia, y es una conocida simpatizante del
Club Atlético Independiente de Avellaneda. Trabajó un largo tiempo como
fonoaudióloga, especializándose en los pacientes con Afasia (trastorno del
habla), estudiando psicoanálisis y lingüística.
En 1986, comenzó su carrera artística gracias a Juan Alberto Badía que la hizo
debutar con Oscar Cardozo Ocampo, con los temas de Alejandro del Prado
llamado Tanguito, y luego con un tema de Pablo Milanés. Originada en el rock,
tuvo su revelación con el tango al escuchar a Astor Piazzola en el film Sur.
Luego Néstor Marconi, la llevo a cantar tangos en un popular bar donde fue
"descubierta" por el "Polaco" Roberto Goyeneche.
Es una gran amiga de los cantantes Cacho Castaña, Joan Manuel Serrat y
Joaquín Sabina. Junto a Goyeneche y Cacho Castaña llegaron a cantar en la
Cárcel de Olmos, en Argentina. El Polaco hizo que interpretara sus temas
"Garganta con arena" y "Muñeca Brava".
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2- NOCTURNE FOR THE BLUES 3:26 de y por CATERINA VALENTE
Caterina Valente (París, Francia, 14 de enero de 1931) es una cantante,
guitarrista, bailarina, comediante y actriz italiana. Su repertorio musical es muy
variado e incluye Jazz, Schlager, Pop, musicales, Chanson y Bossa Nova.
Familia: Caterina nació en París, fruto de un matrimonio de artistas italianos.
Su padre, Giuseppe Valente, fue un conocido virtuoso del acordeón y su madre,
Maria Valente, actuaba como payaso musical y gozaba de fama internacional.
Carrera musical: Valente actuó por primera vez en el circo junto con sus
hermanos a la edad de 5 años, concretamente en 1936 en el Friedrichsbau de
Stuttgart. Tras el caos durante la guerra, su prisión en Breslau y su deportación
a Rusia, la familia Valente regresó a París, donde Caterina, entonces con 16
años, actuó en un club nocturno como cantante.
Tras varios intentos con el entonces desconocido Gilbert Bécaud y una gira en
Escandinavia, en 1948 realizó su primera grabación con un cuerteto en
Copenhague. Las primeras grabaciones oficiales se realizaron en Radio Zürich
en 1952, gracias a que el entonces jefe de entretenimiento de Radio Zürich,
Walo Linder, le había oído cantar en el Circo Grock. Estas grabaciones se
emitieron en todas las estaciones de radio de Alemania y a ellas le siguieron
diferentes producciones en estudios en diferentes emisoras de radio, entre
ellas Südwestfunk Baden-Baden, donde le escuchó el entonces jefe de la
orquesta de baile Kurt Edelhagen, que a partir de ese momento le apoyaría. En
1952 se casó con el malabarista Erik van Aro y se desvinculó del programa de
su madre, Maria Valente, el payaso más famoso por aquel entonces.
En 1953 se realizaron las primeras grabaciones con Kurt Edelhagen. Ella se
fue con él de gira al Salon du Jazz en París. Su actuación conjunta en el 2.
Deutschen Jazzfestival en Fráncfort del Meno en 1955 fue un gran éxito. Su
primer disco fue Istanbul con el sello discográfico Brunswick. Poco después con
grabaciones con la orquesta Werner Müller como Malagueña (1954), The
Breeze and I (1955) del compositor cubano Ernesto Lecuona (14 semanas en
las listas estadounidenses).
Del título Ganz Paris träumt von der Liebe (1954) se vendieron sólo en
Alemania más de medio millón de copias, algo inusitado por aquel entonces.
Otras canciones famosas fueron Fiesta Cubana (1955), Komm ein bisschen mit
nach Italien... (1956), Wo meine Sonne scheint (1957), Spiel noch einmal für
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mich, Habanero (1958) y Tschau, Tschau, Bambina (1959). En 1959 fue
nominada al Grammy como la mejor cantante y en 1965 consiguió el Fame
Award de los críticos de la televisión como mejor cantante en la televisión
estadounidense. Fue la primera cantante no estadounidense en conseguir ese
premio que le entregó Sammy Davis Jr.
Caterina Valente se dedicó, además de su carrera en solitario, a otros
proyectos, que se titularon casi en exclusiva sobre el anhelo alemán de los
años 1950 de mundos lejanos: Club Indonesia (primer puesto en 1956 con la
canción Steig in das Traumboot der Liebe), Club Honolulu (primer puesto en
1960 con Itsy Bitsy Teenie Weenie Honolulu-Strand-Bikini), Club Italia y Club
Argentina, entre otros. En 1972, fue invitada junto con el director de orquesta
francés Paul Mauriat al Segundo Festival de la Onda Nueva, organizado por el
compositor y director de orquesta venezolano Aldemaro Romero celebrado en
Caracas en Febrero de ese año. El año anterior, Valente grabó con la ayuda de
Mauriat y del orquestador alemán Karl-Heinz Schaffer el LP Soleil Lève-toi para
la división francesa de Philips-Phonogram, el cual contenía el tema "Katy Katia
Catherine".
3- DESDE EL ALMA (Vals),1947 2:54 de Let. Hómero Manzi, Mús. Rosita
Melo por CHANGO NIETO
Homero Manzi, cuyo nombre de nacimiento era Homero Nicolás Manzione
Prestera (Añatuya, Argentina, 1 de noviembre de 1907 – Buenos Aires, 3 de
mayo de 1951) fue un letrista, político y director de cine argentino.
Rosita Melo es la primer mujer compositora de renombre mundial. Su vals
"Desde el Alma" mantiene su popularidad de siempre, recorriendo el mundo
como en sus comienzos, cuando lo compuso a los catorce años de edad. Es un
clásico.
Su verdadero nombre era Rosa Clotilde Mele de Piuma. Nació en la ciudad de
Montevideo (R. O. del Uruguay) un 9 de Julio de 1897.
El Chango Nieto
Datos generales
Nombre real Carlos Alberto Nieto Nacimiento 8 de abril de 1943
Campamento Vespucio, Provincia de Salta, Argentina
Muerte 31 de enero de 2008 (64 años)
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Buenos Aires, Argentina
Género(s) Canción de autor
Instrumento(s) Voz, Bombo
Período de actividad 1965 – 2008
Carlos Alberto Nieto, más conocido como Chango Nieto (n. 8 de abril de
1943[1] en Campamento Vespucio, Provincia de Salta, Argentina - m. 31 de
enero de 2008 en Buenos Aires, Argentina) fue un cantautor y bombisto
argentino.
Biografía: Nacido en la provincia de Salta, en el año 1960, llega a La Plata
para iniciar sus estudios de Veterinaria. Por esos años, la música folclórica
argentina estaba en su apogeo, y en una de las peñas tradicionales de esta
ciudad, se encuentra con Hernán Figueroa Reyes, quien después de
escucharlo le propone grabar su primer disco.
En 1965, fue Revelación del Festival Mayor del Folklore, de Cosquín. Grabó
más de 600 canciones y recibió innumerables premios.
Su canto trascendió las fronteras de su patria, ya que en numerosas ocasiones
visitó otros países de América, Europa, Estados Unidos y Canadá.
Fallecimiento: Falleció el 31 de enero de 2008 a la edad de 64 años, luego de
meses de luchar contra la grave enfermedad que lo aquejaba. Durante su
responso, se produjo el fallecimiento de una de sus hermanas.
Rasgos de su personalidad: El Chango Nieto era una persona amable, de muy
fina sensibilidad, de gestos cordiales, y actitudes caballerescas. Romántico por
naturaleza, se caracterizaba por cantar con los ojos cerrados, como si estuviera
desmenuzando el sentido de cada una de las palabras de las canciones que
interpretaba. Su voz se destacaba por el tono agradable y su correcta afinación.
4- ACQUA E SALE
4:46 de Celentano, por MINA y
ADRIANO
CELENTANO
Adriano Celentano
Nacimiento 6 de enero de 1938 (78 años)
Origen Milán, Italia Nacionalidad Italiana
Estado Activo
Ocupación Cantante, Compositor. Músico, Actor, Director, Productor de
televisión
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Información artística Género(s) Pop, Rock Instrumento(s) Voz, Guitarra
Período de actividad 1957 - Presente
Adriano Celentano (Milán, Italia, 6 de enero de 1938), es un cantante, actor y
cineasta italiano. Ha vendido más de 150 millones de álbumes en todo el
mundo.
Muy a menudo es el autor de la música de sus canciones (a veces, es co-autor
de la música y letras inclusive, si se les permitió firmar a otros).
Gracias a su trayectoria de cincuenta años y sus grandes éxitos en la nación
mediterránea, es considerado uno de los pilares de la música italiana. Su
carácter ha hecho que Celentano se haya convertido en un personaje símbolo
e icono de la sociedad de su país después de la Segunda Guerra Mundial.
Carrera artística:Adriano Celentano nació en Milán en el 14 Via Gluck, el 6 de
enero de 1938, calle sobre la que más tarde, año 1966, escribió la famosa
canción "Il ragazzo della via Gluck" ("El chico de la calle Gluck"). Sus padres
eran de Foggia, en la región sureña de Apulia, y se habían trasladado al norte
para trabajar. De carácter inquieto y extrovertido, Adriano incursionó con éxito
en varios campos artísticos.
Celentano se inició en el mundo del espectáculo actuando como imitador y
cómico en los cabaret de su ciudad natal. Su debut oficial como cantante tuvo
lugar en 1957 en el transcurso del Primer Festival del Rock And Roll celebrado
en el palacio de hielo de Milán.
Fuertemente influenciado por su ídolo Elvis Presley así como la revolución del
rock la década de 1950, también conoció el baile de moda del Hula hoop.
Durante los últimos 40 años ha mantenido su popularidad en Italia, vendiendo
millones de discos y aparece en numerosos programas de televisión y películas.
En este último sentido, también ha sido un creador de un género cómico, con
su andar característico y sus expresiones faciales. En su mayor parte, sus
películas fueron un éxito comercial y, de hecho en la década de 1970 y parte
de la década de 1980, él era el rey de la taquilla italiana en películas de bajo
presupuesto.
Como un director de cine, con frecuencia contrata a Ornella Muti, Eleonora
Giorgi y a su esposa Claudia Mori. Él y Claudia tienen tres hijos, Rosita,
Giacomo y Rosalinda Celentano. Entre sus canciones más famosas son "La
coppia piu' bella del mondo" (1967), que vendió más de un millón de copias, y
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le fue concedido un disco de oro;"Azzurro" (1968), con letra de Paolo Conte, y
otros.
Adriano Celentano ha sido vegetariano desde 2005 y defiende los derechos de
los animales.
Anna Maria (Mina) Mazzini
Mina
Nacimiento 25 de marzo de 1940 (75 años) Italia, Busto Arsizio
Origen italiana Nacionalidad Suiza Ocupación cantante Instrumento(s) voz
Período de actividad 1958 – hoy
Artistas relacionados Mónica Naranjo, Lucio Battisti, Pino Presti, Gianni Ferrio,
Adriano Celentano, Laura Pausini, Ennio Morricone, Giorgio Gaber,
Mina Anna Mazzini más conocida por su nombre artístico Mina, es conocida
como la más grande cantante italiana, una de las más grandes de Europa y la
única similar en potencia y prestigio a las grandes cantantes de jazz
estadounidenses. Nació en Busto Arsizio (en la región italiana de Lombardía),
el 25 de marzo de 1940, aunque creció en Cremona, ciudad que le ha válido el
sobrenombre popular de «Tigresa de Cremona». Desde finales de los años
setenta, vive apartada de los focos en Lugano (Suiza), aunque mantiene una
prolífica producción de discos grabados en su estudio. Todavía hoy se sigue
especulando sobre las razones de su prolongado aislamiento.
«Ella es la mejor cantante de raza blanca del planeta» (Louis Armstrong,
aludiendo a Mina).
«Si no tuviera mi voz, querría tener la de una joven cantante italiana llamada
Mina » (Sarah Vaughan)
«Mina es la más grande cantante que existe » (Liza Minnelli)
Carrera: Inicios: Su primera incursión en el mundo de la canción fue en un local
del municipio italiano de Pietrasanta llamado La Bussola, con la canción
"Un'anima pura". En aquel periodo, bajo la influencia del rock and roll que
invadía Italia, grabó en inglés los sencillos "Be Bop A Lula" y "When" con el
nombre artístico de Baby Gate.
Debutó en televisión en 1959, en el programa Il musichiere, cantando
"Nessuno". En 1960 y en 1961 participó en el Festival de San Remo con las
canciones "È vero" y "Le mille bolle blu", respectivamente.
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Escándalo: madre soltera: En 1962 su primer embarazo se convirtió en un
escándalo en Italia, ya que Mina y el actor Corrado Pani, padre del niño, no
estaban casados. La cadena Rai (radiotelevisión pública italiana) la censuró
durante casi dos años, tras los cuales se vio obligada a permitir el regreso de la
cantante
sobre
los
escenarios,
ya
que
el
público
italiano
reclamó
insistentemente su presencia a través de cartas a la Rai. En el período de
ostracismo Mina siguió trabajando e interpretando canciones, sobre todo en
Alemania.
Viudez prematura: Después de su primer hijo Massimiliano nacido en el abril de
1963, tuvo a una hija, Benedetta, nacida en noviembre de 1971 de su
matrimonio con el periodista Virgilio Crocco, muerto dos años después
atropellado por un automóvil en EE. UU..
Éxitos en las décadas de 1960 y 1970
Foto de 1972: Mina y Alberto Lupo (Alberto Zoboli: 1924 - 1984).Durante los
años sesenta y setenta su popularidad comenzó a crecer. Además de grabar
discos de éxitos que siempre alcanzaron los puestos número uno de ventas y
que la transformaron en la cantante italiana con más éxitos en hit parade, fue
protagonista
de
numerosísimas
transmisiones
de
televisión
como
"
Sentimentale"; "Studio Uno"; "Sabato Sera";"Canzonissima"; "Teatro 10 " y "
Milleluci".Al inicio de los años setenta comenzó a pensar en su retiro y rechazó
ofertas en programas de televisión , dio por terminada su etapa de giras
internacionales y se negó a dar entrevistas . En esta misma década se convirtió,
junto a Lucio Battisti, en una de las voces más populares de Italia. Aun así
continuó grabando canciones en alemán, español, portugués, francés, inglés,
turco y japonés.
La canción interpretada por Mina "Un anno d’amore" (versión de "C'est
irreparable" de Nino Ferrer) fue utilizada por Pedro Almodóvar en su película
Tacones lejanos, casi treinta años después, , interpretada por Luz Casal. Mina
también está nombrada en la película de Dino Risi "´´Il Sorpasso--La
escapada``" en 1962. Además colaborò con Luchino Visconti.
Reclusión en Suiza
En 1978 tienen lugar sus últimos conciertos públicos en el teatro
Bussoladomani en Versilia, y apareció en televisión por última vez
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interpretando la canción "Ancora, ancora, ancora", que luego sería versionada
por Raphael, más tarde por Mónica Naranjo.
En 1978, Mina se trasladó a Lugano, para vivir una vida más tranquila lejos del
acoso de los paparazzi de los cuales era víctima constante, abrió su estudio de
grabación en Milán ese mismo año la PDU y en 1981 lo transfirió a Suiza.
Obtuvo la ciudadanía suiza en 1989.
Cansada de la presión de la fama, y sobre todo de los fotógrafos reporteros
que la siguieron desde los principios de la carrera, y con la idea de dedicarse a
su familia Mina optó por apartarse de las cámaras, recluyéndose en su círculo
familiar y limitando su actividad como cantante a la grabación de discos, sin
actuaciones en vivo. Desde entonces se ha especulado por las razones de su
retiro; en su momento se dijo que quería encubrir su envejecimiento e incluso
se conjeturó con que se estaba quedando ciega.
5- MIRA QUÉ LUNA 2:16, de Fred Buscaglione por BILLY CAFFARO
Fred Buscaglione
Nazionalità Italia
Fred Buscaglione, nome d'arte di Ferdinando Buscaglione (Torino, 23
novembre 1921 – Roma, 3 febbraio 1960), è stato un cantautore,
polistrumentista e attore italiano.
Billy Cafaro
Datos generales Nombre real Luis María Cafaro
Nacimiento [Zárate], Argentina 1 de noviembre de 1936 (79 años)
Nacionalidad Argentina
Ocupación Cantante
Período de actividad 1958 – 1973 1989 - 2009
Billy Cafaro, a veces escrito erróneamente Billy Caffaro (Buenos Aires,
Argentina, 1 de noviembre de 1936) es un cantante de rock and roll argentino.
Se trata de uno de los primeros cantantes de rock en Iberoamérica y que
obtuvo un efímero éxito masivo a fines de los años cincuenta. En la actualidad
se lo considera como unos de los pioneros del rock argentino y objeto de culto.
Biografía: Luis María Billy Cafaro nació en Zárate, Argentina, el 1 de
noviembre de 1936. Desde muy temprana edad dio muestras de un innato
sentido artístico que le permitía retener con facilidad cualquier trozo musical. Al
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terminar sus estudios primarios comenzó un curso de violín, instrumento que lo
apasionaba. Sin embargo, sus padres, de modesta condición, entendiendo que
la música estaba lejos de constituir un seguro porvenir para su hijo, por lo que
lo inscribieron en una escuela industrial.
Los estudios industriales no significaban para nada los deseos de Billy, que no
podía dedicar a la música todo el tiempo que hubiera deseado. Esta situación
duró cuatro años, justamente hasta el día que en lugar de ir a los exámenes de
matemáticas abandonó el hogar para lanzarse a correr mundo. El episodio
terminó con su detención por las autoridades de Paso de los Libres cuando
pretendía cruzar la frontera sin documentos.
Devuelto a su domicilio en la Capital Federal, debió comenzar a trabajar paro
ganarse el sustento. Mientras desempeñaba sus tareas diarias, surgió en él
insensiblemente lo que había de ser su definitivo rumbo artístico: el canto.
Entre el monótono lenguaje de las máquinas del taller, la voz de Cafaro se
elevaba como un rebelde afán de evasión, como un impotente anhelo de una
existencia más poética y más libre.
6- THE FIRST TIME EVER I SAW YOUR FACE 5:23 de Ewan MacColl y por
ROBERTA FLACK 1969
The First Time Ever I Saw Your Face
"The First Time Ever I Saw Your Face" es una canción folk de 1957 escrita por
el compositor Ewan MacColl para Peggy Seeger, quien más tarde se
convertiría en su esposa. Aunque al tiempo que ambos eran amantes, MacColl
estaba casado con otra mujer.
MacColl escribió la canción para Seeger, también cantante de folk, después de
que ella le pidió a escribir una canción para una obra de teatro en la que
actuaba. MacColl escribió la canción y se la enseñó a Seeger por teléfono. Otra
versión acerca de la creación de esta canción dice que MacColl fue desafiado
por un amigo a escribir una canción de amor, que no estuviera relacionada con
la política. Esta canción fue el resultado.
Roberta Flack
Nombre real Roberta Cleopatra Flack
Nacimiento 10 de febrero de 1937 (79 años)
Black Mountain, Carolina del Norte, Estados Unidos
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Nacionalidad Estadounidense Ocupación Cantante, compositora
Género(s) Soul, jazz, R&B, Quiet storm
Instrumento(s) Voz, piano
Período de actividad 1969–actualidad
Roberta Flack (n. Black Mountain, Carolina del Norte, 10 de febrero de
1937[1] ) es una cantante de soul y quiet storm estadounidense.
Vida y carrera: Nació en 1939 en Carolina del Norte. Es hija del organista de la
iglesia baptista de Nashville, por lo que desde pequeña se orientó
musicalmente tocando el piano.
Inicios: En su juventud recibió nociones musicales y clases eventuales en la
Universidad Howard. Tras un periodo dando clases, fue descubierta por Less
McCann cantando en un club de jazz. Muy poco después y gracias a él, firmó
con la discográfica Atlantic Records.
Primeros discos: Sus dos primeros álbumes (First take en 1969 y Chapter 2 en
1970) apenas sonaron y no llegaron a colocar ningún sencillo. Pero esto
cambió cuando en la banda sonora de Play Misty for Me se incluyó una versión
de «The First Time Ever I Saw Your Face» (canción del cantante folk Ewan
McColl), que ya aparecía en su álbum debut. El single se convirtió en número
uno y permaneció en lo más alto seis semanas, convirtiéndose en uno de los
mayores hits de 1972.
En ese mismo año Roberta se unió con su compañero de clase Donny
Hathaway para grabar un álbum juntos, del que se extraerían éxitos como
«Where is the Love» o la versión del clásico de Carole King «You've Got a
Friend».
«Killing Me Softly with His Song» Su mayor éxito le llegaría en 1973, y el tema
«Killing me softly with his song», convirtiéndose en número uno por cinco
semanas y siendo uno de los grandes hits de la música contemporánea.
En 1974 volvió a las listas de ventas con «Feel Like Makin' Love». En ese año
se tomó un descanso para actuar con fines benéficos. En los siguientes años
sus apariciones eran escasas pero continuaba trabajando duro. En 1979 Donny
Hathaway se suicidaba haciendo volver a la escena a Roberta. Afectada por la
pérdida, buscó un nuevo compañero musical, Peabo Bryson, con quien hizo
una larga gira durante 1980. En 1983 grabaron juntos, consiguiendo el éxito
«Tonight, I Celebrate My Love». Durante toda la década de los 80 se centró en
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actuar más que en grabar, haciendo numerosas giras y actuando junto a Miles
Davis.
Volvió a los puestos altos de las listas en 1991 con el dúo «Set the Night to
Music» junto a Maxi Priest. Durante toda la década de los años 1990 y en la
actualidad se dedica a hacer giras mundiales, en las que especialmente se
centra en el jazz.
Sir James Wilson (1812-1880), primer ministro de Tasmania, es la única persona
conocida que nació y murió un 29 de febrero.
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