Dirección de Coro y Técnica Vocal Del 12 al 16 de julio

Transcripción

Dirección de Coro y Técnica Vocal Del 12 al 16 de julio
III
Dirección de Coro
y Técnica Vocal
Del 12 al 16 de julio
Inscripciones antes del 5 de julio
Cualquier Director de Coro se enfrenta diariamente
en su trabajo a la necesidad de saber comunicar
mediante su gesto y su palabra los objetivos
musicales, dificultades, puntos clave, del
repertorio ante el que se encuentra.
profesores
grupos
reducidos
La técnica del Maestro Sergiu Celibidache
aplicada al coro, ofrece al director las herramientas
necesarias para mantener ese diálogo gestual
claro y eficaz. Este conocimiento de la técnica
de dirección, sumado al análisis musical de las
obras a trabajar y al manejo de las diferentes
técnicas de ensayo, proporcionarán al director
de coro un marco idóneo para el ejercicio de
su labor.
conferencias
dirige
canta
El cantante de coro se enfrenta durante la
realización de su labor a numerosas dificultades
que son más fáciles de asumir con un buen
conocimiento de la técnica vocal y de los hábitos
saludables para la voz. Pero cantar en coro
supone saber hacer música con otros, por lo que
este curso va enfocado a un trabajo de técnica
vocal en el grupo, sobre el repertorio del curso,
trabajando las dificultades de las obras con los
profesores de técnica vocal y constituyéndose
un Coro Piloto (compuesto por los alumnos
del curso y por los componentes del Grupo
Vocal Kromátika) dirigido por los alumnos de
dirección del curso.
DIRECCIÓN DE CORO
Elisa Gómez
6 alumnos máximo en Dirección de Coro.
14 alumnos máximo por profesor en Técnica Vocal.
TÉCNICA VOCAL
César Narbona
Profesor de sopranos y tenores
TÉCNICA VOCAL
Sonia Gancedo
Profesora de altos y bajos
Sebastián Mariné:
El universo de la creación musical: relación entre
compositor, obra e intérprete.
Elisa Gómez:
Dimensión espacio-temporal de la obra musical:
un análisis fenomenológico.
dónde y
cuándo?
precio
150 €
Alumno activo del III Curso
de Dirección de Coro
100 €
Alumno oyente del III Curso
de Dirección de Coro
Guadalajara, de martes 12 de Julio a
sábado 16 de Julio de 2016 (ambos inclusive)
60 €
Alumno del III Curso de Técnica
Vocal
Dirección de coro
PLAN DE TRABAJO
MARTES 12 DE JULIO
11:00 a 11:15 horas. Recepción de alumnos de Dirección de Coro.
11:30 a 14:00 horas. Clases de técnica de la Dirección.
16:30 a 17:00 horas. Presentación oficial del curso.
17:00 a 19:30 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo)
20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso.
MIÉRCOLES 13 DE JULIO
10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección.
12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo)
17:00 a 19:30 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje
del repertorio (técnicas de ensayo)
20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso.
JUEVES 14 DE JULIO
10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección.
12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo)
17:00 a 18:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje
del repertorio (técnicas de ensayo)
18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Sebastián Mariné “El universo de la
creación musical: relación entre compositor, obra e intérprete”.
20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso.
VIERNES 15 DE JULIO
10:00 a 12:00 horas. Clases de técnica de la Dirección.
12:30 a 14:00 horas. Análisis y montaje del repertorio (técnicas de ensayo)
17:00 a 18:00 horas. Clases de técnica de la Dirección. Análisis y montaje
del repertorio (técnicas de ensayo)
18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Elisa Gómez “Dimensión espaciotemporal de la obra musical: un análisis fenomenológico”.
20:00 a 22:00 horas. Prácticas de Dirección con el Coro Piloto del curso.
SÁBADO 16 DE JULIO
19:15 horas. Prueba acústica para Concierto de Clausura.
20:00 horas. Concierto de Clausura del Coro Piloto, dirigido por los alumnos
de Dirección de Coro del curso.
Técnica vocal
PLAN DE TRABAJO
MARTES 12 DE JULIO
16:30 a 17:00 horas. Presentación del curso.
17:00 a 19:30 horas. Clase de Técnica Vocal en grupos reducidos incluyendo
trabajo del repertorio del curso (a cargo de los profesores de técnica
vocal del curso: César Narbona para sopranos-tenores y Sonia Gancedo
para altos-bajos).
20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección
como componentes del Coro Piloto del curso.
MIÉRCOLES 13 DE JULIO
17:00 a 19:30 horas. Clase de Técnica Vocal en grupos reducidos incluyendo
trabajo del repertorio del curso (a cargo de los profesores de técnica
vocal del curso: César Narbona para sopranos-tenores y Sonia Gancedo
para altos-bajos).
20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección
como componentes del Coro Piloto del curso.
JUEVES 14 DE JULIO
18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Sebastián Mariné “El universo de la
creación musical: relación entre compositor, obra e intérprete”.
20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección
como componentes del Coro Piloto del curso.
VIERNES 15 DE JULIO
18:00 a 19:30 horas. Conferencia de Elisa Gómez “Dimensión espaciotemporal de la obra musical: un análisis fenomenológico”.
20:00 a 22:00 horas. Asistencia a las prácticas de los alumnos de dirección
como componentes del Coro Piloto del curso.
SÁBADO 16 DE JULIO
19:15 horas. Prueba acústica para Concierto de Clausura.
20:00 horas. Concierto de Clausura del Coro Piloto, dirigido por los alumnos
de Dirección de Coro del curso.
repertorio
O Nata Lux (Morten Lauridsen)
Ay amante mío (Antonio José)
Northern lights (Ola Gjeilo)
Kyrie de la Misa para doble coro (Frank Martin)
Richte mich, Gott, Op. 78 nº 2 – Salmo 43 (Felix Mendelssohn)
With a lily in your hand (Eric Whitacre)
I am not yours (Z. Randall Stroope)
Zorongo (F. Vila)
Shenandoah (Arr. J. Erb)
información
[email protected]
606678913
Elisa Gómez
Elisa Gómez nace en Madrid, en
1982. Comienza sus estudios
musicales de piano a los ocho
años, complementándolos con una
sólida formación en los campos de
la armonía, el canto, la audición, el
contrapunto y la composición.
Posee una amplia experiencia en
el mundo de la dirección, habiendo
fundado y dirigido diversas
agrupaciones de manera continuada,
actividad que compagina actualmente
con la docencia musical.
Finalizó sus estudios de Dirección
de Orquesta y de Dirección de Coro en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid
con las más altas calificaciones, habiendo trabajado en la técnica de dirección musical del
Maestro Sergiu Celibidache de la mano del prestigioso Maestro Enrique García Asensio.
Es fundadora y directora del Grupo Vocal Kromátika y de la Sociedad Musical Ciudad de
Guadalajara, dedicada a promover y fomentar la cultura musical en sus diferentes facetas
(vocal-instrumental) entre los niños, jóvenes y adultos y compuesta de una agrupación
instrumental orquestal profesional (la Orquesta Ciudad de Guadalajara) y de dos agrupaciones
vocales dedicadas a la práctica amateur del canto coral que cuentan con 60 niños y jóvenes
y 70 adultos (la Escolanía y el Coro Ciudad de Guadalajara). Además es directora de la Banda
de Música de la ciudad de Sigüenza.
Es Licenciada en Psicología por la Universidad Autónoma de Madrid, centrando su interés en el
estudio de las relaciones del binomio psicología-música y habiendo trabajado en proyectos
de investigación en colaboración con esta Universidad, así como con la Universidad de
Buenos Aires, la Universidad Nacional de La Plata y el Saccom (Sociedad Argentina para las
Ciencias Cognitivas de la Música).
Sebastián Mariné
Nació en Granada en 1957. Estudió
Piano con R. Solís, Composición
con R. Alís y A. Gª Abril y Dirección
de Orquesta con I. Gª Polo y E. Gª
Asensio en el Conservatorio Superior
de Música de Madrid. Al mismo
tiempo, se licenció en Historia del
Arte por la Universidad Complutense
de Madrid.
Ha realizado conciertos por toda la
geografía española, además de por
Europa, América y Asia, tanto de
piano solo como formando dúo con
destacadas figuras instrumentales y
vocales. Ha estrenado los conciertos
para piano y orquesta escritos para él por Valentín Ruiz, Rafael Cavestany y Fernando Aguirre.
Ha dirigido a la Orq. Sinfónica de Tenerife, Ópera Cómica de Madrid, Orq. de Cámara Andrés
Segovia, Solistas de Cámara de Madrid, Orq. de Cámara y Coro Ars Nova, Orq. Gaudeamus,
Orq. y Coro de la UAM, JORCAM, etc. Actualmente es el director titular de la Orquesta de
Cámara SIC y del Grupo de Música Contemporánea del RCSMM.
Ha compuesto tanto ópera como música sinfónica y de cámara, siendo sus obras estrenadas
por prestigiosas orquestas y agrupaciones. Su catálogo está formado actualmente por más
de setenta obras. También ha compuesto desde 1993 la banda sonora de las películas del
director Mario Camus. El cuarteto Areteia ha publicado para el sello Verso un cd monográfico
con su música. Él mismo ha grabado el cd “LUX” (www.ladiscreta.com) con sus propias
obras para piano.
Es presidente de la Asociación Madrileña de Compositores (AMCC) que desde hace diecisiete
años organiza el Festival Internacional de Música Contemporánea de Madrid (COMA).
Desde 1979 es profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, así como
también, desde su fundación en 1991, en la Escuela Superior de Música “Reina Sofía” que
dirige Paloma O’shea.
Sonia Gancedo
Nace en Asturias, donde
compagina sus estudios de
Ciencias Empresariales con los de
canto y piano en el Conservatorio
de Oviedo. Obtiene su licenciatura
en la Escuela Superior de Canto de
Madrid. Perfecciona su técnica con
Josefina Arregui,el repertorio vocal
estilístico con Miguel Zanetti y
recibe Masterclass de Elly Ameling,
Victoria de los Ángeles y Marimi
del Pozo entre otros.
Su repertorio abarca desde el
renacimiento hasta la música
de vanguardia. Ha interpretado
numerosos papeles solistas en oratorios como la Novena Sinfonía y Misa en Do m de
Beethoven, Stabat Mater de Pergolesi, Oratorio de Navidad y Pasión según San Juan
de Bach, Oratorio de Navidad de Saint-Saëns, Réquiem y varias misas de Mozart y
en óperas como Flauta Mágica, Tamerlano y Julio César.
Asímismo, realiza conciertos monográficos de diversos autores como Bach,
Mendelssohn, Haendel, Brahms...
Ha colaborado con orquestas como la Sinfónica de Asturias, Sinfónica de Galicia
y Orquesta de la Comunidad de Madrid, con directores como Harry Christopher,
José Ramón Encinar, Víctor Pablo Pérez y Jordi Casas.
En el ámbito de la música antigua, ha interpretado numerosos oratorios y colabora
habitualmente con grupos como La Capilla Real de Madrid, Gradualia y Música
Ficta y el Grupo vocal Suripantas.
César Narbona
Tenor y musicólogo, recientemente
(2016) ha debutado junto al pianista
Ricardo Francia en el Casino de
Huesca con el programa titulado
‘Eros viajante: los caminos del
amor’. En 2015 ha cantado el
Réquiem de W.A. Mozart (dirs.:
P. Nebreda- M. Santos). En 2014
y 2015 ha cantado la Misa Criolla
de Ariel Ramírez (dir: E. Gómez
Pérez) junto al COCIGU; en
2014 debutó en el Teatro Reina
Victoria de Madrid interpretando
a ‘Borsa Matteo’ (Rigoletto de G.
Verdi, dirs.: J. Fabra/ T. Baert) y
a ‘Serafín’ (Agua, azucarillos y
aguardiente de M. Carrión y F. Chueca, dirs. M. Rivas- B. Quintas/ S. Gómez); en
el Teatro de la Escuela Superior de Canto de Madrid (2014) cantando ‘Die Hexe’
(Hänsel und Gretel de E. Humperdinck, dirs.: J. Gómez/ G. Esteban) y en el Teatro
Principal de Burgos (2013) cantando los papeles de ‘Apolo’ y ‘Pastore 2’ (L´Orfeo
de C. Monteverdi, dirs.: M. Minguillón/ D. Kyropoulos). En 2010 interpretó a ‘Víctor’
de Bohemios bajo la dirección de A. Ros Marbá y a ‘Tybalt’ de Romeo y Julieta de
Ch. Gounod bajo la dirección de los maestros R. Guerrero y M. Tubía. En varias
ocasiones, bajo las direcciones de D. de la Puente, J. Buhigas y D. Kyropoulos, ha
sido ‘Eneas’ de la ópera de H. Purcell.
César Narbona estudió teatro en la compañía ‘Pigmalión 2’ dirigida por V. Ruiz, piano
y teoría de la música con S. Alonso; es licenciado en historia, especialista universitario
en archivística y máster en música española e hispanoamericana. Estudia canto
con los maestros J.A. García-Quijada y J. Pezoa, armonía, análisis y contrapunto
con A. Suárez, repertorio vocal y estilístico con G. Zappa y R. Francia. En 2009 fue
becado para estudiar en el Curso Universitario Internacional de Música Española
“Música en Compostela” con la maestra Isabel Penagos. Estudia interpretación
actoral con J.F. Rodríguez, escritura creativa con J.M. Fajardo, máster en patrimonio
histórico escrito y prepara oposiciones para el ingreso en el Cuerpo de Facultativos
de Archiveros, Bibliotecarios y Arqueólogos.
inscripción
Para formalizar la matrícula, enviar el boletín de inscripción antes
del 05 de Julio a:
Una vez recibida la inscripción, el alumno recibirá confirmación
de que quedan plazas disponibles y, por tanto, ha sido admitido
en el curso, contando a partir de ese momento con tres días para
realizar el pago de la matrícula mediante transferencia bancaria:
Titular: Grupo Vocal Kromátika.
Nº cuenta: Banco Sabadell ES75 0081 4320 8400 0118 6920.
Concepto: Nombre del alumno del curso.
*Se facilitará un listado de posibles alojamientos a quien así lo solicite a la organización del curso.
** Se respetará el orden de recepción de las inscripciones hasta completar las plazas disponibles.

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