vii. tiempo libre, cultura, diversión material complementario

Transcripción

vii. tiempo libre, cultura, diversión material complementario
VII. TIEMPO LIBRE, CULTURA, DIVERSIÓN
MATERIAL COMPLEMENTARIO
VII. TIEMPO LIBRE, CULTURA, DIVERSIÓN
La importancia del ocio en la vida del hombre
Teatro, cine, conciertos, exposiciones, etc.
Ejercicio nº 3
Acid: el género acid es la evolución de lo que hoy conocemos como la música house, con los sonidos crujientes y muy
repetitivos. Tomó como icono la famosa "carita feliz". Su inventor fue el Sr Dj Pierre Max con el track "Acid Trax".
Acid Jazz: es el jazz mezclado con ritmos de baile y rap. El principal representante de este estilo es el grupo “US3”,
con una música que muestra un particular romance: el jazz, el rap y el hip-hop componen una mezcla armónica que
acaba en sorpresa.
Agropop: Este género viene de un pueblo llamado Andalucía en España y que institucionalizó la agrupación "No me
pises que llevo chanclas". Se trata de una mezcla de humor con lo más inesperado e improvisado que puede suceder en
cualquier bar de moda; es cantado con mucho acento flamenco, pero con la universalidad del pop.
Acid rock: Como indica su nombre, es un rock ácido y bastante estridente. Dentro de los principales representantes
encontramos a Jimmy Hendrix y al grupo Pink Floyd de los años 90.
Arena Filtres: Es un género muy sosegado y también bastante instrumental. Los temas son de corte sentimental y de
los años 1960. Los representantes más conocidos de este género son Chicago, Fleetwood, Boston, Eric Clapton, The
Police y U2.
Bebop: Este género nació durante la II Guerra Mundial y fue muy importante dentro de la evolución del jazz.
Desarrolló la polirritmia latente en la tradición jazz – blues, la cruzó con el Caribe y alteró significativamente el papel
de instrumentos como la batería, que hasta entonces no tenían solos. Además, introdujo el contrabajo como instrumento
de peso.
Boowie – woogie: Es un estilo de de jazz basado en temas de blues interpretados con mucha rapidez y con variaciones
melódicas que se acompañan de algunas notas graves.
Blues: El blues llega de los negros americanos y su contenido es básicamente social y sexual. Las dos variantes más
importantes son: el blues urbano, interpretado por voces femeninas acompañadas de piano; y el blues rural, interpretado
por hombres acompañados de un banjo o guitarra.
Breakbeat: Este ritmo se basa en los fundamentos del hip-hop y surgió como una corriente del tecno en Gran Bretaña.
Candombia: Con la base del tango-milonguero, surge presuntamente de la influencia de los marinos pertenecientes a
una flota que venía periódicamente de Cuba en el siglo XIX. Los viajeros, además de pernoctar en Nueva Orleáns, lo
hacían en el Río de La Plata, en el propio Montevideo y en Buenos Aires.
Canción de protesta: Su origen es un canto de protesta ante la opresión, la injusticia social.
Cool – jazz: Se realiza sobre la base del jazz más común y su particularidad es la cualidad es la de tener armonías
sobrias y ritmos relajados.
Dance: Es el conjunto de estilos de música de baile o electrónica.
Deep house: Está es una corriente del house, pero de una sonoridad mucho más cálida que la del house tradicional.
Disco: Es un género de los años 70, se caracteriza por la predominancia del ritmo sobre la melodía.
Etno – rock: Este género está ligado íntimamente al fenómeno del Word Music. Se caracteriza por la utilización de
voces pertenecientes a diferentes etnias.
Eurobeat: Llega desde Europa, es sumamente bailable y sus melodías son pegadizas. La instrumentación es tecno y con
los elementos del rap y el reagge.
Folk: Las raíces de este género son las canciones populares. Nació en Estados Unidos con figuras como por ejemplo:
Woody Guthrie, Pete Seeger, Bob Dylan y Joan Baez.
Gabber: Se originó en Rotterdam y se caracteriza por tener un ritmo bastante rápido y a veces demasiado repetitivo.
Grunge: Este híbrido entre el género del rock y del punk se originó en los años 90. Su máximo exponente fue el
fallecido vocalista del grupo Nirvana, Kurt Cobain.
Hip-Hop: El hip-hop es el “padre” del rap y su origen es principalmente urbano, su máxima expresión se da en las
calles.
House: Es un género bailable y se caracteriza por un tener un ritmo lento y con la preponderancia del bajo en casi todas
las composiciones. A veces incorpora voces y/o melodías cantadas.
Jazz: Nace en los Estados Unidos. Concede importancia a la improvisación y se caracteriza por su ritmo cambiante.
Nace a finales del siglo XIX, de la conjunción de ritmos negro-africanos con melodías del folklore anglosajón.
Música electrónica: Este tipo de música se basa en melodías electrónicas generadas en un laboratorio. Se desarrolló en
los talleres de la radio en Colonia a partir de 1995.
New Age: La música new age hunde sus raíces en el rock y en el jazz. A este tronco se une la música étnica, electrónica
y minimalista.
Nueva onda: Este género tiene raíces en México, funde los estilos musicales: art-rock, ska, psicodélica, alternativa,
gótica, metal, punk y pop.
Pop: Música popular ligera. Se desarrolló en los países anglosajones a partir de los años 50 bajo la influencia del rythm
and blues y de la música folk británica.
Punk: De origen británico, surgió a finales de los años 60 y sus manifestaciones también aparecen en la moda y en las
costumbres. Los representantes más conocidos fueron los Sex Pistols.
Ragtime: Es un género musical de origen afro-norteamericano. El ragtime llego a tener gran popularidad a principios
del siglo XX gracias a la aparición de la pianola.
Rap: El rap surgió en los barrios bajos y negros neoyorquinos en los años 80 y llego a su apogeo en los noventa.
Reggae: El reggae es un estilo musical popular jamaicano, con un ritmo simple y repetitivo. Alcanzó su máxima
difusión en los años 70 gracias a los jamaicanos residentes en Londres y al cantante Bob Marley.
Rhythm and Blues (R&B): Se trata de la música popular de la población negra de los años 40. Dio origen al rock and
roll.
Rock: Se da este nombre a diversos estilos musicales ligeros desarrollados a partir de 50, derivados del rock and roll.
Ska: El ska surgió en Jamaica en los años 60. Mezcla los estilos Mento, Calypso, Swing y Boogie. Es un estilo que
suelen tachar de irreverente y muy contagioso. Ideológicamente está fundamentado en la lucha contra el racismo.
Psicodélica: Es una variante de la música pop desarrollada en los años 70 por grupos y solistas como The Doors,
Greatful Dead o Syd Barret, que trataban de plasmar melódicamente experiencias psíquicas o alucinatorias.
Swing: Se caracteriza por tener un ritmo bailable y lo interpretan grandes bandas y vocalistas. Estuvo de moda en los
Estados Unidos en la década de los años 30.
Tango: Nació en los arrabales de Buenos Aires y de Montevideo a comienzos del siglo XIX y con el tiempo se
convirtió en el símbolo de la música argentina.
Tecno: Es una variedad de la música pop. Se desarrolló en los años 70 y 80. Utiliza instrumentos musicales
electrónicos, especialmente sintetizadores.
Underground: La música underground no es más que una variación del género house y nació en los clubs neoyorkinos.
World Music: Este término se usa para designar la música tradicional de todas las naciones del mundo. Su expansión
se dio gracias a la mezcla de ritmos e instrumentos modernos con la música étnica y a la posibilidad de acceder a ella a
través de Internet. Uno de los mayores exponentes de este estilo de música es Peter Gabriel.
Ye-yé: Música pop de los 70.
Texto adaptado de: http://www.swingalia.com/musica/generosmusicales.php
Ejercicio nº 7 (Museos de Budapest)
Museo y Jardín de las Ruinas de Aquincum: (III. Szentendrei út 139) Aquí se pueden ver los restos de Aquincum, una ciudad
romana de dos mil años de antigüedad. En las cercanías se hallan las ruinas del anfiteatro romano.
Museo Histórico de Budapest - Museo del Palacio Real (I. Szent György tér 2.): Aquí se recogen los hallazgos arqueológicos de
Budapest.
Museo Histórico de la Guerra (I. Tóth Árpád sétány 40): Presenta una riquísima colección de armas desde las épocas que
precedieron las guerras con los turcos hasta el siglo 20. Tiene también una colección de uniformes, banderas, mapas, municiones y
numismática. En la exposición se puede ver también los recuerdos de los aviadores húngaros que emigraron después de la Segunda
Guerra Mundial.
Museo del Arte de Asia Oriental Ferenc Hopp (VI. Andrássy út 103): Ferenc Hopp vivió en el siglo IX y regaló al museo una
colección de 4000 objetos compuesta, principalmente, por obras de arte japonesas y chinas. Desde entonces, el número de piezas ha
aumentado a 19000
Museo de Artes Aplicadas (IX. Üllői út 33-37): El edificio es uno de los más hermosos monumentos modernistas de Budapest. La
colección consta de alfombras orientales, tapices, tesoros de la familia Esterházy, vestimenta de la nobleza del siglo XVII, cristales
de estilo modernista, cerámicas Zsolnay, muebles franceses y de orfebrería barroca de Habsburgo.
Museo Conmemorativo Lajos Kassák (III. Fő tér 1.). La exposición presenta, en el antiguo castillo Zichy, las obras de arte de esta
destacada personalidad: poeta, pintor y redactor de periódicos de la vanguardia húngara. En el mismo sitio se ha inaugurado una
exposición permanente con el título de “El arte húngaro del siglo 20, la herencia de los escritores húngaros”.
Museo del Arte Contemporáneo - Museo Ludwig de Budapest (Művészetek Palotája, IX. Komor Marcell u. 1.): Aquí se puede
ver la colección húngara de arte contemporáneo del matrimonio coleccionista de obras de arte de Colonia, Irene y Peter Ludwig. La
colección ofrece una síntesis de los últimos cincuenta años del arte universal y de los últimos diez del arte contemporáneo húngaro.
Museo del Transporte (XIV, Városligeti körút 11.) Es una de las más antiguas colecciones de Europa sobre la historia del
transporte. Su colección de maquetas de trenes tiene fama mundial.
Galería Nacional Húngara (I. Dísz tér 17) Esta colección, que se encuentra en los edificios B, C y D del Palacio Real de Buda, tiene
cerca de cien mil obras de arte. Exposiciones permanentes: Relieves medievales y renacentistas, Estatuas góticas de madera; Altares
del gótico tardío; Arte renacentista y barroco; Cripta de los paladinos Habsburgo; Pinturas y esculturas húngaras del siglo XIX;
Pinturas y esculturas húngaras del siglo XX.
Museo Nacional Húngaro (VIII. Múzeum krt. 14-16) El museo se fundó en 1802, a partir de la colección de medallas, libros y
manuscritos del conde Ferenc Széchenyi y actualmente ya tiene más de un millón de obras de arte. La gigantesca colección nacional
se encuentra, desde 1846, en el edificio neoclasicista diseñado por Mihály Pollack. Exposiciones permanentes: Historia de Hungría
desde la fundación del Estado hasta 1999; Lapidario – relieves romanos; Joyas y manto reales de coronación.
Museo Húngaro de Ciencias Naturales (VIII. Ludovika tér 6) El conjunto de edificios neoclasicistas, diseñados originalmente para
la Academia Militar y para la Escuela de Equitación, albergan, desde 1995, la colección de piedras y minerales del museo.
Pinacoteca Nacional (XIV. Hősök tere) Es la mayor sala de exposiciones del país. En ella se organizan exposiciones temporales,
sobre todo de obras de artistas contemporáneos.
Museo del Castillo de Nagytétény (XXII. Kastélypark u. 9-11) La exposición de la colección de muebles del Museo de Artes
Aplicadas se encuentra en uno de los más hermosos palacios barrocos del país. En sus salas se pueden ver cerca de 300 objetos
únicos. La exposición lleva por título: Muebles europeos de los siglos XV a XIX.
Museo Etnográfico (V. Kossuth tér 12) Es uno de los museos especializados más grandes de Europa, con 139 mil obras de arte
húngaras y 53 mil extranjeras. El edificio de la antigua Casa Real, ubicada en la vecindad del Parlamento, reúne elementos
renacentistas, barrocos y clasicistas. Exposiciones permanentes: La cultura tradicional del pueblo húngaro.
Museo de Óbuda (III. Fő tér 1.) La colección del castillo Zichy presenta los documentos históricos y los recuerdos industriales de
Óbuda y sus alrededores desde la época romana hasta el siglo XX. En sus exposiciones permanentes se puede ver el interior
modernista de una vivienda, una colección sobre la historia de los juguetes, y adornos de hierro forjado de antiguas casas de Óbuda.
Museo de Bellas Artes (XIV. Hősök tere) En el pomposo edificio neoclásico de la Plaza de los Héroes, el interesado puede ver obras
de arte extranjeras desde la antigüedad hasta nuestros días. La donación del arzobispo Pyrker de Eger y la rica colección de pinturas
de los Esterházy, compradas por el Estado en los años 1870, constituyen las bases de la exposición. Además de las obras egipcias,
romanas y griegas es muy rica la colección italiana, que ofrece una imagen global sobre las distintas escuelas de pintura existentes
entre los siglos XII y XVIII. En la colección española hay siete obras de El Greco.
Parque de las Estatuas (XXII. Balatoni út (70-es út) – Szabadkai út sarok.) Museo al aire libre que tiene la misión de presentar las
estatuas monumentales de la cultura socialista que, después del cambio de régimen político, fueron retiradas de las plazas públicas de
la capital.
Museo Vasarely (III. Szentlélek tér 6) Győző Vásárhelyi – Victor Vasareli, artista de origen húngaro que trabajó en París, se hizo
famoso en todo el mundo como el fundador del movimiento artístico „Op-art”. En el museo se puede ver una selección de las 400
obras que el artista donó al Museo de Bellas Artes.
Museo Judío (VII. Dohány u. 2) El museo, unido a la sinagoga de la calle Dohány, en su género única en Europa, dispone de una
colección del arte judío de gran valor. En la exposición permanente se pueden conocer las reliquias utilizadas en las fiestas judías, los
objetos de uso cotidiano, así como la historia del holocausto húngaro.
Colección Museo de Arte Contemporáneo (IV. József Attila u. 4-6) Sala de exposiciones de las artes contemporáneas nacionales.
En el extravagante complejo de edificios se organizan exposiciones de los más destacados artistas plásticos nacionales y extranjeros.
(http://www.budapestinfo.hu/es/lugares_para_visitar/museos)
Otros museos de Budapest
Museo de Endre Ady
Museo de Aqcuincum
Museo de Farmacia Águila de Oro
Museo de Actores Gizi Bajor
Colección de billetes y monedas
Casa Conmemorativa a Béla Bartók
Museo Filatélico
Museo de la Biblia
Sala de Exposiciones Budapest
Museo Histórico de Budapest- Museo del
Casillo
Museo del Crimen
Galería Dorotea
Museo Ernst
Museo Evangélico Nacional
Museo del Subterráneo
Galería de Pinturas de la Capital Museo Kiscelli
Sepulcro de Gül Baba
Museo Castillo de Nagytétény
Museo de la Historia Militar
Museo de Artes Aplicadas
Sala Conmemorativa a Jókai
Sala Conmemorativa a Attila József
Museo de Kassák
Museo Conmemorativo a Zoltán Kodály
Museo de Arte Contemporáneo - Museo
Ludwig
Oratorio Judío Medieval
Museo de Transportes
Museo Conmemorativo a Ferenc Liszt
Museo Electrotécnico Húngaro
Museo Húngaro de Comercio y
Hostelería
Museo de Agricultura
Galería Nacional Húngara
Museo Nacional Húngaro
Museo de Industria Molinera
Iglesia de Matías - Colección de Arte
Eclesiástico
Museo de Ambulancias
Museo-estudio de Pál Molnár-C.
Galería de Arte
Museo Etnográfico
Museo Geológico Nacional
Salas de Exposición de la Oficina de
Protección de Monumentos Nacionales
Museo de Fundición
Museo de Correos
Museo de György Ráth
Museo de Aviación
Museo de Medicina Semmelweis
Museo de Deportes
Museo de Bellas Artes
Parque de Estatuas
Museo de Telefonía
Museo de Bomberos
Colección de Imre Varga
Museo de Vasarely
Museo de banderas
Museo de Historia Musical
Museo Judío
Casa Húngara del Art Nouveau
(http://www.budapestinfo.hu/es/lugares_para_visitar/museos)
Ejercicio nº 8 FICHAS 1 (A-F) (Actividades culturales)
A. TEATRO
Las artes escénicas en Madrid
Après moi, le déluge
Incendies
Reflexión sobre el primer y el tercer mundo
en. Con la gran actriz Vicky Peña y con Jordi
Dauder
Un análisis sobre las guerras
contemporáneas
Madrid flamenco
Humor Madriz 2008
Sara Lezana dirige al Ballet Flamenco de
Madrid en un homenaje al Bicentenario del
pueblo madrileño
Ilusionistas, payasos, malabaristas y
humoristas en el Festival Internacional de
Humor y Circo
L'Orfeo
La leyenda del beso
La primera ópera de Monteverdi, dentro de
un ciclo que durará tres años, en el Teatro
Real
La Zarzuela recupera esta obra famosa de
principios del siglo XX, ya casi olvidada
Texto de: http://guiadelocio.com/
B. CINE
El cine en Madrid
Indiana Jones y el Reino de la
Calavera de Cristal
Harrison Ford y Spielberg rescatan el
mito de Indy
Antes que el Diablo sepa que has
muerto
Los oscuros asuntos de familia de
Ethan Hawke y Philip Seymour
Hoffman
Abrígate
Una comedia gallega de amor, amistad
y muerte co-escrita por el creador de
'El hijo de la novia'
El último viaje del juez Feng
Venecia premió este melodrama sobre
la justicia ambulante china
Cosmos
El debutante Diego Fandos presentó en
San Sebastián su propuesta de
realismo mágico
El rumor de la arena
Cuatro jóvenes firman un documental
que retrata todas las caras del
conflicto del Sáhara
Texto de: http://guiadelocio.com/
C. CONCIERTOS
Los conciertos en Madrid
MTV Day 2008
Este año, la cadena de televisión une a
Maroon 5, Dover, Pignoise, Belinda,
Motel y Porta
Morcheeba
Los Godfrey editan 'Dive Deep', el
primer disco tras decidir que no
tendrían vocalista fija
Ana Belén
El teatro Compac Gran Vía acoge,
durante una semana, la presentación
del nuevo 'Anatomía'
Suma Flamenca 2008
El festival de flamenco de Madrid
reúne a los mejores artistas del
panorama español
Getafe Electric Festival
Madrid recibe a Metallica, Offspring y
Rage Against the Machine, entre otros
Najwajean
Así se llama el proyecto musical creado por
la actriz Najwa Nimri y el productor Carlos
Jean
Texto de: http://guiadelocio.com/
D. RESTAURANTES
Restaurantes en Madrid
La Broche
La renovación después de la marcha
de Sergi Arola queda en manos del
chef Ángel Palacios
Últimos en llegar
Nuevos restaurantes aterrizan en el
foro para enriquecer la oferta
gastronómica capitalina
La Pampa Argentina
Pastas y pizzas adornan la selección de
carnes de este local tan casero como
amable
Taberna Laredo
Una de las grandes referencias en la
capital para los amantes de los sabores
tradicionales
El Rincón de Goya
Este restaurante riega los mejores
productos de mercado con una amplia
variedad de vinos
Bellanca
Una carta sin estridencias que propone
una cocina repleta de referencias
familiares
Texto de: http://guiadelocio.com/
E. LA NOCHE EN MADRID
La noche de Madrid
La Lupe
A diez años del boom de Chueca, este
bar de copas sigue siendo parada
obligada
Tapas
1917 ofrece tapas bálticas en un local
inspirado en el bar de la Ópera de
Moscú
Reset Club
Una vuelta a las raíces de los clubes
tecno de la mano de los dj's César
Almena y Nuke
Sesión de Mike kelly
Música innovadora y amor por las
atmósferas sonoras emocionales en la
sala Strong G*Matic
Gift
Multiespacio fashion del Hotel Room
Mate Oscar que combina restaurante y
bar de copas
Low Club On Stage
La sala Heineken acoge la sexta
edición de este mini festival alternativo
que sigue creciendo
Texto de: http://guiadelocio.com/
F. ARTE
Exposiciones en Madrid
Seicento napoletano
Pinturas italianas que van del
naturalismo al barroco con influencias
románticas y sacras
Rodin. El cuerpo desnudo
Bellas esculturas que muestran la
visión del artista sobre el hombre
Alphonse Mucha
Pionero en la aplicación del arte a la
publicidad y uno de los padres del
diseño gráfico moderno
Goya en tiempos de guerra
El Prado conmemora el 2 de mayo con
las mejores obras del genial pintor
Tesoros sumergidos de Egipto
Los misterios que el mar escondió
durante siglos se exponen en Madrid
Ouka Leele. Inédita
La fotógrafa de la Movida descubre sus
carteles y obras más desconocidas en
el Museo del Traje
Texto de: http://guiadelocio.com/
Ejercicio nº 9
www.educared.org.ar
Ejercicio nº 11
Cómo ocupan los universitarios almerienses su tiempo libre
http://www.efdeportes.com/efd83/tlibre.htm
El papel del arte en la vida cotidiana
Ejercicio nº 1 c)
a
b
c
Ejercicio nº 1 d) (Movimientos pictóricos fundamentales a lo largo del siglo XX)
NOMBRE
DEFINICIÓN DEL MOVIMIENTO PICTÓRICO
Los representantes de este estilo tratan de expresar el dolor y la angustia, para lo cual recurren a las
deformaciones de las figuras. Un pintor muy famoso fue el noruego Edvard Munch. Uno de sus cuadros
más famosos es el que se titula “El grito”. Picasso también cultivó este estilo pero adaptándolo a su
estilo personal, por ejemplo en el cuadro Guernica.
Utiliza formas geométricas y llega a prescindir casi del color, en contraste con el fauvismo. Es un
movimiento revolucionario iniciado por el español Pablo Picasso y seguido por otros pintores como
Juan Gris. Se pretende mostrar “la cuarta dimensión” de los objetos lo que, en realidad, significa que
quieren mostrar los objetos y las figuras desde todas las perspectivas, pero a la vez. Por eso, en estas
pinturas es frecuente que una figura aparezca en una misma pintura de frente y de perfil. Los recursos
que utilizan para lograr este efecto son las transparencias o la fragmentación de los objetos. La pintura
“Las señoritas de Avinyó” de Pablo Picasso se considera la primera pintura de este estilo.
Reaccionando contra los impresionistas, a los que acusaban de haber dado demasiada poca importancia a
los objetos retratados, resaltaban fuertemente los contornos y daban mucha importancia a los colores.
Ejemplo: “Desnudo azul” de Henri Matisse.
Tuvo su centro en Milán. Los representantes de este movimiento pictórico trataban de expresar la
velocidad. Para ello superponían imágenes a veces borrosas (como las que podemos ver desde la
ventanilla de un tren en marcha). Ej. “Dinamismo de un ciclista” de Umberto Boccioni.
El tema desaparece y el cuadro se reduce a un juego de formas y colores. Kandinsky es uno de los
primeros pintores que siguen la línea “no figurativa” Un ejemplo español de este estilo es el pintor
catalán Joan Miró (http://www.bcn.fjmiro.cat/).
Su temática es el mundo onírico (de los sueños). Así, las figuras se representan como las vemos en los
sueños: alargadas, desfiguradas, amenazadoras. Un pintor español muy famoso es Salvador Dalí
(http://www.3d-dali.com/salvadordali.htm).
Ejercicio nº 2
www.fundaciotapies.org
Deporte en el tiempo libre, deporte profesional, deportes peligrosos.
Deportes, deportes favoritos escolares.
Ejercicio nº 2
Ejercicio nº 7
A
DEPORTE
ACTIVIDAD
DEPORTISTA
LA NATACIÓN
BUCEAR
MONTAR A CABALLO
LA ESCALADA
EL ESQUÍ
EL/LA JINETE
EL ESCALADOR
ESQUIAR
EL/LA CICLISTA
EL PATINAJE
JUGAR AL AJEDREZ
EL/LA AJEDRECISTA
ACTIVIDAD
DEPORTISTA
NADAR
EL/LA NADADOR/A
B
DEPORTE
EL BUCEO
EL /LA BUCEADOR/A
LA HÍPICA
ESCALAR MONTAÑAS
EL/LA ESQUIADOR/A
EL CICLISMO
MONTAR EN BICI
PATINAR
EL/LA PATINADOR/A
EL AJEDREZ
Ejercicio nº 10
Texto 1
La `Champions´, campeonato de los valores de civismo, corrección y educación
Más de ocho millones de personas vieron el partido de vuelta de semifinales de la Liga de Campeones.
Esto traducido en términos de cuota de pantalla significa que disfrutaron y se interesaron por el partido del
Barça un 50,4%. Es decir, la mitad de los telespectadores en esa franja horaria estaba viendo el partido.
Los momentos posteriores al encuentro, en el que se podían ver a los jugadores del Barcelona celebrando
su clasificación, contaron con una media de share del 41,9% y una audiencia de 8.267.000 espectadores.
Es decir, que fue el encuentro de Champions más visto de esta temporada según los datos registrados por
Sofres y difundidos por la cadena pública.
A mí de todos estos datos lo que más me sorprendió fue la capacidad de influencia en los comportamientos
de los jugadores, verdaderos estrellas del 'star system' deportivo.
Se fijarían ustedes, como yo, en el ejemplo de civismo, corrección, educación que mostraron los jugadores
de uno y otro equipo. Más que clasificarse para la final de Liga de Campeones, sí que me atrevería a decir
que en el partido de semifinales que enfrentó a los del Barça con los del Milan lo que realmente triunfó fue
el 'Campeonato de la Educación en Valores'.
Lo valioso y mágico de todo esto es que se esmeraron en mostrar, quiero pensar que conscientemente, que
la rivalidad en el campo de 'batalla' no quita para ser cortés y educado con respecto al prójimo. ¡Qué
mensaje tan importante en este mundo en el que vivimos!
http://www.elconfidencial.com/opinion/indice.asp?sec=31&edicion=17/05/2006&pass=
Texto 2
Prevención y control del «vandalismo»
Los vándalos del fútbol son individuos que destacan durante los partidos de fútbol por su violencia hacia
otras personas, a menudo hacia los hinchas del equipo contrario. La cooperación policial en la Unión
Europea puede impedir y controlar la violencia y los desórdenes vinculados a este vandalismo en los
partidos. El Consejo de la UE ha adoptado una serie de actos destinados a reforzar la cooperación policial
entre los Estados miembros. Estos son algunos de esos actos:
•
•
•
•
•
•
•
el intercambio, entre los Estados miembros, de informes sobre los grupos instigadores de los
disturbios;
un intercambio de las técnicas de prevención y la organización de actividades comunes de
formación para los policías de los distintos Estados miembros;
la posibilidad de pedir refuerzos de personal a los servicios de policía de otros Estados miembros
con vistas a un encuentro de fútbol;
una estrecha colaboración entre los agentes de vigilancia de los estadios existentes en algunos
países y los servicios de policía con el fin de permitir una distribución óptima de las tareas.
las prohibiciones de acceder a los estadios pronunciadas en un marco nacional tienen que ser
aplicables en todo el territorio de la UE;
elaborar un informe anual sobre la violencia en el fútbol;
celebrar reuniones anuales de expertos para intercambiar experiencias.
http://europa.eu/scadplus/leg/es/lvb/l33085.htm
La influencia de los libros, los medios de comunicación, Internet.
Lectura, radio, tele vídeo, ordenador, Internet.
Ejercicio nº 4
Evolución del mercado cinematográfico. 1997 – 2006
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
Nº Cines
1.226
1.329
1.334
1.298
1.254
1.223
1.194
1.126
1.052
936
Nº
Pantallas
2.627
3.064
3.343
3.500
3.770
4.039
4.253
4.390
4.401
4.299
Películas
exhibidas
1.577
1.673
1.653
1.718
1.831
1.877
1.916
1.795
1.730
1.748
Recaudación (millones de euros)
Españolas
46,69
51,08
69,34
53,74
110,18
85,47
100,86
92,87
106,21
98,41
Extranjeras
313,18
378,72
426,52
482,58
506,24
540,43
538,57
598,73
528,74
537,75
Total
359,86
429,80
495,86
536,33
616,42
625,90
639,43
691,60
634,95
636,16
Espectadores (millones)
Españolas
13,9
14,1
18,1
13,4
26,2
19,01
21,73
19,28
21,29
18,77
Extranjeras
93,1
105,7
113,2
121,9
120,6
121,70
115,74
124,64
106,36
102,88
Total
107,1
119,8
131,3
135,3
146,8
140,71
137,47
143,93
127,65
121,65
http://www.mcu.es/cine/MC/CDC/Evolucion/MercadoCine.html
Ejercicio nº 7
Ejercicio nº 8
Ejercicio nº 9
MARCO F. PAYÁ, MÉDICO Y MIEMBRO DE LA ACADEMIA DE CIENCIAS DE NUEVA YORK “El
móvil produce insomnio, dolores de cabeza e irritabilidad”
(La Verdad de Alicante, 15 de Marzo de 2.002)
No es necesario crear alarma social, pero el doctor Marco Francisco Payá, ex director de la
Facultad de Medicina de París-Norte, miembro de la Academia de Ciencias de Nueva York y
experto en los efectos de las señales que transmiten los móviles, puntualizó ayer, en el Colegio
de Médicos, las agresiones que puede sufrir el cuerpo humano con el uso continuado de estos
aparatos.
¿Realmente hay que preocuparse de si es perjudicial el móvil?
Sí. Estamos frente a una alarma social. No es una catástrofe, pero tampoco hay que tomarlo
como si no pasara nada. Aunque el teléfono no esté en uso, sigue siendo dañino porque los
móviles emiten constantemente unas ondas que los ponen en contacto con la antena más
cercana.
¿En qué puede afectar?
Puede afectar de manera global, por ejmplo, hay estudios que demuestran una relación entre
las señales del móvil y una alta mortalidad embrionaria. También se produce la reducción de
unas hormonas que influyen directamente en el descenso de la capacidad de nuestro
organismo para luchar contra el estrés. Pero además, se ha relacionado el efecto causado por
los móviles con lesiones oculares como las cataratas y otros tumores del ojo.
A la larga tiene estas consecuencias, ¿pero hay alguna inmediata?
Se han medido varios parámetros por los especialistas, pero lo más destacable es la
irritabilidad, los dolores de cabeza y el insomnio.
¿Afecta a todos por igual o hay algunas diferencias?
Ante todo, hay que señalar que las fundas protectoras no sirven de nada contra las señales que
emite. Según los pediatras, hay que evitar que el niño y el adolescente usen y abusen del
móvil porque están en una etapa de crecimiento y se pueden producir malformaciones en el
cerebro al recalentarse con este aparato. Las embarazadas deben limitar también su uso.
Su uso está muy extendido. ¿Puede dar algunos consejos para reducir su perjuicio?
Hay que evitar por todos los medios dormir con el teléfono encendido en la mesita de noche.
Hay que alejarlo de la cabeza y si es posible apagarlo. Alejar también el móvil de cinturones
porque aumenta los riesgos de sufrir tumor de testículos o de ovarios. Si en el coche no se
dispone de antena, no usarlo, porque las ondas no salen del vehículo y son más dañinas.
Tampoco hay que usarlo en ascensores, ni en aparcamientos.
¿Qué es más dañino, un móvil o una antena?
Si la antena está frente a su casa y apenas sale, sin duda la antena. Pero si está lejos y el
teléfono se usa más de 6 minutos al día, el móvil perjudica poco a poco al cerebro.
Texto adaptado de: http://www.nodo50.org/ecologistasclm/noticias/contaminacion/Movil_Insomnio.htm
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