We will rock you

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We will rock you
Imagen realizada por el alumnado de 4º ESO.
WE WILL ROCK YOU
Este obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento 4.0
Internacional.
Trabajo final curso ABP: | Patricia Peña Perojo
1. Título del proyecto: We will rock you
2. Producto final deseado
Una página en wikispaces donde el alumnado recopile toda la información
y tareas que ha ido elaborando a partir de la propuesta inicial: conocer cómo
ha evolucionado la música popular a partir de una portada que han tenido
que recrear fotográficamente.
3. Contexto y justificación del proyecto en relación con las
competencias básicas, el currículo y las necesidades e intereses
del alumnado.
La adolescencia es una etapa en la que la música popular urbana tiene
gran importancia como un elemento identificador de grupo, por lo que
propondremos a nuestro alumnado conocer cuál fue el germen de toda esa
música que escuchan y ver cómo los estilos del pop y del rock han ido
evolucionando hasta llegar a la música actual. Partimos de un punto que
suponemos de interés para el alumnado que será la excusa perfecta para
desarrollar unos contenidos que forman parte del currículo de 4º ESO en la
asignatura de Música: evolución de la música popular urbana, principales
intérpretes, agrupaciones instrumentales y la interpretación musical.
(3.1) Relación entre la secuencia de trabajo y las competencias
básicas

Competencia en comunicación lingüística: Se potenciará a través de
diferentes tipos de lectura (comprensiva, selectiva, reflexiva…), del uso
crítico de diferentes fuentes documentales, de la elaboración de críticas
musicales en las que tendrán que plasmar su opinión por escrito sobre
estilos que no son los que escuchan habitualmente, a través de la
adquisición de un vocabulario específico relacionado con la música
popular urbana,
de la exposición oral de sus trabajos de la auto-
evaluación y la co-evaluación…

Tratamiento de la información y competencia digital: Se planteará el uso
de herramientas digitales para comunicarse, para exponer sus trabajos,
para elaborar
y registrar sus propias creaciones, para realizar líneas
cronológicas online que muestren cómo ha ido evolucionando el estilo de
un grupo o interprete, para entregar sus tareas que facilitan el
desenvolvimiento de esta competencia.

Competencia social y ciudadana. La música popular urbana no puede
concebirse como un fenómeno aislado por lo que se espera que el
alumnado aprenda a ser consciente de los lazos que unen este
movimiento con la cultura que lo crea. También se fomenta la
participación en actividades musicales relacionadas con la interpretación
y la creación colectiva, expresando sus sentimientos y aprendiendo a
valorar los de sus compañeros y la importancia de llegar a acuerdos para
conseguir un fin común.

Competencia para aprender a aprender. Esta competencia forma parte de
la filosofía del aprendizaje basado en proyectos, en el que el alumnado es
plenamente consciente de su implicación en el proceso de aprendizaje y
conoce sus limitaciones, avances y logros a lo largo del proyecto.

Autonomía e iniciativa personal. La planificación del proyecto, el
cumplimiento en los plazos de las tareas, la organización y distribución
del trabajo cuando se elabora en grupo y la propia valoración de lo que se
ha hecho a lo largo del proyecto favorece el desarrollo de esta
competencia.
(3.2) Relación entre la secuencia de trabajo y las materias o
áreas de conocimiento.
Aunque es un proyecto muy relacionado con la materia de Música de 4º
ESO, se plantean algunas tareas que pueden realizarse de forma
interdisciplinar con las materias de Educación Plástica, Informática y Lengua
y Literatura.
4. Secuencia detallada de trabajo (agrupamientos, temporalización,
materiales y recursos)
A. PRIMERA PARTE
Tras realizar una puesta en común sobre
los diferentes estilos musicales que conocen
y acostumbran a escuchar, se ofrece al
grupo, por medio del aula virtual de la
asignatura, una selección de caratulas de los
grupos e intérpretes más representativos de
la historia de la música pop/rock.
Tarea individual: deberán seleccionar una de las portadas y recrear
mediante fotografía.
Una vez realizada, enviarán su tarea a través del aula en el plazo de una
semana junto con una pequeña reflexión sobre qué es lo que les ha llevado
a elegir esa portada, si conocen al grupo/ cantante, qué estilo de música
interpreta, a fin de saber su conocimiento sobre géneros de la música pop y
de que expongan su opinión de una forma razonada.
Esta tarea cuenta también con una actividad hacia fuera en la que
deberán investigar si en sus casas tienen discos de vinilo o, en su defecto,
casetes originales, qué estilo de música es más abundante, algún recuerdo
de sus familiares sobre el primer disco comprado/ regalado y el precio del
mismo.
Grupos de tres o cuatro: en función a las caratulas recreadas se agrupará
al alumnado para que investigue en pequeño grupo, repartiéndose el trabajo
mediante consenso sobre:
- El álbum (cuándo se editó, responsable de la portada, si tiene algún
significado, posibles anécdotas, otros trabajos para otros músicos del
fotógrafo, sencillos, popularidad…).
- Sencillos: la tarea consiste en escuchar en streaming a través de Spotify
o en Youtube alguna de las canciones y realizar una reseña musical en la
que analicen la letra, el estilo de música, valorando lo que les gusta y lo que
no, posibles versiones de la canción…
- El grupo o intérprete: recopilación de información sobre su trayectoria
para crear de una línea del tiempo con el programa Dipity de los álbumes de
su carrera musical, incluyendo vídeos musicales. Aunque esta tarea se
plantea en pequeño grupo, los alumnos deberán organizarse por parejas
para elaborar las líneas y comparar las propuestas de cada uno a fin de
utilizar solo una en el producto final.
- La corriente musical a la que pertenece: época o contexto, estilo,
características, otros grupos similares...
En gran grupo: preparación de un tema representativo de la historia de la
música popular, instrumental (flautas e instrumentos Orff) o vocal y grabación
del mismo (cinco sesiones). El tema se elegirá por consenso, una vez
escuchadas algunas piezas, en una sesión de clase.
B. SEGUNDA PARTE:
- Plasmación de toda la información recabada en la página creada en
wikispaces.
- Exposición oral en pequeño grupo.
- Actividad hacia dentro: taller sobre los instrumentos musicales de una
agrupación rock.
- Exposición de las caratulas y las fotografías del alumnado en el centro y
concurso.
- Participación en el concierto del segundo trimestre.

Temporalización: a lo largo de un trimestre.

Recursos:
o Espacios: aula de informática con conexión a Internet, aula de
música dotada de instrumentos Orff, teclado y flautas, biblioteca
escolar, salón de actos.
o Materiales: Bibliografía aportada por la biblioteca escolar, libro
de la asignatura de 4º ESO, teléfono móvil, micrófono, cañón,
programas de edición musical y aula virtual Moodle de la
asignatura.
o
Humanos: colaboración de las familias, tutor de taller sobre
instrumentos del rock, profesorado de otros departamentos.
5. Indicadores de éxito del proyecto
 Valoración del propio alumnado en el cuestionario sobre el proyecto.
 Buenas dinámicas entre los grupos.
 Establecimiento de buenas dinámicas de trabajo entre los grupos.
 Colaboración del profesorado de otras materias y de las familias.
6. Estrategia de evaluación y mecanismos de recogida de datos
Se tratará de implementar a lo largo del proyecto mecanismos que
orienten al alumnado y al profesorado para saber cómo se está desarrollando
y qué debilidades hay que corregir si fuera el caso.
Para las diferentes tareas se empleará:
 Hetero-evaluación: por parte del profesor atendiendo al respeto de los
plazos de entrega y la calidad de los trabajos individuales en el aula
virtual, mediante la observación directa sin guía para conocer el grado de
participación e implicación en la tarea de cada miembro del grupo,
mediante la revisión de los apuntes en los portafolios del grupo, mediante
rúbricas que valoren el producto final escrito en wikispaces, la exposición
oral y la interpretación musical de la clase.
 Autoevaluación: a través de un cuestionario que sirva para valorar qué
grado de implicación se ha tenido a lo largo del proyecto y el valor que le
dan a este tipo de aprendizaje, además de las dificultades que han podido
encontrar en el uso de las herramientas TICs propuestas. Asimismo se
proporcionará
al
alumnado
una
rúbrica
que
evalúe
su
propia
interpretación del tema musical. También es posible llevar un diario de
aprendizaje en el que se deje constancia de todo aquello que van
aprendiendo o les llama la atención en relación con el tema.
 Coevaluación: dado que una parte del alumnado que cursa la asignatura
de Música en 4º ESO, tiene como optativa la asignatura de E. Plástica,
se puede considerar la evaluación de las fotografías de las carátulas en
esta materia, tras llegar a un acuerdo con el profesorado. Se plantea
como actividad final un concurso con las caratulas que serán expuestas
en el hall del centro para que el resto del alumnado y el profesorado vote
su favorita.
Por otra parte, el alumnado sería el responsable de evaluar la exposición
oral de sus compañeros al finalizar el proyecto mediante la misma rúbrica
que utilizará el profesorado para valorarla.
CUESTIONARIO PARA LA AUTOEVALUACIÓN
Encuesta para conocer qué influencia ha tenido el proyecto en el aprendizaje
de los estudiantes.
Preguntas
1. ¿Has realizado alguna vez proyectos de aprendizaje
en el instituto o en el colegio?
2. ¿Te parece que se aprende mejor con este método
que con las clases habituales?
3. ¿Te ha resultado difícil entender qué se te pedía en
cada momento?
4. ¿Te ha resultado complicado cumplir los plazos?
5. Valoras trabajar con tus compañeros positivamente.
6. ¿Te ha parecido amena esta forma de aprender?
7. ¿Consideras que conoces más sobre la evolución
de la música popular urbana al final del proyecto?
8. ¿Te ha sido difícil manejarte con las herramientas
online que se proponen para las tareas?
Lo mejor de realizar un proyecto de este tipo ha sido:
Lo peor de realizar un proyecto de este tipo ha sido:
Respuestas(señala SI/NO
)
CRITERIOS PARA LA EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA INSTRUMENTAL (flautas e instrumentos Orff)
Sobresaliente
La interpreta sin fallos a
lo largo de la pieza.
Notable
Comete uno o dos fallos
pero es capaz de seguir
tocando hasta el final.
Bien
Comete uno o dos fallos.
Lo puede retomar y
finalizar.
Suficiente
Comete dos o tres fallos
y puede terminar la
partitura empezando de
nuevo.
TÉCNICA:
digitación,
baquetas.
Mantiene una posición
correcta a lo largo de la
pieza.
Se despista pero es
capaz de incorporar las
indicaciones.
RITMO
Sin fallos a lo largo de la
pieza.
Comete uno o dos fallos.
Se despista pero
incorporara las
indicaciones después de
dos intentos.
Comete dos o tres fallos
de ritmo.
Obtiene un sonido muy
agradable.
Obtiene un sonido
agradable.
Obtiene un sonido
bastante agradable.
Se despista pero
incorporara las
indicaciones después de
tres intentos.
Comete más de tres
fallos de importancia.
Obtiene un sonido
básico del instrumento
(exceso de aire,
demasiada fuerza en la
percusión…)
Estuvo siempre [email protected]
a las indicaciones de la
profesora(inicio y final
de la pieza, ritmo…) y a
las interpretaciones de
los compañeros(silencio)
Estuvo casi siempre
[email protected] a las
indicaciones de la
profesora(inicio y final
de la pieza, ritmo…) y a
las interpretaciones de
los compañeros(silencio)
Estuvo solo [email protected] a las
indicaciones de la
profesora(inicio y final
de la pieza, ritmo…) y a
veces, a las
interpretaciones de los
compañeros(silencio)
MELODÍA
SONORIDAD
DURANTE
LOS
ENSAYOS
Estuvo solo [email protected] a las
indicaciones de la
profesora(inicio y final
de la pieza, ritmo…) y
casi nunca, a las
interpretaciones de los
compañeros(silencio)
Insuficiente
Comete más de
cinco fallos. No es
capaz de acabar la
canción.
No incorpora las
indicaciones para
la mejora de la
técnica.
La pieza es
irreconocible.
Empeora la
interpretación con
el tipo de sonido
que obtiene por
falta de técnica o
ensayo.
No hizo caso a las
indicaciones de la
profesora nunca ni
estuvo en silencio
en las
interpretaciones
de los
compañeros.
RUBRICA PARA VALORAR LA EXPOSICIÓN ORAL: PARA EL PROFESORADO Y PARA EL ALUMNADO.
Indicador
3 puntos
2 puntos
1 punto
Conocimiento del
tema
Demuestra dominar el tema que está
exponiendo y responde a las dudas de
sus compañeros.
Demuestra dudas en el tema que está
exponiendo y no sabe responder a sus
compañeros.
No domina en absoluto el
contenido de su
exposición.
Organización de la
exposición
Los puntos de la exposición están
claramente organizados.
No queda totalmente claro cómo se
organizan los temas.
Presenta el tema de una
forma caótica.
Uso del léxico
apropiado
Utiliza un vocabulario variado, acorde
al tema que está exponiendo.
La exposición se realiza empleando un
vocabulario poco variado y sin utilizar
términos propios del tema.
Pobreza de vocabulario.
Desenvoltura
No necesita leer, aunque utilice un
pequeño guión.
Se pierde y tiene que leer algunos
aspectos.
No es capaz de exponer,
se limita a leer su trabajo.
Recursos
empleados
Audios, videos, fotografías y
presentaciones que sirven de
complemento al tema.
Utiliza solo dos tipos de recursos como
apoyo a la exposción.
No utiliza ningún recurso
visual como apoyo a su
exposición.
Puntuación