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RC
REVISTA DEL MUNDO DE LA
GUITARRA
PRIMER TRIMESTRE DE 2012 • Nº 66
Royal Classics
Edita y distribuye:
CAPRICE S.L.
Siempre pensando
sumario
Resumen de los últimos
festivales de 2011:
en los
guitarristas
NUEVOS ACCESORIOS
EXCLUSIVOS RC
AFINADOR
«FLECHA»
IX edición de las
Jornadas de Valencia
VIII Certamen de Barcelona
Miguel Llobet
X Certamen Luys Milán
VII Festival Ciutat de Xixona
•
Paco Oltra, en el III Festival
de Guitarra de Guayaquil
•
Mujeres Guitarristas:
Arabesque Guitare Duo
•
Luthiers:
Daniel Gil de Avalle
•
CDs:
José Luis Ruiz del Puerto,
Federico García Lorca,
la mirada contemporánea
Carlos Piñana,
Manos Libres
Beselch Rodríguez,
In-diferente
ERGOPLAY
TAPPERT
BRIDGE
MICRO
editorial
Siempre pensando
en los
guitarristas
NUEVOS ACCESORIOS
EXCLUSIVOS RC
AFINADOR
«FLECHA»
Seguimos animados y orgullosos de la cantidad de eventos protagonizados
por la guitarra. En este número ofrecemos información y detalles de los últimos de
2011. Son las IX Jornadas Internacionales de Guitarra de Valencia, el VIII Certamen
«Miguel Llobet» celebrado en Barcelona, el X Certamen «Luys Milán» en Ontinyent
(Valencia), y el VII Festival Ciutat de Xixona (Alicante).
En el apartado de Mujeres Guitarristas, presentamos el Arabesque Guitar Dúo y en
el de Luthiers, Daniel Gil de Avalle.
ERGOPLAY
TAPPERT
BRIDGE
MICRO
Siempre es un placer presentar nuevos trabajos discográficos para que se conozcan
las más recientes aportaciones al mundo grabado de la guitarra. Destacan las siguientes
tres novedades, que son: José Luis Ruíz del Puerto, Federico García Lorca, la mirada
contemporánea; Carlos Piñana, Manos Libres; y Beselch Rodríguez (Timple), Indiferente.
Que disfrutéis de este primer número de 2012. Aprovechamos la oportunidad
para desear un Feliz y Próspero Año Nuevo a todos, lleno de mucha música de guitarra.
CAPRICE S.L. SÓLO
PUBLICARÁ INFORMACIÓN
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SE CONSIDEREN
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RC
Royal Classics
REVISTA DEL MUNDO DE LA GUITARRA
Edita y distribuye: CAPRICE S.L.
c/Padre Urbano, 31 • 46009.VALENCIA
Tel: 96 366 80 12 • Fax: 96 366 35 52
www.royalclassics.com
e-mail: [email protected]
Diseño y maquetación: Justo.RR (www.justo-rr.jazztel.es)
jornadas
Más de 1.500 personas disfrutaron en Valencia, del 3 al 6 de noviembre,
de las jornadas dedicadas a la guitarra
Concierto de Pedro Jesús Gómez
Concierto de Amadeus Guitar Duo
Concierto de Juan Francisco Ortiz
Entrega delos Premios Trujamán de la Guitarra:
Mª Esther Guzman, Jesús Piles, Juan Grecos,
Inmaculada Tomás, el representrante del Ayto. de
Petrer, Pepe Payá (director del Festival de Petrer) y
la representante de la Asociación Pima
(foto: Santiago Delgado)
El pasado mes de octubre, durante el primer fin de semana, Valencia
vivió dos intensas jornadas dedicadas
a la guitarra en el Palau de la Música
de Valencia, que supusieron la recta
final de un Festival que se inauguró
el jueves día 3 de noviembre en el
Auditorio Montaner del Colegio Mayor Luis Vives.
Más de 1.500 personas asistieron
y pudieron disfrutar de las actividades que estaban programadas en la
9ª Edición de las Jornadas Internacionales de Guitarra de Valencia.
Conciertos, presentaciones, conferencias, exposiciones…y un largo
etcétera de propuestas pensadas
para acercar la guitarra al gran
público. La guitarra y la poesía
y un recuerdo muy especial al
75º Aniversario de la muerte de
Federico García Lorca, ha sido
la temática que ha aglutinado
este nuevo encuentro guitarrístico internacional.
La Exposición de Guitarras,
Materiales afines y Pictórica,
que se encontraba instalada en
la Sala Lucrecia Bori del Palau
de la Música, ha contado con
una extraordinaria asistencia de
público que se ha interesado por
las últimas novedades que DAS
Audio, Cuerdas Royal Classics, Editorial Piles, Guitarras Alhambra,
Maurizio Ghelli Luthier y Guitarras
Raimundo presentaban en dicha exposición y por la excelente muestra
de pinturas realizadas por diversos
artistas, expresamente para este Festival: Luis Abad, Anna Bogdanova,
Juan Grecos, Esther Hinojosa, Mila
Ramón, Justo.RR, Luis Roig, Mª Luisa Romero, Concha Vicent y Rosa
Vicent.
El rotundo éxito artístico y de
público ha sido posible gracias al
magnífico plantel de artistas que han
participado provenientes de España,
Francia, Italia, Canadá y Alemania,
y gracias también al apoyo que diversas entidades públicas y privadas
han realizado para poder llevar a
cabo esta exitosa edición del festival.
La entrega de los Premios Trujamán
de la Guitarra en la Sala Rodrigo
del Palau de la Música, sirvió para
prestigiar el trabajo y la trayectoria
musical y profesional de Mª Esther
Guzmán y la Semana Internacional
de Guitarra de Petrer.
El recital de poesía a cargo de
los estudiantes del Colegio Público
F. García Lorca de Valencia, acompañado a la guitarra por Patxi Moreno Vayá, y el Concierto Extraordinario que realizó el Coro de Cámara
de Valencia junto al excelente guitarrista Francisco Bernier, fueron el
broche de oro que clausuró la edición
de este prestigioso festival, en la que
el público consiguió desbordar todas
las expectativas de asistencia, y los
participantes fueron capaces de mostrar el excelente nivel y momento que
vive la guitarra hoy día.
Comisión organizadora JIGV
www.jornadasdeguitarra.com
Royal Classics
Rotundo éxito artístico y de público en la
IX edición de las Jornadas de Valencia
3
certamen
Actuaron 94 músicos, interpretaron más de 150 obras
y programaron a más de 60 compositores
Eulogio Dávalos, Director Artístico del certamen, con los finalistas: Bukvic, Cordover y Puña (foto: Ruiz-Tagle)
El domingo 6 de noviembre en el
Conservatorio Municipal de Música
de Barcelona finalizó la VIII edición
del Certamen Internacional de Guitarra de Barcelona Miguel Llobet.
El Jurado compuesto por Jordi Vilaprinyo, Vicens Mayol, Carles Guinovart, Carlos Bonell y presidido por
el maestro Albert Argudo, dio a conocer el nombre de los ganadores,
que fueron los siguientes: primer
premio, Marcos Puña, de Bolivia,
quién interpretó junto al Quartet
Glinka el Quinteto para Guitarra y
Cuarteto de Cuerdas de Leo Brouwer.
Marcos Puña recibió el premio de
5.000 euros, una guitarra de Gran
Concierto José Ramírez y gira de
conciertos en Argentina, Chile y España. El segundo premio fue para
la representante de Serbia Ljuvica Bukvic, quien interpretó Caprichos
Nº1 (Homenaje a Federico GarcíaLorca) de Leonardo Balada. Ljuvica
Bukvic recibió el premio de 3.000
euros y un concierto en Madrid, organizado por la Sociedad Española
de la Guitarra. El tercer premio fue
para el australiano Jacob Cordover,
quien interpretó también el Quinteto
para guitarra y cuarteto de cuerdas
de Brouwer; Cordover recibió 1.500
euros y una invitación para participar en el Festival de Guitarra de
Girona. Todos los finalistas recibieron un lote de productos ofrecido
por Royal Classics.
El Certamen Internacional de
Guitarra de Barcelona organiza
anualmente este encuentro donde la
programación es reconocida por la
alcaldía de la ciudad condal denominándola como «Barcelona se viste
de guitarra». Esta distinción se debe
a la intensa y rica programación que
en esta ocasión contó con las orquestas de cuerda pulsada Laud´Ars y la
Orquesta de Pulso y Púa de la Sociedad Musical de Alboraya (Valencia).
Ambas agrupaciones llenaron el auditorio Eduard Toldrà del Conservatorio Municipal de Música de
Barcelona, siendo clamorosamente
ovacionadas.
Continuando con la política cultural de llevar la guitarra a diferentes distritos y ciudades, las
audiciones fueron un éxito total, como el recital del Dúo Joncol
en el Casal de Mas Guinardò, la
actuación de Juan Mario Cuellar y
Ludovica Mosca, Guitarra y Castañuelas, en el Casal Font d´en Fargues, la guitarra de América del Sur
con el solista paraguayo Horacio
Verdún y el chileno Alejandro Escobar en el Casal de la Vall d´HebronCan Travi o el Dúo Mangado-Codina
Los premios especiales fueron
para Andrés Madariaga, de Chile,
premio a la mejor interpretación de
la obra de Miguel Llobet, siendo
invitado a ofrecer un concierto en la
IX edición del Certamen Llobet de
Barcelona; Jacob Cordover, premio
especial de la Asociación Catalana
de Compositores, invitado a ofrecer
un concierto en su temporada de
AvuiMúsica; Bernat Padroza, premio
al mejor guitarrista catalán, invitado
al Ciclo Clàssica a Horta-Guinardò.
Marcos Puña, coincidiendo con la
decisión del Jurado, fue también premiado
por el público,
invitándolo a
actuar en el Auditori Municipal
de Montcada i
Reixac. Armando Marrosu,
guitarrista italiano, recibió el
Premio Honorífico «Toda una
vida por la guitarra», por su
trayectoria peArmando Marrosu, Premio Honorífico 2011
dagógica y enaltecimiento de la figura de Emilio
en el Auditorio Municipal de MontPujol y por su labor de difusión como
cada i Reixac; una especial expectadirector artístico del Concorso Interción fue la actuación del destacado
nazionale Emilio Pujol, de Sassari
conjunto Sakapatú en el Barradas
(Italia).
de L´Hospitalet; la de la destacada
Royal Classics
El Certamen Llobet
sigue aportando cultura guitarrística
4
certamen
nio Picado, y numerosos alumnos
de diferentes escuelas de música pudieron vivir esa rica experiencia. El
tradicional paseo por las calles del
casco antiguo de la ciudad, dando a
conocer la historia de los maestros
que nacieron o vivieron en la ciudad
condal, conducido por el profesor e
historiador Josep Mª Mangado, despertó la curiosidad de un público
muy diverso, varios de ellos extranjeros. El Cuerpo y la Guitarra fue el
titulo donde, por segundo año consecutivo, el Servicio Universitario
de investigación de Fisioterapia de
las Escuelas Universitarias Gimbernat ofreció una conferencia práctica
sobre conocimientos de ergonomía
y la prevención de lesiones en el
ejercicio profesional de la guitarra,
con asistencia de muchos profesores
de distintos centros, maestros profesionales del Jazz, flamenco, guitarra
clásica y otros instrumentistas.
Nuestra tarea de llevar la
música a las personas que no pueden
físicamente asistir, se destacó en los
Centros Penitenciarios de Mujeres
Wad-Ras y de Hombres La Modelo,
con la actuación de los dúos de guitarra catalana Elizabeth Romá y Víctor Valls y Jordi Codina y Josep Mª
Mangado. La Fundación Uszheimer
programó en la inauguración de la
Biblioteca de Castelldefels un estupendo recital del joven concertista
chileno Andrés Madariaga. Muy intimista y de gran sensibilidad para
los enfermos y médicos fue la audición del maestro argentino Pablo de
Giusto en el Hospital Oncólogico
Duran i Reynals.
La IX edición del Certamen Internacional de Guitarra de Barcelona
Miguel Llobet se celebrará del 27 de
octubre al 11 de noviembre de 2012.
Les esperamos.
www.certamenllobet.com
El Certamen de Guitarra de Barcelona homenajeó a Emilio Pujol
en el 125 Aniversario de su nacimiento
Imagen del programa de actividades
Interprete en guitarra y vihuela, compositor, musicólogo y pedagogo leridano,
Emilio Pujol y Vilarrubí nació el 7 de abril
de 1886 en La Granadella, población de
las comarcas de Les Garrigues, en Lleida,
y falleció el 15 de noviembre de 1980 en
la ciudad condal. Representante internacional de la nueva escuela de guitarra de
Francisco Tárrega, ha sido la figura clave
para la recuperación musicológica de los
instrumentos de cuerda pulsada del Renacimiento.
Este año 2011, el Certamen Internacional de Guitarra de Barcelona Miguel
Llobet, en su octava edición, rindió
un sentido homenaje al gran amigo
y hermano de Miguel Llobet. Dos
figuras con el mismo espíritu cálido,
bondadoso, introvertido y generoso,
Pujol y Llobet, han llegado a pasar
a la memoria del olvido si no llega a
ser por el amor profesado y desinteresado de algunos muchos, y en
especial gracias al empuje y empeño
de la institución musical Orfeo Lleidatà
i de la entidad social ASPROS, reconocidas por su gran vinculación a
Pujol.
El sábado 5 de noviembre, en una
mañana fría y medio nublada, brillaron
por momentos rayos de Sol
en el lugar donde reposa el
maestro Pujol junto a su
esposa Maria Adelaida en
el cementerio de Lleida.
Parlamentos de instituciones y autoridades dieron
paso a pequeñas piezas musicales
de referencia. Por la tarde, se proyectó
en el Institut d’Estudis Ilerdencs el
documental Mestre de vida (Maestro
de vida) de la documentalista y guitarrista, Maria Ribera. La noche
continuó con las interpretaciones de
su último discípulo, Armando Marrosu,
que a sus 82 años nos deleitó con
gran sensibilidad y respeto obras de
su maestro; y finalizó con el arte y la
maestría de Carles Trepat, con obras
de Tárrega, Llobet y Pujol. La jornada
fue todo un éxito, tanto la implicación
artística como institucional, dieron su respuesta con la afluencia masiva de público,
difíciles de ver en eventos guitarrísticos.
Pujol escribió en la publicación del
Centenario a Tárrega, de su gran maestro:
«...No tuvo en vida los honores merecidos.
Sólo el pueblo, agradeciendo su lección
de amor, le devuelve hoy con este homenaje a su memoria, el recuerdo imperecedero de su admiración y cariño.» (Mas
Janet, septiembre 1952).
En este acto solemne dimos fe de la
creación y presentación de la Associació
Emili Pujol, que será la encargada de velar
por su figura y difusión del patrimonio artístico.
Carles Trepat, en el Cementerio de Lleida
Royal Classics
solista francesa Claire Sananikone
en Casa Elizalde, la de los intérpretes
argentinos Julio Santillán y Guillermo Rizzotto en el Centre Cívic Ateneu
Fort Pienc y, en el mismo escenario,
la esperada actuación del afamado
guitarrista inglés Carlos Bonell (Artista Royal Classics), fueron éxitos
que se complementaron con la de
«jóvenes talentos», como la estupenda guitarrista Isabel María Sánchez,
quién junto a su hermana pianista
Celia Sánchez, ofreció un recital
memorable; brillante fue a su vez, la
actuación de alumnos de conservatorios invitados, CMMB y la ESMUC
con la presentación de Marina Mir,
Laia Casanellas e Izan Rubio.
La muestra Neix una Guitarra es
un taller de construcción de la guitarra que anualmente se prepara
para dar a conocer los secretos de
cómo se hace una guitarra; en esta
ocasión fue invitado el luthier Anto-
5
certamen
El certamen de Ontinyent (Valencia) celebró en diciembre de 2011
su décimo aniversario
Miembros del jurado, premiados y organización
El pasado mes de diciembre tuvo
lugar en la valenciana localidad de
Ontinyent el Certamen Luys Milán,
que celebraba su décima edición. El
festival, organizado por la Academia
Ad Libitum y con la dirección artística del guitarrista Rubén Parejo, se
dividió en cuatro bloques de actividades: conciertos, concurso, actividades paralelas y actos de clausura.
Los conciertos estuvieron protagonizados por Gilson Antunes (Brasil), Sasa Dejanovic (Croacia), Enric
Madriguera (EE.UU.) y Robert Cases (España). Este último ofreció un
programa de música antigua con
vihuela, guitarra barroca y tiorba.
Al concurso se presentaron diecinueve participantes procedentes
de trece países: Bolivia, Eslovenia,
Finlandia, Francia, Portugal, Japón,
Corea, Suiza, Bielorusia, Tailandia,
Alemania, Brasil y España. Las pruebas eliminatorias se realizaron durante el viernes 16 y el sábado 17, y
la sesión final se celebró el domingo
18 por la mañana.
Las actividades paralelas tuvieron lugar el sábado por la mañana
en el Centro Cultural de Caixa Ontinyent. Hubo clases magistrales de
los concertistas invitados, exposición
y muestra de guitarras y un seminario
sobre la guitarra flamenca impartido
por el guitarrrista Juan Grecos.
Finalmente los actos de clausura
se realizaron en el Teatro Echegaray
el domingo 18 por la tarde. A la
presentación del CD de ganadores
del certamen siguió el concierto del
Duo Sonidos, formado por el guitarrista Adam Levin y el violinista
William Knuth, ganadores de la
pasada edición del concurso. Tras
su brillante actuación tuvo lugar la
lectura del acta de la sesión final del
concurso y la presentación de Ekachay Jearakul como ganador de la
10ª edición del Certamen Luys Milán.
El resto de premios del concurso
resultó como consta en la copia del
acta que a continuación se detalla:
«En Ontinyent a 18 de diciembre
de 2011, reunidos los miembros del
jurado del X Certamen Internacional
de Guitarra Luys Milán, formado
por: D. Enric Madriguera, presidente, D. Adam Levin, secretario, y D.
Sasa Dejanovic, D. Gilson Antunes
y D. William Knuth, vocales, deciden
otorgar: Premio Rosa Gil al mejor
intérprete valenciano: Albert Rodríguez (España), Premio Rosa Gil
a la mejor interpretación de música
española: Claire Sananikone (Francia), Finalista: Shinichiro Tokunaga
(Japón), Premio del público: Sanja
Plohl (Eslovenia), 3er Premio, exaequo: Ihar Dzedusenka (Bielorrusia)
y Sanja Plohl, 2º Premio: Claire
Sananikon, 1er Premio: Ekachai Jearakul (Tailandia).»
Los finalistas fueron obsequiados
con productos Royal Classics.
Ekachai Jearakul
Nacido en 1987 en Ubon Ratchathani,al
noreste de Tailandia, se graduó en 2010 con
mención honorífica en la Escuela de Música
de la Universidad de Mahidol (Bangkok); ese
mismo año recibió una beca para estudiar en
la Universidad Mozarteum de Salzburgo, con
Marco Tamayo.
Ha representado a su país en numerosos
concursos y conciertos por todo el mundo y ha
sido profesor invitado en prestigiosas academias
de Tailandia, donde ha podido compartir su
talento y pasión por la música. Además de
haber tocado con la Orquesta Filarmónica de
Tailandia, ha sido el primer artista tailandés
invitado a tocar con otras orquestas de fama
mundial, como la Filarmónica de Seul, la Orquesta Internacional de Italia, Unity Philarmonic
Orchestra o Dr. Sax Chamber Orchestra. En
los últimos años ha obtenido primeros premios
en concursos de guitarra de Berlín, Singapur,
Culiacán (México), París, Rust (Austria), Roma,
y Deajeaon (Corea del Sur), entre otros.
Página web del guitarrista (inglés y tailandés): www.ekachaiguitarist.com
Royal Classics
El tailandés Ekachai Jearakul,
ganador del X Certamen Luys Milán
6
concurso
Hugo Moltó obtuvo el primer premio, mientras que el premio especial joven promesa
correspondió a Miguel Checa
edición del concurso en 2012. Al
premio especial joven promesa se le
donó una guitarra Alhambra 4p valorada en 400 euros.
La Asociación Musical Solfaut,
organizadora del evento, agradece
especialmente a Manufacturas Alhambra y Royal Classics su colaboración en este proyecto así como al
Ayuntamiento de Jijona, patrocinador de este festival.
Hugo Moltó obtuvo el primer premio
El pasado día 27 de diciembre
de 2011 se celebró en Jijona, Alicante, el II Concurso de Guitarra «Ciutat
de Xixona». Este evento enmarcado
dentro del VII Festival Internacional
de Guitarra «Ciutat de Xixona», el
cual venía celebrándose durante el
mes de diciembre, significó la continuación y consolidación de esta actividad. En esta edición se optó por
crear sólo una modalidad para menores de 18 años con la otorgación
además de un premio especial para
menores de 14 años.
A la cita se presentaron 12 concursantes procedentes de toda la
geografía española, una cifra que
superaba las expectativas y la cifra
de los 6 participantes del año pasado.
El jurado estuvo formado por Vicente
Pla –director de la Coral Voces Blancas de Jijona– y los guitarristas Juan
Carlos Mellado, Nuria Francés y
Rafael Reig, y otorgaron los siguientes premios: Primer premio a Hugo
Moltó Medina; segundo premio a
Jesús Ortega Martínez; tercer premio
a Ignacio Mª Laguna Arizan; premio
especial joven promesa a Miguel
Checa Paz.
Todos los premios del concurso
consistían en una serie de lotes valorados en más de 300 euros: lote
de productos de turrón, lote de discos
del sello discográfico 6x8, lote de
productos para la guitarra de Royal
Classics y abono de la cuota de inscripción en el V Curso de Guitarra
Ciutat de Xixona.
Al primer premio se le otorgó
una guitarra 10p donada por Manufacturas Alhambra valorada en más
de 1.000 euros, además de contar
con un pequeño recital en la próxima
Miguel Checa, premio especial joven promesa
Galardonados en el concurso y miembros del jurado
Royal Classics
El II Concurso de Guitarra Ciutat de Xixona
duplicó su número de participantes
7
festival
Paco Oltra deleitó al público ecuatoriano
tanto en su faceta clásica como en la flamenca
Durante los días
clásico y el flamenco.
14 al 20 de noviemEl día 16 de noviembre Paco
bre de 2011, se llevó
Oltra impartió a los alumnos
a cabo, con gran
asistentes una Masterclass tituéxito, en la ciudad de
lada Del clásico al flamenco.
Guayaquil (EcuaDurante el Festival, el Movidor) este encuentro
miento Cultural Guitarrea ende guitarras intertregó una guitarra a un
nacionales.
destacado estudiante del ConEste festival tiene
servatorio de Música, como incomo finalidad
centivo a su destacado esfuerzo
principal «promover
y dedicación en la difícil intery consolidar el propretación de este instrumento.
greso artísticoPara Luis Betancourt, profecultural de los tasor de guitarra del Conservatolentos de la guitarra
rio, los resultados que se pretenecuatoriana además
Paco Oltra, durante su cocncierto en el Teatro Centro de Arte
de proyectarlos al
panorama internacional, generando
Paco Oltra
nuevas alternativas turísticoofreció su conculturales al país», aseguró Luis
cierto el día 15
Betancourt, director del festival.
de noviembre
Los artistas invitados fueron los
con lleno total y
maestros españoles Paco Oltra (guigran éxito en el
tarra clásica), Juan de Pilar (guitaTeatro Centro de
rra flamenca) y el venezolano Silvio
Arte. Al acto
Mencías (guitarra venezolana) y por
asistieron imEcuador la joven agrupación de Cáportantes permara Guayaquil Guitar Club, dirigisonalidades del
da por el profesor de guitarra Luis
mundo de la
Betancourt.
cultura, medios
de comunicación, consulares,
fundaciones,
Participando en el concierto de cierre del festival
empresa
privada entre otras.
den alcanzar son ver incrementado
Oltra deleitó al público asisel número de seguidores de la guitatente con obras clásicas y flarra clásica, e involucrar a entidades
mencas, como Capricho Árabe,
culturales del medio en la difusión
Rumores de la caleta o Punta y
de la guitarra clásica.
tacón, y latinoamericanas, que
El día 20 y como cierre del Fesfascinaron al público, como
tival los maestros invitados ofrecieMilonga, Sons de Carrilhões o el
ron un concierto donde cada uno
Vals venezolano nº2; estas obras
interpretó algunas de sus obras y
están también incluidas en su
luego ofrecieron el estreno de la obra
reciente trabajo discográfico,
Para Claudia Elena, del compositor
Preludio.
español Óscar de Manuel, quien tamEl comentario general que
bién participó en la obra interprehicieron los asistentes de nuestro
tando la flauta travesera.
artista de la guitarra fue la gran
Rocío Sierra
precisión al interpretar simultáneamente dos estilos y técnicas
Enlace a la página web del guiEn la emisora Forever Music Radio, donde fue entrevistado
tan diferentes como lo son el
tarrista: www.pacoltra.com
Royal Classics
III Festival Internacional
«Tempo de Guitarra» de Guayaquil
8
mujeres guitarristas
La alemana Katharina Godolt y la austriaca Hannah Lindmaier
forman este joven y prometedor dúo de guitarras
Guitarra de Valencia. Su repertorio
abarca obras de Albéniz, Bach, Bellinati, Brahms, Cardoso, Castelnuovo-Tedesco, Débussy, Granados,
Kavanagh, Kleynjans, de Lhoyer,
Ravel, Scarlatti, Telemann o Vivaldi.
Las jovenes intérpretes han cosechado también éxitos en diferentes
concursos, y como dúo obtuvieron
el primer premio en el 2010 Rago
Guitar Duo Competition, en Stuttgart,
Alemania, y, el año pasado, el segundo premio en el Concurso Internacional Michael-Tröse para dúos de
guitarra, en Schweinfurt, Alemania.
Página web (alemán e inglés):
www.arabesqueguitareduo.de
Arabesque Guitare Duo: Katharina Godoltcha (izqda.) y Hannah Lindmaier (dcha.)
Arabesque Guitare Duo es una
nueva y brillante formación que ha
aparecido recientemente en la escena
musical europea. Las componentes
de este joven dúo, Katharina Godolt
(Aquisgrán, Alemania) y Hannah
Lindmaier (Viena, Austria), han tocado juntas desde que, en 2007, coincidieron en la Hochschule für
Musik de Detmold, Alemania, como
alumnas de los profesores Dale Kavanagh y Thomas Kirchhoff, integrantes del prestigioso Amadeus
Guitar Duo. Tras terminar sus estudios de pedagogía musical, Katharina y Hannah continúan ahora sus
estudios de guitarra con el profesor
Gerhard Reichenbach.
En verano de 2010 el duo estudió
en la Accademia Musicale Chigiana
de Siena, Italia, con el profesro Oscar Ghiglia. Katharina y Hannah
recibieron diplomas al mérito y becas
de esta reconocida academia.
Tanto como dúo como individualmente, las dos guitarristas han perfeccionado también sus estudios
asistiendo a clases magistrales con
destacados guitarristas, como David
Russell, LAGQ, Duo Gruber &
Maklar, Hubert Käppel, Alvaro Pierri y Katona Twins.
Este vibrante dúo ha recibido
una acogida entusiasta del público,
y la crítica le ha aclamado por su
«impresionante, alegre y arrebatadora interpretación» (Lippe Aktuell),
demostrando su talento en un variado
programa que incluye algunos de
sus propios arreglos. Entre sus más
de cuarenta apariciones anuales en
los escenarios alemanes y de otros
paúses, podemos destacar sus recientes conciertos en el Simposium
Internacional de Guitarra de Iserlohn, Alemania, o el de Amigos de la
Los que tuvimos la suerte de
escuchar a estas dos jóvenes guitarristas, además de disfrutar de la
frescura de sus interpretaciones, pudimos observar sus reacciones tan
simpáticas cuando sonaban unas
tracas con la característica energía
de la Semana Fallera de Valencia.
Les advertimos que podía pasar en
cualquier momento, sin aviso. Lamentablemente, los petardos no estaban
sincronizados con su magnífica
música, pero lo tomaron como una
experiencia singular y con buen humor. Esperamos una próxima oportunidad para escucharles nuevamente.
Concierto de Arabesque Guitare Duo para Amigos de la Guitarra de Valencia, en marzo de 2010
Royal Classics
Arabesque
Guitare Duo
9
luthiers
Royal Classics
Daniel
Gil de Avalle
El amor
por la belleza
Daniel Gil de Avalle nació en Jaén en 1961, aunque
con 4 años su familia se
trasladó a Granada. Su taller
está situado en el tradicional
barrio judío del Realejo de
esta ciudad, que, junto a la
Cuesta de Gomérez, reúne a
la mayoría de los luthiers
granadinos. Su pasión por la
luthería comenzó a los 18
años, restaurando pianos,
afición que compaginaba con
sus estudios de violín. Más
tarde se formará en los instrumentos de cuarteto de
cuerda, construyendo y restaurando violines, violas,
cellos... Su entrada en el
mundo de la guitarra, hace
ya más de 20 años, es de la
mano de un discípulo directo de
Eduardo Ferrer, que le enseña
el uso de las herramientas y los
trucos del instrumento, de modo
que es segunda generación de
constructores que aprendieron
de Ferrer, el «pater familia»,
aunque su verdadera evolución
aparece al independizarse y estudiar y analizar los instrumentos
de grandes maestros que pasan
por sus manos, como Fleta, Ferrer, Rodríguez, Ramírez o
Hauser. Hoy en día colabora con
programas de investigación ejecutados por ingenieros y técnicos sobre
vibración de tablas armónicas, materiales para cuerdas, división de
cuerdas, etc.
Su trabajo, forjado en la famosa
Escuela Granadina de construcción
de guitarras, es una continua
búsqueda que conjuga arte, amor y
belleza, para conseguir el máximo
esplendor armónico y arquitectónico
en sus instrumentos. El respeto por
la experiencia de sus antecesores y
maestros, así como su inquietud en
la búsqueda de la innovación hace
de sus instrumentos una mezcla mágica entre lo clásico y lo contemporáneo. Su principal objetivo es poner
en manos del intérprete una herra-
Producto artesanal de los últimos
2 años. Además, la Junta de
Andalucía le ha propuesto para
recibir el nombramiento de
Maestro Artesano en 2012.
Las guitarras de Daniel Gil
son muy apreciadas tanto en
nuestro país como en Japón,
Francia, Alemania, Italia o
Austria. Además construye instrumentos de plectro con la
misma exigencia de calidad,
restaura todo tipo de instrumentos de cuerda y reproduce
instrumentos históricos. Por
último, su taller también es un
centro de enseñanza de guitarra
flamenca.
www.gildeavalle.com
Laúd del luthier Daniel Gil de Avalle
mienta poderosa, equilibrada y sensible llena de matices para dar placer
al que la toca.
Ha colaborado en prensa, televisión nacional e internacional, con el
Patronato Provincial de Turismo de
Granada y Ayuntamiento de Granada, con exposiciones temporales y
es el guitarrero seleccionado en Andalucía para la exposición permanente del Museo de la Memoria
Andaluza de Granada.
Tiene la Carta de Artesano que
otorga la Junta de Andalucía y recientemente ha quedado finalista de
los Premios Nacionales de Artesanía:
su colección de guitarras Élite y
Premium flamencas y clásicas han
quedado finalistas del accésit mejor
10
Guitarra artesanal Élite Clásica
11
RC
Royal Classics
Novedades
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Ergoplay es un soporte que lleva tiempo proporcionando
una postura más cómoda y saludable a los guitarristas.
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AFINADOR «FLECHA»
Este afinador de pinza merece el nombre de «Flecha»
por la gran velocidad con la que capta el cambio de las
notas y, además, con una precisión asombrosa.
MA500 Afinador «Flecha»: 15,00 =C
BRIDGE MICRO
Es un micro sensible que recoge el sonido real de las 6
cuerdas sin la necesidad de hacer ninguna instalación ni
agujero en tu guitarra.
Viene con su propio cable que se puede enchufar en un
amplio en una mesa de sonido. Es una herramienta
imprescindible para cualquier guitarrista.
AMB5 Bridge Micro: 79,00 =C
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CD
José Luis Ruiz del Puerto homenajea en su nuevo CD al poeta,
con obras dedicadas o inspiradas en él
(edita: La Mà de Guido)
1. Homenaje pour le Tombeau de
Debussy
M. de Falla (1876-1846)
Tarots (selección)
Tomás Marco (1942)
2. La Force
3. Le Soleil
4. La Justice
5. Le Fou
Simbolismos. Seis Poemas Nocturnos
Emilio Calandín (1958)
6. Silencio
7. El grito
8. Camino
9. Danza
10. Noche
11. Las seis cuerdas
12. Acusmática
Enrique Sanz Burguete (1957)
13. Teoría del jardinero inmóvill Juan
Manuel Artero (1969)
14. Alquitara. Eduardo Pérez Maseda
(1953)
Preludios Lorquianos
Carlos Cruz de Castro (1941)
15. Raíz
16. Espiga
Elegía y Danza
Vicente Roncero (1960)
17. Elegía
18. Danza
La trágica madrugada del 19 de agosto de 1936 en la
que Federico García Lorca fue fusilado, empezó «el llanto
de la guitarra». Los sortilegios de la noche no supieron
predecir destino tan cruel. Ni el propio Lorca, el mismo
que escribiera: «...cuando yo me muera, enterradme con
una guitarra, bajo la arena», pudo intuir siquiera la
macabra coreografía mortal que sufriría en esa noche
robada a la España culta, intelectual y artística. Aquellos
que quisieron callar su voz para siempre no hicieron más
que inmortalizarla. Comenzaba el mito lorquiano.
Lorca vivió una estrecha y apasionada relación con
la música. En su corpus poético, la guitarra está especialmente presente. Con cariño y finísima exquisitez le
dedicó algunos de sus más profundos versos. Es lógico
pues que, en un año tan propicio al recuerdo del poeta,
en el 75 Aniversario de su muerte, el mundo creativo de
la moderna guitarra española quiera devolverle tanta
generosidad artística. Este CD nace precisamente como
homenaje y recuerdo de su obra y su figura, como eco
de su propia magnitud artística y con
la enorme gratitud hacia un poeta
que supo describir, como nadie, la
hondura de la guitarra.
En 1998, con motivo de la celebración de su Centenario, solicité a
cuatro destacados compositores españoles que escribieran una obra
dedicada a Lorca. Así nacieron las
de Cruz de Castro, Juan Manuel
Artero (sobrino-nieto del poeta),
Emilio Calandín y Vicente Roncero.
A este núcleo central del CD se suman obras que no están inspiradas
en Lorca pero, sin embargo, están
incluidas ya que quieren representar
José Luis Ruiz del Puerto el abrazo temporal y emocional de
la guitarra hacia el poeta. ExcepConsiderado uno de los más firmes valores
tuando la obra de Falla, íntimo amidentro del panorama guitarrístico contemporágo de Lorca, todas las piezas
neo español, su amplia dedicación a la difusión
seleccionadas son creaciones de
de la música española le ha valido el reconocimiento internacional, y ha sido definido como
compositores españoles contemporá«un verdadero embajador cultural español»
neos. De alguna manera vienen a
(Classical Guitar). La figura del compositor
simbolizar la «modernidad» que, con
Llácer Pla, con el que estudió análisis musical
tanto afán, protagonizó el poeta gray técnicas de composición ejerció una notable
naíno a lo largo de toda su vida y la
infuencia en su desarrollo estético y musical y
inquietud artística de todo aquel que
despertó su interés hacia la música contemsiente el arte como pura esencia de
poránea. Ha propiciado la creación de más de
30 obras para guitarra, y numerosos composisu vivir cotidiano. Músicas en defitores españoles le han dedicado sus partituras,
nitiva que nos recuerdan a un gran
realizando estrenos y primeras grabaciones de
hombre, a un excepcional artista que,
obras de muchos de ellos.
con el encanto de su palabra o el
Es profesor del Conservatorio J. Iturbi de
mágico duende de su verso, encandiValencia, fundador y director artístico de las
ló de sabores y bellezas una época.
Jornadas de Guitarra de Valencia y Artista RC.
José Luis Ruiz del Puerto
www.ruizdelpuerto.com
Royal Classics
Federico García Lorca,
La mirada contemporánea
12
CD
13
Manos Libres,
nueva grabación de Carlos Piñana
Royal Classics
«Carlos Piñana, las manos que moldean en libertad
desde la sonanta»
Carlos Piñana ahora en Manos
Libres articula el lirismo y las modulaciones propias que definen su
estilo y hacen que sea diferente y
personal. Imposible no recordar sonoridades de discos como Cal-libiri
o Palosanto, que reúne aquí a modo
de quintaesencia de lo que podríamos llamar sello «piñanero». Un
estilo, el suyo, entre el flamenco y
la guitarra clásica, pero no cualquier guitarra clásica. Como músico
joven e inquieto abierto a
las sonoridades de la época
que le ha tocado vivir, presenta el perfil de un compositor de guitarra contemporánea. Músicas en
movimiento, el flamenco y la
guitarra contemporánea, se
fusionan naturalmente en su
sensibilidad, para expresar
un estilo, el de Carlos
Piñana.
El flamenco se identifica
en las formas que cohesionan
el disco, rítmicas como las
bulerías Cairo y Bulería de
Piñana, el zapateado Naseer,
la guajira Guajirón, la rumba
Hacia Oriente, la soleá
Trianera, la farruca Templanza, libres como la minera
Tarantilla o la rondeña Con
Ternura, e incluso la fantasía Año
Nuevo en Poznan, sello y detalle de
la casa piñanera. También en el respeto a la tradición. Aunque su guitarra pertenece al siglo XXI, Carlos
Piñana, como su hermano Curro que
aporta la voz cantante, saben muy
bien por experiencia, del peso del
conocimiento y de la valoración del
legado de las generaciones anteriores en la formación del músico flamenco.
Las hibridaciones musicales de
Manos Libres por otra parte, sitúan
su sonanta en el actual discurso postmoderno del flamenco. Por varios
motivos. En primer lugar, por la
elección de sus compañeros de grabación, músicos de diferentes procedencias culturales y académicas que
diluyen fronteras y etiquetas para
ponerse al servicio de sus composiciones. Luego, por la mezcla de recursos musicales, desde el orientalismo hasta toques clásicos del
flamenco, pasando por sonoridades
latinas o prestadas del blues. También Carlos expresa naturalmente
su vena creativa a partir de sus propias experiencias vitales, como estancias y conciertos en países
orientales, contactos en España con
músicos de la diáspora suramericana
o africana, o a partir de experiencias
imaginadas, a partir de la recepción
y escucha de otras músicas del mundo y del «bricolage» que permiten
hoy las nuevas tecnologías. Por fín,
por esta doble formación antes aludida, clásica y flamenca, flamenca
y clásica, que le permite también
romper fronteras culturales entre
géneros, entre binomios ya caducos
como lo «culto» y lo «popular», lo
«académico» y lo «informal», lo de
tradición «oral» y «escrita», y tener
las manos libres para moldear con
plena libertad su forma personal de
entender y expresar el hecho musical
hoy.
Norberto Torres Cortés
Crítico de flamenco
Carlos Piñana
El recorrido formativo y artístico
de Carlos Piñana Conesa, (Cartagena, 1976) ilustra claramente el perfil
musical híbrido de la nueva generación de artistas flamencos. Miembro
de una familia de honda tradición
flamenca, nieto del patriarca de los
cantes mineros, Antonio Piñana (Padre) e hijo del guitarrista Antonio
Piñana (hijo), ha vivido y asimilado
el flamenco desde su infancia.
Su propio padre fue su primer
maestro, contribuyendo desde
sus comienzos al desarrollo de
su faceta como guitarrista. En
1990 comienza sus estudios de
guitarra clásica en el Conservatorio de Música de Cartagena, adentrándose paralelamente en los entresijos de la
guitarra flamenca, en la que
muy pronto comienza a destacar. Prueba de lo anterior son
los numerosos premios obtenidos en su trayectoria profesional. Como botón de muestra
el alcanzado en 1996, al conseguir el 1er Premio y Bordón
Minero en el Festival Internacional del Cante de las Minas,
en 1998 el Premio Nacional de
Guitarra de Concierto «Ramón
Montoya» en el Concurso de
Arte Flamenco de Córdoba y el
1er Premio «Sabicas» en el
Festival Nacional de Jóvenes
Flamencos de Calasparra, completados por el Premio «Importante 98»
concedido por el Diario La Opinión
de Murcia. En 2001, la Fundación
Emma Egea le otorga el Premio
Alumbre 2001 en reconocimiento a
su vocación y trabajo. Es Titulado
Superior en Música (Grado) por el
Conservatorio Superior de Música
de Murcia y Máster en Investigación
Músical por la Universidad de Murcia.
En la actualidad, compagina su
actividad concertística con la docencia, ocupando la Cátedra de Guitarra
Flamenca del Conservatorio Superior
de Música de Murcia, la de Director
del Festival Internacional de Guitarra
de Murcia y la de Coordinador del
Concurso Internacional de Guitarra
Flamenca Niño Ricardo.
www.carlospinana.com
CD
El timple como nunca
lo has escuchado
La música tradicional y de raíz
está en constante evolución. A nadie
le cabe duda de que la música cambia, se adapta a las circunstancias
culturales del momento y se enriquece con nuevas sonoridades, melodías
y ritmos. En consecuencia, los instrumentos tradicionales también se
modifican. Los luthiers fueron los
primeros en adaptar los instrumentos
a las exigencias de los intérpretes,
buscando para ello nuevas técnicas
de construcción, nuevas posibilidades sonoras y, a veces, nuevas formas. Pero este proceso de renovación ha sido principalmente impulsado por los mismos intérpretes. Influenciados por la diversidad de
propuestas que llegan desde todos
los rincones del mundo, han iniciado
este camino con el fin de hacer evolucionar los instrumentos tradicionales para adaptarlos a otras
(edita: multitrak)
músicas y para poder fusionarlos
con otros instrumentos. En definitiva,
ponerlos al día. Y como no podía ser
de otra manera, el timple también
se ha puesto las pilas. Intérpretes
cuyos nombres están en la mente de
todos han evolucionado de lo tradicional en sus propuestas para hacer
llegar al público, cada vez más exigente y especializado, nuevas rein-
terpretaciones de nuestra música
tradicional con el timple como protagonista. Y hablar del timple actual,
es hablar de Beselch Rodríguez.
El CD que nos ocupa, Indiferente, fue su primer trabajo discográfico; inició su grabación en
2007, contando para ello con el apoyo del Gobierno de Canarias a través
de la empresa pública Canarias Cultura en Red. Lo forman diez temas
totalmente distintos, que demuestran
la versatilidad del timple para integrarse en cualquier estilo musical y
ponen de manifiesto una vez más el
proceso de revitalización que sufren
los instrumentos tradicionales. Indiferente no se enmarca dentro de
ningún estilo musical concreto, sino
que pertenece a esa corriente que la
crítica ha denominado Nuevas
Músicas o Músicas del Mundo, una
consecuencia directa de la fusión.
Producido por Estudios
Multitrack y grabado
entre 2007 y 2008, contó
con la producción ejecutiva de Estudios Multitrack y la producción
musical de Marco del
Castillo y el propio Beselch. Las labores de
grabación, mezcla y
masterización estuvieron
en las manos de David
Correa y colaboraron
una docena de intérpretes, entre los que
destacan Polo Ortí
(piano), Alberto Méndez
(bajo eléctrico) o Francisco García (flauta
travesera). Este primer
trabajo discográfico fue
presentado en el Auditorio del Sauzal
el 31 de enero de 2009 y el 17 de
julio del mismo año en el Teatro Leal
de La Laguna, con gran acogida de
crítica y público.
(extracto de los textos
de B. Rodríguez)
Beselch Rodríguez toca con cuerdas Royal Classics.
Beselch Rodríguez
Joven músico tinerfeño y uno de los máximos exponentes de la nueva generación de
timplistas de las Islas. Su concepto de la música
de timple, basada en la fusión con otros instrumentos y estilos en un proceso de renovación
total, y la búsqueda de un sonido global a la
vez que basado en las raíces, han hecho que
se consolide como uno de los intérpretes más
destacados del timple contemporáneo.
Autodidacta, comienza su andadura musical
con el timple a los 12 años. Se inicia en el
mundo del folklore y crea su propia banda. Sus
innovadoras propuestas le convirtieron en 2000
en uno de los timplistas ganadores del Certamen
Juventud y Cultura, ofreciendo un concierto en
Sta. Cruz de La Palma y participando en el CD
Juventud y Cultura 2000. En 2004 fue seleccionado para los Circuitos de Música INJUVE,
tocando en importantes festivales folk de Cartagena, Segovia o Getxo. En 2006 participa
con su banda en el festival Tropical Folk &
Raíces. En 2007 colabora en COLMÚM, proyecto del Gobierno de Canarias para el acto
institucional de las Islas celebrado en el Auditorio
de Tenerife. Ese mismo año participa en Mis
padres, mis abuelos y yo, espectáculo de pura
fusión que avanza desde la música de raíz
hasta la más contemporánea. También en 2007
inicia la grabación de su primer CD, In-diferente,
presentado en 2009. En 2010 inicia una gira
de conciertos por Costa Rica. Actualmente se
encuentra en proceso de grabación de su segundo CD, Hábitat, una reflexión acerca del
archipiélago canario, con un mensaje dedicado
a su conservación.
Paralelamente a su actividad como timplista
ha participado en numerosos proyectos y grabaciones discográficas, además de colaborar
de forma habitual con destacados grupos e
intérpretes isleños.
Página web: www.beselchrodriguez.com
Royal Classics
In-diferente,
primer CD de Beselch Rodríguez
14
15
RC
Royal Classics
ALBACETE
·V MÚSICA, 967 311 792
·MUSICAL FRÍAS, 967 141 708
ALICANTE
·AMAT MUSICAL, 965 670 864
·AITANA MÚSICA, 966 782 360
·BALALAIKA, 965 630 875
·BATA INSTRUMENTOS MUSICALES,
965 895 968
·CASA WAGNER
·CASHIMIRA, 965 756 320
·DENIA MUSIC, 965 787 126
·IL·LUSIÓ MUSICAL, 965 787 922
·MUSICAL ALFONSO, 965 302 466
·MUSICAL CARDONA, 965 590 138
·MUSICAL GÓMEZ, 965 505 681
·MUSICAL LA CLAU, 966 808 545
ALMERÍA
·CASA DE MÚSICA L. GAZQUEZ, SL,
950 233 835
ASTURIAS
·MUSICAL ANTONIO, 985 343 448
·MUSICAL MARCOS, SL, 985 240 402
·MUSICAL VILA, 985 243 651
·PRONORTE SONIDO, 985 354 969
BADAJOZ
·MERIDA MUSICAL, 924 313 202
·PROMÚSICA DE EXTREMADURA,
924 261 827
·REAL MUSICAL PACENSE, 924 223 160
·SONIDO ALMENDRALEJO, 924 661 564
·SONIMER, 924 300 449
·XTREMUSIC ZAFRA, 924 556 001
BALEARES
·MUSICASA CONSERVATORI, 971 498 299
BARCELONA
·AKUSTIC, 938 157 676
·CAN TRONS, 933 298 608
·CASA FARRAS SL, 937 885 309
·CASA LUTHIER, 934 541 578
·CAT MUSIC
·CENTRO MUSICAL CMB, SL, 934 235 733
·DIMYA SL, 933 020 732
·ESTRUCH LUTHIERS, SL, 935 888 653
·EUFONIA, 937 250 502
·IMSA, 937 478 677
·JOAN SOLANS, 938 725 377
·LA GUITARRERIA, 937 271 715
·L'ART GUINARDÓ, SA, 933 185 095
·MUSIC MEGA STORE, 934 234 585
·MUSICAL BON SO, 935 884 680
·MUSICAL MATARO, 937 905 089
·MUSICAL SAGRISTA, 934 579 462
·NOVOMÚSICA, 938 700 166
·PLENILUNI MUSICAL, 935 897 309
·RAMOS GUITARS, 937 299 755
Puntos de venta
·ROCK AND CLASSICS, 937 869 867
·SOLE LUTHIER, 932 324 308
·TALLER DE GUITARRAS SANTIAGO DE
CECILIA, 934 235 290
·VINTAGE GUITAR SHOP, 934 121 919
BURGOS
·COMPAS 22, 947 503 480
CÁCERES
·MUSICAL BARRAGAN, 927 226 169
·MUSICAL CORIA, 927 504 087
·MUSICAL LUKAS, 927 530 710
·SONIPREX, SL, 927 237 078
·XTREMUSIC PLASENCIA, 927 422 330
CÁDIZ
·ABRINES MÚSICA, 956 342 999
·ENRIQUE INST. MUSICALES, 956 224 033
·MULTISON, 956 531 346
·MUSICALES PAMPIN, 956 363 744
·MUSICAL PARRA, 956 365 500
CANARIAS
·ANDRÉS FALCÓN RUANO, 928 690 767
·ARTESANÍA TEGUISE, 928 845 466
·ARUCAS TRADICIONES, 928 621 912
·BAZAR XANADÚ, 922 771 300
·CASA LA GUITARRA, 922 273 203
·EMILIANO TALLER MUSICAL, SL,
922 336 191
·GOPAR, 928 162 138
·INCA COMUNICACIÓN, SL, 928 870 937
·INNOVA ELECTRONICA, SL, 928 371 139
·JUAN JOSE DIOS PEREZ, 922 353 632
·MI CASA DE LA MUSICA, 928 323 139
·MUSIC ARTE, SCP, 928 314 395
·MUSIC PRO, 928 896 830
·MUSIC STORE CANARIAS, 922 730 482
·MUSICAL BORDÓN, 922 145 566
·MUSICAL CUATRO 40, 928 858 944
·MUSICAL CASA GENARO, 928 851 506
·MUSICAL GÁLDAR, 928 883 213
·MUSICAL LA CARPINTERÍA, 928 537 850
·MUSICAL LANZAROTE, 928 814 321
·MUSICAL LETXET, 928 703 943
·MUSICAL NORTE ICOD, SL, 922 811 027
·MUSICAL OROTAVA, SL, 922 323 233
·MUSICAL PAZ CEREZO, 922 631 016
·MUSICAL PERDOMO, 928 531 293
·MUSICAL RUBÉN, SLU, 922 752 150
·MUSICAL SANTA CRUZ, 922 205 622
·MUSICAL SANTA ÚRSULA, 922 301 790
·MUSICAL TACORONTE, 922 570 433
·MUSICAL TRASFONDO, 928 785 786
·MUSICANARIAS, SL, 922 821 664
·MUSICLANDIA
·MUSITOYS, 922 345 008
·ORBIS, 928 368 148
·PENEDO, MUSICA Y DEPORTES,
922 259 210
·PENTAMUSIC, 922 227 416
www.royalclassics.com
·PICHOLI, SL, 928 432 211
·REAL MUSICAL CANARIAS, SL,
922 280 505
·SERVICIOS MUSICALES LANZAROTE, SL,
928 801 666
·SONOARTE, SL, 922 461 050
·SUCESORES DE JUAN PEREZ Y PEREZ,
SL, 922 770 752
·T2, SCP, 928 537 100
·TIENDAS ESP. CANARIAS, SL
·TOCOYMA MUSICAL, SL, 928 817 069
·TODO HOBBY LA CLAVE, 922 710 986
·TODOMÚSICA TENERIFE, SL
CANTABRIA
·MUSICAL MACAYA, 942 238 864
·MUSICAL TOBI, 942 804 602
CASTELLÓN
·ALLEGRO, 964 692 154
·CASTELLÓN MUSICAL, SL, 964 270 415
·CLEMENTE PIANOS, 964 269 564
·EL RASTRO MUSICAL, 964 454 214
·MELODIES, 964 770 644
·MUSIC CENTER, 964 225 622
·MUSICAL CANDI, 964 525 919
·PERMUSIC, 964 321 682
·RUSER MUSICAL, 964 533 195
·VITOL, 964 222 970
CIUDAD REAL
·LA LIRA INST. MUSICALES, 926 513 630
CÓRDOBA
·IBARRA MÚSICA, 957 605 201
·MELODY, 957 470 184
·MUSICAL CALVILLO, 957 522 695
·UNIMUSICA INST. MUSICALES, SL,
957 475 568
GERONA
·MUSICAL FIGUERAS, 972 670 946
GRANADA
·CASA FERRER, 958 221 832
·«EL TALLER» INST. MIUSICALES,
958 120 888
·GUITARRERIA GIL DE AVALLE, 958 221 610
·MUSIMASTER, 958 273 030
·MUSICAL LEONES PIANOS, SL, 958 200 500
·PIANOS FRANCIS, 958 605 254
GUADALAJARA
·MOBEL MUSIC, 949 211 894
·MUSICAL EXPRESS, SL, 949 213 504
GUIPÚZCOA
·ERVITI, 943 426 536
HUELVA
·CASTAÑEDA MUSICAL, 959 383 473
·EL TAMBORIL DEL ROCÍO, 959 442 703
16
RC
Royal Classics
·INSTRUMENTOS MUSICALES RAMBLADO,
959 100 050
·MÚSICA, ARTE Y SONIDO, SL, 959 247 727
HUESCA
·MIKELO, 974 214 360
JAÉN
·COMERCIAL IRIS, CB, 953 698 909
·MUSICAL LINARES, 953 693 407
LA CORUÑA
·MUSICAL 47, SL, 981 287 463
LA RIOJA
·CREATIVA, 941 258 671
·MULTIOCIO, 941 147 081
·MUSICAL OCHAGAVIA, SL, 941 229 598
LEÓN
·MUSIC CENTER LEON, 987 074 898
·MUSICAL ZARABANDA, SL, 987 619 180
·PIANOS AREVALO, 987 260 535
·SONIDO 3, 987 616 608
LÉRIDA
·MUSICAL MOLLERUSSA, SL, 973 603 428
·SOUNDER’S, 973 260 456
LUGO
·MUSICAL CONCERTO, 982 562 736
MADRID
·ANACRUSA MUSICAL, 916 017 921
·EL FLAMENCO VIVE, SL, 915 473 917
·FELIX MANZANERO, 913 660 047
·GUITARRAS DE LUTHIER, 914 681 954
·GUITARRAS RAMIREZ, 915 314 229
·GUITARRERÍA MARIANO CONDE,
915 218 155
·HAZEN, 915 594 554
·LA CASA DE LA GUITARRA, 915 593 800
·LASLAJARA, SL, 91 651 78 44
·MANUEL G. CONTRERAS, SL, 915 422 201
·MIGUEL ANGEL RGUEZ. CASAS,
914 294 793
·MUNDIMUSICA GARIJO, SL, 915 481 794
Puntos de venta
·MUSICAL HENARES, 918 889 212
·MUSICAL MINAYA, 914 339 154
TERUEL
·CASA LINARES, 978 607 233
MÁLAGA
·MÁLAGA MUSICAL, 952 225 899
·MUSISOL INSTRUMENTOS, SL, 952 795 362
·RONDA MUSICAL, SL, 952 872 653
·ROYAL PIANOS, 952 190 933
·TECNOGRAME, SL, 952 775 395
TOLEDO
·ESCALA, 925 805 602
MURCIA
·ARPEGIO MUSICAL, 968 121 914
·PROFFONIC, 968 123 464
·RITMO, 968 212 797
·RUBARCE MUSICAL, 968 235 619
·SISO INST. MUSICALES, 968 216 352
NAVARRA
·RMT INSTRUMENTOS MUSICALES,
948 411 493
·URKO, 948 552 797
PALENCIA
·MUSICAL FRANCIS, 979 130 190
·MUSICAL SANCHO, 979 746 301
PONTEVEDRA
·DUENDE INST. MUSICALES, 986 501 597
·ÓPERA PRIMA, 973 260 456
SALAMANCA
·MUSICAL SANCHEZ MARCOS, SL,
923 250 154
SEVILLA
·COMPÁS SUR FLAMENCO, 954 215 662
·FLAMENCO Y MÁS, 954 908 707
·GO MUSICA, 954 564 130
·GUITARRERIA ANDALUZA, 954 224 557
·JULIO VERA MUSIC, SL, 954 281 316
·NARANJO MUSIC, 937 299 755
·MUSICOMANIA SUR, SL, 954 920 345
·LIBRERÍA MARQUÉS, 954 811 225
·PIANOS J. MONTOYA, 954 861 448
·SEVILLA MUSICAL, 954 915 755
·SINFONÍA, 955 902 390
·SONIDISCO, 954 720 662
RC
Royal Classics
www.royalclassics.com
VALENCIA
·ACORDES (Alberique), 962 443 666
·ACORDES (Torrente), 961 293 941
·ALCIRA MUSICAL, SL, 962 402 982
·ARNAU MUSICAL, 961 431 415
·AVANT MÚSICA, 962 732 121
·BENITO PIANOS, 963 806 888
·DISEÑO Y GESTION, CB, 962 302 848
·GUALCO MUSICAL, 963 575 926
·KASMONT'S, 963 614 531
·LA LLAR DEL MÚSIC, 963 309 180
·MES MÚSICA
·MÚSICAL 1, 963 914 988
·PIANOS ROCA, CB, 962 480 360
·RIVERA MOTA, SL, 963 915 568
·SANGANXA MUSIC STORE, 962 928 143
·TALLER DE LUTHERIA, 963 733 354
·TEMPO INSTRUMENTS, 961 912 121
·TERCERODOSOL, 963 472 858
·TORRES MUSIC, 963 820 504
VALLADOLID
·MUSICAL TAMAYO, 983 292 856
VIZCAYA
·JAZZ SÍ, 944 436 708
·MÚSICA CULTA, 944 759 377
·MUSICAL HERNÁNDEZ, SL, 944 275 635
·MUSICO'S, CB, 944 101 484
·MUSIVOX, 944 992 935
·PENTAGRAMA, 944 157 198
·ROCK SERVICE, 944 905 171
ZARAGOZA
·BIU MUSICAL, 976 299 018
·MUSICAL TAHA, 976 238 194
·RUBENCA, SL, 976 235 215
·SILENCIO, 976 891 377
agenda
Timo Korhonen, Ricardo Gallén & Maribor International
Orchestra, Tengyue Zhang, Vera Ogrizovic & Tatjana Kukoc,
Yamandu Costa, Amicus Trio, Eduardo Isaac, Giorgos
Georgopoulos, Amira Mdunjanin & Bosko Jovic, Kemo
Soundioulou Cissoko, Petar Jankovic Ensemble y Antonio
Chainho Band.
Organiza: Sociedad Serbia de Guitarristas Clásicos.
www.gaf.rs
Amigos de la Guitarra de Valencia
- Albert Rodríguez
Sábado 14 de enero, 19.30 h.
- Toni Cotolí
Sábado 25 de febrero, 19.30 h.
- José Luis Silvaje
Sábado 24 de marzo, 19.30 h.
Salón de Actos del Instituto Luis Vives,
C/ San Pablo, 4, Valencia.
www.amigosdelaguitarra.es
FESTIVALES, CONCURSOS y CURSOS
• Música en La Zubia, Festival y Cursos
(8-12/febrero/2012, La Zubia, Granada, España)
Curso de guitarra a cargo de Lazhar Cherouana.
8/febrero/2012, concierto de Lazhar Cherouana (Centro Cultural
Carlos Cano, La Zubia, 20.00 h).
Directora: Gloria Medina
Tel: 619 834 829
www.musicaenlazubia.com
• Gaëlle Solal, curso intensivo de guitarra
(24-29/febrero/2012, Guadalcanal, Sevilla, España)
Para alumnos de últimos cursos de grado medio, superior,
profesionales, preparación para conciertos y concursos...
Clases individuales, colectivas, alojamiento y pensión completa
en casa rural, convivencia... (máximo 10 alumnos).
Inscripción: [email protected]
http://fr-fr.facebook.com/gaellesolalfan
• Cursos Internacionales de Música
(24-28/febrero/2012, Cabra, Córdoba, España)
Curso de guitarra a cargo de Mª Esther Guzmán.
Inscripciones hasta: 20/febrero/2012.
www.cursosinternacionalesdemusica.com
• XIII Guitar Art Festival
(16-21/marzo/2012, Belgrado, Serbia)
Clases magistrales, conciertos, exposiciones y concurso de
guitarra (para participantes en el festival, con 6 categorías por
edades).
Inscripciones hasta: 28/febrero/2012.
Con Marko Topcii, Carlo Marchione, Vlatko Stefanovski,
Tommy Emmanuel & Stochelo Rosenberg, Duo Perroy-Jouve,
• XIV Festival Internacional de Guitarra de Rust
(1-4/abril/2012, Rust, Austria)
Concurso J. Duarte y Concurso para jóvenes intérpretes (Grupo
1, nacidos en 2001 o después; Grupo 2, nacidos de 1998 a
2000; Grupo 3, nacidos de 1995 a 1997).
Conciertos:
- 1/abril: Eduard Leata y Sabrina Vlaskalic (ganadores 2011)
- 2/abril: Trio Paganini
Duo Sarah Murphy & Sean Woods
- 3/abril: Natavut Ratanakarn
Alberto D’Alessandro
- 4/abril:Concierto de ganadores 2012
Gitarrenorchester Burgenland
Exposición de pintura: La guitarra en la pintura española.
Director artístico: Gabriel Guillén.
www.guitarfestivalrust.at
• VIII Festival Internacional de Guitarra de Tampere
(3-10/junio/2012, Tampere, Finlandia)
Conciertos, clases magistrales, seminarios, talleres y Tampere
Guitar Show.
www.musiikkitoteemi.fi/tgf/index_en.html
• XI Concurso Internacional de Guitarra Alhambra
(11-16/junio/2012, Valencia, España)
Para guitarristas de 35 años como máximo el 1/junio/2012.
Las pruebas se realizarán en el Palau de la Música de Valencia.
Inscripciones hasta: 1/junio/2012.
Para consultas técnicas: [email protected]
www.concursoalhambra.com
• II Certamen Internacional de Guitarra Gabriel Estarellas
(7-11/agosto/2012, Arequipa, Perú)
Para guitarristas que no superen los 35 años el 11/agosto/2012.
Inscripciones hasta: 1/julio/2012 (cuota: 40 dólares EE.UU.).
Clases magistrales a cargo de G. Estarellas y conciertos.
Director artístico: Jorge Herrera.
http://certameninternacionalgabrielestarellas.com/
RC
Royal Classics
REVISTA
DEL MUNDO DE LA GUITARRA
Edita:
CAPRICE S.L.
C/ Padre Urbano , 31 - 46009.Valencia
www.royalclassics.com
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CONCIERTOS
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