dossier - Premios Max

Estrenada en el Almeria Teatre de Barcelona el 20 de noviembre de 2013
Temporada en la Biblioteca de Catalunya de Barcelona en abril del 2014
Ficha artística
Autora: Gemma Brió
Traductor al castellano: Jordi Casellas
Director: Norbert Martínez
Actrices: Gemma Brió i Tàtels Pérez
Cantante y actriz: Mürfila
Escenografía: Lluc Castells
Diseño de luces: Jaume Ventura
Vestuario: Bàrbara Glaenzel
Espacio sonoro: Mar Orfila
Sonido: Ramón Ciércoles
Técnico: Oriol Rufach
Audiovisual: Jordi Castells
Producción ejecutiva: Marta Fluvià
Grafismo: Laia Montanyès
Fotos: Felipe Mena
Ayudante de fotografía: Alba Nàjera
Teaser: Mar Orfila
Cronista Virtual: Eduard Molner
Sinopsis
Una madre relata los 15 días de vida de su hijo y cómo pasan, ella y su pareja, desde la
explosión de felicidad de la noticia del embarazo, hasta la dolorosa certeza de que lo
mejor que le puede pasar a su hijo es que muera. Vive un zigzag de emociones, que la
lleva a replantear sus proyecciones sobre la vida futura, su visión de todo lo que la
rodea, la enfermedad, la muerte, las decisiones que debe tomar, las dudas, el dolor, las
dificultades y las contradicciones a enfrentarse.
En el escenario, la madre convoca, por necesidad, a dos cómplices, dos espíritus que se
materializan en una amiga y una cantante de rock, palabra y música, que van
trasmutando a lo largo de la historia en todas las voces que necesita el relato. Un
relato que parte de una memoria que a veces se rompe, y a veces se inventa a sí
misma, que mezcla realidad y ficción, que dibuja fugas imaginarias y que toca de pies
en el suelo. Una visión muy personal que arrastra como una tromba de agua y deja el
poso de unos hechos particulares que tienen valor universal. Un cóctel de humor y
tragedia que atrapa hasta el final.
La autora
LIBERTO surge de la necesidad de evocar un momento lleno de pensamientos caóticos,
racionales, contradictorios, absurdos e incluso cómicos; y de dejar testimonio, de
agradecer y de denunciar. Cómo actriz y dramaturga me dispongo a expresarme en un
lenguaje que me es propio, el del teatro. Pero ya delante del ordenador, cuando las
palabras empiezan a fluir y los espacios imaginarios van tomando forma teatral, me
doy cuenta de que esta historia no es mi historia. Liberto es una tragedia moderna
sobre una vida de 15 días pero no es solo eso: es el mundo visto desde la lucidez de
una situación extrema, las relaciones humanas desde esa mirada “privilegiada”, si se la
puede llamar así. La amistad, la familia, el retrato del mundo hospitalario desde la
perspectiva de quien lo desconoce por completo… “Siempre había creído que las
familias con un muerto tenían conocimientos de entierros, incineraciones, lápidas y
trámites burocráticos. Nunca había imaginado que eran tan ignorantes y ajenos a la
muerte como yo ahora mismo.” Los prejuicios de los propios protagonistas sobre la
enfermedad y la muerte, porque por encima de todo estamos hablando de dos
personas humanas, no son héroes ni dictan sentencias, resuelven la vida como pueden
a medida que la van viviendo... Liberto es una mirada de dimensiones humanas, es una
voz que habla de la tragedia desde el día a día, desde el humor, la ironía, el absurdo,
las contradicciones, las canciones, los errores, los aciertos, las dudas, la valentía… en
definitiva, desde la Vida.
Gemma Brió
El director
Enfrentarse a un texto cómo director es un ejercicio de riesgo donde la intuición y la
necesidad juegan un papel muy importante, en el que se intuye como convertir ese
texto en un hecho teatral, con todo lo que eso implica, y en el que se siente la
necesidad de transmitir esa historia a un público. Lo que puede parecer una obviedad
es, en realidad, un reto. Liberto tiene todo lo que se puede desear para asumir ese
reto: una teatralidad intrínseca y una fuerza narrativa abrumadora. Cómo en un
claroscuro de Caravaggio, la luz recae sobre la madre y a través de su voz emergen de
la oscuridad el resto de personajes, el hijo, el padre, los amigos, los doctores, la
familia… figuras más o menos nítidas que completan el lienzo. El equilibrio entre
claridad y oscuridad es uno de los grandes valores de la obra, una claridad llena de
humor, vitalidad, esperanza e ilusión y una oscuridad llena de dudas, contradicciones,
rabia y dolor. Y entre oscuridad y claridad, la música, un elemento que traspasa de
forma transversal toda la obra, evoca canciones, ilumina momentos, grita y ensordece.
Liberto es toda una vida, narrada desde una voz valiente, concisa y directa.
Norbert Martínez
Norbert Martínez
Director y actor titulado en arte dramático.
El primer espectáculo que dirige, MATEM ELS
HOMES de Manel Dueso, recibe el premio de
votación popular en la Mostra de teatre de
Barcelona.
Dirige
y
escribe
GALVANA
BORINOR, un espectáculo encargado por el
hospital Vall d’Hebron de Barcelona. También
escribe y dirige BORRÀS UNA VIDA DE
TEATRE. Durante un largo período es el
ayudante de dirección de Julio Manrique en
espectáculos cómo: LA FORMA DE LES COSES
de Neil Labute, galardonado en los Premios Butaca de Catalunya cómo mejor
espectáculo de pequeño formato y mejor dirección; AMERICAN BUFFALO de David
Mamet, con dos premios Butaca a la mejor dirección y al mejor espectáculo de
pequeño formato; L’ARQUITECTE de David Greig; PRODUCT de Mark Ravenhill, dónde
también trabaja como actor y COSES QUE DÈIEM AVUI, de Neil Labute, con tres
premios Butaca, mejor dirección, mejor espectáculo de pequeño formato y mejor
actor de reparto, y en el que también trabaja como actor. El último espectáculo que ha
dirigido es L’HABITACIÓ BLAVA de David Hare, estrenado en el Teatro Romea de
Barcelona en codirección con David Selvas.
Actualmente es el director de actores de los programas PÒLONIA y CRACKÒVIA de
TV3.
Como actor ha trabajado con directores como Julio Manrique (L’HORT DELS CIRERERS,
de Antón Chéjov; PRODUCT de Mark Ravenhill y COSES QUE DÈIEM AVUI de Neil
Labute) Pep Tosar (SOMNIS DE SOMNIS de Antonio Tabucchi y POLVÒDROM basado en
La Ronda de Arthur Schnitzler) Àlex Rigola (JULI CESAR de William Shakespeare; STA.
JOANA DELS ESCORXADORS de Bertolt Brecht; RICARD III de William Shakespeare;
EUROPEAN HOUSE prólogo de un Hamlet sin palabras) Carlota Subirós (OTEL.LO de
William Shakespeare) Ferran Utzet (LES MILLORS OCASIONS de Jordi Casanovas)
Gemma Brió
LIBERTO es su primera obra como dramaturga.
Ha sido alumna de Alfredo Sanzol, Enric Nolla,
Ricard Gázquez y Oliver Kluck en los cursos de
dramaturgia de la Sala Beckett de Barcelona.
Como actriz está Licenciada en arte dramático por
el Institut del Teatre de Barcelona y ha trabajado
con varios directores de teatro como Oriol Broggi
(NATALE IN CASA CUPIELLO de Eduardo De
Filippo) Julio Manrique (L’HORT DELS CIRERERS
de Antón Chéjov y LA FORMA DE LES COSES de Neil Labute) Sergi Belbel (L’INSPECTOR de
Nikolai Gogol) Xavier Albertí (LA CORTE DEL FARAÓN de X. Albertí y Lluïsa Cunillé) Marc
Artigau (MARC I PAULA de Cristina Clemente) Derek Walcott (UNA ODISEA ANTILLANA
de Derek Walcott) Albert Mestres (DO’M de Enric Casasses) Joan Castells (VIDES DE
TANTS de Albert Mestres) Pep Tosar (POLVÒDROM basada en La Ronda de Arthur
Schnitzler) Òscar Molina (SOTA LES FALDILLES de Franklin Rodríguez) Ivan Benet y Xavi
Ricart (CHAO RODRÍGUEZ de Julio Manrique y Armand Villén) Joan Lluís Bozzo (EL
RETAULE DEL FLAUTISTA de Jordi Teixidor) Ricard Reguant (GERMANS DE SANG musical
de Willy Russell)
En televisión ha participado en las series de TV3: Kubala, Moreno i Manchón. Sagrada
Família. El Cor de la Ciutat. Psico Express. Mirall Trencat. La Rosa y Poblenou
Y en Cine ha trabajado en Ismael de Marcelo Piñeiro; La mujer del anarquista de Peter
Sehr y Marie Noëlle; Vivir sin miedo de Carlos Pérez Ferre; El Premi de Fabrice
Cazeneuve; La dona de gel de Lídia Zimmerman; y La fiebre del oro de Gonzalo Herralde
Jordi Casellas Guitart
Licenciado en Filología Románica Medieval por la
Universidad de Barcelona. En la actualidad es profesor
de español lengua extranjera en la Escuela Oficial de
Idiomas de Barcelona-Drassanes, forma parte de un
grupo de investigación en gramática cognitiva de la
Universidad de Granada y ha publicado "Principios
cognitivo-operacionales en la enseñanza del español"
(en Enseñanza de gramática avanzada, Castañeda, A.
(ed.), SGEL). Ha sido también profesor de inglés y
francés en institutos de secundaria.
A principios de los años 90 ejerció de crítico literario y periodista para el periódico Avui
y fue redactor del suplemento de libros del Diari de Barcelona. Trabajó de traductor
del inglés, francés y portugués al castellano, especialmente de guiones de series de
televisión (El Pato Darkwing, Pepper Ann…) y para el doblaje cinematográfico (El
paciente inglés, Tormenta de hielo, Copland...) Ha traducido al catalán la poesía de Paul
Auster (Pagès) y un ensayo sobre Shakespeare, Bales Invisibles, de Stephen Greenblatt
(Festival Shakespeare/Eumo). Ha publicado una novela infantil, Plini i els mukimukis
(Bruño).
Ha realizado cursos en el Obrador de la Sala Beckett con Esteve Soler, Marc Rosich y J.
Sanchis Sinisterra.
Tàtels Pérez
Licenciada en arte dramático y Posgrado en
Pedagogía del taller de teatro por el Institut
del Teatre de Barcelona.
Forma parte de la compañía Produccions
Mones
con
el
espectáculo
THE
FRIKI
SHAKESPEARE’S SHOW. Ha trabajado en los
espectáculos ELS REIETONS de la compañía
francesa
Le
ventre
à
Paroles,
y
L’INAUGURAAL en el teatre Kursaal de
Manresa, dirigido por Montse Colomé.
Como componente de la Cía. Mite-les ha actuado en varios espectáculos como
CRISPETES dirigido por Tamzin Townsend y Ariadna Martí, FINS QUE L’AMOR ENS
SEPARI dirigido por Sílvia Sanfeliu y AMOR PROZAC I DUBTES dirigido por Lluís Hansen.
Ha actuado en el espectáculo INTERRUPTUS de la Cía. Grappa teatre dirigido por
Gilbert Bosch
Con la Cía. Gog i Magog ha participado en varios espectáculos como ICARUS, o
PARASITUM. Y con la compañía Zel teatre ha actuado en TOCADES PER MOLIERE
dirigida por Frederic Roda.
En cine, además de varios cortos, ha participado en la película AMIC/ AMAT de
Ventura Pons
Y en televisión ha participado en las series de TV3: Nissaga de Poder. Laura. La
Memòria dels Cargols. Y la TV movie Dues Dones de Enrich Folch
En su faceta de directora ha participado en la dirección del espectáculo
MICROGLOPHONE, y ha dirigido el espectáculo LOW COST de Katraska Cía. Con la Cía.
Gog i Magog ha dirigido La fira de l’aixada de Manresa, La fira de les bruixes de St.
Feliu Sasserra, o el espectáculo multidisciplinar ANGEL DE LLUM entre otros. Y ha
dirigido el grupo Ull de bou en las obras MAREIG y TERAPIA MIX y el grupo Filigrana en
la obra GIARDINETTO EPISCOPALE.
Mar Orfila Obon
Cantante y realizadora.
En el 2004 empieza su carrera musical bajo
el nombre de MÜRFILA con el disco
VAMOS
A
HACER
PUPITA,
seguidamente edita MISS LIOS (2007), I
LOVE Ü (2010) y 9 BALAS (2012).
Ha tocado por toda España, Alemania y
USA.
Alterna
su
carrera
musical
con
colaboraciones relacionadas con el teatro,
ha musicado y elaborado los audiovisuales de diversos espectáculos de David Selvas y
Josep Mª Mestres. En danza ha colaborado con Lanònima Imperial en el
espectáculo VARIACIONS AL.LELUIA que los llevó a una gira mundial.
Se diplomó en dirección de cine en el ESCAC de Barcelona y alterna su faceta musical
con la de realizadora. Ha dirigido varios cortos, videoclips y proyecciones para diversas
obras de teatro. Ha colaborado con la compañía Dagoll Dagom como
Community Manager de varios musicales y ha dirigido la parte visual del musical COP
DE ROCK (spot televisivo, virales para internet, teaser...). Explota su faceta de actriz en
proyectos alocados cómo MUJERES CONTRASTADAS dentro del ciclo “4 Acords”
estrenado en el teatro Romea de Barcelona en junio de 2012, o cómo la serie para
internet I LOVE Ü de la que es absoluta protagonista.
Lluc Castells
Vinculado al teatro desde la infancia a través de
su familia. En 1995 termina los estudios de
dibujo en la Escuela Massana de Barcelona. A
partir de ese momento se dedica al diseño de
vestuario y escenografía para teatro, musical,
circo, danza y ópera.
Tiene una extensa carrera de la que podemos
destacar los siguientes espectáculos de teatro:
LUCES DE BOHEMIA en el Teatro María Guerrero
de Madrid, dirigido per Lluís Homar. L’HORT
DELS CIRERERS en el Teatro Romea de Barcelona, COSES QUE DÈIEM AVUI y PRODUCT
en la Sala Beckett de Barcelona, AMERICAN BUFFALO y LA FORMA DE LES COSES en el
Teatre Lliure de Barcelona, dirigidos por Julio Manrique. VIDA PRIVADA, L’HOME DE
TEATRE, EL BORDELL y EL DÚO DE LA AFRICANA en el Teatre Lliure de Barcelona y
CRONICA SENTIMENTAL DE ESPAÑA en la Sala Muntaner de Barcelona, dirigidos por
Xavier Albertí. EL MESTRE I MARGARITA en el Teatre Lliure de Barcelona, AL VOSTRE
GUST en el Teatre Grec de Barcelona y EL FANTÀSTIC FRANCIS HARDY en el Teatro
Romea de Barcelona, dirigidos por Xicu Masó. SIT de El Tricicle en el Teatro Victoria de
Barcelona. EL SILENCI DEL MAR en la Sala Muntaner de Barcelona dirigido por Miquel
Gòrriz. Y DIÀFAN de Pep Bou en el Teatre Nacional de Catalunya
De sus escenografías en espectáculos de danza podemos destacar GA-GÀ en el Teatre
Nacional de Catalunya, ¡ETERNO! ESO SI QUE NO y MIRA’M! SE DICEN ... de Marta
Carrasco. En espectáculos de circo ha diseñado, entre otras, las escenografías de
PALLASSOS y KLOWNS de Monti & Cía. en el Teatre Lliure de Barcelona dirigidos por
Josep Maria Mestres.
Y en ópera, ha diseñado el vestuario, entre otras de UN BALLO IN MASCHERA, OEDIPE
y QUARTETT dirigidas por Àlex Ollé y ANNA BOLENA dirigida por Rafel Duran. En cine
ha llevado la dirección artística de la película 53 DÍAS DE INVIERNO de Judith Colell
Bàrbara Glaenzel Ribas
Estudió Caracterización y Figurinismo en el
Institut del Teatre de Barcelona. Iluminación
escénica en el Teatre Artenbrut de Barcelona.
Patronaje en la Escola Multiart y Diseño de
vestuario, patronaje y moda en la Escola d´arts i
tècniques de la moda
De sus trabajos cómo figurinista podemos
destacar INCENDIS,
QUESTI FANTASMI y
NATALE IN CASA CUPIELLO con dirección de
Oriol Broggi. TRAGÈDIA y BUÑUELO DE HAMLET
con dirección de Àlex Rigola. JUGAR AMB UN
TIGRE con dirección de Carlota Subirós, SEX N, DRUGS N´JOHAN CRUYFF con dirección
de Josep Julien. UN LLOC CONEGUT con dirección de Carme Portaceli. PARTY LINE con
dirección de Andrea Segura. EL ITALIANO y UN BAÜL GROC PER EN NOFRE TAYLOR
con dirección de Iñaki Garz. MEUS AMORES con dirección de Miquel Gòrris. LA MORT
ACCIDENTAL D´UN ANARQUISTA con dirección de Pere Planella. LES LLÀGRIMES
AMARGUES DE LA PETRA VON KANT con dirección de Cèsar Martínez. EXCUSES con
dirección de Pep Anton Gómez. VIOLACIÓ DE LÍMITS con dirección de Joan Castells y
LA MORT D´AUGUST con dirección de Víctor Álvaro
Jaume Ventura Brau
Ha realizado el diseño de iluminación de
espectáculos
cómo
BLANC
D’OMBRA
y
AIGUARDENT de la Cía. Marta Carrasco. Y todos
los espectáculos que ha dirigido Julio Manrique: EL
MIEDO Y LA MÚSICA en el Festival de Sitges, ELS
BOSCOS, PRODUCT y COSES QUE DÈIEM AVUI en
la Sala Beckett de Barcelona, AMERICAN BUFFALO,
LA FORMA DE LES COSES y L’ARQUITECTE en el
Teatre Lliure de Barcelona y L’HORT DELS
CIRERERS, LLUM DE GUÀRDIA y ROBERTO ZUCCO
en el teatro Romea de Barcelona. También ha diseñado la iluminación de ELS 39
ESGLAONS en el teatro Capitol de Barcelona y SÍ, PRIMER MINISTRE en el teatro
Condal de Barcelona, los dos dirigidos por Abel Folk. COCK con la dirección de Marta
Angelat, en el teatro Capitol de Barcelona y RES NO TORNARÀ A SER COM ABANS
escrita y dirigida por Càrol López en la Sala Villaroel de Barcelona. En ópera ha
realizado el diseño de luces de DON GIOVANNI, IL TROVATORE y EL BARBERO DE
SEVILLA de la Cía. Ópera Móbile. Y en música los conciertos del disco 11 DE
NOVEMBRE de Sílvia Perez Cruz en el Liceo de Barcelona y el Ciclo de música y teatro
ELS QUATRE ACORDS en el teatro Romea de Barcelona.
La Crítica
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/04/23/actualidad/1398272372_060909.html
http://www.elperiodico.com/es/noticias/tele/viaje-fondo-del-alma-3250755
http://www.lavanguardia.com/opinion/articulos/20140426/54406363650/corredor-muertemarius-serra-opi.html
http://www.lavanguardia.com/escenarios/20140417/54405904577/gatos-derecho-adecidir.html
Enlaces
La Vanguardia. Xavier Antich 30.04.2014:
http://www.lavanguardia.com/opinion/articulos/20140430/54407396268/llibertprodigio-xavier-antich-opi.html
Time Out Barcelona. Santi Fontdevila 29.11.2013:
http://www.timeout.cat/barcelona/ca/teatre/llibert
Notes d’escena. Crítica de Teresa Ferré 05.12.2014:
http://notesescena.wordpress.com/2013/12/06/la-dignitat/
Teatre Barcelona varias críticas:
http://www.teatrebarcelona.com/espectacle/llibert
Recomana.cat varias críticas:
http://www.recomana.cat/RECFIT.ASP?IDOBRE=479
El Núvol Crítica de Oriol Puig Taulé 21.11.2013:
http://www.nuvol.com/critica/llibert-un-cant-a-la-vida-a-lalmeria-teatre/
El Núvol 10.04.14. Entrevista Gemma Brió:
http://www.nuvol.com/entrevistes/gemma-brio-i-si-tot-el-que-explico-a-lobra-mhohagues-inventat/
Entreacte 16.04.2014. Entrevista Gemma Brió:
http://entreacte.cat/personatges/entrevista/item/912-gemma-brio-veritatsdramatiques
Le Cool Barcelona. Crítica de Andrea Bellbet 08.12.2013:
http://barcelona.lecool.com/event/llibert/
BCN Cultura.cat. Crítica de Elisenda Guiu 24.11.2013:
http://www.bcncultura.cat/teatre/llibert-a-almeria-teatre/
El Club Expres. Crítica de Ester Bueno 30.11.2013:
http://elclubexpress.com/barcelona/2013/11/30/llibert-o-la-libertad-de-dejarmarchar-lo-que-amas/
Mis Huevos Toreros. Crítica de Sergio Sada 22.11.2013:
http://sidekar.wordpress.com/2013/11/21/llibert-de-norbert-martinez/
La Vanguardia reportaje en el suplemento Cultura/s de Eduard Molner 13.12.2013:
http://eduardmolner.tumblr.com/
Reportaje en el programa Ànima de Tv3. 07.04.14
http://www.tv3.cat/videos/5009951/Llibert
Telenotícies de Tv3 Gemma Ruíz 17.04.14
http://www.tv3.cat/videos/5030493/Llibert-o-lemocio-sense-embuts
Crónica virtual de los ensayos de Llibert por Eduard Molner:
http://llibertdiari.blogspot.com.es/
Videos promocionales:
http://youtu.be/n_6IUqq4HUI
https://vimeo.com/74059251
Time lapse del montaje en La Biblioteca de Catalunya:
https://www.youtube.com/watch?v=pp1axn7ty44&feature=youtu.be
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@llibertteatre
LLIBERT, o cómo hacer teatro desde el alma para el alma #imperdible #postfuncio johnmcaler
@johnmcaler Des.2013
Crec que mai he vist una proposta tant valenta i amb tanta veritat com la que té #Llibert
reflexa el dolor d'una forma tan bella i tan sana que encara no m'ho puc creure! explica una
tragèdia amb tendresa, intel·ligència emocional i humor. Una gesta gairebé sobrehumana.
@BarcelonaTeatre Iván F. Mula @ivanfmula Des.2013
Perquè remou, commou, defuig del melodrama i és un cant a l'esperança enmig de tant dolor,
recomano @llibertteatre #must Xavier Rodon @Xarovin Nov.2013
Colpidora. Brutal. Et sacseja, et retorça i, finalment, t'humanitza. No ha de servir per a això, el
teatre? CAL veure-la. És una experiència tremenda, de les que et poden fer millor persona.
Gràcies per la lliçó, la generositat i la valentia. Vola, Llibert, vola!! Cristina Genebat Facebook
Nov.2013
Gràcies per oferir-nos teatre en estat pur, sense filtre i sense punyetes, amb tota la força de la
sinceritat #llibert Sensacions per aquell racó de l’ànima on guardem l'intangible. Moltes
Gracies. Maribel Marin Facebook Nov.2013
Impactat després de veure #llibert Gràcies per aquesta gran lliçó d'amor... Albert Triola
@Alberttriola Des.2013
Amb #llibert @gemmabrio ha escrit un clàssic. Un tema universal que mai no s'havia tractat
dalt d'un escenari. Corprenedor! Joan Lluis Bozzo espremulla Des.2013
Poques vegades una obra de teatre m'ha commogut tant com #Llibert! Una experiència
transformadora, sincera i autèntica! I és evident que la força de la història de #Llibert és brutal,
però també ho és la manera com està explicada i posada en escena! Un 10! Ferran Auberni
@FerranAuberni Des.2013
#Llibert és una imperdible pedra a l'estómac feta tresor que us farà remoure i qüestionar-vos
el sentit d'una vida digne #postfunció Marta Domingo Sàbat @Mingulina Nov. 2013
#Llibert. TEATRE en majúscules. Hem sortit realment impressionats per aquest gran text i per
la gran feina de tot l'equip. Repetiria i em tornaria a emocionar. VITAL! no us el perdeu. Joan
Vidal Facebook Nov.2013
Un text moooolt valent i honest. Unes actrius totalment emocionants. Un públic que ni
respira... @llibertteatre Voldria tenir paraules per dir-vos com i què és #llibert però no sé per
on començar... Si us plau que prorroguin i aneu-hi! Es brutal Edu Beltran @EduBeltranEdu
Des.2013
#Llibert, brutal, colpidora i alhora un cant a la vida. No us el perdeu. Maria Thorson
@MariaThorson Nov.2013
#Llibert és teatre en estat pur. 1 cant a l'amor des del crit de la desesperació! Bon text i 1 bona
posada en escena. Enhorabona Josep Duran @josepduranbdn Des.2013
Valorem amb un 10 #Llibert al @Recomana_ i ens quedem curts amb la nota. Moltes gràcies
@llibertteatre IMPRESCINDIBLE ESPECTACLE Notes d'escena @Notesdescena Des.2013
#Llibert un cant a la vida i al mon del teatre. Text que queda gravat al cor. Últim dia de funció
que demana a crits una pròrroga ben aviat. Kevin Lotioplanxa @lotioplanxa Des.2013
Encara plorant de tanta veritat, tan necessària, tan ben compartida. Valents, generosos! Vola
#llibert Gràcies. S
C
@Sperezcruz Nov.2013
S'ha d'anar a veure #llibert. Teatre social. Catarsi. Emoció. I
B
Feia temps que no veia una platea tan emocionada. #Llibert O
Nov.2013
@ivanbenet Nov.2013
T
@oriolpuigtaule
Gràcies per fer-nos retrobar amb un teatre valent, sincer, tràgic i viu. Teatre Nu @TeatreNu
Nov.2013
Una obra valenta, feta per uns valents, que us commourà i us deixarà clavats a la butaca
mentre en Llibert vola ben amunt. Sergi Pompermayer Facebook Nov.2013
Quan fer teatre és un acte de valentia, de coherència amb un mateix, i de necessitat
comunicativa: @llibertteatre Toni Casares @Tnicasares Nov.2013
Si algú encara es pregunta quina funció pot fer el teatre que vagi a veure #Llibert #postfuncio
@llibertteatre Prioritat total Teresa Soler @TeresaSoler Nov.2013
Mai havia vist una obra de teatre tan sincera, tan autèntica! mai el teatre m'havia fet sentir
tant. gràcies per aquest regal. Xantal Rodríguez Facebook Nov.2013
Quina sacsejada interna la de @llibertteatre He sortit profundament colpida. Teatre que et fa
pensar en el perquè de la vida. Elisa Díez @Butaquesisomnis Des.2013
#llibert commovedor, valent,
M
@Larsgez Nov.2013
bell, sincer, necessari... aneu-hi! De debò: aneu-hi!
Un espectacle que és un regal directe, humà i artístic. #postfunció Sergi Vallès @elsergivalles
Nov.2013
#Llibert la recordaré x sempre. La valentia de @gemmabrio posa els pèls de punta i sens dubte
arriba a les entranyes! Clara Cervera @claracerveraj Des.2013
Brutal #llibert Intensa i directa. Brillant ella, text i posada en escena. Aneu-hi si prorroguen.
#postfuncio Carme Verdoy @carmevt Des.2013
Fotos
Fotos
Fotos
Fotos
Colaboradores y Agradecimientos
Liberto es un acto de amor, lo es hacia una vida de sólo quince días, pero también
hacia una forma de hacer teatro y de amarlo. Por eso, quiero aprovechar este espacio
para dar las gracias, Liberto se ha convertido en un canto a la vida que no habría sido
posible sin la ayuda de muchas personas que han apoyado este proyecto hasta verlo
nacer, que nos han empujado en los momentos de duda y que han puesto toda su
dedicación y profesionalidad para conseguir que Liberto volara muy alto. Gracias a
todos y a cada uno de los que lo han hecho posible. Y gracias al Almeria Teatre y a La
Perla 29 por acogernos en su casa.
Norbert Martínez
Gracias a:
Mar Orfila, Tàtels Pérez, Lluc Castells, Bàrbara Glaenzel, Jaume Ventura, Marta Fluvià,
Laia Montanyès, Eduard Molner, Ramón Ciercoles, Oriol Rufach, Jordi Castells, Felipe
Mena, Alba Nàjera, Noe Alessan, Mireia Farrarons, Claudia de Anta, Pauline Miranda,
Norbert Martínez i Gemma Brió
Y a 117 micromecenas a través de una campaña con la plataforma Verkami
Además hemos contado con algunos colaboradores que han hecho posible arrancar el
proyecto: BITÓ produccions, LA TROCA promocions artístiques, BADALONA CULTURA,
LA BRUTAL y Sala BECKETT