SIGNIS Media 1/2007

SIGNIS Media
publication trimestrielle
éditée par l’Association
Catholique Mondiale
pour la Communication
quarterly publication
of the World
Catholic Association
for Communication
ABONNEMENT
SIGNIS
Media
Subscription
1 an / 1 year / 1 año : 25 Euros
3 ans / 3 years / 3 años : 65 Euros
publicación trimestral
editada por la Asociación
Católica Mundial
para la Comunicación
Mr/Mme/Mr/Ms/Sr/Sra .................................................................................................................
Rue Royale, 310
1210 Brussels, Belgium
Tel: 32 02 734 97 08
Fax: 32 02 734 70 18
E-mail: [email protected]
www.signis.net
Pays/Country/País .....................................................................................................................
Adresse/Address/Dirección .........................................................................................................
Ville et Code/Town & City/Código Postal & Ciudad ...................................................................
YES ! I subscribe
OUI ! je m’abonne
¡SÍ! quiero suscribirme
Editor:
Augustine LOORTHUSAMY
Sub-Editor:
Guido CONVENTS
Cover & Lay-out:
Pascale HEYRBAUT
Impression:
Imprimerie VAN DER POORTEN
Méthode de paiement / Choice of payment / Forma de pago:
by Internet via our secured website : www.signis.net/publiform-en
en ligne sur notre site sécurisé : www.signis.net/publiform-fr
por internet en nuestro sitio web garantizado : www.signis.net/publiform-es
by Credit Card (Carte de crédit - Tarjeta de crédito) :
Name of card holder/Nom du titulaire/Nombre del titular ....................................................
Correspondents &
Translation team:
Gustavo
ANDÚJAR,
Marc
BOURGOIS, Anouk DE BOCK,
Alvito DE SOUZA, Peter MALONE,
Robert MOLHANT, Lawrence
PIETERS, Pietro LICATA, Alberto
RAMOS, Beatrice RAPHEL, Daniel
VAN ESPEN, Ricardo YÁÑEZ.
Special Correspondent:
Jim MCDONNELL
American Express
Visa
Master Card - Eurocard
Diners Club
Card n° .........................................................................................................................
Expiry date (Date d’expiration - Fecha de vencimiento) ..............................................
Signature/Firma ....................................
Date/Fecha .............................................
by Bank Transfer (Virement bancaire - Transferencia bancaria) to n° 310-0644491-12
IBAN : BE 19 3100 6444 9112 - BIC : BBRUBEBB
With message (Avec communication - Con comunicación): SIGNIS Media Subscription
Administration:
Fabienne DESEAU
Florentina GONZALO
Annual Subscription: 25 euros
For three years: 65 euros
Depuis le 16 janvier 2007 le Secrétariat Général a déménagé
Payment may be made via credit
card (please clearly indicate name
of card holder, type of credit card,
card number and expiry date) or
use the form
http://www.signis.net/publiform-en.php
A partir del 16 de enero 2007 el Secretariado General se encuentra
You may also pay via an international bank transfer to our account:
IBAN: BE 19 3100 6444 9112
BIC : BBRUBEBB
ING
Rue du Trône, 1 - 1000 Bruxelles
ISSN 0771-0461
2
Since 16th January 2007 the Secretariat General has moved
notre nouvelle adresse / our new address / en esta nueva dirección
Rue Royale, 310
1210 Brussels, Belgium
Tel: 32 02 734 97 08
Fax: 32 02 734 70 18
E-mail: [email protected]
www.signis.net
SIGNIS Media N°1/2007
NOTEBOOK
plus faibles et il nous renvoie aux paroles de
Jésus-Christ. S'il n'y a pas d'humanité en nous,
remarque-t-il, cela veut dire que nous n'avons pas
d'âme.
International Gandhi Peace Prize - At the end
of 2006 the Indian actress Shabana Azmi was
awarded with the prestigious International Gandhi
Peace Prize for her work as a social activist to
defend the rights of slum-dwellers. The award
was presented to Azmi in the British House of
Commons in London by British actor and social
activist Vanessa Redgrave. Shabana reacted by
saying that she was "very honoured at being
chosen for such a prestigious award, whose
previous recipients have been people like the
Dalai Lama." She showed how people can make
a difference for other people.
www.gandhifoundation.org
American Women in Radio and Television
Award goes to Cheryl Jennings - At the end of
2006 ABC7 News Anchor, Cheryl Jennings,
received the American Women in Radio and
Television Award (AWRT) and donated a $5000
prize to Roots of Peace Penny Campaign. Since
1979 Jennings has been a pioneer in reporting on
children's issues, women's rights and domestic
violence and has been recognized locally and
nationally for her active involvement. She was
also honoured several times for her work with
children. AWRT is a national, non-profit organization that extends membership to qualified professionals in the electronic media and allied fields.
Founded in 1951, AWRT's mission is to advance
the impact of women in the electronic media and
allied fields by educating, advocating and acting
as a resource to its members and the industry. In
1960, AWRT became the first professional broadcasting organization to establish an educational
foundation
which
supports
educational
programmes, charitable activities, public service
campaigns and scholarships to benefit the public,
the electronic media and allied fields.
www.awrt.org
Roberto Benigni, docteur Honoris Causa.
L'acteur et réalisateur italien Roberto Benigni a
reçu le titre de docteur Honoris Causa auprès de
l'Université Catholique de Louvain (UCL) Belgique. A ses côtés figuraient l'écrivain David
Grosman, l'architecte Rem Koolhaas et le musicien Sigiswald Kuiken. Roberto Benigni
commence sa carrière d'acteur en 1977 avec le
film Berlinguer ti voglio bene. En 1983, il met en
scène Tu mi turbi avant de connaître le plus
grand succès de sa carrière en 1997 avec La vita
è bella. "Il montre dans ses films que l'art peut
agir en révélateur de la vérité d'une manière
unique. Il fait également preuve d'une humanité
rare et d'un véritable amour pour
les personnes dans le besoin", a
précisé l'Université. Lors d'une
interview, Benigni déclare que
"l'humour est une étincelle de
Dieu". Il trouve normal que
l'homme ait du respect pour les
SIGNIS Media N°1/2007
La musique pour améliorer le monde - Le
musicien sénégalais mondialement connu
Youssou Ndour s'implique dans un grand nombre
de causes humanitaires. En effet, dès 1988, il
participe aux côtés de Bruce Springsteen, Sting,
Peter Gabriel et Tracy Chapman à une tournée
Amnesty International célébrant le quarantième
anniversaire de la Déclaration universelle des
droits de l'homme. Ambassadeur de l'Unicef, il
s'engage pour Mandela, lors de l'opération
"Tamtam pour l'Ethiopie", des actions de SolEnSi
ou encore Solidarité. Fin 2006, il apporte son
soutien aux enfants de Mauritanie. Il préconise la
nécessité de renforcer l'action commune afin
d'améliorer la qualité des services.
Un premio de Amnistía Internacional para
Jennifer López - A principios de febrero 2007
Amnistía Internacional (AI-EEUU) anunció en Los
Ángeles que
Jennifer López
recibirá
su
premio "Artistas
por Amnistía"
durante
el
Festival
de
Cine de Berlín
en reconocimiento a su
labor
como
productora y
protagonista de
Bordertown,
una
película
que expone los
asesinatos de
cientos de mujeres en Ciudad Juárez, en México.
En Bordertown; película de Gregory Nava,
López encarna a una periodista que investiga los
asesinatos. Antonio Banderas y Martin Sheen
son los co-protagonistas de esta película de
suspenso dramático que ha dirigido Gregory
Nava. Bordertown será estrenada mundialmente
el 15 de febrero en el Festival de Cine de Berlín.
El estadounidense Forest Whitaker recibió
el Oscar - Fue distinguido en la categoría de
Mejor actor por su papel en la película The Last
King of Scotland (El último rey de Escocia).
Durante su historia de 79 años, la Academia de
Hollywood ha concedido solamente en cuatro
ocasiones el Oscar de Mejor actor a afro-americanos. Pero esto no quiere decir que la discriminación en la industria del cine sea una cosa del
pasado, ya que aún hoy hay muchos obstáculos
que la gente del color tiene que superar.
CONTENTS
Subscription
2
Notebook
3
Editorial
4
Coverstory:
Spirituality and
Popular Culture
5
Advocacy
11
Cultural Diversity
12
News from everywhere
16
TV Producers
22
Radio
24
Books
24
Obituary
27
3
ÉDITORIAL
S’aventurer…
A travers ce nouveau numéro de SIGNIS Media, nous découvrons que la culture
populaire contemporaine, que l'on imagine si éloignée de la religion, contient de
nombreux éléments de spiritualité qui lui sont spécifiques. Le plus grand groupe de
rock actuel, U2, exprime ouvertement un message spirituel. Et Hollywood continue à
être fasciné par le spirituel et le paranormal.
Beaucoup pensent que la diversité culturelle est menacée par le phénomène de la
globalisation. Mais nos pages révèlent que de nombreuses sociétés continuent à
produire des films qui expriment leurs propres cultures spirituelles et religieuses.
La diversité et la spiritualité restent donc bien présentes dans les médias, défiant les
forces de la standardisation et de la sécularisation. Et les membres de SIGNIS,
explorant de manière créative les mondes du cinéma, de la radio, de la télévision et
du cyberespace sont une part active de ce phénomène.
Dans leur travail, ils s'aventurent, selon la formule de Star Trek, "là où aucun homme
n'est jamais allé"… Nous espérons que ce magazine pourra vous inspirer et vous
encourager à faire votre propre voyage…
To boldly go…
As this issue of SIGNIS Media shows, popular media culture actually contains its
own spiritual elements, however divorced these may be from conventional religion.
Today, the biggest rock group in the world, U2, promotes an overtly spiritual
message. And Hollywood continues to be fascinated with spiritual and otherworldly
themes.
Cultural diversity was predicted to fade away under the onslaught of globalization.
But the articles in our issue reveal how many different societies are still making films
that are able to express their own particular spiritual and religious insights.
Diversity and spirituality are still present in the media, actively challenging the forces
of standardization and secularisation. And SIGNIS members, creatively exploring the
worlds of film, TV, radio and cyberspace, are part of this process too.
In their work, they are, in the famous words of Star Trek, boldly going where no-one
has gone before…. We hope this issue will inspire and challenge you to make your
own voyage of discovery…
Ir con audacia…
Como demuestra este número de SIGNIS Media, la cultura popular de los medios
contiene ciertamente sus propios elementos espirituales; no obstante, estos estén
completamente separados de las expresiones religiosas tradicionales. Hoy, el grupo
de rock más grande del mundo, U2, promueve un mensaje espiritual claro y manifiesto. Y Hollywood continúa con su fascinación por temas espirituales.
Se predijo que la diversidad cultural sería arrasada por la globalización. Pero los artículos de esta entrega revelan cómo diferentes sociedades están aún produciendo
filmes que son capaces de expresar sus propias sensibilidades espirituales y religiosas.
Diversidad y espiritualidad están muy presentes en los medios, desafiando activamente las fuerzas de la homogenización y la secularización. Y los miembros de
SIGNIS, en su creativa exploración del mundo del cine, la TV, la radio y el ciberespacio, forman también parte de este proceso.
En su trabajo están, en las famosas palabras de Viaje a las Estrellas, yendo con
audacia adonde nadie ha ido antes…. Esperamos que este número inspire a nuestros lectores y los provoque a hacer su propio viaje de descubrimiento…
Augustine Loorthusamy
President
4
I
n much of the world today, spirituality has
become divorced from religion. Nearly twice
as many people in Britain claim to have had a
spiritual experience than go to Church regularly.
In Europe adherence to organised religion
continues to fall, but interest in spiritual matters
seems to be on the increase. At the same time
since 9/11 Religion is constantly present in the
media and not only in the News. Across the
documentaries, human interest programmes
and fiction films, religion and spiritual themes
and stories seem to be omnipresent. Websites
of a religious, spiritual or transcendental nature
proliferate on the Internet. In films, television
series, videos, DVDs, books, comics, computer
games and the Internet, the world of the imagination is peopled with gods and demons,
wizards and witches, angels, ghosts, vampires,
saviours, messiahs and mythical heroes (Harry
Potter, Buffy the Vampire Slayer, Lord of the
Rings, The Chronicles of Narnia, Superman,
The Matrix). A great deal of popular music
deals overtly or obliquely with spiritual themes.
At the same time the advertising and marketing
industries use ‘spiritual’ themes and associations to promote products from jeans (‘Jesus
Jeans’) to perfume (‘Eternity’). These brand
names underline how once powerful concepts or
names have become detached from the religious context from which they came.
But though religious words may have lost some
of their original power, there seems to be an
enduring belief in, or at least fascination with, the
supernatural and its potential or actual interaction with everyday life. Angels and ghosts retain
their appeal. In the United States today nearly
three quarters of the population (72%) profess a
belief in angels. Angels are even popular in
China. Films of all kinds have explored the
themes of angels, ghosts and the afterlife, from
It’s a Wonderful Life (1946) to Almodóvar’s
Volver (2006).
These films and the popular success of The XFiles and other such TV programmes such as
Lost suggest that traditional religious frameworks seem inadequate to the task of answering
the religious and spiritual questions that trouble
SIGNIS Media N°1/2007
COVERSTORY
Spirituality and Popular Culture
Ghost Rider
many people. These entertainment
programmes
with
their
own
‘mythologies’ may be successful because
they seem to respond to the feeling that
traditional religion has become more
preoccupied with morality than the spiritual quest.
The research by Lyn Scholfield Clark
among teenagers in the United States
showed that many of them were looking
for a spiritual approach that might be
called a spirituality of ‘openness to possibilities’. The success of this popular entertainment challenges the established religious traditions to take such stories more
seriously as a point of connection with
post-modern sensibility and spirituality.
The interest in and thirst for some kind of
spiritual experience is a challenge not
only to churches but also to religious
communicators of all kinds. In this issue
we explore how the entertainment media
are dealing with religious and spiritual
themes, how some religious communicators have sought to rise to this challenge
and how readers, listeners and viewers
have responded.
For this cover story we have a special
look on spirituality in cinema and popular
culture. Peter Malone does this in
focussing on the recent highly successful
commercial American film Ghost Rider,
directed by Mark Steven Johnson.
One of the popular singers today is Rickie
Lee Jones, whose voice and songs are
heard world-wide. In her latest albums
she puts the words of Jesus Christ into a
modern context outside the conventions
of contemporary organized religion and
lays those words over music. For example, she has improvised, beat-fashion, a
stream of consciousness lyric that
became “I Was There.” It is a haunting
piece, with only Jones and her guitar looking for the message of Christ. Some say
that her quest for spirituality takes
SIGNIS Media N°1/2007
Christianity away from
the bloated pulpits of
politics and wealth,
and returns it to the
streets from whence it
sprang. The Jesus
she sings of is the
universal human spirit,
more apt to turn up in everyday life. In
2007 she is touring successfully with her
new album The Sermon on Exposition
Boulevard. She is not the only one.
Ricardo Yáñez analyses the spiritual
dimension of the lyrics and videoclips of
another significant popular musician
today, namely Bono, the singer of the
group U2 who has been a force in popular (music) culture since the 1980s. These
artists show how radio, Internet and television can be important transmitters of
spiritual values.
Jim McDonnell
Spirituality and
Popular Cinema
There has been a lot written on this
theme, especially for the last thirty
years. 2007 sees the thirtieth anniversary
of the release of Star Wars. Which means
that the real devotees of the film at the
time are now between forty and fifty!
Every so often a film appears (usually
from the United States, although the Mad
Max series from Australia had a worldwide impact in the 1980s) that gets the
popular commentators talking about the
links between spirituality, religion and
cinema. It happened in the late 1990s with
The Matrix. Even classical directors like
Poland’s Krzysztof Zanussi declared that
everybody should see The Matrix for its
philosophical/ transcendent dimensions.
The two sequels reinforced this opinion,
especially with the range of references to
religious traditions and mythologies,
including Christianity. Neo was the One, a
saviour who died and rose again and was
loved back into life…
It is 2007 and it is reassuring to note that
early in the year we have a pop and popular candidate to carry on the tradition.
While not recommending Ghost Rider to
all but the stalwart fans of films based on
comic books, especially the Marvel
comics, Superman, X-Men and
Daredevil, it must be said that there is a
lot of religious language and symbolism
here that might well offer discussion
points for younger audiences, as well as
adults, who like to see the links between
spiritual values and the movies.
Ghost Rider has been filmed by Mark
Steven Johnson (who made Daredevil, a
moderately successful venture but one
which also had Catholic resonance) and
no effort has been spared with top of the
range special effects and computer work.
Since the hero rides a motor bike, the
effects enhance his carnival leaps
through fire, over vehicles and helicopters. When he becomes the Ghost Rider
(a superhuman being topped with an
immense burning skull) his bike is aflame,
leaving fire trails, not dust, in its
wake. Ghost Rider is strong on contemporary thrills. (It should be added that its
US box-office opening weekend in
February 2007 was over $44,000.000, a
sum which many contemporary films
struggle to reach in total.)
But, why choose Ghost Rider for the
theme of popular culture and religion? It is
a pop version of the Faust story.
5
COVERSTORY
Mephistopheles appears in the form of the
icon of bike riders, Easy Rider’s Peter
Fonda. He buys the soul of the teenager
John Blaze (Nicolas Cage) in exchange
for his father’s recovery from terminal
cancer. Needless to say, John does not
realise what he is doing. And his motives
were kind. Mephistopheles, however, puts
him on hold until he is an adult in order to
do the devil’s work.
Meantime, the son of Mephistopheles (a
malevolent Wes Bentley) is doing a
Lucifer turn and raising demons to help
him take over the world. It is time for John
to follow in the footsteps of a legend of the
American west, that of the Ghost Rider
who defied Mephistopheles and stole his
contract for the whole population of a
town.
Already, the film raises issues of good and
evil, the devil and hell and selling one’s
soul - though John realises that the devil
has bought his soul, ‘but not my spirit’.
One sequence that is religiously arresting
is the Ghost Rider’s saving a young
woman from a mugger. He judges that the
man is evil and, gazing into this man’s
eyes with his own fiery skull, he enables
the sinner to see and experience all the
hurt he has inflicted on innocent people.
This look is referred to as ‘The Penance
Gaze’. It is a flame-filled purgatorial experience - and would be useful in discussions as an image of the need for purgation and atonement which we call
Purgatory. Eventually, Black Heart
(Mephistopheles’ son) also experiences
this purging but opts for Hell. There is
quite a deal more explicit religious
language and references to the
Gospels. The first Vatican Council is not
quoted so often these years. However, it
suggested back in pre-cinema days that
to understand revelation and the teaching
of the Church, one of the most important
means was by way of analogies. They
may not have had analogies like Ghost
Rider in mind. But, in the context of popular culture, they work.
Peter Malone
BONO, A MAN
OF FAITH RATHER
THAN A SINGER
Through his songs
he shares his spirituality
by Ricardo Yáñez
“Everything you know is wrong”, was
one of the slogans of the ZooTV tour.
That tour took Bono and his band
throughout the world in the early 90s
and definitively established this group of
Irish musicians which, after 30 years of
professional work, is at the centre of
pop culture. The slogan was certainly
pompous, but what can you expect from
a rock star who gave to Pope John Paul
II his sunglasses as a present?
Bono, was born 46 years ago as Paul
Hewson. His mother was Protestant
and his father was Catholic and he felt
he was different from the time he was a
small child. During boyhood his mother
died and he grew up in a part of Dublin
where religious sectarism was rife.
When he was 14 he happened to listen
to If I had a hammer and then Bob
Dylan “made him realize that there was
another world to be explored”. Bono is
fascinated by music because it puts him
into a searching mood.
U2 has reached its artistic maturity in
the last 20 years; their spirituality can be
seen when we look at some of the
songs and video clips they have made
during this time. Father Luis Garcia
Orso* believes that spirituality gives a
reason and direction to life, and that it
can be expressed, transmitted or
demonstrated through life stories.
Songs and video clips tell us stories and
those of Bono clearly show he is a true
searching believer wishing to have
others join him on this trip.
Do you feel loved?
In 1987 U2 made The Joshua Tree, it
soon became a number one hit in 22
countries selling 12 million copies in that
year, a figure that was soon doubled. In
this work the theme Still I haven’t found
what I’m looking for is Bono’s registered
trademark. Its lyrics are full of meanings
and metaphors addressed to a person
who is always implied and understood.
The protagonist, to the rhythm of overpowering music, runs, climbs and jumps
6
Arturo Mari’s picture of Bono meeting
John Paul II on September 24th, 1999.
tirelessly always looking for and uttering: “I believe in the Kingdom
Come/then all the colours will bleed into
one/But yes I’m still running/You broke
the bonds/You loosed the chains/You
carried the cross”. He is a restless
Christian with a profound faith and
knowing himself a sinner.
Bono and his musicians are confessed
frequent Bible readers. Often passages
of Scripture are dealt with in their songs.
For U2 the concepts of God and love
are interchangeable. God is love (cf. 1
Jn. 4, 7-8) becomes the synthesis of an
evangelical concept that is the basis of
their spirituality. In countless songs
these Irishmen refer to the most important of all commandments. Three tracks
from their CD Rattle and hum (1988)
are outstanding: The homage paid to
Martin Luther King in Pride (In the name
of love), where the civil rights leader is
associated with Christ; The furious
blues When love comes to town where
a sinner repents and finally God part II
as a tribute to John Lennon (referring to
his song God, 1970), where at the end
of each stanza they say “I…I believe in
love”.
Praying....
A short time after they had started playing together Bono, Larry Mullen Jr. and
the Edge belonged to a group called
Shalom to share biblical readings and
live in community just as the early
Christians did. This experience during
their youthful years had a deep influence in the days when many of their
songs sounded like praying. In Wake up
dead man and When I look at the world
Bono looks around and implores for the
needs of the world but mostly motivates
audiences to take action. The songs
have the same substance: the you
(whoever is listening or God) gets mixed
up along the theme.
The most enlightening expression of
Bono’s spirituality is Grace, which came
SIGNIS Media N°1/2007
COVERSTORY
out in 2000, jubilee year. God’s life that
acts on people’s lives, grace found a
perfect definition in this track.
We are one
Solidarity, filial relationship, friendship
and (spiritual) family, the deepest
human bonds that intertwine people,
are the issues of a handful of songs of
these artists. Certainly they are the
most moving and interesting ones.
What is One? Is it an argument
between two lovers reproaching each
other’s mistakes? Is it the hit that
helped to keep this band together
during one of its more serious crises? Is
it the conversation between a religious
father and his son who is coming out of
the closet? Is it a hymn to universal solidarity? “You say/Love is a temple/Love
the higher law/You ask me to enter/But
then you make me crawl/And I can’t be
holding on/To what you got/When all
you got is hurt/One love/One blood/One
life/You got to do what you should/One
life/With each other/Sisters/Brothers/
One life/But we’re not the same/We get
to carry each other/Carry each other/
One/One”. One is one and all those
stories.
And the song itself is quite rich and
powerful in its multiplicity of meanings.
The 1992 video clip directed by the
Dutch photographer Anton Corbijn puts
it among the 20 rock classic hits. It was
shot in black and white in Berlin during
the period of German reunification, with
Bob Hewson (Bono’s father) on it, with
the members of the band in drag and
the male and female Trabants (popular
cars manufactured in East Germany)
traveling around the city under the
shadow of the remains of the wall. The
images instead of anchoring one of
those senses suggested by the song
not only leave open all interpretations,
but also create a couple more, like the
imbalance of the human being
confronting loneliness or the Holy
Trinity.
What was slightly implied in the clip of
One grows in the very touching
Sometimes you can’t make it on your
own. The difficult relationship that Bono
had with his father during his life turns
into a song when Bob dies. “Listen to
me now/I need to let you know/You
don’t have to go it alone”. And if Sting,
the English rock star with a Catholic
background, who after his father’s
death, published the CD The Soul
Cages as a melancholy and heart-
SIGNIS Media N°1/2007
breaking elegy, Bono offers another
perspective. For him it’s not enough to
mourn for the loss but rather he wants
to talk about the love (or lack of it) that
united them and to say: “We’re the
same soul” and “you are the reason I
sing”.
Mofo, a techno song with remarkable
rhythm, brings in the mother. The
mother that Bono lost in his early
adolescence and whose loss left him
emotionally disturbed. Among the
samplings and the loops, the infant
drives and the demands, with the voice
of The Edge on the background, Mofo
speaks of the human mother-son relationship, but about transcendence as
well.
Another woman, Aung San Suu Kyi,
inspired the track Walk on. Suu Kyi
(Myanmar), the Nobel Peace Prize
winner, was persecuted and finally
imprisoned for many years for being a
human rights activist in her country. Her
commitment and dedication inspired
Bono to write this song, an invitation to
resist and to persevere in advocating
for human rights at a social, and even
personal level. The interesting aspect of
Walk on, is that Bono believes that the
driving force to keep up this fight is love.
Liz Friedlander directed the video clip
for the US market with remarkable
fluency in the story telling. Shot in
London it focuses on the distressing life
of inhabitants of big cities in the developed world, not only in the privacy of
their homes (family problems) but also
in public (a child being bullied on the
street). Friedlander identifies each of
the musicians with the characters of the
stories.
A prophet…
According to Scripture, the prophet was
not a person able to foretell future
events but one who God sends to the
people to tell them things they prefer
not to hear. Some U2 songs have that
mark. Miss Sarajevo is one of them.
The poetic structure of Bono’s music
idea relates to chapter 3 of
Ecclesiastes, which in 1954 had already
inspired Pete Seeger to create the
famous hit Turn! Turn! Turn!. Bono’s
verses, in the voice of Pavarotti,
resound as a cry to God: “And I’m not
able to pray anymore/And I cannot
hope in love anymore/And I cannot wait
for love anymore”.
The last track of Zooropa (1993), dedicated to contemplating the building of
the European Union (further integrated
through the Maastricht Treaty in 1992),
is The Wandered. The wonderful voice
of Johnny Cash stands out from the
chorus sung by The Edge and Bono.
Thematically is the perfect finale. The
wanderer has walked “streets paved
with gold” of developed Europe and
wants to repent in order to become a
prophet. The Cash/Bono prophet
achieves it, reasserting his willingness
to keep on doing without possessions
and carrying the Word in his heart ready
to teach and preach.
The prophet in the Scriptures comes
and goes in Bono’s imagination. But in
the two last CDs the rock group
expresses its intention to strip away all
unnecessary things in order to travel
light. Vertigo and Yahweh fall within
Bono’s prophetic imagination, the first
one from the visuals of video clip in a
world at war (paradoxically in the
Middle East and Central Asia deserts)
and the latter from its lyrics.
… of peace
The Northern Ireland conflict has motivated a couple of U2 songs. In its third
album, War, they present Sunday,
Bloody Sunday inspired by the Derry
incidents on January 30th, 1972.
In 1997, when the peace talks between
the IRA and the British government
were already started, Please was born.
The negotiations which culminated on
April 10th, 1998 were known as the
Good Friday Agreement. Please says:
“and you never knew how low you’d
stoop to make that call/and you never
knew what was the ground till they
made you crawl/and you never knew
that the heaven you keep you stole”.
The lines do not take a side but rather
implore for peace.
U2 asked the photographer Anton
Corbijn to make a video for Please. The
video (almost unseen in the media on
its release) was only noticed in 2002
with the publication of the best of the
90s DVD). It has powerful images that
open a range of possible interpretations. For the photographer it is an invitation to reflect (to kneel down) about
our actions towards living together with
persons of different faiths, races and
ideologies.
7
COVERSTORY
The peaceful relations between people
of different religions were addressed
again during the Vertigo World Tour
2005/2006. Bono appears on stage with
a white inscription in his forehead that
says “coexist”, created by the Polish
artist Piotr M?odo?eniec, and that puts
together in its graphic art the Islamic
crescent, the Jewish Star of David and
the Christian cross. He wears that outfit
when he revisits Sunday, Bloody
Sunday. The singer explains that the
inscription represents that “Jesus, the
Jews and Mohammed are all sons of
Abraham” and that their followers
should live as brothers and sisters. And
he invites the audience to sing together
“never more”, meaning that under no
conditions should believers in those religions ever enter into conflict.
What clearly stands out when you go
through these songs and images is that
the universe of these musicians is
contagious. They captivate the attention
of people who become open to their
ideas and willing to share them. That
was exactly what happened on
September 24th, 1999 when Bono, with
other personalities engaged in the
Jubilee 2000 campaign, visited John
Paul II to ask for his support. But, in
spite of the many other visitors, Bono
and his pair of sunglasses quickly won
his Holiness’s attention. The Holy
Father’s curiosity made possible the
action that was registered by the
photographer Arturo Mari. John Paul II
captivated by Bono and (for a moment)
looking at the world through his eyes.
(*) cfr. GARCIA ORSO, Luis.
“Espiritualidad y cine” in Cine, un
lenguaje para el espíritu (Revista
Imágenes de la Fe. Madrid. April 2006).
To see
the complete version
of this article
visit:
www.signis.net
8
P
our un grand nombre de personnes à
travers le monde, la spiritualité est
aujourd’hui dissociée de la religion.
En Grande-Bretagne par exemple, il y a
deux fois plus de gens qui prétendent avoir
eu une expérience spirituelle que de
personnes qui fréquentent régulièrement les
églises. En Europe, la religion organisée
continue de décliner, mais l’intérêt pour le
concept de spiritualité semble être en pleine
croissance. En parallèle, depuis le 11
septembre, la religion occupe une grande
place dans les médias, et pas seulement les
journaux télévisés. Les thèmes religieux
sont omniprésents dans les documentaires,
programmes télévisés et fictions. Sur le
web, les sites Internet de nature religieuse,
spirituelle ou transcendantale prolifèrent.
Films, séries, DVDs, livres, bandes dessinées, jeux vidéo et Internet ; le royaume de
l’imaginaire est peuplé de dieux et démons,
magiciens et sorciers, anges, spectres,
vampires, messies et héros mythiques
(Harry Potter, Buffy the Vampire Slayer,
Le Seigneur des Anneaux, Les chroniques de Narnia, Superman, Matrix). La
musique populaire, elle aussi, traite souvent,
de manière directe ou détournée, de thèmes
spirituels.
Même l’industrie de la publicité et du marketing s’est emparée de ce phénomène et use
de thèmes et associations ‘spirituels’ pour
promouvoir des produits aussi divers que du
textile (‘Jesus Jeans’) ou du parfum
(‘Eternity’). Ces marques illustrent le fait que
des mots et des concepts autrefois pleins de
sens se sont détachés du contexte religieux
duquel ils sont issus au point d’être utilisés à
des fins mercantiles.
Mais si le vocabulaire religieux a perdu une
partie de sa force originelle, il semble qu’il
existe une croyance, ou au moins une fascination constante pour le surnaturel et son
potentiel d’interaction avec la vie réelle. Les
anges et démons gardent leur pouvoir d’attraction. Aux Etats-Unis près de trois-quart
de la population (72%) affirme croire en
l’existence des anges. Ceux-ci sont même
populaires en Chine. Au cinéma, de nombreux films ont exploré ce thème des anges,
des fantômes et de l’au-delà, de It’s a
Wonderful Life (1946) à Volver (2006),
parmi beaucoup d’autres.
Ces films et le succès populaire rencontré
par des séries télévisées telles que X-Files
ou, plus récemment, Lost, suggèrent que
les structures religieuses traditionnelles
semblent incapables de résoudre les questions religieuses et spirituelles que se
posent de nombreuses personnes. Ces
programmes de divertissement, en créant
leurs propres ‘mythologies’, apportent peutêtre une réponse à ceux qui ont le sentiment
que la religion traditionnelle se préoccupe
désormais plus de moralité que de quête
spirituelle.
L’étude de Lyn Scholfield Clark sur les
adolescents aux Etats-Unis a montré que
beaucoup d’entre eux sont à la recherche
d’une approche spirituelle qui serait
‘ouverte’ à de multiples possibilités. La
popularité des divertissements à tendance
spirituelle devrait inciter les religions établies
à prendre plus au sérieux ces histoires et à
les considérer comme un point de rencontre
entre la sensibilité post-moderne et la spiritualité.
Cette soif d’expériences spirituelles est un
défi non seulement pour les églises mais
aussi pour les communicateurs de toutes les
religions. A travers le film Ghost Rider,
analysé par Peter Malone, et la figure de
Bono, le chanteur de U2, nous verrons que
la radio, l’Internet, le cinéma et la télévision
peuvent être des vecteurs importants de
valeurs spirituelles.
Jim McDonnell
Spiritualité
dans le cinéma populaire
Régulièrement, un film apparaît qui relance
le débat des liens entre la spiritualité, la religion et le cinéma. C’est ce qui s’est passé à
la fin des années 90 avec Matrix. Même des
cinéastes classiques comme le Polonais
Krzysztof Zanussi ont encouragé le public à
voir Matrix pour ses dimensions
philosophiques et transcendantales. Les
deux derniers opus de la saga, émaillés de
références aux mythologies et traditions
religieuses, y compris la tradition chrétienne,
ont encore renforcé cette dimension. Neo
(anagramme de ‘One’) était l’Elu, un messie
mourant pour les hommes puis ressuscité
par la force de l’amour…
Une dizaine d’années plus tard, un film
comme Ghost Rider est un candidat
pop(ulaire) à la perpétuation de cette tradition.
Bien que Ghost Rider ne puisse être
recommandé qu’aux fanatiques de films
adaptés de ‘comics’ (X-Men, Superman,
etc.), il faut noter que l’omniprésence de
symbolisme et langage religieux dans le film
peut offrir les bases d’une discussion avec
un public jeune, mais aussi avec des adultes
qui seraient intéressés par les liens entre les
valeurs spirituelles et le cinéma.
Ghost Rider, avec son héros mort-vivant
qui chevauche une moto enflammée, se
place résolument dans la lignée des films
d’action contemporains, usant et abusant
SIGNIS Media N°1/2007
COVERSTORY
d’effets spéciaux et d’images numériques.
Pourquoi alors choisir ce film pour évoquer
les rapports entre religion et culture populaire ? Il s’agit en fait d’une version ‘pop’ du
mythe de Faust. Un adolescent, John Blaze
(Nicolas Cage), vend son âme à Méphisto
(incarné par l’icône des motards Peter
Fonda) en échange de la guérison de son
père, atteint d’un cancer. John agit donc de
manière généreuse, sans se douter des
conséquences de son acte. Quelques
années plus tard, le fils de Méphisto lève
une armée de démons pour l’aider à régner
sur le monde. John décide alors de revêtir le
costume de Ghost Rider, un héros
légendaire qui avait déjà, dans le passé,
affronté Méphisto.
Dès le début du film, le scénario soulève
donc la question du choix entre le bien et le
mal, et met en scène les notions du diable,
de l’enfer et de la damnation de l’âme – bien
que John réalise qu’il a vendu son âme,
« mais pas sa volonté ».
Une séquence, dans laquelle le héros sauve
une jeune femme d’un agresseur, est particulièrement intéressante sur le plan religieux.
Ghost Rider regarde l’agresseur dans les
yeux et celui-ci, dans le crâne enflammé qui
fait office de visage au héros, peut voir et
ressentir toutes les souffrances qu’il a
infligées à des innocents. Cette expérience
expiatoire violente, qui reflète le besoin de
purgation et de réparation que symbolise le
Purgatoire, pourrait servir de base à une
discussion. Black Heart, le fils de Méphisto,
subira lui aussi cette expérience mais optera
pour l’enfer.
Il y a encore beaucoup d’autres exemples
de langage religieux et de références aux
Evangiles. Le Concile Vatican I n’est pas
souvent évoqué de nos jours. A une époque
où le cinéma n’existait pas, il suggérait déjà
que pour comprendre et faire comprendre la
révélation et l’enseignement de l’Eglise, l’un
des moyens les plus efficaces était l’analogie. Sans doute les analogies qui peuplent
Ghost Rider ne correspondent pas à ce
qu’ils avaient imaginés. Pourtant, dans le
contexte de la culture populaire, elles fonctionnent.
Vous trouverez
plus d’informations
Bono,
plus qu'un musicien,
un homme de foi
Le leader de U2 partage sa spiritualité
à travers ses chansons
« Tout ce que tu sais est faux » disait un des
slogans du ZooTV Tour. Cette tournée a
emmené Bono et ses compagnons de U2
autour du monde au début des années ’90
et définitivement établi la réputation de ces
musiciens irlandais qui se trouvent aujourd’hui au cœur de la culture pop. Le slogan
était certainement pompeux, mais que peuton attendre d'une star du rock qui, lors d’une
entrevue avec Jean Paul II, lui avait offert
ses lunettes de soleil en cadeau?
Arrêtons-nous ici à quelques-unes des
chansons et des vidéoclips interprétés par
U2 dans lesquels s’exprime la spiritualité de
cette formation : celle d'un croyant en
recherche qui souhaite partager son voyage
avec d’autres.
À leurs débuts, Bono et d’autres membres
du groupe faisaient d’un groupe de prière
biblique appelé ‘Shalom’. Cette expérience
allait marquer la spiritualité de ces musiciens, alors très jeunes. Et bien qu’ils aient
pris leurs distances par rapport à cette
communauté, il n’en reste pas moins que
bon nombre de leurs chansons sonnent
comme des prières. On relèvera par exemple Wake up dead man [Réveille toi, homme
mort], When I look at the world [Quand je
regarde le monde], If God will send his
Angels [Si Dieu envoyait ses anges], The
Playboy Mansion [Le manoir du playboy] ou
encore Yahweh [Yahvé].
E
n gran parte del mundo hoy la espiritualidad se ha divorciado de la religión. En Gran Bretaña, el número de
personas que afirman haber tenido una
experiencia espiritual casi duplica el de los
que van a la iglesia con regularidad. En
Europa la adhesión a la religión organizada
continúa decayendo, pero el interés en los
temas espirituales parece estar en
aumento. Al mismo tiempo, desde el 11-S la
religión está constantemente presente en
los medios y no solamente en las noticias.
En documentales, programas de interés
humano y filmes de ficción, la religión y los
temas e historias espirituales parecen omnipresentes. Los sitios web de naturaleza religiosa y espiritual o sobrenatural proliferan
en Internet. En películas, series de televisión, videos, DVD, libros, tiras cómicas,
juegos de computadora e Internet, el mundo
de la imaginación se puebla con dioses y
demonios, magos y brujas, ángeles, fantasmas, vampiros, salvadores, mesías y
héroes míticos (Harry Potter, Buffy la caza
vampiros, El señor de los anillos, Las crónicas de Narnia, Superman, Matrix). Mucha
música popular trata, abiertamente o de
soslayo, temas espirituales.
Al mismo tiempo, las industrias de la publicidad y la mercadotecnia usan temas y
asociaciones “espirituales” para promocionar productos, desde pantalones vaqueros
(“Vaqueros Jesús”) a perfume (“Eternidad”).
Estas marcas comerciales subrayan cómo
los que alguna vez fueron conceptos o
nombres de gran fuerza se han distanciado
del contexto religioso del que proceden.
La chanson qui reflète le mieux la spiritualité
de Bono est sans doute Grace [Grâce]. Elle
date de l’année du jubilé de l’an 2000. La
grâce, la vie de Dieu qui agit dans la vie des
hommes trouve une expression parfaite
dans ce titre. Bono dit que ses chansons
parlent toujours de Dieu ou des femmes.
Celle-ci parle des deux, parce que Grace est
une femme que Bono a rencontré lors d’une
tournée humanitaire. Elle travaillait en
Afrique dans un groupe d’assistance à des
personnes contaminées par le SIDA. A
travers cette chanson, elle a donné un
visage à la notion de grâce.
Ricardo Yáñez
sur notre site
www.signis.net
SIGNIS Media N°1/2007
Bono with the “coexist” inscription
created by the Polish artist Piotr
Mlodozeniec.
9
NOTA DE TAPA
Pero aunque las palabras religiosas puedan
haber perdido algo de su fuerza original,
parece haber una creencia perdurable en, o
al menos una fascinación con, lo sobrenatural y su interacción potencial o real con la
vida cotidiana. Los ángeles y fantasmas
conservan su atractivo. En los Estados
Unidos hoy casi las tres cuartas partes de la
población (72 %) declaran creer en los
ángeles. Los ángeles son populares incluso
en China. Películas de todas clases han
explorado temas de ángeles, fantasmas y la
vida después de la muerte, desde Qué
bello es vivir (It’s a Wonderful Life, 1946)
hasta el film de Almodóvar Volver (2006).
Estas películas y el éxito popular de Los
expedientes X (The X-Files) y otros programas de TV como Lost sugieren que los
marcos religiosos tradicionales parecen
inadecuados para dar respuesta a cuestiones religiosas y espirituales que preocupan
a muchas personas. Estos programas de
entretenimiento con sus propias “mitologías”
podrían ser exitosos porque parecen
responder al sentimiento de que la religión
tradicional ha llegado a preocuparse más
por la moral que por la búsqueda espiritual.
La investigación por Lyn Scholfield Clark
entre adolescentes en los Estados Unidos
mostró que muchos de ellos estaban
buscando un enfoque espiritual que pudiera
llamarse una espiritualidad de “apertura a
las posibilidades”. El éxito de estos populares programas es un reto a las tradiciones
religiosas establecidas para que tomen
tales historias más seriamente, como un
punto de conexión con la sensibilidad y
espiritualidad post-modernas.
El interés en, y la sed por, algún tipo de
experiencia espiritual, son un desafío, no
sólo a las iglesias sino también a los comunicadores religiosos de todos tipos. En este
número exploramos cómo los medios de
entretenimiento abordan temas religiosos y
espirituales, cómo algunos comunicadores
religiosos han tratado de responder a este
desafío y cómo han respondido los lectores,
oyentes y espectadores.
Para esta nota de tapa tenemos una mirada
especial a la espiritualidad en el cine y la
cultura popular. Peter Malone hace esto
concentrándose en la reciente y muy
exitosa película comercial estadounidense
Ghost Rider, dirigida por Mark Steven
Johnson. Aunque sólo se recomienda
Ghost Rider a los más fieles seguidores de
películas basadas en libros de historietas,
especialmente las tiras cómicas de Marvel:
Superman, X-Men y Daredevil, debe
decirse que hay aquí mucho lenguaje y
simbolismo religioso que podría muy bien
10
ofrecer temas de discusión para las audiencias, tanto de jóvenes como de adultos, a
las que les gusta ver los vínculos entre los
valores espirituales y las películas.
Ghost Rider, con su héroe muerto-vivo en
una moto en llamas, se ubica dentro de la
línea de los filmes contemporáneos de
acción, usando hasta el hartazgo los efectos
especiales y las imágenes digitales. ¿Por
qué usar este filme para referirse a la relación entre espiritualidad y cultura popular?
Se trata, en efecto, de una versión 'pop' del
mito del Fausto. Un adolescente, John
Blaze (Nicolas Cage), vende su alma a
Mefistófeles (encarnado por el ícono de los
motociclistas Peter Fonda) a cambio de la
recuperación de su padre de un cáncer
terminal. John, sin darse cuenta de lo que
está haciendo, se entrega de forma generosa. Años más tarde, el hijo de Mefistófeles
se alza con un ejército de demonios para
dominar el mundo. John decide entonces
encarnar al Ghost Rider (Motociclista
fantasma), un héroe legendario que en el
pasado ya había confrontado a Mefistófeles.
El filme plantea el tema del bien y el mal, el
demonio y el infierno, y la venta del alma. Si
bien John se da cuenta que el demonio ha
comprado su alma, el dice: "no tiene mi
espíritu".
Una de las cantantes populares hoy cuya
voz y canciones se escuchan por todo el
mundo es Rickie Lee Jones. En sus más
recientes álbumes, ella pone las palabras
de Jesucristo en un contexto contemporáneo, fuera de las convenciones de la religión
organizada actual, y coloca esas palabras
en un lecho musical. Improvisó, al estilo
beat, la oleada de conciencia lírica que se
convertiría en I Was There. Es una canción
que obsesiona, en la que sólo Jones y su
guitarra buscan el mensaje de Cristo.
Algunos dicen que su búsqueda de espiritualidad aparta al cristianismo de los púlpitos hinchados de la política y la riqueza, y lo
devuelve a las calles de donde surgió. El
Jesús aquí es el espíritu universal del
hombre, más apto para aparecer en la vida
diaria. En 2007 ha hecho giras exitosas con
su nuevo disco The Sermon on Exposition
Boulevard.
Ella no es la única. Bono, el cantante del
grupo U2, se abrió camino en la cultura
(musical) popular desde los 1980s. Ricardo
Yáñez analiza la dimensión espiritual de las
letras de las canciones y los video-clips de
esa banda de rock, una de las más importantes hoy.
Bono,
mas que un músico
un hombre de fe
El líder de U2 comparte desde sus
canciones su espiritualidad
“Todo lo que sabes está equivocado” decía
uno de los slogans del ZooTV Tour. Esa gira
llevó a Bono y sus compañeros a recorrer el
mundo a principio de los 90s y redefinió a
estos músicos irlandeses que están en el
centro de la cultura pop. El slogan era ciertamente grandilocuente, pero que otra cosa
se puede esperar de una estrella de rock
que al entrevistarse con Juan Pablo II le
regaló sus anteojos de sol.
Se analizan aquí algunas de las canciones y
video-clips que ha interpretado U2, y en los
que se puede vislumbrar su espiritualidad.
La de un creyente en búsqueda que desea
compartir con otros su viaje.
A poco de comenzar con la banda, Bono y
sus compañeros se sumaron a un grupo de
oración bíblica llamado Shalom. Esa experiencia marcó la espiritualidad de estos
músicos, por entonces muy jóvenes. Ya
alejados de aquella comunidad, sin
embargo muchas de sus canciones son
plegarias. Wake up dead man [Despierta
hombre muerto], When I look at the world
[Cuando miro al mundo], If God will send his
Angels [Si Dios enviase sus ángeles], The
Playboy Mansion [La mansion de Playboy] y
Yahweh [Yavé] son algunas de ellas.
Pero, sin duda es Grace [Gracia] el tema
más iluminador de la espiritualidad boniana
que vio la luz en el año del Jubileo 2000. La
gracia, la vida de Dios que actúa en la vida
de los hombres, encuentra definición
perfecta en el tema homónimo. Bono dice
que sus canciones siempre hablan de Dios
o de las mujeres, ésta habla de ambos,
porque Gracia es una mujer que trabaja en
África en un grupo de apoyo a infectados
por el VIH-SIDA y que el líder de U2 conoció en una gira hunamitaria. Se convirtió así
en un rostro especial para la gracia.
La versión completa de este artículo puede
verse en www.signis.net
Ricardo Yáñez
Dando cuenta así de cómo la radio, Internet
y la televisión pueden ser importantes transmisores de valores espirituales.
SIGNIS Media N°1/2007
ADVOCACY
global crises of Debt, HIV-Aids and
climate change? – our ability to gain a
hearing through force of argument may
be ebbing away. People today are
becoming less and less likely to be
either ‘converted by syllogism’ or
persuaded by a word.
Justice and Peace and the Media
Speaking the word in a world of images
Rob Esdaile is Parish Priest of Our Lady
of Lourdes, Thomas Ditton, Surry (UK).
On New Year’s Day 2007 he was struck
by something said by a pundit on a
radio programme. He heard Jude Kelly,
the artistic director of the South Bank
Centre, observe that her teenage sons,
members of a new Internet savvy
generation, speak in much more
strongly visual language than had her
own generation. Young people, it was
suggested in the programme, generally
see the world in terms drawn from the
new media and from the visual arts
rather than learning about that world
through the written page and by following the chain of logical argument. He
published his reflections in the special
20th anniversary issue of Vocation for
Justice, a publication of the Missionary
Society of St. Columban.
According to Esdaile, “The simple
observation of Jude Kelly raises major
challenges for those of us committed to
the struggle for justice and peace in our
world, because we have typically
understood our task in terms of narra-
SIGNIS Media N°1/2007
tive, of telling a story (or more recently,
allowing others to tell their stories).
Justice and Peace has built itself on
rigorous analysis gathering evidence,
following evidence trails to hard-andfast conclusions. Our approach has
been to seek to get a hearing on the
basis of the soundness of our arguments and the soul-force of our truthtelling. We have studied Church documents, read books, lobbied Members of
Parliament, written articles, signed petitions, organized peaceful protests.
Some among us have worked so hard!
Yet, despite (or perhaps, because of)
our diligence, we have often had no
time for frivolity or stunts. We have been
irked by the presence of celebrities
(‘Who does that Bob Geldof think he
is?’) and annoyed by the soft headedness of programmes such as Live Aid,
BBC Children In Need and the rest.
Paradoxically, and frustratingly, even as
the need for our voice to be heard
increases – who can doubt the urgency
of the regional crises of the Middle East,
the Horn of Africa and elsewhere, or the
Amidst the babble of vices that compete
for attention across our digitalized
airwaves and by means of webcasts,
cellphones and satellite dishes, it
becomes ever harder to speak words
that really matter, truths that are more
than a private opinion, conclusions that
convince; it becomes ever harder to
achieve a common narrative, in other
words. There is certainly something
noble about the endeavour of Al Gore,
reported in An Inconvenient Truth, to
criss-cross the world (by jet plane!)
winning over hearts and minds one by
one to the need to change our lifestyles
radically to save the planet. But the
effort seems tinged with folly, for all that
it has made possible a new debate
about protection the environment.
Gore’s is a foolish undertaking; foolish,
that is, unless we compare the former
US Vice-President’s strategy to that of
St. Paul. Paul cannot seriously have
believed that he had “fully carried out
the preaching of the Gospel of Christ all
the way from Jerusalem to Illyricum”
(Rom 15. 19), if by that he meant having
proclaimed Christ to the whole population of South –West Asia. But if what
Paul undertook was something
symbolic – a making visible of the
Gospel in communities of faith across
the Roman world – then he had indeed
completed his task by the time he set
sail for Europe and his own death.
If it wishes to speak to new, more intuitive,
image-driven
generations,
Christian action for Justice and Peace
needs to re-appropriate that visual,
symbolic space, the space that Jesus
called the Kingdom of God, the space of
the parable. (…) Whether or not we
‘change the world’ in the sense of
moving the levers of powers in favour of
the most vulnerable citizens of our
planet, we can here and now symbolize
through poetic and parabolic acts a
world that is already changed by Christ.
And those very acts are the language
best able to speak to our contemporaries and to renew our world.”
www.colombans.co.uk.
www.colomban.com
Email: [email protected]
Rob Esdaile
11
DIVERSITÉ CULTURELLE
Ecrans d’ici et d’ailleurs
Téhéran, Ougadougou, Berlin, La Havane
Tsotsi
C
ultural diversity was the theme of
the 20th Pan-African Film and
Television
Festival
in
Ouagadougou. It is not by chance. African
films and audiovisual productions are at
the frontline of a war which is called globalisation, standardisation and industrialisation. Film aesthetics and storytelling are
seen more as commercial products then
as expressions of a culture. In Fespaco
you could see Faro, the Queen of the
River from Mali, which is a confrontation
between modernity and the traditional
way of life in a small fishing community
but also Tsotsi, produced in the modern
urban world of Johannesburg and its
apocalyptic life of the slums where
community and traditional life is reduced
to almost nothing and where poverty and
violence reign. Gavin Wood’s film won the
best foreign language Oscar in 2006. This
year at Fespaco Tsotsi received the
award of the SIGNIS Jury. Different
worlds and different ways of telling
stories, underlining the rich cultural diversity of African cinema! The Golden
Stallion of Yennenga went to the Nigerian
director Newton Aduaka for Ezra.
The Berlin Film Festival also showed a
richness in the telling of stories and the
diverse ways of looking at the common
human experience of death. In the way in
which every culture looks at death one
can find much in common but also differences. It is remarkable how in a number
of these films from all parts of the world
film-makers create stories with a spiritual
element. What is remarkable is that
12
almost none of these films
are
“pessimistic”
and
“strange art-house productions”. They are big productions for mainstream cinemas. Letters from Iwo
Jima by Clint Eastwood or
Joseph Cedar’s Beaufort
explore the significance of
dying for a symbol (nationalism and heroism) and this
gives these films a special
and extra dimension in
addition to their entertainment value.
The winner of the Ecumenical prize in
Panorama was Getting Home, a bit of a
Chinese shaggy dog story. We are introduced to a middle-aged worker and his
drinking companion, only to find that the
companion is dead. He had promised to
take his friend’s body back home should
he die, so it is only right that Zhao do the
same. This is an amusing and moving
odyssey, a Chinese road movie where
Zhao, as he remains faithful to his promise, becomes all the more endearing as
he goes through all kinds of adventures
and misadventures – being robbed by
bandits in a bus, being robbed in a hostel
by a truck driver, meeting many kinds of
people on the way, even an old man who
organizes his own (fake) funeral and pays
the people of the village to weep before
his coffin in which he is lying (alive). The
old man has no family and he wants to
have the idea that he is beloved by everyone. It is a reflection on dying in a community. A human comedy.
SIGNIS is also present at the FAJR international film festival, with a Muslim representative of the Iranian film world it makes
up the interreligious jury, which is highly
appreciated by the festival. In this way
SIGNIS representatives are immersed for
nearly ten days in Iranian film culture.
More on
these festivals.
See www.signis.net
FAJR FESTIVAL
Coexistence of
Christians and Muslims
in Iran
Each year there is a special section for
Iranian films, which the Interfaith jury
selects from. The process of judging is an
experience of shared values between
Muslims and Catholics. In 2007 there
were a substantial proportion of films with
explicitly religious themes. Four of the
films screened explored relationships
between Muslims and Armenian
Christians in an Iranian context.
Robin, the most significant and winner,
portrays a remote mountain village and
the villagers’ ordinary way of life where
Christianity and Islam co-exist. The priest
brings a huge crucifix to adorn his Church,
and the crowds gather to watch, while, the
imam gives advice in the village and the
custodian of the Islamic shrine laments
that there are not more relics.
The film focuses is on a boy who, frightened by another, falls to his death. The
boy gets his Christian friend to steal the
cross as he thinks the breath of Jesus can
bring people back to life. The film then
shows the two boys carrying the cross
down to the river, and going to the Islamic
shrine to take a helmet, one of the relics
of imam Hossein. There is a lot of discussion about Jesus as Son of God, his
death, miracles, and life after death. The
film ends with the miracle – coming
through the clouds and down into the
valley a huge sigh that is the breath of
Jesus bringing the boy back to life.
A commendation was given to The Sun
Shines Equally on Everybody by Abbas
Rafei 2007. The film portrays a Christian
woman who has lost her faith. She is
contacted by a Muslim friend and asked to
participate in a mission: to abduct her
terminally ill husband from hospital and
take him to a shrine. The film shows the
Muslim woman’s faith, confident that a
miracle will happen. The Christian woman
SIGNIS Media N°1/2007
DIVERSITÉ CULTURELLE
is more rational. However, she experiences guidance during her journey. At a
Muslim shrine in the woods, she has a
profound religious experience and talks in
dream to a nun, a symbol of God. The
Muslim continues in prayer and the
husband is healed.
Some films were based on Muslim spirituality. Another commendation went to
Barefoot in Heaven, a very spiritual film
about belief, self-sacrifice and holiness. A
clergyman goes to an institution, nicknamed The Paradise, for patients with an
incurable disease. Warned that infectious
material is on the floor he removes his
shoes, unlocks the door, walks on the
floor and out into the snow.
Peter Malone
OUAGADOUGOU
Diversité culturelle
La vingtième édition du Fespaco qui a eu
lieu fin février 2007 à Ouagadougou, capitale du Burkina Faso, a connu un grand
succès. Cette année, le thème de la manifestation fut « Cinéma africain et diversité
culturelle », ce sujet fut également l’objet
d’un colloque. Le festival a ainsi marqué
son refus de la mondialisation et de la
standardisation du monde afin de préserver la pluralité de la création culturelle.
Selon la convention sur la protection et la
promotion de la diversité des expressions
culturelles, « la diversité culturelle renvoie
à la multiplicité des formes par lesquelles
les cultures des groupes et des sociétés
trouvent leurs expressions ». Le cinéma
africain se situe en première ligne dans ce
combat à la fois politique et économique
contre le processus de globalisation. Le
film même « comporte des dimensions de
diversité qui permettent justement de
donner la beauté et partager avec les
autres », a déclaré le président burkinabé
Blaise Compaoré à l’ouverture du festival.
L’Unesco a d’ailleurs décerné la médaille
Federico Fellini au Fespaco pour son militantisme en faveur des Arts cinématographiques.
En sélection officielle, vingt films produits
depuis 2005 étaient présentés dans la
catégorie longs métrages. Parmi eux, le
film sud-africain Tsotsi de Gavin Hood,
Oscar 2006 du meilleur film étranger, a
reçu le Prix du Jury SIGNIS. Citons
encore Barakat de l’Algérienne Djamila
Sahraoui, Daratt du cinéaste tchadien
Mahamat Saleh-Haroun, Terranga blues
du Sénégalais Moussa Sene Absa, Juju
SIGNIS Media N°1/2007
factory de Balufu Kapou, Africa Paradis
du Béninois Sylvestre Amoussou ou
encore Il va pleuvoir à Conakry de
Cheik Fantamady Camara (Guinée). Ce
dernier long métrage est un véritable
cocktail d’images engagées contre la
manipulation permanente des dignitaires
religieux par des politiciens.
Les cinémas marocain et malien ont été
mis à l’honneur. Actuellement le cinéma
marocain, tout comme celui d’Afrique du
Sud, a le vent en poupe, avec une
production annuelle de plus de dix longs
métrages. L’état marocain mène en effet
une politique efficace qui favorise sa
propre production. Les premiers films au
box-office ne sont pas des films américains ou français mais bien des films
marocains dont un bon nombre arrivent
également sur les écrans à l’étranger. Au
programme du festival également, le
lancement
de
la
collection
DVD/Cinémathèque Afrique, dont les
deux premiers coffrets reprennent tous
les films ayant reçu l’Etalon de Yennenga
par le passé. Cette année, le festival a
également voulu valoriser le documentaire. Pour le directeur du festival, Baba
Hama, ce secteur est en pleine croissance. Les grandes chaînes de télévision
cherchent en effet ce type de production,
ce qui représente une opportunité pour
les cinéastes africains.
devrait être projeté dans les écoles occidentales.
L’Etalon d’or de Yennenga a été attribué
cette année à Ezra, une œuvre sur la
guerre civile au Sierra Leone, de Newton
Aduaka (Nigeria). Ce film décrit l’enfer
des enfants-soldats au cours de la guerre
civile de 1991-2001 au Sierra Leone et le
trafic de diamants en Afrique de l’Ouest.
L’Etalon d’argent fut remis à Les
saignantes de Jean-Pierre Bekolo
(Cameroun) et celui de bronze au
touchant Daratt (Saison sèche) de
Mahamat-Salleh Haroun (Tchad).
G.C.
BERLIN
Cinéma et spiritualité
à la Berlinale
Chaque année, des centaines de films
sont présentés au festival de Berlin, principalement dans les trois grandes
sections : la compétition, la section
panorama et la section forum. Bien qu’on
ne puisse visionner tous les films, on peut
y découvrir un ou plusieurs regards sur le
monde et la société d’aujourd’hui. La mort
est présente dans un grand nombre de
films, souvent comme élément-clé. On
assiste par exemple au sacrifice inutile de
C’est le film malien Faro, la
reine des eaux qui a ouvert le
festival, un honneur qui a ému
son réalisateur, Salif Traoré,
dont c’est le premier long
métrage. Ce film démontre bien
qu’il existe une «touche» cinématographique malienne. Il
parle du rejet de l’autre, un
sujet cadrant parfaitement avec
le thème du Fespaco 2007.
Cette œuvre aborde aussi des
thèmes divers comme celui de
l’homme à la recherche de
dignité, l’importance accordée à
la vie traditionnelle, les us et
coutumes du village, le rôle
important qu’y jouent les
femmes ou encore son développement. Le film Africa
Paradis (Bénin) fut largement
apprécié par le public africain.
Cette fiction montre une Afrique
riche et prospère et une Europe
miséreuse, un monde à l’envers
où les Européens deviennent
émigrés illégaux dans les pays
africains et y travaillent dans
des conditions difficiles. Un film
qui pousse à réfléchir et qui
13
DIVERSITÉ CULTURELLE
vies dans des conflits au nom d’une politique qui n’est pas là pour servir
l’homme… Ce qui constitue en fait un
appel à une culture de paix. Il y a aussi la
confrontation soudaine à la mort qui questionne sur le sens de la vie ou qui fait
comprendre que même après le décès
d’une personne, sa vie a encore une
signification pour les autres.
De par son histoire, Berlin a toujours été
sensible aux films de guerre. L’absurdité
de la guerre est très bien illustré dans
Beaufort du réalisateur Joseph Cedar.
L’histoire se situe au Liban, en 2000, où
un groupe de soldats israéliens occupent
le château Beaufort, sur le sommet d’une
montagne. Le château est occupé depuis
la guerre de 1982 et cette occupation n’a
pas a été prévue ou désirée. Une situation absurde… Cette position n’a qu’une
valeur symbolique de la présence israélienne en Liban. Le film aborde les
derniers jours de l’occupation. On ne voit
pas l’ennemi, mais le spectateur réalise
au fur et à mesure que l’ennemi réel est
celui qui a envoyé ces soldats sur cette
position. A un moment, un jeune
commandant reçoit l’ordre de détruire luimême le château pour que l’ennemi n’y
trouve pas d’utilité. Cette œuvre peut être
vue comme une métaphore du mal qu’est
la guerre. Le réalisateur explique que son
film est l’histoire de n’importe quelle
bataille dans n’importe quelle guerre. «Il
traite de jeunes gens auxquels on
demande de donner leur vie pour une
colline qui va bientôt perdre toute sa signification».
Clint Eastwood a présenté à Berlin
Lettres de Iwo Jima, son deuxième volet
épique de la guerre du Pacifique en 1945.
Il est l’un des premiers américains à
tenter d’aborder ce conflit au travers du
regard des Japonais. Le titre du film
renvoie en fait à des lettres de soldats
japonais qui luttent sous le commandement d’un général peu ordinaire. Ces
soldats sont, eux aussi, envoyés sur une
position qui n’a qu’une signification
symbolique. Ils savent que ni leur résistance, ni leur mort ne vont empêcher les
Américains de gagner la guerre. La vie
d’un Japonais est basée sur l’honneur et
être déshonoré (se rendre par exemple)
ôte alors toute raison de vivre. Certains
soldats réalisent cependant qu’ils peuvent
encore servir leur pays après la capitulation ou aider leur peuple et leur famille en
se rendant à l’ennemi. Ils se heurtent
alors à la propagande officielle américaine qui a les a totalement déshumanisés. Le résultat est qu’un nombre important de Japonais qui ne voulaient plus se
14
battre ont été tués par les troupes américaines.
Quelques films comme In Memoria di Me
et El Otro sont des exemples d’hommes
qui cherchent à (re)trouver un certain
équilibre dans leur vie, qui cherchent à se
trouver eux-mêmes. In Memoria di Me
(de Saverio Costanzo, Italie) raconte le
trajet d’Andrea, un jeune qui décide de
devenir prêtre. Il entre dans un couvent à
Venise où il essaie de trouver un sens à
sa vie. Lors de son noviciat, temps
d’épreuve imposé pour vérifier le bienfondé de sa vocation, les religieux l’instruisent dans les matières de la foi, mais
aussi sur la manière d’évacuer toute
sensibilité, amitié et émotion. Il est plongé
dans le silence, les couloirs sont sinistres
et presque tous les novices sont réduits à
une vie de zombies. Leur vie est dominée
par des prières, des rites et des heures de
lecture sous contrôle permanent, avec
des interrogatoires incessants. La vie
extérieure passe à côté d’eux (symbolisée par des bateaux qu’on voit passer par
les fenêtres). Le seul novice qui préserve
son «humanité» dans ce milieu froid l’exprime surtout au moment où il veille un
prêtre mourant. Il est le seul à montrer de
la compassion. Admiré par Andrea, il lui
fait comprendre que la vie est autre chose
que celle proposée par la congrégation. Il
quitte le couvent à la mort du prêtre.
Andrea échoue lors de l’examen mystique
de sa foi véritable, mais il ne renonce pas
aux ordres. Après des moments de doute,
il décide de choisir la vie religieuse. A la
dernière image du film, on voit Andrea
fermer la porte du couvent et on entend la
musique de la Missa Luba (une messe
congolaise chantée en Latin), symbole
d’une église africaine vibrante. Dans
cette optique, le film est supportable, mais
dans la description de la vie de la congrégation, il est inconcevable puisqu’il
néglige tous les acquis du Deuxième
Concile.
El Otro (de Ariel Rotter, Argentine)
évoque une période difficile de la vie d’un
homme confronté à la mort. Un jour, lors
d’un voyage en autobus, la personne
assise à côté de lui, meurt, sans que
quiconque ne le remarque. Juan est
bouleversé et il prend l’identité du défunt.
Juan est conscient de la richesse la vie, il
est médecin et soigne son père avec
beaucoup de tendresse et son amie est
enceinte. Pourtant, à 46 ans, il sombre
dans la crise. Une nuit, il se retrouve au
bord d’une route. Va-t-il se suicider ? Le
lendemain il se réveille dans la nature. Un
autre jour, il est appelé à soigner une
femme mourante dans un hôtel. Il
In Memoria di Me
parvient à la réanimer. C’est alors comme
s’il retrouvait la vie et il retourne dans sa
famille.
Le Prix du Jury œcuménique pour la
section du Forum Chrigu de Jan
Gassmann parle lui aussi de la mort. Un
jeune homme a de grands projets d’avenir. Après qu’on lui ait diagnostiqué une
tumeur dans la nuque à un stade avancé,
à l’âge de 21 ans, il n’a de cesse que de
se battre pour la vie. Le film décrit son
cheminement vers la mort en le considérant comme une partie de la vie, et la vie
comme une partie de la mort. Il travaillait
en tant que technicien pour le groupe de
hip-hop de ses amis. Leur musique
résonne à travers le documentaire, rythmant la joie et la douleur, le rire et la
tristesse, la vie et la mort. Tout au long de
son parcours, Chrigu est un exemple de
vie dans la manière dont il accepte l’inéluctabilité de la mort, expliquait le Jury
œcuménique. Ainsi, Chrigu et El otro
auraient pu avoir comme titre In memoria
di Me…
La mort est aussi présente dans Luo Ye
Gui Gen, film du chinois Zhang Yang. Ce
road-movie plein d’humour fait parcourir
par le spectateur une bonne partie de la
Chine. Zhao est un vieil ouvrier qui
travaille près de Hong Kong. Son ami
Wang meurt de façon inattendue. Zhao
décide de ramener le corps dans sa ville
natale. Au cours de son odyssée, il se
retrouve face à des personnes très différentes. Un moment intéressant est celui
où il participe à un enterrement. Des
dizaines de gens pleurent et expriment
leur chagrin. Lors du repas qui suit cet
événement, le mort vient chez lui pour
dire à Zhao qu’il a été très touché de le
voir pleurer vraiment. Le soi-disant mort
avait organisé son enterrement pour que
Zhao et les autres y assistent parce qu’il
n’avait ni amis ni famille. Le film a reçu le
Prix œcuménique pour la section
Panorama.
Le Prix œcuménique pour la compétition a
été attribué à Le mariage de Tuya, un film
chinois qui met également en avant la
SIGNIS Media N°1/2007
DIVERSIDAD CULTURAL
«fidélité». Tuya vit dans les steppes de
Mongolie. Son mari est handicapé et sa
famille arrive à un tel point de pauvreté
que Tuya doit décider de partir pour survivre. Mais comment faire avec son mari
handicapé ? Elle l’aime et ne veut pas le
quitter. Des amis lui conseillent de divorcer
et de se remarier pour résoudre la situation. Tuya et son mari décident d’emprunter cette voie, aussi douloureuse soit-elle.
En captant l’intimité de la vie traditionnelle
mongole, le réalisateur montre la profonde
fidélité, le courage et l’amour qui guident
les relations au sein de la famille et l’ambiguïté qui accompagne les décisions
humaines les plus difficiles.
G.C.
LA HABANA
Odiseas personales
En este diciembre de 2006, La Habana
ofreció un Festival que, a la polarización
entre algunas obras de mérito indiscutible
y un remanente del que puede prescindirse sin mucho miramiento (el clásico
tópico de los festivales), opone una visión
centrada en las diversas y profundas fracturas que aquejan a la sociedad contemporánea. Filmes que en último término
describen una trayectoria de liberación, ya
sea en el orden político, sociológico, existencial o familiar, a partir de la ruptura con
un canon opresivo y deshumanizador.
Crónica de una fuga (Israel Adrián
Caetano, Argentina), la película distinguida por el jurado de SIGNIS, es tal vez
aquella donde esa percepción de una
odisea hacia la libertad que recorre a
filmes tan disímiles queda más explícita.
Siquiera porque es pura y simplemente
un relato de evasión, la protagonizada por
cuatro jóvenes argentinos confinados en
un centro de detención clandestina
durante los oscuros años de la junta militar. En lugar de describir lugares, prácticas o comportamientos que ya han sido
documentados hasta la saciedad, la película se concentra en la voluntad de huir
de aquel lugar que poco a poco va
ganando a los cuatro jóvenes hasta
convertirse en una obsesión, y que en
último término les trae la libertad tan
ansiada. Es un regreso, por lo demás,
que a todas luces semeja una resurrección: desnudos renacen en una calle de
Buenos Aires, salvados de la muerte en
vida de la no-persona condenada al
infierno del no-lugar y del no-tiempo.
Como en un milagro o una epifanía, sus
cuerpos anónimos, marcados por la
tortura, el encierro y el ensañamiento, han
SIGNIS Media N°1/2007
visto la luz que se abre paso entre las
tinieblas, y la han seguido hasta el final.
Otros dos filmes hablan de proyectos individuales y colectivos que superan coyunturas en gran medida traumáticas, experiencias a partir de las cuales sus protagonistas emergen con una visión más
matizada y profunda de valores esenciales como la amistad, la perseverancia y la
centralidad de la familia. En Antonia
(Tata Amaral, Brasil), la desarticulación
del prometedor cuarteto de muchachas
cuyo nombre da título al filme hunde sus
raíces en el propio proyecto colectivo.
Más allá de narrar el ascenso y caída de
un grupo musical, y sugerir la dudosa
esperanza de un revival, el filme ilumina
las zonas de conflicto que amenazan la
integridad de aquel y, al subrayar sus
implicaciones sociales, se constituye
finalmente en metáfora de un Brasil que
intenta sacudirse el lastre de una marginalidad asumida como destino inapelable.
Otra vez se trata de la libertad como
conjuro: para desafiar tabúes, imponer la
justicia, renunciar a prejuicios y rencores... Un filme cuyo encanto reside no
sólo en la contagiosa asertividad de sus
canciones, sino en la increíble presencia
de ánimo de estas cuatro jóvenes resueltas a hacerse oír por el mundo.
Nacido y criado (Pablo Trapero,
Argentina) propone una devastadora
reflexión sobre la culpa y la expiación a
partir de un joven profesional de clase
media cuya vida familiar queda destrozada luego de un terrible accidente automovilístico. En un gesto revelador de una
voluntad de renuncia que lo acerca a la
dimensión purificadora del acto penitencial, el protagonista se refugia en una
apartada localidad de la Patagonia, cuya
sobrecogedora soledad sirve de correlato
a lo inmenso de su sufrimiento. La gracia
le llega a través de la amistad de dos
colegas que lo acogen con el talante
abierto y entrañable de la gente sencilla.
Ellos lo acompañarán durante esa larga
temporada “cuaresmal” que preparará su
definitivo regreso a casa.
El azar tiene su parte también en
Drama/Mex (Gerardo Naranjo, México),
historia de vidas cruzadas que revela un
pulso narrativo impecable. Tres existencias abocadas a huir, a negarse a sí
mismas, confluyen en la larga noche que
se extiende sobre un Acapulco decadente. Al conjuro del simple y misterioso
expediente de esos encuentros fortuitos,
el amanecer los descubre, ya reconciliados, frente a un mar que ha exorcizado
los demonios de la noche en un bautismo
renovador.
Finalmente, El más grande amor del
mundo (Carlos Diegues, Brasil) congrega
todos estos temas en un relato con una
fuerte impronta nostálgica y melodramática. Marcado por la cercanía de la
muerte, un ilustre físico regresa a Brasil
para recibir una importante condecoración. El viaje, sin embargo, tendrá consecuencias más profundas e inquietantes al
convertirse en un examen de conciencia
que lo lleva al encuentro del imaginario
familiar (y en especial, de la figura
materna), a reconocer la vanidad de su
vida, y a un intento de reconciliarse con el
país que dejó atrás cuando joven, con
cuya gente más humilde y sufrida (los
niños y ancianos de la favela), intenta
identificarse. Si algo añade un filme como
éste a lo conseguido por los anteriores es
la dimensión liberadora del arrepentimiento, que confiere a la búsqueda de
este hombre, a la mirada transida de
dolor que tiende sobre su país y a las
preguntas que se hace sobre el sentido
de la vida, una grandeza humana que por
momentos resulta conmovedora.
Alberto Ramos
Para ver más acerca
de festivales y películas,
visitar
www.signis.net
Premio SIGNIS
La Habana
Crónica
de una fuga
(Buenos Aires, 1977)
de Israel Adrián
Caetano
(Argentina)
15
NEWS FROM EVERYWHERE
Video, Radio, TV, Film
and Cyberspace
KOREA
Catholic Awards
for Media
The Catholic Bishops’ Conference of
Korea’s (CBCK) Committee for Social
Communications presented its grand prize
and five other awards on December 5 at
the 16th Korean Catholic Mass
Communication Awards ceremony, held in
Seoul. The grand prize winner, Maundy
Thursday is about the relationship
between Yu-jeong, a suicidal female
professor, and Yun-soo, a convict facing
death. The film drew some 3.5 million filmgoers. “Most entries submitted dealt with
human life. This reflects a concern about
the direction our society is going: neglecting life and spreading the culture of death,”
said Bishop Paul Choi Deog-ki of Suwon.
“Through the media we hope to restore
mankind’s criteria for judgment, determination of values, ... sources of inspiration and
models for living, which currently stand in
contrast to the Word of God and his plan of
salvation,” the prelate continued.
Other awards were presented for broadcasting (radio and television), film, print
journalism and publishing (books and
magazines), as well as a special award.
The grand prize winner received 3 million
won (US$3,240) and the other winners 1
million won (US$1,080) each. Special
awards are given to individuals or groups.
Seokyo Publishing Company won an
award for its publication of the Don Camillo
stories by Giovannino Guareschi about a
fictional Catholic priest in late 1940s Italy
and his battles with the communist mayor
of his town.
The broadcasting award went to Munhwa
Broadcasting Corporation for the TV
programme Producer’s Note, which
disclosed researcher Hwang Woo-suk’s
fabrication of stem-cell research involving
human embryos.
The film award went to director Bong Joonho for The Host, about a monster created
by environmental destruction and a
family’s struggle to save the daughter the
monster abducted.
Hankyoreh, a national daily newspaper,
won the print journalism award for reports
on sexual abuse of women prisoners, and
articles on children’s rights and the issue of
abolition of the death penalty. A special
award was given to Investigating the
Mind, a Korean Broadcasting System TV
documentary, for helping people understand how the mind works with a sincere
description of human emotion and easily
understandable images.
Source: UCA News
PHILIPPINES
Film criticsm
and faith seminar
Organized on January 15-17, 2007 by the
Communication Foundation for Asia with
funding support from SIGNIS, the seminar
served as an eye-opener for participating
nuns, priests, teachers, media practitioners, NGO communicators and film reviewers. Peter Malone was the main resource
person at the three-day event. He also
conducted a similar course at the
16
University of Dayton in Ohio some time
ago. During the seminar, Malone traced
the development of Christian spirituality
and imagery exhibited in various Jesus
films, starting with the early theatrical
depictions of Jesus in such silent movies
as Cecil B. de Mille’s King of Kings in
1927 up to the recent portrayal of the
intensely suffering Jesus in Mel Gibson’s
The Passion of the Christ (2005). One
interesting workshop exercise was the
analysis and discussion of different film
depictions of the scene where the adulterous woman is about to be stoned. Another
workshop discussion was on the symbols
and significance of the more recent film
The Phone Booth, which participants
were also asked to rate. The diversity of
participants’ backgrounds and sensibilities
made the discussions fresh and stimulating. Participants’ evaluation of the entire
seminar was unanimously enthusiastic. At
the closing programme, CFA President Fr.
Filoteo Pelingon, MSC, assured the participants that this is just the first of many
national and Asian seminars that CFA will
be offering in the next few years. CFA
Executive Director Teresita Hermano also
revealed that plans are underway for a
follow-up seminar, as well as for a film
festival, featuring outstanding films on
spiritual themes. She thanked Peter
Malone and SIGNIS for making this seminar possible.
USA
The Catholic World
on the Net
The Catholic World: A Journal at the
Intersection of Faith and Culture was
conceived and first published in April 1865.
It has been published by Paulist Press for
130 years as a print journal on subscription
but now it is being revived as an online
journal open to all interested individuals.
Celebrating 140 years of excellence in
Catholic publishing, Paulist Press are
offering The Catholic World Online, making
it available worldwide to individuals of all
cultures and denominations, something
that Paulist founder, Fr. Isaac Hecker,
SIGNIS Media N°1/2007
NEWS FROM EVERYWHERE
would have endorsed enthusiastically.
The specific goal of The Catholic World,
to promote religious dialogue with North
American culture, has not changed,
however, with its new look and energetic
objectives, greater emphasis will focus on
ways to awaken the growing number of
American Catholics to issues of the day.
At the intersection of faith and culture,
Internet meeting place of values and
voices, The Catholic World Online, will
provide background and commentary in
the spirit of the Paulists to build a more
Catholic America.
www.thecatholicworld.com
EAST TIMOR
Radio Timor Kmanek
Radio Timor Kmanek, RTK (The Voice of
Our Lady) Catholic radio station of the
diocese of Dili was formally entrusted to
the Divine Word Missionaries (SVD) at the
end of 2006. The SVD missionaries will
be responsible for the operations and
financing of the station which was opened
in 1992 by Bishop Dom Carlos Ximenes
Belo, then Bishop of the diocese. The
station operates with AM and FM transmitters.
FABC
HONG KONG
Importation of
Media Education
Experts in Hong Kong have called on
parents and Church leaders to help guide
young people in their consumption of
media. In an interview with the Sunday
Examiner, Lam Keung, a social worker
from Caritas-Hong Kong and convenor of
the Anti-Pornographic and Violence
Campaign, asked parents to help children
learn to differentiate good information
from bad. Meanwhile, Wong Kwok-fu,
executive of the Hong Kong Christian
Service (Media Education), said that
Media Education should teach children
how to analyze, scrutinize and appreciate.
Parents should spend time learning about
their children’s favourite reading materials
and TV programmes and give them guidance. Professor Anthony Fung Ying-him,
who organizes Media Education activities
for Caritas-Hong Kong said, “The Church
knows it cannot rely entirely on the topdown approach in teaching the next
generation... but through Media Education
and seeing examples in their daily lives,
SIGNIS Media N°1/2007
they can learn the right values.” He noted
that of all media, the Internet has the most
important impact on children. SE
THAILAND
Asian missionnaries and
communication
The Asian Mission Congress (AMC) in
Chiang Mai, Thailand, October 18-22
reflected on the theme Telling the Story of
Jesus in Asia with stories shared by
Catholics as well as representatives of
other religions. In the end, “important
areas of concern” were identified by the
more than 1,000 participants mainly from
Asia (95%) but also from Europe, the
Americas, Middle East and Oceania.
These “priorities for our missionary task in
Asia” include “deeper study of the Word of
God,” “proclaiming Jesus especially
through witness” as well as “fostering attitudes and values of humility and openness” to enrich the missionary’s personal
encounter with Jesus. With regard to
people of other faiths, the participants
recommend education and formation
“especially in our seminaries” for a more
positive understanding and to remove
prejudices against other religions. With
regard to culture, the participants recommend “integrating local festivals and
cultural forms of expression such as
dance and music, art and architecture.”
They also urged the promotion of a
“culture of service, compassion, disciplined life, meditation, silence, simplicity,
reconciliation and harmony.” The mission
congress was organized by the FABC
Office of Evangelization together with
other FABC offices and the Holy See’s
Congregation for the Evangelization of
Peoples.
The
Catholic
Bishops’
Conference
of
Thailand
website
www.cbct.org hosted a live video streaming of the congress proceedings with the
help
of
the
Catholic
Social
Communications of Thailand (CSCT). The
full text of the congress Orientations and
Priorities and Statement can be downloaded from the FABC website at
www.fabc.org
10 days training at alaihal MIDEA for editing in February 2007. All were participating in such a course for the first time. The
students said afterwards that it was a
golden opportunity in their life and for a
brighter future. Many are planning to
pursue a career in editing. Some students
expressed their desire to learn photography and videography. At the end of 10
days, Fr. Amalraj Susai sdb, the Provincial
of Tiruchy, distributed the certificates to
the students and urged them to develop
the skill to attain employment. Fr. A. Raj
sdb, the Director of alaihal MIDEA
congratulated the students for their
commitment.
ANS
Priest appointed
to the Central Board of
Film Certification
The Government of India’s Information
and Broadcasting Ministry, has appointed
a Catholic priest, the Salesian Fr. C.M.
Paul of Don Bosco Monsadah (IndoBangladesh Border), for the first time as
member to the Advisory Panel to the
Central Board of Film Certification
(CBFC). Fr. C. M. Paul (photo) is
appointed to the prestigious board for a
two-year period. “It has been our endeavour to include prominent personalities
from various backgrounds in the Advisory
Panel. We are indeed fortunate to have an
eminent and media savvy Catholic priest
who has been involved with film production and film festivals on our panel,” said
the Director of CBFC, Abhay K.
Srivastava. Though this is an honorific title
it has some duties attached to it,”
commented Fr. Paul emerging from his
first certification screening at the
Government Place Kolkata (Mahanayak,
an Oriya feature film), 1st February. CBFC
Kolkata is responsible for the certification
of films produced in Bihar, Jharkhand,
Orissa, Bengal, Sikkim and the seven
INDIA
Rural young people learn
photo-editing skills
Rural young people from the districts of
Sivagangai, pursuing non formal education at Bosco Maiyam at Pallithamma had
17
NEWS FROM EVERYWHERE
states of northeast India. Fr. Paul was
director of the First Mother Teresa
International Film Festival held in Kolkata
on the occasion of her beatification in
2003. Fr. Paul also served two terms as
President of the national Catholic
Association for Radio, TV and Cinema
(Unda/OCIC and SIGNIS). Besides
directing, producing and promoting films,
he was also director of Nitika Catechetical
and Media Centre Kolkata for nine years.
Fr. Paul’s recent films include Lady of
Bandel (2006), Manobtratta Jisu (2006),
Mary Immaculate (2005) and Blessed
Teresa of Calcutta (2003). He was also
responsible for the promotion of three
films which won awards consecutively at
the Niepokalanow International Film
Festival in Poland: Mathia (2003), My
Karma (2004) and The Cash Book
(2005). He holds a Master’s degree in
Mass Communications from Fordham
University, New York as well as second
Master’s degree in Religious Education
from the same university. After his editorship at The Herald weekly in Kolkata, he
was for three years director of the ANS
(International Salesian News Agency) in
Rome.
CANADA
Salt + Light Television &
daily Catholic webcast
In January 2007 Salt & Light Television,
Canada’s
Catholic
Network,
launched Zoom, the first Catholic webcast
updated every weekday. Available on its
website and hosted by Salt & Light’s
young team, this online update presents
the significant events of the day that touch
the life of the 12 million Catholics across
the country and those interested in the
religious sphere. Everyday, Zoom reviews
many topics from the life of the Church on
a national and international level, examining social justice, moral and ethical questions. This webcast is also a window to all
the ceremonies and events gathering
Canadian Catholics. Together with the
launch of Zoom online, Salt + Light has
set up a blog on its website. The on-air
team will contribute to it on a regular basis
to share their impressions about recent
film shoots, deepen the themes
approached during the network’s shows
and keep visitors up-to-date with all the
new items on online and digital TV
programming. Established in 2003 as a
fruit of WYD 2002, the Salt & Light
Catholic Media Foundation, headquartered in Toronto, is a laity-founded, charitable organization whose scope is both
18
national and international. Salt & Light
offers Catholic content through a diverse
range of multi-media tools, including television production, digital television distribution and the Internet.
www.saltandlighttv.org
UNITED KINGDOM
Cinema and interreligious dialogue
Christian Aid and Britain’s leading Muslim
magazine, Q-News, jointly organized in
London in February a special screening of
Bamako, a film about the devastating
effects of World Bank and IMF policies
imposed on African countries. Bamako is
set in Mali, which is 90% Muslim, but
representing all of African society, the film
puts the World Bank, IMF and WTO on
trial. One by one ordinary Africans - an
unemployed teacher, a farmer and a
fabric dyer - voice their anger at the disastrous policies which have led to increased
debt, unfair trade rules and privatisation
across the continent. A mock court, filmed
in the director Abderrahmane Sissako’s
own father’s courtyard in Bamako,
provides the setting. It is where Sissako
grew up with his extended family and
where he remembers the
passionate discussions with
his father about Africa.
“This film expresses the
anger and frustration many
African people rightly feel
towards international bodies
like the IMF and World Bank,”
said Dionne Gravesande,
head of Church networks at
Christian Aid. “It delves into
the reasons why the continent is facing such huge
economic problems and it’s a
film everyone who wants to
know more about Africa’s
struggle should see. Bamako
definitely pushes the boundaries of debate
- in this case, the relationships between
powerful rich nations and the developing
world.” Q-News editor Fareena Alam said:
“Unscripted, raw, utterly human - Bamako
takes on the policies of World Bank and
the IMF with clarity and emotional punch.
It’s a powerful statement from Africa’s
people about the ravaging effects of globalisation and international debt, the privatisation of their natural resources such as
water and the ‘war on terror’ fear-mongering that is used as an excuse for world
domination. It is a call to action that cannot
be ignored. We are proud to stand with
Christian Aid in making sure the greatest
number of people see this film and are
compelled to act.”
After the screening Charles Abugre,
Christian Aid’s head of policy, was joined
by Malian director Abderrahmane Sissako
and actor Danny Glover (Lethal Weapon
and Dream Girls) who makes a special
appearance in the film, for an open
debate on the issues raised by the film.
The discussion was chaired by actress
Adjoa Andoh (Casualty and Dr Who).
The debate continued online through the
Bamako Petition calling upon Chancellor
Gordon Brown and Hilary Benn, the
Secretary of State for International
Development, to push for fundamental
reform of the IMF and World Bank.
www.bamako-themovie.com
Independent Catholic News
FRANCE
BD : prix chrétien
et œcuménique
Lors du 34ème Festival d'Angoulême, le
Prix de la Bande Dessinée chrétienne a
www.bamako-themovie.com
SIGNIS Media N°1/2007
NEWS FROM EVERYWHERE
été remis au jeune dessinateur suisse
Alain Auderset pour son album Robi. Il
avait déjà reçu une mention spéciale l'an
dernier pour Idées reçues, tome 2. Une
mention spéciale 2007 a récompensé le
sino-canadien
Leo
Bak
pour
L'Apocalypse. Le Prix du Jury œcuménique (récompensant une bande dessinée classique à valeurs humaines) a été
remis à Kris et Etienne Davodeau pour Un
homme est mort. Le Centre Religieux
d'Informations et d'Analyse de la Bande
Dessinée (CRIABD) fut remarquablement
représenté par le secrétaire André
Coquyt, le directeur Roland Francart (qui
fit l'homélie de la messe de la BD à la
Cathédrale et qui participa à la Table
ronde des 20 ans de la présence chrétienne) et le dessinateur Floris. D'autres
dessinateurs de bandes dessinées chrétiennes étaient présents: Jean-François
Kieffer, Brunor, Shean O'Brien, Geert De
Sutter, Bénédicte Fady et son frère
Coolus, Thierry de Béthune (Maredsous),
Laurent Bidot, ou encore Carine. A l'occasion de l'expo Rome et Vasco, Gilles
Chaillet fit une séance de dédicace à la
Cathédrale.
www.auderset.com
www.futuropolis.fr
http://juryoecumenique.free.fr
Roland Francart
SOUDAN
Radio Bakhita
signal couvre un rayon de plus de 30 km
à partir de Juba. Une fois complété, le
réseau comptera huit stations radios, une
dans chaque diocèse du Sud Soudan, en
ce compris les montagnes Nuba. Radio
Bakhita a débuté sa diffusion la veille de
Noël par des chants et des messages
pour la Nativité. Ces messages ont été
émis par des chefs des Eglises catholique
et anglicane.
DIA
PORTUGAL
Radio Renascença :
70 ans
La Rádio Renascença, première radio
catholique au Portugal, démarra ses
émissions régulières sur ondes moyennes en 1937, lors de la dictature de
Salazar. La radio exerça une influence
croissante et parvint même à accéder aux
ondes courtes. Après la chute de la dictature, le décret-loi du 2 décembre 1975
déclare la nationalisation des stations
radiophoniques, à l'exception de Rádio
Renascença, appartenant à l'Église
catholique et de deux autres stations de
petite envergure. Rádio Renascença station émettrice catholique portugaise,
qui émettait déjà par son Canal Rádio
Renascença (généraliste), a créé en
janvier 1987 la RFM, de portée nationale.
Le 7 septembre 1998 est apparue une
nouvelle station, MEGA FM, destinée aux
jeunes. La Rádio Renascença produit
également une programmation régionale
à partir de ses propres studios à Chaves,
Braga, Porto, Viseu, Leiria, Lisbonne,
Elvas et Évora. C'est la radio la plus écoutée actuellement au Portugal.
Le Cardinal discute de
la situation du monde
Le nouveau programme de Radio
Renascença, A três dimensôes, moderé
par Francisco Sarsfield Cabral, est diffusé
tous les samedis. Le 29 janvier 2007,
l'émission a rassemblé autour la table
trois grandes personnalités. En effet, aux
côtés du Cardinal-patriarche de Lisbonne,
D. José Policarpo se trouvaient l'exPrésident du Portugal, Jorge Sampaio, et
l'ex-Premier ministre, Francisco Pinto
Balsemão. Ils ont parlé de la globalisation,
de l'Europe, du choc des cultures et de
l'incapacité des institutions internationales
de contrôler les nouveaux pouvoirs qui se
manifestent actuellement avec la globalisation.
L'émission peut être podcastée via
www.rr.pt.
CONGO-BRAZZAVILLE
Radio Magnificat
a un an de service
Radio Magnificat, première radio catholique du Congo-Brazzaville, a reçu en
mars 2006, après des années d'attente,
les autorisations d'émission. « Elle a
utilisé toutes les voies légales pour obtenir l'autorisation de transmettre et de s'assurer les fréquences » a déclaré le Père
Maurice Milandou, Spiritain, responsable
de Radio Magnificat, la radio de la
Conférence épiscopale du CongoBrazzaville.
Le projet de radio est né suite à la 27ème
Assemblée plénière des évêques du
Rádio Renascença
L'Eglise catholique du Sud Soudan a une
nouvelle voix : une station radiophonique
dédiée à la première Sainte du pays,
Joséphine Bakhita. Le siège de Radio
Bakhita est situé dans la capitale de la
région autonome du Sud Soudan, à Juba.
En janvier 2007, Radio Bakhita, 91 FM, la
Voix de l'Eglise, diffuse un programme
quotidien de deux heures. Depuis le 8
février, jour de fête de Sainte Joséphine
Bakhita, ont démarré des programmes
réguliers avec des émissions du matin et
du soir pour un public potentiel de plus de
500.000 auditeurs. L'émetteur est la
«station mère» d'un futur réseau radiophonique catholique au Sud Soudan. Le
SIGNIS Media N°1/2007
19
NEWS FROM EVERYWHERE
Congo-Brazzaville, qui s'est tenue du 7
au 13 juin 1999, déclare le P. Milandou.
Les évêques ont reconnu que le projet
d'une radio catholique nationale était une
nécessité toujours plus urgente pour
l'éducation et la formation des chrétiens
aux valeurs de la paix, de l'unité, de la
réconciliation. Radio Magnificat est une
radio communautaire qui dispose d'un
émetteur de 1000 watts. Les programmes
traitent de questions comme : - Culture
chrétienne : lecture commentée de la
Bible, catéchèse sur les grands thèmes
de la morale catholique, Histoire de
l'Eglise, enseignement du Magistère,
actualité religieuse en Afrique et dans le
monde, discernement chrétien, connaissance des religions. - Education populaire
: droit de l'homme et du citoyen, formation
personnelle, connaissance de soi, santé,
famille, démocratie de participation, vie
associative, éducation et culture de la
paix. - Action sociale : lutte contre la
pauvreté, économie solidaire, développement
communautaire,
promotion
humaine, initiatives économiques et
sociales.
Actuellement, en 2007, la radio catholique
Radio Magnificat est entrée dans sa
phase active. Elle émet à Brazzaville et
ses environs en modulation de fréquence
93.7 FM. L'Eglise catholique se dote ainsi
d'un instrument de conscientisation qui
vient compléter ses autres moyens d'expression : la Semaine Africaine ; son
Cybercafé ; son groupe de presse
Comafrique et les bulletins paroissiaux
qui, ici et là, paraissent plus ou moins
régulièrement dans les diocèses de
Pointe-Noire,
Nkayi,
Owando
et
Brazzaville. La mise en route de cette
radio vient aussi, en quelque sorte, homogénéiser le paysage audiovisuel et
médiatique congolais.
Fides & GC
BOLIVIA
Catholic.net
sobre Internet
Catholic.net es una emisora radial que
transmite a través de Internet. Esta estación de radio, desde el principio de 2007,
ha tomado la decisión de retransmitir el
mensaje semanal de Mons. Tito Solari,
Arzobispo de Cochabamba. Según Jorge
Hidalgo,
editor
responsable
de
Catholic.net Radio y Guadaluperadio.
com, la voz de nuestro Arzobispo, será
escuchada por miles de católicos en el
20
mundo. Este es otro logro de la
Delegación de Comunicación del
Arzobispado de Cochabamba, puesto
que la Voz del Pastor se difunde a nivel
local en: Radio Centro, FIDES, Pío XII,
Radio María y San Rafael. El mismo
mensaje en texto, se envía a una lista de
casi 40 periodistas de Cochabamba y de
Bolivia, quienes publican en sus correspondientes medios de comunicación.
Además se publica en www.iglesiacbba.org sitio Web de la Arquidiócesis
de Cochabamba y www.infodecom.com
Agencia de Noticias Eclesiales para
Bolivia.
ESPAÑA
Un canal de TV católico
por Internet
El Papa Benedicto XVI ha bendecido, el
24 de enero 2007, el inicio de las emisiones de Diócesis TV que impulsa el obispado de Málaga.
La emisión de este canal se pude seguir
a través de www.diocesis.tv y ofrece
contenidos (informes, columnas de
opinión, reflexiones, etc.) actualizados a
diario que acercan el mensaje del
Evangelio a través de la Red. En su
primer día de emisión comenzó con la
presencia del obispo de la Diócesis,
Mons. Antonio Dorado, además de otros
personajes como la cantante Monserrat
Caballé; el crítico de cine, José Javier
Esparza; la periodista Paloma Gómez
Borrero y el tenor ruso Nicolai Baskov.
REPÚBLICA DOMINICANA
Nuevo portal para la
Evangelización a través
de la radio
El 22 de febrero 2007, en Santo Domingo
se inauguró el nuevo Portal Web interactivo www.radioevangelizacion.org creado
por la OCLACC (afiliada regional de
SIGNIS), y la Asociación Latinoamericana de Educación Radiofónica,
ALER. El lanzamiento de este nuevo
portal se realizó en el marco del
Seminario-Taller
“Comunicadores:
Discípulos y misioneros de Jesucristo”
que se llevó a cabo en Santo Domingo,
del 20 al 23 de febrero. El acto inaugural
fue transmitido en directo a través de la
Red Contacto Sur de ALER.
El portal www.radioevangelizacion.org es
el espacio de animación de la Red de
Radio Evangelización y propicia la interrelación de productores de radio, radioemisoras y comunicadores cristianos de
América Latina y el Caribe. En este
enlace virtual se puede acceder a todo un
universo de recursos, producciones
radiofónicas, documentos, reflexiones y
una serie de materiales e insumos útiles
para radialistas y emisoras de América
Latina comprometidas con la misión
evangelizadora. En el portal www.radioevangelizacion.org se privilegia inicialmente la difusión de noticias, producciones y reflexiones en torno a la V
Conferencia General del Episcopado
Latinoamericano y del Caribe, pero en
adelante irá abordando poco a poco
todos los otros temas de interés para una
radio evangelizadora.
ECUADOR–ITALIA
25 años del fallecimiento
del Padre Carlos Crespi
El sacerdote salesiano italiano Carlos
Crespi que dedicó 60 años de su vida a
evangelizar la ciudad ecuatoriana de
Cuenca, podría ser elevado a los altares.
Fallecido hace 25 años, en abril de 1982
en Cuenca. Sus pertenencias personales
y fotografías fueron trasladadas a
Legnano, Italia, su tierra natal, para una
exposición donde se informará a su
pueblo sobre el proceso de canonización,
iniciado en 1992. Misionero, investigador
y científico italiano, Carlos Crespi nació
en 1891. Hace dos años, SIGNISEcuador instituyó el premio nacional de
comunicación Carlos Crespi, en homenaje al sacerdote italiano quien entre sus
múltiples facetas se dedicó a la educación de los niños a través del uso pedagógico del cine. Carlos Crespi fue el
autor del primer documental cinematográfico del Ecuador, con una producción
Luis Armando López recibe el Premio
Padre Crespi por su página web Los
Forajidos.
SIGNIS Media N°1/2007
NEWS FROM EVERYWHERE
sobre los pueblos de la amazonía.
www.signisecuador.org
BRASIL
Encuentro Salesiano de
Comunicación Social
Con el objetivo de comunicar mejor el
Reino de Dios según el estilo salesiano,
se llevó en febrero un encuentro sobre
Comunicación Social, organizado por la
inspectoría salesiana de Brasil-Recife
(BRE). En el encuentro, realizado en
Jaboatão dos Guararapes, tomaron parte
19 representantes de las diversas comunidades de la inspectoría. Partiendo de
las actividades y de los medios de comunicación con que cuenta la inspectoría, se
sensibilizó a los participantes sobre la
importancia de la comunicación social en
cada obra con una breve reflexión sobre
la carta circular de Don Bosco sobre la
difusión de los buenos libros. Como actividad práctica se ofreció un taller sobre
elaboración de noticias, iniciativa a cargo
del periodista Wilson Firmo. La última
parte del programa del encuentro fue
dedicada a la planeación de actividades
inspectoriales de Comunicación Social
para el 2007.
ESPAÑA
Cortos, animaciones
y cultura de paz
Jotsuna, el sastre, de Aitor Oñederra
Agirre, es el cortometraje ganador del
primer Concurso de Animaciones por la
Paz, organizado por la Fundació per la
Pau y que busca promover una cultura de
paz a través de producciones audiovisuales de corta duración. El propósito de la
iniciativa es suscitar la creación de animaciones cuyo tema central sea la cultura de
paz y, al mismo tiempo, crear un fondo
permanente de películas animadas y ofrecerlo a las personas y entidades que
trabajan a favor de la paz. El resultado ha
sido más de 50 cortos -de más de un
minuto de duración- y spots -de menos de
un minuto- presentados a concurso y la
creación de un DVD con las tres piezas
ganadoras y otras 13 películas. A
Jotsuna, el sastre le acompañan No es
un juego y Un conflicto puede ser un
juego los dos spots ganadores del certamen, que instan a dejar de lado las armas
y a apostar, sea cual sea el conflicto, por
el diálogo.
SIGNIS Media N°1/2007
Las 16 piezas de animación para educar
a grandes y pequeños en la cultura de
paz están disponibles en un DVD.
Además del cortometraje y los dos spots
ganadores se pueden visionar otras historias como Evolución, Caballos de tiza,
Paz, por favor y Lo que nos deja la
guerra. La idea es que en escuelas,
centros cívicos y culturales o talleres
sobre derechos humanos se puedan utilizar como material para educar para la
paz, explican desde la Fundació per la
Pau. Se pueden ver los cortos en
www.fundacioperlapau.org/concurs
CUBA
VI Muestra Nacional
de Jóvenes Realizadores
La muestra anual de cine joven que organiza el Instituto Cubano del Arte e
Industria Cinematográficos (ICAIC) cerró
el 24 de febrero en La Habana tras una
semana de proyecciones, coloquios y
cursos donde se convocó al talento audiovisual que despunta en escuelas de cine,
universidades y diversas instituciones
afines a la industria de los medios en
Cuba. El Jurado de SIGNIS-Cuba, integrado por Jorge Villa, Arístides O’Farrill y
Alberto Ramos, decidió entregar su
premio, y conceder además una mención,
a los documentales Las camas solas, de
Sandra Rodríguez, y La cuchufleta, de
Luis A. Guevara, respectivamente.
Acerca del primero, que sigue la evacuación de un edificio habanero en condiciones deplorables ante la proximidad de un
peligroso huracán, el jurado apuntó que
“la directora Sandra Gómez se acerca a
los residentes del lugar y ofrece una
estremecedora mirada a las duras
circunstancias en que transcurre la vida
de aquellas gentes, de sus miedos, anhelos y frustraciones, de una existencia
marcada por la resignación y la precariedad. El dramatismo de las imágenes,
donde la propia decadencia del inmueble
se constituye en signo poético, revela una
mirada solidaria con la verdad del Otro,
del desconocido en el cual reconocemos
al prójimo que interpela y compromete
nuestra sensibilidad”. En cuanto al
segundo, es un tributo a la dedicación y el
altruismo de un campesino que creó un
dispositivo para proveer de energía eléctrica a los vecinos de su comunidad,
enclavada en una apartada región montañosa del oriente cubano, dando muestras
no sólo de ingenio y constancia, sino de
una ejemplar voluntad de servicio a sus
semejantes.
www.cubacine.cu/muestrajoven
IV Taller Talentos
para el Futuro
En febrero 2007, como va siendo habitual
a comienzos de año, SIGNIS-Cuba y la
Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano celebraron una nueva edición
del Taller Talentos para el Futuro, que
acoge a un grupo de jóvenes realizadores
cubanos venidos de todo el país, en su
mayoría estudiantes o creadores independientes, que representan a la más
joven generación del audiovisual cubano.
Gustavo Andújar, vicepresidente de
SIGNIS-Mundial, y Alquimia Peña, de la
Fundación
del
Nuevo
Cine
Latinoamericano, dieron la bienvenida y
acompañaron a los jóvenes cineastas
cubanos en sus reflexiones.
Así trece jóvenes directores mostraron y
discutieron catorce obras, entre filmes
documentales y animados, en presencia
de prestigiosos profesionales del medio,
entre los cuales se encontraban los documentalistas Octavio Cortázar y Santiago
Villafuerte, así como el veterano de la
animación cubana Tulio Raggi. El
programa incluyó sendos debates animados por la profesora, investigadora y
crítica María Caridad Cumaná, los cuales
siguieron a las proyecciones de las obras
en las sesiones de la mañana y la tarde,
respectivamente. El Taller dio cuenta del
notable nivel de calidad de las obras
presentadas por los jóvenes talentos
cubanos, y de su interés por explorar y
polemizar en torno a conflictos existenciales y generacionales, a la sociedad
cubana.
Los directores premiados Sandra
Rodríguez (Las camas solas) y Luis
A. Guevara (La cuchufleta).
21
TV PRODUCERS
Productores y Televisión
Producteurs et télévision
Producers and Television
En Colombia la televisión local ya existe y
las nuevas frecuencias serán entregadas
en el futuro. Esta situación es un tema de
suma importancia para las comunidades
organizadas que trabajan alrededor de la
comunicación en los diferentes municipios.
En el caso concreto el Centro Popular
para América Latina de Comunicaciones
(CEPALC), y un número de canales han
podido constatar los impactos que
produce una televisión social que esté al
servicio de la comunidad. Pero, sobre los
canales locales está cayendo la sombra
de la privatización y por consiguiente la
monopolización. Así es, el gobierno ha
decidido poner en venta al mejor postor
ya no sólo las frecuencias de carácter
nacional sino todos los sistemas de televisión local existentes. Tal es el caso de
los sistemas de Bogotá, y del occidente
del país que ya están en manos de un
gran magnate mexicano. De tal manera
que lo más seguro es que igual suerte
corran todos los sistemas de televisión
que existen hoy día y que serán vendidos
en la nueva entrega. Puede que sean
comprados por empresas nacionales o
extranjeras, así las cosas lo único claro
es que habrán más sistemas de televisión
pero con un carácter eminentemente
comercial.
En 2007 CEPALC seguirá trabajando con
los sistemas de televisión que estén interesados en difundir programas de interés
social, cultural, infantil que promuevan la
paz y la convivencia solidaria en la comunidad. Y este año empezará un proyecto
de capacitación que apunta a construir
una red de productores de televisión, en
los departamentos de Córdoba, Sucre y
Boyacá epicentro del trabajo con grupos
de base. Allí se ha encontrado que hay un
gran número de pequeños grupos y
colectivos de jóvenes, que están
haciendo guiones, documentales, telenovelas, tienen propuestas de noticieros
sociales, además de otros formatos, pero
que no tienen canal de televisión.
La apuesta es entonces, capacitar y
asesorar muy bien a estos colectivos y
acompañarlos en los momentos claves de
la producción y la difusión, para que estos
22
programas y todas las propuestas que
vayan apareciendo tengan entrada en los
sistemas de televisión de estos departamentos que ya anticipadamente han
dicho sí a la propuesta.
Con los colectivos de producción de televisión, trabajaremos el tema de la elaboración de guiones, crónica y reportería
periodística, edición digital, administración y sistematización de experiencias. El
objetivo es fortalecer a los productores de
televisión para que con sus instrumentos
de trabajo se animen a rescatar historias,
denunciar hechos que afectan a la población, hacer seguimiento de la administración local, darle voz a los más marginados y marginadas, construir y rescatar
historias relevantes que le aporten en su
formación a la sociedad; divulgar eventos
sociales relevantes y ser en últimas los
ojos y la voz de la comunidad. Se sabe
que no es una empresa fácil. Sin
embargo, también se sabe que el acumulado de experiencias que existe en estas
zonas del país con los grupos de base da
la confianza para soñar.
Imágenes del Vaticano
por productores de TV
en Internet
Final de diciembre 2006, la agencia de
noticias televisiva sobre el Vaticano Rome
Reports se lanza desde este jueves a la
televisión por banda ancha en Internet. El
servicio, que comienza en español e
inglés (próximamente en francés),
durante un mes y medio será gratuito
pasando después a ser de pago.
"Creemos que tiene que ser el mercado
quien diga si una iniciativa de este tipo
tiene espacio", dijo Yago de la Cierva, el
director de Rome Reports, en la presentación a la prensa de este lanzamiento. El
director de la agencia, definió al usuario al
que se dirigen como "un navegante de
Internet, con una conexión de banda
ancha, y por tanto, europeo, estadounidense, y quizá de otras zonas que ya
están bien conectadas". El tipo de información a disposición no es información
religiosa sino "información política, social
y económica desde el punto de vista del
Vaticano", ha precisado el director que
también es profesor en la Facultad de
Comunicación Institucional de la
Universidad de la Santa Cruz en Roma.
Rome Reports ofrece servicios sobre el
Vaticano desde 2004 a televisiones
comerciales y católicas que no tienen
corresponsal en Roma. Una de sus especificidades es que "no hacemos noticias
que no valgan la pena de aparecer en los
diarios porque sólo afectan a los católicos
y a su fe", explicó De la Cierva. "El
Vaticano tiene necesidad de información,
pero también de interpretación", añadió.
Los servicios se podrán ver en distintas
modalidades: vídeo a la carta (VOD), en
directo y en programación. El sistema de
recepción de la señal usado es la Narrow
Step Technology que permite una alta
calidad de visión. Rome Reports ha
hecho un convenio con la empresa suiza
WBBS, propietaria de la plataforma televisiva Baobabtv especializada en televisión
por Internet.
www.romereports.tv
FRANCE
Productions du CFRT
Le Comité Français de Radio Télévision
(CFRT) fondé en 1950, est l'un des plus
anciens producteurs de programmes de
Télévision en Europe. Son fondateur, le
père dominicain Raymond Pichard, crée
en 1954 son émission Le Jour du
Seigneur. Au rythme des évolutions technologiques et politiques, le Jour du
Seigneur va poursuivre son aventure
pendant plus d'un demi-siècle en donnant
à voir et à entendre le message de
l'Évangile. Cinquante-sept ans après, le
Jour du Seigneur est une institution audiovisuelle bien vivante ! Ce producteur a
récemment mis en ligne le programme
des productions (documentaires, reportages, films d'animation), qui peut donc
être ainsi facilement consulté.
www.jds.tv/html/main.php
Dans la série Figures Missionnaires, la
réalisatrice Amalia Escriva a tourné en
2006 le documentaire Jean-EmileAnizan (1853-1928). Escriva est avant
SIGNIS Media N°1/2007
TV PRODUCERS
tout connue comme réalisatrice du documentaire sur le chant grégorien, (les Films
d'Ici, 2005, 26 Min). Elle a mené une
enquête sur la spiritualité du français
Jean-Emile Anizan, en suivant une trame
biographique ponctuée de citations de
ses textes majeurs. La vocation sacerdotale du père Anizan se dirige vers des
miséreux du monde ouvrier. Mais en
1914, accusé de sympathie avec les
syndicats ouvriers de gauche, Rome l'exclut de la congrégation dont il était le
supérieur. Après la guerre où il s'engage
comme aumônier, il réalise l'inspiration
qu'il a eue et crée une nouvelle congrégation, les Fils de la Charité. Un portrait
richement illustré du fondateur d'une
communauté implantée aujourd'hui dans
les quartiers populaires des grandes villes
du monde.
www.lejourduseigneur.com
COLOMBIA
A network of television
producers
Local television has been a reality in
Colombia for a number of years. This is
important for community building organizations. The ecumenical organization,
CEPALC (Latin American Centre for
Popular Communication) is aware of the
important impact of these television channels which are at the service of the
community. But the current government
has started to privatize the television
system which means that this will also
affect local community television stations.
In a short time such local television
stations in some parts of the country have
been taken over by national but also international commercial enterprises. In 2007
CEPALC will continue to collaborate with
those community television stations which
broadcast programmes which have a
social and a cultural interest and which
SIGNIS Media N°1/2007
are
promoting
peace. That is the
reason why it has
started to build a
network of local
television producers in the regions
of Cordoba, Sucre
and Boyacá which
are also linked with
its work with the
local groups of citizens and young
people who have
projects and ideas
for programmes
but who do not
have a local television station. The idea is
to give a voice to local people and their
stories and to broadcast locally relevant
fictional and non fictional stories.
CHINA
TV documentary series
Missing Church
The fourth episode of the TV series
Missing Church in China is situated in
the remote southwest of China bordered
with Myanmar where an ethnic minority
called Jingphaw lives. Among them,
6,000 are Catholics. It is a cross-border
tribe, with their majority relatives called
Kachin. From them, Jingphaw Catholics
gained their faith more than a century
ago. Before the liberation of China,
Kachin priests from Myanmar built
churches and served Jingphaw Catholics
in China. At the same time, Jingphaw
Catholic families sent their children to
seminaries in Myanmar. The tradition was
broken from 1950s to 1980s, but it
restarted in recent years when China
implemented a policy of religious freedom. Now, Kachin priests come into
China regularly regardless of the independent religion policy. Meanwhile, China
trained priests also appear in the region.
A big Church is being built. Will this be a
new chapter for Jingphaw Catholics?
Jingphaw and Kachin documents the
life and faith of a tribe split between two
places. The other episodes are God in
Tibet, The way to Tibet, and Panda and
the Church. The series is produced by
Hong Kong Diocesan Audio Visual Centre
International in a version spoken in
Mandarin with English subtitles. Please
contact
Dr.
Dominic
Yung
[email protected] for more information.
GERMANY
A new Catholic TV
and film producer
Christof Wolf is a Jesuit priest and filmmaker from Germany. He has produced
and directed numerous international projects. In September 2006 he started a
new TV and film production company in
Munich, Loyola Productions Munich
GmbH, which works in cooperation with
Loyola Productions Inc., in Los Angeles.
Loyola Productions Munich GmbH and
Renovabis, recently completed An
Auschwitz Retreat: Spirituality Beyond
Religion. Filmed in the grounds of
Auschwitz, Birkenau, and in Krakow,
Poland, over a period of a week, it is a
documentary of six retreatants and their
life-changing experience of the retreat.
Every November since 1995, an interfaith
retreat has been held at the AuschwitzBirkenau Concentration Camps. The sites
of the Holocaust become a place of
prayer, introspection and meditation.
American Zen Buddhist Bernie Glassman
began these retreats after his own visit to
Auschwitz and his sense that the place
needed to be experienced in a deeper
way and could become a place for people
to actually bear witness to what happened
there.
Instructions to the Cook: A Zen
Master’s Recipe for Living a Life That
Matters is another documentary by Fr.
Wolf (44 minutes). It is situated in an old
farmhouse in America’s rural New
England where Bernard Glassman, the
famous American Zen Master prepares a
tasty meal in a kitchen the same way that
he teaches a distillation of Zen wisdom
that can be used as a guide for business,
social ventures, peacemaking or just life.
Bernie took his philosophy and put it to
work in Yonkers, New York. He founded a
bakery hiring people who were considered unemployable: the homeless, former
drug addicts, and parolees. His endeavours offer social outcasts hope and new
life. As the film unfolds in a series of chapters on how to prepare a meal, the audience is transported from their day-to-day
world into Glassman’s larger perspective
on life.
Info: Christof Wolf, S.J.
at [email protected]
or go to the website
at www.auschwitzretreat.com
23
RADIO
Community radio
Radio communautaire
RDC
Radio Lisanga
Radio Lisanga a été inaugurée courant
2006 au diocèse de Kole, situé au
centre de la République Démocratique
du Congo, RDC. Son objectif est de
rejoindre l'Eglise, le Peuple de Dieu et
la population de Kole dans ses préoccupations réelles ou vitales. L'évêque
de Kole, Mgr Stanislas Lukumwena,
pense aujourd'hui que cet objectif constitue un enjeu de taille.
Radio Lisanga (en langue congolaise
lingala signifiant 'communauté', 'assemblée', 'réunion', 'rassemblement', etc.)
se veut d'être un instrument médiatique
rassembleur. Ses émissions concernent
divers domaines : pastorale diocésaine
d'ensemble à Kole, démocratie, droits
humains, enseignement primaire,
secondaire et professionnel, promotion
de la femme et de la famille. Par le biais
de ses émissions, la radio informe la
population sur des méthodes d'augmentation de la production agricole afin
de permettre la scolarisation des
enfants et par là-même, favoriser leur
autonomie dans d'autres domaines de
la vie. Elle promeut aussi l'élevage afin
d'éviter l'extermination des bêtes qui
vivent dans le parc de Salonga, dans le
territoire de Dekese, Lomela et Kole.
En juillet 2006, lors de l'inauguration de
Radio Lisanga, Mgr Lukumwena a
annoncé qu'il existerait aussi des émissions sur l'actualité, l'amélioration de
l'habitat, la santé, l'éducation, la protection de l'environnement, l'hygiène,
l'éducation nutritionnelle, la jeunesse
désœuvrée ou encore l'agro-pastoral…
Il a souligné que son diocèse constituait
à lui seul un exemple patent du manque
de moyens de communication, à cause
non seulement de son enclavement,
mais aussi par les destructions et pillages dus aux récentes guerres. Pour
l'instant, moins de dix personnes
parviennent à la faire fonctionner.
Grâce à cette équipe, le travail fourni
est apprécié par la population, qui est
informée sur les trois territoires de
Lomela, Dekese et Kole.
24
La radio n'a pas non plus oublié les
pygmées. Elle les invite, au travers
d'émissions, à prendre des responsabilités. Elle sensibilise la population cohabitant avec les pygmées à les considérer comme des êtres humains, créés à
l'image de Dieu, et non à les rejeter ou
à les traiter comme des sous-hommes.
Les programmes qui sortent de l'ordinaire sont ceux à caractère religieux,
plus précisément «La lecture de la
Bible». Selon l'abbé Marcel Hyombo,
économe général adjoint du diocèse de
Kole « aujourd'hui, à cause de la prolifération des sectes dans le diocèse,
beaucoup de chrétiens se sont détournés de l'Eglise catholique par manque
d'information ».
Info: Dia
NEPAL
Radio Sagarmatha
Radio Sagarmatha, radio-diffuseur
pionnier de Katmandou, s'est vu décerner le Prix International de la Solidarité
2006 de l'AMARC, en reconnaissance
de son travail exceptionnel dans la
défense des droits de la personne et de
la démocratie au Népal. Ce prix,
décerné tous les quatre ans, a été
présenté lors d'une cérémonie qui s'est
déroulée à Amman, Jordanie, à l'occasion de la neuvième Conférence
mondiale des radio-diffuseurs communautaires de l'AMARC. Lancée en
1997, Radio Sagarmatha est le premier
radio-diffuseur communautaire indépendant à s'établir en Asie du Sud.
C'est elle qui a levé les obstacles à l'ouverture des ondes au Népal. Après que
le roi Gyanendra du Népal se fut
emparé du pouvoir en février 2005 à la
faveur d'un coup d'État, Radio
Sagarmatha a contribué à constituer le
Mouvement « Sauvons les Radios
Indépendantes » pour protester contre
les restrictions draconiennes imposées
aux médias. Grâce à des campagnes
menées sur les ondes, à des protestations de rue et à des procédures judiciaires, Radio Sagarmatha a retrouvé
son droit de radio-diffuser des nouvelles
et des informations et a apporté une
contribution essentielle à la défense
des droits de la personne et au rétablissement ultime de la démocratie en
2006.
SUDAN
Radio Bakhita
The Catholic Church in South Sudan
has a new voice: a radio station dedicated to the country's first saint,
Josephine Bakhita. Bakhita Radio 91
FM, based in the South Sudanese capital, Juba, went on air on Christmas Eve
2006 with Christmas messages from
Catholic and Anglican Church leaders.
At midnight, it broadcast live from St.
Theresa's Cathedral, in Kator, the mass
celebrated by Archbishop Paulino
Lukudo Loro of Juba. Bakhita Radio,
The Voice of the Church, has a twohour daily programme. The radio is the
mother station of the Sudan Catholic
Radio Network. The signal covers a 30
km-plus radius. It has a potential audience of more than 500,000 listeners.
Sudan Catholic Radio Network is a joint
venture of the Comboni Missionary
Institutes. The network was offered to
the Catholic Bishops' Conference of
Sudan. It will have eight radio stations,
one in each diocese in South Sudan
plus the Nuba Mountains.
www.cisanewsafrica.org
SIGNIS Media N°1/2007
PUBLICATIONS
Rose Pacatte. The Nativity
Story Contemplating Mary’s
Journeys of Faith. Includes
photos from the movie.
Pauline Books and Media,
Boston, MA., 2006 pp 160
ISBN: 0819851647
Although she is the Mother of
God, Mary was a woman who
experienced the full range of
human emotions: amazement
and confusion, fear and
exhaustion, tenderness and
wonder, tranquillity and joy. In
this inspiring book, contemporary women ponder Mary’s
journeys—both spiritual and
physical—and contemplate
her growth as a person, a
woman, a wife, a mother, a
child of God.
Each of these authors has
made a journey of faith that
has been enriched or guided
by Mary’s example, and they
show us how—through our
roles and women and men,
daughters and sons, wives
and husbands, mothers and
fathers, sisters and brothers,
professionals and religious—
we can find in Mary both a role
model and source of insight
and encouragement for our own “journeys of faith.” The writer
Sister Rose Pacatte, FSP, is the founding director of the
Pauline Center for Media Studies. Sr. Rose has experience in
book publishing, marketing, 16mm film, television, and radio
production and writing for these media. She has an MA in
Education in Media Studies from the Institute of Education at
the University of London, UK, a Certificate in Pastoral
Communications from the University of Dayton, and a Diploma
in Catechetics. Sr. Rose is the co-author, with Fr. Peter
Malone, MSH of the Lights, Camera…Faith! Movie Lectionary
series and Lights, Camera…Faith! The Ten Commandments.
She has been the film and TV columnist for St. Anthony
Messenger since June 2003 and is the media consultant for
homiletics. She also contributes film essays to The Tidings,
the newspaper of the Archdiocese of Los Angeles (www.thetidings.org). She is also a facilitator and media curriculum
developer for the University of Dayton’s Institute for Pastoral
Initiatives’ online Virtual Learning Community and teaches
media and pastoral communications at the Institute’s summer
programme. Rose is a member of Catholics in Media
Associates, Catholic Communicators of Southern California,
the Religious Communicators Council, the Alliance for a
Media Literate America and the Catholic Academy for
Communication Arts Professionals (SIGNIS USA Member).
She has served on Catholic and ecumenical juries at Venice,
Berlin, and Locarno Film Festivals, as well as a jury at the
Newport Beach Film Festival in 2006.
Franz-Josef Eilers, (Ed.) Social
Communication in Religious
Traditions in Asia Volume 7.
Logos Publications, Manila,
2006 pp 195.
ISBN 978 971 510 1943
This book contains the presentations of a roundtable of
invited scholars organized by
the FABC-Office of Social
Communication (FABC-OSC)
on October 3-7, 2005 at
Assumption University Huamak
campus in Bangkok, in cooperation with the Graduate School
of Philisophy and Religion of
Assumption University and the
Asian Research Centre for
Religion
and
Social
Communication (ARC) at St.
John’s University, Bangkok.
The concern of the roundtable
with some 20 participants was
a deeper understanding of
Social
Communication
in
Religious Traditions of Asia.
Social Communication defined
as the communication of and in
human society is part and
parcel of every religion. The
question was: How is this seen
and practiced in the different
religious traditions of Asia?
According to the editor, “With
the publication of this volume, we would like to make people,
especially communication scholars and theologians, more
aware of the communication dimension of religions in Asia.
Communication is not just the use of technical means and
instruments like the mass media. It is a dimension of human
and spiritual life which should be essential for any religious
thinking and practice. It is also because of this that we
purposely maintained and use the Vatican II expression
‘Social Communication’ which refers to all communicative
processes and practices in human society.”
Franz-Josef Eilers, svd, is a professor of missiology and social
communication at the Divine Word School of Theology,
Tagaytay City, Philippines as well as at the Graduate School
of the Pontifical University of Santo Tomas in Manila. He is
adjunct professor at the University of the Philippines at Los
Banos, and the executive secretary of the Federation of Asian
Bishops’ Conferences - Office of Social Communication. He is
the founder of Communicatio Socialis — International
Quarterly for Communication, Religion, Church and Society
and for many years a consultor to the Pontifical Council for
Social Communications. His numerous books include:
Communicating in Community, Introduction to Social
Communication (Manila: 2002) Communicating in Ministry
and Mission, Introduction to Pastoral and Evangelizing
Communication (2004) Interreligious Dialogue as
Communication (2005).
Contact:
[email protected]
SIGNIS Media N°1/2007
25
BOOKS
John Joshva Raja (ed.) Media, Religion
and Representation: South Asian
Perspectives, World Association for
Christian Communication, Toronto,
2006, pp 220 ISBN: 962 7439 24 X
This book is a collection of articles
presented by scholars, leaders and
representatives from different countries
of South Asia. They were developed
from the consultation on Stereotypical
Images of Other Faiths in the Media in
Kathmandu, Nepal held between 14 to
17 April 2004. The participants were
from Bangladesh, India, Myanmar,
Nepal, Pakistan and the United
Kingdom. To what extent are religions
misrepresented
in
the
media?
Minorities are often seen as monolithic
groups. They are given stereotypical
images in the mass media underlining
ignorance in the minds of majority
communities. The bias of mainstream
media results in misunderstandings and
misrepresentations that are detrimental
to communal harmony, national unity
and international understanding. As
societies around the globe grapple with
terrorism and its root causes, those
involved in the media look at their own
work and that of colleagues and make a
case for the media to set their house in
order. Rev. Dr. John Joshva Raja was a
tutor at the Centre for Mission Studies
at the Queens Foundation and College,
University of Birmingham. In 2006 he
joined the centre staff from the United
Theological College, Bangalore as
Professor in Gospel, Culture and
Communications.
Local information networks: Social and
Technological
considerations
UNESCO, New Delhi, 2007
This study was witten by Seema Nair of
UNESCO, Megan Jennaway of the
University of Queensland and Andrew
Skuse of the University of Adelaide. Jo
Tachhi of Queensland University of
Technology. This case study of Local
Information Networks, or LINs, is aimed
at understanding the nature and importance of various configurations of social
and technological networks in community settings. It focuses on the experiences of a number of pilot initiatives that
fall under UNESCO Information and
Communication
Technologies
for
Poverty Reduction project, developed
under UNESCO’s crosscutting theme
on the eradication of poverty and the
global pilot project in the development
of Community Multimedia Centres.
Each multimedia initiative was specifically tailored to identify local information
and communication needs as they
relate to processes of poverty reduc-
tion. Intrinsic to the programme has
been an awareness that such activities
need to be continuously monitored,
assessed and developed in order to
accommodate changing community
needs and aspirations. This study
reflects that process and supplements
routine project monitoring with more
focused research and evaluation. This
very interesting booklet is available on
the Net. Among the projects which are
analysed there is the Namma Dhwani
Media Centre, the Nabanna Information
Network for Women, and the Akshaya
Project. It can be downloaded freely.
http://unesdoc.unesco.org/images/0014
/001494/149443e.pdf
New publications
Lynn Schofield Clark,(Ed.) Religion,
Media, and the Marketplace. Rutgers
University Press, New Brunswick ,
2007. www.rutgerspress.rutgers.edu
Clark, L.S. Identity, Belonging, and
the Emergence of Religious Lifestyle
Branding.
In L.S. Clark (Ed.),
Religion,
Media,
and
the
Marketplace. Rutgers University
Press.
Pantalla 90
Se ha recibido en la redacción el número de
Febrero 2007 de la Revista Pantalla 90, dirigida por
el Departamento de Cine de la Comisión Episcopal
de MCS de España (miembro de SIGNIS en aquel
país). La tapa presenta a la película alemana La
vida de los otros, de Florian Henckel von
Donnersmarck, que recibiera el Premio SIGNIS en
el Festival de Sevilla 2006. Desde la tapa de la
publicación se pregunta: "¿Pueden ser el miedo y
la sospecha una forma permanente de relación con
la dignidad?".
La entrega también ofrece entrevistas con dos
directores premiados con el Premio Ecuménico. El
mexicano Alejandro González Iñárritu, director del
filme Babel premiado en Cannes el año pasado y
el estadounidense Tim Robbins, director de la
película Mientras estés conmigo premiada en
Berlín 1996.
26
SIGNIS Media N°1/2007
OBITUARY
A Dieu - A Dios
André Babel & Fredrick Kayima
André BABEL
(1930-2006)
un homme de médias
aux fortes convictions
Fredrick KAYIMA
(1962-2006)
Director of
Radio Maria Uganda
L’abbé André Babel, ancien directeur
du Centre Catholique de Radio et
Télévision (CCRT) à Lausanne
(Suisse), est décédé dans la nuit du 10
au 11 janvier à Genève dans sa 77e
année. Il avait été président
d’Unda/Europe de 1983 à 1989.
Rev. Fr. Fredrick Kayima, Director of
Radio Maria Uganda, died on
December 17, 2006 and was buried two
days later at St. James' Parish Biina.
His Eminence Cardinal Wamala was
the main celebrant at the requiem
mass. Other Bishops present for the
occasion were Cyprian Lwanga,
Archbishop of Kampala, Christopher
Kakoza, Auxiliary Bishop of Kampala
and Matthias Sekamanya of Rugazi
Diocese. Many priests from all over
Uganda concelebrated the mass. Fr.
Kayima was born in 1962 at Kyalo
Kyetume in Gayaza Parish, Kampala.
He attended Primary School at Gayaza
then Nyenga Seminary. He joined
Kisubi Seminary for Secondary
Education after which he went to
Katigondo,
then
Ggaba,
Major
Seminary. He was sent to Rome where
he finished his seminary formation. He
was ordained priest on 19 December
1992 at Lubaga Cathedral. Fr. Kayima
worked in Bweyogere and Lubaga
Parishes. He taught at Kinyamasika
and St. Mbaga Major Seminaries. At the
time of his death, Fr. Kayima was
Director of Radio Maria Uganda and the
Parish Priest of St. James Parish Biina.
May his soul rest in eternal peace!
Né le 15 mars 1930 au Petit-Lancy
(Genève), André Babel a été ordonné
prêtre le 3 juillet 1955. Il suit durant les
années 1963-64 des cours à l’Institut
catholique de Paris tout en accomplissant un stage au sein de la rédaction du
quotidien La Croix. L’abbé André Babel
participe comme journaliste aux deux
dernières sessions du Concile Vatican
II, où il écrit pour le quotidien genevois
Le Courrier, dont il est rédacteur ecclésiastique, ainsi que pour le quotidien La
Liberté (Fribourg). Il est nommé en
1973 directeur du Centre Catholique de
Radio et Télévision (CCRT) à
Lausanne. Il occupera cette fonction
jusqu’en 1988, date à laquelle il transmettra le relais au premier laïc à la tête
du CCRT, le journaliste André Kolly.
Très actif dans le monde des médias
catholiques, André Babel a présidé la
Commission des médias de la
Conférence des évêques suisses
(1982). En 1983, il est élu président de
Unda/Europe (Association catholique
pour la radio et la télévision) lors de
l’Assemblée européenne de Dublin
(Irlande), dans des circonstances particulières : il est en effet absent de
l’Assemblée pour des raisons familiales. Il assiste à l’Assemblée mondiale à
Nairobi en 1983. Durant sa présidence,
André Babel va notamment agir en
faveur de l’intégration des pays de l’Est
au sein d’Unda/Europe, par exemple en
tentant d’organiser une assemblée de
l’association en Yougoslavie, un projet
malheureusement avorté. Il plaidera
également en faveur d’un rapprochement et d’une collaboration plus inten-
SIGNIS Media N°1/2007
sive entre Unda et l’OCIC (Organisation
Catholique Internationale du Cinéma),
et de l’ouverture du monde de la
communication chrétienne aux professionnels laïcs. En 1984, il donne son
premier rapport en tant que président
au Rencontre d’Unda/Europe à
Fribourg. Il invite comme hôte d’honneur le père Joseph Schneuwly, qui a
été pendant 17 ans le secrétaire général de Unda/Mondial. Cette réunion a
mieux défini l’urgence de la formation à
la communication des agents pastoraux
(séminaristes, prêtres, catéchistes,
etc.). Les actions décidées lors de cette
réunion sont d’une part, de répertorier
les moyens de formation existants pour
ces agents pastoraux et, d’autre part,
de promouvoir l’échange de productions religieuses sur vidéocassettes.
En septembre 1986, il est unanimement
réélu comme président de l’Unda/
Europe. En 1989, lors de l’Assemblée
Unda/Europe de Zeist (Pays-Bas), il
quitte son poste et est remplacé par
l’Allemand Peter Düsterfeld.
Fr. André Babel was a Swiss priest born
in 1930. He became a journalist and
was nominated director of the Catholic
and Radio Television (CCRT) in
Lausanne in 1973. He left in 1988 and
was succeeded by André Kolly. As
President of Unda Europe (1983-1989),
A. Babel played an important role in the
organisation. He died in Switzerland at
the end of December 2006.
Abbé PIERRE
(1912-2007)
Fondateur d’Emmaüs
La vie exemplaire de l’Abbé Pierre,
prêtre catholique français, fondateur
des “Compagnons d’Emmaüs” et
fondateur de l’organisation “Abbé Pierre
pour le logement des défavorisés”, a
été le sujet d’un grand nombre de reportages télévisiés, de nombreux livres et
de deux longs métrages. En 1955, Le
chiffonnier d’Emmaüs de Robert
Darène et en 1989, Hiver 54, L’abbé
Pierre de Denis Amar.
27