rufus wainwright - Blog del Auditorio Miguel Delibes

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rufus wainwright - Blog del Auditorio Miguel Delibes
DELIBES +
RUFUS WAINWRIGHT
compositor, voz y piano
Orquesta
sinfónica
de castilla
y león
Classico Rufus
andrés
franco
director
Editado por
Junta de Castilla y León
Consejería de Cultura y Turismo
Auditorio Miguel Delibes
Av. Monasterio Ntra. Sra. de Prado, 2
47015 Valladolid
T 983 385 604
[email protected]
www.auditoriomigueldelibes.com
Fotografía de portada: Tina Tyrell
Imprime:
Valladolid, España 2011
delibes+
Rufus Wainwright
compositor, voz y piano
—
orquesta sinfónica
de castilla y león
—
andrés franco
director
Valladolid
—
sábado 25 de febrero de 2012 · 20.00 h
sala sinfónica. Auditorio Miguel Delibes
PROGRAMA
Parte I
—
Antonín Dvorák (1841-1904)
Carnaval, Obertura op. 92
—
Rufus Wainwright (1973)
Cinco sonetos de Shakespeare
When most I wink - A woman´s face - For shame Th´expense of spirit - Farewell! Thou art too dear
—
Parte II
—
Rufus Wainwright
Vibrate
Little Sister
This Love Affair
What would I ever do with a Rose
—
Héctor Berlioz (1803-1869)
Les nuits d´été - Noches de verano, op. 7
Le spectre de la rose - Absence - L´île inconnu
—
John Frederick Coots (1897-1985)
You go to my Head
—
Harold Arlen (1905-1986)
Somewhere over the rainbow
—
Rufus Wainwright
Oh What a World
Rufus
Wainwright
compositor, voz y piano
© Matthias Clamer
Considerado por Elton John como “el escritor de canciones
más grande del mundo” y alabado por el New York Times por su
“genuina originalidad”, Rufus Wainwright se ha convertido
en uno de los grandes vocalistas masculinos y escritores de
canciones de su generación. Hijo de los cantantes de folk
Loudon Wainwright III y Kate McGarrigle, y hermano de
Martha Wainwright, debe, sin embargo, su éxito en el mundo
del rock, la opera, el teatro, la danza y el cine, a su propio y
original sonido.
Ha recibido el Juno Awards por el Mejor Album Alternativo
en 1999 y 2002 por Rufus Wainwright y Poses, respectivamente y
nominaciones por su álbumes Want Two –2005– y Release the
Stars –2008–. También ha compuesto la música original de la
premiada obra Bloom de Stephen Petronio que se presentó en
una gira alrededor del país.
Además de sus actividades musicales, Rufus ha dejado su
huella en el mundo de la pantalla. Ha actuado en la película
L’Age des Tenebres –2007– del director,
premiado por la Academia, Denys Arcand;
en la película Heights del director Merchant
Ivory –2005– y en el éxito de taquilla The
Aviator –2004– de Martin Scorsese. A la
edad de 14 años compuso e interpretó una
canción para la película Tommy Tricker and the
Stamp Traveler que supuso su nominación
para los Genie Award en 1989.
El catálogo de Rufus Wainwright hasta
la fecha incluye ocho álbumes y dos DVD,
ha aparecido en numerosas bandas sonoras
y recopilaciones, y ha colaborado con
artistas como Elton John, David Byrne,
Rosane Cash y Keane. Su último álbum All
Days Are Nights: Songs for Lulu realizado en abril
de 2010 fue un éxito de la crítica; People
Magazine señalaba que Wainwright “logra
en este álbum un precioso plano intimista
con sólo la voz y el piano y unas personales
y profundas letras. Bravo.”, mientras que
la revista Billborad Magazine opinaba que “el
acompañamiento sólo del piano pone de
manifiesto la extremada adaptabilidad de
su voz… un simple piano es todo lo que
necesita para mostrar su gran talento vocal”.
Otros éxitos recientes de Rufus incluyen
dos grabaciones en directo –de su gira con
Release the Stars llamada Milwaukee At Last!!!, y
Rufus Does Judy at Carnegie Hall, nominada para
un Grammy con el lanzamiento simultáneo
del DVD Rufus! Rufus! Rufus! Does Judy! Judy! Judy!
que recoge su homenaje a Judy Garland en
la actuación en el Palladium de Londres
en 2007– y el álbum Release The Stars que fue
Disco de Oro en Canadá y Reino Unido.
En julio grabó una colección que recoge
su carrera, House of Rufus, y actualmente
está dando los últimos retoques a un
grabación pop producida por Mark Ronson
titulada Out Of The Game, que se presentará
internacionalmente el 23 de abril de 2012 y
en los Estados Unidos el 8 de mayo.
Ha compuesto la música y once
canciones originales para una adaptación
teatral de los Sonetos de Shakesperare
con el célebre director Robert Wilson y
la Berliner Ensemble, que se estrenó en
abril de 2009 y sigue representándose
agontándose las entradas y llevándose a
diferentes festivales internacionales. Rufus
recibió el encargo de orquestar cinco de
éstas canciones para un gran ciclo orquestal
de canciones que se estrenó en noviembre
de 2010 con la Oquesta Sinfónica de San
Francisco.
La enormemente celebrada primera
ópera de Wainwright, Prima Donna, fue
estrenada en el Manchester International
Festival en julio de 2009. Se estrenó en
la Sadler’s Wells de Londres en abril de
2010 y en junio de 2010 en el Luminato
Festival de Toronto. Además se han
interpretado algunos extractos por la
Sinfónica de Oregon en el Time-Based Art
Festival del PICA –Portland Institute for
Contemporary Art– en agosto de 2010 así
como en la Royal Opera House de Londres
en julio –durante una serie sin precedentes
de cinco noches seguidas–. La obra recibió
en 2011 el premio Dora por el mejor
musical/opera y se representó en Estados
Unidos en febrero de 2012 en la Howard
Gilman Opera House de la Brooklyn
Academy of Music.
andrés
franco
director
Andrés Franco ocupa actualmente los cargos de Director
Asociado de la Orquesta Sinfónica de Fort Worth y Director
Principal del Ensamble Caminos del Inka. Anteriormente
ocupó el cargo de Director Titular de la Philharmonia de
Kansas City y ha sido uno de los finalistas del Concurso
Internacional de Dirección de la Sinfónica de Memphis.
Andrés Franco se presenta regularmente como Director
Invitado en los Estados Unidos y Latinoamérica, al frente
de agrupaciones como las Orquestas Sinfónicas de Corpus
Christi, Elgin, Eugene, Houston, Fort Worth, Stockton
y Springfield; la Orquesta del Oregon Bach Festival,
la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, la Orquesta
Sinfónica de EAFIT, la Orquesta Filarmónica de Medellín y
la Orquesta Filarmónica de Bogotá.
Su amplia gama de intereses y versatilidad lo han llevado a
participar en proyectos tan diversos como el Festival Bach de
Oregon –USA–, dirigiendo Cantatas basadas en los Salmos;
Las Estaciones de Astor Piazzolla, una
coproducción de la Philharmonia y el
Ballet de Kansas City en la cual se presentó
como pianista solista y director; así como el
estreno mundial de Escenas Convergentes, obra
escrita por el compositor Luis Fernando
Franco para conmemorar los 50 años del
Teatro Pablo Tobón Uribe en Medellín y
en el que intervienen orquesta sinfónica,
solistas vocales, músicos populares, danza
folklórica, danza moderna y multimedia.
Nacido en Medellín, Colombia, en
el seno de una familia de reconocida
trayectoria musical, Andrés Franco
comenzó sus estudios musicales bajo
la tutela de su padre, Jorge, y su tío,
el compositor Luis Fernando Franco.
Después de estudiar piano en la
Universidad Javeriana de Bogotá, se
trasladó a los Estados Unidos para cursar
estudios de postgrado de piano con José
Feghali y de dirección orquestal con
Germán Gutiérrez.
Andrés Franco ha estudiado
dirección orquestal con reconocidos
directores tales como los maestros
Kurt Masur, Helmut Rilling, Leonard
Slatkin, Gerard Schwarz y Miguel
Harth-Bedoya, entre otros.
Actualmente reside en Fort Worth,
Texas, con su esposa Victoria Luperi,
clarinetista principal de la Orquesta
Sinfónica de Fort Worth.
Lionel Bringuier
director titular
ORquesta
sinfónica de
castilla y león
Alejandro Posada
principal director
invitado
Vasily Petrenko
principal director
invitado
La Orquesta Sinfónica de Castilla y León ha cumplido sus
primeros veinte años situándose como una de las mejores y
más dinámicas agrupaciones españolas gracias a su calidad, a la
amplitud de su heterogéneo repertorio y a la incesante actividad
desplegada en su sede estable del Auditorio Miguel Delibes de
Valladolid y por todo el territorio nacional.
Creada en 1991 por la Junta de Castilla y León, la OSCyL
tiene como su primer director titular a Max Bragado-Darman.
Tras este periodo inicial, Alejandro Posada asume la titularidad de
la dirección durante 7 años hasta la llegada de Lionel Bringuer,
quien permanecerá al frente de la formación orquestal hasta junio
de 2012. Así mismo la OSCyL ha contado con Salvador Mas,
Vasily Petrenko o Alejandro Posada como principales directores
invitados.
Durante estos 20 años de trayectoria, la OSCyL ha llevado
a cabo importantes estrenos y ha realizado diversas grabaciones
discográficas para Deustche Grammophon, Bis, Naxos, Tritó o
Verso entre otras, con obras de compositores como Joaquín
Rodrigo, Dmitri Shostakovich, Joaquín
Turina, Tomás Bretón, Osvaldo Golijov o
Alberto Ginastera. Además, la OSCyL ha
llevado a cabo una intensa actividad artística
en el extranjero, con giras por Europa y
America, que le han permitido actuar en
salas tan destacadas como el Carnegie Hall
de Nueva York.
A lo largo de estas dos décadas, la
OSCyL ha ofrecido centenares de conciertos
junto a una larga lista de directores y solistas,
entre los que destacan los maestros Semyon
Bychkov, Rafael Frühbeck de Burgos, Jesús
López Cobos, Marc Minkowski, Gianandrea
Noseda o Josep Pons, los cantantes Teresa
Berganza, Barbara Bonney, Juan Diego
Flórez, Magdalena Kozena o Angela
Gheorghiu, e instrumentistas como Daniel
Barenboim, Alicia de Larrocha, Joaquín
Achúcarro, Katia y Marielle Labèque,
Maria João Pires, Viktoria Mullova, Gidon
Kremer, Gil Shaham, Natalia Gutman o
Misha Maisky, entre muchos otros.
Algunos de los compromisos para la
presente temporada 2011/2012 incluyen
actuaciones con la soprano norteamericana
Renée Fleming o junto al cantante y pianista
Rufus Wainwright. Además ofrecerá el
estreno en España de 4 obras, entre las que
cabe destacar el concierto para violín de
James McMillan, interpretado por Vadim
Repin.
Uno de los principales objetivos de
la OSCyL es la difusión del repertorio
sinfónico en el sentido más amplio de la
palabra, así como la creación de nuevos
públicos. En este sentido es importante
reseñar la alta implicación de la orquesta en
las numerosas iniciativas sociales y educativas
que el Auditorio Miguel Delibes está
llevando a cabo.
Desde el año 2007, la OSCyL tiene su
sede estable en el Auditorio Miguel Delibes
de Valladolid, obra del arquitecto Ricardo
Bofill.
VIOLINES PRIMEROS
Wioletta Zabek, concertino
Elizabeth Moore, ayda. solista
Cristina Alecu
Irene Ferrer
Irina Filimon
Pawel Hutnik
Vladimir Ljubimov
Eduard Marashi
Renata Michalek
Daniela Moraru
Dorel Murgu
Monika Piszczelok
Piotr Witkowski
Carlos Parra *
Thomas Potiron **
VIOLINES SEGUNDOS
Jennifer Moreau, solista
Malgorzata Baczewska,
ayda. solista
Benjamin Payen, 1er tutti
Mª Rosario Agüera
Anneleen van den Broeck
Iuliana Muresan
Blanca Sanchis
Joanna Zagrodzka
Tania Armesto *
Iván García *
Eva Meliskova *
Hye Won Kim *
David Cano **
VIOLAS
ARPA
TROMPAS
Nestor Pou, solista
Marc Charpentier, ayda. solista
Michal Ferens, 1er tutti
Virginia Domínguez
Ciprian Filimon
Harold Hill
Doru Jijian
Julien Samuel
Paula Santos
Jokin Urtasun
Elena Boj *
Marianne ten Voorde, solista
José M. Asensi, solista
Carlos Balaguer, ayda. solista
Emilio Climent, 1er tutti
José M. González, 1er tutti
Martín Naveira, 1er tutti
FLAUTAS
TROMPETAS
Dianne Winsor, solista
Pablo Sagredo, ayda. solista
José Lanuza, 1er tutti /solista piccolo
Emilio Ramada, solista
Guillermo Casillas,
ayda. solista **
Miguel Oller, 1er tutti
VIOLONCHELOS
OBOES
TROMBONES
Marius Diaz, solista
Jordi Creus, ayda. solista
Frederik Driessen, 1er tutti
Montserrat Aldomá
Mary Helen Blossom
Pilar Cerveró
Marie Delbousquet
Carlos A. Navarro
Diego Alonso *
Ricardo Prieto *
Sebastián Gimeno, solista
Jorge Pinzón, ayda. solista
Juan M. Urbán, 1er tutti /
solista corno inglés
Philippe Stefani, solista
Robert Blossom, ayda. solista
Sean P. Engel, trombón bajo solista
CLARINETES
TUBA
Salvador Salvador, solista *
Laura Tárrega, ayda. solista
Julio Perpiñá, 1er tutti /
solista clarinete bajo
José M. Redondo, solista
CONTRABAJOS
FAGOTES
TIMBALES/PERCUSIÓN
Miroslaw Kasperek, solista
Joaquín Clemente, ayda. solista
Joan Perarnau, 1er tutti
Nigel Benson
Juan Carlos Fernández
Emad Khan
Nebojsa Slavic
Salvador Alberola, solista
Igor Melero, ayda. solista
Fernando Arminio, 1er tutti /
solista contrafagot
Juan A. Martín, solista
Vicent Vinaixa, ayda. solista *
Ricardo López, 1er tutti solista
Ricardo Moreno, 1er tutti
CELESTA/PIANO
Catalina Cormenzana, solista **
* Contratado por la OSCyL
** Contratado por la OSCyL para este programa
Los profesores tutti están clasificados por orden alfabético
www.auditoriomigueldelibes.com

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