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Del 16 al 19 de abril de 2015
FIRA BARCELONA MONTJUÏC
33 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE
BARCELONA
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebra este año del 16 al
19 de abril en las dos plantas del palacio 2 y Plaza Univers de Fira Barcelona
Montjuïc, ocupando una superficie de unos 36.000 metros cuadrados El
certamen organizado por FICOMIC contará con la participación de destacados
autores de cómic nacionales e internacionales, además de numerosas
actividades como exposiciones, conferencias, talleres o firmas de autores.
También será el marco de encuentros profesionales de autores con editores
extranjeros y nacionales.
Una de las exposiciones temáticas estará dedicada a los cómics de ciencia
ficción y de fantasía heroica, un género que ha dado grandes obras maestras
en la historieta y la ilustración. Además vinculado a esta temática se
desarrollarán actividades de divulgación científica y sobre la narrativa
vinculada a las leyendas. El certamen también acogerá muestras monográficas
de dedicadas a los personajes de El Joker, el gran antagonista de Batman, el
Capitán América, histórico líder de Los Vengadores y The Spirit. Los tres
personajes celebran en 2015 su 75 aniversario. También se le dedicarán
exposiciones a Anacleto, Agente Secreto o Guillermo y Guillem Cifré. Además
se reconocerá a las autoras de cómic femenino en el franquismo durante la
etapa de 1940/1970. El certamen también incluirá muestras dedicadas a los
ganadores de los premios de la pasada edición del certamen: Miguel Gallardo,
Gran Premio; Surcos del azar de Paco Roca, Mejor Obra; Clara Soriano, Autora
Revelación; y Arròs Negre, Mejor Fanzine.
La lista de autores extranjeros invitados que han confirmado su participación
incluye al reconocido autor italiano Milo Manara, de actualidad por su obra
sobre Caravaggio; a José Luis García López, todo un clásico del cómic de
superhéroes; David Finch, uno de los grandes autores actuales de este género;
y a los creadores de Hora de Aventuras, Branden Lamb, Shelli Paroline y Ryan
North. Además, el certamen cuenta con la participación de Frederik Peeters,
un referente del cómic europeo contemporáneo, del célebre dibujante y
escritor británico Brian Talbot, de la prestigiosa escritora y guionista Mary M.
Talbot y del nuevo valor de la historieta francesa Jerémie Moreau. Pero
también nos visitará un gran autor de superhéroes como Barry Kitson; los
italianos Igort y David Messina; David Saltzberg, asesor científico de la popular
serie de televisión The Big Band Theory o el aclamado Scott McCloud, autor
que vendrá a Barcelona a presentar El escultor, su última obra.
La Star Wars Celebration, que tiene lugar a nivel mundial el 16 de abril con una
videoconferencia con el director J.J. Abrahams, tendrá en Barcelona una de sus
ciudades. Para asistir al evento que se celebrará en los Cinesa Diagonal a las
18.30, las personas interesadas podrán recoger una invitación hasta que se
agoten las disponibles en un bus turístico decorado con motivos de Star Wars
que estará estacionado justo en el exterior del Salón. Juego de Tronos también
tendrá un protagonismo destacado con una sección de la exposición de Cómics
fantásticos, conferencias y lecturas de fragmentos de la saga de libros de
Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin con acompañamiento en
directo de un trío de cuerda.
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona incluye diversas actividades
de carácter pedagógico, tanto destinadas a profesores como alumnos. Además,
el certamen incluye talleres de cómic, un taller de divulgación científica,
conferencias, mesas redondas y presentaciones. El espacio de actividades
infantiles estará tematizado con Doraemon y Shin chan. El carácter lúdico del
certamen se mostrará a través de dos concursos de Cosplay, uno dedicado a
superhéroes y otro del género fantástico.
LISTA DE AUTORES EXTRANJEROS INVITADOS
Alain Henriet (Gosselies, Bélgica. 1937)
Desde bien pequeño estuvo rodeado de cómics, pero no empezó a
realizar sus primeras páginas hasta los 17 años.
Estudia en la academia de Bellas Artes de Lieja y
durante esa época publica sus primeros trabajos y
forma parte del fanzine Brasil. Estando aun en la
academia, gana un concurso de la revista Spirou,
una pequeña gesta que le permite hacer un stage en
la redacción de la revista. A partir de aquí, va
realizando diferentes trabajos para la bande
dessinée, pero no empieza a ser reconocido hasta que se le ofrece la
posibilidad de dibujar la serie Golden Cup y después Pandora Box. Con
Diente de oso (editado en España por Norma Editorial) da el gran paso de
ser
reconocido
internacionalmente. Autor invitado
por
SD
Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Barry Kitson
Barry Kitson comenzó su carrera profesional en la década de los 80,
trabajando para Marvel UK en Spider-man y
Transformers. Después trabajó para 2000AD, dibujando
tanto Juez Dredd como Juez Anderson antes de saltar el
charco y trabajar en EE.UU. para DC Comics, dibujando
muchos de sus títulos emblemáticos, incluyendo Las
aventuras de Superman, Batman, JLA: Año Uno, Azrael,
Flash o La Legión de Superhéroes. En Marvel Comics
también ha dibujado la mayoría de sus títulos más
populares como The Amazing Spider-Man, Los Cuatro
Fantásticos, Vengadores ¡Reuníos!,
Iron Man, Los
Increíbles Hulks y El Poderoso Thor. Actualmente, Barry está encantado
de haber renovado su asociación con Mark Waid para volver a dibujar la
serie Empire mientras trabaja en Valiant dibujando Harbinger y
Bloodshot (publicados en España por Aleta Ediciones). Su página oficial
es http://barrykitson.com. Invitado en colaboración de Aleta Ediciones.
Bastien Vivès (Francia. 1984)
Este joven autor destacó notablemente en el sello de Casterman, KSTR,
con la obra El gusto del cloro. Después de sus
estudios, realizó sus primeros pasos en el
noveno arte en un estudio de cómics que él
mismo creó junto con otros autores, en París.
En 2007 se publica Ellas, su primera obra, bajo
este sello. Posteriormente Hollywood Jan, con
Michaël Sanlaville, hasta el debut de El gusto
del cloro en 2008, obra de gran éxito, alabada tanto por la crítica como
por el público. Después vendrían En mis ojos, Amistad estrecha, Polina,
Los melones de la ira, etc. Conjuntamente con Michaël Sanlaville y
Balak, crea la serie Lastman, premiada en el pasado Salón del cómic de
Angoulême como la mejor serie y nominada en el Salón del Cómic de
Barcelona este año a la mejor obra extranjera. Todas sus obras están
siendo editadas en España por Diábolo Ediciones. Autor invitado por SD
Beatrice Tillier (Francia. 1972)
Desde bien pequeña recibe una gran influencia artística y muestra una
gran afición por el dibujo. Realiza estudios literarios sin
dejar jamás de dibujar y completa su formación
artística en una escuela de artes gráficas. Antes de
finalizar sus estudios, ilustra su primera novela para
Éditions Nathan. Después empiezan a aparecer de forma
regular colaboraciones para Éditions Milan, todo esto
preparando su primer volumen de la trilogía Fée et
tendres automates, junto con Téhy, para Éditions Vents
d’Ouest. Esta primera obra es la que le permite entrar
en el mundo de la bande dessinée por la puerta grande. Después realiza
Mon voisin, le Pere Noél con el guionista Philippe Bonifay para
Casterman, pero la obra que le da el reconocimiento de la prensa y del
público es la trilogía El bosque de las vírgenes con Jean Dufaux, Éditions
Delcourt (obra publicada en España por Yermo Ediciones en un integral).
Autora invitada por SD Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Braden Lamb (Bremerton, Estados Unidos. 1980)
Creció en Seattle y luego estudió cine en Nueva York. Se trasladó a
Islandia y Noruega para conocer el mundo de los
vikingos. Posteriormente, se estableció para proseguir
con su carrera artística en Boston. Ahora, dibuja y
colorea cómics, y no lo cambiaría por nada del mundo.
Junto a su esposa Shelli Paroline ha ilustrado una gran
cantidad de cómics para todas las edades. Destacando
Hora de aventuras (Norma Editorial), serie éxito de
ventas y ganadora del premio Eisner. Podéis seguirlo en
su cuenta oficial de Twitter en @bradenlamb y visitar
su página web www.bradenlamb.com. Braden Lamb
es un invitado en colaboración con Norma Editorial.
Bryan Talbot (Wigan, Lancashire, Reino Unido. 1952)
Bryan Talbot es un célebre dibujante de cómic y escritor británico
galardonado en numerosas ocasiones.
Publicó su
primer cómic en 1972 y trabajó en el cómic
underground durante cinco años. En 1978 comenzó su
saga Las aventuras de Luther Arkwright, cuya edición
en tres volúmenes le valdría 8 nominaciones a los
premios Eagle, de las que obtuvo cuatro premios. En
1982 empezó a colaborar en la revista 2000AD, para la
que realizó la serie Nemesis the Warlock con el
guionista Pat Mills, por la que ganó cuatro premios
Eagle.
También trabajó en Juez Dredd. Ha participado en series para DC Comics
como Hellblazer, Sandman y The Nazz. Su novela gráfica Historia de una
rata mala, de próxima reedición por Astiberri, y originalmente publicada
en 1994, obtuvo numerosos premios, entre ellos un Eisner, y en 1998
apareció en la lista de lecturas recomendadas de The New York Times.
En 1999 se embarcó en El corazón del Imperio (Astiberri, 2003),
continuación de Las aventuras de Luther Arkwright, que le valdría el
premio Haxtur en 2003 y fue nominada a mejor obra extranjera en el
Salón del Cómic de Barcelona de 2004. Su novela gráfica Alicia en
Sunderland (2007), le valió nuevamente varias nominaciones a los
premios Quill, Eagle, Harvey y Eisner. En 2009 empezó la serie
Grandville (Astiberri), de la que, hasta el momento, lleva realizados 3
tomos. En 2012 publica La niña de sus ojos (Ediciones La Cúpula), una
novela gráfica, en parte libro de memorias y en parte biografía de la hija
del escritor modernista James Joyce. Autor invitado en colaboración con
Ediciones La Cúpula y Astiberri Ediciones. Su página web oficial es
www.bryan-talbot.com.
Christian Rossi (Saint-Denis, Francia. 1954)
En 1979, después de pasar brevemente por el mundo de la publicidad,
realiza sus primeros trabajos en la Bande
Dessinée, publicando sus primeras páginas en
diversas revistas del momento: Pilote, Circus, Pif
o Gomme. En paralelo trabaja como dibujante
para la prensa en diversas publicaciones. France
Soir, Le Nouvel Observateur u Okapi son algunas
de ellas. Christian Rossi ha trabajado para
numerosos guionistas como Serge Le Tendre en
Tirésias o La Gloria de Hera o Jordan con Pierre
Makyo y otros. Pero se da a conocer y recibe el
reconocimiento de la prensa y de la afición
cuando al morir Charlier, Jean Giraud ‘Moebius’
decide continuar con la serie Jim Cutlass pasándose al guión y cediendo
el dibujo a Rossi. En España se ha publicado W.E.S.T. (Norma Editorial),
El carro de Tespis, Deadline y el primer integral de Jim Cutlass (todos
ellos editados por Yermo Editorial). Autor invitado por SD
David Finch (Windsor, Canadá)
Irrumpió en la industria del cómic americano a mediados de los años
noventa, sucediendo a Marc Silvestri como dibujante
regular de Cyberforce. Colaborador habitual de Top
Cow Productions e Image Comics, cocreó Aphrodite IX
y Ascension, además de participar en The Darkness,
Tales of the Witchblade y los crossovers The
Darkness/Batman, Witchblade/Elektra o Star Trek/XMen. En 2002 comenzó a trabajar de forma habitual
con Marvel Comics, destacando su aportación a
Ultimate X-Men y a dos cabeceras escritas por Brian
Michael Bendis: Los Vengadores y Los Nuevos Vengadores.
Posteriormente, formó equipo creativo con Jeph Loeb en Capitán
América: El hijo caído y Ultimatum, además de dibujar los guiones de
Charlie Huston para Caballero Luna.
A comienzos de 2010 firmó un contrato en exclusiva con DC Comics,
iniciando una provechosa relación con la editorial. Tras aportar su grano
de arena a la etapa de Grant Morrison como guionista del Hombre
Murciélago (¡Batman y Robin deben morir!, Batman Inc.), ejerció como
autor completo de Batman: El Caballero Oscuro (Amanecer dorado,
Terrores nocturnos y Ciclo de violencia), para posteriormente colaborar
con Paul Jenkins y Gregg Hurwitz. Ya en 2013, coincidió con Geoff Johns
en dos importantes proyectos: Liga de la Justicia de América y Maldad
eterna, primer gran evento del nuevo Universo DC. Actualmente, Finch
es el dibujante regular de Wonder Woman, formando equipo creativo
con su esposa, la guionista Meredith Finch. Su página web oficial es
www.dfinchartist.com y su cuenta de Twitter @dfinchartist. Autor
invitado por ECC Ediciones.
David Messina (Italia. 1974)
David Messina trabajó en animación antes de irrumpir en el mundo del
cómic, primero en IDW Publishing y después en
Marvel Comics y en Image. Comenzó publicando
cómics eróticos en España, Italia y Francia,
además de Nathan Never o Jonathan Steele para
Bonelli, y cruzó el charco dibujando con G.I. Joe
y Voltron (para Devil's Due) o Star Trek para IDW.
Después de su paso por Marvel (en series como
Lobezno y La Patrulla-X o Ultimate Comics
Wolverine) y mientras continúa impartiendo
clases en la Scuola Internazionale di Comics de Roma, acaba de publicar
The Bounce, su gran serie para Image, con guiones de Joe Casey y que
Aleta Ediciones publica en España. Podéis visitar su blog en
www.davidmessinart.blogspot.it y su cuenta de Twitter es @Da_Mess.
Invitado por Aleta Ediciones.
David Saltzberg
El Dr. David Saltzberg es profesor de Física y Astronomía en la
Universidad de California, Los Ángeles
(UCLA) y el asesor científico de The Big
Bang Theory. Saltzberg se licenció en Física
en 1989, en la Universidad de Princeton,
donde trabajó centrándose en el ciclotrón.
Hizo el doctorado en la Universidad de
Chicago (se doctoró en 1994), donde sus
estudios se centraron en medir la masa del
bosón W y donde contribuyó al descubrimiento del último quark. Hizo un
postgrado en el CERN, y regresó a Estados Unidos a dar clase.
Actualmente está interesado en el estudio del neutrino y trabaja, junto
a su equipo, en el Gran Colisionador de Partículas del CERN. Es el asesor
científico de The Big Bang Theory desde el primer episodio, hace más de
ocho años. Gracias a él Jim Parsons y Johnny Galecki (Sheldon y Leonard
en la ficción) pueden dar vida a los populares personajes geeks de la
serie.
Saltzberg
es
el
responsable
del
blog
https://thebigblogtheory.wordpress.com en donde explica la parte
científica que hay detrás de cada episodio de The Big Bang Theory. El Dr.
David Saltzberg asiste al 33 Salón Internacional del Cómic de
Barcelona en colaboración con ECC Ediciones y el Consulado General de
Estados Unidos en Barcelona.
Dominique David (Charleroi, Bélgica. 1960)
Dibujante, guionista y colorista. Un todo terreno de la bande dessinée
que desde muy pequeña estuvo influenciada
por el noveno arte. Contacta con el mundo de
la bande dessinée realizando sus estudios
encaminados hacia la ilustración. En la
revista Spirou presenta su primer trabajo con
Jimmy Boy. En 1985 realiza su primer álbum
de la serie Graine de vagabond, que durará
hasta 1995. En 1998 dibuja Lipstick para
Glénat Editions y guioniza la serie Les Mondes
Engloutis, con dibujo de Riff Reb’s, y en 1989
La Dame, Le Cygne et L’Ombre, con dibujo de Philippe Berthet, su
actual marido y con el que realiza desde entonces su colaboración como
colorista. Dominique David vendrá acompañada por Philippe Berthet,
dibujante de series como Pin-Up y Poison Ivy (editadas en España por
Norma Editorial). Autora invitada por SD Distribuciones/Jornadas
Comiqueras.
Elena Casagrande (Roma, Italia. 1983)
Elena Casagrande fue siempre una apasionada del dibujo, por eso
decidió matricularse en la Scuola Internazionale
di Comics de Roma. Mientras aún estudiaba,
hizo de asistente de David Messina, que era su
profesor, y empezó a trabajar para IDW
Publishing, sello para el que aún trabaja. Se ha
ocupado de series como Star Trek, Entre
fantasmas, Infestation, True Blood, Doctor Who
y Expediente-X. También ha trabajado para
Marvel Comics, para quienes ha dibujado
Ultimate Spider-Man y Hulk. Actualmente se
ocupa de los cómics de Doctor Who que publica Titan Comics, y acude al
Salón del Cómic invitada por Aleta Ediciones para presentar Riesgo
Suicida, con guión de Mike Carey. La podéis seguir en su blog
www.larawest.blogspot.com.es y en Twitter @LaraWest.
Emmanuel Michalak (Épernay, Francia. 1968)
Amante de la bande dessinée desde muy pequeño, no empieza a tener
contacto con el sector hasta que finaliza sus
estudios y empieza a colaborar para diversos
fanzines. Ahí́ empiezan sus primeros trabajos para
empresas de videojuegos, donde realiza las
ilustraciones. Conoce al guionista Michaël Le Galli y
juntos realizan la obra de cuatro volúmenes Les
cercles d’Akamoth para Delcourt. Después se
encarga de los storyboard de Watch y de Okko,
donde conoce a Humbert Chabuel “Hub”. Empieza
entonces su colaboración en la serie Aslak con Hub
como guionista y Michalak al dibujo (serie que edita
en España Yermo Ediciones). Autor invitado por SD
Éric Hérenguel (Douai, Francia. 1966)
De formación autodidacta, empezó́ su carrera como profesional de la
ilustración dibujando historias cortas de JP
Croquet en la revista Tintín, desde donde pasó
a realizar encargos publicitarios. En 1991
publica sus primeros álbumes de BD, con la
serie Carnivores, y sustituye a Laurent Vicomte
en La balada del fin del mundo. Poco después
se especializa en el cómic de género, pasando
del steampunk de Edward John Trelawnay a la
fantasía heroica de Kran, hasta que en el año
2005 publica su primer gran trabajo. Se trata de
Luna de plata sobre Providence (editado en
España por Yermo Ediciones), un western a
caballo entre el género histórico y fantástico que será́ recibido con
alabanzas tanto por el público como por la crítica. En 2008 vuelve a sus
raíces fantásticas en una divertida colaboración con Arleston para un
spin off de la serie Leyendas de Troy, con el díptico Noche Azafrán
(editado en España por Yermo Ediciones). Autor invitado por SD
Franck Bonnet (Troyes, Francia. 1964)
Desde muy joven se dedicó́ de lleno a la bande dessinée, tocando
diferentes estilos: histórico, heroico-fantasía…
pero destacando sobre todo en el mundo de los
piratas. Dio sus primeros pasos en el cómic
creando una asociación que editaba un fanzine,
con el cual llegó a ganar el primer premio del
Festival de BD de Grenoble. En 1994, Dargaud le
propone su primera serie. Se trata de Vanity
Benz, junto con el guionista Didier Van
Cauwelaert. Después pasa a Editions Glenat
gracias a Jean-Yves Mitton, que le propone
dibujar la serie Attila (saldrá́ editada en España por Yermo Ediciones
este mes de abril). Los años siguientes dibujará proyectos como Vell’a o
T.N.O. hasta que en 2009, junto con el guionista Marc Bourgne, inicia la
serie que le ha dado fama y reconocimiento, Los piratas de Barataria
(serie editada en España por Yermo Ediciones). Autor invitado por SD
Frédéric Bézian (Alta Garona, Francia. 1960)
Desde muy joven colaboró en numerosos fanzines, donde dejó claro su
gusto por el universo de lo fantástico. Su
trabajo autodidacta se afinó gracias al instituto
Saint-Luc de Bruselas, donde siguió, de 1978 a
1981, las clases magistrales de Claude
Renard y François Schuiten. En esta época
publica Adieu l’émule, 12 planchas en blanco y
negro en la publicación de los alumnos del
taller Le Petit Neuvième Rêve n°4. En 1982
publica su primer álbum, L’Étrange Nuit de Mr.
Korb, gracias a Ediciones Magic Strip, al que
sigue Ginette, Martine et Josianne con Futuropolis. Entre 1983 y 1986,
publicó una serie de relatos de género negro con elementos a mitad de
camino entre Edgar Allan Poe, Franz Kafka y Oscar Wilde, en la revista À
suivre. Estas historias serían recopiladas en el álbum Totentanz,
publicado por Magic Strip. En esta prolífica época, Bézian produjo
infinidad de material. En 1989, la serie Adam Sarlech llega a la
prestigiosa editorial Humanoïdes Associés. El hecho de que se la
comparase con el Sambre de Yslaire le llevó a reconstruir la serie en una
trilogía, y el tercero de los libros obtuvo el premio Bloody Mary en el
Festival de Angoulême de 1994. En 1999, mientras sus libros seguían
llegando, le contactaron del estudio Armateurs (productores de Kirikou,
entre otras películas) para trabajar en el dibujo animado Belphégor,
producción en la que acabaría ejerciendo de director artístico, pero
también en los storyboards e incluso en la composición musical. Entre
2000 y 2003 participa en diferentes publicaciones colectivas, revistas
alemanas y japonesas, al tiempo que ilustra para el diario Libération. Su
retorno al mundo del cómic fue Ne touchez à rien, con guion de Noël
Simsolo en 2004. En enero de 2006 participa en la mítica serie La
Mazmorra con un episodio con guion de Sfar & Trondheim. Y llegamos así
a su reencuentro con el guionista Noël Simsolo en 2014 con Doctor Radar
(Spaceman Books). Autor invitado por ECC Ediciones-Spaceman Books.
Frederik Peeters (Ginebra, Suiza. 1974)
Peeters se ha convertido en uno de los creadores más representativos de
la nueva historieta europea. Sus trabajos no dejan de
editarse tras el eco alcanzado por Píldoras azules, los
cuatro tomos de Lupus ahora recopilados en un
volumen integral, los seis volúmenes de Koma o los dos
volúmenes de R.G., con un primer tomo que es
reconocido como uno de los álbumes “esenciales” en
la edición de 2008 del festival de Angulema. En 2009
se edita en España el tomo recopilatorio de historias
cortas Dándole vueltas, así como su primera obra con
una mujer como personaje principal, Paquidermo.
Colabora con el cineasta francés Pierre Oscar Lévy para publicar en 2010
su siguiente cómic: Castillo de arena, una obra impregnada de ecos que
remiten a Buñuel y Bradbury. Tanto Paquidermo como Castillo de arena
y el primer volumen de Aama formaron parte de la selección oficial del
Festival Internacional del Cómic de Angoulême en 2010, 2011 y 2012
respectivamente, mientras que el volumen 2 de Aama recibió el premio
a la mejor serie en la edición de 2013 de la cita gala, referente
fundamental en el ámbito del cómic mundial. Autor invitado en
colaboración con Astiberri Ediciones. Su página oficial es
www.frederikpeeters.com.
Fumio Obata (Tokio, Japón)
Fumio Obata es un autor de cómic cuyo trabajo e inspiración provienen
de las diferencias culturales y los temas sociales
que le rodean. Nacido en Tokio, creció con la
cultura del manga y del anime de las décadas de
los setenta y ochenta. En 1991 se mudó a
Inglaterra y desde entonces ha estado viviendo en
suelo británico. Estudió Ilustración en la Glasgow
School of Art y cursó además un máster en Diseño y
Comunicación en el Royal College of Art de
Londres. Bajo la tutela de grandes tutores, Fumio
decidió proseguir su carrera en el campo de la
animación secuencial y el diseño, aunque siempre abierto a extender su
potencial hacia una perspectiva más amplia. Así comenzó su carrera
como animador, y entre 2003 y 2008 trabajó para la banda de pop Duran
Duran y para Channel4, y se unió al equipo de Redkite Animations en
Edimburgo en 2006. Allí realizó numerosos proyectos conjuntos con DC
Thomson. En 2008 fue un paso más allá y permaneció en una residencia
de artistas en la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l’Image
en Angoulême, Francia. Desde entonces su relación con el comic francés
y su escenario ha sido muy estrecha, hasta el punto de llevarle a elegir
la novela gráfica y los cómics como su mayor reto creativo y principal
ocupación. Spaceman Books publicó en febrero de 2015 Casualmente,
novela gráfica que resume el choque cultural de un japonés residente en
Londres a través de los ojos de una protagonista femenina que afronta el
desafío de volver a su Japón natal por trágicas circunstancias. La novela
ha sido ya publicada en Gran Bretaña, Francia, Italia y Estados Unidos. Y
en todas partes la crítica ha sido unánime e igual de alentadora hacia la
prometedora obra de Fumio Obata. Autor invitado por ECC EdicionesSpaceman Books.
Hub (Annecy, Francia. 1969)
Después de realizar sus estudios en Lyon, se desplaza a París para
trabajar como diseñador al lado de Luc Besson
para la película El quinto elemento. Ahí́ conoce
a Moebius, Mézieres... más adelante crea la
sociedad Oki Doki, un espacio en el que se
trabaja para la publicidad, videojuegos y
programas de televisión. Pero es en el cómic
donde se encuentra más cómodo, realizando la
que es su obra maestra hasta el momento,
Okko, serie que aún continua (editada en
España por Yermo Ediciones). Además, guioniza
junto con Weytens la serie Aslak, dibujada por Emmanuel Michalak (de
próxima edición por Yermo Ediciones). El autor vendrá́ acompañado por
Sophie Uliana “Li”, su esposa y colorista de la serie Okko. Autor invitado
por SD Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Igort (Cagliari, Italia. 1958)
Igor Tuveri, conocido mundialmente por su nombre artístico Igort, lleva
treinta años contando historias, y sus novelas
gráficas se han publicado ya en quince países.
Algunas de ellas están siendo adaptadas a la gran
pantalla. Al mismo tiempo, se dedica a los
reportajes en viñetas y a la narrativa. Ha publicado
Goodbye Baobab, con textos de Daniele Brolli
(Milano Libri, 1987), Nerboruto (Edizioni Becassine,
1987), That’s All, Folks! (Granata Press, 1993), Il
letargo dei sentimenti (Granata Press, 1993),
Cartoon Aristocracy (Carbone, 1994), Brillo: i
segreti del bosco antico (De Agostini, 1997, en CDROM), Sinatra (Coconino Press, 2000), City Lights
(Coconino Press, 2001), Maccaroni Circus (Cut Up, 2001), 5, el número
perfecto (Sins Entido, 2002), 5 Variations (John Belushi, 2002), Brillo:
croniche di Fafi furnia (Coconino Press, 2003), Yuri: Asa Nisi Masa
(Coconino Press, 2003), Fats Waller, con textos de Carlos Sampayo
(Coconino Press, 2004; en España, Sins Entido, 2005), Baobab 1
(Coconino Press, 2005), Baobab 2 (Coconino Press, 2006), Storyteller
(Coconino Press, 2006), Dimmi che non vuoi morire, con textos de
Massimo Carlotto (Mondadori, 2007), Casino’ (Nocturne, 2007), Baobab 3
(Coconino Press, 2008), Fats Waller Redux (Coconino Press-Fandango,
2009), Cuadernos ucranianos (Sins Entido, 2011), Parola di Chandler
(Coconino Press-Fangango, 2011), y Alligatore, dimmi che non vuoi
moriré (Coconino Press-Fandango, 2011). Igort asiste al Salón del Cómic
gracias a la colaboración con Ediciones Salamandra.
Jérémie Moreau (Francia. 1987)
Con tan sólo 16 años Jérémie Moreau gana el concurso de la BD para
escolares de Angulema. Estudiará luego la
concepción de películas de animación en la
famosa Escuela de los Gobelins. Esta experiencia
le ayudará a desarrollar un estilo de dibujo más
expresivo y dinámico. En el Festival de la BD de
Angulema 2012, Jérémie gana el Premio Jóvenes
Talentos. En paralelo, trabaja en la industria del
cine en largometrajes como El Gran Vázquez
(2010), Lorax: En busca de la trúfula perdida
(2012) o Gru: Mi villano favorito 2 (2013). El mono de Hartlepool (2012),
su primer libro, editado por Dibbuks en España, se llevó varios premios y
quedó seleccionado para los Premios esenciales del Festival de Angulema
2013. El mismo editor publica en 2015 su última obra, también
seleccionada en el Festival de Angulema, un díptico que trata de la fama
y del éxito a través de la historia de un jugador de tenis imbatible: Max
Winson. Jérémie Moreau acude al Salón del Cómic invitado en
colaboración con Dibbuks. El blog oficial del autor es http://morrow.blogspot.com.
José Luis García López (Pontevedra, España. 1948)
Nacido en España y criado en Argentina, se traslada a mediados de los 70
a Nueva York, donde todavía vive y dibuja
cómics principalmente para DC Comics. Desde
entonces, ha dibujado a Superman, Batman,
Liga de la Justica de América, Wonder Woman y
una gran cantidad de personajes del Universo
DC, ya sea en cómics o en numerosas guías de
estilo. Entre sus obras más destacadas se
incluyen Jonah Hex, Hercules Unbound, Atari
Force, Cinder & Ashe, Deadman, Twilight, El
retorno de Donna Troy, Camino a la perdición,
Batman Confidential, Wednesday Comics,
Batman vs. Hulk, New Teen Titans, y muchos
otros. Su trabajo más reciente son dos historias
para All-Star Western con Madame 44, dos guías
de estilo para Batman ‘66 y Liga de la Justicia y Batman '66: The Lost
Episode, con guión de Harlan Ellison. Podéis seguirlo en Facebook en
www.facebook.com/jose.l.garcialopez.7. Autor invitado en colaboración
con ECC Ediciones.
Mary M. Talbot (Wigan, Inglaterra. 1954)
Mary M. Talbot es una académica de prestigio internacional (Language
and Gender, Media Discourse: Representation and
Interaction) que ha ocupado cargos académicos en
educación superior durante más de veinticinco años en
Inglaterra, Gales y Dinamarca, y también ha escrito
poesía y relatos cortos. La primera novela gráfica de
Mary Talbot La niña de sus ojos fue ilustrada por su
esposo Bryan Talbot. Publicada por Ediciones La
Cúpula en 2012, obtuvo el prestigioso Costa Book Award de ese año a la
mejor biografía, siendo esta la primera vez que una novela gráfica
consigue este premio. Su segunda novela gráfica Sally Heathcote.
Sufragista ha visto la luz recientemente en nuestro país de nuevo de la
mano de Ediciones La Cúpula, ilustrada en esta ocasión por Kate
Charlesworth y Bryan Talbot, y a través de sus páginas sigue la suerte de
una empleada doméstica que se ve inmersa en el activismo feminista de
la Inglaterra eduardiana. Actualmente Mary y Bryan están trabajando
juntos en otra novela gráfica de corte histórico. Su página web oficial es
www.mary-talbot.co.uk y su cuenta de Twitter @EyeDotter. Autora
invitada en colaboración con Ediciones La Cúpula.
Michaël Sanlaville (Lyon, Francia. 1982)
A los 26 años crea su primera obra conocida, Hollywood Jan, junto con
Bastien Vivès (editada en España por Diábolo
Ediciones). Después vendrían Rocher Rouge y Le
fléau vert (editada aquí́ por Ninth Ediciones).
Actualmente dibuja Lastman, con Bastien Vivès y
Balak, cómic ganador del premio a la mejor serie
en el pasado Salón del Cómic de Angoulême y
nominada a la mejor obra extranjera en el Salón del Cómic de
Barcelona, editado por Diábolo Ediciones. Autor invitado por SD
Milo Manara (Bolzano, Italia. 1945)
Este es el pseudónimo que el dibujante italiano Maurillo Manara emplea
para firmar sus obras. De vocación pintor, pasó
por varias disciplinas artísticas antes de iniciarse
en el mundo de los cómics. Publicó su primer
tebeo mientras estudiaba arquitectura en
Venecia, la ciudad de Hugo Pratt. Seguramente
por eso, una de sus primeras obras como autor
completo rinde homenaje al maestro veneciano, con quien acabaría
trabajando en el año 1983 en Verano indio, y más tarde en El gaucho.
Fue en ese mismo año cuando alcanzó fama mundial como autor de
cómic erótico El Clic, obra que conocerá diversas continuaciones y que
además será adaptada al teatro y al cine de imagen real. A partir de
aquí, su carrera no deja de ascender. Ha dibujado para las grandes
editoriales norteamericanas Marvel y DC Comics y ha seguido realizando
obras muy personales en solitario o en colaboración con otros guionistas,
como Los Borgia, con Alejandro Jodorowsky. Actualmente prepara
Caravaggio, su última obra que publicará Norma Editorial en abril. Milo
Manara asiste al Salón del Cómic en colaboración con Norma Editorial.
La web oficial es www.milomanara.it y su Twitter @LeStanzeDiMilo.
Nicolas Keramidas (Francia. 1972)
Después de estudiar durante unos años diseño y animación, en 1993
entra en Walt Disney Studios en Montreuil, donde
trabaja durante 9 años. Paralelamente, realiza
diversos trabajos publicitarios para la ciudad de
Grenoble. En el año 2000 presenta un proyecto a la
Editorial Soleil, centrado en las aventuras de una
joven llamada Luuna durante la era prehistórica. Pero
el destino hace que se encuentre con Didier Crisse, y
Luuna se convierte en una joven india americana y
pasa a ser la gran serie de este autor, continuando
aún hoy día (editada por Yermo Ediciones). Entre
tomo y tomo de su serie de referencia, ha realizado otros trabajos como:
Tykko, dentro de la saga Leyendas de Troy (editada por Yermo Ediciones)
o Alicia en el país de los monos (editada por Ediciones Glenat). Autor
invitado por SD Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Olivier Brazão (Lyon, Francia. 1971)
Desde muy pequeño empieza a dibujar influenciado por los clásicos
autores de la escuela franco-belga, pero también por
los cómics de Marvel americanos. Realiza estudios en
una escuela de artes gráficas, especializándose en la
bande dessinée y la ilustración. Pero sus primeros
trabajos giran en torno a la ilustración juvenil para
Éditions Milan, Hachette y Magnard. En esa época
conoce a la que es su actual esposa, Beatrice Tillier,
y acompañándola a festivales de Cómic retoma el
contacto con la bande dessinée y con otros autores,
lo cual le permite reencontrarse con este género.
Conoce a Thomas Mosdi y juntos realizan Les
Sheewôwkees, una serie épica a medio camino entre la fantasía y las
leyendas élficas. Posteriormente ha ido realizando cómics sobre la
historia de Francia. Autor invitado por SD Distribuciones/Jornadas
Comiqueras.
Olivier Schwartz (Nogent-sur-Marne, Francia. 1963)
Dibujante autodidacta, debuta en 1983 en el fanzine PLG e ilustra sus
primeros cómics para un público juvenil en la
editorial Milán, junto con los guionistas Claude
Ecken y Christian Goux. Al mismo tiempo
elabora, por encargo de la revista Astrapi, Les
enquêtes de l’inspecteur Bayard en 1988,
guionizado principalmente por Jean-Louis
Fonteneau. Después participa en diversos
trabajos, tanto dibujando en cómics históricos
como ilustrando novelas, hasta que es
recuperado para la bande dessinée por Yann y,
después de algunos proyectos abortados, cumple un sueño: dibujar un
par de álbumes de la serie de Spirou y Fantasio: Une aventure de... Le
groom vert-et-gris y después La femme léopard (editado por Ediciones
Dibbuks), teniendo un amplio reconocimiento tanto de la prensa como
del público. Entre ambos álbumes dibuja Gringos locos para Editions
Dupuis. Autor invitado por SD Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Patrick Jusseaume (Abidján, Costa de Marfil, 1951)
Diplomado en la escuela de Bellas Artes de Rouen (Francia), al principio
orienta sus pasos hacia la educación y ejerce
como profesor de arte durante varios años. Tras
publicar unas tiras de cómic para las ediciones
ID Program en 1982, se estrena oficialmente en
1985 en la revista Vécu, editada por Glénat. En
colaboración con el guionista Daniel Bardet,
realiza Crónica de la casa Quéant. Esta serie
histórica, que narra las aventuras del joven
Baptiste Le Quéant entre Francia y África a
mitad del siglo XIX, será́ publicada en seis
tomos por la editorial Glénat a partir de 1986. A partir de 1990, colabora
con la revista Je bouquine y hace las ilustraciones de clásicos de la
literatura como El retrato de Dorian Gray. En 1991, lanza, junto con
Jean-Charles Kraehn, la saga marítima Tramp. El primer tomo, titulado
La Trampa, aparece dos años más tarde. En 1998, participa para la
editorial Petit à petit en una obra colectiva dedicada a Boris Vian. Al año
siguiente, la misma editorial le dedica un monográfico titulado Tramp.
Sur le pont avec Jusseaume (texto de Olivier Cassiau). En 2003, viaja a
Vietnam con Kraehn y el guionista Serge Le Tendre para dibujar Mission
Vietnam, un cuaderno de viaje realizado para una asociación
humanitaria y publicado por Glénat. En 2001, tras ilustrar los cuatro
tomos del primer ciclo (reunidos en un integral), comienza La ruta de
Punta Negra, primer capítulo de un díptico al que seguirá́ La senda de
Kibango. Con Escala en el pasado, se lanza al dibujo del tercer ciclo de
las marítimas y exóticas aventuras de Yann Calec. Patrick Jusseaume
presentará el segundo integral de Tramp en el 33 Salón del Cómic.
Autor invitado en colaboración con Ponent Món
Philippe Berthet (Francia. 1956)
Nace en Francia, aunque de muy pequeño se traslada a vivir a Bélgica.
La bande dessinée forma parte de su vida,
creando sus primeros trabajos a temprana
edad, realizando cursos de cómic tanto en el
instituto como en el estudio “R”, donde
llega a conocer a otros estudiantes y futuros
dibujantes como Cossu, Schuiten, Sokal, etc.
En esa época empieza a publicar sus
primeras páginas en Le 9e Rêve, una obra
colectiva y de tiraje limitado. Después va
colaborando en diversos fanzines, pero será en 1981 cuando, con Cossu,
realiza su primer trabajo profesional para Editions Glenat: Le Marchand
d’Idées. A partir de aquí ya no para: en 1983 realiza Privé d’Hollywood,
con el que ganó numerosos premios. De 1987 a 1988 realiza Oeil du
Chasseur, y en 1989 La Dame, le cygne et l’ombre, junto a Dominique
David, dibujante y colorista, que más tarde sería su esposa. Después
vendrían Sur la Route de Selma y Halona, obras que lo consagran en el
olimpo de los grandes autores. En 1994 realiza su gran obra Pin-Up, con
guiones de Yann. Con esta saga recibe ya todo el reconocimiento que le
podía faltar. Después vendrán Les Chiens de Prairie o Poison Ivy,
editadas en España por Norma Editorial. Autor invitado por SD
Ralph Meyer (París, Francia. 1971)
Ralph Meyer fue un precoz apasionado del dibujo y las historietas. Deja
París y acaba estudiando ilustración y cómic en
Bélgica, desde donde, decidido, parte en busca de
editores para sus proyectos tras su formación. No
desanimado por sucesivos rechazos, en 1996
presenta su trabajo al guionista Philippe Tome,
quien le propondrá una historia especialmente
negra que, un año después, se edita en la forma
del primer tomo de la trilogía Berceuse assassine.
Entonces funda junto a otros autores el
taller Parfois j'ai dur, donde nace el álbum Des
lendemains sans nuages, dibujado junto a su
compañero Bruno Gazzotti, sobre una historia
de Fabien Vehlmann. Junto a este último lanza la serie de ciencia ficción
que Spaceman Books edita en marzo de 2015: Ian. La carrera meteórica
de Meyer desde entonces le ha hecho merecedor de premios como el St
Michel al mejor dibujante por su obra XIII Mystery, junto a Xavier
Dorison, hasta llegar al importante giro gráfico que le supuso en 2010 el
libro Página negra, editado por Spaceman Books en enero de 2015. Autor
invitado por ECC Ediciones-Spaceman Books.
Ryan North (Ottawa, Canadá. 1980)
Ryan North es un colega bastante legal que vive en Toronto, donde
trabaja en sus Dinosaur Comics (puedes
leerlos gratis en www.qwantz.com) y
haciendo los guiones de la serie ganadora de
un Eisner y un Harvey Hora de aventuras.
También
ha
editado
la
exitosa
antología Machine of Death (que puedes leer
gratis en http://machineofdeath.net) y
escribe los guiones de Unbeatable Squirrel
Girl para Marvel Comics). North además ha convertido Hamlet en un
libro de seleccionar tu propia aventura titulado (obviamente) To Be or
Not To Be. Tiene un perro llamado Noam Chompsky. La cuenta de oficial
de Twitter de Ryan North es @ryanqnorth. Autor invitado en
colaboración con Norma Editorial.
Scott McCloud (Boston, Estados Unidos. 1960)
Scott McCloud es el multigalardonado autor de Entender el cómic,
Reinventar el cómic y Zot!, así como de otros
muchos cómics de ficción y no ficción gestados a lo
largo de su dilatada carrera. Fue impulsor del
fenómeno Un cómic en 24 horas (24-hour comic) y
suele impartir conferencias regularmente sobre el
poder de los cómics y la comunicación visual. Sus
trabajos y relatos se han traducido a veinte
idiomas, y muchos de ellos pueden encontrarse en
la web www.scottmccloud.com. Su cuenta de
Twitter es @scottmccloud. Scott McCloud vendrá al
Salón del Cómic a presentar su novela gráfica El Escultor gracias a la
colaboración de Planeta Cómic.
Shelli Paroline (Providence, Estados Unidos. 1983)
Shelli Paroline se adentró a temprana edad en el mundo de los cómics,
los dibujos animados y la ciencia ficción. Ahora ha
regresado a Boston, donde trabaja como ilustradora y
diseñadora. Junto a su esposo Braden Lamb ha
ilustrado una gran cantidad de cómics para todas las
edades, además de Hora de aventuras (Norma
Editorial), serie éxito de ventas y ganadora del
premio Eisner, títulos como The Midas Flesh, La edad
de hielo, Duck Tales y Muppet Show. Su cuenta oficial
de Twitter es @shelligator y su página web
http://shelliparoline.com. Shelli Paroline es invitada
en colaboración con Norma Editorial
Sophie Uliana “Li” (1974)
Realizó sus estudios en artes gráficas, dedicándose desde los 18 años a la
creación grafica para publicidad,
primero trabajando para agencias y
después por su propia cuenta. En 2008
empieza su faceta como colorista en la
bande dessinée en la serie Okko de
Editions Delcourt (de próxima edición
en España por Yermo Ediciones) y
como grafista para la editorial ParaBD. Sophie vendrá́ acompañada por
Humbert Chabuel, su marido y dibujante de la serie Okko. Autora
invitada por SD Distribuciones/Jornadas Comiqueras.
Stefano Martino (Génova, Italia. 1970)
Stefano Martino empieza su carrera profesional en 1996 trabajando para
Sergio Bonelli Editore en diferentes series
como Zona X, Legs Weaver, Nathan Never y
Jonathan Steele. En 2006 crea el personaje
de Alan Dracon, que se publica el mismo
año en Italia de la mano de Star Comics y
un año más tarde en España por Aleta
Ediciones. En 2008 empieza una fructífera
colaboración con IDW Publishing en EE.UU.
y dibuja en series como Doctor Who, Angel,
y por último un comic-book del escritor
George R. R. Martin (que requiere
personalmente
sus
dibujos)
llamado
Portales, que Aleta Ediciones publicó en
España en 2013. Al mismo tiempo se
compromete con la editorial francesa Soleil
para dibujar dos volúmenes de Nosferatu con el escritor Oliver Peru, el
primero de los cuales ve la luz en marzo de 2011, obteniendo una óptima
acogida de crítica y público. A día de hoy sigue trabajando para Sergio
Bonelli en Italia, para Soleil en Francia y preparando un posible regreso
de Alan Dracon. Invitado en colaboración de Aleta Ediciones.
Tim Sale (Ithaca, Nueva York. 1956)
Formado en la Universidad de Washington, la Escuela de Artes Visuales de
Nueva York y el taller de cómic de John Buscema,
pronto orientó sus pasos profesionales hacia el mundo
de la historieta. Tras debutar en las páginas de Myth
Adventures y Thieve’s World, asistió a la Convención
de Cómics de San Diego, donde hizo contactos clave en
su carrera: Matt Wagner, con quien trabajaría en
Grendel, y Barbara Randall, quien le presentó a un
guionista que se convertiría en su gran compañero de
equipo creativo: Jeph Loeb. Juntos han explorado
diferentes rincones del Universo DC a través de obras
como Investigadores de lo desconocido: ¡Deben morir!, Superman: Para todas
las estaciones, y cuatro títulos fundamentales del oscuro universo de Batman:
Batman: Caballero Maldito, Batman: El largo Halloween, Batman: Victoria
Oscura y Catwoman: Si vas a Roma. También junto a Loeb, desarrolló para
Marvel Comics Lobezno/Gambito: Víctimas y las miniseries Daredevil: Yellow,
Spiderman: Blue y Hulk: Gris; “trilogía cromática” que tendrá continuidad con
Captain America: White. Además del trabajo realizado como portadista, en la
bibliografía de Sale también destacan obras como The amazon, Billi 99,
Deathblow o Espadas, arco argumental de Legends of the Dark Knight escrito
por James Robinson. A su vez, colaboró con Dawyn Cooke en Superman:
Kryptonita, y protagonizó un número de la antología SOLO. Además, entre 2006
y 2009 firmó diferentes ilustraciones integradas en la línea argumental de la
serie de televisión Héroes. Tim Sale asiste al Salón del Cómic gracias a la
colaboración de ECC Ediciones
Usagi (Bégica. 1975)
Patricia Tilkin, alias “Usagi”, después de realizar sus estudios en la
academia de Bellas Artes, empieza su relación con la
bande dessinée debutando de colorista para diversas
historias cortas dentro de la revista Spirou. Después
ha trabajado para diversas editoriales como Graton,
Vents d’Ouest o Lombard. En Dupuis colorea la serie
Pandora Box, dibujada por su marido, Alain Henriet.
Después continúan trabajando juntos en Golden Cup
y Diente de oso (Editada aquí por Norma Editorial).
Usagi vendrá acompañada por Alain Henriet, su
marido y dibujante de la serie Diente de oso. Autora invitada por SD
Yves Bigerel “Balak”
Autor francés que profesó desde muy pronto
una gran debilidad por los cómics americanos y
los mangas. Eso se nota en la obra realizada
conjuntamente con Bastien Vivès y Michaël
Sanlaville, Lastman, obra ganadora del premio
a la mejor serie en el pasado Salón del Cómic
de Angoulême y nominada a mejor obra
extranjera en el Salón del Cómic de Barcelona
de este año. Editada en España por Diábolo
Ediciones.
Autor
invitado
por
SD
PARTICIPANTES EN LAS CONFERENCIAS Y MESAS REDONDAS
ENTORNO AL GÉNERO FANTÁSTICO
Alejo Cuervo (Barcelona, 1959)
Alejo Cuervo es editor, especialista en literatura fantástica y librero. A
principios de los años ochenta fundó la
librería Gigamesh, que sigue activa, y entre
1984 y 2000 otorgó los Premios Gigamesh.
Como editor empezó publicando la revista
Gigamesh en 1985; en 1999 fundó Ediciones
Gigamesh, con la que ha editado
prestigiosas novelas de ciencia ficción y
fantasía, entre ellas las de la saga Canción
de Hielo y Fuego de George R. R. Martin. También ha sido asesor de
diversas colecciones de estos dos géneros. Alejo Cuervo es una auténtica
referencia en el mundo de la ciencia ficción y la fantasía española.
Incluso es personaje de cómic: el Papa Alejo I, realizado por Cels Piñol.
Álvaro Pons (Universidad de Valencia)
Doctor en Ciencias Físicas por la Universitat de Valencia. Es profesor del
Departamento de Óptica de la Universidad
de Valencia, desarrollando su labor
investigadora y docente en el campo de la
Física de la Visión. Ha desarrollado una
amplia tarea de gestión universitaria,
actualmente es vicedecano de la Facultad
de Física. Compagina su labor con la
divulgación y crítica de la historieta. En
2002 creó el weblog La Cárcel de Papel, que
daría pie a una importante actividad de
blogs alrededor de la historieta. Este
weblog recibió en 2005 el premio de
Expocómic a la mejor web. Ha colaborado en las publicaciones teóricas
International Journal of Comics Art (2004) y Boletin Galego de literatura
(2007). También escribe, junto a Francisco Martínez Verdú, el libro
Fundamentos de visión binocular (Publicacions de la Universitat de
València, 2004). En 2007 publicó el libro Viñetas a la luna de Valencia,
historia del tebeo valenciano 1965-2007 (Edicions de Ponent), que
continúa el trabajo emprendido por Pedro Porcel Torrens en Clásicos de
Jauja. Junto a él y Paco Camarasa comisarió una exposición que
repasaba la historia del cómic valenciano. Ese mismo año mantuvo el
blog DDT/Diario de tebeos para EP3.es y empezó a colaborar con sus
artículos en el diario El País y el suplemento literario del mismo diario,
Babelia. En 2007 colaboró en la organización del congreso Literatura y
Cómic. Dibujos Escritos-Escritos dibujados: Visiones Femeninas en la
Universidad de Valencia. En 2009 coorganizaría en la misma universidad
las I Jornadas de Narrativa Gráfica. También colaboró con una sección de
cómic en La ganzúa magacín, un programa emitido en Radio Obradoiro
(102.1 FM) de lunes a viernes, a las 14.00 horas. En 2012 comisarió la
exposición Tebeos: les bandes dessinées espagnoles en la 39 edición del
Festival
International
de
la
Bande
Dessinée
d'Angoulême.
http://es.linkedin.com/pub/alvaro-pons/31/b21/225.
Antoni Mas (HEMAV)
Ingeniero en aeronáutica por la Universitat Politècnica de Catalunya.
Durante su etapa vinculada con la universidad ha desarrollado
plataformas UAV y UGV. También ha colaborado en la creación de
patentes. Ganador de la primera edición de premios YUZZ Barcelona
(aceleradora de empresas de nueva creación). Imparte clases
ocasionalmente en la Escola d'Enginyeria de Telecomunicació i
Aeroespacial de Castelldefels (UPC). Actualmente es Director del
Departamento de Hardware y Software y Co-Fundador de Hemav. Hemav
es una empresa dedicada a ofrecer soluciones mediante vehículos aéreos
no tripulados (UAV/drones) en aplicaciones del ámbito civil.
La actividad de Hemav se concentra en tres sectores:
· Sector Agrícola: Se obtienen y se tratan datos mediante vuelos
autónomos y coordinados a distancia para conocer el estado de un
terreno y/o cultivo y redactar un informe de recomendaciones para
aumentar la producción de un cultivo.
· Sector Industrial: Inspecciones termográficas y visuales para conocer el
estado y mantenimiento de infraestructuras industriales y/o urbanas.
· Sector Audiovisual: Grabación de imágenes de alta calidad para uso
profesional.
http://hemav.com.
Armengol Torres (Universitat Pompeu Fabra-UPF)
Máster en Comunicaciones interactivas por la UAB con formación en
Space Systems Engineering por la NASASaylor Fundation. Actualmente es profesor
asociado en la Escuela de Negocios de la
Universidad Pompeu Fabra y el centro
formador Cibernàrium de Barcelona. En el
ámbito del Espacio es fundador y gestor de
la Comunidad NewSpace en Cataluña y es
coordinador para España de la World Space
Week (Semana Mundial del Espacio),
evento internacional creado por Naciones
Unidas para la promoción de los beneficios
de las ciencias del espacio en la
humanidad. Como consultor ha especializado en la gestión de proyectos
tecnológicos y de comunicación de las nuevas tecnologías.
https://es.linkedin.com/in/armengoltorres.
David Saltzberg
El Dr. David Saltzberg es profesor de Física y Astronomía en la
Universidad de California, Los Ángeles
(UCLA) y el asesor científico de The Big
Bang Theory. Saltzberg se licenció en
Física en 1989, en la Universidad de
Princeton, donde trabajó centrándose en
el ciclotrón. Hizo el doctorado en la
Universidad de Chicago (se doctoró en
1994), donde sus estudios se centraron en
medir la masa del bosón W y donde contribuyó al descubrimiento del
último quark. Hizo un postgrado en el CERN, y regresó a Estados Unidos a
dar clase. Actualmente está interesado en el estudio del neutrino y
trabaja, junto a su equipo, en el Gran Colisionador de Partículas del
CERN. Es el asesor científico de The Big Bang Theory desde el primer
episodio, hace más de ocho años. Gracias a él Jim Parsons y Johnny
Galecki (Sheldon y Leonard en la ficción) pueden dar vida a los populares
personajes geeks de la serie. Saltzberg es el responsable del blog
https://thebigblogtheory.wordpress.com en donde explica la parte
científica que hay detrás de cada episodio de The Big Bang Theory. El Dr.
David Saltzberg asiste al 33 Salón Internacional del Cómic de
Barcelona en colaboración con ECC Ediciones y el Consulado General de
Estados Unidos en Barcelona.
Enrique Jiménez Corominas (Valladolid, 1969)
Enrique Jiménez Corominas se inició en el mundo del cómic como
profesional a finales de los años noventa del siglo pasado
en revistas como Creepy, Zona 84 o Cimoc. Como
historietista, ha publicado obras como Eye Gray (1999) o
Dorian Gray (2011). En su destacada faceta de ilustrador
ha realizado multitud de portadas para editoriales como
Integral o Minotauro. Destacan en este terreno sus
ilustraciones de cubiertas de la saga Canción de Hielo y
Fuego, de George R. R. Martin, que lleva produciendo
desde 2002 para la editorial Gigamesh. Corominas ha
sabido transmitir con sus trabajos la espectacularidad y profundidad del
universo de Juego de Tronos.
Ignasi Ribas (CSIC-IEEC)
Investigador y vice-director del Instituto de Ciencias del Espacio perteneciente
al Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC)
y al Institut d'Estudis Espacials de Catalunya (IEEC). Es
experto en el estudio de la astrofísica estelar, en
especial de sistemas binarios, y también en la
investigación relacionada con los exoplanetas. Participa
activamente en proyectos de instrumentación para el
descubrimiento y la caracterización de nuevos planetas
similares a nuestra Tierra. Es director del Observatorio
Astronómico del Montsec y, desde agosto de 2012, es el
Presidente de la División de Estrellas y Física Estelar de la Unión Astronómica
Internacional, con más de 2500 astrónomos de todo el mundo afiliados. Ha
publicado unos 200 trabajos de investigación en revistas internacionales y ha
participado
como
ponente
invitado
en
numerosos
congresos.
www.ice.cat/direct/iribas.
Joan Jorge (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Contemporáneo del Sputnik, es doctor en ciencias Físicas por la UB
(1987) y profesor del departamento de Física aplicada de la UPC, en la
Escuela de Ingeniería de Manresa desde 1981. Allí imparte docencia
sobre teledetección en el máster de Ingeniería de Minas y en el máster
de Ingeniería de los Recursos Naturales, habiendo dirigido tesis
doctorales y numerosos trabajos finales de máster en las más diversas
aplicaciones de la Teledetección (predicción de chubascos, mapas de
precipitación, seguimiento de manchas de petróleo, mapas de
irradiación solar, tipificación de la nieve, desforestación de la selva
amazónica,…). Disfruta reiteradamente leyendo a Tintín y su Viaje a la
Luna. http://futur.upc.edu/JuanJorgeSanchez.
Jordi Berenguer (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Doctor Ingeniero de Telecomunicación, es experto en electrónica de
radiofrecuencia y microondas. Su actividad
profesional se ha desarrollado primero en la
empresa Mier Comunicaciones (1988-1992) y
desde entonces en la UPC. Ha sido Director
de
Proyectos de la
Secretaría de
Telecomunicaciones y Sociedad de la
Información (2000-2003), Delegado del rector
en el Campus del Baix Llobregat (2006-2008)
y Director de la Escuela de Ingeniería de
Telecomunicación
y
Aeroespacial
de
Castelldefels (desde 2.008 hasta 2014). Es
vicepresidente de la Asociación Catalana de Ingenieros de
Telecomunicación de la que fue tesorero y socio fundador. Obtuvo el
premio extraordinario de doctorado, los premios al mejor proyecto fin
de carrera y a la mejor tesis doctoral concedidos por el Colegio Oficial
de Ingenieros de Telecomunicación, y la medalla de plata de la UPC.
Desde 2004 elabora el capítulo de Telecomunicaciones del Anuario de la
Gran Enciclopedia Catalana. Es impulsor de la incubadora de la Agencia
Espacial Europea en Castelldefels y del consorcio CENSAT de tecnologías
y aplicaciones de pequeños satélites.
http://futur.upc.edu/JordiBerenguerSau.
Jordi José (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Es doctor en Ciencias Físicas por la Universidad de Barcelona.
Catedrático
de
universidad,
actualmente
es
director
del
Departamento de Física e Ingeniería
Nuclear
de
la
Universidad
Politécnica de Cataluña (UPC),
coordinador del área de astronomía
y astrofísica en la ANEP (Agencia
Nacional
de
Evaluación
y
Prospectiva, Ministerio de Economía). Es autor de más 100 artículos de
investigación publicados en revistas (Nature, Physical Review Letters,
Astrophysical Journal...). A nivel de divulgación ha colaborado con varios
medios (la Sexta, TVE, diario El País, BTV...) y es coautor de varios
libros, como Física y ciencia ficción o De King Kong a Einstein.
http://futur.upc.edu/JordiJosePont.
Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona-UB)
Doctor ingeniero industrial y máster en producción automatizada y
robótica por la Universidad Politécnica de
Cataluña. Es profesor del departamento de
Economía y Empresa de la Universidad de
Barcelona en el ámbito de la organización
industrial y la dirección de operaciones.
Actualmente es director de formación e
investigación de Logincat, el vdirige el Máster en
Dirección de Operaciones, Logística y Producción.
Es socio fundador y director de Rational Time,
empresa especializada en la organización del tiempo de trabajo y la
gestión de proyectos. Es un conocido divulgador desde hace dos décadas
realizando numerosas exposiciones y conferencias utilizando el cómic, el
cine y la literatura de ciencia ficción como instrumento pedagógico.
Cuenta con el soporte del Vicerrectorado de Cultura de la Universitat de
Barcelona y la Cátedra UNESCO de Técnica y Cultura de la Universitat
Politècnica
de
Catalunya.
http://comiccienciatecnologia.blogspot.com.es.
Jorge Fuentes (ESA BIC BCN-Barcelona Activa)
Ingeniero de Telecomunicaciones por la UPC, Máster en Radiocomunicaciones
por la Universidad de Liubliana en Eslovenia y Administración y Dirección de
Empresas por la UB. Fue estudiante y luego profesor especialista en
emprendimiento en la Universidad Internacional del Espacio. Actualmente es
profesor y conferenciante habitual en prestigiosas escuelas de negocio y
universidades. Fue Asesor Tecnológico del sector aeroespacial de CIDEM Generalidad de Cataluña, Director Adjunto del Centro de Tecnología
Aeroespacial (CTAE) y Gerente del clúster de movilidad 6m, entre otros cargos.
Hoy en día es consultor en promoción económica y apoyo al emprendimiento y
trabaja para Barcelona Activa como gerente de la nueva incubadora de
empresas de la Agencia Europea del Espacio en Barcelona (ESA BIC BCN).
http://es.linkedin.com/in/jorgefuentes21.
José Mariano López-Urdiales (Zero2Infinity)
Fundador y CEO en zero2infinity. Nacido en Granada, en 2009 fundó
zero2infinity en Barcelona, España; su vehículo principal es bloon, una
cápsula que subirá a turistas al espacio cercano gracias a un globo
estratosférico. Gracias a su padre astrónomo, José
Mariano estuvo en contacto constante con
misiones espaciales desde que era un niño. Se
graduó en Ingeniería Aeronáutica en la Universidad
Politécnica de Madrid, y desde entonces ha
participado en varios proyectos punteros:
construir y volar cargas de pago en microgravedad
en la Agencia Espacial Europea en Holanda,
estrategia de aerolíneas en el Boston Consulting
Group, ciencia de cohetes en el Massachusetts Institute of Technology, el
lanzador Ariane 5 Evolution Space, gestión avanzada del tráfico aéreo
para Boeing Phantom Works, o dirigir un plan de desarrollo aeroespacial
regional en BAIE del 2006 al 2009. También fue profesor de Vehículos
Espaciales en la Universidad Politécnica de Cataluña. Graduado en la
UPM, ISU, CDI, y MIT, le gusta jugar a bádminton y cocinar.
www.0ll00.com.
Josep Manel Carrasco (Universitat de Barcelona-UB)
Doctor en Ciencias Físicas por la Universidad de Barcelona. Actualmente
contratado en el Departamento de Astronomía
y Meteorología de la Universidad de Barcelona,
trabajando en la calibración de la fotometría
de Gaia, satélite de la ESA (European Space
Agency). Su tesis doctoral llevaba por título
Diseño
y
Caracterización
del
Sistema
Fotométrico de la misión Gaia de la ESA. Gaia
es la sonda espacial de la Agencia Espacial
Europea que fue lanzada el 19 de diciembre de 2013 desde Puerto
Espacial Europeo en la Guayana Francesa. GAIA es una misión espacial de
astrometría que obtendrá un catálogo de aproximadamente mil millones
de estrellas. Gaia creará así un mapa tridimensional de las estrellas de
nuestra galaxia, la Vía Láctea, y más allá, extremadamente preciso.
También hará un mapa de sus movimientos, que nos dan pistas sobre el
origen y evolución de la Vía Láctea. Las medidas fotométricas proveerán
las propiedades físicas detalladas de cada estrella observada,
caracterizando su luminosidad, temperatura, gravedad superficial, y la
composición en elementos químicos. Este masivo censo estelar
proporcionará los datos observacionales básicos para abordar un amplio
rango de problemas importantes relacionados con el origen, estructura,
y evolución e historia de nuestra Galaxia. Un gran número de cuásares y
galaxias, planetas extrasolares, y de cuerpos del sistema solar se podrán
medir simultáneamente. http://www.am.ub.edu/~carrasco/
Josep Maria Trigo-Rodríguez (CSIC-IEEC)
Investigador del Institut de Ciències de l’Espai (IEEC-CSIC). TrigoRodríguez creció en un ambiente de
gran interés por las artes y las
ciencias, y estuvo profundamente
marcado por Isaac Asimov, Josep
Comas Solà, Camille Flammarion, y las
lecturas de Carl Sagan. Ha escrito
varios libros para popularizar la
astronomía: Meteoritos, Las raíces
cósmicas de la vida, El origen del
sistema solar y Nosotros en el
Universo. Experto en asteroides, cometas y meteoritos, entre 2003 y
2005 se especializó en los meteoritos denominados condritas y sus
cuerpos progenitores durante un postdoc en el Instituto de Geofísica y
Física Planetaria de la Universidad de California en Los Ángeles. Está
especializado en los procesos dinámicos que envían asteroides
potencialmente peligrosos hacia la Tierra. Desde el año 2010 el Dr.
Trigo-Rodríguez es el líder del grupo de Meteoritos, Cuerpos Menores y
Ciencias Planetarias en el Instituto de Ciencias del Espacio (IEEC-CSIC).
Su investigación actual se centra en la formación de cuerpos menores
primitivos (cometas y asteroides), el estudio de sus fragmentos en el
espacio (el polvo, los meteoroides) y el análisis y la caracterización de
sus rocas supervivientes que llegan en la tierra (meteoritos). Estos
cuerpos menores proporcionan pistas sobre el origen del sistema solar
porque retienen pistas sobre la química y las condiciones isotópicas que
prevalecen en el Sistema Solar. www.ice.csic.es/direct/trigo.
Joshua Tristancho (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Es Ingeniero Técnico Aeronáutico en la especialidad de Aeronavegación,
y Master in Aerospace Science and Technology por la
UPC. Actualmente es profesor de la Universidad
Politécnica de Cataluña (UPC). Responsable del
programa de espacio para femto-satélites y minilanzaderas en Team FREDNET y WikiSat. Es el
responsable del diseño del proyecto PicoRover en la
UPC, un robot esférico de 12 centímetros de
diámetro que integra, en su interior, un motor, una
batería, un sistema de telemando y una cámara de
alta definición. Todo ello no sobrepasa los 250 gramos de peso. Es un
robot muy original y barato que podría acabar yendo a la Luna.
http://futur.upc.edu/JoshuaTristanchoMartinez.
Luis Castañer (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Luis Castañer es Dr. Ingeniero de Telecomunicación y Catedrático de
tecnología electrónica de la ETSETB de la
UPC en Barcelona. Estudió también física
espacial en Toulouse y ha desarrollado
proyectos de degradación de células solares
en el espacio y sensores espaciales. También
ha
investigado
en
dispositivos
microelectromecánicos y en autoensamblado
de nanopartículas.
Uno de los desarrollos de su equipo es un chip para la medida de caudal
y dirección del viento para la superficie de Marte y ha sido
implementado para la estación meteorológica REMS que se encuentra
integrada en el rover Curiosity de la misión Mars Science Laboratory de
la NASA y fue lanzado al espacio en Noviembre de 2011. Este es el primer
chip totalmente fabricado en España que está en la superficie de Marte.
http://futur.upc.edu/LuisMariaCastanerMunoz.
Manuel Moreno (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Doctor en Ciencias Físicas por la UB (mención de Doctor Europeo) y
profesor titular del Departamento de Física e Ingeniería Nuclear de la
UPC. Ha sido subdirector de planes de estudios de la Escuela Politécnica
Superior de Ingeniería de Vilanova y la Geltrú. Ha desarrollado su
actividad investigadora en el campo de la astronomía, en concreto en
aspectos de la cinemática estelar y la estructura local de la Galaxia,
habiendo realizado campañas en los observatorios astronómicos Fabra,
Calar Alto, Haute-Provence y Besançon (Francia). Ha participado en la
misión del satélite Hipparcos. Se encuentra integrado en el Centro de
Desarrollo Tecnológico de Sistemas de Adquisición Remota y Tratamiento
de la Información (SARTI) adscrito al CSIC. Actualmente es Investigador
Principal del Proyecto del Plan Nacional de Investigación Modelos
avanzados para entornos de fusión nuclear. En su vertiente de
divulgación-comunicación de la ciencia ha publicado el libro De King
Kong a Einstein. La física en la ciencia ficción y colaborado con los
medios: El País (Ciberp@is, 8 años); La Sexta 3 (¿Ciencia o ficción?, 1
temporada) y ComRàdio (Extrarradio, 4 temporadas), entre otros.
http://futur.upc.edu/ManuelMorenoLupianez.
Michael Küppers (ESA)
Doctor por la Georg-August-Universität Göttingen, Alemania. Desde 2007
es miembro de la Agencia Espacial
Europea (ESA) en la European Space
Astronomy Centre en Villanueva de la
Cañada. Actualmente es el coordinador
de Operaciones Científicas de la Misión
Rosetta en la ESA. Rosetta es una sonda
espacial de la Agencia Espacial Europea
(ESA) que fue lanzada el 2 de marzo de
2004. La misión de la sonda es la de
orbitar alrededor del cometa 67P/Churiumov-Guerasimenko en 2014 y
2015. En noviembre de 2014 pudo enviar un módulo de aterrizaje,
Philae, a la superficie del cometa en uno de los grandes hitos de la
historia de la ciencia. Tanto el orbitador como el aterrizador tienen
numerosos instrumentos científicos para analizar minuciosamente el
cometa y sus características, uno de los cuales cuenta con una
perforadora para tomar muestras internas. Los instrumentos científicos
incluyen diversos espectrómetros especializados en diferentes aspectos,
que analizan la superficie del cometa, la coma y los gases expulsados. Se
harán recuentos y estadísticas de las formas, colores, velocidades, etc.,
de las partículas expulsadas. También incluye la medición del núcleo por
ondas de radio. La proximidad del cometa al Sol está prevista para
mediados de 2015. http://sci.esa.int/rosetta.
Miquel Barceló (Universitat Politècnica de Catalunya-UPC)
Ingeniero aeronáutico, nuclear y aeroespacial, es doctor en informática y
ha trabajado casi una veintena
de años como ingeniero de
sistemas de una multinacional
informática. Es profesor de la
Facultad de Informática de
Barcelona desde su creación
en 1977 y, en la actualidad, es
catedrático del departamento
de Ingeniería de Servicios y
Sistemas de Información de la
Universidad Politécnica de Cataluña. Ha escrito varios libros de texto y
artículos científicos, redacta los artículos sobre Informática en los
suplementos periódicos de la Enciclopedia Espasa Calpe y la Enciclopedia
Catalana, y colabora con artículos de opinión y de divulgación científica
en revistas como Byte, Astronomía, Nodos (Boletín de la Asociación
Catalana de Inteligencia Artificial) o DivulgaMAT (página web de la Real
Sociedad Matemática Española). Es también (y no es en absoluto
anecdótico...) autor premiado, traductor, editor y especialista en el
género narrativo conocido como ciencia ficción, editor desde 1988 de la
colección NOVA Ediciones B. Su novela Testimoni de Narom (escrita
conjuntamente con el físico canario Pedro Jorge Romero, y con versión
castellana ampliada en El otoño de las estrellas) obtuvo, en 1998, el
Premio Julio Verne en la Noche de las Letras y las Artes de Andorra. Es el
impulsor del Premio UPC de Ciencia Ficción, concedido desde 1991 por la
Universitat Politècnica de Catalunya, el premio más importante de
ciencia ficción en España. http://futur.upc.edu/MiguelBarceloGarcia
Pere Castellsagués (GTD)
Ingeniero informático por la UPC, participa en el salón en representación
de la empresa GTD donde trabaja como ingeniero de proyectos. GTD es
una empresa catalana con más de 25 años de dedicación al desarrollo de
los sistemas de control de las lanzadores Ariane 5, Vega y Soyuz, en
programas de la ESA (Agencia Espacial Europea) y del CNES (Agencia
Espacial Francesa) y que se lanzan desde el puerto espacial de Kourou,
en la Guayana Francesa. Por otra parte, Pedro es artista amateur y autor
de varios cómics publicados en Fanzines, estando especialmente
interesado en historias de ciencia ficción, tecnología y género fantástico.
www.gtd.es/sectores/espacio.
Tania Sánchez Melero
Nació en Madrid, en 1979. Es diplomada en Educación Social y licenciada
en Antropología Social y Cultural por la
UNED. Actualmente, está cursando un
máster en Liderazgo Democrático y
Comunicación Política en la UCM. Ha
trabajado en el ámbito de la
rehabilitación
de
personas
drogodependientes. Vive en Rivas
desde los cuatro años, Ayuntamiento
en el que ha ocupado diversas
concejalías desde 2007 hasta 2011, cuando fue elegida diputada en la
Asamblea de Madrid. Es una de las fundadoras de la plataforma
ciudadana Convocatoria por Madrid, que actualmente participa en las
primarias de Podemos para elegir las candidaturas para Comunidad y
Ayuntamiento de Madrid. www.elblogdetaniasanchez.net.
Toni de la Torre
Toni de la Torre es crítico de televisión desde hace más de 10 años,
siendo un reconocido experto en la ficción
seriada. Es profesor de guion de series en el
Postgrado en Guion de Cine y Televisión de la
Universidad de Barcelona. Periódicamente
ofrece conferencias sobre el tema y participa
en cursos universitarios y mesas redondas
sobre televisión. Ha escrito diversos sobre
series, el último titulado La vida según Sheldon
(Timunmas), dedicado al popular personaje de
la serie The Big Bang Theory. Habla sobre
series en diversos medios de comunicación y lo
puedes seguir puntualmente en el programa de
radio El Món a RAC1 y el programa de
televisión Arucitys. www.tonidelatorre.com.
Xavier Luri (Universitat de Barcelona-UB)
Doctor en ciencias físicas, es profesor del Departamento de Astronomía y
Meteorología de la Universidad de
Barcelona. Su investigación en el ¡ámbito
de la astronomía la ha realizado en las
calibraciones
de
luminosidad
y
parámetros físicos fundamentales, los
métodos
numéricos
y
estadísticos
aplicados a la astronomía, la cinemática
y dinámica de la Galaxia, la minería de
datos
en
astronomía
y
la
supercomputación y grandes bases de datos. Como científico ha
participado en las misiones espaciales Hipparcos (ESA), Integral (ESA) y
Gaia (ESA). Ha participado en el GTI (Grupo de Trabajo en
Interferometría) para la preparación de la propuesta española a la misión
SMART-2 de la ESA.
Es actualmente coordinador del proyecto GENIUS en el Framework
Programme 7 de la comisión europea y coordinador del desarrollo del
archivo
de
la
misión
Gaia
en
el
consorcio
DPAC.
http://www.am.ub.edu/~xluri/PersonalES.html.
Yves Díaz de Villegas (Universidad de Cantabria-UC)
Es Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos por la Universidad de
Granada, terminando la carrera en la
Escuela de Ingenieros de Construcción de
Munich. Salvo una breve etapa de dos años
en la construcción en la empresa Dragados,
ha trabajado casi toda su carrera
profesional en el comercio internacional
relacionado con la ingeniería industrial.
Durante seis años en la empresa ferroviaria
de ingeniería INCAN, y otros cinco como
director de exportación para Asia de
Sercobe, patronal española de los Bienes
de Equipo en Madrid. Tras una etapa de
cinco años como Secretario General de la CEOE-CEPYME de Cantabria,
actualmente reparte su tiempo entre Sercobe, de nuevo, como Director
de Compras Internacional, y en la CESINE-London Metropolitan University
como profesor de asignaturas de economía y comercio internacional.
Actualmente está en la fase final de su tesis doctoral que versa sobre la
relación entre la ingeniería y el cómic de ciencia ficción, dirigida por los
profesores
Dr.
Luigi
Dell’Olio
y
Dr.
Jordi
Ojeda.
https://es.linkedin.com/in/yvesdiazdevillegaslebouffant.
EXPOSICIONES
ANACLETO, AGENTE SECRETO
Anacleto, agente secreto es una serie mítica del cómic español que
vuelve a cobrar una nueva vida. Esta divertida parodia del espionaje
creada por el inigualable Manuel Vázquez nace de una extraña mezcla
entre James Bond y el Superagente 86. Agente secreto de una
organización misteriosa, Anacleto es audaz y listo, pero también ingenuo
y torpe. Sus misiones pueden ir desde localizar los planos de una bomba
nuclear, hasta llevarle a su jefe un recado de su esposa. Precisamente,
es la relación entre ese jefe sin nombre, un personaje impulsivo y tirano,
con Anacleto el leitmotiv de muchas de sus historietas.
Anacleto, agente secreto es también el título de la nueva película de
Javier Ruiz Caldera. Protagonizada por Imanol Arias, Quim Gutiérrez y
Carlos Areces, y producida por Zeta Cinema.
La exposición Anacleto, agente secreto ofrece a los visitantes del Salón
una selección de los originales del gran Vázquez, y algunas interioridades
de la producción del largometraje, que será estrenado en España en
septiembre de este año.
AUTORAS DE CÓMIC FEMENINO EN EL FRANQUISMO. 1940/1970
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona dedicará una amplia
exposición a repasar los tebeos románticos y de hadas publicados en
nuestro país entre los años 40 y 70. Tras la Segunda Guerra Mundial,
hubo un gran auge de este género en Estados Unidos y Gran Bretaña, un
esplendor que también llegó a nuestro país. Destacaban revistas como
Mis chicas (1941), Florita (1949) o cuadernos como Azucena (1950-1971),
Rosas Blancas (1958-1965), Serenata (1959-1965) o Mary Noticias (19621971).
La muestra ofrecerá un repaso a algunos de sus más destacados títulos,
tanto en formato de revista como en colecciones de tebeos apaisados,
pero centrándonos en el trabajo que realizaron en esta ocasión las
autoras del género. Se trata de un merecido homenaje a estas creadoras
que, en muchos casos, trabajaron en una situación histórica compleja,
tanto a nivel social como profesional.
En esta exposición, surgida como una propuesta de la Asociación de
Autoras de Cómic (AAC), encontraremos trabajos de creadoras como Pili
Blasco, María Pascual, Rosa Galcerán, Carme Barberá, Trini Tinturé,
Juanita Bañolas o Angelina Ballará, entre otras.
CAPITÁN AMÉRICA: EL CENTINELA DE LA LIBERTAD
Fruto de la imaginación y el talento de Joe Simon y Jack Kirby, el
Capitán América fue publicado por vez primera en diciembre de 1940, en
las páginas del primer número de Captain America. Convertido en un
supersoldado gracias a un suero experimental del gobierno
norteamericano, y ataviado con un simbólico traje y un poderoso escudo,
sus primeras aventuras tenían un marcado cariz patriótico. En sus inicios,
participó activamente en la II Guerra Mundial junto a los Aliados,
enfrentándose al mismísimo Adolf Hitler.
En 1964 el personaje fue rescatado por Stan Lee y Jack Kirby en la
colección Los Vengadores, asociándolo así desde entonces al Universo
Marvel. Con el tiempo, el Capitán América se ha convertido en un
personaje mítico, elaborado y complejo, que ha pasado por diversas
etapas e incluso ha asumido un rol crítico con la política de su país.
En esta exposición contaremos con originales de creadores
norteamericanos y españoles, así como con una excepcional muestra de
merchandising.
CIFRÉ & CIFRÉ
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona rendirá un merecido
homenaje a dos generaciones de autores, de diferente trazo pero de una
genialidad irrepetible. En la exposición Cifré & Cifré recuperaremos
algunas de las obras más significativas de Guillermo y Guillem Cifré,
padre e hijo, que revolucionaron el cómic español, cada uno con un
estilo personal, en dos épocas distintas.
El 16 mayo de 2014 fallecía Guillem Cifré (1952-2014), autor
multifacético de una gran personalidad artística. Sus historietas,
ilustraciones e instalaciones artísticas evidenciaron la calidad y
capacidad imaginativa de un creador de primera magnitud. Era
colaborador habitual en prensa, revistas e incluso televisión. Ganador
del Premio Nacional de Cómic concedido por la Generalitat de Cataluña
en 2009, además del premio Junceda de humor gráfico en 2004 y 2006.
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona quiere rendirle un
homenaje con una muestra que revisará algunas de sus aportaciones a
las diversas iniciativas artísticas para las que colaboró. Expondremos
originales de sus colaboraciones en revistas de cómic como Cairo o El
Víbora, así como sus trabajos para diarios como El Periódico de
Catalunya o Avui, e ilustraciones y obras que evidencian su personalidad
gráfica.
La misma muestra aportará también una selección de originales del
padre de Guillem Cifré, Guillermo Cifré (1922-1962), uno de los
principales creadores de la llamada Escuela de humor Bruguera. Pese a
su prematura desaparición cuando sólo tenía 40 años, dejó personajes
inolvidables e imprescindibles. Será una gran oportunidad para disfrutar
de páginas de personajes tan carismáticos como El reporter Tribulete,
Don Furcio Buscabollos, Amapolo Nevera o Don Césped. Al mismo
tiempo, una selección de sus portadas para revistas como El DDT o Tío
Vivo evidenciará el espectacular tratamiento del color de este referente
de la historieta de humor española.
CÓMICS FANTÁSTICOS
El género fantástico es probablemente uno de los más prolíficos del
cómic. Desde sus inicios, la historieta ha reflejado en sus viñetas
historias desbordantes de utopías, quimeras, mundos ancestrales y otros
elementos muy ligados a la fantasía en toda su extensión. Este año, la
exposición temática tiene como eje central los cómics de ciencia ficción
y de fantasía heroica.
Esta gran exposición mostrará 368 originales de creadores de todo el
mundo, realizados por las más destacadas firmas de autores europeos y
americanos. La muestra estará dividida en apartados temáticos, que
revelarán cómo han reflejado las viñetas la conquista del espacio, la
presencia de alienígenas, los viajes en el tiempo, las distopías y
ucronías, los resultados del apocalipsis atómico, los seres sintéticos, los
héroes de mundos míticos o la presencia de brujos y dragones, además
de revisar la base científica de los poderes de los superhéroes.
La exposición permitirá disfrutar de, entre muchos otros, originales de
cómics de series como Flash Gordon, Aliens, Predator, Star Wars, Star
Trek, Dreadstar, Dani Futuro, El Eternauta, Juez Dredd, Camelot 3000,
Atari Force, Robo-Hunter, Sláine, Conan, Elric, Turok o Juego de Tronos.
Esta muestra cuenta con el asesoramiento científico de Álvaro Pons,
prestigioso teórico y crítico en cómics y doctor en Física, además de
profesor de esta materia en la Universidad de Valencia.
Además, se destinará un espacio para asociaciones y entidades
relacionadas con este género. El programa de actividades incluye
diversas relacionadas con la divulgación científica que contarán con el
asesoramiento de Jordi Ojeda, profesor de la Universitat de Barcelona,
reconocido divulgador de la ciencia utilizando los cómics como
instrumento pedagógico. Está previsto contar con la participación de
diversas universidades, instituciones y empresas relacionadas con la
astronomía, la astrofísica y la aeronáutica.
JAUME PERICH: HUMOR SIN CONCESIONES
El dibujante y escritor Jaume Perich es uno de los grandes referentes
del humor gráfico contemporáneo. En los años 60 fue redactor de la
Editorial Bruguera, además de ser traductor del francés de cómics como
Teniente Blueberry o Astérix, el galo. Publicó sus chistes gráficos en
diarios como La Soli, El Correo Catalán, La Vanguardia y El Periódico de
Cataluña.
Fue autor de una veintena de libros, entre los que destaca Autopista
(1971), una recopilación de aforismos, frases cortas y juegos de palabras
de carácter político aparecidos en prensa, y la serie Noticias del 5º
Canal. Fue miembro fundador de la revista Hermano Lobo (1972).
Posteriormente creó y codirigió junto con Manuel Vázquez Montalbán la
revista política Por Favor. También publicó sus trabajos en Muchas
Gracias y en la revista satírica El Jueves.
En su memoria se creó el Premio Internacional de Humor Gat Perich en
1996, que la Associació Perich Sense Concessions ha recuperado este año
en colaboración con FICOMIC. Los ganadores de esta edición han sido el
humorista gráfico francés Willem y el Gran Wyoming.
JOKER: 75 AÑOS DEL PRÍNCIPE PAYASO DEL CRIMEN
Nacido en el nº 1 del comic-book Batman en 1940, Joker, el bromista
pero siniestro personaje enemigo acérrimo de Batman, cumple 75 años
de vida en 2015. Creado por Bob Kane, Bill Finger y Jerry Robinson, fue
concebido originariamente como un psicópata asesino, pero en los años
cincuenta, a causa de la censura establecida en EE UU por el Comics
Code, fue reconvertido en un simple bufón inofensivo.
Con el relanzamiento de las nuevas aventuras de Batman en los años
setenta, Joker recobró su original personalidad de temible burlón asesino
de la ciudad de Gotham. Fue entonces cuando recuperó la personalidad
que le convirtió en uno de los villanos más destacados del cómic.
La exposición de este icónico personaje de DC Comics, un auténtico hito
de la historieta y el cine, contará con originales realizados tanto por
dibujantes norteamericanos como españoles. Asimismo, la exposición
incluirá una selección de piezas de merchandising relacionadas con
Joker.
THE SPIRIT: 75 AÑOS EN CENTRAL CITY
The Spirit es una de las grandes series de género negro que ha dado el
cómic. Fue creada por Will Eisner (1917-2005), uno de los grandes
maestros de la novela gráfica estadounidense. The Spirit celebra su 75
aniversario con una gran exposición de originales donde se podrán ver
páginas de Will Eisner, así como de otros autores que también han
dibujado el personaje, como los españoles Jordi Bernet y Daniel Torres.
La muestra se titula The Spirit: 75 años en Central City.
Nacida en las páginas de un suplemento de prensa el 2 de junio de 1940,
la serie narra las aventuras de Denny Colt, un detective privado que
colabora con la policía. Se le da por muerto tras enfrentarse con el
doctor Cobra, el primer villano de la serie, pero su fallecimiento es
aparente y literalmente sale de la tumba para convertirse en The Spirit,
un justiciero enmascarado que vive de cobrar recompensas. A partir de
ese momento, su verdadera identidad sólo se la revela al comisario
Dolan, con quien sigue colaborando. Una inteligente mezcla entre humor
y género policiaco, unido a una innovadora narrativa gráfica, ha hecho
The Spirit un referente de los cómics.
The Spirit fue publicada originalmente entre 1940 y 1952, aunque
regresaría en diversos momentos con nuevas historietas, realizadas por
el propio Eisner y otros autores. Desde finales de la década de los años
80 del siglo pasado, han aparecido nuevas aventuras del héroe de
Central City realizadas por, entre otros, Alan Moore, Dave Gibbons,
David Lloyd, Neil Gaiman, Kurt Busiek, Mike Allred, Eddie Campbell o los
mencionados Daniel Torres o Jordi Bernet
Will Eisner siempre tuvo una gran relación con el Salón del Cómic de
Barcelona. Ya estuvo como invitado en el primer Salón del Cómic que se
celebró en 1981 y desde entonces, siempre que su agenda se lo permitía,
regresaba regularmente al certamen. Esta exposición The Spirit: 75
años en Central City, centrada en el aniversario del popular héroe
enmascarado, también tiene por objetivo reivindicar la figura de Eisner,
uno de los maestros del cómic.
EXPOSICIONES PREMIOS DEL SALÓN DEL CÓMIC 2014
MIGUEL GALLARDO
Ganador del Gran Premio del año pasado, la obra de Miguel Gallardo
(Lleida, 1955) será la protagonista de una de las exposiciones de este
año. Gallardo inició su carrera a mediados de los años setenta, en
publicaciones underground como Star o Disco Exprés, revista en la que
aparecerían las primeras entregas del popular personaje Makoki, junto a
Felipe Borrayo y Juanito Mediavilla. Fue uno de los principales
colaboradores de El Víbora, donde publicaría, junto a Mediavilla o en
solitario, historietas del Niñato, Buitre Buitaker o Perro Nick.
Otros de sus personajes son Perico Carambola o Roberto España y
Manolín (ambos con guiones de Ignacio Vidal-Folch), parodia este último
de Roberto Alcázar y Pedrín. En los años ochenta empezó a
experimentar con el color en su trabajo, terreno en el que se ha
convertido en un auténtico referente. Gallardo ha realizado multitud de
carteles, ilustraciones y portadas de libros, habiendo publicado en
revistas como Ritz London Magazine o The New Yorker.
Es autor de novelas gráficas como Un largo silencio (1997) o María y yo
(2007, Premio Nacional del Cómic de Cataluña), donde relata su relación
con su hija autista. Miguel Gallardo realiza una excelente labor
pedagógica sobre el autismo para diversas entidades. Recientemente, ha
colaborado en el libro de cooperación y solidaridad Viñetas de Vida
(2014), una iniciativa de Oxfam Intermón.
LOS SURCOS DEL AZAR
Galardonado con el premio a la Mejor Obra en la edición del Salón del
Cómic de 2014, Los surcos del azar (Astiberri) es uno de los libros más
galardonados de Paco Roca. El autor valenciano reconstruye la
experiencia de los miembros de La Nueve, una compañía integrada en la
segunda división blindada del general Philippe Lecrec, y que fue la
primera en entrar en el París liberado en 1944. La Nueve estaba formada
básicamente por republicanos españoles exilados a causa de la Guerra
Civil.
Paco Roca relata con una gran habilidad narrativa y un dibujo muy
expresivo las vivencias de estos soldados españoles, que a pesar de
formar parte del desfile de la victoria por los Campos Elíseos de París,
jamás consiguieron ver cumplido el que era su máximo objetivo: ver a
España liberada del franquismo.
Esta exposición mostrará el proceso creativo de Los surcos del azar, con
referencias a la documentación utilizada por Paco Roca para su
realización. Será una gran oportunidad para disfrutar de las
interioridades de un complejo trabajo que ha exigido de una fuerte base
documental.
Además del premio a la mejor obra española del Salón de Cómic, Los
surcos del azar ha conseguido galardones como el Premio Zona Cómic
(mejor cómic nacional) o dos Premios de la Crítica (mejor obra nacional
y mejor guionista).
CLARA SORIANO
Con la obra Colmado Sánchez (¡Caramba!), Clara Soriano fue la
ganadora del Premio al Autor Revelación Divina Pastora del 32 Salón
Internacional del Cómic de Barcelona. Clara Soriano es ilustradora,
diseñadora gráfica e historietista. Ha colaborado en publicaciones
digitales como El Estafador o Caniculadas, y en revistas en formato de
papel como El Jueves.
Colmado Sánchez es una obra costumbrista que retrata una mañana
cualquiera en un comercio de barrio. Un pedazo de universo en el que
conviven chonis, abuelos, hipsters, familias y personajes solitarios, con
los que la autora hace un retrato cotidiano de una tienda tradicional,
alejada de las franquicias impersonales. La exposición reflejará el
proceso de realización de esta historieta de 24 páginas, con bocetos y
diseños diversos, así con la reproducción de algunas de sus páginas.
ARRÒS NEGRE
El Premio del Salón al Mejor Fanzine español fue para el valenciano
Arròs Negre, una publicación de la que hasta el momento se han
publicado cinco números. La filosofía de Arròs Negre es, como ellos
mismos afirman, la de ser una “publicación semestral, intransigente y
macarra de buena familia. Disparate antropológico, surreal y catódico”
y, eso sí, “de clase decididamente obrera y orgullosa”.
Fanzine autogestionado a todos los niveles y comandado por Elías Taño,
presenta una factura técnica exquisita, y en sus páginas colaboran
escritores, ilustradores e historietistas de primera línea, como: Javier
Olivares, José Luis Sampedro, Inma Lorente, Cristina Durán, Miguel Ángel
Giner, Juan Berrio, Paco Roca, Álvaro Pons o Isidro Ferrer, entre muchos
otros. Esta muestra servirá para acercar a los visitantes el contenido y la
filosofía de un fanzine reflexivo e inteligente.
OTRAS EXPOSICIONES
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona también acogerá en
esta ocasión a los ganadores y finalistas de diversos concursos de cómic
que se celebran en el Estado español como la Beca Carnet Jove
Connecta’t al Còmic de la Agència Catalana de la Joventut de la
Generalitat de Catalunya; la muestra de autores baleáricos Trànsits
producida por el Institut d’Estudis Baleàrics que muesstra la vitalitad que
allí tiene el cómic; la exposición Vinyetes: història del còmic en català
producida por la dirección general de Política Lingüística de la
Generalitat de Catalunya y una muestra de la Cruz Roja titulada Historia
de una idea.
EL CÓMIC ARGENTINO EN EL SALÓN DEL CÓMIC DE
BARCELONA
La Fundación ExportAr y el Consulado General y Centro de Promoción de
la República Argentina en Barcelona coorganizan la participación
argentina en el 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Dicha
presencia se debe a la importancia que tiene el certamen barcelonés de
cara a la difusión del cómic argentino en España y el resto de Europa.
El pabellón de la República Argentina ocupará un espacio de 24m 2. En el
mismo estarán presentes representantes del sector editorial argentino
vinculado al mundo del cómic. En este sentido, las editoriales Moebius y
La Musaraña hablarán sobre el mercado argentino de la historieta en la
Sala de Actos del Salón.
Además, el espacio argentino acogerá una muestra de dibujos del
ilustrador Juan Giménez, editado en Argentina por Moebius y en España
por Norma Editorial. Se trata 14 reproducciones de La Casta de los
Metabarones, retocadas a mano por el propio dibujante. La exposición
forma parte del eje central del Salón del Cómic de este año: los cómics
de ciencia ficción y de fantasía heroica.
El Consulado General y Centro de Promoción Argentina en Barcelona, en
el ámbito del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la Nación
Argentina, tiene como misión impulsar y expandir la difusión y
promoción de las actividades comerciales, culturales, turísticas y de
inversión de la República Argentina en Cataluña, Comunidad Valenciana,
Aragón y el Principado de Andorra.
La Fundación ExportAr es la agencia de promoción comercial, también
dependiente del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto, cuya misión
es fomentar el incremento y la diversificación de las exportaciones
argentinas. Como institución mixta, integrada por el sector público y
privado, a través de un Consejo de Administración que reúne a los
actores más destacados del comercio exterior argentino, la Fundación
ExportAr asiste a la comunidad empresarial en sus esfuerzos por
conquistar nuevos mercados; fijándose como objetivo final que las
empresas argentinas comercialicen sus productos y servicios en forma
competitiva en el plano internacional. Para lograrlo, lleva adelante
acciones de promoción buscando contactar a productores argentinos con
compradores extranjeros en los más importantes encuentros de negocios
del mundo. También trabaja con empresas nacionales brindándoles
información comercial, asistencia técnica y capacitación, para que ellas
generen los cambios necesarios para producir y comercializar
eficientemente en mercados externos.
WEBTRIP 3: UN VIAJE CULINARIO ENTRE LYON Y BARCELONA
Lyon BD presenta, en colaboración con el 33 Salón Internacional del
Cómic de Barcelona, el proyecto digital WebTrip temporada 3 que
aborda la gastronomía entre Barcelona y Lyon, con el fin de restaurar la
riqueza cultural y gastronómica en cómics. Autores catalanes y lioneses
tuvieron la oportunidad durante el proyecto de presentar mutualmente
sus lugares, recetas, anécdotas e historias que forman el paisaje y el hilo
conductor de las tiras de cómics. Webtrip: Relatos y Recetas se
publicará en francés a principios de junio (Sandawe & Lyon BD) y en
catalán y castellano a mediados de abril (Planeta Cómic).
DOS SALAS DE ACTOS ABIERTAS
El Salón del Cómic dispondrá de dos espacios donde se desarrollarán las
conferencias y las mesas redondas. Se trata de espacios abiertos porque
queremos que sean participativos y donde el público no tenga que abrir
ninguna puerta para entrar. En la sala de actos 1 se desarrollarán las
presentaciones y debates alrededor del mundo del cómic de forma
genérica. En sala de actos 2, ubicada en la segunda planta del Palacio 2,
se desarrollarán las conferencias, debates y presentaciones entorno a la
ciencia ficción y la fantasía heroica, así como los concursos de Cosplay.
SALA DE ACTOS 1 (Palacio 2, planta baja)
La Sala de Actos 1, situada en la planta baja del Palacio 2 de Fira
Barcelona Montjuïc, es un espacio abierto y multidisciplinar que acoge
conferencias, mesas redondas y otros eventos.
Jueves 16 de abril
12:00 - 13:00: Presentación colectiva de fanzines.
13:00 - 14:00: Presentación del proyecto WebTrip de BD Lyon.
16:00 - 17:00: Mesa redonda Cifré & Cifré. Ponentes: Juan Bufill, Guim
Cifré, Marcel Cifré y José Luis Martín. Moderador: Antoni Guiral.
17:00 - 18:00: Mesa redonda 75 años del Capitán América.
Ponentes: David Baldeón, Alejandro M. Viturtia y Jaume
Vaquer. Moderador: Antoni Guiral.
18:30 - 19:30: Mesa redonda The Spirit: El héroe de Central City.
Ponentes: Jordi Bernet, Rafael Martínez, Ignacio Sampere y Daniel
Torres. Moderador: Antoni Guiral.
Viernes 17 de abril
11:00 - 11:30: Presentación de novedades de Autoeditores.
11:30 - 12:00: Presentación de novedades de Ediciones La Cúpula.
12:00 - 12:30: Presentación de la Asociación de Autoras de Cómic
(AAC).
12:30 - 13:00: Presentación de novedades de Fandogamia Editorial.
13:00 - 14:00: Presentación de editoriales argentinas.
16:30 - 17:30: Encuentro de José Luis García López con sus lectores.
Presenta: David Fernández.
17:30 - 18:00: Presentación de novedades de Eonfilms/Studio Ghibli.
18:00 - 19:00: Encuentro de Igort con sus lectores. Presenta: Catalina
Mejía.
19:00 - 20:00: Mesa redonda El príncipe del crimen: El Joker.
Ponentes: David Fernández, David Finch, Gustavo Martínez y Tim Sale.
Moderador: Antoni Guiral.
20:00 - 20:30: Entrega de los Premios de la Asociación de Autores de
Cómic de España (AACE).
Sábado 18 de abril
11:00 - 12:00: Encuentro de Scott McCloud con sus lectores.
Presenta: David Hernando.
12:00 - 12:30: Presentación de novedades de Panini Cómics.
12:30 - 12:50: Presentación de novedades de Aleta Ediciones.
12:50 - 13:10: Presentación de novedades de Grafito Editorial.
13:10 - 13:30: Presentación de novedades de Anillo de Sirio.
13:30 - 14:00: Presentación de novedades de Mediatres Estudio.
16:00 - 17:00: Encuentro de Milo Manara con sus lectores.
Presenta: Óscar Valiente.
17:00 - 17:45: Presentación de novedades de Planeta Cómic.
17:45 - 18:30: Presentación de novedades de ECC.
18:30 - 19:30: Presentación de novedades de Norma Editorial.
19:30 - 20:30: Mesa redonda 40 años del humor político y social de
Butifarra! Ponentes: Pepe
Gálvez,
L’Avi
y
Alfonso
López.
Domingo 19 de abril
11:00 - 12:00: Mesa redonda Los retos del cómic europeo. Ponentes:
Patrick
Jusseaume,
Jordi
Lafebre
y
Jérémie
Moreau.
12:00 - 13:00: Encuentro de Ryan North, Braden Lamb y Shelly
Paroline (Hora de Aventuras), con sus lectores. Con Luis Alis (traductor
de los cómics). Presenta: Arnau Paris.
13:00 - 14:00: Encuentro de Frederik Peeters con sus lectores.
Presenta: Pepe Gálvez.
16:00 - 17:00: Mesa redonda Las autoras clásicas del cómic femenino.
Ponentes: Carme Barbará, Josune Muñoz y Marika Vila. Modera: Antoni
Guiral.
17:00 - 18:00: Encuentro de Bryan Talbot y Mary Talbot con sus
lectores. Presenta: Natalia Mosquera.
18:00 - 19:00: Mesa redonda El Perich: humor sin concesiones.
Ponentes: Josep Maria Cadena, Kap y Raquel Perich. Modera: Fer.
La programación puede sufrir cambios de última hora.
SALA DE ACTOS 2 (Palacio 2, primera planta)
La Sala de Actos 2, situada en la primera planta del Palacio 2 de Fira Barcelona
Montjuïc, es un espacio abierto y multidisciplinar que acoge conferencias, mesas
redondas y otros eventos.
Jueves 16 de abril
12:15 - 13:15: Mesa redonda: Star Trek y la ciencia. Ponentes: Joan Borràs y
Sabrina Rodríguez. Moderador: Julián Sánchez.
13:30 - 14:00: Acto inaugural del 33º Salón Internacional del Cómic de
Barcelona.
16:45 - 20:00: VIII Jornada: el cómic, una herramienta pedagógica dirigida a
maestros
16:45 - 17:00: Acreditación y firma.
17:00 - 18:15: Conferencia: El arte del cómic. ¿Por qué trabajar el cómic en el
aula? Ponente: Antonio Altarriba.
18:15 - 18:40: Experiencias en el aula: Viñetas en el aula. Ponente: Manuel
Piñeiro, maestro de la Escuela Els Secallets de Coma-ruga.
18:40 - 19:05: Experiencias en el aula: Homenajeamos a Tintín.
Ponentes: Magda Salvadó, Nil Saldanya y Foix Ortiz, maestros de la Escuela
Mas i Perera de Vilafranca del Penedès.
19:05 - 19:30: Experiencias en el aula: Maletas de cómic. Ponentes: Gemma
Fontova, Ana Isabel Garrido y Carles Casas del Instituto Miquel Martí i Pol de
Cornellà de Llobregat.
19:30 - 20:00: Presentación del taller: ¡Adéntrate en el mundo del
cómic! Ponentes: Dani Zarzuelo, dibujante de cómics, y Àlex Cosials,
coordinador del programa LECXIT, de la Fundación Bofill.
Viernes 17 de abril de 2015
11:00 - 12:00: Conferencia: La observación de la Tierra desde el
espacio.
Ponente: Joan
Jorge
(Universitat
Politècnica
de
Catalunya). Presenta: Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona).
12:00 - 13:00: Mesa redonda: Tecnología espacial: de los drones a los
cohetes del futuro. Ponentes: Antoni Mas (Hemav), Armengol Torres
(Comunitat NewSpace) y Pere Castellsagués (GTD). Moderador: Jordi
Ojeda (Universitat de Barcelona).
13:00 - 14:00: Conferencia: Una breve historia de los viajes al espacio.
Ponente: José Mariano López-Urdiales (Zero2infinity). Presenta: Jordi
Ojeda (Universitat de Barcelona).
16:00 - 17:30: Mesa redonda: Sheldon Cooper, el científico y amante de
los cómics más famoso de la televisión. Ponentes: David Saltzberg
(profesor de Física y Astronomía de la Universidad de California y
asesor científico de The Big Bang Theory) y Toni de la Torre (escritor
y periodista de TV). Moderador: Oriol Estrada Rangil.
17:30 - 18:30: Lectura de fragmentos de los libros Canción de Hielo y
Fuego de George R. R. Martin con acompañamiento musical en directo
de trío de cuerda (violonchelo, violín y viola).
18:30 - 19:30: Conferencia: La misión Rosetta: viaje a un cometa y a nuestros
orígenes. Ponente: Michael Küppers (coordinador de Operaciones Científicas
de la Misión Rosetta de la Agencia Especial Europea). Presentan: Jordi
Berenguer (Universitat Politècnica de Catalunya) y Jordi Ojeda (Universitat
de Barcelona).
19:30 - 20:30: Conferencia: La ciencia de leer un tebeo: percepción y viñetas.
Ponente: Álvaro Pons (Universitat de Valencia). Presenta: Jordi Ojeda
(Universitat de Barcelona).
20:30 - 21:00: Entrega de los Premios del 33º Salón Internacional del
Cómic de Barcelona.
Sábado 18 de abril
10:45 - 11:30: Conferencia: Los cómics reinventan la ingeniería del
transporte: el ferrocarril del futuro. Ponente: Yves Díaz de Villegas
(Universidad de Cantabria). Presenta: Jordi Ojeda (Universitat de
Barcelona).
11:30 - 12:30: Mesa redonda: Los cómics de ciencia ficción (Star Trek,
Star Wars, Doctor Who). Ponentes: Stefano Martino, Joseba Basalo, SW
Catalunya, Club Star Trek e Ignasi Estapé (editor de Planeta
Cómic). Moderador: Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona).
12:30 - 14:00: Conferencia Lecturas políticas de Juego de Tronos. Los 7
reinos de la política española. Ponente: Tania Sánchez (coautora del
libro Ganar
o
morir.
Lecciones
políticas
de
Juego
de
Tronos). Presenta: Alejo Cuervo (director de Gigamesh).
14:00 - 15:00: Mesa redonda: Star Wars: Que las asociaciones te
acompañen. Ponentes: José Antonio Carvallo (Star Props), SW
Catalunya y Juan Xicoy Flores (Legión 501). Modera: Oriol Estrada
Rangil.
16:00 - 17:30: Cosplay de ciencia ficción y fantasía heroica.
18:30 - 19:30: Conferencia: Misión Gaia: imágenes para crear el mapa
de la galaxia. Ponentes: Xavier Luri (Universitat de Barcelona) y Josep
Manel Carrasco (Universitat de Barcelona). Presenta: Jordi Ojeda
19:30 - 20:30: Mesa redonda: Desde la UPC en La Luna y... a Marte:
minisatélites y robots en el espacio. Jordi Berenguer (Universitat
Politècnica de Catalunya), Joshua Tristancho (Universitat Politècnica de
Catalunya)
y
Luis
Castañer
(Universitat
Politècnica
de
Catalunya). Modera: Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona).
Domingo 19 de abril
11:00 - 12:00: Conferencia: La amenaza de los asteroides... ¿y si
buscamos una nueva Tierra? Ponentes: Ignasi Ribas (IEEC-CSIC) y Josep
Maria Trigo-Rodríguez (IEEC-CSIC). Presenta: Jordi Ojeda (Universitat
de Barcelona).
12:00 - 12:30: Entrega del Premio Concurs Escolar Generalitat de
Catalunya.
12:30 - 14:00: Presentación Anacleto, agente secreto. Participarán el
director Javier Ruiz Caldera, el productor Francisco Ramos, los actores
Imanol Arias, Carlos Areces y el periodista Yago Garcia. Se proyectarán
imágenes inéditas de la película.
14:00 - 15:00: Conferencia: El Espacio, mucho más cerca de lo que
pensamos. Ponente: Jorge Fuentes (Agencia Espacial Europea Barcelona Activa). Presenta: Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona).
15:30 - 17:00: Cosplay de superhéroes.
18:00 - 18:50: Conversación sobre Juego de Tronos con Alejo Cuervo
(director
de
Gigamesh)
y
Enrique
Jiménez
Corominas
(ilustrador). Presenta: Jordi Ojeda (Universitat de Barcelona)
18:50 - 19:45: Mesa redonda: Cyrano de Bergerac, Superman y Flash
Gordon: Ciencia en la ciencia ficción (literatura, cine y
cómic). Ponentes: Miquel Barceló (Universitat Politècnica de Catalunya),
Jordi José (Universitat Politècnica de Catalunya) y Manuel Moreno
(Universitat Politècnica de Catalunya). Moderador: Jordi Ojeda
La programación puede sufrir cambios de última hora.
TALLERES DE CÓMIC
La Escuela de Cómic Joso desarrollará los talleres de cómic, organizando
diversas actividades relacionadas con las técnicas narrativas y de dibujo.
Además, dará cabida a destacados autores invitados que ofrecerán clases
magistrales en las que mostrarán los secretos de su arte. El objetivo es
acercar la historieta al gran público, explicando los secretos de la
creación gráfica y narrativa. También tendrán lugar talleres de
aerografía abiertos a los visitantes.
TALLER DE CÓMIC (Palacio 2, primera planta)
Jueves 16 de abril
10.30 – 16.15: Talleres reservados a las escuelas, dirigidos por
profesores de la Escola de Còmic Joso.
17.00 – 18.00: Clase magistral de Enrique Fernández.
18.00 – 19.00: Taller Stop Motion con Lula Gómez y Jordi Piulachs
(Academia de Animación). Organizado por el Festival Non Stop Barcelona
Animació.
Viernes 17 de abril
10.30 – 16.15: Talleres reservados a las escuelas, dirigidos por
profesores de la Escola de Còmic Joso.
Animació.
18.30 – 19.30: Clase magistral de Rafater.
Sábado 18 de Abril
12.15 – 13.45: Clase magistral de Bryan Talbot y Mary Talbot.
17.15 – 18.45: Clase magistral de Ryan North, Braden Lamb y Shelli
Paroline, autores del cómic Hora de Aventuras.
19.15 – 20.00: Encuentro con Scott McCloud.
20.15 – 21.00: Clase magistral de JuanJo Guarnido y Miceal O’Griafa.
Domingo 19 de Abril
11.15 – 12.00: Clase magistral de Enrique Fernández.
Animació.
16.00 – 17.00: Clase magistral de Tim Sale.
18.15 – 19.15: Clase magistral de Rafater.
TALLER DE AEROGRAFÍA
Talleres de Aerografía de 11.00 a 13.00 y de 17.30 a 19.30 de jueves a
domingo, abiertos al público asistente.
CONCURSO DE DIBUJO DE CÓMIC
Este concurso se desarrollará de jueves a domingo y está abierto al
público de todas las edades.
ESPACIO INFANTIL DORAEMON/SHIN CHAN
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tiene muy presente al
público infantil en la programación de sus actividades. El certamen
contará con un espacio dedicado a niños y niñas en el que Doraemon y
Shin chan serán los protagonistas. Estará ubicado en la planta baja del
Palacio 2 y allí los más pequeños podrán no sólo dibujar sino también
interactuar con Doraemon y sus amigos (Nobita, Shizuka, Suneo, Gigante
y Dorami). Un grupo de monitoras se encargan de dinamizar el espacio.
Entre las actividades que se realizarán durante los cuatro días en el
espacio Doraemon/Shin chan figuran un taller de maquillaje (de
Doraemon), uno de pintar y colorear plantillas y caretas (de Shin chan y
Doraemon), y otro de customizar camisetas. Además los niños podrán
jugar con puzles, dominós y foams de estos populares personajes del
manga y la televisión. La idea es acercar el manga al mundo de los más
pequeños y proponerles actividades que puedan resultarles interesantes
y divertidas, y animarles a dibujar y pintar a sus personajes favoritos.
EL 33 SALÓN DEL CÓMIC CONTARÁ CON DOS CONCURSOS DE COSPLAY
El Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá en su 33 edición
dos concursos de cosplay para que los aficionados a esta actividad
puedan disfrutar por partida doble. El sábado 18 de abril, a partir de las
16:00 horas, tendrá lugar el concurso Cosplay de Ciencia-Ficción y
Fantasía Heroica en la sala de actos 2. El domingo 19 de abril, a las
15.30 horas y en el mismo lugar tendrá lugar el concurso de Cosplay de
Superhéroes.
ACTIVIDADES PEDAGÓGICAS
El Salón Internacional del Cómic de Barcelona y el Departament
d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya colaboran por octavo año
consecutivo para acercar el cómic a las escuelas. Con tal objetivo se
desarrollan toda una serie de actividades dirigidas a profesores y
alumnos que coordina Oriol Borrás.
El cómic como medio de expresión artístico y narrativo tiene diversas
aplicaciones en las diversas etapas formativas, siendo su utilización clave
para la comprensión lectora además de formar parte de la bibliografía
recomendada en diversas materias. FICOMIC participa de las actividades
organizadas por la Generalitat de Catalunya para impulsar la lectura y
considera que el cómic debe jugar un papel protagonista en ellas.
Por otra parte, dedicada a los profesores, se celebrará una nueva edición
de la jornada El cómic, una herramienta pedagógica el jueves 16 de abril
por la tarde. En dicha sesión se presentarán ponencias para que los
enseñantes puedan utilizar el cómic como un elemento pedagógico.
Además, se realizará una visita guiada por el Salón del Cómic para
aquellos profesores de primaria y secundaria que quieran conocer la
variedad de opciones que ofrece la historieta. Entre las ponencias a
desarrollar, tenemos una del guionista y Premio Nacional del Cómic del
Ministerio de Cultura Antonio Altarriba, que también es catedrático de
Literatura Francesa de la Universidad del País Vasco.
La jornada pedagógica del Salón del Cómic se ha convertido en el punto
de encuentro de la industria del cómic y el mundo de la educación. Cada
año la jornada quiere dar herramientas innovadoras con el objetivo de
que los profesores utilicen el cómic en el aula.
La Jornada es una iniciativa conjunta del Departament d’Ensenyament
de la Generalitat de Catalunya y el Salón Internacional del Cómic de
Barcelona.
LAS LEYENDAS: TEMÁTICA DEL CONCURSO ESCOLAR DE CÓMIC DEL
SALÓN
Una de las actividades pedagógicas de mayor éxito del Salón
Internacional del Cómic de Barcelona es el Concurso Escolar de Cómic,
que convocan el Departament d’Ensenyament de la Generalitat de
Catalunya y FICOMIC, y que en 2015 llegará a su cuarta edición.
Este año, el tema central de la gran exposición del 33 Salón
Internacional del Cómic de Barcelona será la ciencia ficción y la
fantasía heroica. Por este motivo, la temática elegida en esta ocasión
para presentarse al concurso son las leyendas y cuentos populares y la
creación de un mito propio.
El concurso consta de cinco categorías, desde el ciclo medio de
educación primaria hasta el alumnado de enseñanza postobligatoria. En
cada categoría se escogerán un ganador y dos finalistas. Los ganadores
recibirán de premio una Nintendo 3DS XL, y los finalistas un lote de
cómics.
ACTIVIDADES ESCOLARES EN EL 33 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC
DE BARCELONA
Por octavo año consecutivo FICOMIC y el Departament d’Ensenyament de
la Generalitat de Catalunya colaboran para acercar el cómic a las
escuelas. Con éste objetivo se desarrollan una serie de actividades en el
Salón del Cómic dirigidas a profesores y alumnos.
El cómic es considerado el noveno arte y su lenguaje, que recibe el
nombre de narrativa dibujada o arte secuencial, es una síntesis donde la
imagen y la palabra forman una realidad creativa. La combinación de
texto e imagen da lugar a un discurso fácilmente comprensible y
estimulante para los lectores más jóvenes y para aquellos que no tienen
el hábito de lectura adquirido. Estos elementos lo convierten en un
elemento pedagógico de gran utilidad como herramienta para la
comprensión lectora, para la ayuda de la capacidad de síntesis, como un
elemento que aporta un lenguaje narrativo específico y como soporte
para la mayoría de áreas curriculares.
DIVULGACIÓN CIENTÍFICA
El mundo de la ciencia tendrá un gran protagonismo en el 33 Salón
Internacional del Cómic de Barcelona. El certamen tiene como eje
temático el género fantástico, donde la ciencia-ficción juega un papel
protagonista. El Salón del Cómic quiere aprovechar esta circunstancia
para unir ciencia y cómic, que estará presente tanto en la exposición
Cómics fantásticos como en el programa de actividades. Destaca la
conferencia titulada La misión Rosetta: viaje a un cometa y a nuestros
orígenes a cargo de Michael Küppers, Coordinador de Operaciones
Científicas de la Misión Rosetta de la Agencia Espacial Europea (ESA).
La Agencia Espacial Europea presentará las últimas novedades de la
sonda Rosetta y del robot Philae que recordemos que desde el pasado
noviembre está situado sobre la superficie del asteroide 67P/ChuryumovGerasimenko, una conquista europea considerada como uno de los
grandes hitos de la historia de la ciencia. Conforme el asteroide se
acerque al Sol, las partículas desprendidas darán una información muy
valiosa que obtendrá la sonda en un viaje que empezó hace diez años, y
que tiene como objetivo descubrir los orígenes del universo.
También se tratarán temas como el de La observación de la Tierra desde
el espacio, sobre el que hablará Joan Jorge (UPC); Los cómics
reinventan la ingeniería del transporte: el ferrocarril del futuro, por
Yves Díaz de Villegas (Universidad de Cantabria) y La amenaza de los
asteroides… ¿y si buscamos una nueva Tierra?, por los expertos del IEEC
y el CSIC Ignasi Ribas y Josep Maria Trigo-Rodríguez (IEEC-CSIC). Otras
charlas previstas son Tecnología espacial: de los drones a los cohetes del
futuro, por Antoni Mas (Hemav), Armengol Torres (Comunidad
NewSpace) y Pere Castellsagués (GTD) o El Espacio, mucho más cerca de
lo que pensamos, por Jorge Fuentes (ESA BIC BCN-European Space
Agency-Barcelona Activa). Habrá una mesa redonda sobre Una breve
historia de los viajes al espacio, por José Mariano López-Urdiales
(Zero2infinity); Desde la UPC a La Luna y… a Marte: minisatélites y
robots en el espacio, por Jordi Berenguer (UPC), Joshua Tristancho
(UPC) y Luis Castañer (UPC) y Misión Gaia: imágenes para crear el mapa
de la galaxia, por Xavier Luri (UB) y Josep Manel Carrasco (UB).
Además habrán mesas redondas y conferencias que exploren la relación
entre los cómics y la ciencia: Los cómics de ciencia ficción (Star Trek,
Star Wars, Doctor Who), que contará, entre otros, con la presencia del
autor italiano Stefano Martino; Cyrano de Bergerac, Superman y Flash
Gordon: Ciencia en la ciencia ficción (literatura, cine y cómic), por
Miquel Barceló (UPC), Jordi José (UPC) y Manuel Moreno (UPC), y La
ciencia de leer un tebeo: percepción y viñetas, por Álvaro Pons.
También se dedicarán conferencias dedicadas al mundo de las series,
como la mesa redonda Star Trek y la ciencia, organizada por la
Asociación Star Trek o Sheldon Cooper, el científico y amante de los
cómics más famoso de la TV, por Toni de la Torre (autor de La vida
según Sheldon, Álvaro Pons y David Saltzberg, profesor de Física y
Astronomía en la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA) y asesor
científico de la serie televisiva The Big Bang Theory.
La misma exposición Cómics fantásticos tendrá apartados dedicados a la
conquista del espacio o explicar los fundamentos de la física de los
superhéroes. El Salón del Cómic habilitará un taller de actividades de
divulgación científica desarrollado por el Laboratorio de Aprendizaje
Científico (LAC). El certamen cuenta con la colaboración de la Agencia
Espacial Europea y de la Universidad Politécnica de Catalunya (UPC), que
tendrán sus propios stands para divulgar la ciencia y la tecnología
relacionadas con los viajes al espacio, dada su vinculación con los
estudios universitarios que imparte en los ámbitos de la ingeniería
aeroespacial, informática y telecomunicaciones.
Las actividades están coordinadas por Jordi Ojeda, doctor ingeniero
industrial y máster en producción automatizada y robótica y profesor de
la Universidad de Barcelona, y cuentan con el asesoramiento de Álvaro
Pons, doctor en Ciencias Físicas por la Universidad de Valencia y
vicedecano de Física de dicha universidad.
TALLERES DIVULGATIVOS (Palacio 2, primera planta)
Jueves 16 de abril
10.30 – 16.15: Talleres reservados a las escuelas. Talleres Prótesis
faciales y de maquillaje fantástico, dirigidos por Sputnik Creations.
Viernes 17 de abril
10.30 – 16.15: Talleres reservados a las escuelas. Talleres CSI La policía
científica, dirigidos por Laboratori d’Aprenentage Científic (LAC).
18.00 – 18.45: Taller Tomas de impresión y motivos diversos, dirigido
por Sputnik Creations.
Sábado 18 de abril
11.00 – 12.00: Conferencia de David Saltzberg sobre su experiencia
como asesor de la serie televisiva Big Bang Theory.
12.30 – 13.15: Taller Aplicación de prótesis corporales y maquillaje de
fantasía, dirigido por Sputnik Creations.
17.00 – 17.45: Taller Los misterios del electromagnetismo, dirigido por
Laboratori d’Aprenentage Científic (LAC).
18.00 – 21.00: Juegos de Rol de Juego de Tronos, Star Wars, Star Trek,
Orn (basado en el cómic de Quim Bou) y El Sistema D13 (basado en el
cómic de Joan Tretze), con participación de Quim Bou y Joan Tretze.
Juego de Mesa de Juego de Tronos. Dirigidos por Ayudar Jugando.
Domingo 19 de abril
12.00 – 12.45: Taller Inventos revolucionarios, dirigido por Laboratori
d’Aprenentage Científic (LAC).
13.00 – 13.45: Taller Cosplay/Props de cine, dirigido por Sputnik
Creations.
16.00 – 19.00: Juegos de Rol de Juego de Tronos, Star Wars y Star Trek.
Juego de Mesa de Juego de Tronos. Dirigidos por Ayudar Jugando.
ESPACIO DE VIDEOJUEGOS
Un año más, el 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona contará
con dos espacios dedicados a los videojuegos en la planta superior del
palacio 2 donde brillarán con luz las últimas novedades. Nintendo dará
un especial protagonismo lo último de The Legend of Zelda, que contará
incluso con una exposición dedicada a la saga. PlayStation 4 dará
ocasión a los visitantes a probar Bloodborne, el juego revelación de
2015, y adentrarse en la terrorífica aventura de UntilDawn.
ZONA NINTENDO
En la exposición de The Legend of Zelda se mostrarán ilustraciones de
los primeros bocetos de la saga, como los primeros diseños de Link,
dibujados por el mismo Shigeru Miyamoto, o la evolución de los diseños
de los personajes a lo largo de los más de 25 años de historia; cómo fue
el proceso de creación que influyó en el desarrollo argumental de la
serie, la verdadera cronología de la saga y un repaso del diseño de los
videojuegos más emblemáticos. Entre las actividades que tendrán lugar
con motivo de esta celebración, el jueves 16 de abril a las 10:30 de la
mañana se impartirá una clase de ocarina, el instrumento que toca Link,
a más de 50 niños de primaria, a los que dos de los desarrolladores y
compositores de videojuegos más renombrados del país, José Luis Vaello
y Óscar Araújo, explicarán cómo ha influido The Legend of Zelda en su
trabajo.
Entre las novedades de Nintendo, además de todos los juegos de la serie
Zelda, destaca Splatoon, uno de los juegos más esperados del año, que
podrá probarse por primera vez en el Salón. Un juego de batallas cuatro
contra cuatro cuyo objetivo es el de cubrir el mayor terreno posible con
la tinta de tu equipo. Otros juegos a los que podrá jugarse serán
Pokémon, Monster Hunter y Mario Kart. Se pondrán a disposición del
público más de 70 consolas New Nintendo 3DS y New Nintendo 3DS XL
con ese fin.
ZONA PLAYSTATION 4
Por su parte, en la Zona PlayStation, los asistentes podrán comprobar
cómo jugar al aclamado Bloodborne es un auténtico desafío y cómo de
terrorífico es UntilDawn. También podrán competir en emocionantes
torneos multijugador con dos títulos míticos para los seguidores del
manga y los videojuegos: DragonBall XV: Xenoverse y Mortal Kombat X.
Además, todo lo que ocurra en la zona PlayStation se podrá seguir de
cerca a través de las redes sociales. Los jugadores podrán estar al tanto
de todas las actividades, torneos y concursos en los perfiles oficiales de
PlayStation España en Twitter y Facebook a través del hashtag
#FicomicPS4.
FIRMAS DE AUTORES EN LOS STANDS (Palacio 2)
Las firmas de los autores presentes en el Salón tendrán lugar en los
stands de los expositores. Los horarios pueden sufrir cambios de
última hora. La programación de firmas se encuentra en la
web www.ficomic.com y se va actualizando a medida que se producen
cambios.
ACTIVIDADES PARALELAS
PROYECCIONES EN LA SALA PHENOMENA
El 33 Salón internacional del Cómic de Barcelona dedica este año uno
de los ejes centrales de su certamen al género fantástico, tema que
también
se
desarrollará
en
diferentes
actividades
paralelas. Phenomena ha programado un ciclo de películas de cienciaficción sobre futuros distópicos y viajes al espacio con cinco películas.
Las proyecciones tendrán lugar en el cine Phenomena (C/ Sant Antoni
Maria Claret, 168), una sala única con una de las pantallas más grandes
del país.
La programación arranca el viernes 10 de abril con el pase, a las 22
horas, del Capitán Harlock de Shinji Arakami. Al día siguiente, se
proyectará, a las 21.30 horas, la última película de Christopher
Nolan, Interstellar, que además se podrá ver en 70 mm. El fin de
semana siguiente habrá una sesión doble, el viernes 17 de abril, que
empezará a las 21 horas con el pase de Starship Troppers, de Paul
Verhoeven, y continuará con el de Horizonte final, de Paul W.S.
Anderson. Como colofón, el sábado 18 de abril se proyectará el clásico
de Ridley Scott, Blade Runner a las 22.45 horas.
Phenomena – The ultimate cinematic experience es una iniciativa que,
desde hace ya cinco años, rescata para la gran pantalla títulos de todas
las épocas y géneros, permitiendo volver a disfrutar, o redescubrir, obras
que han marcado el cine. Pero no sólo eso, porque desde la apertura de
su propio cine en Barcelona, también programa películas de estreno, en
un entorno decididamente único. Una sala que rinde homenaje a los
inolvidables cines de barrio, pero dotada de la última tecnología.
Capitán Harlock (2013). Cinco años de producción, 896 terminales
empleados, 806 dispositivos usados para renderizar 1.400 planos; los
números de Capitán Harlock son impresionantes. No es para menos: la
expectación ante el reboot del manga de Leiji Matsumoto en un universo
tridimensional era altísima, y el equipo del filme se ha asegurado de que
ningún fan quede decepcionado, manteniendo la esencia de las
aventuras de este pirata del espacio y proporcionando un baño de
tecnología CGI que ha despertado la admiración del mismísimo James
Cameron.
Interstellar (2014). En un futuro cercano, la Tierra ya no es capaz de
sostener a la humanidad. Los cultivos son devastados por plagas que
consumen el oxígeno terrestre de manera irreversible y tormentas de
polvo que asolan el planeta, haciendo que la humanidad haya
retrocedido a una sociedad agraria. El fin será escapar de esta Tierra
que ha dejado de resultar habitable.
Starship Troppers (1997). Siglo XXIII, un futuro en el que el servicio
militar dura dos años, y sólo después de cumplirlo, el individuo se
convierte en ciudadano, estatus que otorga ciertos derechos, como
entrar en la política o el derecho a voto. Starship Troopers se centra en
el final de la etapa de preparatoria del protagonista, John "Johnnie" Rico
(Casper Van Dien), que se encuentra en el momento de decidir su futuro.
Horizonte final (1997). En el año 2047, la nave de rescate Lewis and
Clark es enviada a investigar la misteriosa reaparición en la órbita de
Neptuno de una nave experimental, la Horizonte Final, desaparecida
años antes con toda su tripulación. En el año 2040, la nave Horizonte
Final fue lanzada al espacio para explorar los confines del universo, pero
desapareció sin dejar rastro. Mientras la misión de rescate intenta
averiguar cuál ha sido el destino de los desaparecidos, a bordo de la
nave tienen lugar extraños sucesos.
Blade Runner (1982). A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell
Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un
robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero
superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante.
Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la
Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los
Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de
policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no
hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se
le llamaba "retiro".
Organiza: Phenomena - The ultimate cinematic experience
(www.phenomena-experience.com y www.facebook.com/phenomenaexperience.com) con la colaboración de FICOMIC.
STAR WARS CELEBRATION
Star Wars Celebration es la nueva experiencia fan centrada en una
galaxia muy muy lejana.
Nunca ha habido un momento más emocionante para ser fan de Star
Wars. La Star Wars Celebration en Anaheim, California unirá a fans de
todas las edades, de todas partes del mundo, para celebrar el fenómeno
de la cultura pop Star Wars, en avance de lo que está por venir.
La Celebration, una carta de amor de Lucasfilm para sus fans, son 4 días
de diversión donde hay disfraces, exposiciones, áreas interactivas,
visionados, merchandising exclusivo, celebrities, paneles, sesiones de
autógrafos, actividades inspiradas para fans y otras sorpresas para
celebrar Star Wars. Las Star Wars Celebrations dejan huella, son
experiencias donde se crean recuerdos; familias y amigos se reúnen y se
forjan nuevas amistades, todo alrededor del universo Star Wars.
Los fans de Star Wars que no puedan acudir a la Star Wars Celebration
de 2015 en Anaheim (California) tendrán una oportunidad única de vivir
este evento en Barcelona: la Celebration se iniciará el 16 de abril con un
panel sobre la nueva película Star Wars: El despertar de la Fuerza en el
que participarán su director J.J. Abrahams y Kathleen Kennedy,
productora ejecutiva de la película y Presidenta de Lucasfilm, además de
otros invitados sorpresa. El panel se podrá ver en directo en 35 cines de
23 países de todo el mundo, y uno de estos cines será el Cinesa Diagonal
(Calle de Santa Fe de Nou Mèxic, s/n).
CÓMO CONSEGUIR LAS ENTRADAS: Recogiéndolas el 16 de abril de 12:00
a 15:00 horas. Se repartirá una entrada por persona hasta que se agoten
las entradas disponibles. Las entradas son gratuitas.
DÓNDE RECOGERLAS: En un autobús temático de Star Wars custodiado
por stormtroopers ubicado a la entrada del Salón Internacional del
Comic de Barcelona (Avenida Reina Maria Cristina (s/n).
EL EVENTO: El panel dará comienzo a las 19:00 horas y la apertura de
puertas del cine será a partir de las 18:30 horas (Cinesa Diagonal, Calle
de Santa Fe de Nou Mèxic, s/n).
Aquellas personas que tengan ya su entrada y así lo deseen podrán subir
al Autobús Star Wars, que les transportará desde Fira Barcelona hasta
Cinesa Diagonal. Las salidas del bus serán a las 16:00, 16:45 y 17:30
horas.
El evento fan de Barcelona cuenta con la colaboración del Salón
Internacional del Cómic de Barcelona, así como de las asociaciones
Legión 501 Spanish Garrison, Star Wars Catalunya y Star Props.
PARA MÁS INFORMACIÓN SOBRE LA STAR WARS CELEBRATION VISITA:
www.starwarscelebration.com
www.facebook.com/starwars.es
www.twitter.com/StarWarsSpain
#ElDespertarDeLaFuerza
MESA REDONDA AAC EN ESPAI FRANCESCA BONNEMAISON
En el marco de las actividades paralelas del 33 Salón Internacional del
Cómic de Barcelona, la Asociación de Autoras de Cómic (AAC) ha
organizado una mesa-debate sobre las mujeres, el humor y los espacios
de dominio masculino. La mesa-debate lleva el título de “Comikas:
Okupant l’humor”, y tendrá lugar el viernes 17 de abril de 2015, en el
Espai Francesca Bonnemaison a las 17 horas.
Será presentado por la autora Marika Vila y moderado por la
autora Nachata Bustos (Caniculadas). Contará como ponentes con la
escritora y guionista Isabel Franc (Alicia en un mundo real/ Sansamba) y
las autoras Ana Belén Rivero (Somos pobres en euros pero ricos en pelos
de coño), Raquel Gu (Mama, papa… no sabeu res de la vida) y Clara
Soriano (Colmado Sánchez).
Espai Francesca Bonnemaison
c/ Sant Pere Més Baix, 7
08003-Barcelona
La AAC ha organizado también una fiesta en La Base (c/ Hortes, 10.
08004-Barcelona), que se celebrará a partir de las 22.30 horas.
JORNADA BUTIFARRA! MÉS QUE UN TEBEO DELS BARRIS (1975-1987)
EN EL ARXIU HISTÒRIC DE LA CIUTAT DE BARCELONA
Con motivo de los 40 años del nacimiento de la iniciativa autogestionaria
Butifarra!, el martes 14 de abril tendrá lugar, entre las 9 y las 18.30
horas, la Jornada Butifarra! Més que un tebeo dels barris (19751987). Está coordinada por Lluís Recasens, L’Avi i Pepe Gálvez y
organizada por El Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona. Se celebrará
en la Sala de Actos Agustí Duran i Sanpere del Arxiu Històric de la
Ciutat de Barcelona (Carrer de Santa Llúcia, 1. 08002-Barcelona).
La inscripción puede hacerse hasta el día 10 de abril por correo
electrónico ([email protected]), y es gratuita.
Programa
Mañana
09.00 h Inauguración de la Jornada
09.30 h El nacimiento de la historieta adulta Antoni Guiral, investigador
de la historieta
10.00 h El humor gráfico durante la Transición en Barcelona: El
Papus, Por favor, Mata ratos... Pepe Gálvez, crítico de la historieta
10-30 h El contexto social y político de 1975 y el nacimiento
de Butifarra! Carles Prieto, presidente de la Federació d’Associacions
de Veïns de Barcelona-FAVB en 1976
11.00 h Debate
11.30 h Pausa
12.00 h Historia de Butifarra!: génesis y evolución Alfons López,
fundador de Butifarra!
12.45 h Butifarra!: una agencia popular de historietas Andrés Naya,
dirigente de la FAVB
13.15
h Alternativas
autogestionarias en
la
historieta: Tío
vivo, Butifarra!, El
rollo
enmascarado, Trocha-Troya,
Rambla, Nosotros somos los muertos, Orgullo y satisfacción L’Avi y
Albert Monteys, autores de historieta
13.45 h Debate
Tarde
16.30 h Influencias estilísticas gráficas en Butifarra! Josep Rom,
Universitat Ramon Llull
17.00 h Mesa Redonda 40 años de Butifarra! Antonio Martín, Miguel
Gallardo, Carlos Azagra, Mari Carmen Vila y Lluís Recasens, L’Avi Modera
Alfons López
18.30 h Cierre
LA HISTORIA DEL BARÇA EN CÓMICS
El Barça als còmics es una exposición que cuenta con las páginas
originales del álbum Força Barça!, el cómic oficial del FC Barcelona que
hace un repaso a los 110 años de historia del club, desde 1899 hasta el
triplete del 2008-09. El guionista, Pepe Caldelas, y el ilustrador, Jorge
Santamaría, describen en 11 capítulos la evolución del conjunto que se
ha convertido en el mejor equipo del mundo. La muestra también
contiene paneles explicativos con la larga relación entre el cómic y el
noveno arte. Y es que Eric Castel o Captain Tsubasa (el famoso Oliver de
Campeones) han sido algunos de los mejores fichajes del FC Barcelona.
Palau Falguera (1er piso)
Carrer Falguera, 2-6
08980-Sant Feliu de Llobregat (Barcelona)
Hasta el 26 de abril
PREMIOS 33
BARCELONA
SALÓN
INTERNACIONAL
DEL
CÓMIC
DE
El objetivo de estos premios es que sirvan de promoción y recompensen
a nuestros autores, a la vez que reconozcan la labor de los editores que
apuestan por ellos. Los galardones también quieren mostrar la riqueza y
diversidad del cómic que se publica en España, sin olvidar a nuestros
jóvenes valores y a los fanzines. Quieren ser un reconocimiento a lo
mejor publicado en España en el año 2014.
Los profesionales del cómic elegirán en votación a los nominados a los
premios del 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona en las
categorías de Mejor Obra de Autor Extranjero Publicada en España en
2014 (sin dotación económica), Mejor Obra de Autor Español Publicada
en España en 2014 (10.000 euros), Premio al Autor Revelación Español
2014 (3.000 euros, patrocinado por la Fundación Divina Pastora) y Mejor
Fanzine Español 2014 (1.500).
Las votaciones tienen dos fases. En la primera fase los profesionales de
la historieta de España (autores, editores, distribuidores, libreros,
fanzines, críticos y periodistas especializados), elegirán mediante
votación a los nominados de las categorías a mejor obra de autor
español, mejor obra de autor extranjero, autor revelación y mejor
fanzine. Se podrán votar hasta cinco candidatos por categoría de mejor
obra de autor español, obra extranjera, autor revelación y fanzine. Cada
voto de los emitidos se contabilizará como un punto,
independientemente del lugar que ocupe en la hoja de votación.
A partir de las votaciones recibidas, los nominados a los premios
serán los diez candidatos más votados respectivamente en las categorías
de mejor obra de autor español y mejor obra extranjera publicada en
España. En la categoría de autor revelación y fanzines serán cinco los
nominados. En una segunda ronda de votaciones, que se enviará a todos
los profesionales, se pedirá el voto para un solo candidato de los
nominados por categoría. Una vez recibidas las votaciones de la segunda
ronda, quedará establecido el ganador de cada una de las categorías. En
esta segunda ronda los profesionales también votarán directamente
cinco nombres para el Gran Premio del Salón del Cómic. El que obtenga
más votos será el ganador.
Por otra parte, tenemos el premio al mejor cómic publicado en España
en 2014, ya sea nacional o extranjero, elegido por votación abierta a
todo el mundo a través de la web de FICOMIC. Este premio del público
carece de dotación económica.
Los ganadores de los premios del 33 Salón Internacional del Cómic de
Barcelona se darán a conocer durante la celebración del certamen.
Nominados a los premios del 33 Salón Internacional del Cómic de
Barcelona:
Mejor obra de autor extranjero publicada en España en 2014
Aâma 4 de Frederick Peeters (Astiberri Ediciones)
Aquel verano de Jillian y Mariko Tamaki (Ediciones La Cúpula)
Arsène Schrauwen de Olivier Schrauwen (Fulgencio Pimentel)
Cowboy Henk de Herr Seele y Kamagurka (Autsaider Cómics)
Degenerado de Chloé Cruchaudet (Dibbuks)
Fabricar Historias de Chris Ware (Penguin Random House)
Hechizo Total de Hanselmann (Fulgencio Pimentel)
Last man de Bastien Vivés, Yves "Balak" Bigerel y Michael Sanlaville
(Diábolo Ediciones)
Mi amigo Dahmer de Derf Backderf (Astiberri Ediciones)
Saga de Brian K. Vaughn y Fiona Staples (Planeta Cómic)
Mejor obra de autor español publicada en España en 2014
He visto ballenas de Javier de Isusi (Astiberri Ediciones)
Historias del barrio. Caminos de Gabi Beltrán y Bartolomé Seguí
(Astiberri Ediciones)
Inercia de Antonio Hitos (Salamandra Graphic)
La Mondaine de Zidrou y Jordi Lafebre (Norma Editorial)
Las guerras silenciosas de Jaime Martín (Norma Editorial)
Las Meninas de Santiago García y Javier Olivares (Astiberri Ediciones)
Las oscuras manos del olvido de Hernández Cava y Bartolomé Seguí
(Norma Editorial)
Murderabilia de Álvaro Ortíz (Astiberri Ediciones)
Nosotros llegamos primero de Furillo (Autsaider Cómics)
Versus de Luís Bustos (Entrecómics Cómics)
Yo, Asesino de Antonio Altarriba y Keko (Norma Editorial)
Autor revelación español del 2014
Ana Oncina
Antonio Hitos
José Ja Ja Ja
Mamen Moreu
Miki Montlló
Mejor fanzine español del 2014
Andergraün
Cuaderno del Yeti
Migas
Oiga, mire: mañana
Thermozero Cómics
Zócalo Fanzine
NOTA:
En el apartado de Mejor obra de autor español hay once nominados
porque en novena posición hay tres obras con los mismos votos.
En el apartado de Mejor fanzine hay seis nominados porque en quinta
posición hay dos fanzines con los mismos votos.
El orden en el que aparecen los nominados es alfabético por título de
obra, nombre de autor revelación y de fanzine.
ENCUENTROS DE AUTORES CON EDITORES
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona continúa organizando
encuentros de editores nacionales y extranjeros con autores españoles.
Esta es una de las actividades iniciada hace más de diez años, donde la
organización dedica en cada edición mayores recursos e ilusión.
Cualquier autor tiene su oportunidad en las entrevistas profesionales. El
objetivo es que los editores vean todos los portafolios presentados en el
Salón. Para ello, los autores deben llevar directamente al Salón del
Cómic portafolios con sus trabajos y proyectos. Este año el Salón del
Cómic contará con la participación de los editores franceses Dargaud
France y Editions Dupuis y del editor norteamericano DC Comics,
además de editores españoles.
CARTEL 33 SALÓN DEL CÓMIC
EL AUTOR
Jordi Lafebre
El cartel del 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona es obra del
ilustrador catalán Jordi Lafebre (Barcelona. 1979). Historietista,
ilustrador y diseñador gráfico barcelonés, formado en Bellas Artes por la
Universidad de Barcelona y posteriormente se
especializó como
historietista en la escuela Joso. En 2001 comienza a publicar
ilustraciones y a dibujar cómics para publicaciones como Nobanda, al
tiempo que trabaja en revistas eróticas como Penthouse Comix y Wet
Comix. Poco después, publica la serie El mundo de Judy con guion de
Toni Font para Mister K, así como otros trabajos publicitarios como la
serie El barrio es nuestro para John Smith. Durante ese periodo realiza
además todo tipo de trabajos relacionados con la ilustración, el diseño
gráfico y la publicidad.
Tras conocer a Zidrou, guionista belga afincado en España, comienza a
trabajar para el mercado franco belga, primero en la revista Spirou, y
posteriormente con serie de colaboraciones con este guionista, en las
obras colectivas en obras colectivas como La anciana que nunca jugó al
tenis y otros relatos que sientan bien (Dupuis, 2009) y Joyeuses
nouvelles pour petits adultes et grands enfants (Dupuis, 2010), así como
en su primera obra larga conjunta, Lydie (Dargaud, 2010).
En la actualidad, alterna sus labor en el mundo del cómic (como
nuevo trabajo para Dargaud, La Mondaine, también con Zidrou) con la
ilustrador, diseñador gráfico y también como profesor en la Escuela
Cómic
Joso.
El
blog
oficial
de
Jordi
Lafebre
http://jordilafebre.blogspot.com.es.
su
de
de
es
EL SALÓN DEL CÓMIC TIENE UN SEGUNDO CARTEL EN
HOMENAJE AL GÉNERO FANTÁSTICO OBRA DE DANIEL
ACUÑA
Cómics fantásticos es el título de la gran exposición temática del 33
Salón Internacional del Cómic de Barcelona. El Salón quiere destacar
este año las diversas actividades que sobre ciencia, ciencia ficción y
fantasía heroica que tendrán lugar del 16 al 19 de abril, por lo que ha
preparado un segundo cartel monográfico con una ilustración de Daniel
Acuña. Dicha ilustración apareció originalmente como portada del cómic
Las nuevas aventuras de Diego Valor, publicado por EDT. En la pasada
edición del Salón se utilizó una ilustración de Manfred Sommer
correspondiente a su serie Frank Cappa para promocionar la exposición
Cómics en Guerra.
Daniel Acuña (Águilas, Murcia. 1974) se ha convertido en estos últimos
años en uno de los portadistas e historietistas más valorados del comicbook norteamericano. Empezó su carrera en 1995, dibujando para
publicaciones como Tío Saín o La Comictiva. Entre 1998 y 2001 publicó,
con guiones de Santiago Arcas, el cómic Claus & Simon, que fue editado
en España y en Francia. En 2006 fue nominado en la categoría de Mejor
Dibujo en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona.
En 2005 empezó a colaborar para el mercado norteamericano, primero
para DC Comics, realizando portadas e interiores de colecciones como
Green Lantern, Outsiders o Flash. Desde 2008 trabaja para Marvel
Comics, donde ha ilustrado portadas de títulos como X-Men: Legacy,
Capitán América, Guardianes de la Galaxia o Los Vengadores. Para la
misma editorial también ha dibujado los interiores de series como
Uncanny X-Men, Los Eternos, Lobezno, Los Vengadores o Imposibles
Vengadores.
INSTITUCIONES
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona cuenta con el apoyo
del Ayuntamiento de Barcelona, del Departamento de Cultura de la
Generalitat de Catalunya, y del Ministerio de Educación, Cultura y
Deportes. Dentro de las instituciones colaboradoras el certamen cuenta
con la Agencia Catalana de la Juventud del Departamento de Bienestar
Social de la Generalitat de Catalunya. El certamen además colabora con
el Departamento de Enseñanza de la Generalitat de Catalunya en el
desarrollo de las actividades de carácter pedagógico del certamen. La
dilatada trayectoria, importancia industrial y creativa, junto a la gran
repercusión mediática y popular, convierten a nuestro Salón en la mayor
celebración del cómic en nuestro país de referencia internacional.
MEDIOS Y ENTIDADES COLABORADORAS
Respecto a los medios de comunicación colaboradores, El Periódico de
Catalunya es el diario oficial del Salón del Cómic, mientras que la
emisora oficial es Máxima FM de Prisa Radio.
La Fundación Divina Pastora continúa con el patrocinio del Premio al
Autor Revelación del certamen. Esta entidad desarrolla diversos
programas y actividades a favor de la infancia, la juventud, la tercera
edad, para discapacitados físicos y psíquicos, el medio ambiente y la
cultura.
Respecto a las instituciones colaboradoras contamos con la Universidad
Politécnica de Catalunya, la Agencia Espacial Europea, el Consulado
General de Estados Unidos de Barcelona, el Consulado de Argentina en
Barcelona, la Fundación ExportAr, el Instituto Italiano de Barcelona y el
Instituto Francés de Barcelona.
FICOMIC y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya
tienen un convenio por el que los titulares del carnet de las Bibliotecas
Públicas de Catalunya tengan la entrada a un precio de 6 euros, dentro
de una campaña de promoción de la lectura. De esta entrada de precio
reducido también se benefician los titulares del Carnet Jove.
INFORMACIÓN GENERAL
FIRA BARCELONA MONTJUÏC. PALACIO NÚMERO 2 y PLAZA
UNIVERSO. Del 16 al 19 de abril de 2015
El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar en la
planta baja y superior del Palacio 2 y en la plaza Universo. El acceso se
realizará por Avenida Reina María Cristina. El recinto del certamen
contará con aproximadamente 36.000 m2.
Horarios:
Jueves 16 de abril: de 10:00 a 20:00 h.
Viernes 17 de abril: de 10:00 a 21:00 h.
Sábado 18 de abril: de 10:00 a 21:00 h.
Domingo 19 de abril: de 10:00 a 20:00 h.
Precios:
 Entrada general: 8 €
La entrada se podrá adurir en las taquillas del Salón del Cómic situadas
en la plaza España. La entrada será válida únicamente para una persona
y un día. También se podrán comprar anticipadamente en esta página
web www.ficomic.com.
 Entrada Descuento: 6 €
Los titulares del carné de las bibliotecas públicas de Catalunya, del
carné Club TR3SC, de la Tarjeta Rosa y del Carnet Jove y mayores de 65
años podrán adquirir las entradas al precio de 6 €. La entrada se podrá
adquirir en las taquillas del Salón del Cómic situadas en la plaza España.
Los titulares del Carnet Jove y del carné Club TR3SC podrán comprar las
entradas anticipadamente a través de esta web www.ficomic.com.
Los titulares del Carnet Jove podrán adquirir un máximo de una entrada
por día de celebración del Salón.
Los titulares del carné Club TR3SC podrán adquirir un máximo de dos
entradas por día de celebración del Salón.
Esta oferta no es acumulable a otras promociones.
 Entrada Grupos Escolares: 2 €
Para los grupos escolares que quieran visitar el Salón del Cómic la
entrada tiene un precio especial de 2 € para cada alumno y es gratuita
para los docentes acompañantes. Para obtener este descuento hay que
presentar en las taquillas un escrito con el sello de la escuela y la
autorización de la dirección del centro en el que conste el número de
alumnos y profesores que quieren acceder al Salón. Esta promoción no es
acumulable a otros descuentos.
CÓMO LLEGAR
Línea 1 - Parada "Espanya"
Línea 3 - Parada "Espanya"
09 La Sagrera / Can Zam
13 Mercat Sant Antoni / Can Clos
27 Roquetes / Pl. Espanya
37 Hospital Clínic / Zona Franca
50 Trinitat Nova / Parc de Montjuïc
65 El Prat / Pl. Espanya
79 Bellvitge / Pl. Espanya
91 La Rambla / Bordeta
109 Estació de Sants / Pol. Zona Franca
150 Castell de Montjuïc / Pl. Espanya
165 El Prat / Pl. Espanya (Prat Exprés)
D20 Passeig Marítim / Ernest Lluch
H12 Gornal / Besós Verneda
V7 Pl. Espanya / Sarrià
Más información en www.tmb.cat/ca/home
ENTITAT METROPOLITANA DEL TRANSPORT
A1 Aeropuerto Terminal 1- Pl. Catalunya
A2 Aeropuerto Terminal 2 - Pl. Catalunya
Desde L’Hospitalet de Llobregat, Sant Boi de Llobregat, Gavà,
Viladecans, Castelldefels:
CJ L’Hospitalet de Llobregat-Av. Carrilet / Barcelona-Estació de Sants
L70 Sant Boi de Llobregat-Ciutat Cooperativa
L72 Barcelona-Pl. Espanya
L80 Gavà-Can Tries
L81 Barcelona-Pl. Espanta
L86 Viladecans-Av. Can Palmer
L87 Barcelona-Pl. Espanya
L94 Castelldefels-Les Botigues
L95 Barcelona-Rda. Universitat
Más información en www.ambmobilitat.cat
Parada Plaça Espanya
S8 Barcelona-Pl. Espanya - Martorell-Enllaç
S33 Barcelona-Pl. Espanya - Can Ros
R6 Barcelona-Pl. Espanya - Igualada
R5 Barcelona-Pl. Espanya - Manresa
S4 Barcelona-Pl. Espanya - Olesa de Montserrat
Más información en www.fgc.cat/esp/index.asp
Pl. Espanya La estación de RENFE más cercana es Sants Estació
Parada AVE – Trenes Larga Distancia
Más información en www.renfe.com
Líneas de Cercanías:
R1 Molins de Rei – Maçanet Massanes
R2 Castelldefels – Granollers Centre
R2 Nord Aeroport – Maçanet Massanes (por Granollers Centre)
R2 Sud St. Vicenç de Calders – Barcelona Estació de França (por Vilanova
i la Geltrú)
R3 L’Hospitalet de Llobregat – Puigcerdà (por Vic)
R4 St. Vicenç de Calders – Manresa (por Vilafranca del Penedès)
Líneas Regionales:
R11 Barcelona Sants-Estació – Portbou (por Girona)
R12 L’Hospitalet de Llobregat – Lleida (por Manresa)
R13 Barcelona Estació de França – Lleida (por Valls)
R14 Barcelona Estació de França – Lleida (por Tarragona y Reus)
R15 Barcelona Estació de França – Riba-roja d’Ebre (por Tarragona y
Reus)
R16 Barcelona Estació de França – Tortosa / Ulldecona (por Tarragona)
PRENSA
Las acreditaciones se podrán solicitar a través del apartado de prensa
del 33 Salón del Cómic en la web de FICOMIC hasta el viernes 10 de abril.
Será imprescindible facilitar todos los datos del medio, así como la
cobertura realizada durante el año anterior.
En caso de ser el primer año en que se acude al Salón, es necesario
enviar algún trabajo publicado recientemente relacionado con el cómic.
HASHTAG: #SalonComicBCN
Página web oficial: www.ficomic.com

DOWNLOAD Dossier Prensa 33 Salón del Cómic

Transcripción

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