2on SEMINARI D`IMPRESSIÓ EXPERIMENTAL ESCOLA

Transcripción

2on SEMINARI D`IMPRESSIÓ EXPERIMENTAL ESCOLA
2on seminari d’impressió experimentaL escola massana/fundació xavier nogués
07/2011
Organitza:
Organitza:
ORGANITZA
Patrocina:
PATROCINA
Patrocina:
MENTAL ESCOLA
MASSANA
/ 6FUNDACIÓ
XAVIER NOGUÉS
Seminari celebrat
del 27 de juny al
de juliol de 2011
CENTRES COL·LABORADORS
Eina, Escola de Disseny i Art
Facultad de bellas artes de CUENCA
CONFERENCIANTS
ROMÀ ARRANZ – La il·lustració i la fotografia
PILAR LLORET i JORDI ROSÉS – 20 Anys de Murtra Edició
Sebastià Duatis – Llibre, lletra i imatge. Cròniques d’un amor complicat
Cecília Vidal – Xavier Nogués, gravador
COORDINADORS
Hélène Genvrin, MONTSE GOMIS I SEBASTIÀ DUATIS
PROFESSORS
Montse Gomis, MARTA MARUGÁN i Alexis Rom
Tècniques gràfiques
Il·lustració de la mà a càrrec de Natalia Granell, de nou mesos d’edat.
fundació
Xavier Nogués
Carlos Cubeiro, Pep Montserrat i Daniel Sesé
Il·lustració
Pere Fradera i Iñaki Granell
Tipografia
PONCHO MARTÍNEZ i Hélène Genvrin
Enquadernació
ACTE DE CLOENDA PRESIDIT PER
Josep Maria Cadena i Catalan
President de la Fundació Xavier Nogués
Gemma Amat i de Broto
Directora de l’Escola Massana
DISSENY
Iñaki Granell
FOTOGRAFIA
Ferran Giménez
CORRECCIÓ DE TEXT
Mª Aurèlia Vila
Els drets de propietat intelectual dels dissenys, les fotografies i els textos
corresponen a l’Escola Massana, als seus autors i als professors i alumnes
participants en aquest Seminari.
© ESCOLA MASSANA Centre d’Art i Disseny.
Hospital, 56. 08001 Barcelona.
www.escolamassana.cat
UNA NOVA EDICIÓ
Xavier Nogués ja comença a ser un personatge que conviu entre nosaltres
cada curs, i això és gràcies a la seva Fundació, que no es conforma en seguir
mantenint el seu llegat, conservant la seva presència, sinó que aposta perquè
creatius en formació puguin conèixer, experimentar i treballar en noves
tècniques gràfiques contemporànies.
Una nova edició del Seminari d’Impressió Experimental de la Fundació Xavier
Nogués es presenta en aquest catàleg amb el títol “el número nou”, un títol triat
pel número de grups d’alumnes participants de les diferents escoles , que han
sabut portar a terme, sense haver-se conegut abans, un diàleg i una gestació
profitosa, en gaire només una setmana de temps. El resultat, una producció de
23 llibres de nou plecs elaborats artesanalment , que a més d’haver experimentat
tècniques d’estampació plano gràfiques, com litografia sobre planxa d’offset,
gofrat i estampacions amb tampons de silicona, han permès conèixer l’ofici
de l’enquadernació.
Sense renunciar a les tècniques tradicionals, aplicant les actuals i jugant amb
les paraules podem dir que allò que és “nou” s’ha convertit en “bell”, en un
treball frenètic contra el temps. L’ofici al taller, combinat amb les conferències,
les visites i els dinars , han donat com a fruit els llibres amb les estampes dels
divuit alumnes, aquest catàleg que presentem, una futura exposició d’aquests
llibres i la complicitat de la Fundació Xavier Nogués i l’Escola Massana.
Felicitacions, doncs als coordinadors, professors i alumnes i en nom de l’Escola
Massana agraïm a la Fundació Xavier Nogués que pensi en els “nous” talents de futur.
GEMMA AMAT I DE BROTO
Directora de l’Escola Massana
ARITMÈTICA ESPONTÀNIA
Per segon any consecutiu, he tingut l’oportunitat i el plaure de coordinar
el Seminari d’Impressió Experimental Xavier Nogués/Escola Massana. Un equip
docent de 10 professors, una selecció de 18 alumnes, 7 jornades de 9 hores
diàries, poseu el conjunt en un mateix espai, barregeu-ho, i feu que surti l’arrel
quadrada. Que tot quadri. Aquest any ja venia sota influència numèrica, i així
va ser. Purs nombres!
Per als alumnes, la partida era també desafiadora: dissenyar un producte
gràfic a partir d’un nombre-concepte (cada grup tenia un nombre assignat,
d’1 a 9), desenvolupar-ho amb tècniques gràfiques tradicionals i en forma de
plec, i integrar-ho en un conjunt coherent, el llibre. Finalment produir-ho a 22
exemplars.
Una fórmula a primera vista matemàtica, i no obstant això, a mesura que
anaven passant els dies, aquesta mateixa fórmula anava prenent un aspecte cada
vegada més mal·leable, aleatori, imprevisible, fins a arribar en alguns moments
d’eufòria creativa, caòtic.
Sí, un agradable caos es respirava en els tallers de l’Escola Massana, durant
aquests últims dies de juny…
Em van sobrar les hores passades en companyia dels alumnes perquè segueixi
viu el record, mesos després, d’aquesta atmosfera tan peculiar que generen les
mans a l’obra. Aquest ambient dens i creatiu dels primers dies, i l’efervescència
de les últimes jornades. Aquesta olor impregnant de la tinta recentment
dipositada en el corró i la suavitat del paper humit a l’espera de ser estampat.
Encara puc escoltar el xivarri continu dels matins productius, i el silenci passo
del tórcul sobre el feltre, al final del dia, quan en el taller només queden alguns
alumnes que la fatiga no venç.
Així van passar els set dies, alguna cosa accelerats, i al mateix temps com si
s’hagués detingut el temps, en aquest lloc de tórculs i lletres de plom. I com no,
tot va quadrar: l’espontaneïtat dels alumnes, les bromes, els dubtes, el paper
tacat i la falta de somni, les presses i els riures compartits.
HÉLÈNE GENVRIN
Enquadernadora i Coordinadora del Seminari
AMB EL “NOU” SEMPRE ENDAVANT
Amb el títol “Nou” l’Escola Massana ha impulsat el present llibre, expressió
i resum del que ha estat el seu 2on Seminari d’Impressió Experimental en el que
participà, amb gran satisfacció, la Fundació Xavier Nogués a la que represento.
Són divuit els alumnes del Seminari —nou de la Massana, quatre de l’Escola
Eina i cinc de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Castilla-La Mancha—,
que aquí en els 22 exemplars de bibliòfil que s’editen, demostren les seves
qualitats per a la vegada, dissenyar i il·lustrar, així com expressen el que senten
i pensen sobre els nou primers números, vitals i artístics alhora. Organitzats
en nou grups de dues persones i a plec per equip, posen de relleu com saben
utilitzar les tècniques del gravat, del gofrat i de la tipografia quan donen vida,
àmpliament representativa, al que saben.
Deixo per a vostès el goig de la descoberta d’aquest número ordinal, que
també mou remor com fruit que és de la noguera i com nou es contraposa a tot
el que és vell. Considero que ha estat un goig per a la Fundació i també per a
l’Escola poder ser-hi, doncs coincidim en què sempre s’ha d’anar cap al que
és nou, sense mai no perdre l’impuls que ens dóna la saba que ens ve de lluny.
En nom del Patronat i del meu, celebro aquesta nova fita aconseguida per
l’Escola Massana i felicito a tots, professors i alumnes, pel que s’ha aconseguit.
I com al nou, atenent a la seva forma gràfica, li diem l’orelleta en la parla popular
catalana, no vull que me l’estirin perquè m’allargo massa. I aquí acabo, tot
desitjant que arribi la tercera edició del Seminari.
JOSEP MARIA CADENA i CATALAN
President de la Fundació Xavier Nogués
ESCOLA MASSANA
MIQUEL ARGÜERO
EDUARD BLASI
MÒNICA BONET
27/06 –6/07/2011
Organitza:
ERIKA ESCUDERO
ALESSANDRA GIUSTI
Patrocina:
fundació
JUAN HERNÁNDEZ
Xavier Nogués
MIQUEL PANG LY
2 ON SEMINARI D’IMPRESSIÓ EXPERIMENTAL ESCOLA MASSANA / FUNDACIÓ XAVIER NOGUÉS
PABLO ROMÁN
OLGA SOLANS
EINA , ESCOLA DE DISSENY I ART
JAVIER ARIZU
GUILLEM CASASÚS
GEORGINA FAINÉ
CINTA VILLALOBOS
FACULTAD DE BELLAS ARTES DE CUENCA
MARCANTONIO BALBI
VIOLETA CONTRERAS
LAURA FLORES
HÉCTOR MOREJÓN DE GIRÓN
CARLOS SÁNCHEZ
9 CAPÍTOLS
Gestació d’un llibre
1 Unidad, inicio, integridad, impar, singular, punto, origen, Dios, solista.
2 Pareja, tándem, binario, dualidad, gemelos, victoria, bipolaridad, dúo, línea.
3 Trío, trinidad, trienio, triángulo, terna, trípode, triciclo, trébol, dimensiones.
4 Cuadrilátero, cuadrado, cuarteto, cuadrúpedo, cuadrante, estaciones,
puntos cardinales, elementos, jinetes apocalípticos.
5 Sentidos, pentagrama, pentágono, quinquenio, mano, continentes, quinteto.
6 Sexenio, semestre, demonio, imperfecto, hexágono, sexteto.
7 Heptágono, semana, notas musicales, colores, pecados capitales, septeto.
8 Infinito, equilibrio, firmamento, regeneración, oxígeno, octógono, octeto.
9 Embarazo, novena, eneágono, planeta, musas.
CINTA VILLALOBOS
Eina, Escola de Disseny i Art
JUAN HERNÁNDEZ
Escola Massana
Hem utilitzat 3 tècniques diferents per a la
realització del nostre treball. Per començar
preparem una planxa de petites peces de
silicona alimentària muntades sobre cartró
gris. Com la pressió del tòrcul podia desplaçar
algunes de les peces, aquesta planxa
l’estampem manualment, utilitzant un corró.
Utilitzem una tinta que era una barreja de
marró amb una mica de negre.
Vam fer una segona planxa utilitzant només
cartró, perquè ens interessava la textura que
aportava aquest material.
Perquè es veiés el dibuix de la primera planxa
a través d’aquesta segona impressió, barregem
la tinta marró-negre amb tinta transparent.
Entintem la planxa insistint més en unes zones
que en unes altres, per crear una impressió de
degradat.
Finalment, per a la paraula uno i el nombre 1
utilitzem tipus mòbils.
Materialització
En la planificació del plecs hem pensat que
el tríptic s’ajustaba millor a les nostres idees.
Primer de tot trobem un plec en blanc, un espai
buit, quan passem página trobem la paraula
uno i quan despleguem veiem que d’allò tan
concret hem passat a l’infinit.
Hi ha un munt de paraules que podriem
vincular al número 1. Podriem pensar-hi com
una referencia a la singularitat, un objecte,
un esser. Però pensavem que el número ú ha
d’obrirse a la resta, d’allò concret a la infinitat.
Haviem de pensar en la resta, donar pas
el dos, el tres, el cuatre, el cinc, el sis...
Per això varem escollir la paraula de l’inici.
El començament dels números, el començament
del llibre, el començament de tot. Del no res
trobariem l’ú com inici i que després d’aquest
en trobariem la resta de números que
participarien junts en creixer, en avançar i en
perdre’s per tot el món.
OLGA SOLANS
Escola Massana
MARCANTONIO BALBI
Facultad de BBAA de Cuenca
Sello de goma Milan
Plancha de Lito-Offset
Tipos móviles
La temática del segundo capítulo consiste
en una interpretación del número 2, en
el cual es visto como una necesidad de
coexistencia entre dos elementos, sean
físicos o conceptuales, para poder funcionar
correctamente.
Este tema puede ser representado a través
de numerosos ejemplos, teniendo a disposición
tres páginas el enfoque fue dirigido a tres subtemáticas que pueden ser reconducidas como:
sensorial, físico y conceptual.
Número
Siendo la página que coloca y abre el segundo
capítulo de este libro, trata de dar una pista de
lo que será el contenido.
Visto así en su totalidad, el número es bien
reconocible , pero tomadas singularmente,
las dos mitades son de difícil reconocimiento,
sobretodo la mitad derecha, y podrían dar
otras interpretaciones.
Usando un juego de palabras, cuando las dos
mitades son unidas, el dos se vuelve unívoco.
Auriculares
En este primer ejemplo el 2 está conectado al
sentido del oído.
Los cascos funcionan sobre dos canales,
el izquierdo u el derecho, sobre los que se
distribuye el sonido; al eliminar un canal, sólo
funciona la mitad.
El texto que sale de la cofia sirve para
representar este efecto, de hecho las letras
representan las iniciales de las notas musicales.
Las notas pueden así ser intuídas, pero sin el
otro canal quedan incompletas.
Bicicleta
El segundo caso tiene una interpretación más
inmediata; más física.
La bicicleta sin una rueda es inutilizable,
no funciona correctamente, no queda otro
remedio que ir a pie.
Balanza
El último ejemplo hace referencia al concepto
de justicia; si en la balanza, símbolo de ley, no
hay una justa comparación entre las dos partes,
el sentido de justicia resultante no siempre
podría sr correcto.
En esta imagen el concepto es representado
por el plato vacío mientras, en el plato
izquierdo, la palabra justicia ejerce su peso.
Pero la palabra está partida en dos, la parte
de arriba escrita de manera correcta, mientras
la parte inferior se ha puesto al revés.
ERIKA ESCUDERO
Escola Massana
HÉCTOR MOREJÓN DE GIRÓN
Facultad de BBAA de Cuenca
Las técnicas utilizadas para la realización de
este capitulo fueron dos planchas de lito-offset
con positivos manuales sobre acetato, también
utilizamos un cuño y un gofrado artesanal
compuesto de plástico, cartón y cola.
El concepto de Womb es la creación. Partiendo
del tres como la mínima cantidad de lados
para crear una figura geométrica, comenzamos
a divagar sobre la idea de crear, buscando
humanizar la racionalidad de un triángulo,
llegando a la conclusión de crear el polígono
de tres lados que une la vida, la razón y nuestro
proyecto.
En la primera página, por medio de un
gofrado reflejamos el exterior de la mujer, su
parte intima como guiño a la seducción, el
primer paso de la creación. Al mismo tiempo
ésta nos introduce hacia el nudo del proyecto.
En la concepción todo se vuelve confuso, el
triángulo pierde su forma creando un círculo
irregular. Cuando pasamos la hoja vemos que
esa confusión se ha alineado con el concepto
geométrico del triángulo, dando lugar al
choque entre creación y racionalidad.
Buscando un guiño al soporte, el papel, el
resultado de nuestro capítulo es la creación
de una pajarita de papel, la visión, a nuestro
parecer, más poética de la unión entre el
soporte, la razón y lo humano.
GEORGINA FAINÉ
Eina, Escola de Disseny i Art
EDUARD BLASI
Escola Massana
Estampació manual amb tipus de plom per fer
el número 4 de la portada, estampació amb
tipus de plom per fer l’interior i relleu manual
amb les diferents parts del quatre.
El 4 a partir de la seva contraforma; l’aparició
del número sense tinta. A través de la tècnica
del relleu, creem les contraformes del 4,
de manera que aconseguim una sèrie de
contraformes, l’unió de les quals ens deixa
entreveure l’aparició del número al contrarelleu.
Inicialment, vam montar la planxa amb
cadascuna de les impressions que corresponien
a cada pàgina. Un cop impressos els plecs i
deixant el temps de secat corresponent, es van
crear les plantilles de les contraformes del 4.
Un cop realitzades, peça per peça, vam anar
creant els relleus manualment.
LAURA FLORES
Facultad de BBAA de Cuenca
PABLO ROMÁN
Escola Massana
Estampación con goma Milan, plancha LitoOffset, tipos móviles y perforación manual con
punzón.
Desde un primer momento la idea de dar la
opción al espectador de probar el libro nos
pareció muy sugerente, dado que propone una
nueva perspectiva en la apreciación del libro
como objeto artístico y rompe con la visión
típica de uso y reconocimiento del mismo.
Planteamos la idea de ofrecer una manera
diferente a la convencional brindando así la
oportunidad de disfrutar el libro con todos los
sentidos. Entender que se puede experimentar
este libro con los cinco sentidos puesto que
es posible que en un primer momento no se
sea consciente de su sonido o de su olor, pero
a partir de nuestro capítulo la percepción del
objeto cambia.
El libro es un viaje y en nuestro capítulo se
ha llegado al centro, donde proponemos una
parada, una pausa; para reflexionar acerca de la
percepción, de los sentidos, de la información
que nos llega a través de ellos para poder
explorar de otra forma el objeto que tenemos
ante nosotros.
MÒNICA BONET
Escola Massana
GUILLEM CASASÚS
Eina, Escola de Disseny i Art
Gofrat
Estampació amb goma Milan en premsa vertical
Estampació manual amb silicona
Tipus mòbils
El punt de partida inicial va ser el 6 associat
a la mitja dotzena d’ous. Creem un 6 a la
portada, deixant que el seu forat interior tingui
forma d’ou. Gràcies a la tècnica, estampació
de goma Milan en premsa vertical, aconseguim
deixar aquestes irregularitats al voltant que
recorden la palla d’un galliner. El color vol
també evocar el de la closca de l’ou. El gofrat
que hem usat per destacar l’ou central es
repeteix a la doble pàgina següent.
En aquesta doble pàgina proposem una
peculiaritat matemàtica del número 6:
1 +2 +3 =1 x 2 x 3 = 6
La suma dels seus divisors sumen i
multipliquen 6. Com que és l’unic número que
compleix aquesta condició hem encapçalat
la pàgina amb la frase: “L’únic nombre
que satisfà la igualtat”. Hem usat un to de
marró fosc per compensar el cos petit de la
tipografia emprada. El color usat en els signes
“+” i “x” és el mateix que el de la portada.
A l’última pàgina trobem el desenllaç de
l’equació. Entintem només la meitat de la
paraula dotzena per simular un 6, que és el
resultat del que se’ns presenta a la pàgina
anterior.
JAVIER ARIZU
Eina, Escola de Disseny i Art
MIQUEL ARGÜERO
Escola Massana
En torno al número 7 propusimos huir de su
connotación tanto teológica como mágica.
En cambio, vimos en él la posibilidad de
jugar con la confusión y sorpresa que un
determinado uso del lenguaje podía dar. Así
pues, decidimos entonar el siete como lo
que cotidianamente llamamos hacerse una
rasgadura o roto en un pantalón. A partir
de aqui entablamos un diálogo con el lector
mediante el cual va descifrando el significado
del número a través de un hilo conductor que
va recorriendo las páginas hasta finalmente
topar con el siete cosido. A la hora de realizar la impresión, utilizamos
la tecnica litográfica para el detalle de la
aguja y el hilo, mientras que el número 7 fue
realizado mediante la impresión de tampón.
El resultado final es una combinación de tres
tintas y dos técnicas diferentes, las cuales
dotan a la impresión de una textura visual
contrastada, de textura y detallada.
MIQUEL PANG LY
Escola Massana
CARLOS SÁNCHEZ
Facultad de BBAA de Cuenca
Papel Arches 220gr/m2.
Estampación fotograbado litográfico.
Litografía Offset. Planchas de aluminio
fotosensibles. Tipos móviles y termoimpresión
para el 8 de la portadilla y gofrado con papel
de lija para el fondo oscuro.
El símbolo de infinito se representa en
Unicode con el carácter 8 (U+221E).
Fue adornado también con un par de alas,
expresando la rapidez con la que el mensajero
de los dioses se movía de un lugar a otro.
Sísifo fue obligado a empujar una piedra
enorme cuesta arriba por una ladera
empinada, pero antes de alcanzar la cima
de la colina, la piedra rodaba de nuevo hacia
abajo, y Sísifo tenía que empezar desde el
principio.
El 8 se representa con las dos serpientes
entrelazadas del caduceo, símbolo del
equilibrio entre fuerzas antagónicas. También
representa el eterno movimiento cósmico,
base de regeneración y de infinito. Es
verticalidad formal del infinito.
El matemático John Wallis fue el primero en
usar el símbolo para representar el infinito en
su tratado De sectionibus conicus en 1655.
También se cree posible que la forma
provenga de otros símbolos alquímicos
o religiosos, como por ejemplo ciertas
representaciones de la serpiente uróboros.
El uróboros, también ouroboros, de oyrá,
que quiere decir cola y borá, que significa
alimento, es un símbolo que muestra a un
animal serpentiforme engullendo su propia
cola, conformando con su cuerpo una forma
circular. El uróboros significa el esfuerzo
eterno.
Se ha querido ver también una banda de
Möbius en su forma, aunque el símbolo se usó
durante cientos de años antes de que August
Möbius descubriera la banda que lleva su
nombre.
El número 8 tiene varias connotaciones, que
estuvimos barajando a la hora de desarrollar
nuestro proyecto. La idea que más nos atrajo
desde el principio fue la de infinito. Queríamos
representar el símbolo como un viaje. Y en
ese viaje dos caminos, uno sencillo que era
un circuito cerrado y uno más complicado
que se volvía laberinto. Encontramos otros
paralelismos entre palabra e imagen, micro y
macrocosmos.
Cada vez sintetizamos más el concepto,
para llegar a un punto en el que el símbolo del
infinito, como viaje, ponía en comunicación al
propio individuo con el otro individuo. En este
sentido tomamos prestada la frase de Arthur
Rimbaud, “Yo soy el otro”, para representar
esta idea. Y en una última vuelta de tuerca,
aprovechando la sonoridad y la grafía de las
palabras “otro” y “ocho”, intercambiamos
loss términos, destacando el mensaje textual
“Yo soy el ocho”. En esta síntesis quedaba
enmarcado tanto el número 8 como nuestra
idea de infinito.
VIOLETA CONTRERAS
Facultad de BBAA de Cuenca
ALESSANDRA GIUSTI
Escola Massana
Planchas de Lito-Offset
Tampón de silicona
Tipografía de plomo.
Novena, Eneágono, Embarazo… De entre los
múltiples conceptos asociados al número
nueve decidimos ligar al desarrollo de este
capítulo dos de ellos: Planetas y Musas.
A raíz de ello, pensamos en el cosmos y
contemplamos que la figura de Venus tendía
un puente entre planetas y musas dentro de
un universo de posibilidades, un universo
donde está contenida “la inspiración”, la
musa dentro del arte, un ente a cuestionar.
Una vez asentado el punto de partida, se
llevó a cabo un proceso de experimentación
con diferentes técnicas y tipografías, y el
desarrollo del texto que iría integrado en la
imagen: queríamos jugar con la sonoridad y
el concepto y encontramos la frase: Nueve
Venus del Revés. En este momento, el positivo
nació como un micrososmos contenido,
diminutas burbujas de aire atrapadas entre
tinta y acetatos que sintetizaban la imagen de
un macrocosmos en expansión. Procedimos
entonces a estampar a dos tintas las planchas
de lito-offset que habíamos generado a partir
del positivo, para después imprimir el número
del capítulo y la frase con tampón de silicona
y módulos móviles de tipografía. A modo de
guiño decidimos introducir en un color vivo
el gesto expresivo de la espátula sobre la
frase: un gesto decidido en contra del sentido
habitual de lectura, un gesto de revisión de
lo ya visto, un poner del revés para volver al
inicio.

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