Dirección de Coro y Técnica Vocal Del 12 al 16 de julio
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Dirección de Coro y Técnica Vocal Del 12 al 16 de julio
III Dirección de Coro y Técnica Vocal Del 12 al 16 de julio Inscripciones antes del 5 de julio Cualquier Director de Coro se enfrenta diariamente en su trabajo a la necesidad de saber comunicar mediante su gesto y su palabra los objetivos musicales, dificultades, puntos clave, del repertorio ante el que se encuentra. profesores grupos reducidos La técnica del Maestro Sergiu Celibidache aplicada al coro, ofrece al director las herramientas necesarias para mantener ese diálogo gestual claro y eficaz. Este conocimiento de la técnica de dirección, sumado al análisis musical de las obras a trabajar y al manejo de las diferentes técnicas de ensayo, proporcionarán al director de coro un marco idóneo para el ejercicio de su labor. conferencias dirige canta El cantante de coro se enfrenta durante la realización de su labor a numerosas dificultades que son más fáciles de asumir con un buen conocimiento de la técnica vocal y de los hábitos saludables para la voz. Pero cantar en coro supone saber hacer música con otros, por lo que este curso va enfocado a un trabajo de técnica vocal en el grupo, sobre el repertorio del curso, trabajando las dificultades de las obras con los profesores de técnica vocal y constituyéndose un Coro Piloto (compuesto por los alumnos del curso y por los componentes del Grupo Vocal Kromátika) dirigido por los alumnos de dirección del curso. DIRECCIÓN DE CORO Elisa Gómez 6 alumnos máximo en Dirección de Coro. 14 alumnos máximo por profesor en Técnica Vocal. TÉCNICA VOCAL César Narbona Profesor de sopranos y tenores TÉCNICA VOCAL Sonia Gancedo Profesora de altos y bajos Sebastián Mariné: El universo de la creación musical: relación entre compositor, obra e intérprete. Elisa Gómez: Dimensión espacio-temporal de la obra musical: un análisis fenomenológico. dónde y cuándo? precio 150 € Alumno activo del III Curso de Dirección de Coro 100 € Alumno oyente del III Curso de Dirección de Coro Guadalajara, de martes 12 de Julio a sábado 16 de Julio de 2016 (ambos inclusive) 60 € Alumno del III Curso de Técnica Vocal Dirección de coro PLAN DE TRABAJO MARTES 12 DE JULIO 11:00 a 11:15 horas. Recepción de alumnos de Dirección de Coro. 11:30 a 14:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. 16:30 a 17:00 horas. Presentación oficial del curso. 17:00 a 19:30 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso. MIÉRCOLES 13 DE JULIO 10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. 12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 17:00 a 19:30 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso. JUEVES 14 DE JULIO 10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. 12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 17:00 a 18:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Sebastián Mariné “El universo de la creación musical: relación entre compositor, obra e intérprete”. 20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso. VIERNES 15 DE JULIO 10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. 12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 17:00 a 18:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo) 18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Elisa Gómez “Dimensión espaciotemporal de la obra musical: un análisis fenomenológico”. 20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso. SÁBADO 16 DE JULIO 19:15 horas. Prueba acústica para Concierto de Clausura. 20:00 horas. Concierto de Clausura del Coro Piloto, dirigido por los alumnos de Dirección de Coro del curso. Técnica vocal PLAN DE TRABAJO MARTES 12 DE JULIO 16:30 a 17:00 horas. Presentación del curso. 17:00 a 19:30 horas. Clase de Técnica Vocal en grupos reducidos incluyendo trabajo del repertorio del curso (a cargo de los profesores de técnica vocal del curso: César Narbona para sopranos-tenores y Sonia Gancedo para altos-bajos). 20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección como componentes del Coro Piloto del curso. MIÉRCOLES 13 DE JULIO 17:00 a 19:30 horas. Clase de Técnica Vocal en grupos reducidos incluyendo trabajo del repertorio del curso (a cargo de los profesores de técnica vocal del curso: César Narbona para sopranos-tenores y Sonia Gancedo para altos-bajos). 20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección como componentes del Coro Piloto del curso. JUEVES 14 DE JULIO 18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Sebastián Mariné “El universo de la creación musical: relación entre compositor, obra e intérprete”. 20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección como componentes del Coro Piloto del curso. VIERNES 15 DE JULIO 18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Elisa Gómez “Dimensión espaciotemporal de la obra musical: un análisis fenomenológico”. 20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección como componentes del Coro Piloto del curso. SÁBADO 16 DE JULIO 19:15 horas. Prueba acústica para Concierto de Clausura. 20:00 horas. Concierto de Clausura del Coro Piloto, dirigido por los alumnos de Dirección de Coro del curso. repertorio O Nata Lux (Morten Lauridsen) Ay amante mío (Antonio José) Northern lights (Ola Gjeilo) Kyrie de la Misa para doble coro (Frank Martin) Richte mich, Gott, Op. 78 nº 2 – Salmo 43 (Felix Mendelssohn) With a lily in your hand (Eric Whitacre) I am not yours (Z. Randall Stroope) Zorongo (F. Vila) Shenandoah (Arr. J. Erb) información [email protected] 606678913 Elisa Gómez Elisa Gómez nace en Madrid, en 1982. Comienza sus estudios musicales de piano a los ocho años, complementándolos con una sólida formación en los campos de la armonía, el canto, la audición, el contrapunto y la composición. Posee una amplia experiencia en el mundo de la dirección, habiendo fundado y dirigido diversas agrupaciones de manera continuada, actividad que compagina actualmente con la docencia musical. Finalizó sus estudios de Dirección de Orquesta y de Dirección de Coro en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con las más altas calificaciones, habiendo trabajado en la técnica de dirección musical del Maestro Sergiu Celibidache de la mano del prestigioso Maestro Enrique García Asensio. Es fundadora y directora del Grupo Vocal Kromátika y de la Sociedad Musical Ciudad de Guadalajara, dedicada a promover y fomentar la cultura musical en sus diferentes facetas (vocal-instrumental) entre los niños, jóvenes y adultos y compuesta de una agrupación instrumental orquestal profesional (la Orquesta Ciudad de Guadalajara) y de dos agrupaciones vocales dedicadas a la práctica amateur del canto coral que cuentan con 60 niños y jóvenes y 70 adultos (la Escolanía y el Coro Ciudad de Guadalajara). Además es directora de la Banda de Música de la ciudad de Sigüenza. Es Licenciada en Psicología por la Universidad Autónoma de Madrid, centrando su interés en el estudio de las relaciones del binomio psicología-música y habiendo trabajado en proyectos de investigación en colaboración con esta Universidad, así como con la Universidad de Buenos Aires, la Universidad Nacional de La Plata y el Saccom (Sociedad Argentina para las Ciencias Cognitivas de la Música). Sebastián Mariné Nació en Granada en 1957. Estudió Piano con R. Solís, Composición con R. Alís y A. Gª Abril y Dirección de Orquesta con I. Gª Polo y E. Gª Asensio en el Conservatorio Superior de Música de Madrid. Al mismo tiempo, se licenció en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid. Ha realizado conciertos por toda la geografía española, además de por Europa, América y Asia, tanto de piano solo como formando dúo con destacadas figuras instrumentales y vocales. Ha estrenado los conciertos para piano y orquesta escritos para él por Valentín Ruiz, Rafael Cavestany y Fernando Aguirre. Ha dirigido a la Orq. Sinfónica de Tenerife, Ópera Cómica de Madrid, Orq. de Cámara Andrés Segovia, Solistas de Cámara de Madrid, Orq. de Cámara y Coro Ars Nova, Orq. Gaudeamus, Orq. y Coro de la UAM, JORCAM, etc. Actualmente es el director titular de la Orquesta de Cámara SIC y del Grupo de Música Contemporánea del RCSMM. Ha compuesto tanto ópera como música sinfónica y de cámara, siendo sus obras estrenadas por prestigiosas orquestas y agrupaciones. Su catálogo está formado actualmente por más de setenta obras. También ha compuesto desde 1993 la banda sonora de las películas del director Mario Camus. El cuarteto Areteia ha publicado para el sello Verso un cd monográfico con su música. Él mismo ha grabado el cd “LUX” (www.ladiscreta.com) con sus propias obras para piano. Es presidente de la Asociación Madrileña de Compositores (AMCC) que desde hace diecisiete años organiza el Festival Internacional de Música Contemporánea de Madrid (COMA). Desde 1979 es profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, así como también, desde su fundación en 1991, en la Escuela Superior de Música “Reina Sofía” que dirige Paloma O’shea. Sonia Gancedo Nace en Asturias, donde compagina sus estudios de Ciencias Empresariales con los de canto y piano en el Conservatorio de Oviedo. Obtiene su licenciatura en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Perfecciona su técnica con Josefina Arregui,el repertorio vocal estilístico con Miguel Zanetti y recibe Masterclass de Elly Ameling, Victoria de los Ángeles y Marimi del Pozo entre otros. Su repertorio abarca desde el renacimiento hasta la música de vanguardia. Ha interpretado numerosos papeles solistas en oratorios como la Novena Sinfonía y Misa en Do m de Beethoven, Stabat Mater de Pergolesi, Oratorio de Navidad y Pasión según San Juan de Bach, Oratorio de Navidad de Saint-Saëns, Réquiem y varias misas de Mozart y en óperas como Flauta Mágica, Tamerlano y Julio César. Asímismo, realiza conciertos monográficos de diversos autores como Bach, Mendelssohn, Haendel, Brahms... Ha colaborado con orquestas como la Sinfónica de Asturias, Sinfónica de Galicia y Orquesta de la Comunidad de Madrid, con directores como Harry Christopher, José Ramón Encinar, Víctor Pablo Pérez y Jordi Casas. En el ámbito de la música antigua, ha interpretado numerosos oratorios y colabora habitualmente con grupos como La Capilla Real de Madrid, Gradualia y Música Ficta y el Grupo vocal Suripantas. César Narbona Tenor y musicólogo, recientemente (2016) ha debutado junto al pianista Ricardo Francia en el Casino de Huesca con el programa titulado ‘Eros viajante: los caminos del amor’. En 2015 ha cantado el Réquiem de W.A. Mozart (dirs.: P. Nebreda- M. Santos). En 2014 y 2015 ha cantado la Misa Criolla de Ariel Ramírez (dir: E. Gómez Pérez) junto al COCIGU; en 2014 debutó en el Teatro Reina Victoria de Madrid interpretando a ‘Borsa Matteo’ (Rigoletto de G. Verdi, dirs.: J. Fabra/ T. Baert) y a ‘Serafín’ (Agua, azucarillos y aguardiente de M. Carrión y F. Chueca, dirs. M. Rivas- B. Quintas/ S. Gómez); en el Teatro de la Escuela Superior de Canto de Madrid (2014) cantando ‘Die Hexe’ (Hänsel und Gretel de E. Humperdinck, dirs.: J. Gómez/ G. Esteban) y en el Teatro Principal de Burgos (2013) cantando los papeles de ‘Apolo’ y ‘Pastore 2’ (L´Orfeo de C. Monteverdi, dirs.: M. Minguillón/ D. Kyropoulos). En 2010 interpretó a ‘Víctor’ de Bohemios bajo la dirección de A. Ros Marbá y a ‘Tybalt’ de Romeo y Julieta de Ch. Gounod bajo la dirección de los maestros R. Guerrero y M. Tubía. En varias ocasiones, bajo las direcciones de D. de la Puente, J. Buhigas y D. Kyropoulos, ha sido ‘Eneas’ de la ópera de H. Purcell. César Narbona estudió teatro en la compañía ‘Pigmalión 2’ dirigida por V. Ruiz, piano y teoría de la música con S. Alonso; es licenciado en historia, especialista universitario en archivística y máster en música española e hispanoamericana. Estudia canto con los maestros J.A. García-Quijada y J. Pezoa, armonía, análisis y contrapunto con A. Suárez, repertorio vocal y estilístico con G. Zappa y R. Francia. En 2009 fue becado para estudiar en el Curso Universitario Internacional de Música Española “Música en Compostela” con la maestra Isabel Penagos. Estudia interpretación actoral con J.F. Rodríguez, escritura creativa con J.M. Fajardo, máster en patrimonio histórico escrito y prepara oposiciones para el ingreso en el Cuerpo de Facultativos de Archiveros, Bibliotecarios y Arqueólogos. inscripción Para formalizar la matrícula, enviar el boletín de inscripción antes del 05 de Julio a: Una vez recibida la inscripción, el alumno recibirá confirmación de que quedan plazas disponibles y, por tanto, ha sido admitido en el curso, contando a partir de ese momento con tres días para realizar el pago de la matrícula mediante transferencia bancaria: Titular: Grupo Vocal Kromátika. Nº cuenta: Banco Sabadell ES75 0081 4320 8400 0118 6920. Concepto: Nombre del alumno del curso. *Se facilitará un listado de posibles alojamientos a quien así lo solicite a la organización del curso. ** Se respetará el orden de recepción de las inscripciones hasta completar las plazas disponibles.