trío alborada

TRÍO ALBORADA
Alabado y reconocido por la prensa más prestigiosa del panorama
musical español- "Es de esperar que un trío así, con unas
posibilidades interpretativas ilimitadas, continúe potenciando la
creación musical y la difusión de la misma dentro y fuera de nuestras
fronteras: oiremos hablar muy bien de él, esto sólo son sus primeros
rayos de luz."– Revista Ritmo- El Trío Alborada se forma en 2009 en
el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid- siendo
llamado “Trío rebelación de La Escuela Reina Sofía”- El Cultural.Este
grupo de reciente formación se consolida tras ser premiado por La
Sociedad de Aristas, Intérpretes y Ejecutantes (AIE) para realizar una
gira de conciertos por todo el territorio nacional en la temporada
2011/12. A su paso por el XXV Festival Internacional de Música
española de León realiza diferentes estrenos escritos específicamente
para ellos.. Ha realizado grabaciones en directo para la radio
Musique3 de Bélgica en el marco del Festival Internacional de Valonia,
celebrado en Bruselas en Julio de 2012, destacando el programa
titulado "En torno a Monsalvatge", que celebra el 100 aniversario del
nacimiento del compositor.
El Trío Alborada es invitado de forma regular por numerosos
conservatorios para impartir clases magistrales.
TRÍO ALBORADA
Miguel Expósito (clarinete), Aldo Mata (violoncello),
Patricia Arauzo (piano)
PARIS Y VIENA DURANTE LA BELLE ÉPOQUE
(1880-1914)
Viernes 1 de marzo
19h30
Auditorio F. Remacha
PROGRAMA
J. TURINA
Fantasía para trío “Círculo” Op. 91
Amanecer
Mediodía
Crepúsculo
V. ZEMLINSKY
Trío Op. 3 en Re menor
Allegro ma non troppo
Andante. Poco mosso con fantasia
Allegro
M. RAVEL
Trío en La menor
-----
J. TURINA, amigo de Ravel y estudiante a cominezos del s. XX de la Schola
cantorum de París bajo la dirección de Vicent D’Indy, muy influído por la corriente
impresionista francesa, escribió su Trío Círculo ya establecido en Madrid como
profesor del Conservatorio a los 60 años en 1942. Este trío describe las fases del
día tal cual. El I movimiento se titula Amanecer y da la impresión del salir de la
nada con un solo de cello en su registro más grave. Luego se anima hasta llevarnos
al II mov. Titulado Mediodía, como no podía ser menos en el que Turina pone en
evidencia sus raíces hispanas, no en vano era sevillano. Incluso hay un momento
que parece un cornetín en la plaza de toros. Finalmente llegamos al Crepúsculo que
es el momento de mayor animación que se disuelve hasta el estatismo que nos
deja suspendidos en lo que ya debe ser noche cerrada.
V. ZEMLINSKY fue el cuñado de Arnold Schoemberg y estuvo ligado
emocionalmente a Alma Schindler, que luego fue la esposa de G. Mahler. Escribió
este trío en 1886 y es un claro homenaje a J. Brahms. A lo largo del trío podemos
escuchar reminiscencias de la III y IV Sinfonía, del Doble Concierto, del Trío y
Quinteto con clarinete y de los Intermezzo para piano. A Brahms le gustó tanto la
pieza que recomendó a su editor personal, Sinrock, que lo publicara, como así
ocurrió. El I mov. Es el más elaborado e intenso. El II es extremadamente lírico y
tiene un interludio que pone Poco mosso con fantasia. El III acaba de una manera
mucho más ligera con una especie de Tarantella vienesa.
M. RAVEL escribe su trío en 1914 y es una de sus obras camerísticas más
ambiciosas. Observamos su vena hispana en el I mov. Con un ritmo que simula el
ritmo vasco de zortziko. Recordemos que él se consideraba vasco – francés. Su
madre había nacido en Ciboure, muy cerca de San Juan de la luz, al lado de la
frontera con España. Su padre era un ingeniero y relojero suizo que diseño la red
ferroviaria Madrid – Irún. El II mov. Se titula Pantoum y está basado en un tipo de
estrofa malaya muy particular. El III tiempo es una Pasacailla que evoca al barroco,
formalmente hablando, que tanto le gustaba de Couperin. El Final, que no ha
parecido gustar demasiado a los críticos, empieza con una sonoridad china con
tintes pentatónicos. El trío acaba de la forma más espectacular posible con trinos,
acordes, fortissimos, etc,etc.
Miguel Expósito Cárceles, clarinete
Nace en Murcia en 1984. Comienza sus estudios de clarinete a la edad de 8 años con su padre
(músico de profesión). Al poco tiempo accede al Conservatorio de Getafe (Madrid) donde estudia
con Francisco Javier Martínez Arcos y Joan Borrás. Seguidamente estudia en el Conservatorio
Superior de Salamanca con Carmelo Molina donde obtiene Matrícula de Honor. Desde 2008-2010
es becado en la Escuela Superior de Música Reina Sofía len a Cátedra de Clarinete con los
profesores Michel Arrignon y Enrique Pérez. A su vez, ha asistido a cursos de perfeccionamiento
instrumental con diversos clarinetistas, entre otros, han sido Vicente Alberola, Wenzel Fuchs,
Alessandro Carbonare, etc. Ha sido miembro de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid
(2006-2008), Orquesta del Conservatorio Superior de Salamanca, NJO Summer Academy (2007),
Schleswig-Holtein Musik Festival (2009 y 2011), Encuentro de Música y Academia de Santander
(2010) y Orquesta- Escuela de la Orquesta Sinfónica de Madrid (2008-2011). Ha colaborado en
diferentes ocasiones con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León y Orquesta Sinfónica de Madrid.
Ha sido ganador del “II Concurso Yamaha Ciudad de Jamilena” (Jaén 2008), Premio Fin de Carrera
(Conservatorio Superior de Salamanca 2009) y alcanzó tercera ronda en “4th Carl Nielsen
International Clarinet Competition 2009”. Actualmente realiza un Máster en la Hochschule für
Musik “Hanns Eisler” en Berlín con los profesores Wenzel Fuchs y Ralf Forster.
Aldo Mata, cello
Nace en Madrid. Primeros estudios con María de Macedo y Elías Arizcuren. Ingresa en la Escuela
Reina Sofía teniendo como profesor a Iván Monighetti. En EEUU obtiene un Master cum laude en el
Chicago Musical College bajo la dirección de Kim Scholes y un doctorado con la misma distinción
por la Universidad de Indiana con Janos Starker y Tsuyoshi Tsutsumi. Continúa sus estudios en
Budapest con el gran maestro Ferenc Rados. Obtiene diversos premios y becas (Popper,
Juventudes Musicales, Fulbright, AIE, etc) y su interpretación de la sonata en re de Mendelssohn
queda registrada por Sony. Tiene una actividad profesional ecléctica: profesor de cello en el
Conservatorio Superior de Salamanca, co-principal en la Orquesta de Castilla y León, miembro del
cuarteto Granados, del Trío Alborada, profesor de cuarteto en Musikene (2009-10), concertista
(actuaciones en EEUU, Croacia, China, Bélgica, América del Sur, y en España donde ha sido
invitado a los más prestigiosos festivales y ha tocado el concierto doble de Brahms en el Auditorio
Nacional de Madrid), estrenos de música contemporánea (De Amore de Sotelo, Caprichos 5 de
Leonardo Balada que graba para Naxos), versiones historicistas de las suites de Bach, etc. Es
invitado a ofrecer clases magistrales en Alemania (Hochschule Franz Liszt de Weimar), Portugal,
Italia, China y Colombia siendo profesor habitual de los cursos de Madrid, Llanes, Molinos, Valencia
de Don Juan, Tarragona y Presjovem. Actualmente toca un violonchelo construido en Piacenza en
1787 por Joseph Nadotti.
Patricia Arauzo Rodríguez, piano
Aranda de Duero (Burgos), 1984. En 2006 finaliza sus estudios superiores con Mención Honorífica
en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca con Patrín García Barredo, Claudio Martínez
Mehner y Kennedy Moretti. Durante los cuatro años siguientes realiza estudios de especialización
de Piano y Música de Cámara en la Academia Liszt de Budapest con András Kemenes, siendo
premiada por el programa “Jóvenes Excelentes” de Caja de Burgos. Ha recibido asesoramiento de
Márta Gulyàs, Ferenc Rados, Bruno Canino, Menahenn Pressler y Frank Wibout.
Ha participado en numerosos festivales tanto como solista como componente de grupos de cámara
destacando los ofrecidos en el Palacio Nacional de las Artes de Hungría, Palacio Károly y Academia
Liszt de Budapest, Auditorio Nacional de España, Auditorio Sony y Palacio Marqués de Salamanca
de Madrid, Sala Flagey de Bruselas, Palacio de Festivales de Cantabria, Palacio de Figueroa de
Salamanca y Teatro Lope de Vega, entre otros. Colabora con el Centro de Enseñanza Musical
Katarina Gurska y con el Festival de Música y Academia de Santander de la ESMRS.
Desde octubre de 2009 es becada por la Fundación Albéniz en el Instituto Internacional de Música
de Cámara de Madrid (Escuela Superior de Música Reina Sofia) en el Departamento de Grupos con
piano bajo la dirección de Ralf Gothoni y Eldar Nebolsin.
Recientemente ha sido premiada en el Concurso Internacional de Juventudes Musicales y ha
recibido el Premio Mas i Mas del Concurso de Música de Cámara Mirabent i Magrans de Barcelona
en 2011.
Durante 2012 es profesora pianista acompañante de la Cátedra de viola de la Escuela Superior de
Música Reina Sofía.