NAMM 2016
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NAMM 2016
Victor Wooten Demos Music China, NAMM El mejor equipo NAMM TEC Awards Bose F1 a prueba Cobertura inteligente NAMM 2016 Año X V I Nº 166* w w w.ispmusica.com PVP: 4,75 € Guitarristas: lo nuevo Fender: BassBreaker, series Paramount es Les PauL studio, es 335 de GiBson iBanez GeorGe Benson GB10se avid s3, diGico s21, Yamaha tF, GLd Qu chrome Previos: ams neve 1073dPX, manLeY Force P.a. JBL vtX v25-ii, eLectro-voice ekX series Sumario Una publicación editada por Press Media Staff DIRECTOR David Martín [email protected] AméricA: especiAl NAmm PUBLICIDAD Ainara Ulloa [email protected] 20. GuitArristAs: lo Nuevo Fender, Gibson Beyerdynamic Ibanez, Supro, ENGL Laney, DV Mark, Schecter REDACCIÓN Natalia de Souza [email protected] Alberto Arranz Román Vega [email protected] COLABORADORES europA y AsiA José Dalama Pedro Andrea Chema Vílchez Alex Blanco Fernando Girón Razl Jaco Abel Ignacio Martín Sequeros Pedro Barceló Pepe Acebal Román Vega Carles Páez Juan Antonio Cuevas Tomas Robisco Iñigo Corcuera Luis Muñoz Raúl Rodriguez Echedey Sans Alba Céspedes Jorge Quesada Alberto Arranz Mauri Sanchis Ramon Sendra Yayo Morales Blas Fernández José Miguel Garzón Jorge Asensio Alberto González Enrique Cacabelos 12. Lo que nos viene Musikmesse 2016 14. Resumen Music China 2015 A pruebA 16. Bose F1 Model el mejor equipo Outboards Apps teléfonos y tablets Hardware para ordenador Consolas gran formato Previos de micro Auriculares Micros de estudio Micros directo Amplificación Software Proceso señal Proceso serie 500 Consolas pequeño formato Monitores de estudio Sistemas inalámbricos Etapas de potencia bAteríAs 29. Proceso fabricación Ortolá y Santafe drums SOPORTE ONLINE 16 [email protected] DISEÑO Diseño Gráfico Fernando Vazquez Fotografía Lola Hierro [email protected] SECRETARÍA Covadonga Brandau Myriam Romo [email protected] ADmINISTRACIÓN Almudena Martí [email protected] Instrumentos y sonido profesional no se hace responsable de las opiniones vertidas en los reportajes e informaciones firmadas. Todos los derechos reservados. Esta publicación no puede ser reproducida ni en todo ni en parte en ningún medio impreso, ni electrónico, ni registrada en, ni transmitida por cualquier sistema sin permiso previo por escrito de la editorial. Instrumentos y sonido profesional es una publicación de CAE & PRESSMEDIA, S.L. Diego de León 47, 28006, Madrid. Teléfono: +34 91 433 28 66 Fax: 91 838 85 88 www.ispmusica.com dep. legal. m-16395-1999 impreso en españa issn: 1575-2968 2016. Nuestro sector en América, Europa y Asia L as ferias suponen un pulso sensible de cara a conocer cuál es la realidad del sector a nivel mundial. Una temperatura que se mide por la presencia (o no) de las marcas, la cantidad y calidad de las novedades, el análisis de las familias de productos que crecen y las que tienden a desaparecer, o la fuerza de las compañías y sus competidores para observar quién toma el liderazgo de cada parcela. A finales de Enero de 2016 nos desplazamos al NAMM, Los Ángeles, California, para analizar qué es lo que la visión americana ofrece sobre la actualidad del instrumento, tecnología musical y el audio para músico. Se trata de una feria muy centrada en el gremio “rock” y no tanto en la instalación o el profesional ajeno a la industria musical. Analizamos desde los ojos del guitarrista para los que os dedicáis a esta parcela. También ofrecemos la visión de los mejores productos de la industria (según NAMM y sus TEC AWARDS 2015-2016). Las mejores consolas, outboards, interfaces, software DAW, monitores, hardware y software para móviles y tablets, etapas de potencia, la mejor PA, micros de estudio, de directo etc. Aprovechamos el circuito para repasar lo que ocurrió en la pasada edición de Music China – mercados asiáticos - (conclusiones y cierre). También nos acercamos a las novedades previstas para la cercana celebración de Musikmesse y Prolight + Sound 2016 –Alemania, Europa- . Poniendo los ojos en España, nos dirigimos a la venidera convención Afial 2016 (Madrid). Aunque está última concentrará a las divisiones industriales del audio e iluminación profesional, así como la integración audiovisual, reunida a nivel internacional en ISE Europe 2016 (Ámsterdam). Por nuestra parte abordamos la parcela profesional en el próximo número de la Revista ISP Audio & Light. En otro orden de cosas, aprovechamos para felicitar a Rocío Sánchez Rivas, de Sevilla, ganadora de la guitarra ADMIRA que sorteamos recientemente entre los twitteros de la Revista ISP Música. Maravillados ante las prestaciones del Bose F1 Model, publicamos nuestro banco de pruebas al sistema. Un test minucioso realizado, entre otras cosas, gracias a al saber hacer de Gaplasa (su distribuidor) que conoce la importancia de que el producto se oiga y pruebe en manos de especialistas ajenos a “fabrica”. Descubre tú mismo el resto de chicha de nuestra edición de papel número 166. Bienvenidos. David Martín II 4 Ferias // NAMM 2016 NAMM 2016, a los ojos del guitarrista TXT.: Fernando Girón 1.- Introducción pequeño y me sonó como si del más tarde, cuando estaba vi- Cuando llegó a casa, todos le hi- A decir verdad no recuerdo que año sería, pero la primera vez que oír hablar del NAMM era muy Olimpo de la música se tratase, con su Zeus, Apolo, Dionisio, etc. que yo sustituía por mis Music hero. No fue hasta unos años viendo en Los Ángeles, cuando uno de mis compañeros de piso consiguió ir a Anaheim a ver qué se estaba cociendo ese año. cimos el tercer grado, y con sus respuestas fui esculpiendo mi imagen de lo que debería de ser el NAMM. Al año siguiente con- II 6 Ferias // NAMM 2016 seguí un pase para pasar la línea y poder acceder a lo que mucho había deseado. En ese instante muchas sensaciones me arrastraron de un extremo a otro. Pero no se me olvidará nunca lo primero que pensé que fue: “Me da la sensación que aquí puedo encontrar lo que estaba buscando musicalmente”. Generalmente lo primero que pensamos cuando hablamos del NAMM es el escaparate a nivel de equipo que puedes ver y tocar estando allí. Esta es una premisa completamente cierta. Allí tienes pasillos y pasillos repletos de stands, donde podrás ver y posibilidad de ver tocar a grandes músicos, ya no artistas famosos, sino muchos músicos los cuales te pueden abrir los oídos en 8 compases. Una vez que entro me doy cuenta que es un foro, en el cual muchas partes van a ponerse de acuerdo, o quizás establecer nuevas relaciones. Por tanto llegué a la conclusión siguiente : “El Namm es lo que tu quieres que sea”. Ir al Namm, supone encontrar muchas cosas bonitas: Equipo, música, personas, etc. Pero también días muy largos, muy intensos, muchas horas de pie, una moqueta que a medida cuenta ya que en algún momento puedes flaquear. En cualquier caso no te dejará indiferente. Entonces ¿qué es lo que vemos allí?, ¿Qué podemos hacer?. Nada más entrar por la planta del Hall principal, comienzas a ver stands y stands, donde seguro encontrarás algunas marcas de algo que querías chequear. Allí podrás ver material que en los próximos meses están en todos lados, en algún momento también aparecerá algo de equipo en el escaparate actual. En muchos ocasiones puedes tener a los diseñadores o constructores de muchos productos, incluso intercambiar algunas palabras con ellos y quizás solucionar dudas en primera persona. Pero al mismo tiempo existe una agenda apretadísima donde hay una programación de demos, conciertos, eventos, etc, donde podrás ver cómo suenan o cómo se utilizan los equipos allí expuestos. Al mismo tiempo puedes ver el nivel de músicos allí presentes, lo cual también hace que los equipos suenen mejor. De vez en cuando ocurre que puede apare- probar lo que en los próximos 12 meses vas a ver en todas las tiendas. Pero en mi caso no era tanto el asunto equipo, sino la que pasa el tiempo juega en tu contra, volumen, etc. Por tanto saber suministrar tus energías es una política muy a tener en de años anteriores por algún motivo, ya sea porque sea un clásico, o porque la marca en cuestión le interese mantenerlo cer un artista más famoso (Celebrity), el cual se suele identificar porque suelen ir rodeados por tumulto de gente a su alrededor. 2.- ¿Qué nos vamos a encontrar? 7 II Ferias // NAMM 2016 3.- Novedades Cómo bien puede imaginarse el lector, sería muy extenso comenzar a deletrear cada una de los nuevos productos, proyectos, etc presentados en el NAMM, harían falta 5 revistas enteras. Por tanto vamos a ir centrándonos principalmente en todo aquello que tenga un relevancia mínima determinada, y que el espacio finito nos permita. FENDER De todos es de sobra conocido a la empresa de guitarras, bajos, amplificadores, cuerdas, taburetes, camisetas, etc. A lo largo de todo este tiempo podemos imaginar la cantidad de series de guitarra que nos ha ido proporcionando. Una de ellas es la American Deluxe, pues parece ser que ha evolucionado a lo que nos presentaron hace unos días como la American Elite. Donde sigue la saga de la Deluxe pero con nuevas propuestas. La serie consta de 3 stratos: 3 singles, HSS, y una para zurdos. Y dos telecasters: Thinline y una más standard. Pastillas NoiseLess, la conexión del mástil al cuerpo viene no con el rebaje que ocasiones utilizan, sino más bien con un redondeo, para facilitar el acceso a los trastes más altos. Una nueva tuerca para ajustar el alma. Para las telecaster un nuevo tipo de puente, y el ya conocido switch S1 para obtener nuevos sonidos con las pastillas. En el mundo de la amplificación Fender nos propone para este 2016 una nueva línea de amplificación la BassBreaker orientada a la guitarra versátil pero con carácter. Principalmente me sorprende esa intención de asentarse en los registros mas rockeros Crunchies. Amplificadores a válvulas los cuales son el 007 (Combo y cabezal): Amplifi- II 8 cador de clase A, 7 vatios, un solo canal, rectificadora sólida, una opción de boost, y en la opción de combo un celestino de 10”. El Bassbreaker 15 (Combo y Cabezal). Amplificador A/B, de 15 vatios, un canal y varias opciones de tipo de altavoz, reverb, Loop, de efectos, el combo posee un Celestion 12” conmutable 4,8,16 Ohnnios. A nivel de sonido es un poco el siguiente paso del Fender Bassman. Bassbreaker El 18/30 es un Amplifcador A/B el cual solo existe en formato combo de dos canales. Un poco queriendo tener los sonidos Blackface. A mi personalmente me suena un poco a un Deluxe BlackFace de los antiguos. Un Altavoz de 12” celestion. El BassBreaker 45 es el hermano mayor de la familia. Ampli A/B, 45w el cual es el más cañero de la familia. Un solo canal y un altavoz Celestion de 12”. Por supuesto toda esta línea vie- ne remachada con la opción de adquirir cualquier tipo de recinto/caja de altavoces, 1x12 o 2x12. Los 4x12 en general parece no están gozando de su mejor momento de popularidad. En el mundo acústico nos presenta las series Paramount . La cual consta de tres tipos de guitarras (PM-1,PM-2 y PM-3, luego cada uno tiene sus diferentes acabados, cutaway o no, etc. Guitarras que rondarán de 700ea 900e. Muy bien terminadas y con un previo Fender/fishman. Por supuesto que Fender nos proponían muchas más novedades, pero estás son las que se encuentran como buque insignia del 2016. GIBSON Otro de los grandes presentes en todos los ámbitos musicales Ferias // NAMM 2016 de esta feria. Al igual que Fender, se extiende a lo largo del recinto de Anaheim, y donde puedes degustar todas las novedades y grandes clásicos de hoy y de siempre. Este año Gibson entra en la palestra con su línea Memphis, la cual aunque ya existía anteriormente, parece como la intención de darle más presencia frente a otras líneas como la custom, etc. Dentro de la línea Memphis, concretamente el mundo “ES” parece tomar una relevancia determinada. Recordemos que la faceta ES, tiende un poco más a las guitarras semihuecas o huecas, aunque no es una definición estricta, pero si nos da una idea hacia donde va dirigida. Pasemos a dar un paseo liviano por las nuevas adquisiciones de ese sector determinado: ES-Les Paul Studio: Consiste en una Les paul, pero semi hueca, que se encuentra a medio camino entre una Les paul tradicional , y una 335. Gran tono, con unas 57 de pastillas nos da una pista sobre la intención medio Jazzy que podemos encontrar en la guitarra. ES-335: La 335 es una de las guitarras más potentes de Gibson. Versátil y con una comodidad al tocarse que asombra. Este año muchos de los modelos parecen que no han cambiado pero, por lo contario, se han introducido nuevas mejoras. Gran parte de dichas actualizaciones van a caer al mástil, haciéndolo un poco más actual y si cabe más cómodo. Las pastillas por ejemplo introducen la Burstbucker en los modelos standards, en la 1963 introducen las MHS humbuckers siempre., como en la 58. ES-175: Las 175 son un refe- rente en el mundo de la caja y el Jazz. Son guitarras que aunque están pensadas para el Jazz más be bop, nos sorprenderíamos de la versatilidad que nos puede proporcionar. Con sus 57 como pastillas en la standard, o las MHS en la ES-175D ES-275: Este modelo si que es nuevo en la feria,. Un modelo el cual quiere dar un paso adelante sobre los guitarristas más modernos del Jazz. Un mástil cómodo y rápido, facilidad de acceso a los trastes más altos. Quizás se puede asemejar a la classic L5, un poco más pequeña. Digamos que podemos encontrarla a medio camino entre una Les Paul y una ES-355. Podríamos seguir escribiendo ríos de tinta sobre Gibson sin cansarnos, pero el espacio apremia. BEYERDYNAMIC Esta empresa Alemana, la cual fabrica microfonía atómica, tiene también una línea de cascos y monitoreo brutal. Este año una de las novedades muy apetitosas que nos presenta es el DT 1770 PRO . De todos es muy conocido el DT 770 Pro, una referencia en los estudios de grabación. Unos casos cómodos, fieles a la realidad donde puedes escuchar lo que hay de una forma sencilla. Ahora nos presenta la evolución del mismo casco pero con las mejoras que músicos, ingenieros, y productores han ido comentando. Un extra de potencia, con una gran capacidad de aislamiento para el caso del directo. Una sensibilidad dinámica que va desde pianissimo hasta fortissimo. El 770 ya de por sí era extremadamente có- 9 II Ferias // NAMM 2016 modo, pero con esta versión han conseguido una nueva mejora aún más confortable si cabe. Con ello hace que sea un casco muy competitivo entre los oídos más exigentes tanto de calidad de lo que se escucha, como el NO cansancio al utilizarlo en largas jornadas de estudio o directo. IBANEZ La gran marca Japonesa por excelencia no podía faltar al encuentro de éste año en Los Ángeles. Muchas novedades y todas con una pinta estupenda. Comencemos con las guitarras más Jazzy, de las cuales como nuevas apariciones podemos destacar: la nueva línea Artcore Vintage donde veremos un encuentro entre lo clásico, tipos 335, con la pala moderna de Ibanez, pero con un look completamente desgastado. Estoy haciendo referencia a los modelos ASV100FMD que dan una imagen totalmente atractiva. Además tenemos la línea ArtCore Vintage, donde dentro de la sección 335 , tiene un acabado en madre natural que nada más verlo comienzas a pensar qué guitarras vas a vender para comprarte alguna de éstas. Me estoy refiriendo a los modelos ASV10. Atención dentro de la línea Artstar aparece la AS153B en negro, la cual tiene un sonido completamente Scofield, una dinámica brutal y una calidez gomosa. Dentro de la Artcore Expressionist tenemos dos II 10 nuevos acabados para la AF/1F con pastilla al aire . Una guitarra muy asequible y con un sonidazo. Y la AFS75T con su vibrato y con su aspecto completamente atractivo más oscurecido. Al mismo tiempo aparecen las AGS73 y la AM73 que son una sensación Les Paul, pero semi huecas con aire, y más dinámica. UN modelo nuevo de la George Benson la GB10sE. Pasando a la línea Talman, que es una mezcla de telecaster y stratocaster, las cuales al enchufarlas te sorprende el sonido que consigue sacar una mezcla separada de las dos guitarras. En el lado más oscuro tenemos las Iron Label (de 6 y 7 cuerdas), una pinta espectacular, finas para conseguir que no te revienten la espalda, pero con un mástil comodísimo. Por supuesto sabemos que Ibanez es la gran marca donde se encuentran los artistas con más nombre del panorama, sea cual sea el estilo. Pero este año presentaban el 25 aniversario de Passion and Warfare de Steve Vai y al mismo tiempo su guitarra de 7 cuerdas. Aquella de colores llamativos y con la que alguna vez la mayoría hemos soñado. drix, Page, Albert Lee, etc. Es un trozo de historia y hoy en día han aparecido dándonos es sonidazo antiguo pero traído al 2016. Nos presentaron varias cosas nuevas, entre ellas el Supro 1965T Black Magick, el cual es una recreación del que utilizó Page en los principios de Led Zeppellin. Al mismo tiempo nos presentaron su nueva línea de pedales: Supro Drive. SUPRO DV MARK La marca americana de amplificadores está subiendo de popularidad desde un tiempo para acá. En sus comienzos todos sabemos la relación que hubo entre este amplificador y Hen- De Mark Bass todos sabemos que da igual done vayas seguro que te acabas encontrando vayas donde vayas un bajista que tiene un amplificador de dicha marca. En la sección guitarrística debe- ENGL Los de Engl son unos productos completamente conocidos y con un público fiel y concreto. En ésta ocasión nos presentaron una línea nueva de pedales que incluyen: Delay, Chorus, 3 tipos de overdrive/Distor y compresor. Completamente atractivos. LANEY En esta ocasión los de Laney nos tenían preparado toda una nueva línea de amplificación: GHR. Un poco siguiendo el orden los LionHeart y IronHearts. Lo compone un cabezal de 100W y un combo de 50W con 2x12. Pensados para el Rock/Metal más actual. mos hacer mención a las nuevas entradas como son: DV Micro 15, DV Gen 15 el cual es un cabezal de clase A de 15w, DV Jazz 212 el cual es un combo pensado para el Jazz ligero con un 2x12 y 50w de potencia muy recomendable. SCHECTER La marca de guitarras americana sobradamente conocida, disfruta de su 40 aniversario. Para ello aparecen con una nueva línea de modelos, donde podremos ver la Schecter Avenger 40th aniversario, un diseño atractivo donde los haya. La Schecter c-1 40th Aniversario muy en la onda de siempre pero con un sonido un poco más cálido si cabe. La C6 Plus, y la Demon S-II un modelo muy en la onda SG. Hellraiser c-1 e Hybrid pasivas con colores muy atractivos. La solo II custom más Les paul que nunca. Tempest 40 Aniversario en colores muy particulares. Vuelven las Flying la V1 custom, que hacía tiempo que no se veían. 4.- Conclusión Podríamos escribir hojas y hojas sobre todo lo que acontece en el NAMM, pero lo mejor es que si existe la posibilidad de al menos ir una vez en la vida, deberíamos acudir y así entenderlo con nuestras propias impresiones: Merecerá la pena. Ferias // MUSIKMESSE 2016 Primera edición del Festival Musikmesse Abundantes novedades, se cuecen, para la próxima edición de Musikmesse 2016 Con motivo del Musikmesse 2016, (del 7 al 10 de abril) Messe Frankfurt pone en marcha la primera edición del Festival Musikmesse. Numerosas localizaciones repartidas a través del centro de Frankfurt acogerán conciertos de renombrados artistas internacionales. Se contará con un amplio espectro musical que irá desde el rock, el pop y el electro hasta la música clásica y el jazz. II 12 Ferias // MUSIKMESSE 2016 E l 7 al 10 de abril, Frankfurt será, más que nunca, la metrópolis musical por excelencia ya que, por primera vez y con motivo de la feria internacional de instrumentos musicales, partituras, producción musical y relaciones de negocio musical Musikmesse 2016, el centro de Frankfurt acogerá un festival que contará con la presencia de artistas renombrados. El nuevo Festival Musikmesse se caracteriza por un extensivo programa de conciertos, sesiones en vivo, actividades sorpresa y fiestas. “Con otro plato fuerte –el Festival Musikmesse– de una de las localizaciones que tomen parte en el festival recibirán un atractivo descuento en su visita al Musikmesse 2016. El Festival Musikmesse es organizado por Weyand Entertainment Consulting GmbH en representación de Messe Frankfurt. La responsabilidad total del programa está en manos de Wolfgang Weyand, organizador de eventos con experiencia en numerosos proyectos de gran escala entre los que se incluyen el festival al aire libre ‘Sound of Frankfurt’ o el programa cultural del pabellón de Alemania en la pasada edición de EXPO Milán. aspiramos a ofrecer a exhibidores, visitantes profesionales y aficionados a la música de todo el mundo una experiencia incomparable y a hacer de Frankfurt la capital de los tonos y sonidos durante los cuatro días que dura la feria. Pueden esperar una amplia variedad de eventos no solo en las salas de exhibición, sino también en clubs, bares y salas de conciertos de la ciudad”, ha declarado Deflef Braun, miembro del Consejo de Administración de Messe Frankfurt. Los asistentes al Festival Musikmesse pueden esperar un programa distinguido por un amplio espectro de géneros musicales y por las actuaciones de estrellas y renombrados artistas procedentes del mundo del rock y el pop, la música clásica y el jazz o el dance y el electro. Los organizadores también pondrán el foco de atención sobre artistas emergentes. Pronto se publicará más información sobre el programa del Festival Musikmesse. Se ofrecerá una entrada especial que brindará precios reducidos e incluso entrada libre a eventos “Una vez al año, Musikmesse convierte Frankfurt en un imán para los principales artistas de todo el mundo.Queremos aprovechar esta oportunidad para proporcionar un gran escenario en la ciudad para estos artistas y para ofrecer conciertos y experiencias extraordinarias para los visitantes”, explica Weyand. “Además, Frankfurt y la región pueden alardear de una cultura musical y de club apasionante. Y esto es algo que también queremos enfatizar con el Festival Musikmesse”. El Festival Musikmesse forma parte del nuevo concepto de Musikmesse, con el cual Messe Frankfurt está allanado el camino para un éxito continuado de la feria. Las innovaciones incluyen instalaciones y servicios ampliados para minoristas y distribuidores, lo que incrementará aún más la importancia de la feria como negocio global y plataforma de información. Además, Musikmesse abrirá sus puertas por primera vez a todos los visitantes durante los cuatro días de duración de la feria, es decir, tanto a messe y el Festival Musikmesse en www.musikmesse-events. com. Sobre Musikmesse 2016 Musikmesse es la Feria internacional de instrumentos musicales, partituras, producción musical y relaciones de negocio musical que cuenta con una amplia variedad de productos que cubren el espectro completo de productos para músicos, desde instrumentos clásicos, guitarras y bajos e instrumentos de viento y percusión hasta equipamiento para minoritas, distribuidores y la industria, sino que también subraya la importancia de la feria como plataforma de negocios para la industria del instrumento musical. Además, con carga emocional, mundos temáticos musicales y numerosos eventos será un imán impotente tanto para visitantes profesionales como para aficionados a la música. En la última edición de Musikmesse en Frankfurt, 1.310 exhibidores procedentes de 51 países pre- individuales y será gratis para los asistentes a Misukmesse. Aquellos asistentes que compren una entrada en la taquilla visitantes profesionales como a aficionados a la música. Pueden encontrar más información del programa de eventos de Musik- eléctrico. En 2016, Musikmesse pondrá rumbo a un futuro exitoso con un nuevo concepto que no solo ofrece más servicios sentaron sus últimos productos, innovaciones y servicios ante 65.355 visitantes procedentes de 120 países. 13 II Ferias // ASIA La bestia de Asia: Music China Mientras se inician ya lo spreparativos para la próxima convocatoria Music China 2016, hacemos un repaso L a principal e indiscutible feria del instrumento en Asia, Music China, cerró su edición 2015 batiendo nuevos records en número de expositores y visitantes. Tal vez uno de los mayores éxitos del evento se centre en la satisfacción del expositor y visitante en lo relativo a las nuevas oportunidades de negocio. 80.468 visitantes de 86 países y la llamativa cantidad de y 1.782 expositores de 30 países Estos números representan un aumento del 12% en cuanto a número de visitantes con respecto a la pasada edición. La organización está especialmente II 14 satisfecha por el crecimiento. Por la parte que les hace ocupar el liderazgo de la industria en Asia y, muy en especial, por el optimismo del sector en cuanto a la apertura de mercados de consumo de instrumento en Asia, dentro de un contexto económico mundial “desafiante”. Dado que llevamos una larga temporada en la que hay que “buscar las castañas” en cualquier lugar del mundo, evitando quedarnos sentados esperando que las cosas mejoren, Music China se presenta como el lugar perfecto para conectar con el mercado Chino y ampliar las expectativas. Marcas de renombre mundial como Yamaha han estado apo- yando esta feria durante más de 10 años. Teruhiko Tsurumi, máximo exponente de Yamaha en China explicó la importancia de la feria: “Music China es una de las ferias de instrumentos musicales más grandes del mundo y está altamente reconocida por la industria internacional. Para nosotros, es una ocasión importante, en la que Yamaha se fortalece como la marca lider en el mundo, mostrando nuestra amplia gama de instrumentos musicales en el mundo.” Yamaha sorprendió con un espectacular stand, tanto en el apartado de pianos como en instrumentos electrónicos. Celebrando además una conferencia para presentar su colabo- ración con uno de los pianistas más relevantes del mundo, expone Yamaha, Maskim Mrvica. La rueda de prensa concluyó con la actuación del artista en el escenario. Maksim aprovechó la ocasión para expresar sus opiniones al respecto: “ Músic China es una fantástica oportunidad de negocio para las grandes empresas que producen instrumentos musicales. La tecnología de hoy en día está cambiando tan rápidamente, que en un año todo es completamente diferente. Así que creo que esta es una manera maravillosa de presentar o introducir todas las novedades”. Por su parte, Steinway & Sons presentó su recién estrenado Ferias // ASIA piano de edición limitada para el 160 aniversario de la compañía. Sra Lei Liu, técnico de Steinway comentaba: “Nuestra marca es bien reconocida por los conservatorios y músicos profesionales. Actualmente queremos ampliar el mercado de consumo en China. El consumidor aquí tiene un alto poder adquisitivo y entiende bien la calidad de nuestros pianos. Ya hemos vendido algunos de nuestros pianos a músicos profesionales o a coleccionistas en la feria” Sylvain Parpaite, presidente general del grupo Buffet, en Francia explicaba: “Creemos que el mercado chino está creciendo en torno al ocho o diez por cien al año. Cada año, hay más niños en tareas de aprendizaje musical en las escuelas. Grupos de mercado interesantes para nosotros. Fergus Hoey, director de Ferguson Hoey Clavecines Ltd del Reino Unido, quién presentó un espectácular espacio expositivo, comparte el mismo sentimiento: “Vinimos a expandirnos en el mercado educativo, intentando además conocer mejor el mercado chino. El clavicordio no es un instrumento con él que este sector geográfico esté familiarizado, poderosa razón para realizar nuestros esfuerzos aquí. Consideramos que se trata de una cuestión educacional y Music China nos parece un énclave excepcional para desarrollarnos al respecto. Marc Minarik, Presidente y CEO de Guitarras Minarik EE.UU: “Estoy muy emocionado por la energía que siento aquí. La gente tiene “hambre” por estar a la vanguardia, estar al día en el futuro de la industria. Hemos hecho un montón de contactos para la distribución. Esto es simplemente maravilloso “. “China es una súper potencia emergen- te y su mercado es muy importante para nosotros. Vinimos aquí específicamente para encontrar distribuidores en China, y los encontramos. Nuevos expositores Un importante área de nuevo expositor que también disfrutó de oportunidades de negocio globales presentados por el alto nivel internacional de los visitantes. Por ejemplo la compañía Paulgeppetto Co Ltd, dedicada a la construcción de guitarras, instrumentos de viento y herramientas de reparación, con sede en Corea, ha ampliado con éxito su red internacional a través de la música china. Exponían tras el evento: “Creemos que una feria internacional como Música China es una plataforma buena y oportuna para nosotros. Nos permite presentar nuestros productos a una audiencia mundial que hasta la fecha no alcanzábamos. Nos quedamos muy sorprendidos al descubrir que muchos compradores asiáticos estaban interesados en nuestros productos” “Exhibir aquí no sólo me ha permitido conocer a mis compradores específicos de América y Europa, sino también llegar a los clientes asiáticos de China y otros lugares de esta zona. Estamos muy contentos con los resultados “, dijo el Sr. SangHyeok Hong, director ejecutivo de Paulgeppetto. Buena mezcla de productos y países, futuras compras en internet El evento contó con representación de multitud de países, entre los que destacar por ejemplo Bélgica, República Checa, Francia, Alemania, Italia, Japón, Países Bajos, España, Taiwán y el Reino Unido Esta mezcla de orígenes en la fabricación supone un enorme punto de referencia para el visitante. No solo por la cantidad de marcas líderes presentes. Más bien ya por una cuestión de riqueza cultural. Hay que tener en cuenta que todo el contacto realizado con distribuidores y visitantes, se convierte en nuevos canales de venta, física y online para el futuro. Cultura y educación El Foro de la Industria NAMM CMIA y las sesiones de la Universidad NAMM How-To contribuyeron con un papel muy importante para el programa educativo de este año. Se ofreció un profundo conocimiento de estrategias de negocios minoristas para 2.120 asistentes. Sr. Zheng Li, fundador de la empresa de Shanghai Melody Technology Co Ltd se emocionó al realizar su conferencia en la que abordaba el tema relativo al cómo la educación musical crea negocio. “El mercado chino es enorme, con alrededor de 30 millones de población lista para aprender a tocar el piano. La cifra parece grande, pero es proporcionalmente pequeña en comparación con la población total china, lo que refleja un enorme potencial y espacio para la expansión. Sr. Paul Decker, propietario Music Villa de EE.UU. “Los em- presarios chinos están dispuestos a hacer un buen uso de los medios sociales para mejorar las ventas”. Mr Xusheng Gong, Vice-Presidente de Roland Digital Music Education comentaba: “La educación musical en China está mejorando. Cada día se encuentran más personas que también participan en ámbitos de educación de la música digital. Los padres creen que sus hijos pueden aprender mejor a través de una plataforma digitales”. “Me siento honrado de haber sido invitado a participar en Music China, donde puedo compartir mis ideas sobre la educación musical con profesionales de la industria “. Cabe destacar también que los seminarios de tecnología e innovación también fueron muy concurridos, mostrando el público gran interés por conocer las últimas aplicaciones de audio, música online y tecnología MIDI. Uno de los asistentes, el Sr. Hubert Mohr-Daurat, Game Developer de Luthier de Corée Inc de Corea declaró: “Este foro fue la parte más interesante de la Music China. Estoy muy sorprendido en cuanto a la fuerte evolución del MIDI en china. He recibido en general un montón de ideas sobre las soluciones técnicas que puedo adoptar para mis programas actuales y futuros “. 15 II BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil Bose F1 812 Cobertura inteligente TXT.: Alex Blanco La empresa norteamericana Bose Corporation (Framingham, Massachusetts USA) no es ninguna novata ni sonido portátil y equipos de sonido profesionales. Su slogan y standard de calidad siempre ha sido y es “Better sound through reasearch” (Mejor sonido a través de la investigación). II 16 BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil P.A. Portátil El producto que nos ocupa el día de hoy viene derivado/ heredado de sus sistemas de equipos portátiles que la empresa lleva creando desde hace muchos años pero que no tuvieron su explosión hasta la presentación de su sistema de equipo de P.A portátil Bose L1. Originalmente este era un equipo todo en uno que disponía de etapa, subwoofer y columna de medios agudos. Fue un equipo pensado para cumplir dos funciones en uno, hacer de sistema de P.A y de monitoraje para los músicos en el escenario. Al poco tiempo presentaron una revisión de este sistema denominado Bose L1 Model II. Este nuevo sistema tenía una seria de mejoras estéticas y de funcionalidad y como gran atractivo disponía de la posibilidad de incorporar su propia mesa de sonido con seis canales que disponían de ecualización, efectos y dinámica por canal con una serie de menús fáciles e intuitivos que incluso incluían presets para según qué tipo de micro o instrumento le conectases. Por si esto no fuese suficiente la propia mesa cumplía la función de interface si se conectaba a un ordenador. Dado el éxito de este sistema al poco tiempo Bose presento un sistema más pequeño, sencillo y económico llamado Bose L1 Compact. El L1 Compact abarca otro tipo de mercado o necesidades donde no se necesita un equipo tan sofisticado ni con tanta potencia. Serie Bose F1 Después de varios años en el mercado Bose decide que es momento de atacar otro segmento de los sistemas de sonido portátiles y dada su experiencia con los sistemas L1 decide crear la serie Bose F1. El sistema F1 es distinto en concepto a los L1, aunque igualmente tiene capacidades de conexión directa al propio equipo está más concebido para ser usado de una manera más tradicional como sistema de P.A, es decir, recibir la señal desde una mesa. Es un sistema mucho más completo como equipo de P.A que adicionalmente ofrece varias soluciones muy inteligentes en lo que a cobertura se refiere para así ser lo más versátil posible. El sistema se compone de dos piezas principales, una caja de sub (Bose F1 Sub) y la caja de medios agudos (Bose F1 812). Bose F1 812 Comencemos por la caja más interesante, Bose F1 812. Es una caja compuesta por 8 drivers de 2.25 pulgadas de neodimio alineados de forma vertical, asistidos por un cono de 12 pulgadas y cuatro puertos bass reflex que lo convierte en una caja full range. La cobertura en horizontal de esta caja es de 100 grados, pero en su cobertura vertical es donde comienza la magia de este equipo. Es un sistema capaz de ofrecernos cuatro coberturas verticales en una misma caja simplemente ejerciendo una ligera presión cobre la zona que queremos modificar. Estas posiciones la marca las indica como patrón recto, patrón con forma de J, patrón de J invertida y patrón C. El patrón recto lo usaríamos principalmente si ubicamos el sistema a la misma altura del público, nivel suelo. El patrón J lo aplicaríamos si montamos 17 II BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil el sistema es una superficie en el sistema y limitador. el soporte nos ayuda a superior a donde se ubica el público. El patrón J invertido está pensado para cuando nos encontramos en una típica situación de teatro o auditorio cuyo público se encuentra en un nivel ascendente y por último el patrón C es para cuando tenemos que cubrir un público muy cercano y a la vez nos encontramos con butacas ascendentes. Estas cuatro sencillas y eficaces posiciones nos dan un gran abanico de soluciones para el sistema pues seamos honestos, no siempre trabajamos en los lugares más idóneos y hay veces que para cumplir los mínimos requisitos de cobertura nos encontramos llevando un exceso de cajas. En cualquiera de las posiciones el sistema magnético del quipo detecta la configuración seleccionada para ajustar de manera automática la ecualización del sistema. A nivel de conectividad el Bose F1 812 ofrece dos entradas con control independiente de volumen que incluyen En cuanto a configuración nos ofrece la posibilidad de indicarle si lo vamos a usar como sistema full range o si lo vamos a acoplar al subwoofer. “esconder” los cables que conectamos al equipo. En lo que a etapas de potencia concierne el sistema F1 812 lleva una de 1000w en clase D dividida en dos, una para alimentar el cono de 12 pulgadas y la otra mitad para alimentar los 8 drivers. La respuesta del F1 812 es de 43hz-20Khz. El F1 sub igualmente lleva una etapa de 1000w para alimentar los dos conos de 10 pulgadas y ofrece una respuesta en frecuencia de 38hz-250hz. conector XLR Combo (Micro/línea), entrada RCA y Jack. También nos ofrece indicadores de señal, error II 18 Bose F1 Sub Ahora vamos al Bose F1 sub. Como su propio nombre indica esta es la caja de subgraves del sistema. Cabe recalcar que es opcional, no es necesario tenerlo para usar el F1 812 pero su incorporación ayuda notablemente la potencia, nivel SPL y calidad de sonido del equipo. Esta es una caja mucho más sencilla en construcción y configuración. Monta dos altavoces de 10 pulgadas que generan un grave sorprendentemente potente y compacto. Al igual que el F1 812 dispone de dos canales de entrada y un Thru para enviar la señal a la columna de medios/agudos (F1 812). Lleva indicadores de señal, error en el sistema y limitador. El F1 sub incluye un soporte escondido que hay que sacar para colocar el F1 812 encima de él y de esta manera tener todo el sistema colocado en un mismo eje. Adicionalmente Conclusiones Este es un gran sistema para salas polivalentes, empresas de alquiler o grupos que decidan invertir en su propio equipo de P.A. Como comenté las posibles soluciones que nos aporta nos soluciona muchos problemas con un sencillo y eficaz sistema de direccionamiento de sus drivers, tan solo tenemos que aplicar la lógica y decidir que configuración emplear. No es un sistema barato, la calidad y la excelencia sónica nunca lo son, pero después de tener durante muchos años sistemas L1 BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil TABLA DE VALORACIÓN ŚAcabado - 9 ŚPotencia - 9 ŚSonido - 9 ŚVersatilidad - 10 ŚCalidad / precio - 9 Media 9, 2 Ficha técnica Potencia sistema: 2.000 w F1 812 (matriz flexible) ŚMatriz flexible. Sistema exclusivo para seleccionar entre cuatro patrones diferentes de cobertura para la sala. ŚOcho altavoces de medios / agudos line array, montados verticalmente para ofrecer mejor cobertura ŚAltavoz LF de 12” de alto rendimiento en frecuencias bajas ŚMezclador integrado de dos canales, Model II y Compact y viendo la calidad y el rendimiento que me han ofrecido durante estos años desde luego no descarto la adquisición de este equipo en breve. Es ligero, fácil de montar, potente y con gran sonido, los cuatro requisitos que todos buscamos en un equipo de estas características. Si estas en la búsqueda de con control de nivel independiente. ŚEntradas XLR, TRS 1/4 y RCA Subwoofer F1 ŚAlto rendimiento en sistema de diseño compacto ŚDos altavoces de 10”, procuran graves de gran profundidad ŚSoporte d emontaje integrado. Sencillo, rápido y sin cables visibles ŚSalida de linea en modos THRU (gama completa) o HPF (filtro paso alto) un equipo de P.A portátil y tu presupuesto es un poco superior a lo que entendemos como standard, te garantizo que este Bose F1 no te va a decepcionar. Pregunta en tu tienda de confianza o contacta con su importador (Gaplasa) para que te hagan una demo y te convenzas en pocos minutos por ti mismo de todas sus cualidades. 19 II PREMIOS NAMM 2016 NAMM TEC Awards 2016 Productos “pata negra” en los ojos americanos TXT.: Roberto Cano C omo cada año, el NAMM es una cita obligada para los aficionados y profesionales dedicados a la música. Una feria con mucha solera y sabor “Yankee”por su espectacularidad y tipo de “aristas y personajes” que por allí se dejan ver. Se trata del evento que abre la temporada cada año. En el que se presentan los desarrollos preparados por los fabricantes para incorporar a los catálogos de distribuidores y que, posteriormente, se irán moviendo por el resto de ferias mundiales, Europa (Musikmesse) , Asia (Music China) etc. Personalmente la organización de Musikmesse me gusta más. Por sus espacios, organización, instalaciones, tamaño, número y calidad de expositores y visitantes. No obstante, he de reconocer que el NAMM es un clásico y sus premios, en este caso, hilan fino, tirando siempre hacia productos de primera. Por tanto, he hecho un pequeño resumen de lo que me más me ha llamado la atención en el equipo nominado en la 31 edición de los premios TEC Awards 2016. NOMINACIONES EN EQUIPOS AUXILIARES Audio Precision: APx555 Audio Analyzer DiGiCo: Orange Box Format Converter Meyer Sound: MAPP XT-System Design Tool Radial Engineering: JDX-48 Reactor Guitar Amp Direct Box Rupert Neve Designs: RNDI: Active Transformer Direct Interface Triad-Orbit: O2X Dual Boom NOMINACIONES APPS AUDIO PARA TELÉFONOS Y TABLETS NOMINACIONES HARDWARE PARA ORDENADOR Antelope Audio: Pure2 AD/DA Converter & Clock Apogee: Ensemble Thunderbolt Dangerous Music: Convert Series Reference D to A Converters Focusrite: Clarett 8Pre Universal Audio: Apollo 8p Thunderbolt 2 Audio Interface Universal Audio: UAD-2 Satellite Thunderbolt DSP Accelerators Waves Audio: DiGiGrid iOS iConnectivity iConnectAUDIO4+ II 20 Allen & Heath: Qu-Pad App V1.7 JBL: SRX Connect Meyer Sound: Compass Go PreSonus: Notion 2 for iOS Shure: ShurePlus MOTIV Mobile Recording App TC-Helicon: VoiceJam Studio PREMIOS NAMM 2016 RØDE: IXY-L RØDE: iXY-L Sennheiser: MKE 2 digital Sennheiser: ClipMic digital Shure: MOTIV MV88 iOS Digital Stereo Condenser Mic Studio Six Digital: iPrecisionMic NOMINACIONES AURICULARES AKG: K553 Headphones Audio-Technica: ATH-R70x-Pro Reference Headphones Doppler Labs: DUBS Acoustic Filters Jerry Harvey Audio: Siren Series “Layla” In Ear Monitors Shure: PSM 300 Stereo Personal Monitor System Ultimate Ears: UE Pro Sound Guard NOMINACIONES CONSOLAS GRAN FORMATO Midas Pro X | Neutron Audio System Engine Roland M-5000 Solid State Logic: XL DESK Soundcraft Vi7000 Stagetec Aurus Platinum Studer Vista V Infinity NOMINACIONES PREVIOS DE MICRO AMS Neve 1073DPX Antelope Audio MP32 Chandler Limited REDD.47 Focusrite RedNet MP8R Manley Labs: Manley FORCE Millennia Media : HV-35P 21 II PREMIOS NAMM 2016 NOMINACIONES MICROS DE ESTUDIO AEA Nuvo N8 Audio-Technica AT5045 Blue Microphones Hummingbird Neumann U47 FET Royer Labs R-122 MKll Active Ribbon Microphone Sennheiser MK 8 NOMINACIONES MICROS / INSTALACIÓN AKG D5C Handheld Dynamic Mic Audio-Technica BP40 - Large Diaphragm Mic Countryman Associates I2 Instrument Mic DPA d:screet Podium Microphones Earthworks High-Definition 40kHz Flexmic Shure 5575LE Unidyne 75th Anniversary Vocal Microphone NOMINACIONES AMPLIFICACIÓN Y EFECTOS Eventide H9 MAX Grace Design FELiX Studio Quality Instrument Preamp/EQ/DI Hughes & Kettner TriAmp Mark3 Kemper Profiler w/Remote Moog Music MF Flange Moog Music MF Chorus NOMINACIONES INSTRUMENTOS / HARDWARE Arturia BeatStep Pro Dave Smith Instruments Sequential Prophet-6 Korg ARP Odyssey Moog Music Modular Recreation Roger Linn Design LinnStrument ROLI Seaboard GRAND II 22 PREMIOS NAMM 2016 NOMINACIONES SOFTWARE Arturia V Collection 4 EastWest Sounds Composer Cloud iZotope Iris 2 Native Instruments Session Guitarist Strummed Acoustic PPG WaveMapper 2 For Mac and PC Spectrasonics Omnisphere 2 NOMINACIONES DISPOSITIVOS GRABACIÓN Aaton Digital Cantar X3 Cymatic Audio uTrack24 Recorder + Player + Interface iZ Technology RADAR Studio Sound Devices 688 TASCAM DR-70D 4-track Recorder for DSLR Video Zoom F8 MultiTrack Field Recorder NOMINACIONES PROCESADORES DE SEÑAL Bettermaker EQ232P MKII Drawmer 1978 Tone Shaping Compressor Kush Tweaker Lexicon QuantumLogic QLI-32 Sonic Farm Creamliner II TC-Helicon VoiceLive 3 Extreme Tube-Tech HLT 2A Equalizer II 24 PREMIOS NAMM 2016 NOMINACIONES PROCESADORES (SERIE 500) Arturia BeatStep Pro Dave Smith Instruments Sequential Prophet-6 Korg ARP Odyssey Moog Music Modular Recreation Roger Linn Design LinnStrument ROLI Seaboard GRAND NOMINACIONES SOFTWARE PROCESO DE SEÑAL Focusrite Red 2 & Red 3 Suite iZotope RX 4 Complete Audio Repair & Enhancement Plugin Alliance Millennia TCL-2 Plug-in Sound Magic DSD Tools Universal Audio Neve 88RS Channel Strip Collection Waves Audio Butch Vig Vocals NOMINACIONES SOFTWARE DE EFECTOS AMS Neve AMS RMX16 Digital Reverb Plug-In For UAD-2 Platform Audio Ease Altiverb 7.2.6 McDSP FutzBox Rack Extension Plug-In Softube Mutronics Mutator Soundtoys Little AlterBoy Waves Audio H-Reverb Hybrid Reverb 25 II PREMIOS NAMM 2016 NOMINACIONES CONSOLAS PEQUEÑO FORMATO Allen & Heath GLD Chrome Series Avid Pro Tools | S3 DiGiCo S21 Mackie DL32R Yamaha TF Series NOMINACIONES ALTAVOCES, REFUERZO SONIDO EAW OTTO Subwoofer Electro-Voice EKX Series JBL VTX V25-II Meyer Sound LEOPARD Powersoft M-System Turbosound iQ Series NOMINACIONES MONITORES DE ESTUDIO Amphion One18 ATC SCM45A Augspurger Monitors Duo 8 MiniMain System Barefoot Sound MicroMain45 Genelec 8351A SAM JBL 7 Series Master Reference Monitors II 26 PREMIOS NAMM 2016 NOMINACIONES TECNOLOGÍA INALÁMBRICA AKG DMS800 Audio-Technica System 10 PRO Digital Wireless Lectrosonics SSM Micro Bodypack Transmitter Line 6 Relay G70/G75 Series Sennheiser evolution Wireless D1 Shure QLX-D Digital Wireless System NOMINACIONES WORKSTATIONS / DAE Apple Logic Pro X 10.2 Avid Pro Tools 12 PreSonus Studio One 3.0 Professional Sound Magic Serenade DSD/DXD/Hi-res Workstation Steinberg Cubase Pro 8/Artist 8 Waves Audio Waves Tracks Live NOMINACIONES ETAPAS ESTUDIO Y DIRECTO Antelope Audio Satori Monitoring Controller d&b audiotechnik d&b audiotechnik D20 Amplifier Hafler HA75 Tube Head Headphone Amplifier Mytek Manhattan DAC / Preamp / Headphone Amp Powersoft Ottocanali DSP+D QSC GXD Series II 28 BATERÍAS // REPORTAJE ¿Cómo se fabrica SANTAFE DRUMS S antafe Drums nació en el año 2000 en el seno de una empresa dedicada a la fabricación de instrumentos de percusión tradicional bajo la marca Gonalca. Con la maquinaria, la materia prima y la mano de obra a su disposición decidieron crear una marca de baterías Custom en función de las necesidades del mercado. Novedoso para el mercado europeo, pero tradicional en el mercado americano. Por ello buscaron un nombre que se entendiera en todas las partes del mundo, un nombre muy americano, pero para un producto totalmente español. En el año 2010 Santafe Drums fue absorbida por la empresa Ortolá S.A, dedicada a la fabricación de fundas, estuches y accesorios musicales como actividad principal desde 1955. Esta se encuentra ubicada en el municipio valenciano de la Pobla del Duc y cuenta con una 29 II BATERÍAS // REPORTAJE superficie de 5000m2 (Ortolá) y 1000m2 (Santafe Drums). ¿Cómo se fabrican las baterías Santafe, en España? 1. Cortar las láminas de madera. 2. Encolarlas. 3. Añadir más láminas. 4. Compactar las láminas. 5. Taladrar los cascos. II 30 6. Marcar los cascos para hacer los agujeros. 7. Agujerear los cascos. 8. Lijar los cascos. 9. Pintar los cascos. 10. Secado. 11. Montar todos los accesorios (bellotas, aros, tornillos,…). 12. Probar el sonido. La marca valenciana nos tiene acostumbrados a ver modelos totalmente custom con acabados sorprendentes a gusto del cliente, pero también cuenta con un amplio catálogo de baterías compuesto por series que dependen del tipo de madera y medidas. Además, cuenta con series más humildes, de precios accesibles, sin lesionar su calidad. Con el paso de los años han ido ampliando su catálogo de productos, pero siempre escuchando las necesidades de los músicos profesionales y amateurs, para incluir una mejoras reales y calidad en el producto final. En 2015 nos han sorprendido con la fabricación de la Serie Top Wood, principalmente por su caja de sonajas ‘JINGLE TOP WOOD’. Toda una revolución en el mundo de la percusión.