Trapos Sucios - 02 - Julio/Agosto 2008

EDITORIAL
TRAPOS SUCIOS
HIP HOP MAGAZINE
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Dirección: Apdo Correo
28400 Collado Villaba
Madrid (España)
Tel. + (34) 670 98 76 12
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Director: Gorka Abrisqu uel
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Redactora Jefe: Pilar de
kley,
Redactores: Nicolas Buc José
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María Larrú, A. Méndez erto
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Lopez, Van Bluntz,
Maillard
Graffiti: G.S.
Diseño y maquetación:
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GAV Dsgn y David Her
oducción total
*Queda prohibida la repr
Trapos Sucios
o parcial de los contenidos,
de las opiniones
no se hace responsable
ores.
vertidas por sus colaborad
PRIMER DAN MIXTAPE
Cromo es el título de una mixtape que
acaba de lanzar el Mc madrileño Primer
Dan. Tras su Lp de Debut “Mal Clima”,
que vio la luz el año pasado y con el que
Primer dejó muy claro cual era su posicion y su postura en esto del Hip Hop.
Regresa al ataque con este trabajo que
podrás conseguir en descarga gratuita en
www.primerdan.com.
Aprovecha y bajatelo ya.
WORKING UNDERGROUND
Desde el sello Working Underground
nos informan de que por fin está disponible el nuevo máxi del grupo sevillano
DEMENTORES. Tras numerosos retrasos
por problemas con la distribuidora el
maxi ha salido este mes de Junio y ya
puedes conseguir tu copia en tu tienda
habitual. Nos prometen Lp para antes de
terminar el año, asi que habrá que estar
atentos para no ser los ultimos en oirlo.
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Que cada uno disfrute del
modo, nos vemos a la vuelta.
Fdo. Gorka Abrisqueta
MAS GALLOS
Y llega el momento de la verdad, la final de
la batalla de Mc´s por excelencia del Hip
Hop en Español. Este año se ha elegido
Barcelona para albergar la final nacional de
la batalla de Gallos de Redbull y será el dia
25 de Julio en el Teatro del Grec (Casi
nada!!). Desde luego que los 16 Mc´s clasificados van a disfrutar de un ambiente
inigualable y merecerá la pena no perderselo, nosotros desde luego estaremos.
+info: www.myspace.com/redbullbatalladelosgallosespana
¿QUIEN ES EL HOMBRE ORQUESTA?
Asi reza la campaña de promoción que
hay en marcha sobre algo que nadie sabemos bien de que se trata exactamente. Lo
unico cierto es que hay risas aseguradas
si vemos los videos que se han ido
subiendo al myspace en torno al cual está
girando toda la promoción : www.myspace.com/quieneselhombreorquesta No
KVMJP0BHPTUP!3119
...................................
15.DVMUVSB!VSCBOB
17.GBMTBMBSNB
19.NJUTVSVHHZ
1:.DIPKJO
21.NBYJNP!SFTQFUP
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51.EJTDPT!00!53.FWFOUPT
sabemos porqué, qué habrá hecho o de
qué se trata todo esto, pero sin duda que
ha levantado muchísima expectacion y
nos tiene en vilo a muchos. Echa un ojo
tu mismo, ¿quien es el hombre orquesta?
CREMA: AGORAZEIN
Otro trabajo que ha sufrido muchisimos
retrasos ha sido el primer LP de una de
las máximas promesas del Hip Hop
hecho en Madrid. Por causas ajenas al
sello y al artista “agorazein” título del primer album de Crema, ha sufrido constantes retrasos aunque por fin este mes de
Junio han terminado y hemos podido
encontrarlo en las estanterias de discos
de todas las tiendas. Corre a descubrir
este nuevo talento y ya nos contarás que
te pareció.
HIP HOP EN LISTAS
Cada vez es más habitual encontrar grupos de Hip Hop español en las listas de
trabajos mas vendidos. Solo en estos
meses han pasado por las listas artistas
como Nach, Falsalarma, Shotta, Haze o
Porta. Ahora a conquistar más números 1
hasta que eso no sea noticia.
Lluvia y polémica en la IV edición del
Cultura Urbana
Los días 30 y 31 de mayo se celebró el Festival Cultura
Urbana 2008 en el municipio de San Sebastián de los
Reyes. Alrededor de 15.000 asistentes diarios nos acercamos al Parque de la Marina de esta población, donde pudimos disfrutar de novedosas propuestas musicales y artísticas. A pesar de las inclemencias del tiempo y el repentino
incumplimiento de contrato por parte del artista norteamericano The Game, esta cuarta edición de Cultura
Urbana se ha saldado, un año más, con una gran afluencia
de asistentes llegados de todos los rincones del país.
A los problemas habituales de todos los festivales, como
las largas colas o el precio de la entrada o la bebida, se
sumaron otros como el cambio de ubicación con respecto
a la edición anterior o la ausencia del 50% de EPMD, Erick
Sermon. La cancelación por problemas judiciales del concierto de The Game, el cabeza de cartel del festival, despertó una gran polémica, similar a la suscitada el año anterior con Nas. Ante la cancelación de The Game, fue J-Ro,
componente del grupo californiano Tha Alkaholiks, quien
terminó cerrando este escenario el sábado 31 afrontando
la gran responsabilidad que suponía esta sustitución de última hora.
A lo largo de los dos días de festival, el municipio madrileño de San Sebastián de los Reyes acogió actuaciones de
primer nivel tanto nacional como internacional con una
gran diversidad de conciertos, sesiones de dj’s, urban art,
batallas, y zonas de stands. En el Escenario Heineken se fueron sucediendo grupos nacionales como Violadores del
Verso, Falsalarma, Nach, Xhelazz, Elphomega, Duo Kie,
Shotta o Arianna Puello, entre muchos otros, y grupos y
artistas internacionales como IAM, Immortal Technique y
Talib Kweli. Al mismo tiempo, en el Escenario Urban tuvieron lugar actuaciones internacionales como la del joven
promesa del hip hop francés, El Matador, y nacionales
como Morodo y Swan Fyahbwoy & Kikisound, quienes
cerraron la noche del sábado 31 este escenario.
(Texto: Araceli Maillard)
Se me había acabado el whisky ya y decidí irme a casa.
Estábamos cerrando el CU08 en casa de un conocido escritor y yo hacía balance mental. Más que Cultura Urbana, fue
el Festival del Orgullo MC. Graffiti sólo hubo en pequeños
destellos. Un avión de corcho pintado por Selekah, Okuda
y Sen2 y un par de canvas sueltos eran todo el testimonio.
La competición de break estuvo de puta madre, de nivelazo serio con grupos míticos, de toda España y del extranjero, aunque la primera parte fue bajo la lluvia y hubo poco
público. Los Djs estaban en una carpa que la mitad de los
asistentes no sabían que existía. Dj Mesh se lució, pero creo
que lo sé yo y cinco más. Una pena. Y por la parte de los
conciertos… IAM únicos. Talib Kweli estuvo en su línea,
desencajando mandíbulas e Immortal Technique, en fin, ya
me puedo morir tranquila. PMD (porque el único que hacía
dinero era Parrish. El señor Erick Sermon se quedó en
NYC) hizo un show de media hora y no sé si alegrarme por
haber pasado o tirarme de los pelos por la puñalada de que
sólo apareciera uno de ellos.
Los ganadores del Cultura fueron Violadores del Verso,
con todas las letras. Alucinaba viendo, no a ellos, a la gente.
El escenario llenísimo, como Corte Inglés en rebajas, en
plena noche con el público totalmente entregado. Terminó
el concierto y a mí me dejó un sabor agridulce. Si bien había
sido un pedazo de concierto, me preguntaba porqué hubo
una mediana afluencia a los conciertos de la peña extranjera. Con Falsalarma tuve una sensación similar. ¿Será que
parte del público asistente no conoce a los extranjeros?
Espero que sólo sea mi mente retorcida la que piensa eso.
Mientras me subía al coche rememoraba el concierto de
cierre del festival de J-Ro, miembro de Tha Alkaholiks,
sorpresivo, en sustitución de Nas… No, perdón, creo que
me confundí de año; esta edición le tocaba a The Game
dejar plantado al público. El mc californiano se desenvolvió muy dignamente en un concierto improvisado, en el
que Phone (Productor cartagenero) se ofreció a hacer de
DJ, vista la escasez de recursos. Llegué a casa y, todavía a
estas alturas, no sé bien si fue un buen festival. Lo que sí
que puedo afirmar es que hubo mucho colegueo, muchas
risas y muchas fotos, por supuesto. Los conciertos, a
veces, son lo de menos, aunque sea lo único que nos
meten en programación.
(Texto: A. Méndez)
Frío, lluvia y rap. Son las tres palabras claves del Cultura Urbana
de este año. Estaba acostumbrada a disfrutar de un fin de semana de conciertos y fiesta soleado, pero este año, el agua hizo de
las suyas.
En el momento me fastidiaba bastante, ya que esto impedía
poder moverse tranquilamente por el festival y ver algunos de
los conciertos, pero reconozco que con el paso de los días le
quité importancia. Pensaba más en el poco protagonismo este
año del graffiti, a pesar de tener un avión a su disposición, y de
los dj’s, relegados a una mini carpa por la que prácticamente
todo el mundo pasaba de largo, a pesar de los grandes shows
que los pinchadiscos hacían. Eso por no hablar del break, siempre otro de los grandes olvidados, aunque debido al gran nivel
de este año, había más seguidores que de costumbre disfrutando del espectáculo.
Todo el mundo estaba centrado en la batalla de gallos y en cuatro conciertos de rap nacional de los grupos clave –y los de
siempre, dicho sea de paso-. Así que dejando de lado la cancelación, nada sorpresiva por otro lado, de The Game, no me sorprendió que los raperos allí congregados dejaran pasar conciertos como el de El Matador, IAM, Immortal Technique o J-Ro,
sustituyendo al mc que dio la espantada.
Entre el ir y venir que llevaba haciendo fotografías a todo lo que
pude, sí que disfruté de las actuaciones ya mencionadas, en
mayor o menor medida, de los rapeos de Xhelazz y Duo Kie, ya
que cuando era la hora de los conciertos gordos, me deslizaba
y desaparecía para no ser tragada por una marea humana de
gente, a la que miraba completamente alucinada viendo como se
entregaban a las rimas como aquel que entra en éxtasis o está
poseído.
Según han ido pasando los días y vuelvo a recordar el festival, a
veces me da por pensar que fue un buen fin de semana de conciertos, pero la mayoría de las veces llego a la conclusión de que
si me queda un buen recuerdo es porque estuve rodeada de
amigos. Al fin y al cabo, el Cultura Urbana es una excusa para
quedar, reencontrarse con los de fuera de Madrid, reírse y
hacerse fotos, todo esto aderezado con un hilo musical que va
cambiando cada hora y al que muchas veces ni prestamos atención. ¿Será que todos los años se repite la misma estampa musical? Siempre queda darle un nuevo voto de confianza para el
próximo año y esperar que esta vez sí, nos sorprendan.
(Texto: Pilar de Miguel)
Es ley de vida que los grupos que dejan huella
levantan expectación con cada una de sus nuevas aventuras musicales, ya sea en forma de
discos, conciertos, DVD´s. El momento ahora
es la vuelta a la palestra de Titó, El Santo,
Dychache y Dj Neas, o lo que es lo mismo
Falsalarma, una de las formaciónes que año
tras año han sabido crecer musical y profesionalmente y ahora nos ofrecen un buen nuevo
larga duración que sin duda hará las delicias
de los no pocos seguidores de los de Sabadell.
Bienvenidos a la "ley de vida" de Falsalarma.
(Texto: Gorka Abrisqueta)
Trapos Sucios-.¿Qué nos encontramos dentro
de "ley de vida"?
Falsalarma-.Para nosotros “Ley de Vida” es el disco
más espontaneo que hemos hecho hasta la fecha, porque todos los trabajos anteriores que hemos hecho
han sido un poco más premeditados, con unas ideas
mucho más claras a la hora de componer y este disco
ha sido, vamos a hacerlo, hemos trabajado las instrumentales con las que queriámos trabajar y según ha
salido así ha quedado.
TS-.Cara al público parecía como que habíais
estado un poco parados unos meses, hasta que
casi por sorpresa habéis llegado con el maxi y
luego con el nuevo album...
F-.No, parados no, hemos estado produciendo para
otra gente, Titó ha estado haciendo lo de "Barna Files",
Dycache en el estudio no ha parado de tener allí a
gente haciendo sus movidas, Neas ha estado pinchando en batallas de Break y pinchando Funk también.
Igual no es tan público como cuando sacas un disco y
estás de gira, pero parados, parados no hemos estado.
TS-.Vuestro concierto en Viñarock de este año
fue un poco la vuelta a las tarimas de
Falsalarma después de una pequeña temporada
alejada de los escenarios. ¿Cómo os sentó este
regreso?
F-.Hombre se vive como, bueno llevamos tiempo parados y encima con un directo un poco nuevo, con temas
nuevos, cuesta un poco pillarle la rutina, pero con
muchas ganas y con esa ilusión de tener algo nuevo que
mostrar a la peña.
TS-.Escuchando las letras se nota que van
pasando los años y que cada vez hay mas responsabilidades... ¿Cómo os ha cambiado la
vida desde "Alquimia"?
F-.Yo (Titó), tengo una niña de 9 meses y los pies en
la tierra, en el tema de responsabilidad ya me dirás...,
ahora ella es lo más grande que hay en la vida, te vuelves responsable en ese tema como en la vida en general, no le puede faltar de nada, si falla el Rap pues a
trabajar.
TS-.A nivel producciones, en este disco el
mayor peso de la producción ha caído sobre
vosotros, salvo un par de instrumentales, ¿Qué
buscáis en un beat?
F-.Que nos motive, que nos hable, que te diga algo, que la
misma instrumental te proponga un tema sobre el que
hablar. No miramos si es suya, si es mía, si es de este o si
es de aquel, simplemente creo que lo principal es el
ritmo, que tenga la percusión una buena fluidez y luego si
lo combinas con unos buenos samples lo tienes todo ahí.
TS-.¿Se os ha quedado alguna cosa fuera del
disco que habríais querido meter pero que por h
o por b al final no ha sido posible?
F-.Si, una instrumental de Dycache, pero en general
hemos hecho lo que teníamos en mente, lo que teníamos
pensado, y otra instrumental de Joey Chavez tambien se
quedó fuera, si bueno, e instrumentales nuestras, para
nuestro gusto guapas se han quedado fuera muchísimas.
TS-.¿Os habéis planteado alguna meta con este
trabajo?
F-.No nos planteamos ninguna meta, simplemente queremos hacer un disco, que los cuatro nos sentemos a escucharlo y estemos orgullosos del disco, que pase un tiempo, lo sigas escuchando y te siga molando, porque normalmente tu eres el más crítico contigo mismo.
Para nosotros “Ley de vida”
es el disco más espontaneo
que hemos hecho hasta la
fecha
TS-.¿Cuales son vuestras 3 leyes básicas a seguir
en la vida?
F-.Respeto sería una, es que el respeto engloba mucho,
en realidad una ley de vida es vivir la vida, porque hay
quien piensa en me voy a morir, me voy a morir, no; piensa en cuando estes vivo, vive la vida antes de morir. Yo
creo que una ley de vida ahora mismo es mantener una
familia, ser féliz y seguir adelante lo máximo posible.
TS-.Mirando atrás en vuestra trayectoria, ¿Que os
gustaría cambiar de vuestra historia?
F-.Nada, uno es consecuente con lo que hace y lo hace y
ya está. Creo que por suerte y por nuestra forma de trabajo hemos sido muy puntuales a la hora de trabajar y
eso que ahora me pones "La Misiva" y me río, pero no
deja de ser algo bueno porque eso significa que uno no
deja de evolucionar.
TS-.Cada vez más grupos de España están dando
algunos conciertos por latinoamerica, ¿Cómo
describiríais vuestra experiencia por allí?
F-.Impresionante, yo creo que alli hay... no se, ponte en
el pellejo de que aquí viene tu artista fávorito americano y tu vas al bolo, pues allí para mucha gente pasa
igual, aparte la distancia yo creo que hace mucho, dices
este grupo me gusta, viene a mi pais, no se cuando van
a volver y te reciben con un calor increible. Nosotros
hicimos 3 fechas en méxico y aquello estuvo increible,
muchísima peña en los conciertos que hicimos, mucho
fenómeno fan que a nosotros igual nos viene un poco
grande, aquí ya sabemos la escena que hay y tampoco
estamos acostumbrados a ese rollo, pero en general
muy bien. Luego estuvimos en Santigo de Chile y flipamos el doble, porque aquello era un estadio con
10.000 personas. Queremos aprovechar esto para
enviar un gran saludo a toda esa peña en sudamérica
que se lo esta currando, que sentimos mucho calor y
decir gracias es poco.
TS-.¿Cuál ha sido la experiencia más extraña
que os ha dado la música?
F-.Se nos fue un día en nuestra vida. Nos fuimos a
Nueva York, cogimos una habitación para X dias, llegamos al aeropuerto con todas las cosas y resulta que
teniamos que haber volado el dia anterior y nos dejaron embarcar y no tuvimos que pagar nada ni nada;
nos habíamos gastado toda la pasta en lo típico, vinilos y vinilos, fue un momento que te giñas, en plan ¿a
ver como me voy yo de aquí?, estuvimos hablando con
las chicas que te atienden y les comentamos que éramos artistas y tal, les regalamos unos discos y las tías
allí se enrollaron, que nos vieron a los 4 un poco desesperadillos, anécdotas como estas unas cuantas, pero
claro definir ahí una como la más extraña, ahora
mismo cuesta.
TS-.Y, ¿El momento más feliz?
F-.Un momento muy feliz para mi ha sido la grabacion
del DVD en Aqualung. Todo el público alli entregándose fue máximo. No nos esperábamos esa respuesta y
al acabar el Bolo y ver que todo había salido bien por
nuestra parte y por parte del público yo creo que ha
sido uno de los momentos más fuertes y guapos de
nuestra vida musicalmente.
TS-.Siguiendo en esta remesa de momentos
inolvidables del pasado y tocando uno que
seguramente apetece menos tocar, ¿Cuál fue
el más amargo?
F-.El primer concierto de la gira de "La Misiva" fue en
Granada, en la sala industrial copera, un Jueves, que
había 50 personas si llegaron, en una sala grandisima,
es tu primer disco, hay una gira programada, vas con
toda la ilusión del mundo, es como si en el momento
que tienes mas ilusión, el primer concierto de la gira
de tu primer disco, de golpe y porrazo se va todo a
tomar por culo. Luego con el paso de los años, con
"Alquimia" por ejemplo volvimos a Granada a la sala
El Tren e incluso el promotor nos dijo que habiamos
sido el grupo de Hip Hop que más gente habíamos
metido.
Le llaman Alberto, Mine y sus colegas le pusieron entre
partidas del Soulcalibur, cubatas y vaciles, el nombre de
Mitsuruggy. Ahora, después de mostrar su nobleza en
“Sangre Azul”, presenta un nuevo disco “La Luz”, deslumbrantes 21 temas en los que vuelve a los orígenes del
sonido West Coast más puro.
(Texto por: A. Méndez)
Le da un sorbo a su refresco mientras me define “La Luz”
como “un disco más pensado, con más vueltas. Un disco
ovíparo”. Quizás, le digo, sea más una continuación del
“Plan B” De Látex Diamond, pero me responde que
“Sholo es muy versátil, puede hacer un ritmo de lo que
quieras. Ha producido desde Full Nelson hasta Maese
KDS, pasando por Darmo… Ahora está sacando su vena
de músico y compone, ¡hasta toca la guitarra de manera
autodidacta!” añade que, aunque a todos los componentes de Ugly Workz les encanta el West Coast, a cada uno
le tira un sonido particular “Látex es más Houston y yo
mucho más rollo High Power, chicano”. Mientras le da
vueltas a los hielos me explica que en su colectivo no hay
homogeneidad, pero sí “puntos en común” aunque asegura que no son copias unos de los otros. Pasamos a hablar
sobre las colaboraciones del disco. Mucho colegueo,
mucho Uglyworkz, pero son tres las excepciones.
Me cuenta que a Yama, chico westcoast por excelencia, lo
conocía desde un ZaragozaCiudad años ha y que decidió
colaborar con él porque le “gusta trabajar con gente con
la que me siento bien, hagan lo que hagan y sea cual sea
el resultado” y de ahí salió el track Corrupción. La historia cambia con All Day, al que no conoce en persona. Fue
orquestado por Sholo, que sabía que Mitsu buscaba algo
más musical, con estribillo y movimiento. A pesar de ello
eligió como presentación de su trabajo Inmortales, un
tema que habla de “aprovechar la vida, de hacer que te
recuerden”. Acorde con la canción está el videoclip, grabado en blanco y negro en tono serio entre tumbas y
parrilladas con la familia, recogidas por la cámara de
Xclusif Films. Mitsu tenía las escenas metidas en la cabeza
y quiso hacer un videoclip que “se saliera del tópico, de
lo que toda la peña hace. Chicas, botellas, fiesta. Para eso
no te hace falta más que quedar con tus colegas en el garito de siempre. Yo quería hacer algo diferente, que le llegara a la gente”.
Se define como un Madrid Más Amado porque ha notado
“quizás que la gente sí ha apoyado más lo que yo hacía”.
Sin embargo ha notado que se ha criticado su acercamiento a algunos grupos madrileños: “empezaron a criticar
cuando quedaba con Madrid Pimps, etc ¿en qué quedamos? ¿Os gusta lo que hago o la gente con la que voy?
¿Por eso ya no os represento?” Ahora esto ha
cambiado o, quizás, la gente se ha acostumbrado,
no lo tiene muy claro. Decidió hacer esta
canción porque se siente representado en Madrid, a pesar
de todo, porque él cuando empezó en el hip hop “escuchaba a grupos como Geronación o Jazz Two, que hablaban de
unidad y respeto. Eso la gente lo ha olvidado” y cree que
es a lo que se debe volver, al respeto.
Le pregunto por el lenguaje que utiliza, ¿cómo amolda los
mejicanismos? ¿De dónde salen esas palabras? Me contesta
que en Madrid se para con gente de todo el mundo, entre
eso y el rap chicano 24 horas al día en los cascos, ha terminado utilizando muchas expresiones en su día a día. Ha
llegado un momento en el que le apetece “ampliar su vocabulario. Hay una movida que no he hecho nunca, que es
rimar formas verbales. Si lo hiciera me tiraría por el hueco
de la escalera, directamente. Es una pobreza léxica increíble y me da igual el flow de la muerte que tengas o la base
que te hayan puesto. Yo busco la dificultad en el texto”. Me
recuerda que Mucho Muchacho lleva más de 12 años utilizando expresiones como “pinche puto” o “te voy a partir
la madre” y nadie se ha escandalizado. Al revés, se preguntaban de dónde sacaba las frases que se marcaba. “Quizás
ahora la gente, con Internet, que ve todo, se crea que lo
sabe todo. No. Ya lo hacía Mucho hace muchos años”.
Se nos está acabando el tiempo y las bebidas mientras que
me cuenta que él trata de hacer su estilo de siempre y que
admira a los que han logrado ser origen de un estilo nuevo,
llevándose las barreras por delante y descolapsando un
panorama que muchas veces vive saturado de la misma
estética, métrica y personalidad. Él sólo quiere hacer lo de
siempre, lo de la Traga’m, coger west coast y música influenciada por el funk y darle duro porque han querido “resucitar lo que hacíamos antes”.Y, mirándome a los ojos concluye: “así fue como empezamos y, ahora que tenemos los
medios, así es como seguimos”.
Domingo Edjang Moreno alias Chojín, sin duda una figura referente en el rap español. Toda una vida dedicada al rap, activo
desde los 90 y con una trayectoria a espaldas que a dejado nueve
discos, varios sencillos y una larga lista de colabos con lo mejorcito del rap nacional. Tras su “Striptease” en 2007 nos sorprende ahora con una maqueta en la que nos demuestra a lo largo de
7 tracks que en 2008 hay quién hace “Aún rap por placer”.
(Texto: Roberto López)
TS.- Tal vez has apostado más por la satisfacción personal a nivel
artístico y eso es algo evidente. ¿Qué lleva a un mc tan consolidado a sacar una maqueta justo en este momento?
Ch.- Sobre todo es la necesidad de recordarme a mí mismo por
qué empecé, cómo empecé y qué fue lo que hizo que amara esta
movida. El RAP es fundamentalmente una música honesta. Es
cierto que me he profesionalizado, que vivo de mi música y todo
eso, pero no puedo permitirme olvidar lo fundamental, y lo fundamental es que esto hay que hacerlo con el corazón, cómo y
cuándo te apetezca, independientemente de si es una buena
fecha o no. El mercado no puede mandar en el artista porque si
termina ocurriendo eso tu música pasa a convertirse en un producto en lugar de un modo de expresión... es un poco el rollo
ese de “mantenerlo real”.
TS.- Hay un inciso en uno de los tracks en el que haces la
siguiente aclaración: “He hecho esta maqueta en contra de la
voluntad de toda la gente que me rodea, pero me da igual, yo
hago rap por que me apetece, hago rap por placer”, ¿No te has
sentido respaldado por tu gente más cercana?
Ch.- Lo que ocurre es que me han peguntado que qué necesidad tengo de hacerlo. Me han llegado a decir que grabar una
maqueta y regalarla es “tirar temas”, pero eso se debe a que yo
no he tenido la capacidad de hacerme entender correctamente.
Hacer un tema no puede ser nunca “tirarlo”, la cabeza es una
fábrica de ideas que no cierra nunca, no se te van a gastar los
temas y, como digo arriba, casi siempre es mucho mayor premio
la simple satisfacción de hacer lo que te apetece que cumplir con
los planes de una compañía discográfica.
TS.- ¿Qué significa para ti este nuevo trabajo y qué tiene que no
tenga “Striptease”?
Ch.- En mi caso los discos y la maquetas nacen con filosofías
muy distintas. Un LP tiene muchísimo más curro a todos los
niveles, por eso digo lo de la profesionalidad, tratas con más cuidado aspectos como la producción musical, la calidad de final del
sonido, la temática, la vocalización. Todo tiene que estar perfecto. Un disco es una oportunidad para intentar enganchar a
nueva gente, y me refiero a gente tanto de dentro como de fuera
del movimiento, sin embargo, una maqueta es mucho más relajada, tienes una base y simplemente escribes RAP. Está más destinada a la gente que ya te conoce, a los que no tienes que convencer, es más como una especie de regalo para tus incondicionales.
TS.- Hablamos ahora de las producciones a cargo de Dj
Caution. Sin duda habrás tenido productores donde elegir,
¿Qué te aportan para haber apostado por su música?
Ch.- Bueno, es sencillo, es la proximidad. Y me refiero a la proximidad que te da el hecho de llevar ya prácticamente tres años
haciendo bolos juntos con sus ensayos y todo lo que eso conlleva. Él sabe perfectamente qué es lo que me gusta, surge un
entendimiento natural que facilita todo a la hora del trabajo.
Estoy convencido de que es un tipo con mucho talento y sobre
todo muy trabajador, y como yo también lo soy, pero tengo que
precisar que hay dos temas en la maqueta que no son suyos; uno
es de Premier del tema de B.I.G “Ten crack commandment” y el
tema de Duo Kie que está producido por Juan Pro.
TS.- Si volviéramos atrás en el tiempo y tuvieras la posibilidad
de hablar con el Chojín de hace diez años… al verlo con la ilusión de su primer maxi con “Revelde Discos” ¿Qué le dirías?
Ch.- Ésta me parece una muy buena pregunta... le diría que se
bajara de la nube. Ese chaval estaba convencido de que esto era,
más que una carrera de fondo, una de velocidad. Error. Le pediría que no se fiara nunca de ninguno de esos que se sientan al
otro lado de la mesa y te ponen buena cara, y sobre todo le diría
que el sacrificio, la constancia, incluso el sufrimiento terminan
mereciendo la pena, así que en ningún caso me atrevería a insinuarle que dejara de soñar, al contrario, porque soñar es lo que
le terminó llevando a vivir el sueño en el que está ahora.
TS.- Despides la maqueta, con un “hasta luego” con la promesa
de que pronto habrá más. ¿Qué trama el Chojín para su próximo trabajo? Adelántanos algo
Ch.- Sí, estoy trabajando ya en mi próximo disco. Entro a grabar
en diciembre y tengo intención de tenerlo en la calle para febrero-marzo de 2009. Será un disco muy especial para mí porque
verá la luz diez años después de “Mi turno”, de modo que tenemos pensado un par de sorpresas que me vas a permitir que me
guarde todavía. Aparte, pues sigo con mis conciertos y con la
obra de teatro que escribí (“El Alma de Alexander Oboe”) tenemos fechas programadas de aquí a final de año. También tengo
bolos cerrados para Guinea Ecuatorial, México, Chile y
Colombia, así que no me voy a aburrir en lo que queda de año.
Con sólo una línea como “maximorespeto.blogspot.com”
podemos encontrar suficiente como para recrear gran
parte de los muchos años de ilusión que los protagonistas
demostraron en su expresión musical. Aprovechamos para
charlar con uno de los protagonistas que con su labor
ya tiene nuestro máximo respeto. ¿Cómo "El Jefe", desde
Logroño (esa gran desconocida) contacta con la escena
nacional durante los años que podemos encontrar tan
bien representada en tu blog? Porque hace años los
medios de comunicacion no eran los que hoy en día
tenemos...se me ocurre el contacto por carta y conocerse en festivales o viajes, el boca a boca, la virtud de
compartir y el vicio de “GUARDARTELO” (terrible
algunas personas!), el veraneo en el que conseguias
maketas de “x” sitio, los fanzines...
“Te conocías en una jam o en un viaje, por medio
de otro amigo, por teléfono, gente que venía aquí
porque tenía familia, escribías a una dirección de un
fanzine o una maqueta... El tema es que no había
mucha información con lo cual se aprovechaba todo,
si algún amigo se iba de vacaciones, si tenías un
hermano en la mili... Todo lo ibas descubriendo poco
a poco, por medio de un amigo, del boca a boca y así.
Suena un poco a tópico pero como todo era un poco
más difícil cuando conseguías algo lo valorabas más.
Esta bien que la información esté al alcance de todos,
pero tanta genera un poco de ruido y los chavales que
empiezan tienden a idealizar posturas y tendencias.
Las cartas, los viajes, todo éso eran aventuras, era
auténtico, ahora casi todo es virtual y no existe.”
Refrescando los antiguos principios de Paz, Amor y
Unidad...
“La página trata de echar un poco de luz a una
época un poco olvidada como es la época de las
maquetas en este país.Al ser un tema difícil de tratar
por la poca información que se puede obtener de esa
época, la colaboración y la información de los
propios grupos y de las personas que estaban aquellos
años es totalmente necesaria. En principio es un sitio
abierto en el que puede aportar todo el mundo, así
que mucha gente echa una mano. Yo me voy
poniendo en contacto con la gente, les pido una cosa,
a otros otra y vamos completando entre todos. Elkrás,
Jusep, F-M Hop, Raúl, Ximo y Barbe de
Planetamestizo... Son muchos y en principio todo el
mundo se presta a colaborar. Muchísimas gracias a
todos ellos.”
¿Qué figuras has visto como principales en cada zona?
¿Siguen actualmente “en juego”? Qué “discipulos” han
destacado?
“Hay artistas que despuntaban y por ello eran muy
importantes y algunos de ellos siguen despuntando
hoy en día. Hay que dejar claro que aunque algunos
artistas provenían de ella, la época de las maquetas de
los 90 no es la vieja escuela. Lo que sí es cierto es que
los pioneros que impulsaron ésto estan olvidados o
ninguneados en su mayoría.”
¿Qué conexiones y ramas familiares se dieron?
“Esta pregunta es muy general. Cada artista puede
contar sus conexiones y ha tenido sus ramificaciones.
Muchas veces dependía de las posibilidades o de las
ocasiones en las que un grupo salía de su zona para
actuar. Hubo conexiones evidentes de Alicante con
Madrid o de Barcelona con Zaragoza entre otras a
causa de los intentos por concretar una Zulú Nation
en este país.”
¿Qué diferencias ves entre jams y festivales, ayer y hoy?
“Supongo que ahora pueden servir también para
que las marcas y grandes firmas se publiciten y ganen
dinero, pero el papel de los festivales o las jams en el
plano humano creo que es similar, acercar el trabajo
de las bandas y darlo a conocer y concentrar un buen
número de adeptos con una misma pasión. Todo ha
crecido por lo que ya no son tan necesarias para
acercar escenas de diferentes ciudades, para éso hoy
en día disponemos de muchos otros medios.”
¿Quiénes trascendieron del nivel “maquetero” al
discográfico?
“Muchísimos grupos. Un ejemplo claro es
Violadores del Verso que editaron algunas de las
mejores maquetas de los 90 por separado. Hablando
en Plata, Geronación, Jazz Two, SFDK, Falsalarma...
no sé, muchos. Otros muchos no han logrado trascender o se consumieron con los años pero su labor
fué también fundamental para que hoy en día exista
una escena tan grande.”
¿Supuso un cambio a nivel cualitativo, de progreso en
la distribucion y reconocimiento a nivel nacional y del
publico más mayoritario?
“Sin duda. La mayoría de cintas que se recogen en
el blog no tienen la calidad de cualquier producción
de hoy, entre otras cosas porque no se disponía ni de
los medios ni de los referentes de hoy. Por decirlo
simple y llanamente, lo que antes costaba aprender 5
años ahora puedes aprenderlo en muy poco tiempo.
Hoy en día es normal ver chavales pequeños rapeando como auténticos fieras porque tienen acceso a
cientos de cd´s de rap. Lo que si es cierto es que ésto
también arrastra modas y tendencias en el sonido por
lo cual se pierde muchas veces esa espontaneidad y
originalidad tan ligadas al Hip Hop desde su orígen.”
Ya personalmente, reflexionando ¿Crees que pudo significar cosas negativas a parte del ansiado reconocimiento a
nivel cultural y comercial? ¿Observas grandes diferencias a
parte del estilo entre diferentes generaciones anteriores y las
actuales?
“A muchos les atraía el carácter combativo del Hip
Hop y veían en él un cambio y una alternativa a esta
España de costumbres rancias y fascistas. El espíritu
era más de aportar a la escena algo que de recibirlo,
había que construírlo entre todos. Personalmente creo
que a las nuevas generaciones muchas veces no le
interesan conocer sus raíces ni informarse, y muchas
veces dan por sabido y por hecho demasiadas cosas.
Creen que este problema no lo tienen ellos sino los
demás: ellos son los reales y sus opiniones y conocimientos son los acertados. Ésto al fin y al cabo ha
ocurrido siempre, la diferencia radica en la cantidad
de personas que hoy estan dentro de la cultura y el
gran poder que les facilitan los nuevos medios de
información y difusión para hacerse oír. Por último
quería decir que los años que cada uno lleve en ésto
no tienen porque significar nada. Lo que uno hizo ha
sido bueno para tí, y lo que tú hagas será bueno para
él. Pero éso sí, a las canas Máximo Respeto.”
Por J. Vergara
“Galería de Héroes” es el estreno discográfico de
A3Bandas. La charla con Dj Mesh, Lumier y Rayden
nos demostró lo que ya intuíamos. No están donde
están por un simple empujón mediático. Un disco
contundente y trabajado. Un grupo con valores y
personalidad. Y una forma de ver la música, que
muchos querrían tener. Pasen y vean…
(Texto: José María Larru)
Trapos Sucios-. Enhorabuena por vuestro salto al
mercado discográfico. ¿Habéis notado este “salto”
en algún factor a la hora de hacer vuestra música?
A3Bandas-.En realidad, teniendo como premisa una
constante evolución, siempre hemos procurado cuidar
minuciosamente cada uno de nuestros trabajos. El proceso de creación del disco hubiera sido el mismo aunque no se hubiese editado. Lo único que se nota el
tener el respaldo de un sello detrás.
TS-.Rayden suele ser la representación de
A3Bandas de cara a los medios, sin embargo, podemos ver a Dj Mesh “rascando” en un gran número
de eventos y a Lumier trabajando duro en el grupo
sin parar. ¿Os ha venido bien este empujón mediático? ¿En algún momento ha llegado a perjudicaros
o podría hacerlo?
A3B-.Está claro que ese “empujón” ha ayudado a que
nuestro sonido llegue a más gente. Fue algo muy significativo para la trayectoria del grupo, pero no decisivo. La
verdad es que no nos ha perjudicado, pero hay gente que
piensa que estamos donde estamos sólo por ese aspecto. Invitamos a que escuchen el LP y valoren por ellos
mismos, esto es fruto de mucho tiempo y esfuerzo.
TS-.Un diseño excepcionalmente trabajado (a
cargo de Boamistura), unas colaboraciones a la
altura de las circunstancias, gran promoción…
¿Habéis llevado el “mando” en todos los aspectos?
A3B-.Sí. Nos gusta controlar todo lo referente a nuestros trabajos, es una cosa que siempre hemos hecho y
creemos que después se nota el resultado. Hemos contado con quien nosotros creemos que son los mejores
en su trabajo, desde el apartado gráfico hasta la mezcla
del sonido, y no queremos quitarles el mérito que se
merecen.
TS-.Es.T, 1101vs13, Locus, Rayden, Phone y Alexo
Gianella. Aún contando con tantos productores, el
disco lleva un sonido muy característico. ¿Tuvisteis
siempre claro el sonido que buscabais?
A3B-. Desde un primer momento teníamos muy claro
la línea que queríamos seguir. La intención fue hacer un
disco que puedas escuchar tanto en tu casa, con los
cascos, en el coche con tus colegas, en directo... Un
mensaje claro, con un sonido potente y directo.
amos siguiendo de hace tiempo y nos ha encantado
contar con su “toque”.
TS-.Cuando comencé el paseo por vuestra "Galería
De Héroes", me pareció estar viendo una gran
película con múltiples tintes oscuros… ¿Tiene el
CD un premeditado toque de fantasía, o solo es
una manera distinta de enfocar la realidad?
A3B-.Lumier apareció un buen día con una película de
serie b de los ochenta, obsesionado con unas melodías que nos “obligó” a samplear. La peli iba de momias
y la musiquilla era como un conjuro extraño de resurrección, así nació la idea de “Pasen” y “Levanta”, que
viene a ser la opertura de este film con un oscuro
misterio. A partir de estos temas, intentamos imprimir
esa atmósfera al resto de las canciones.
TS-.En ciertos temas casi se puede respirar estrés,
angustia… En definitiva, una vida rápida que provoca sentimientos muy distintos que se agolpan
para formar un mensaje claro. ¿Los tiempos que
corren han hecho mella en vosotros también, o
solo intentáis escapar de ello y concienciar a quienes ya están “metidos en el juego”?
A3B-.No podemos escapar de la realidad que nos
rodea y esta es nuestra forma de desahogarnos.
Cuando una persona está sometida a un gran estrés
rutinario, aprecia los pequeños momentos buenos que
pueda tener, por lo que para nosotros hacer música es
como para un cristiano confesarse: algo necesario y
vital para tener la conciencia tranquila y así poder salir
adelante.
TS-.Me gustaría poder describir a los lectores
temas de vuestro CD, pero creo que hay que escuchar vuestros tracks para comprenderlos. Todos
tratan de temas generales, pero dentro de una
visión estrictamente personal…
A3B-.Nunca hemos pretendido sermonear a nadie
sino que buscamos mostrar una realidad vista desde
nuestros ojos. Si eres consciente de lo que pasa a tu
alrededor te puedes sentir identificado con todo esto.
Lo que tampoco debemos olvidar es que hacemos
rap, por lo que intentamos abordar temáticas que casi
nunca se hayan tratado, y elaborar de la forma más
ingeniosa posible temas más comunes.
TS-.Está claro que Dj Mesh es una pieza fundamental para que este engranaje funcione, pero en
el terreno vocal, ¿qué aporta Lumier a Rayden y
viceversa?
TS-.Os acompañan Duo Kie, Dogma Crew, Bajo
Mínimos, Ferran M.D.E, Trafik, Alexo Gianella…
¿ha quedado entre amigos? Es decir, ¿habríais elegido las mismas colaboraciones si no se tratase de
un LP? ¿Conocíais antes de iniciar este proyecto a
vuestros colaboradores?
Lumier-.En el terreno musical, Rayden me aporta
muchísima frescura, una visión más moderna del rap.
Yo quizás a la hora de escuchar o preocuparme por la
música soy más “purista”.
Rayden-.¡A mí Jose no me aporta más que disgustos!
(Risas) En serio, tengo la convicción de que, junto con
Ferrán, Lumier es el mejor MC del país. No he visto a
nadie estructurar así en español, y siempre intento
aprender de sus habilidades para llevarlas a mi terreno y poder mejorar. Es el espejo donde intento mirarme para evolucionar.
A3B-.Ya teníamos buena relación con toda la gente que
nos ha acompañado excepto con Phone, al que ya vení-
TS-.Queríais entrar por la puerta grande, y en mi
opinión lo habéis conseguido… pero, ¿de qué
creéis que depende el hecho de que un artista se
“mantenga” en la escena?
A3B-.De jugar al God of War y pasárselo en Modo
Dios. Currar como cabrones y cuidar cada detalle
hasta que quede redondo es algo secundario. Está
claro que si no eres constante te vas a comer un
cagao en formato calippo.
TS-.¿Cambia la “industria” de la música cuando
se ve desde dentro? ¿Os seguís sintiendo “underground”? ¿Anteriormente la “masificación” de
esta cultura os provocaba rechazo?
A3B-.La industria tiene cosas buenas y cosas menos
buenas. Hay que buscar lo positivo siempre y tener
los pies en el suelo sabiendo en todo momento
dónde estás y de dónde vienes. Es la única manera de
ser fiel a tu trabajo y no caer en roles o fórmulas que
no vienen a cuento. No pensamos que haya aumentado tanto el número de adeptos a esta cultura (que
no son todos los consumidores), lo que ha cambiado
es que alguien que no está inmerso dentro del hip
hop, puede comprarse un disco o ir al directo de sus
artistas favoritos.
TS-.Centrémonos en el directo, al que imagino
tendréis pensado dedicaros tras la salida del LP...
¿Salas pequeñas o festivales enormes?
A3B-.Tanto si nos ven 4 gatos como si van los “300”
de Esparta, vamos a intentar romper el cuello de la
gente. (Intentaremos repartir collarines entre los
asistentes). El disco está muy enfocado al directo.
Procuraremos imprimir toda la fuerza de los temas
y añadir aún más si cabe.
TS-.Considero que internet fue uno de los pilares
de vuestro éxito, ya que mucha gente os conoció
a través de vuestras maquetas. ¿Qué le diríais a la
gente que se descarga LP´s como el vuestro de
internet?
A3B-.Internet está guay para chequear la música que
va saliendo. Estamos en un momento en el que salen
bastantes discos, y evidentemente, no te vas a comprar todo lo que sale sin haberlo oido antes. Pero si
te gusta un disco, sobre todo nacional, está bien apoyar el trabajo comprando lo que tú crees que lo
merece. Es la única forma de que los sellos sigan
apostando por grupos (tanto consagrados como
nuevas apuestas) para que sigan sacando discos.
TS-.Para terminar, ¿individualmente tenéis algún
proyecto entre manos?
A3B-.Algún día Mesh sacará alguna mixtape, y como
grupo, tenemos un proyecto conjunto con Bajo
Mínimos, formando
un
combo
llamado
“Andródema”. (www.myspace.com/crewcuervos)
TS-.Muchas gracias a los tres, fue realmente interesante. Y mucha suerte, aunque no la necesitéis.
A3B-.Gracias a vosotros por vuestro interés.Y recordad, pequeños amigos con antenitas, quien come bien
y caga fuerte, JAMÁS tendrá miedo a la muerte. Que
Kratos sea con vosotros. Paz, hermanos.
El sello madrileño
recientemente en el Gamberros Pro se ha volcado todo lo qu
de Jet Set Conexió fichaje de Romo, (ex miembro sonamos e se hace aquí. Pero te puedo decir
etapa, vuelve renov n). Dejando atrás su anterior somos disdistintos, y dentro de nuestra Crew tam que
Bajo el brazo nos traado y con ganas de dar guerra. a la capitatintos unos de otros. No se lo que benebién
ginal, competitivo, e “More Fieles”, un trabajo ori- somos la l pero sé que aunque a muchos les ficia
polla.
joda
una interesante co y ante todo: real. Mantuvimos
nv
ers
ac
ión
co
n
él
que le rodea, y esto
sob
fue lo que nos dijo…re todo lo TS-.¿Por qué “More Fieles”?
¿Es importante la
fidelidad en tu mú
(Texto: Jos
sica?
é María Larrú)
Trapos Sucios-.La pri
¿Por qué terminó un mera pregunta es inevitable…
posicionamiento co grupo con tanta proyección y
Romo-.Estas cosas sucmo la Jet Set Conexión?
ed
R-.Si no eres fiel a
mismo, no tienes nadtua, gente, a tus raps, a tu familia, a ti
hermano. Estás realment
e jodido.
TS-.Chirie Vegas,
Moreno, Costa, Ca
Da
rm
rmo…
on
que si acabó es porqu en, asuntos personales. Pienso un gran coy ahora Romo. Sin duda estáis creaanVS
do
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lec
en
tiv
ese
o.
¿T
mo
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me
sen
nto
tirías inc
Nunca me he pre
fue lo mejor. rando con art
tado lo que hubiese
istas (pertenezcan omodo colabohubiésemos continugun
pas
o
ado
no
no
al
si
ve
rap)
an la realidad de la
. Cada uno voló por su
manera en que la que
he tardado, pero sé ado
lado. Yo vosotros?
que he soltado uno de
veis
discos de RAP.
los mejores R-. Sólo haré un
feat con la peña que me
igual el rollo siempre
le, me da
que sea real y haya mo
TS-.Ha quedado má
pongo mis raps en cua
ento. No
lquier lado, eso es untal
“Gamberro” es capa s que claro que el sonido
a mierda.
z de alojar tambié
Fie
n
les”, no solo mu
tu “More
“forma de vida” se sicalmente, sino en lo que a
ref
ier
e.
¿C
óm
o
te sie
sentado por el sello
y la actitud que co ntes repretenecer a él?
nlleva per-
R-.Me siento orgulloso.
No sé lo que piensa la
respecto, pero aquí no
gente al
hay guión, esto es rea hay que hacer ningún papel. No
l.
TS-.Y hablando
“Gamberro”, ¿por qu del característico sonido
é crees que no está
dido como otros
tan exten¿Qué hace falta paestilos dentro del propio rap?
ra
qu
e
a
mu
cha gente le acabe
de “entrar” tu músic
a?
R-.
TS-.Centrándonos
en tu LP, podríam
temor a equivocarn
os decir sin
bastante a lo que seos, que su sonido se acerca
ha
ce fuera de nuestras
teras. ¿Es una cuest
fronción, o de profesion ión de influencias, de evoluali
da
d?
¿C
on
fía
s
en que el rap
nacional llegué a
que gozan los artisttener el apoyo mediático del
as
am
eri
ca
no
s o franceses, por
poner un ejemplo?
R-.Es un cuestión de
no evolucionas. Si no influencias porque sin influencias
empezar? Si eres bu piensas en evolucionar, ¿para qué
hacerlo profesional yeno y tienes ese talento, hay que
que te den lo tuyo. He
disco que suena a lo qu
sacado un
he inventado yo.Veo chue tiene que sonar. Es rap, no lo
ngu
ísim
o
qu
e
la co
como en los “States”,
pero si se pone a lasa se ponga
conformo. De mome
mitad me
nto
qu
ier
o
directos, fajitos y un
rato de fiesta…tampo
co pido mucho.
Creo que hay pe qu
e sólo escucha
han escuchado rap ña
español. No
de toda la vida. Les rap
ha entrado una
movida y ahí se han
qu
música sólo hace falt edado. Para que les entre mi
otros y después de una que salgan una noche con nosmezclados con unas boos freestyles y un par de párrafos TS-.Y como
tellas, me los meto
ima cuestión… ¿por
Cada noche doy algún
el bolsillo. tener los amúlt
qué deberían
show por la puta caren
antes del rap “More
a. (Risas)
Fieles” en su
estantería?
TS-.Cada zona de
R-.No sé
peculiar y reconocEspaña tuvo siempre un sonido tercera preque haces leyendo aún esta entrevista,
Ahora, desde fuera,ible en lo que a rap se refiere. lo tienes gunta tendrías que haber ido a pillarlo…a la
y si
estilos, frases e ins a Madrid se la identifica por (Risas) y no te mola es que no te enteras de nad
trumentales como
a.
mos encontrar en
las que podeuna ciudad bajo “More Fieles”. Englobar a toda
beneficia a la capitun solo estilo… ¿perjudica o
al?
R-.Precisamente yo
o que en Madrid no hay
lo único. Hay varioscre
un esti, y yo personalmente
no escucho
TS-.Eso es todo. Mu
suerte con el disco chas gracias por tu tiempo, y
!
R-.Gracias. Un salud
para mis hijos de puta
GPboyz todo el día! oMo
re Fieles todo el rato!favoritos.
Regresa uno de los Mc´s más carismáticos y
representativos y probablemente uno de los
que mejor escriben de nuestro panorama de
Hip Hop, nuevo disco, nuevas ideas y nuevas
sorpresas, manteniendo su línea siempre creciente y sorprendiendo, Nach ha creado "Un
día en suburbia", o lo que es lo mismo, una
nueva receta musical solo apta para paladares
exquisitos. Inaugura nueva etapa discográfica
con su fichaje con Universal Music y sin duda
mantiene la esencia, las ganas, la ilusión y su
alianza con las palabras que le han convertido
por méritos propios en uno de los máximos
representantes del Hip Hop en Español.
Estuvimos charlando con él de muchas cosas y
aquí os hemos querido resumir algunas de las
más interesantes que tocamos...
(Texto: Gorka Abrisqueta)
TS-.¿Qué cambios has notado entre trabajar
con una discográfica independiente y trabajar
con una multinacional?
Nach-.El cambio no te lo puedo definir aún mucho
porque estamos al principio del proceso, yo creo que
debería pasar más tiempo para realmente poder diferenciar. Lo que sí noto es un cambio en cuanto a
infraestructura que hay ahora con respecto a la que
había antes, un cambio en cuanto a personal, hay mucha
más gente trabajando, muchos más departamentos
integrados en un edificio con mogollón de peña y se ve
que hay más dinero dentro y más potencia de acción.
A nivel global, Universal a nivel mundial es una compañía que puede mover mucho y sobre todo a nivel de
Latinoamérica que como siempre digo me preocupa
mucho la gente de Latinoamérica y estar muy presente allí, que creo que la peña se lo merece y es algo que
a mí me encantaría y eso una discográfica independiente no tiene la estructura para hacerlo.
TS-.¿Cómo es la noche en Suburbia?
N-.La noche en este caso me la reservo para mí y para
mi creatividad o mi propia sensación de estar conmigo.
De hecho tuve pensamientos, eso es algo que no me
ha preguntado nadie y es una cosa que yo me planteé
mucho, es un día en Suburbia pero el día son 24 horas,
no desde que amanece hasta que anochece y por la
noche es donde me pasan a mí un montón de cosas,
entonces un día debería ser entre que amanece y amanece, pero no, yo dije va a ser solo hasta que anochece y la noche no la cuento, me la reservo para mí.
TS-.En "mil vidas" haces un recorrido histórico,
de las vidas que te habría gustado vivir, ¿es
también una lección de historia para el oyente,
no?
N-.No me lo había planteado así, lo que sí ese tema es
un pensamiento que todos hemos tenido de, ostia a mí
me hubiera gustado vivir la época de Chicago de los
gansters, o el Bronx de los setenta, o la época de
Leonardo Da Vinci, pensé las que más me habría molado vivir a mí, y las pensé, de hecho escribí muchas y al
final me quede con éstas, y le hice el recorrido cronológico, desde el homo sapiens hasta el día de hoy.
TS-.¿Cuál sería la época que no te habría gustado vivir bajo ningún concepto?
N-.Hombre, no me habría gustado vivir la época de los
nazis, para nada. Tampoco me habría gustado vivir la
época de la inquisición en este país, tuvo que ser horrible, bueno la inquisición la nombro, como una época en
la que yo estoy de paso entre una época y otra, en ese
viaje la inquisición me persigue porque me quiere cazar y
no, no, que os den, ¿sabes?. Pero la de los Nazis yo creo
que ha sido... sobre todo por lo cerca que está en el tiempo. Una que seguramente no me hubiera molestado vivir
es la de la guerra civil española, no me hubiera gustado
seguro, pero es una época que me interesa mucho por lo
cercana también en espacio y en tiempo; y pensar que
nuestros abuelos estaban matándose tío; me parece algo
muy fuerte.
Es un disco sentimental
porque a mí me salen así es
mi naturaleza, no puedo
evitarlo
TS-.En el disco he visto un Nach muy sentimental, como con mucho dolor...
N-.Yo creo que también esos estado mentales míos,
como en La "nada ni nadie", quiero estar solo como la de
"Ángel" de mi hermana, son estados mentales que también me han calado muy hondo y quería transmitirlos y
tampoco pensaba si iba a ser un disco muy sentimental o
no, al principio quería hacer un disco un poquito más
potente, menos de ese palo, pero es que al final no he
podido evitarlo, no puedo evitarlo, de hecho también ha
tenido mucho que ver con el rap francés que me ha llegado en esta época y esos beats con ese piano y con esa
sensación que me metía en ese estado mental que hacían que esas sensaciones mías que yo tenía ahí, salieran
así. Es un disco sentimental porque a mí me salen así
(risas), es mi naturaleza, no puedo evitarlo y creo que
todos los discos tienen ese toque mío, que sale y que
nace de una manera super natural.
TS-.Igual que todos tus discos tienen ese toque,
también todos tienen ese toque de conciencia
social y me gustaría saber ¿cómo describirías tú
la sociedad de hoy en día?
N-.Es una cosa muy delicada, tampoco soy quien para
hablar de la sociedad de hoy en día en ese sentido, sí
puedo dar mi opinión humilde en el sentido de lo que yo
sé y yo veo, no estoy analizándola constantemente, lo que
sí que veo es que es muy cambiante, está cambiando muy
rápido. La sociedad en el sentido de que, como siempre
he dicho, la televisión tardó unos 50 años en asentarse, el
vinilo, el CD.. todo cada vez nace de una manera muy
bruta y muere mucho más rápido, porque sale otra y
cambia todo muy rápido. La sociedad de hoy es muy ver-
tiginosa y a veces esa rapidez nos lleva y no aguantamos el ritmo, por eso yo creo que en esta sociedad hay
tanta gente que se deprime, tanta gente que tiene
movidas del coco, porque es un ritmo muy brutal. Y
sobre todo algo muy visual de impactos, todo el rato
tentaciones de consumo, todo muy a lo bestia y bueno
el que no se acopla a esto sufre y eso es chungo.
TS-.¿Si pudieras cambiar algo de la sociedad,
que cambiarias?
N-.Sobre todo la tolerancia, aunque creo que está
cambiando, la peña más joven la veo mas tolerante, no
siempre, pero si la tolerancia sobre cómo vive o cómo
es el de al lado, lo que le gusta hacer, lo que no le gusta
hacer; y respetar eso al 100%. En este país siempre
hemos estado muy acostumbrados a aburrirnos en
nuestra vida y mirar lo que hace el otro para criticarlo. Y también cambiaría un poco el ritmo de la gente,
en cuanto a darse cuenta de que a veces nos metemos
en faenas o en historias que no llegan a ser del todo
vitales; es un ritmo de vida demasiado metido en el trabajo, la responsabilidad y en el estrés porque esta
sociedad nos induce a eso, pasan los años y no nos preocupamos de vivir; por eso a veces yo mismo me doy
un poco de asco a mí mismo, porque para mí la prioridad es vivir y lo otro que hago está motivado para mi
felicidad vital, pero porque puedo hacerlo; hay otra
gente que no tiene esas posibilidad, entonces tampoco
puedes decir “tío, tienes que vivir más” si la gente está
atrapada para llegar a fin de mes, ¿sabes?.
TS-.¿Qué crees que es lo más complicado a la
hora de crecer como artista?
N-.Sobre todo el salir del anonimato, que mucha gente
te juzgue, la presión un poco de tener que rendir ante
mucha gente, que hay mucha gente que te sigue, que
tienen que estar contentos contigo, ¿no? No puedes
defraudar a gente, eso es un poco lo peor, pero al
mismo tiempo es lo mejor también y de lo único que
se trata es de convivir con eso, cuando aprendes a convivir con eso, te lo pasas de puta madre. También claro,
lo mío ha sido un proceso he ido pasito a pasito, yo veo
a peña ahora que suben con un boom y hay gente que
no está preparada para subirlo, cuando la casa se construye por el tejado, al principio puede ser muy bonito,
pero dura 3 meses, cada uno lucha por lo suyo, pero
eso puede ser peligroso.
TS-.¿Has oído la canción de El Bezea de hace
unos años que se llama “Entrené”, que es todo
el tema solo con la vocal “e”?
N-.No tío, de hecho no lo he escuchado porque no
sabía ni que existía y lo tengo que escuchar, aunque no
se ahora mismo cómo acceder a él, ¿y es el tema entero con la e? Tengo que oírlo.También tiene un poco que
ver con eso, como yo tengo más repercusión parece
que Nach lo ha inventado todo, que la peña no se confunda porque yo no he inventado nada, también leí en
Internet que algún grupo, mama Ladilla o alguien así
había hecho también un tema entero con la e, yo sabía
que obviamente alguien lo habría hecho antes, un
poeta o alguien, pero era mi movida y mi superación y
mi partida conmigo mismo. Es mi experimento, el rollo
de intentar superarme y estoy super contento con ese
tema y con la energía que transmite.
TS-.¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar
con parte de la orquesta sinfónica de Madrid?
N-.De hecho es el disco más rico en cuanto a instrumentación real, hay un pianista que se llama Moisés
Sánchez, que es de Madrid que es la polla, ha metido
pianos en varios temas, la filarmónica de Madrid ha
metido cuerdas en varios temas también, hemos metido bajos reales, también guitarra y yo creo que esto es
el principio de hacer cosas en ese sentido porque también yo quiero aprovechar la infraestructura de
Universal para eso. Lo que sí que tengo muy claro con
Universal, y también quiero que lo sepa la peña por si
alguien no lo tiene claro aún, es que ellos en ningún
momento van a decir lo que tengo que hacer o cómo
plasmar mi historia o cómo mostrarme a la gente. Ellos
quieren a Nach en su discográfica, pero es eso quieren
a Nach no transformarlo en algo porque sería un error
y sería muy absurdo y ahora mismo es lo que hay y
estoy muy contento.
TS-.¿Cómo recuerdas la denominada época de
las maquetas?
N-.Para mí fue la mejor época y siempre lo diré. Sobre
todo por como era yo, por la ilusión con que vivía todo,
por como me ponía eufórico por cualquier movida y
como soñaba también un montón.Y por el movimiento
tan natural de conocer gente, cuando éramos poquitos
y era como yeah, nos identificábamos porque normalmente en nuestras ciudades o en nuestro entorno no
teníamos ese trato, éramos un poco como bichos raros
y cuando nos encontrábamos entre nosotros era como,
sí tío, me mola y compartías ahí cosas y eso te llenaba
mucho más. Y sobre todo el hecho de hacer maquetas sin ningún medio y sacarlas adelante y grabarlas,
todo ese proceso te lo hacías tú solo por divertimento puro y duro, ¿sabes?. Es algo que nunca he querido
perder, divertirme, mientras yo me divierta en esto
seguiré, cuando no me divierta, lo dejo, ya está. Por
mucha pasta que haya en medio de verdad, quiero
pensar que será así. Aunque siempre me veo trabajando en algo relacionado con esto, porque lo llevo dentro y está en mí, es que está en mí.
TS-.Cómo te sientes cuando ves lo que era el
proceso de crearse un grupo y evolucionar
en aquel entonces y cómo es hoy en día, que
parece que todo va mucho mas rápido, y
muchas veces a los pocos meses ya quieren
grabar un LP y demás?
N-.Yo creo que hay de todo, puede haber grupos con
esa actitud de enseguida “voy a grabar un LP”… tú
sabrás, tú mismo, con eso te vas a ir al hoyo enseguida, pero la peña se intenta mover y tienen Internet e
Internet hace que tu movida se pueda escuchar en
todos los sitios del planeta.
TS-.¿Dónde colocarías este último trabajo
dentro del universo Nach?
N-.Te voy a ocupar en una parte del cuerpo humano
cada uno de los discos a ver si lo consigo. “Ars
Magna” es el estómago, “poesía difusa es el corazón”,
“miradas” son los ojos, “En la brevedad de los días
son los pies”, por aquello de empezar a andar y “Un
día en Suburbia” serían las manos; ha sido un disco
mucho más de tacto, no sé, de palpar, ya no observar
si no palpar, tocar y llevármelo.
TS-.Y ya para terminar, ¿Qué mensaje quieres
hacerles llegar a los lectores de Trapos
sucios?
N-.A la peña que tenga ahora mismo el Trapos Sucios
en sus manos, que se den cuenta de que esto es una
movida bastante especial, por la cantidad de años
que lleva por ahí moviéndose y lo que supone Trapos
Sucios para la gente que llevamos varios años en la
movida. Que realmente es una cosa hecha por gente
de la movida con mucha ilusión que está de puta
madre, con mogollón de variedad, y yo creo que
puede ser la tercera publicación en este país, Con
Hip Hop Nation y Hipflow que son lo que más tal,
puede ser la tercera fuerza que esté ahí, no digo que
sea la tercera, sino que puede meterse con las otras
dos. Y nada, suerte a la revista y también saludar a la
gente que está leyéndola.
especial que
Llega el veranito y con el un
de neal uno
os
lam
hab
a,
hor
ya iba siendo
panorama
del
vos
acti
más
res
rito
de los esc
nacional e internacional.
(Texto: Van Blunts)
elo favoriTrapos Sucios-.¿Cuál es tu mod
to?
pero por decir
Neal-.No hay uno, sino varios
berlin
de
o
viej
ro
met
uno asi rapido el
ría decir que
TS-.¿Desde qué año se pod
llevas en esto?.
comenzo todo,
N-.Parece que fue ayer cuando
metido en
pero ya pase mas de media vida
que nunca
dios
a
esto, es la droga que le pido
me falte.
ta.
TS-.Cuéntanos alguna anécdo
ro toque el termet
un
en
o
and
pint
vez
na
N-.U
pegado unos
cer rail con la pierna y me quede
pude soltarte
suer
con
pero
segundos (1500v)
recupere y terme, aun no se como lo hice, me
afro y una
pelo
mine, después me quedo el
toda la
salio
me
ahí
ue
mano todo negra porq
policia
un
con
s
amo
ontr
enc
carga, al salir nos
bien
pe
yo esca
de frente y tuvimos que correr
forque
tuvo
o
pero el giri que estaba conmig
perpero
par,
esca
o
pud
cejear con el policia y
cabeza con un
dio su camara y le abrieron la
hierro, asi de jodida es la PFA
?
TS-.¿Te han cogido alguna vez
que arriesel
y
a
gan
no
sga
N-.El que no arrie
ha suerte!
ga…. pero se dice que tengo muc
TS-.Para terminar…
casa!!
N-.Power line, brillos, foto y para
ta del taxi a las señoritas
Estos chicos ya no le abren la puer que da gusto. ”Nena, se
pero, eso sí, les tocan las maracas dados en los trajes de
acabó el romanticismo”, dicen enfun
tivo tan grande como su
profesional. Banda Ancha, un colec o trabajo, de ocho cornombre indica, nos presenta su nuev
umentos reales con todo
tes frescos-frescos, mezclando instrla mano de Shuga, Loren,
el mejunje hip hop de siempre, de
Flash, DJ Renf y Alex.
(Texto: A. Mendez)
e, ¿qué es lo que os difeTS-.Imaginemos que soy Risto Mejiducto.
rencia del resto? Vendedme el prod
mo es un disco que
Shuga & Loren-.Se acabo el romanticis
por nosotros mismo. El
desde principio a fin ha sido dirigido es un puro DIEZ. Es un
diseño, producciones, letras, sonido… el buen nivel de todos
disco diferente a lo acostumbrado porinación de instrumentos
los elementos y esto unido a la comb al en la escena nacio(percusión, saxo y guitarra), cosa inusu a viene con un video
nal, hace que apetezca escucharlo. Encim
uno del los temas del
de graffiti como bonus integrado enasequible (8 euros). Este
CD. Y todo ello a un precio más que d.
EP es único entre los únicos, de verda
palabras, de "un grupo
TS-.Banda Ancha nace, según vuestras ca", ¿como se va prode colegas que se junta para hacer músi
fesionalizando ese grupete?
bamos la música de
BA-.Algunos de nosotros ya nos tomá
s anteriores, así que al
forma profesional en otros proyectoo hacia ello. En nuestra
juntarnos la cosa ya se fue encarandhacer cosas importantes.
opinión, es la única forma de llegar a mucho dinero ni sacar
Ser profesional no quiere decir ganar y poner muchas ganas
grandes discos, es hacer las cosas bien ciones, ensayos.... De
a la hora de trabajar en directos, graba
pre se verá recompensaalguna manera todo el trabajo siemsa es este EP que os predo. Y en nuestro caso, la recompen
sentamos.
el romanticismo", ¿se nos
TS-.El título del disco es "Se acabó
qué ese título?
¿Por
o?
usarl
tanto
de
amor
el
ió
romp
tro de Madrid que siemnues
a
coleg
un
de
viene
titulo
El
BA-.
Romanticismo. Haciendo
pre nos decía: chicos, se acabó el r las cosas más en serio y
referencia a que teníamos que hace mos más de 10 años en el
aprovechar nuestro momento. Lleva o dentro de la escena.
rap y queremos hacernos nuestro huec
todo tipo pero que no
TS-.El disco es rico en matices de ido el sonido? ¿Ha sido
suena a mercadillo, ¿cómo habéis defin
algo natural o premeditado?
era una las partes mas
BA-.Para nosotros el sonido del discocon AERRESE en la graimportantes del proyecto. Contamos ering. Ha sido sencillo
bación y mezcla y con Alex en el mast
tros conceptos sobre la
ensamblar todo porque todos nues
música eran muy parecidos.
TS-.¿Por qué sólo ocho cortes?
s mostrar al público,
BA-.Son la esencia de lo que queríamohaciendo directos. No
una carta de presentación de dos años
en ningún caso, pero sí
queríamos meter temas de rellenosobre graffiti, dirigido por
hemos incluido dos videos, uno es grabación del disco.
Flash, y el otro es un making of de la
is cómo nació la idea
TS-.Para cerrar la entrevista, ¿contaría
del track "Graffiti con ritmo"?
Escuchó una base que le
BA-.Este tema es una idea de Flash. de llevar el tema adelanencantó y decidió tomar la iniciativa umental donde aparecíte. Grabó un previo de un track instr o le encantó y decidian guitarras, saxo y percusiones. Al grup
puede ver con esto que
mos incluirlo en el disco. La gente rimentamos y buscamos
tenemos una mente abierta, expe sin perder la esencia del
nuevas sensaciones musicales pero ya que Flash es escritor
hip hop. El título es muy orientativoión es una mezcla de sus
de graffiti y percusionista y la canc sin DJ.Renf, Alex Fraile
dos pasiones pero hay que decir que
rra ese tema no hubiera
al saxo, Aerreese y Marc a la guita
sido lo mismo.
El tercer asalto discográfico de Haze se titula "3er
Round" y sin duda es un trabajo que te puede dejar
KO si te gustaron sus anteriores trabajos, y si no te
gustaron o aun no conoces el sonido que ha hecho
que decenas de miles de personas se abonen a los
discos de Haze, este trabajo es el disco perfecto
para descubrir un artista de Hip Hop, que es capaz
de mezclar el Hip Hop y el flamenco hasta casi perder la definición de las fronteras de cada género y
dotando a su música de una personalidad increíble.
Estamos de estreno y no queríamos dejar pasar la
oportunidad de acercarnos a un artista que muchas
veces, todas incompresiblemente, se ha dejado un
poco de lado por parte del sector más purista del
Hip Hop Español. Sea como sea Haze esta de nuevo
aquí y puede knockearte en este "3er Round"
(Texto: Gorka Abrisqueta)
Trapos Sucios-.¿En que has ocupado tu tiempo entre
"El precio de la fama" y este "3er Round"?
Haze-.Yo es que no salgo de un proyecto y ya estoy metido
en otro, ahora mismo ya estoy pensando la temática del
siguiente, y nada más terminar de grabar "el precio de la
fama" ya me puse a maquinar temática para el tercer disco.
Esto significa que esta muy elaborado, tiene un montón de
horas echadas y entre conciertos, promoción y escritura han
pasado estos dos años, que me pongo como tope siempre 2
años entre disco y disco.
TS-.En "El precio de la fama se te veía como un
poco resentido con ciertos sectores del Hip Hop, en
cambio en esta "3er Round" parece que has hecho
borrón y cuenta nueva... ¿Ha sido algo consciente?
H-.Si, yo creo que es como debe ser, yo creo que ahora yo
me siento en otro nivel, yo juego en otra liga, estoy en una
multi, me apoyan, me va un montón de bien, tengo mi hipoteca como todo el mundo, mi coche, mi novia, estoy muy
contento, la salud me acompaña y eso es lo importante, ¿no?.
Lo demás son tonterías.
TS-.Entrando en "3er Round" la producción es tremenda, ¿qué has buscado tu en las instrumentales
de este disco?
H-.La verdad es que si, hemos apostado por un sonido
actual, J.C. Moreno corre a cargo de la mayoría de la producción, y lo que buscábamos era un sonido contundente, que
las bases sonaran además de actuales, que tuvieran mucha
fuerza y tuvieran mucha rabia. A mi me gusta hacer un disco
que sea completo, que no sea aburrido, que tenga todo tipo
de estilos, para que sea entretenido, e intercalar el flamenco
con el rap, con los ritmos de club, y eso que las producciones sean curradas con muchos detallitos.Tiene muchos arreglos que según vas escuchando el disco te vas dando cuenta
y la verdad es que hemos dado un paso adelante en la producción.
TS-.A nivel de letras el disco es un trabajo muy
consciente, no solo es un vamos a pasarlo bien,
sino que hablas de problemáticas y temáticas
muy sociales...
H-.Yo tuve mis cositas con la droga, al vivir en un barrio
periférico de Sevilla, un barrio tildado de digamos, conflictivo, , pues quieras que no todas esas cosas las ve uno día
a día desde chico.Ve la droga, la prostitución, la delincuencia, y esas son las cosas que reflejo en mis canciones. Me
gusta mucho hacer radiografías de la sociedad, en la
sociedad hay consumismo, hay pornografía, hay drogas, en
todos los ámbitos y bueno, eso es lo que refleja un poco.
TS-.En el caso concreto de las drogas avisas, es
como si dijeras cuidado con esto...
H-.Por supuesto, porque es que tengo muy malas experiencias, en mis carnes y en la de muchos amigos; y amigos que ya no están aquí, por culpa de las drogas, o incluso familiares que están inmersos en esa mierda y no pueden salir, para mí la droga es una cosa muy seria.
TS-.En cierto modo en el disco haces entrever
que la delincuencia es lo bueno y la policía son
los malos...
H-.Bueno, , no vanaglorio la delincuencia, pero lo que si
es verdad es que estoy dando a entender que mucha de
la gente que está metida en la delincuencia, es por culpa
de su infancia de su entorno y muchas veces él no es culpable de lo que está pasando, porque ha tenido una infancia chunga por el lugar de donde viene, la familia de
donde proviene, de su barrio, y su entorno en general ha
hecho que se cree un delincuente. Hay delincuentes que
se hacen y otros que nacen, y en este caso estoy hablando de los delincuentes que nacen, que han vivido en una
zona conflictiva y no tienen mas remedio que hacer su
vida de esa manera, porque es lo que han visto desde chicos.Y la policía, para mi la policía no es mala, hay un tema
en el disco en que digo "No señor agente, no vendo
cocaína, es mi carro, yo no soy un delincuente", esto es
porque la policía, no toda, pero si tienden a estereotipar
al joven que tiene un carrazo como alguien que tiene que
vender droga, o ser un futbolista y otra cosa no tiene
sentido. Yo no hago ninguna mala crítica a la policía, por
ejemplo hay una historia que se llama el Killo, que es una
historia real de un chaval de las 3000 que se fue a vivir a
Canarias y su familia me pidió que escribiera una canción
sobre su vida porque era muy fan mío, antes de morir, y
entonces en esta historia yo estoy contando su vida y ahi
si digo que la policía es mala, porque para él lo era.
TS-.¿Todas tus historias están basadas en hechos
reales?Hay una historia sobre una prostituta drogadicta bastante fuerte...
H-.Si, todo son historias reales, son personas con nombres y apellidos. En el tema este de la prostitución, por
ejemplo, está basado en una prostituta en los años
ochenta en la alameda de Sevilla, me informé con asistentas sociales que trabajan en la junta de Andalucía, me dieron un libro, que las mismas prostitutas se dedicaron a
hacer fotos del barrio y con comentarios personales
suyos y todas esas cosas me ayudaron a componer esa
canción.
TS-.Pero claro, no todo en la vida es eso y también
tienes tus temas de Club, o temas mas sentimentales, como la versión del clásico de Las Grecas que
haces (Te estoy amando locamente), ?Piensas que
en España, en el hip hop se tiende a obviar que
nosotros también tenemos sentimientos?
H-.Depende del sector que estemos hablando, hay
mucho rapero que se encierra en el tema ese de rapero
guay, rima para demostrar que tiene una técnica de puta
madre y es el puto amo, pero también hay mucho rapero concienciado, como Nach y de todas maneras, los
raperos, como las personas nos vamos haciendo cada vez
más mayores, tenemos responsabilidades y ya no nos
preocupa lo mismo que cuando teníamos 15 años. Nos
preocupan cosas mucho más importantes que el vacile y
el demostrar quien es mejor.
TS-.¿Cual es esa espinita que tienes aun clavada en el
mundo de la música?
H-.Hombre, espinitas clavadas por ejemplo el tema de las
portadas de los medios especializados de Hip Hop, es
una espina que tengo clavada, cada vez me da más igual,
pero al principio me daba mucho coraje tío, vamos a ver
si yo soy un tío que viene del movimiento, que hago rap
serio, por mucho que fusione con flamenco o cosas así,
hago un rap serio, que abogo por el crecimiento del
movimiento, que intento en todo lo posible decirle al
público que no es del movimiento, "Señores esto es una
cosa seria", es decir abriendo un poco el campo de visión
para la gente que no tiene mucha idea, entonces a mi me
jode que siempre salgan los mismos en las portadas y que
haze sea un vetado en los medios especializados, no lo
entiendo. Es una falta a la verdad pienso, yo soy el rapero
que más ha vendido en este país hoy en día, de "el precio
de la fama" se han despachado casi 70.000 copias y yo no
salgo en la portada de Hipflow o Hip Hop nation o
Trapos Sucios, es como "este es de otro rollo", y de otro
rollo no, yo soy rapero, yo he sido Hip Hop desde que
empecé hasta hoy.
TS-.Para terminar, ¿Quieres añadir algo sobre "3er
Round"?
H-.Pues que es el tercer trabajo discográfico de Haze,
sigue un poco la estela de los discos anteriores, soy un
cronista de barrio, me gusta contar historias reales y
auténticas e intento descubrir al mundo tanto el aspecto
negativo de la sociedad como el aspecto lúdico. La vida
en si, un compendio de sentimientos y de emociones.
Lexa presenta desde Gerona su trabajo “Sonido inmortal”. Ritmos
oscuros con frases que cortan como un cuchillo cada bombo o
caja. Desde luego no se puede decir que sea algo común o prototípico, parece que la monotonía temática que últimamente sufre el
rap tiene aun alguna solución.
(Texto: Nicolas Buckley)
Trapos Sucios.- Háblanos de la escena de rap en Gerona, con el
resto del estado español.
Lexa-.Pues la escena en Gerona sobrevive, va subiendo con gente que
hace sus demos, sus prods. en fin sus proyectos, pero también hay bajadas por la poca continuidad, la falta de fe, el desánimo y factores externos que impiden el propio desarrollo, dificultades por los pocos medios,
un poco como siempre, pero sí que hay una interesante cantera, jejeje,
yo soy resultado de ella...
TS.- El sonido del disco es oscuro. ¿Por qué te identificas con esa
clase de instrumentales? Háblanos de tu relación con Factor Primo.
L-.Son con las que mejor me expreso, mejor rapeo, son las que más me
ponen! Es mi rollo, con Factor primo de puta madre, él ya había producido casi toda mi demo "la gráfica" y algún track más aparte, nos llamamos, me pasa instrumentales y luego yo le llevo raps y a darle, o quedamos para hacer lo que sea, es mi colega y me ha ayudado mucho en
esto, un máquina de cuidado!
TS.- En un tema dices lo siguiente: “Los pardillos de tu grupo serán
policías”. Me imagino que habrás tenido más de una mala experiencia con la policía….
L-.No, lo que digo es..."los pardillos de tu círculo se harán policías", y sí,
he tenido experiencias malas con la policía, más de las que hubiera
querido y menos de las que podían haber caído.
TS.- Esta pregunta me lleva a otra que ya se ha formulado en multitud de ocasiones, ¿Quién vigila al vigilante? Valoraría tu opinión
al respecto.
L-.Al vigilante no lo vigila casi nadie, y si lo hace alguien lo hace poco
y mal, mira lo que pasó en Madrid, en comisarías de Barcelona, en mi
barrio igual, y así pues hay multitud de casos, y demasiada impunidad...
TS.- ¿Cómo prevalece el sonido inmortal?
L-.El sonido inmortal prevalece pues haciéndolo, creyendo en él, y manteniéndolo, y así continuará...
TS.- A lo largo del trabajo haces diferentes críticas a la actitud o
tendencia comercial que está surgiendo en el movimiento del rap.
¿Qué crees que prevalecerá, los euros o la poesía de guerra?
L-.Yo hago poesía de guerra, pero cuando no haya dinero, ¿quién mantendrá esto vivo? Los que buscan dinero no, si no los que lo sienten y lo
hacen al margen de los ingresos o beneficios.
TS.- ¿Proyectos futuros?
L-.Pues grabar con Borkah unos temas como grupo, de nombre
"Rosasombra", un street album antes de sacar el segundo disco, y luego
varias colabos que he de hacer.
to, no cambiaría un
y cada una tiene su pun
ar
cre
a
par
las
tintos y cada uno
mu
dis
resa, tras mover for
o, simplemente son
tor de Rapsusklei, reg de grupo, Gran disco de uno por otr
duc
pro
al
itu
hab
,
zhe
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Ha
tiene su momento.
a, con nuevo compañ
¿qué
su lugar de residenci nturas sonoras, esta vez nos acercan
psus´Klei y Erick B,
ave
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vas
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y
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rec
Pur
su
táis con Wöyza, Ra
con
con
ro
al
sic
mic
l
mu
-.A
o
TS
aís
hasta su peculiar parquisimos dejar pasar el momento para aportan cada uno?
al disco, Wöyza aporta
lería
larga duración. No e dúo y su primer trabajo discográfico GPH-.Cada uno aporta un color distinto
Eri
y ck B aporta chu
conocer más sobre estimos en contacto con ellos para cono- el soul, Rapsus aporta flow y mensaje o Montse Espadafor al
bol
juntos así que nos pussu trabajo y su vida. Bienvenidos a las y estilo. También he grabado a gente com
o comentarista de fút
", MIguel Espejo com na bajo el estribillo de
cer un poco más deaíso"
ión
ans
"M
en
no
pia
ueta)
Gómez que sue
sus
"Aventuras en el par
(Texto: Gorka Abrisq
en "Gol" y Montana os ellos aportando su color al LP y Rap
" tod
o.
no
gid
éba
ele
a
de
a
tem
ios
el
"D
ptico que pegaba en
pio sello discográtiene esa registro crí
is creado vuestro pro
al
Trapos Sucios-.Habé ido esta experiencia?¿Qué dificultades
o hoy en día se vive
n, dejáis entrever coms de semana son sagrafico, ¿Cómo habéis viv
cae
s
nto
cua
n
-.E
TS
habéis encontrado? zhe-.La verdad es que fue un rollo arre- límite y parece ser que la fiesta y los finefin de semana perfecto?
Gran Purismo & Ha s y las citas con notarios, asesores, etc... dos para vosotros, ¿cómo sería vuestro ana, conciertos, fiestas
tro,
glar todos los papele ntana Gomez todo lo que es comunica- GPH-.Yo ya he vivido largos fines de sem
se de esa obra de tea
menos mal que a Mo, yo me ocupo de la parte musical y ella etc... y están muy bien, pero ya me can ra mismo sería estar con
ana perfecto aho
ución se le da de lujo y Yan.
para mí un fin de semde verdad, y disfrutar de su persona, escto
de la burocrática... Yin
fec
ero
per
qui
e
find
que
te
Un
d.
gen
la
ida
beber algo de cal
s en el paraíso",
achar buena música y o que se aleja de lo cotidiano, en el par
ntrarnos en "Aventura
siti
TS-.Me gustaría ade los lectores en este CD?
un
en
ar
lug
a
drí
ten
¿qué van a encontrar bruces con un trabajo fuera de lo nor- íso nuestro, por ejemplo.
ional
GPH-.Se van a dar de ntón de estilos e influencias tanto por
tro del panorama nac
mal, que mezcla un mo
ca y que combina per - TS-.¿Dónde situaríais este trabajo den
líri
te
par
la
r
po
o
a
la parte musical com nombre lo sugiere, es una aventura fan
de Hip Hop?
soul con la vieja escuel
fectamente como el al, en el que el amor por la música pre- GPH-.En los límites entre el rap con el cada estilo y podéis llatástica, un viaje musictipo de límites estilísticos. Es abrir la con el rock... este disco tiene un pie enesencia es muy muy Hip
domina, sin ningún gún tipo de expectativas... iniciarnos en marlo ciempiés. Es un disco que en su sto que el rap tiene un
de Hip Hop, pue
,y
mente sin tener nin po, o proyecto, mejor dicho.
Hop, sin ser un disco él. Yo no lo situaría en ese ambiente
esto en tanto que gru
o en
ari
und
sec
el
pap
o de Hazhe con
de España.
mucho menos si es el
rencias hay en el trabaj
ones
TS-.¿Qué grandes difeGran Purismo?
s dierais algunas raz
Rapsus y Hazhe con rap, bases mas rectas y frase tras frase TS-.Para terminar me gustaría que no vuestro disco.
HZH: Con Rapsus erarmación que va entrando en la cabeza de peso para que los lectores escuchen do decirles que lo escucomo chorro de infoanpurismo es rap, es soul, es old school GPH-.Bueno, a los del Hip Hop sólo pue en tanto que productor
como agua, y con Gr es más dinámicas y letras más sencillas chen, porque fijo que conocen a Hazhe o así. Pero esto es un
y cualquier estilo, bas entonación y musicalidad... son distintas y algunos al Purismo por alguna colaboaún no existía y la gente
dos, algo que así
pero con su correcta
sible, si uno se lo pro
mundo creado para los
no
olo, todo lo que es po
podrá ver escuchánd o de sensaciones y que hoy en día eso e a
pone es un disco llen cuando lo puedes bajar gratuitament
tiene precio, y más aún
través de internet...
hop-soul está de
en la península del Hip
e
El auténtico precursoren presenta “Anticopy”, un Ep que sirv
estreno. All Day Gre ximo álbum, “Interprete desconocido”,
de preludio para su próe promete ser el definitivo pistoletazo
una bomba rítmica qupor SFDK Records.
z)
de salida propulsado
(Texto: Ramón Hernánde
es a All Day Green?
describiría Adam Jam
n
Trapos Sucios-.¿ComoSupongo que como un alter-ego, o quizás algú
All Day Green-.No sé… d soy bastante introspectivo, y desconfiado. Y
tipo de super Yo. En realidaión, Adam la realidad. Pero no se tío….
All Day pues es parte ficc
e EP bajo el que
a ser el eslogan de est
?
TS-.“Soy único” podríalidad pero, ¿cuáles son tus raíces
reivindicas tu origin que son tus influencias?
¿Cuáles podrías decir cuando escribo esas cosas, no tengo en mente
ADG-. La verdad es que Lo escribo porque lo siento en ese momento
ningún tipo de concepto.al día siguiente, te puedo escribir algo proclaparticular. Pero después l”. ¿Mis raíces? Ya hoy en día, me doy cuenta de
mando que “somos igua mi padre es un gran amante de la música. Tanto
que tengo muchas.Ya que lquier otra. Más que nada escucho soul seten-a
es pongo la radio, par
como música negra, o cua
actual, R&B actual.Y a vec
tero, hip hop americano .
ver qué es lo que se oye
acka, poco tiemr de la mano de Juanin
TS-.Te diste a conoce “Good música”, ¿mantenéis el contacto
po después vio la luz colaboración para tu esperado Lp?
s
actualmente? ¿Habrá ayudaron mucho en lo referente a darme má
ADG-.Juani y Makei me ron lo duro que era esto de dar giras y bolos.
publicidad, y me enseña ambos la oportunidad que me dieron. Me alegro
ntenemos contacto
Solo puedo agradecer a
que actualmente no ma i.
Juan
rá
de haberles conocido. Aun
sald
no
de que en el LP
ninguno, y estoy seguro
¿cómo le conotodos los beats del Ep,
TS-.Equisman produce irnos de él?
o, al que produjo unos
ciste? ¿Qué puedes dec
primero a través de Nik
ADG-. A Equis lo conocívez con el trabajo de Good Música mediante
temas. Y después otra ma vez, nos hicimos colegas. El Samuel es un
Makei. Y ya en esta ulti prender exactamente lo que buscas en una ins-.
idez con la que trabajó
máquina a la hora de com
me impresionó era la rapM!, exactamente lo que
trumental y lo que más
BA
,
cho
días como mu
Es pedir una base, y en dos
pediste! Un máquina.
ds?
a dejar Fiebre Recor
TS-.¿Qué ocurrió par no me encontraba cómodo en esa situación, loque
diré
dos pedazos de per
ADG-.Pues solo
u, y ahí estoy cremita. Son
arreglé con Oscar y Zatn solo puedo dar las gracias. Ellos y todos en
sonas a quienes tambié go, el Limite, Niko, Nueva era, Jesuly. Son todos
SFDK Records. El Puto Lar
de puta madre.
estos 3 años ¿Qué
nta el transcurso de
TS-.Teniendo en cue ar entre tu anterior Ep y éste?,
rando un sonido mas
diferencias puedes sac
oy madurando y encont
s
ADG-.Musicalmente est er EP tiraba por muchos lados. Me gusta má
nte. Y con
rme
erio
ant
ia
personal, ya que en el prim
hac
que
y musical, que lo
este sonido más actual
más lejos.
el LP, intentaré llevarlo aún
rtos, etc…?
que contar de concie
TS-.¿Alguna anécdotaque sabe, que sufro ansiedad social. Dar con
te
s.
gen
a
otro
nos
re
ent
eso
ADG-.Hay poc
……
ero sssshhhhhh
ciertos me da pánico…p
Trad Montana sigue incansable
brin
vas aventuras sonoras, y con moti dándonos nuetrabajo junto a Lil Bd, un disc vo de su ultimo
o
Trad en su Jugo y con el que nos don de vemos a
presenta un nuevo
exponente del Hip Hop made
in
ponernos en contacto con él para spain, quisimos
que nos contara
mas cosas sobre este trabajo y
todo lo que rodea a
este Mc madrileño.
(Texto: Gorka Abrisqueta)
Trapos Sucios-. Preséntanos "lov
e
Trad Montana & Lil Bd-.Love-N-Hus & Hustlin"....
tlin
Lil BD, vivencias, mucho amor y much es Trad Montana y
o de buscarse la vida.
TS-.¿Que diferencia este trabajo
de tus anteriores
entregas?
TMLB-.Digamos que aparte del temp
o
mucho mas personal, es 100% Trad que es más lento, es
Montana, es un álbum
escrito y producido por personas,
no
para personas. Y como siempre, es frescrapers, personas, y
o
TS-.Háblanos de Lil BD, ¿Com
o entra a formar
parte del proyecto?
TMLB-.A mi siempre me ha gustado
lo
tos, y cuando escuche a un chico que de descubrir talenhacia unas instrumentales muy melódicas, solamente le dije,
deberías de escuchar esto y esto, y mola pero creo que
todo lo demás fue su
don, es un genio, y además es una maqu
ina, no para, su cabeza esta a tope siempre.
TS-.Sin duda eres uno de los artis
los inicios has tenido los oídos tas que desde casi
y
do Sur, que parece que se ha la vista en el sonipues
en estos últimos tiempos. ¿cóm to tan en auge
auge en España y que opinión o has vivido este
te merece que este
pasando todo esto?
TMLB-.Me hace gracia, esta guapo que
ban esta música de que no era ni los que antes tacharap
hacerla y te digan que Z-ro o Trae mola ni nada traten de
n mil. O que Lil Flip
es un pibe nuevo, je je, es gracioso;
el tiempo pone a cada
un o en su lugar.
TS-.Has tenido oportunidad de
festivales y fiestas en Houston, actuar en alguno
la
Sur, ¿cómo has vivido esas expe cuna del sonido
riencias?
TMLB-.Madrid Pimps hemos estado
en
que se han celebrado del DJSCREW las dos ediciones
FEST en honor a DJ
SCRREW, hemos sido el único grup
o europeo que ha estado allí, hemos cantado junto a artist
as de la talla de Trae, Zro, Lil O, Juan Gotti, Billy Cook, Lil Keke
,…, increíble
TS-.También se que has com
part
artistas de allí, ¿Cómo ven ellos ido con varios
que en España se
este haciendo este sonido?
TMLB-.Flipan, cuando les digo que en
el 2000 nosotros ya
teníamos tracks en screwed flipan,
cuan
tro sonido flipan, cuando nos presentarodo escuchan nuesn a la mujer de Big
HAWK(RIP) o a Papa Screw,(padre
de
trataron muy bien y nos dijeron que DJ Screw), ambos nos
algo tan underground y tan grande era un orgullo el que
a
aquí a peña representándolo. Un la vez en Texas tenga
saludo a mi gente de
Olmeca Records(Low G, Chocstilly,
El Chuco), Billy Cook, Lil
O, Papa Screw,…
TS-.En uno de tus anteriores trab
ajos
te sentías odiado (MMO, Mad , hacías ver que
¿Sigues sintiéndote así? ¿que te rid mas odiado),
hace/Hacia sentirte
así?
TMLB-.En realidad me odian solo los
me odian porque han oído no se que que no me conocen, y
si, aun hay mucha gente que se deja o no se cuantos, pero
influenciar por los bla
bla bla.
TS-.Es innegable que hay part
e del público que no
comparte tu manera de ver la
mús
desde fuera quizá algunas de ica y el Hip Hop,
las historias que
comentas puedan verse como
algo peliculero ¿Que
parte de tu música es ficción y
que parte es real?
TMLB-.En mi música no hay pelis de
ficción, cuando cuento
algo que no es mío personal lo suelo
sona para dejarlo claro, pero te asegunarrar en tercera perro que prácticamente
siempre se de que hablo, confía.
TS-.¿Cómo crees que se puede
lograr que la gente
respete al resto del mundo y
las diversas apuestas
que hay en España?, porque pare
ce
hagas siempre hay gente criticand que hagas lo que
truir cualquier apuesta diferente o y buscando desa los cánones "clásicos"...
TMLB-.Eso se consigue desde arrib
a, son los propios rapers
los que generan ese odio, cuando
un chaval te entra, en
Internet, en la calle, en el metro,…
y
que no se quien es un Chichi, o a tu le empiezas a decir
dictar normas de cómo
hacer el rap. Estas descalificando a
quien no opina como tu,
pienso que si cambiase eso podríamo
s verlo de otra forma.
TS-.¿Cómo ves tu futuro cercano?
yectos tienes en mente?, porq ¿que planes y proue desde luego eres
uno de los artistas que más
activ
años... Ya perdí la cuenta del núm os están estos
tos que has tenido en los últim ero de lanzamienos
TMLB-.Tengo varios proyectos prim años...
ero una mixtape de
Madrid Pimps con DJ Wek aka Lil
Bandana, luego subire un
bootleg a uglyworkz.com con temas
inédi
cargar, seguido de Madrid Pimps el álbum tos gratis para des, y a continuación un
street album con mi primo Arce de
Santiago de Compostela.
Otros proyectos están aun por confi
rmar.
TS-.¿Como te gustaría cerrar la
entr
TMLB-.Hablando del respeto, el respe evista?
to por los demás, por
la música, y sobretodo por las
personas. Y decir algo:
Recordad, Madrid Pimps, M.M.O.
somos The Originators,
Bitch!!!
“Hecho polvo” es el título del nuevo LP de Sr. Zambrana, un artista Catalan que siempre ha sabido desmarcarse con su propio sonido, 15 nuevos tracks que sin duda harán la delicia de todos sus
seguidores. Por lo pronto contactamos con él para que nos cuente mas sobre todo esto.
(Texto: Pilar de Miguel)
Trapos Sucios.- Pregunta obligada, ¿por qué tanto tiempo entre
‘Crónicas de un Bohemio’ y ‘Hechopolvo’?
Z.- Debido básicamente a dos motivos. Por un lado, soy mc-cantante-productor, y prácticamente me lo hago yo todo solito (por
decisión propia, me encuentro muy a gusto trabajando conmigo
mismo); y elaborar un disco participando en todos los procesos de
creación lleva su tiempo. Por otro lado, debo llenar la nevera; y
como casi todos tengo mi curro que me mantiene prácticamente
ochos horas diarias “fuera de juego”. Por tanto, no puedo ocupar
todas las horas que quisiera. A esto súmale tiempo dedicado a
otros menesteres, cómo llevar una casa, ensayos, cuidar tus relaciones personales. Y otra cosa importante: una vez superas cierta
edad, cuatro años pasan volando…
TS.- Eres un mc que canta en muchas de las canciones, ¿llevas un
cantante frustrado en el interior?
Sr. Zambrana-.Si así fuera no cantaría y punto. Uno debe tener
capacidad para reconocer sus límites y ser lo suficientemente inteligente para no hacer aquello en lo que no va a dar la talla, y yo soy
muy autocrítico. En mi caso me encuentro casi igual de cómodo
rapeando que cantando; y de “Crónicas de un Bohemio” a
“Hechopolvo” una de las cosas en las que creo que más he evolucionado precisamente es en esto; aprendiendo a dar tonalidades
distintas y con más color.
TS.- El sonido general del disco me recuerda a una mezcla de funk
y disco principalmente, ¿aceptan bien los raperos esto?
SZ-.Bueno, el sonido de este disco va en la onda del primero, quizá
un poco más movido, menos tristón y más funk, pero con cuatro
años de evolución en las producciones; con lo cual la calidad gana
y se nota. En estos últimos cuatro años además, donde más evolucionado el hip hop nacional es en las producciones; mucho más cuidadas y abiertas. Prácticamente nadie se extraña ya de oír cosas
distintas al clásico “jarkor” de bombo-caja (es más, a muchos les ha
saturado ya ese rollo). Precisamente creo hoy día hay mucha más
variedad en cuanto a producciones que en cuanto a temática, por
ese motivo no creo que en el 2.008 a nadie le extrañe un sample
de música disco-funk.
TS.- En cuanto a temática, es un disco variado, desde canciones de
amor, sexo, peleas con tu alter ego rapero, e incluso tocando algún
tema espinoso (‘Otro camino’), ¿en qué te basas para escribir?
SZ-.Desde siempre mis letras han tenido una base de contenido
autobiográfico. Siempre puedo poner alguna historia (como “Diosa
del Ébano” en el primer disco, o “Otro Camino” en éste) que no
sea verídica, pero siempre escrita bajo una base real y sabiendo de
lo que hablo. Si tienes vivencias variadas, es normal escribir temáticas variadas. Por otro lado, pienso que un disco para tener cierta
consistencia debe ofrecer variedad; así que intento tocar todos los
temas posibles de los que sepa y pueda hablar.
TS.- ¿Algo que transmitir a los lectores?
SZ-.Gracias a todos los que han escuchado el disco que está en las
tiendas desde hace unos meses. El apoyo de la gente, bien sea
desde los directos, desde el myspace o acudiendo a la tienda a
comprarlo es fundamental para tirar adelante. Mil gracias. Nos
vemos en los tablaos.
Solo Dos representan el Hip Hop latino en Suiza y con dos
álbumes a sus espaldas como grupo han logrado despertar el
interés y las miradas de toda la industria musical europea.
Quisimos contactar con ellos para que nos contaran un poco
como están las cosas después de la salida de su segundo larga
duración y así dedicar la sección de Hip Hop latino de este
mes a dos titanes de Europa en esto del Hip Hop en Español.
(Texto: Gorka Abrisqueta)
TS-.Con vuestro primer disco lograsteis una muy buena aceptación y unas ventas increíbles para un país como Suiza, sobre
todo siendo un grupo de Hip Hop latino, ¿Cuál creéis que fue el
secreto?
SD-.No creo que haya un secreto, yo pienso que caímos en el
buen momento cuando el hip hop latino, el reggaeton y la bachata estaban explotando, al mismo tiempo marcamos la diferencia
con una banda en vivo.
Trapos Sucios-.Resumidnos un poco vuestra trayectoria
Solo Dos-.Comenzamos en la música desde que estábamos en
RD, luego nos vinimos a Suiza y formamos un grupo llamado
Double Pact, que después dejamos para crear una formación
trilingüe Francés, Español e Inglés llamada Prime Essence, con
el cual hicimos varios compilados con grandes artistas del
medio hip hop en Francia y nuestro primer disco bajo el nombre de Prime Essence esto fue entre 91 y en 2004. Solo Dos
nace de nuestra colaboración con Orishas en el 2000 con el
tema «Dolores» del que se hizo un vídeo y sacamos un maxisingle con 3 temas y un remix, pero fue en el 2003 cuando
realmente cogimos el proyecto Solo Dos en serio. Buscamos
músicos y empezamos a buscar conciertos, quisimos hacer
shows con músicos en vivo para diferenciarnos y como rapeamos en Español, la mayoría de la gente en Suiza y Francia no
comprenden y eso le daría un lado visual, luego Universal
Music en Suiza empezó a oír hablar de nosotros por todos
lados y nos hizo nuestra primera distribución discográfica
«Barrio Story»; después de la gira entre la Suiza y algunos países de Europa, en 2006 comenzamos nuestro segundo proyecto «Cocolo Juice» que salio el 23 de Mayo 2008.
TS-.Ahora presentáis nuevo trabajo "Cocolo Juice", Contadnos
un poco que hay dentro del nuevo álbum...
SD-.Este nuevo disco es una evolución del primero, estamos
poco a poco acentuando el estilo que será definido como
«Cocolo Juice» que es un cocktail musical de todo los géneros
musicales que han influenciado nuestro medio ambiente desde
nuestra infancia. Tenemos a Aventura como featuring y también
a Orishas, Vakero y Patrice que es un cantante de Soul Raggae
alemán.
TS-.¿A que suenan Solo Dos?¿Como definiríais vuestro sonido?
SD-.Como muchas personas, es difícil definirnos, nuestra
música se basa en fusiones entre ragga, soul, son,bachata, reggaeton,flamenco etc. pero la base siempre es hip hop.
TS-.¿Cómo esta las escena de Hip Hop de Suiza hoy en
día?¿Hay una escena latina y otra suiza o esta todo un poco
unificado?
SD-.La escena esta muy dividida, quien tiene un estilo que se
diferencia mucho sale fácil de la categorías usuales. Hay una
escena en la que solo veras grupos underground franceses y
otras donde veras grupos americanos y lo que es latino se
esta instalando poco a poco.
TS-.¿Habéis podido conocer otras escenas de Hip Hop latino en
Europa?
SD-.No todavía, hemos hecho conciertos en Francia, España,
Alemania e Italia, pero no han sido un publico 100% hip hop latino.
TS-.¿Y a nivel mundial?
SD-.Acabamos de llegar de USA, Donde hicimos 3 presentaciones y el rodaje del video con Max Agende de Aventura que es el
invitado del tema. También hemos estado en Canadá.
TS-.¿Llegan allí noticias sobre el Hip Hop de España?
SD-.Muy poco, solo los que están conectados con el Hip Hop
latino aquí en Suiza.
TS-.¿Como puede oír vuestra música el público de España?
SD-.Por www.myspace.com/solodos o en www.solodos.ch
TS-.¿Que os gustaría decirle a todos los lectores para terminar
vuestra entrevista?
SD-.Que sigan apoyando el Hip Hop en español, para que se
pueda desarrollar en el mundo entero.
Si en anteriores ocasiones hemos querido repasara las
larguísimas carreras de dos leyendas que quizás no tienen
actualmente la gloria que merecerían por seguir un lema tan
básico del Hip-Hop como es el de “no parar”, ahora hablaremos de toda una generación, la germinal. No es algo
nuevo que la industria musical maneje quiénes serán los
cabecillas que han de representar los generos, teniendo a
pioneros como Little Richard o Chuck Berry a la negra
sombra del inmaculado “Rey” Elvis como ejemplo; en los
inicios los creadores del movimiento quedaron casi todos
relegados a un segundo plano en el escaparate para el gran
público. La segunda mitad de los 70 era una época convergente para los escritores de graffiti (que llevaban dando
guerra desde mediados de los 60 en Filadelfia), los combativos breakbeat-boys (B-Boys!) que seguían como poseídos
los ritmos que les daban los DJs, que tras ejercer de maestros de ceremonias mientras seleccionaban “breaks”,
acabaron dejando el papel de agitadores de masas a los
rappers para poder innovar todas las tecnicas con los platos.
A la postre los MC´s se llevarían todo el pastel con su
maestría rimando y acaparando toda la atención llegando
incluso a la casi desaparición de la figura del DJ, sustituible
por una cinta digital que ni salta ni cobra. Auténticos inventores como el padre del Hip Hop Kool DJ Herc o el
inventor del scratch Grandwizard Theodore han quedado
para adoración de fieles que movidos por la nostalgia les
sacan de sus projects para homenajearles en festivales o
conferencias. Algunos acompañan a otros artistas que les
rescatan para reivindicar su papel en la historia (que
hayamos visto por aquí al Chief Rocka Busy Bee con KRSONE o ultimamente a DJ Kool con Redman son regalos de
agradecer). Otros siguen teniendo su sitio para recrear esas
fiestas de antaño, pudiéndote encontrar a miembros de esas
crews originales como los Cold Crush Brothers, Melle Mel
de los Furious 5 (que no hace mucho entraron con un reconocimiento casi anecdótico en un hollywoodiense “paseo
de las estrellas” junto a los clásicos rockeros) o Kool Moe
Dee de los Treacherous Three, y por otro lado los menos,
que simplemente no han parado de girar junto sus vinilos
durante casi 30 años alrededor del mundo como Afrika
Bambaataa con su “Planet Rock” (DONT STOP!).
Si a Nas, uno de los más talentosos rappers de los 90, se
le ocurrió llamar la atención del público en 2006 con un
título como “El Hip-Hop esta muerto” no fue solo marketing.
De hecho se puede decir que lo han matado unas cuantas
veces aunque los b-boys lo mantengan “puro” o “vivo” casi
clandestinamente (a veces tambien matando un poco su
espíritu inicial con la actitud neoconservadora o “ultrapu-
rista” malentendida). Los nombres que cita el rapero de
Queensbridge en “Where are they now” o “Who killed it” os
pueden sonar desconocidos, pero uno de los que no nombra
seguro que lo habréis escuchado, y es culpable de que leáis
estas líneas. Aunque antes ya había algún acercamiento de
la industria y un “visto y no visto” King Tim III se grabó un
rap con Fatback Band en el “novelty” single “Personality
jock”, fue Sugarhill Gang y “su” “Rapper´s Delight” el que
arrasó las pistas y tiendas de discos con su robo musical
(inicialmente aparecían como autores incluso de la música,
que era el “Good times” de Chic). Big Bank Hank era uno
de los “creadores” del monstruo que arrasó el mercado
musical cual Godzilla, pero poco antes él solo era el entusiasta manager de Grandmaster Caz, de los Cold Crush,
uno de los verdaderos pioneros al que robó sus rimas de
mediados de los 70 para engordar las cuentas bancarias de
Sylvia Robinson y su Sugarhill Records, sello pionero en
el que posteriormente “triunfara” Grandmaster Flash y sus
Furious Five tras el auténtico “Superrapin” del sello Enjoy.
Otros como los Funky4+1 o Spoonie Gee que aprovecharon el tirón pero no tuvieron grandes exitos.
El sello se mantuvo hasta casi mediados de los 80 con
Melle Mel liderando a los Furious 5 con las “White lines”
que apartaron a Flash del negocio discográfico hasta que
esta primera hornada cedió el relevo a una “nueva escuela”.
Hubo alguno de esa vieja escuela como Kurtis Blow que
aunque ahora ande entre rutas turísticas “Hip Hop” en bus y
rapeando sermones en misas gospel todos los miércoles,
estuvo muy al principio con su “Christmas rappin” y una
cadena de singles que siguieron a su exitoso “The breaks”,
para continuar girando con Joseph Simmons (“El hijo de
Kurtis” DJ Run, posteriormente unido a DMC y Jam Master
Jay en el desaparecido y legendario supergrupo que todos
conoceréis), el cual es hermano de Russell, el ahora multimillonario creador de un imperio, mogul del rap que
después de promover eventos (y las primeras giras nacionales de éxito), acabó creando con Rick Rubin (al que
conoció como productor del “Its yours” de T-La Rock y el
zulú Jazzy Jay) el que para la postre sea el sello de RAP más
exitoso de la historia...pero eso lo veremos próximamente!
Para información más extendida, y sobre todo vivencias
de la época, puedes buscar en libros de cabecera de esta
primera etapa del Hip-Hop como “Yes yes yall”, o en “Cant
stop wont stop” con más análisis sociocultural, asi como una
referencia obligada a la película “Wildstyle” en la que salen
auténticos pioneros, o en documentales de la epoca de
cadenas como VH1 o BBC.
por J.Vergara
Ruido Maldito
“Aquelarre”
Un nuevo trabajo de los
malditos de Madrid. JML
y Ares se rodean de 21
productores,
como
Maese KDS, además de
producciones de Ruido
Maldito Studios y una del
propio Ares y varias colaboraciones, entre ellas, habituales como King-Der
o Lashe y mc’s de calidad como Art2 o Urban
Poison. Un trabajo que no te dejará indiferente.
www.myspace.com/arestha
www.somosmalditos.blogspot.com
Dave y F Gomez
“Telepatia”
Dave y F Gómez, que
conforman el grupo
Coma Liriko, en esta ocasión nos traen un trabajo
conjunto pero a la vez
por separado. Tracks de F
Gomez por un lado y
tracks de Dave por otro,
así como unas cuantas canciones juntos. Variedad
musical, calidad de rimas y sobre todo, como ellos
dicen, han hecho lo que les ha dado la gana.
www.myspace.com/malafamasquad
Malafama Squad “Fresh”
Los barceloneses nos
presentan su tercer trabajo y traen bajo el brazo
colaboraciones
como
Black Bee, Primer Dan, el
Chojin, Zwey desde
Madrid o Suko y Welelo
desde Barcelona, entre
otras. 23 tracks en los
que tratan temas que van desde el panorama
underground hasta una canción dedicada a una
grupi muy especial. Una maketa que es imposible
que pase desapercibida y que les asienta en el
panorama del hip hop español.
www.myspace.com/malafamasquad
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ESCRIBE A:
[email protected]
En este número hemos querido dedicar la sección de
Underground Promesas a Nicro, un artista que proviene del hoy
por hoy desaparecido grupo de la sierra madrileña PMH, tras aparecer en varios recopilatorios y dejar atars la etapa de PMH, ha
comenzado sus pasos en solitario con su primera maqueta, sepamos más de él.
(Texto: Pilar de Miguel)
Trapos Sucios.-¿De dónde viene Nicro?
N.-Nicro viene de la sierra de Madrid. De un pueblo llamado
Collado Mediano, donde se respira un aire puro que viene de las
montañas, y en donde la pluma se queda pequeña cuando te das
cuenta que los mismos ambientes se reproducen continuamente,
como supongo que pasa en cualquier barrio o ciudad.
TS.-¿Por qué ‘Desgarros y utopías’ como nombre de la maqueta?
N.-Desgarros por la impotencia que siente alguien cuando ve que
vivir el día a día es una continua injusticia, percibir que empresas
como Coca-Cola extorsionan a sus empleados y asesinan a sindicalistas, es muy duro, y levantarte al día siguiente y tomarte el aperitivo con una lata de Coca-Cola es mas duro aún. Si a eso le añades el desgaste mental que suponen los problemas cotidianos, pues
el desgarro esta siempre presente. Y por otro lado utopías como
esperanza, porque si no sueñas con que algo mejor es posible,
entonces todo acaba por carecer de sentido.
TS.-Tus canciones son con mensaje, ¿qué opinas del rap de vacile?
N.-El rap de vacile si está bien hecho, lo escucho como cualquier
otro rap con mensaje social. Como ya he dicho antes, yo percibo,
reflexiono, y denuncio, pero lo importante es que cada uno haga lo
que realmente le pegue por dentro, si algo te coge el estómago y
no te lo suelta, pues escúpelo, sobre todo no te lo quedes dentro.
El problema es cuando se hace rap de vacile para vender y para ver
si a tal grupo de raperos con ropa cara les va a gustar, ahí la música pierde su esencia, y ahí el creador deja de serlo, y se convierte
en un producto.
TS.-¿Qué te influencia a la hora de escribir?
N.-Me influencia todo en conjunto, supongo que depende de la
etapa de la vida en la que esté. En este momento sobre todo el sentimiento de rabia, y de poder atacar donde más les duele a esos
que se hacen llamar demócratas, y que son culpables de que los
jóvenes tengan que hipotecarse cincuenta años para comprar una
casa, o de que a los inmigrantes se les puedan meter en la cárcel
por cruzar una frontera. También me influyen experiencias más
personales, como el amor, el desamor, la amistad o la familia.
TS.-¿Qué proyectos futuros tienes?
N.- Hay en proyecto un trabajo con el grupo que empecé a dar los
primeros pasos en esta cultura, PMH. Espero que nos pongamos a
trabajar en serio, porque creo desde la máxima humildad, que juntos tenemos mucho que a aportar a la escena. De todas formas,
aquí os dejo la dirección: www.myspace.com/nicromc donde
podréis iros informando de los futuros proyectos de PMH o
Nicro. Un saludo a todos aquellos que hacen lo que sienten, y a los
que luchan por que otro mundo sea posible, que generalmente
permanecen en el anonimato.
A3Bandas "Galería de Héroes"
Boa Cor
Esperadísimo primer Lp de este grupo formado por Rayden, Mesh y Lumier. Nos traen
15 canciones de Hip Hop quebrantacuellos
entre las que cabe destacar el pepinazo
"Lista Negra" producida por Phone.
Cuentan con colaboraciones de Ferran M.D.E. Duo Kie,
Dogma Crew, Trafik y Bajo Mínimos. Sin dudarlo un momento
puedo asegurar que estamos ante una buenísima opera prima
de este grupo que estamos seguros que muy pronto va a dar
mucho de que hablar. (GAV)
Arianna Puello "13 Razones"
Zona Bruta / Dro
13 son las razones de Arianna Puello para
deleitarnos con 17 tracks de Hip Hop de lo
más variado, Producciones del puertorriqueño Echo y de Factor Primo sirven de perfecto colchón sonoro para que una de las columnas del Hip hop de España complete su esperado regreso Ari
sigue teniendo cuerda para rato. (GAV)
ZPU "Contradicziones"
Zona Bruta / Dro
Uno de los discos que más me han sorprendido en estos meses ha sido este nuevo de
ZPU, en 18 cortes ha sabido sacar su esencia
y ha sabido contagiarnos del Hip Hop mas
autentico. Cuenta con colaboraciones de
Nach y Diana Feria y su hermano Soma en los beats. No dejes
de escuchar "Yo soy un soldado" que se ha convertido en su
himno particular. Un trabajo que merece cuando menos una
escucha para que tu mismo lo valores. (GAV)
Lexa "Sonido Inmortal"
AVT Records / Urban Empire
Gerona siempre ha sido cuna de buenos
MC´s, el ultimo en aparecer ha sido Lexa, que
se estrena con "Sonido inmortal" un disco de
12 canciones en el que ha invitado a artistas
como Arianna Puello, R. Can o Torz.K, El diseño es exquisito y me atrevo a augurar una buena y larga carrera a este nuevo nombre en la industria musical. Por lo pronto no
seas el ultimo en saber a que suena y acércate a por tu copia a
tu tienda. (GAV)
Shuga & Loren "Se acabo el romanticismo"
Nunca Piso Freno Records / Disclub
Se acabo el romanticismo y se acabo la espera para escuchar las nuevas aventuras de los
exmagnatiz. Estrenando nuevo sello nos proponen un trabajo de 8 temas que deja con
ganas de oír un largo en condiciones que
esperemos que no tarde en llegar. Aerrese y Niko E.S. se encargan de la musicalización y seguro que no te defrauda si te gustaba lo que hacían en magnatiz. (GAV)
Sr Zambrana "Hechopolvo"
Nines & Helen / Urban Empire
Ya tardábamos en oír más de este MC catalán
y por fin llego su nuevo Lp. esta vez nos
encontramos con 15 cortes muy en línea de
su anterior trabajo. Cuenta con colaboraciones de Aniki, Al Margen o Gran Pueblo, las
producciones corren todas a manos de este multidisciplinar
artista, como era de esperar y desgranando los temas encontraremos reflexiones, sentimientos y vivencias que te embriagaran
si te gusta el Hip Hop de siempre. (GAV)
Gran Purismo&Haze "Aventuras en el paraíso"
Fibonacci Music / Urban Empire
El habitual productor de Rapsus Klei, tras
crear su propia etiqueta discográfica se
embarca en una nueva aventura música esta
vez junto a Gran Purismo desde Suiza. 13 canciones dan forma a estas aventuras por el
paraíso donde Hazhe y Gran Purismo nos llevan por un viaje
repleto de Soul; cuentan con colaboraciones de Erik B, Wöyza o
Rapsus Klei. Sin duda este disco te va a gustar si eres de los que
aman el sonido más clásico del Hip Hop. (GAV)
Trad Montana & Lil Bd "Love N Hustlin"
Uglyworkz / Boa Cor.
Nuevo LP de Trad Montana, Componente de
Madrid Pimps, que parece incansable. Ahora
se ha unido a Lil Bd para llevarnos de nuevo a
su mundo sureño y lograr con 18 tracks que
viajemos dentro de sus sueños, paseemos por
Tetuán o nos abonemos al vandalismo. Muchas colaboraciones
entre las que yo destacaría la de Mitsurrugy y la de Latex
Diamond. Mucha Chulería, mucha música y muchas cosas que
decir. Descubre porque Trad es uno de los Madrid Mas odiados
(GAV).
Nach "Un día en Suburbia"
Universal Music
Nach, una de las voces mas representativas
del Hip hop español nos invita a pasar un día
en su "Suburbia", una ciudad en la que cabemos todos y en al que todos tendemos nuestro tema favorito de entre los 18 cortes que
tiene el disco. Viajaremos por tiempos y épocas pasadas, disfrutaremos de juegos de palabras y sobre todo sentiremos al música de Nach como nunca. Un muy buen trabajo que para nada
defrauda y con el que Nach de nuevo logra abrirnos su corazón
y su mente. (GAV)
Haze "3er Round"
Universal Music
Dicen que a la tercera va la vencida, yo no se
si este tercer Lp de Haze es la vencida peor
si puedo afirmar que es una autentica joya
para todos los amantes del Hip Hop. en sus
18 cortes nos lleva desde el Hip hop más
club, al mas dramático y como siempre en Haze, encontraremos
historias de barrio, crudeza, realidad y mucha calle. Si te gustaba
Haze te encantara este disco y si no te gustaba es un buen
momento para redescubrirlo. (GAV)
GT Castellano "Lo bueno se hace esperar"
Bicefalo Music
No se muy bien como denominar este trabajo, compuesto por 5 temas, 8 remixes y un
Cd extra con todas las instrumentales, no es
maxi, no es Ep no es album... es la vuelta a la
palestra de uno de los excomponentes del
grupo Pacto entre castellanos. Se ha hecho esperar y asegura un
retorno por todo lo alto con su próximo larga duración que
esperemos no tarde en llegar a nuestras manos/oídos. (GAV)
All day Green "Anticopy"
SFDK Records / Boa Cor.
All day ha sabido ganarse el respeto de todos
los amantes del R&B de España con sus apariciones anteriores. Y ahora nos ofrece un
maxi con 4 canciones y 2 remixes para el que
se ha acompañado de Equisman en la producción y juntos han logrado hacer un trabajo prácticamente
redondo que debería invadir las pistas de los clubes mas selectos de Hip Hop de España. Esperemos al largo mientras degustamos los flows y las melodías de All Day. (GAV)
T Cap "Palabras"
Punto y Aparte / Urban Empire
Pro fin hemos visto salir el primer Lp de Eloy
Yebra más conocido en esto del hip hop
como TCap, que desde su aparición en el primer Lp de Panzers y tras su maqueta con El
Eje ha logrado acaparar la atención de gran
parte del under nacional. En "Palabras" T cap nos ilustra con Hip
Hop clásico, para los amantes del sonido de siempre y con 17
canciones que son 17 palabras logra dejar muy claro lo que quiere. Colaboraciones de gente como Rapsoda, El Garou o Skl 69
ponen la guinda. No dejes de oírlo. (GAV)
Falsalarma "Ley de Vida"
Falsalarma Records / Boa Cor.
Otro esperado regreso era esta vuelta al
estudio de Falsalarma, llegan con 13 temas +
intro, 2 skits y outro y lo hacen demostrando
una madurez impresionante y manteniendo
su ya mas que declarado amor por el Hip
Hop. Cabe destacar un beat de Joey Chavez que pone un broche a otro buen trabajo de los de Sabadell y que nos deja con
muchas ganas de ver que nos habrán preparado para el directo
con este nuevo Disco. (GAV)
Korazon Crudo "El club de los hombres invisibles"
Universal
Uno de los poetas mas sentimentales de
nuestro hip hop, el MC Korazon Crudo ha
querido desaparecer peor no lo ha logrado,
mas bien a reaparecido con 17 nuevos tracks
en los que ha invitado a gente como Ose, Hammurabi o Rayden
y que sin duda significan un paso adelante en la carrera de un Mc
a mi parecer infravalorado. Si te gusta el sentimiento, la poesía y
el contenido profundo este es tu hombre y este es tu club.
(GAV)
Nach "El Mejor Nach"
Boa Cor
Coincidiendo con la salida del nuevo álbum
de Nach, Boa nos recopila lo mejor de los
temas de Nach de estos últimos años y así
dan forma a El mejor Nach, 18 clásicos de
este Mc alicantino que harán las delicias de
sus seguidores y despertaran la nostalgia y recuerdos del pasado. En el CD tenemos temas tan clásicos como "mi País" junto
a Quiroga o "Basado en Hechos reales", sin olvidar "Esclavos"
(En directo), o "Chico problemático". Resumen de una carrera
brillante y primer "grandes Éxitos" de Nach. Un Must Have de
todo buen amante del Rap. (GAV)
Guerra "180º"
Zona Bruta / Dro
Siempre andamos pidiendo más sangre nueva
en la escena y eso es lo que trae Guerra
desde granada. Se han rodeado de artistas
como Frank T, El Sicario, niko E.S., El Piezas o
Virush para brindarnos un trabajo compuesto
pro 15 tracks que prometen una buena trayectoria para este
grupo. No dejes de cuando menos escucharlo y descubre la
nueva apuesta musical del sello madrileño Zona Bruta. (GAV)
Proyecto Hiroshima "Mira como suena al
pasar"
Autoproducido
Estos chicos se volvieron locos y regalaron en
la ultima edición de Cultura urbana la friolera
cantidad de 20.000 copias de este trabajo con
el que se posicionan en la parrilla de salida de
grupos emergentes. Un Ep de 6 tracks sirven como carta de presentación y desde luego la acción de promo de este grupo es
mas que plausible. Da gusto ver gente que de verdad lucha por
lo suyo y prueba cosas nuevas. (GAV)
SI QUIERES QUE COMENTEMOS
TUS DISCOS ENVÍANOSLOS A:
TRAPOS SUCIOS
APARTADO DE CORREOS 198
28400 COLLADO VILLALBA
(MADRID - ESPAÑA)
TERRITORIOS SEVILLA
MONASTERIO DE LA CARTUJA
6 JUNIO 2008
SHOTTA
GURU, VIOLADORES DEL VERSO,
la noche Hip Hop
o y Guru encabezaron el cartel de
Vers
del
es
El pasado 6 de Junio Violador
asterio de la Cartuja,
os Sevilla, que tuvo lugar en el Mon
de la XI edición del Festival Territori
de la noche fue
temporáneo. El momento más esperado
sede del Centro Andaluz de Arte Con
ia discográfictor
traye
su
por
. Guru hizo un recorrido
la actuación de Guru con Dj Doo Wop
en escena lineal en la
como en Gang Starr, con una puesta
ca, tanto de su etapa en Jazzmatazz
los encargados de
on
el público. Violadores del Verso fuer
que se priorizó la interacción con
on algunos temas
acar
dest
que
rado y muy cuidado en el
cerrar el Festival con un directo espe
o.
tand
Can
y
e
nent
Máximo expo
como Balantains, El rey de las cantinas,
‘Sangre’ acompade Shotta, que presentó su último disco
La noche arrancó con el concierto
ron temas como
taca
Des
gica.
enér
na
una puesta en esce
ñado de Dj Uni y Ego y que contó con
a su hermano Tote
Me gusta, tema en el que cantó junto
Los raperos nunca mueren, La infanta,
afia. Cerca de una
H-M
ién subió al escenario Barrabás de
King, o Dibujo libre, en el que tamb
kers que calentó
brea
de
o
grup
un
ey al escenario junto a
hora y media después entró DJ Mak
próximo trabajo.
a y que presentó varios temas su
al público para la entrada de Juaninack
los dos temas
ico
públ
1 de 2 y con una gran respuesta del
Destacaron temas como Brindemos,
estuvo Gone de Nueva Era.
que cantó junto a Zatu. A los coros
Cut Chemist en el
del concierto de Shotta, comenzó
Media hora más tarde del inicio
reza en los platos
dest
su
mover al público demostrando
Escenario Cruzcampo que consiguió
Onur Özer,
aron
actu
es,
viern
del
e
pletando la noch
con un gran espectáculo visual. Com
ital Mystikz) & Loefah.
Alexander Kowalski (live) y Mala (Dig
las Artes (ICAS) del
por el Instituto de la Cultura y
El festival Territorios, organizado
30.000 personas. La
edición con la asistencia de más de
Ayuntamiento de Sevilla, cerró su XI
del Centro Andaluz
que el Monasterio de la Cartuja, sede
organización del evento informó de
to sevillano que
even
este
de
el emplazamiento principal
de Arte Contemporáneo ha sido
s en tres escertido
repa
tas
artis
35
de
a
s con la presenci
albergó cuatro noches de concierto
narios distintos.
(Texto: Araceli Maillard)