28 Edición española Especial Expo. 2015

Transcripción

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Edición española
Especial Expo. 2015
Estimados lectores:
He aquí un número realmente especial de Incontroluce. Más voluminoso y dedicado
a un único evento: la Expo de Milán.
Las exposiciones universales son siempre un escenario mundial donde se exhiben
las tendencias más innovadoras de sectores muy diferentes, incluido el tecnológico.
A veces dejan un signo tangible en la ciudad donde se celebran y determinan
el desarrollo urbanístico de algunas de sus áreas, como la torre Eiffel en el París
de finales del siglo XIX o las orillas del río Tago en Lisboa y el Parque dos Nações
diseñado por Santiago Calatrava. En mi opinión, las ediciones contemporáneas
se caracterizan por una fuerte innovación tecnológica dentro del área dedicada
a la Expo. Los pabellones son los escaparates que muestran las posibilidades
de evolución de la arquitectura contemporánea y, por lo tanto, del diseño
de iluminación. En Milán hemos colaborado con estudios de arquitectura y diseño
de iluminación de todo el mundo, cada uno de ellos con su concepto y sus ideas
de realización. Me enorgullece enormemente que la empresa haya participado como
partenariado de 40 espacios de exposición para los cuales hemos encontrado,
trabajando en equipo, soluciones luminosas eficientes que se integran con los
espacios. Algunos ejemplos son el pabellón de la empresa china Vanke, realizado
por el estudio Libeskind o el de los Emiratos Árabes fruto de la colaboración entre
el estudio Foster + Partners y el diseñador de iluminación David Atkinson, así como
los pabellones de Angola y de Chile. También es para mí un motivo de orgullo
el hecho de que iGuzzini haya sido elegida partenariado técnico oficial de Enel para
la iluminación del área de la Expo y, en especial, del Cardo y el Decumano, las dos
vías principales alrededor de las cuales se ha construido el espacio de exposición.
En época contemporánea, la Expo repercute -mucho más que en el pasado- en
la ciudad donde se celebra. Los visitantes de la Expo, ya sea por la mayor facilidad
de desplazamiento, por las mejores condiciones de vida, por el mayor número
de intereses de los visitantes o por una idea de cultura que va más allá del arte
y la arquitectura, desean descubrir y conocer los alimentos, la moda,
el entretenimiento, es decir, todo aquello que contribuye a crear la atmósfera
de la ciudad. Pensando en todos estos aspectos hemos seleccionado algunas
de las intervenciones más interesantes realizadas en Milán. La luz revitaliza
y genera sensaciones agradables, “Light is back”, en lugares como el Brian & Barry
Building, el Jardín Botánico, la Dársena y el claustro del Conservatorio Giuseppe
Verdi. Hemos intentando mostrar a través de estas intervenciones concretas como
la iluminación participa en los aspectos sociales de la ciudad. En este sentido,
la adopción del Cenáculo Vinciano donde se encuentra “La Última Cena”
de Leonardo da Vinci es la quinta esencia de una operación social: los bienes
culturales, las obras de ingenio del hombre, deben ser conservados para que
todos puedan admirar su belleza. La luz es un verdadero factor de calidad
medioambiental: social innovation through lighting.
Light first. Adolfo.
@AdolfoGuzzini
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Incontroluce
Sumario
II
Editorial
Expo 2015
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Innovación social a través de la iluminación en la Expo 2015.
Proyectos de iGuzzini: Mapa de la Expo
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42
46
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Palacio de Italia
Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos
Pabellón de Chile
Pabellón de la Federación Rusa
Pabellón de Francia
Pabellón de Alemania
Pabellón de China Corporate United
Pabellón de Vanke
Pabellón de Enel
El viaje experiencial de Save the Children
Milán ciudad de la Expo
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72
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La adopción de La Última Cena de Leonardo da Vinci
La Dársena vuelve a ser un punto de encuentro
El Claustro del Conservatorio “Giuseppe Verdi”
El Jardín Botánico
Recalificación de la plaza de La Triennale
Brian & Barry Building
El Mercado del Duomo
Techno Souq
Cultura de la empresa
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La Expo en Las Marcas
“Urban Lightscapes/Social Nightscapes Workshop Series”
Todo led, las novedades de los Partners Assistance de iGuzzini
Nueva colaboración en Australia
Warm up PLDC
#Light On.
I. 2015
La innovación social a través
de la iluminación en la Expo 2015.
Expo 2015
Las exposiciones universales son ejemplos únicos de cómo se define un lugar,
con intercambio entre lo temporal y la herencia efímera que deja la exposición.
Las exposiciones parisinas, celebradas entre 1854 y 1900, modificaron el aspecto
del área de París que en la actualidad se extiende entre el Gran Palacio y la colina
de Chaillot. Esta zona húmeda e insalubre se convirtió con el paso de los años
en el barrio de los museos, con la construcción del museo del muelle Branly.
Las exposiciones dejan a la ciudad organizadora herencias arquitectónicas e inmateriales
como atestiguan los distintos nombres que reciben: Grandes, Internacionales
o Universales. Desde la primera exposición de Londres 1851, durante decenios inicio
de la modernidad, el cambio semántico de Grandes a Internacionales y Universales
marca la conciencia del programa que se desea proponer. “Universal” resurgirá,
tras un eclipse que finaliza con la Segunda Guerra Mundial, con las Exposiciones
de Bruselas y Montreal, las más interesantes de una posguerra que proponía un nuevo
pacto social y nuevos valores universales que la paz habría garantizado. Desde este
punto de vista, el tema de la Expo de Milán 2015 no podía ser más universal:
la alimentación es, como narra el Pabellón Cero, un tema radicalmente universal.
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Foto: Archives iGuzzini, Lv Hengzhong
Partenariado técnico oficial de Enel para soluciones
luminotécnicas de la Expo 2015. Para iluminar área de la
Expo también se utilizaron luminarias de otros fabricantes.
1. Sevilla 1992, Palacio de Italia
2. Zaragoza 2008, Pabellón del Agua.
3.4. Shanghái 2010, Palacio de Italia
La Expo en la historia de iGuzzini
El tema de la Expo de Milán es “Nutrir el planeta, energía para la vida”. Veamos algunas
cifras: 1.000.000 de m2 de área de exposición, 144 países implicados y 184 días
en los que Milán será encrucijada de oportunidades y centro de atracción para las
instituciones, los entes culturales y, sobre todo, para los 20 millones de visitantes
previstos. Las luminarias de iGuzzini se instalaron en 23 áreas y pabellones de Milán
por un valor de suministro que supera los 3 millones de euros.
iGuzzini cuenta con una experiencia histórica de participación en muchas otras
exposiciones universales.
En la Expo de Sevilla de 1992, nació la luminaria Edge, diseñada por Piero Castiglioni
para iluminar con una lama de luz el Palacio de Italia diseñado por Gae Aulenti.
En la Expo de Lisboa en 1998, Piero Castiglioni contribuyó con la luminaria Radius
a recuperar el paseo que bordea el río. Y así hasta las exposiciones más recientes
de Zaragoza en 2008 y Shanghái en 2010, donde iGuzzini intervino de manera amplia
y generalizada tanto en la iluminación de los pabellones nacionales como en algunas
zonas del área de exposición.
1988 Brisbane, Australia
1992 Sevilla, España
1998 Lisboa, Portugal
2000 Hannover, Alemania
2008 Zaragoza, España
2010 Shanghái, China
2015 Milán, Italia
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Expo 2015
La innovación social a través
de la iluminación en la Expo 2015.
Foto: Lv Hengzhong.
5. Shanghái 2010, Pabellón B3-2
6. Shanghái 2010, Pabellón B2
7. Shanghái 2010, Pabellón francés
En calidad de “Partenariado técnico oficial de Enel para soluciones luminotécnicas
de la Expo 2015”, iGuzzini suministró las luminarias destinadas al eje del Cardo
y del Decumano, del área central, de las plazas y del recorrido peatonal.
Las relaciones consolidadas a lo largo del tiempo con prestigiosos estudios de arquitectura
y la fuerte presencia en varios contextos nacionales son los motivos por los que iGuzzini
es uno de los principales proveedores de algunos pabellones con importantes estructuras
creadas por diseñadores de reconocida fama: el pabellón de los Emiratos Árabes Unidos
diseñado por Foster + Partners, el Vanke Pavillon de China firmado por la mano
inconfundible de Daniel Libeskind, el Palacio de Italia diseñado por Nemesi & Partners
y los pabellones de Chile, Francia, Alemania, Angola, Tailandia, Indonesia, Rusia, EE.UU.
y el Vaticano e incluso el pabellón de China Corporate United.
A estas intervenciones se suma su participación, en calidad de patrocinador técnico,
para el diseño luminotécnico del Pabellón de Save the Children en colaboración
con Metis Lighting. El compromiso social a través de la iluminación.
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6
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Expo 2015
Proyectos de iGuzzini: Mapa de la Expo
En rojo los pabellones y áreas iluminadas con productos iGuzzini
Árbol
de la vida
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Decumano
10
31
38
61
36
37
58
62
64
66
144
82
74
118
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Cardo
ingreso
oeste
Triulza
102 116
83
49
ingreso este
Roserio
98
99
91
19
97
0
ingreso sud
Merlata
0.
1.
10.
19.
27.
28.
36.
37.
38.
Cardo y Decumano
Áreas comunes
Pabellón Cero
Expo center
Cáritas Internacional
Angola
Save the Children
Enel
Technogym Arena
Cluster Riso
Cascina Triulza
49.
51.
58.
61.
62.
64.
66.
74.
82.
83.
91.
Tailandia
Children Park
Cluster Café
Cluster Fruta y Legumbres
Eataly
Cluster Especias
Emiratos Árabes Unidos
Kinder + Sport
Santa Sede
Francia
Italia
92.
97.
98.
99.
113.
116.
118.
144.
150.
...
México
Cluster Bio-Mediterráneo
Vanke
New Holland Agriculture
China Corporate United Pavilion
Alemania
Chile
Federación Rusa
Indonesia
y mucho más
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Expo 2015
Cardo, Decumano y áreas comunes
iGuzzini suministró los productos para la iluminación del Cardo y el Decumano, las calles
principales dedicadas al tránsito peatonal, y también de las plazas más importantes
y los recorridos verdes presentes en el área de exposición. iGuzzini fue capaz de
suministrar soluciones específicas para responder a las exigencias de la EXPO: más
del 80% de los productos son personalizados.
Simplificamos todas las operaciones de instalación, lo que para nosotros significó cambiar
la composición de algunos productos que enviamos ya montados. Además, las soluciones
formales fueron juzgadas estéticamente válidas. El Cardo y el Decumano están cubiertos
por toldos impermeables que filtran la luz natural sin bloquearla. Los toldos se instalaron
alternando tanto el sentido de curvatura como su altura. El sistema de iluminación debía
garantizar la seguridad de todos los visitantes de la Expo y contribuir a subrayar el juego
de curvas de esta estructura. Ambos efectos se obtuvieron con la misma luminaria:
Archilede HP con potencias distintas y enfoques específicos. Los proyectores Archilede HP
de 48 leds con óptica asimétrica están orientados hacia abajo, sobre un brazo de 90 cm
y a una altura de 6,5 m. Aproximadamente 400 de estas luminarias aseguran la
iluminación directa del recorrido y están instaladas en todos los postes-toldo que soportan
la estructura. Además, la iluminación directa de los toldos contribuye de manera indirecta
a iluminar el recorrido.
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Foto: Lorenzo Palizzolo, Paolo Carlini
1. Decumano
2. Vista hacia el “Árbol de la vida”
3. Áreas comunes
En este caso, para iluminar los toldos más bajos se utilizaron las luminarias Archilede HP,
de 72 leds sobre brazo de 20 cm, colocadas a 5,5 m del suelo y orientadas a 90° entre sí.
La luminaria Archilede HP instalada a 7 m del suelo también se utilizó para iluminar los
toldos más altos. Los tipos de luminaria con las distintas potencias y alturas, y los sistemas
de gestión electrónica se combinaron para dar una respuesta a la necesidad específica
de iluminación de la cobertura.
En los recorridos secundarios, la luminaria Archilede HP se utilizó para la iluminación
directa en extremo de postes no suministrados por iGuzzini. En función del contexto
se utilizaron ópticas viarias, confort o asimétricas. En todos estos casos, se suministraron
luminarias con acabado blanco para dar uniformidad y poder mimetizarlas con los
soportes. La Plaza de Italia se encuentra en el cruce entre el Cardo y el Decumano. Esta
área no está cubierta con toldos. El área necesitaba una iluminación difusa y homogénea,
y por ello se eligieron las luminarias Maxiwoody Compact COB, con ópticas flood y Wide
flood, y DALI. También se instalaron 4 Maxiwoody en los extremos de cada una de las ocho
astas. La Plaza del agua se encuentra enfrente de la Plaza de Italia, en el vértice externo
del Cardo. También en este caso se utilizaron Maxiwoody Compact COB 44 W, 4190
lumen sobre postes de 6 - 9 m de altura fuera del suelo. Las ópticas son siempre flood
y wide flood.
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Expo 2015
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Cardo, Decumano y áreas comunes
Para el Cardo, el Decumano, la Plaza de Italia y la Plaza del Agua se eligió el neutral
white; para las otras plazas, algo más alejadas de los recorridos principales, se eligió
una temperatura warm white. Los estanques de fitodepuración que se encuentran en
el canal que recorre el área de la Expo representan otra interesante zona de intervención.
En estas piscinas se instaló una versión especial de lámparas Typha, de inmersión
y de fácil instalación.
A lo largo del canal y entre los estanques de depuración se extiende una pasarela
de madera que ofrece a los visitantes un rincón para relajarse. En la pasarela se montaron
luminarias recorrido iWay de led. Debajo del pasamanos se colocaron Glimcube, revestidos
con un cárter de acero inoxidable redondeado para evitar que los adultos y, sobre todo,
los niños se hagan daño.
Al lado del canal hay un camino interior que, atravesando algunas zonas verdes, crea otras
zonas de descanso. Esta área se iluminó con luminarias recorrido bollard iWay LED de
cuerpo grande, 21 W, warm white. También en estas luminarias se simplificó al máximo
su modalidad de instalación. En otros espacios verdes distribuidos por el área de la Expo
se instalaron las luminarias Zyl, a prueba de actos de vandalismo con una placa de mayor
tamaño y peso.
Los “clusters” son una de las novedades de la Expo de Milán de 2015: es la primera vez
que se agrupan objetos temáticos y cadenas alimentarias. Ello permite desarrollar el tema
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Foto: Lorenzo Palizzolo
1. Cluster del café
2. Children Park
3. Cluster de la fruta y la verdura
“Nutrir el planeta, energía para la vida” con el objetivo y el espíritu de compartir, dialogar
e interactuar. Los “cluster” están caracterizados por áreas comunes que desarrollan
la cadena alimentaria a través de espacios funcionales (mercado, exposición, eventos
o degustaciones). Son espacios que deben ser extremadamente flexibles, al igual que
la iluminación. En todos ellos se utilizaron proyectores MaxiWoody que, gracias a su
capacidad para montar un gran número de ópticas diferentes y de accesorios, garantizan
la máxima flexibilidad.
iGuzzini iluminó los clusters del arroz, del café, de la fruta y las legumbres, y de las
especias con proyectores iPro utilizados como wall washer para enfatizar los materiales
de las paredes realizadas con paneles decorados con los desechos de producción
de las especias.
El Children Park es un jardín lineal, un bosque con ocho instalaciones en las que se
desarrollan los temas propuestos: son lugares al aire libre compuestos por plataformas
y coberturas equipadas para las distintas actividades, cuyas formas recuerdan grandes
carretes de hilo suspendidos de árboles artificiales.
La iluminación artificial se concentra en los carretes. Algunos proyectores Maxiwoody
garantizan una iluminación general tanto directa como indirecta. Cada carrete está
formado por largos listones de madera que se entrelazan entre sí y cada brazo está
iluminado por una luminaria micro iPro que recorre toda la línea.
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Expo 2015
Cascina Triulza y Pabellón Cero
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La Cascina Triulza es la única estructura preexistente dentro del recinto de la Expo
de Milán 2015. Es una construcción antigua y tradicional, típica de la campiña milanesa.
Es un lugar de identidad, que perdurará tras la clausura de la Exposición Universal.
La Cascina Triulza, gestionada por la Fundación Triulza, ocupa una superficie total
de 7.900 m2 distribuida en tres edificios distintos. En la antigua residencia se encuentran
las oficinas, iluminadas por luminarias Lineup DALI, y los espacios de exposición donde
se han instalado raíles y proyectores Front Light especiales DALI.
En las zonas de tránsito, las luminarias iRoll y Cestello led de pared garantizan el nivel
de iluminación necesario. En el exterior, los proyectores iPro de pared instalados en todas
las fachadas subrayan y definen el perímetro de esta zona de la Cascina. El antiguo
granero aloja un auditorio con 200 butacas, una zona de exposición y un restaurante.
La sala de conferencia está iluminada por luminarias iRoll de suspensión y raíles con
proyectores Front Light. Para la luz de cortesía, se utilizaron luminarias Ledplus de pared
y de pavimento. En la zona destinada a comedor se instalaron suspensiones Berlino
up/down e iPro de pared para subrayar las entradas, las terrazas y el perímetro
de la estructura. El tercer edificio es un antiguo establo transformado como área mercado
para pequeños productores, actividades comerciales y organizaciones que promueven
productos y servicios atentos a la calidad, el medioambiente y los derechos humanos.
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Foto: Paolo Carlini, Lorenzo Palizzolo
1. Cortijo Triulza, exterior
2. Campo de arroz
3. Pabellón Zero
4. El teatro de la Memoria, en el interior de Pabellón Zero
Esta parte de la Cascina, iluminada por luminarias Berlino en suspensión up/down,
se utiliza para desarrollar laboratorios dedicados a niños de 4 a 10 años.
En el patio externo de 1.700 m2, donde se encuentra el huerto y el área de picnic,
se instalaron luminarias U.F.O sobre poste para iluminar las áreas generales, luminarias
recorrido iWay en las zonas de paso y Ledplus alrededor de los árboles.
El Pabellón Cero es el punto de partida para visitar la Expo de Milán 2015.
Michele De Lucchi se inspiró en un trozo de corteza terrestre separada del terreno.
Utilizando la esquematización de las curvas de nivel, reproduce el suelo terrestre,
con montañas, colinas y un gran valle central. El pabellón conserva la memoria de todo
lo que el hombre ha producido desde su aparición en la tierra hasta nuestros días, las
trasformaciones del paisaje natural que ha causado, la cultura y los rituales de consumo.
Los puntos principales son dos: el Teatro de la Memoria, una biblioteca de cajones donde
se conservan alimentos, animales y prácticas alimentarias, y la memoria digital, vídeos
de fuerte impacto que ilustran las actividades: caza, pesca, cultivo y cría.
iGuzzini iluminó la biblioteca instalando empotrables Ledplus, con distintas ópticas,
en los cajones y dirigiéndolos hacia la pared. También utilizó las luminarias Underscore
para iluminar las vitrinas con líneas de luz.
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Expo 2015
Palacio de Italia
Expo 2015
Cliente
Expo 2015 Spa
Proyecto arquitectónico
y luminotécnico
NEMESI
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Ingeniería
Proger
BMS Projects
1
El Pabellón de Italia expone la cultura y las
tradiciones nacionales relacionadas con los
alimentos y la alimentación, caracterizadas
por la alta calidad de las materias primas
y de los productos finales.
La Identidad Italiana es el eje sobre el que gira
la exposición del pabellón y está dedicada a los
territorios que han participado en su proyecto
cultural y artístico.
La arquitectura del Palacio de Italia se inspira
en una foresta urbana. La piel ramificada diseñada
por el estudio Nemesi como revestimiento externo
del edificio posee formas primitivas y tecnológicas
al mismo tiempo: la trama de líneas geométricas
evoca el entramado casual de las ramas y genera
alternancias de luces y sombras, vacío y lleno,
dando vida a una arquitectura-escultura que
recuerda las obras de Land Art.
La arquitectura del Palacio de Italia nace de la idea
de cohesión, entendida como fuerza de atracción
que genera un nuevo sentido de comunidad
y pertenencia. La energía de la comunidad está
representada por la plaza interior, corazón
simbólico e inicio del recorrido expositivo,
que reúne a su alrededor los cuatro volúmenes
que forman el Palacio de Italia.
Verdaderas manzanas urbanas, los cuatro bloques
acogen respectivamente: la zona de Exposición
(Bloque Oeste), la zona del Auditorio-Eventos
(Bloque Sur), la zona de Oficinas de Representación
(Bloque Norte) y la zona de Salas de
Conferencias-Reuniones (Bloque Este).
Los volúmenes arquitectónicos, metáfora de
grandes árboles, poseen apoyos masivos en tierra
que simulan las grandes raíces que penetran
el terreno; los mismos volúmenes, vistos desde
la plaza interior, se abren y se prolongan hacia
arriba, se liberan como las copas a través de
la gran cubierta acristalada.
El proyecto luminotécnico, dirigido por el estudio
Nemesi, se fundamenta en la voluntad de diálogo
entre la arquitectura y la luz para hacer resaltar
la primera de modo completamente natural.
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Soluciones para la sostenibilidad
Livio de Santoli
Perspectivas exteriores:
Official Technical partners of Enel
on the lighting Solution for Expo 2015
Foto: Paolo Carlini, Luigi Filetici
1.2. Imágenes del exterior
3. Detalle de uno de los espacios interiores
La iluminación del pabellón se realizó
con luminarias de varios fabricantes.
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Expo 2015
Palacio de Italia
Foto: Paolo Carlini, Luigi Filetici
1
La iluminación general nace de la necesidad
de caracterizar de manera homogénea el espacio.
Muy confortable y acogedora gracias a su cálida
temperatura de color. Por ello se eligieron los
empotrables Laser Blade regulables DALI:
luminarias empotrables sin deslumbramiento
que se ocultan en el falso techo.
En línea con las características arquitectónicas
de las oficinas (largos espacios longitudinales),
se eligió instalar empotrables de forma rectangular
alargada: iN 30 e iN 60. De este modo se obtuvo
una iluminación ideal para los escritorios
y los espacios de trabajo.
En los pasillos, las zonas con mayor afluencia
de público del pabellón, se utilizaron los
proyectores Le Perroquet de suspensión y Tecnica
Pro, así como las luminarias Underscore para
evidenciar las barandillas y nichos. El auditorio,
también llamado “el huevo”, es un espacio
de madera con un falso techo oscuro. Para
su iluminación se eligieron las luminarias Laser
Blade, empotradas en los canales de ventilación
para ocultarlas por completo.
También en este caso se optó por utilizar Laser
Blade regulables para iluminar el espacio de
manera fácil y correcta.
Para la iluminación externa del Palacio de Italia,
construido en cemento blanco, se prefirió
la luminaria Multiwoody sobre poste con
temperatura de color fría para evidenciar
el blanco absoluto del material.
A los pies de las raíces que forman la base
del pabellón se instalaron los empotrables
Linealuce por su capacidad para alcanzar alturas
elevadas. Todos los productos utilizados incorporan
tecnología led con temperatura de color cálida
para interiores y fría para exteriores.
Una solución elegida por las prestaciones de esta
lámpara caracterizada por su larga vida y sus
bajos costes de mantenimiento. El Palacio
de Italia es un edificio permanente que no será
derribado al finalizar la Expo y por ello era
necesario disponer de un sistema luminotécnico
de larga vida y alta eficiencia.
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El pabellón de los
Emiratos Árabes Unidos
Expo 2015
Cliente
The National Media Council,
Émirats arabes unis
Norman Foster+Partners
Proyecto luminotécnico
DALD- David Atkinson Lighting
Design Limited
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1
El estudio Foster + Partners quiso crear no solo
un edificio simbólico sino también un espacio
capaz de unir la historia de los Emiratos y el tema
de la Expo. Salem Al Ameri, Comisario general
de la EXPO para el este país, subrayó -durante
la presentación del proyecto- cómo las decisiones
tomadas se derivaban de una estrategia bien
precisa: abatir con todos los medios posibles,
cuando es posible, las emisiones de carbono.
De hecho, el edificio ha alcanzado el “LEED
Platinum” a través de una combinación de
principios pasivos y técnicas activas, como
la captura del agua pluvial en el “roof garden”
o la integración de células fotovoltaicas.
Pero también el hecho de que el edificio haya sido
diseñado para ser reciclado y reconstruido en los
Emiratos Árabes Unidos al finalizar la Expo y que
el proyecto fuera presentado en una conferencia
de prensa en directo a través de la red -que
comunicó Londres, Milán y Abu Dhabi eliminando
la necesidad de viajar en avión-, forma parte
de esta estrategia global para abatir la producción
de carbono y, en general, el impacto humano
sobre el medioambiente.
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Foto: Lorenzo Palizzolo, Anthony Pearson
1. Exterior del Pabellón, vista diurna
2. Rendering
incontroluce 28
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Expo 2015
El pabellón de los Emiratos Árabes Unidos
Foto: Anthony Pearson
1. Detalle del tambor central
iluminado con Linealuce
2. Garganta interna, alrededor
del tambor central.
1
El proyecto arquitectónico del pabellón de los
Emiratos Árabes Unidos se inspira en las antiguas
formas de construcción de las ciudades del
desierto y en su natural eficiencia energética.
La iluminación artificial, dirigida por David
Atkinson, ayudó a exaltar las formas
arquitectónicas y a lograr el “LEED Platinum”
gracias al uso de luminarias led. El pabellón
ocupa una amplia área a lo largo del eje principal
de tránsito, el Decumano. Desde aquí, los
visitante se ven atraídos hacia un espacio
que recuerda un cañón delimitado por dos
paredes onduladas de 12 m de altura.
Los pasillos que atraviesan el pabellón recuerdan
las calles estrechas y los patios de las antiguas
ciudades del desierto y, al mismo tiempo,
su reinterpretación contemporánea presentada
por Foster+Partners en el plan general sostenible
para Masdar City en Abu Dhabi. Las paredes
se extienden a lo largo de 40 m, describiendo
una serie de ondas paralelas para evocar las
cumbres y la textura de las dunas de arena.
Para conseguir transmitir la identidad del lugar,
la textura de las paredes es el resultado de un
escaneado del desierto. Para su construcción
se utilizaron materiales capaces de representar
los distintos matices de la arena de los Emiratos.
A lo largo de las paredes se instalaron empotrables
Light Up Walk Professional orientables.
El material utilizado se enriquece con el uso
de filtros especiales que aumentan la temperatura
de color original de 2700 K, hasta 2300 K
aproximadamente. Una rampa asciende
suavemente hasta la entrada del auditorio.
A lo largo de la rampa se instalaron Laser Blade
Inout, mimetizados e integrados perfectamente
con las luminarias Laser Blade utilizadas dentro
del pabellón. El paisaje que rodea el pabellón
y las zonas verdes públicas se diseñó para
reproducir el terreno y la flora de los Emiratos
Árabes Unidos. Para enfatizar los árboles
se utilizaron luminarias iPro. El auditorio está
contenido en un tambor situado en el centro
del área. El tambor es una parte espectacular
del proyecto. Está revestido con un acabado
metálico particular sobre el cual se refleja
el paisaje circundante durante el día y al mismo
tiempo proyecta reflejos sobre las paredes para
simular las dunas.
Por la noche, para recrear este efecto se instalaron
luminarias Linealuce de pared alrededor del
margen superior del tambor. Las luminarias
Linealuce, instaladas a 11 m de altura con efecto
wallwasher pero sin ningún tipo de efecto
“festoneado”, reproducen el mismo motivo
que se genera durante el día con la luz natural.
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Pabellón de Chile
Expo 2015
Comisario General
Lorenzo Constans
Coordinador
Sebastián Mallea
Cristián Undurraga
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1
El objetivo del pabellón de Chile es mostrar al
público de la Expo la extrema variedad geográfica
del país: del desierto del Atacama a la Patagonia
y los verdes valles centrales de las islas orientales.
Estas zonas tan distintas entre sí se ilustran
a través de sus ecosistemas y, sobre todo,
de los modos para protegerlas.
El arquitecto chileno Cristián Undurraga diseñó
un volumen suspendido de 2000 m2
aproximadamente: un gran arquitrabe de madera
revestido por una cobertura de travesaños
entrecruzados y elevados por cuatro pilares
de cemento que crean un espacio intermedio.
La entrada se convierte en un área de relax con
mesas y bancos en los que los visitantes pueden
disfrutar de los sabores y los colores de la mesa
chilena. Un grupo de estatuas rojas que
representan a los agricultores indica el camino
a seguir. Los visitantes atraviesan una rampa
central para llegar a la gran estructura de madera
y a su núcleo multimedia: un túnel rodeado
por veinticuatro proyectores sincronizados
les sumerge en una realidad virtual. El proyecto
luminotécnico es obra de la diseñadora de
iluminación chilena Maite Zubicoa, quien decidió
evidenciar la fachada de madera y el techo de
la primera planta a través de la luz. Los otros
espacios carecen de luz artificial puesto que, como
en el cine, se proyectan constantemente imágenes
sobre los alimentos y su origen geográfico.
28
Maite Zubicoa
Foto: Paolo Carlini
1. Área de relax y entrada al pabellón
2. Vista general, con el efecto luminoso creado por iPro
2
29
incontroluce 28
Por la noche, la estructura destaca como una gran
linterna, iluminada solo desde el interior. La red
de madera que compone el pabellón está
iluminada por los proyectores iPro instalados
en cada una de las celdas triangulares de la
estructura. La diseñadora de iluminación
eligió una temperatura de color cálida por ser
la más adecuada para iluminar las superficies
de madera. Prefirió luminarias poco invasivas
que se ocultan en la arquitectura subrayando y
enfatizando algunas líneas. Se utilizaron luminarias
led para reducir el consumo de energía eléctrica:
el consumo total del edificio es de 20 kW/h.
El pabellón de la Federación Rusa
Expo 2015
y luminotécnico
SPEECH Tchoban / Kunznetsov
144
1
El proyecto arquitectónico del pabellón ruso
respeta la tradición de otros pabellones realizados
por Rusia a lo largo de los siglos durante su
participación en las exposiciones internacionales
celebradas a partir de Londres 1851, la primera
“Great Exhibition” de la historia. Muchos
de los pabellones rusos se consideran punto
de referencia para la arquitectura y algunos han
obtenido grandes premios y reconocimientos:
del Grand Prix en París en 1937 a la Medalla
de Plata en Shanghai en 2010. Situado en un área
de más de 4.000 m2, el concepto de estructura
y el proyecto luminotécnico fueron desarrollados
por el estudio Speech, dirigido por los arquitectos
Sergei Tchoban, Alexei Ilin y Marina Kuznetskaya.
30
Foto: Paolo Carlini, gentilmente cedida
por el Pabellón de la Federación Rusa
1. Entrada principal al pabellón
2. Interior
2
El pabellón se caracteriza por su terraza
en voladizo de más de 30 m. Esta estructura
protege a quienes se encuentran fuera del edificio
mientras observan su reflejo en el espejo
que recubre la superficie.
La terraza en voladizo también protege el edifico
del sol. Por la noche, la terraza se ilumina gracia
a los empotrables iRound.
La primera área de acogida está iluminada
con empotrables Pixel Plus orientables capaces
de adaptar la emisión luminosa a las líneas
onduladas de los techos. La sala de exposición
y la sala de conferencias se encuentran
en la primera planta. El confort visual está
garantizado por las luminarias iPlan e iPlan Easy.
Destaca por su espectacularidad la sala VIP,
con su bar central y la cristalera que domina
el espacio de exposición. El escenario luminoso
está protagonizado por las luminarias empotrables
Pixel Plus instaladas en el perímetro y por
las Reflex Easy colocadas en el centro para
calentar la atmósfera del espacio dedicado
a los alimentos y a la cordialidad. La terraza
está iluminada con proyectores iPro instalados
en las barandillas con una inclinación de 40°.
incontroluce 28
31
Expo 2015
Cliente
France Agrimer
Studio X-TU con la colaboración
del estudio ALN Atelien Architecture y del estudio Adeline Rispal
83
1
El Pabellón de Francia se inspira en un lugar
símbolo de la cultura gastronómica francesa:
los mercados, cubiertos o al aire libre, que pueblan
muchas ciudades francesas y que representan
a la perfección el tema general de la Expo
de Milán 2015. El área ocupa una superficie
de 3592 m2 y la estructura de madera laminada
se puede desmontar y volver a montar
con facilidad. El proyecto arquitectónico fue
desarrollado por el estudio X-TU (Anouk Legendre
y Nicolas Desmazière) en colaboración con
el estudio ALN Atelien Architecture (Nicola
Martinoli y Luca Varesi) y el Studio Adeline Rispal,
quien se ocupó del diseño escenográfico del
pabellón. El ahorro energético, el reciclado
de los desechos y la depuración fueron los temas
fundamentales del proyecto.
La visita del pabellón se inicia con la entrada
en un espacio cultivado donde los visitantes
pueden apreciar los productos típicos de Francia
iluminados por las luminarias Typha. Atravesando
el campo agrícola, los visitantes entran en la
estructura a través de un arco que representa
una proliferación de experiencias, materias,
olores, vegetales, productos y tecnologías:
de las más tradicionales a las más innovadoras
y modernas.
Tres grandes pantallas LCD proyectan imágenes
panorámicas en tiempo real relativas a los tipos
de paisajes característicos de Francia.
34
Licht Kunst Licht AG
Foto: Paolo Carlini
1. Vista exterior del pabellón,
con entrada a través del espacio cultivado
2. Escorzo del interior
2
incontroluce 28
35
Expo 2015
3.4. Escorzo y detalles interiores
del pabellón francés
3
El pabellón está dividido en 3 plantas. La planta
baja está compuesta por un gran espacio
de exposición organizado alrededor de cuatro
pilares. Los proyectores Front Light y Cestello
instalados discretamente en el artesonado
de madera proporcionan una iluminación difusa
y homogénea sin deslumbramiento.
Las escaleras que dan acceso a las plantas
superiores están iluminadas con luminarias
Underscore. La primera planta está dedicada
a los espacios de exposición de los partenariados,
en ella hay una tienda, un área demostrativa,
una panadería y un área VIP organizada
en pequeños salones que también se pueden
agrupar en un único espacio de acogida.
El espacio está iluminado con luminarias Laser
Blade en versión Wall Washer o downlights.
En la última planta del edificio se encuentra
la terraza, iluminada con luminarias MiniWoody
instaladas en los elementos verticales de madera,
y el restaurante donde los diseñadores de
iluminación han creado un escenario luminoso
caracterizado por una luz de acento con fuertes
contrastes obtenidos con proyectores Palco
y Front Light para concentrar la atención en las
mesas y los platos servidos. El concepto
luminotécnico, realizado por el estudio alemán
Licht Kunst Licht AG, respeta el deseo del cliente
y de los arquitectos, quienes buscaban una
estructura iluminada solo por dentro para crear
un foco en el paisaje nocturno capaz de atraer
a los visitantes.
Todas las luminarias utilizadas son led para
garantizar un alto ahorro energético y una mayor
vida en previsión de la futura reutilización
de la estructura.
36
Pabellón de Alemania
Expo 2015
Cliente
Ministerio Federal de Economía
y Energía
Contratista general
ARGE
116
Proyecto de espacios,
arquitectura y plan general
Schmidhuber
1
El pabellón alemán afronta el tema de la Expo
2015 presentando -con el tema “El campo de las
ideas”- una Alemania caracterizada por un paisaje
vivo, fértil y plagado de ideas. Demuestra
a la perfección la importancia que el desarrollo
de una relación con la naturaleza respetuosa
de sus valores reviste para el futuro.
Los protagonistas no son solo la política
medioambiental eficaz, las empresas innovadoras
y los proyectos para el futuro, sino también
la sociedad civil y su compromiso.
Con su eslogan “¡Sé activo!”, el pabellón invita
al público a activarse en primera persona.
El arquitecto del pabellón reproduce de forma
estilizada una meseta en ligera pendiente para
caracterizar el paisaje alemán, cubierto
de campos y prados, y en su interior aloja
la exposición temática. En la meseta, a la que
se accede libremente, las superficies de distintas
maderas recuerdan la estructura del paisaje típico
de Alemania con sus parcelas agrícolas.
El elemento central del pabellón está compuesto
por algunas plantas estilizadas que, como “brotes
de ideas”, irrumpen en la planta de exposición
y ascienden hasta alcanzar la superficie exterior,
donde se abren en un gran dosel de hojas;
representan el elemento de conexión entre
el espacio interior y el exterior, entre la exposición
y la arquitectura. iGuzzini colaboró con Weisspunkt
und Purpur en la iluminación interior del pabellón.
38
Proyecto de contenidos,
instalaciones y medios de exposición
Milla & Partner GmbH
Foto: Paolo Carlini
1. Vista exterior del pabellón alemán
2.3. Detalle del espacio interior
Proyecto luminotécnico de interiores
Weisspunkt und Purpur
Gestión del proyecto y fase de construcción
Nüssli
3
2
La iluminación de acento del pabellón se realizó
con proyectores Palco sobre raíl, equipados tanto
con refractores como con aletas orientables.
Los efectos de Palco fueron estudiados para
lograr su integración en la iluminación general
natural que durante el día entra a través
de las plantas que actúan como verdaderos patios
de luz interiores. Durante la noche estos patios
de luz interiores reproducen, gracias al uso de
proyectores, la luz “lunar” proveniente del exterior.
La iluminación, tanto durante las horas diurnas
como nocturnas, de la zona de proyecciones
se estudió con particular atención para garantizar
un nivel de iluminación por debajo de 200 lux.
incontroluce 28
39
Expo 2015
113
Pabellón de
China Corporate United
Tongji University
LEOX Lighting designer
1
Con el nombre “Seeds of China”, el Pabellón
de China Corporate United interpreta -gracias
al símbolo de la semilla- el sueño de un grupo
de empresas chinas que desean promover los
valores de conservación de los recursos y de
la seguridad alimentaria. La esencia vital de las
semillas representa el espíritu empresarial chino:
tradición, perseverancia e innovación. La fuerza
que transmite la semilla al brotar del terreno inspiró
el proyecto del Pabellón de China Corporate
United, obra del Architectural Design and Reserach
Institute de Tongji University Ltd (Group).
Las líneas externas del edificio son sencillas
y elementales: un paralelepípedo cuya ligereza
se deriva del uso de una membrana transpirable
y de paredes acristaladas. La vida que nace
del corazón verde, que aloja el auditorio, evoluciona
en la espiral de la cadena de ADN que marca
el recorrido ascendente. El objetivo era crear un
espacio armónico y natural. Durante el día, el
anillo central proporciona luz y aire a la galería de
exposición. El corazón del pabellón está envuelto
por un cilindro con paredes verdes que crea una
experiencia sensorial tan natural como única.
El pabellón ofrece a los visitantes cuatro recorridos
distintos: Desde la sala de exposición y el auditorio
en la primera planta, los visitantes descienden a la
planta baja y al sótano donde pueden compartir
una experiencia directa en la preparación de los
alimentos y, a continuación, se dirigen hacia
40
Foto: Paolo Carlini
1. Exterior
2. Pasillo que se asoma al “corazón verde” central
del pabellón
2
el restaurante y la tienda de recuerdos.
El proyecto luminotécnico, realizado por el estudio
de diseñadores de iluminación Shanghai LEOX,
sigue con fidelidad el proyecto arquitectónico.
Los productos Linealuce Mini y Compact iluminan
con un efecto rasante la estructura interna de las
fachadas y dan fuerza a la semilla que crece.
Los proyectores Maxiwoody subrayan los detalles
y las texturas de la “estructura de ADN” mientras
que las luminarias Primopiano iluminan los
espacios de exposición. Los empotrables Light Up,
instalados en el exterior de la estructura, dibujan
las líneas suaves del Pabellón llamando la atención
de los transeúntes.
incontroluce 28
41
Expo 2015
Pabellón de China Corporate United
3.4. Espacios dedicados a dos empresas.
3
42
El Pabellón de Vanke
Expo 2015
Cliente
Vanke Group
y luminotécnico
Studio Libeskind
98
1
Fundada en 1984, Vanke es una de las realidades
inmobiliarias residenciales chinas más importantes
que cotiza en la Bolsa de Shenzhen. En la Expo,
el coloso chino desea mostrar al mundo una
instantánea de la vida actual en china, desde
la perspectiva de la gente normal, a través
de la experiencia y el espíritu del Shitang (término
chino que designa la mesa, como cordialidad).
Con una superficie de 959 m2, el Pabellón
de Vanke está situado en la zona norte
del Decumano, cerca del Lago Arena
y la Plaza de Italia.
Para proyectar el Pabellón de Vanke, Daniel
Libeskind recogió y unió sugestiones que van
desde la antigua filosofía de Confucio y Lao Tzu,
al Renacimiento y al arte contemporáneo.
A nivel arquitectónico, las geometrías sinuosas
y el flujo continuo entre el interior y el exterior
acompañan al visitante en un viaje a través
del espacio y el tiempo, la tradición, los valores
y las relaciones humanas. La exposición está
organizada en dos recorridos independientes,
desde el interior hacia el exterior, y con un jardín
practicable en el techo.
Los visitantes se sumergen en una foresta de palos
de bambú entre los cuales se han diseminado
pantallas que proyectan escenas de comidas,
momentos alegres y de intercambio. La instalación
metafórica de las raíces, los troncos y las ramas
simboliza el compromiso de Vanke con
la comunidad. Por su forma, el pabellón recuerda
la montaña sagrada de China, Hua-Shan.
44
Foto: Hufton+Crow
1. La sinuosa arquitectura del pabellón
2. Uno de los espacios interiores
2
45
con control permite regular la luz en función
de las exigencias y de las iniciativas incluidas
en el programa. En el mismo espacio, la gran
claraboya filtra la luz natural durante el día
y se cubre completamente con cortinas oscuras
durante la noche. La iluminación externa
se realizó instalando cinco postes equipados
con proyectores MaxiWoody alrededor
del pabellón. En la escalera y las cubiertas se
eligió una iluminación de baja intensidad que
se integra con el espacio circundante, realizada
con Underscore para crear líneas de luz. Una
elección dictada por el deseo de evitar que
el Pabellón de Vanke destaque de manera
predominante en el contexto escenográfico
general del espacio de exposición de la EXPO.
incontroluce 28
El arquitecto estadounidense la estilizó y reprodujo
a través de una estructura cubierta por 4.200
azulejos rojos que cambian de color y tonalidad
en función de la luz. El efecto visual es el de una
cubierta de escamas que recuerda la piel de una
serpiente atravesada por una escalera que rodea
el pabellón: es posible pasar de una parte a otra
de la estructura con extrema facilidad.
El proyecto luminotécnico, dirigido por el Studio
Libeskind, es fundamental para el pabellón porque
la luz contribuye a ampliar la estructura.
En la planta baja se encuentra la sala de
exposición, caracterizada por su poca iluminación
y la distribución del espacio con la lógica de un
museo. En la primera planta, donde se encuentra
la sala de recepciones, el sistema de iluminación
Expo 2015
Pabellón de ENEL
Cliente
Enel
PIUARCH
28
Esa Engineering
Enel Sole
Enel es la empresa de suministro de energía
eléctrica más importante de Italia y uno de los
principales operadores globales integrados en los
sectores de la electricidad y el gas, en especial
en Europa y Latinoamérica. El grupo opera
en más de 30 países de 4 continentes, gestiona
la generación de energía de más de 90 GW de
capacidad instalada neta y distribuye electricidad
a través de una red de aproximadamente 1,9
millones de kilómetros de líneas eléctricas. Con 61
millones de usuarios en todo el mundo, Enel
cuenta con la cartera de clientes más amplia entre
los competidores europeos y es una de las
principales empresas de suministro de energía
eléctrica de Europa por capacidad instalada.
1
Enel ha realizado para la EXPO de Milán 2015
la primera smart city “green field” del mundo,
una red inteligente capaz de alimentar una ciudad
de 100.000 habitantes. Cien cabinas conectadas
mediante fibra óptica transportan electricidad
e información en tiempo real y alimentan el recinto
de exposición, cuyo funcionamiento depende
totalmente de la energía eléctrica. La iluminación
es de led, la movilidad es eléctrica y toda la energía
que circula está monitorizada y gestionada
de manera inteligente por el Energy Management
System, un innovador sistema desarrollado
por Enel Distribuzione -en colaboración con
Siemens- capaz de controlar los consumos
de energía de manera granular hasta su entrada
2
48
1.2.3. Variación de color del “green field”
3
49
que conducen rápidamente a la consolidación
de un nuevo modelo de distribución y consumo
de energía. En el corazón del pabellón se encuentra
la sala de control, dedicada por entero a la
tecnología smart grid, a su funcionamiento
y a los beneficios para las personas. Al entrar
en la sala de control, el público accede a un
entorno multimedia caracterizado por dos grandes
paredes led, una vertical y otra horizontal, una
tramoya compuesta por 144 módulos cinéticos
y 9 terminales con tabletas para consultar
contenidos, datos, flujos de información sobre
los consumos de energía en tiempo real de la Expo
y de algunos de sus pabellones nacionales.
El recorrido expositivo seduce por el bosque de luz
compuesto por 650 postes luminosos que cambian
de color y propagan efectos sonoros.
Los vectores luminosos se injertan en el suelo
del pabellón de Enel como terminaciones nerviosas
de un sistema inteligente, evocado metafóricamente
por la red metálica que caracteriza el pavimento.
Los postes, realizados con tubos de policarbonato
transparente de 150 mm de diámetro y alturas
variables entre 5,30 y 7 m, están iluminados
de manera dinámica a través de una serie
de lámparas led colocadas en la rejilla. El modo
en el que los visitantes perciben el volumen virtual
se modifica en todo momento en función del punto
de observación y del movimiento: la superposición,
la alineación y la desalineación de los elementos
verticales genera un cambio continuo.
incontroluce 28
en cada uno de los pabellones. Enel participa
en la Expo con un pabellón de 890 m2 dedicado
a las innovaciones del sistema energético.
La red inteligente realizada para alimentar
el recinto ferial de la EXPO inspira el pabellón
de Enel que se caracteriza por su arquitectura
no convencional. No se trata de un edificio sino
de una instalación luminosa donde el recipiente
es vehículo de contenido, para anticipar
y comunicar también al exterior la naturaleza
innovadora y dinámica de la Smart Grid. En lugar
de un volumen arquitectónico “lleno”, el pabellón
se articula a través de un espacio abierto recorrido
por una pasarela de 107 m realizada mediante
imágenes en 3D, vídeos e infografías animadas.
Un relato, por etapas, de las transformaciones
Expo 2015
La aldea experiencial
de Save the Children
27
Argot ou La Maison Mobile;
Taller de diseño y construcción
Argot ou La Maison Mobile Mezzo AtelierProyecto de paisaje
Melania Bugiani
1
Save the Children decidió participar en la Expo
para comunicar a nivel mundial las actividades
de la asociación. La Expo como oportunidad para
experimentar nuevas formas de información,
sensibilización e implicación en su misión.
El proyecto arquitectónico del Pabellón de Save
the Children representa una aldea con pequeñas
“casas” y cultivos.
El concepto de iluminación, puesto a punto
por Metis Lighting y donado por la asociación
Pro Bono, se basa en los siguientes criterios:
- Iluminar los recorridos exteriores para invitar
a los visitantes a descubrir los cultivos
y la arquitectura de las “casas” de la aldea.
- Valorizar los materiales de construcción
de las “casas” y, al mismo tiempo, iluminar
las instalaciones.
- Garantizar los niveles de iluminación necesarios
tanto para los visitantes como para los
operadores de Save the Children.
Para realizar el concepto luminotécnico,
se utilizaron luminarias cedidas por iGuzzini
en calidad de patrocinador técnico.
La iluminación de los espacios interiores está
caracterizada por una luz rasante proyectada
sobre los paneles perimetrales de bambú,
realizados durante el taller de construcción
y por una luz de acento proyectada sobre
las instalaciones. En la primera se utilizaron
luminarias led Linealuce Mini de superficie,
mientras que en la segunda, proyectores Front
Light de yoduros con aletas orientables.
Dentro de los espacios se instalaron luminarias
decorativas de suspensión realizadas bajo diseño
52
Producción / Dirección artística:
Accapiù S.r.l.
Metis Lighting
Foto: Leo Torri
1.2. Escorzos del pabellón
2
53
incontroluce 28
para iluminar las superficies horizontales
y crear un contexto doméstico. La iluminación
cálida se proyecta desde el interior de las casas
y crea un efecto ‘‘linterna’’.
En el espacio interior, la luz de acento sobre
elementos-foco ilumina el jardín vertical
y las entradas laterales de los edificios con
proyectores orientables Mini Woody, de yoduros
y led, instalados en el techo u ocultos detrás
de la chapa plegada perimetral.
Para resaltar los volúmenes coloreados de las
“casas” se instalaron luminarias LED Tube en
las paredes externas.
Los recorridos exteriores se iluminaron con
proyectores orientables iPro Micro instalados
sobre postes de madera o sobre piquetas para
iluminar los árboles que rodean las “casas”.
Milanociudad
Milán
città dell’Expo.
de la Expo
La adopción de La Última Cena
de Leonardo da Vinci
1
En 1998 iGuzzini adoptó la Galería Borghese,
en 2015 adoptó la Última Cena de Leonardo
da Vinci y durante todos estos años realizó cientos
de patrocinios técnicos en pequeños y grandes
museos no sólo italianos. Adoptando la Última
Cena, iGuzzini manifiesta una vez más su deseo
de seguir apoyando el patrimonio cultural italiano,
poniendo su cultura de la luz y sus luminarias
a disposición de intervenciones de revalorización
de lugares y obras artísticas de fama internacional.
El acuerdo entre iGuzzini y la Superintendencia
de Patrimonio Arquitectónico y Paisaje de Milán
se convierte en una verdadera “adopción”:
iGuzzini regaló una nueva iluminación con
luminarias de última generación que permite
apreciar la riqueza cromática y los detalles
de la obra maestra de Leonardo. Además, iGuzzini
pondrá a disposición de la Superintendencia los
conocimientos de su propio Centro de Estudios
e Investigación quien, en colaboración con el
Instituto Superior de Conservación y Restauración,
sugerirá -incluso en el futuro- las intervenciones
que permitirán encontrar las soluciones más
adecuadas para la correcta conservación y disfrute
de la obra, monitorizando la rápida evolución
tecnológica del sector de la iluminación.
De este modo, la calidad de la luz y del espacio
en el que se encuentra la obra maestra será
siempre la mejor que se pueda obtener utilizando
las soluciones más innovadoras.
A lo largo de 2014, la Superintendencia
de Milán reflexionó sobre la necesidad de crear
una nueva instalación de iluminación para
el Cenáculo Vinciano.
En este lugar, antiguo refectorio de la iglesia
de Santa Maria delle Grazie de Milán,
perteneciente a la Orden Dominicana,
se encuentran la famosa Última Cena de
56
Foto: Christian Fattinnanzi
1. La obra de Leonardo con la nueva iluminación
2. El ministro Franceschini durante su intervención
3. El Superintendente de Bienes Arquitectónicos
y Paisajísticos de Milán, Alberto Artioli y la Directora del Polo
Museale Regionale de Lombardía, Sandrina Bandera
4. Dario Franceschini, Adolfo Guzzini, Massimiliano Guzzini
3
2
4
57
incontroluce 28
Lenonardo da Vinci, obra declarada “Bien
de la humanidad” en 1980 por la UNESCO.
En la pared norte de la larga sala rectangular
del refectorio se encuentra la Última Cena
de Leonardo da Vinci y en la pared sur la Crucifixión
de Donato Montorfano, temas habituales para
la decoración de los refectorios de los conventos.
La Última Cena fue realizada entre 1494 y 1497
bajo el señorío de Ludovico el Moro.
La Crucifixión está fechada en 1495. Desde
el punto de vista técnico, La Última Cena
representa un acto de experimentación increíble.
Leonardo deseaba lograr en una pintura mural
los efectos de representación de la luz que los
pintores flamencos empezaban a importar a Italia.
Necesitaba una superficie y colores similares
a los de una tabla.
La adopción de la Última Cena
de Leonardo da Vinci
1
2
Por ello preparó la pared con una imprimación
y usó un aglutinante desconocidos hasta nuestros
días y que son la causa principal de deterioro
ya desde principios del siglo XVI. Desde el primer
momento, los viajeros denunciaron un deterioro
muy grave a causa de la técnica utilizada por
Leonardo. Por desgracia, el clima húmedo
de Milán es nocivo para este tipo de técnica.
El miedo a perder por completo la obra indujo
a Federico Borromeo, fundador de la Academia
Ambrosiana, a realizar una copia de gran tamaño.
A lo largo de los siglos, el cuadro fue objeto
de un gran número de intervenciones que se
concluyen con la restauración definitiva llevada
a cabo entre los años setenta y el 1999.
Año en el que se pensó también en el proyecto
del sistema de iluminación y climatización que
sigue siendo tema de estudio en nuestros días.
En aquella ocasión, el laboratorio de fotometría
58
1.2. Intervención del Director del Cenáculo Vinciano,
Giuseppe Napoleone dentro de la Iglesia
de Santa Maria delle Grazie
3.4.5. Reacción de los visitantes ante la nueva iluminación
3
4
5
59
incontroluce 28
del Instituto Electrotécnico Galileo Ferraris redactó
las características de proyecto del sistema
de iluminación.Las luminarias, cuya ubicación
estaba vinculada a exigencias de carácter
distributivo, estaban ocultas detrás de la barrera
que impedía el acceso del público, paralelas a las
paredes en las que se encuentran las obras
(La Última Cena y la Crucifixión).
Se utilizaron luminarias especiales para lámparas
fluorescentes T5, con un esquema óptico de doble
reflector, capaces de suministrar una emisión
asimétrica muy marcada para garantizar
la necesidad de una iluminación uniforme sobre
la superficie vertical. La temperatura de color total
era de aproximadamente 4050 K.
Esta temperatura fue elegida debido a que
las intervenciones de reintegración pictórica se
habían realizado con lámparas Durotest de 5500 K.
Los requisitos impuestos por la Superintendencia
para la instalación realizada en 2015 se basaban
en la necesidad de localizar la emisión de luz
sobre la superficie del cuadro sin iluminar
las paredes laterales de la obra ni la zona
de la bóveda situada sobre ella, para optimizar
al máximo la calidad cromática y reducir el calor
emitido por las luminarias y el consumo de energía.
El método de diseño preveía dos fases distintas:
los ensayos de las luminarias en laboratorio
y la concretización in situ de la solución.
La primera fase se desarrolló en el laboratorio
luminotécnico del ISCR con el objetivo de conocer
cuál era la mejor distribución del espectro.
El nuevo sistema utiliza luminarias Palco con
LED Chip On Board instaladas sobre raíl DALI
con centralita de control de iGuzzini para poder
regular de manera individual el flujo lumínico
emitido por cada luminaria. De este modo
es posible obtener una elevada uniformidad
de luz sobre la obra y al mismo tiempo respetar
los niveles de iluminación sobre el cuadro que
imponen los límites de conservación definitivos
establecidos por el Instituto Superior
de Conservación y Restauración.
1
La adopción de la Última Cena de Leonardo da Vinci
Lugar
Instalación antigua
(Watt)
Instalación nueva
(Watt)
Ahorro energético
(Watt)
Última Cena
345
47
– 298
– 86%
Crucifixión
120
16
– 204
– 93%
Área pública
en el Cenáculo
1370
120
– 1250
– 87%
Caminos
1500
310
– 1290
– 81%
Total
3335
493
– 2842
– 85%
El esquema está compuesto por tres grupos
de luminarias orientadas hacia áreas específicas
del cuadro. Para elegir la calidad espectral
del led se efectúo una evaluación visual mediante
pruebas sobre la superficie pictórica activando en
secuencia 4 proyectores Palco equipados con LED
Chip On Board de última generación con distinta
composición y probados previamente en el
laboratorio del ICR. La elección se efectuó en
función del equilibrio cromático producido por
el proyector equipado con el led de temperatura
de color 3384 K. Cada elección, tanto en lo
relativo al enfoque de las luminarias como a
la temperatura de color, se efectuó en presencia
y de acuerdo con el Superintendente de Bienes
Arquitectónicos y Paisajísticos de Milán,
el Director del Cenáculo Vinciano, la primera
restauradora de la obra y la Directora del Polo
Museale Regionale de Lombardía. Una vez
elegido el equilibrio cromático, se iniciaron las
evaluaciones relativas a la conservación: todas
las medidas efectuadas indican una mejora
radical respecto al régimen de disipación térmica
de la nueva instalación realizada por Tecnosaier
(Lucio y Fabio Pironi). La notable reducción del
calor disipado dentro de la sala, lograda por
el nuevo sistema de iluminación, repercute de
manera positiva en la estabilidad del espacio
de exposición.La posibilidad de ampliar las horas
de apertura al público no depende solo de la
dosis anual de luz (lux h/año), que se basa en
los niveles de iluminación medidos en la obra,
sino de otros parámetros ambientales (polvos
y partículas contaminantes) que hacen necesario
un periodo de monitorización ambiental frecuente
antes de poder establecer hasta qué punto se
puede aumentar el número de visitantes.
La intervención de mejora no afecta solo a la obra
de Leonardo, sino también a la Crucifixión
de Montorfano, la cual se iluminó utilizando
3 cuerpos ópticos para cada una de las dos
2
luminarias Cestelli instaladas en las paredes
laterales cerca del cuadro y orientadas en
diagonal para crear una distribución homogénea
de la luz en toda la obra. Además, la regulación
de la cantidad y la orientación del flujo lumínico
emitido atenúan notablemente la percepción de
las grietas y las irregularidades de la pared.Todos
los cuerpos ópticos están regulados por un
sistema basado en el protocolo DALI. Una vez
orientados en su posición definitiva, los cuerpos
ópticos se bloquearon con tornillos específicos
para evitar que pudieran ser desplazados de
manera accidental durante la limpieza. También
se intervino en el área destinada al público dentro
del refectorio y los pasillos que regulan el tránsito
de los visitantes. Las luminarias Cestello,
ya presenten en la zona, utilizaban lámparas
halógenas R111 de bajo voltaje alimentadas a
10,5 V 3,7 A con una potencia de 38 W por cada
cuerpo óptico. Las lámparas halógenas fueron
sustituidas por cuerpos ópticos con LED multichip
de 20 W cada uno. En el recorrido de los
visitantes que atraviesa el claustro se respetaron
las soluciones de diseño ya existentes:
Se sustituyeron las 30 lámparas halógenas de 50
W de las luminarias Cestelli por 30 cuerpos ópticos
led de 11 W para reducir el consumo en un 78%.
60
Foto: archivo de iGuzzini
1. La nueva instalación con proyectores Palco
2. Espectro del led utilizado
3.4.5 La obra de Leonardo iluminada por el antiguo sistema
3a.4a.5a. Nueva iluminación
3a
4
4a
5
5a
61
incontroluce 28
3
La Dársena vuelve a ser
un punto de encuentro
Cliente
Ciudad de Milán
Región Lombardie
Diseño general e instalaciones
Jean François Bodin
Integración urbanística y diseño
arquitectónico y medioambiental
Edoardo Guazzoni, Sandro Rossi
1
La recalificación de la Dársena es uno de los
proyectos incluidos en el ámbito de la Expo
de Milán 2015 de los que podrán beneficiarse
Milán y Lombardía: gracias a esta intervención
la ciudad podrá recuperar su Dársena.
El proyecto, elaborado por los arquitectosEdoardo
Guazzoni, Paolo Rizzatto y Sandro Rossi y por
el Studio Bodin & Associés, renueva el antiguo
puerto y redefine los espacios adyacentes
con una inversión de aproximadamente 19
millones de euros. Las orillas de la Dársena
adquieren nuevos espacios para pasear y nuevos
atraques para la navegación turística. La Plaza
XXIV Maggio pasa a ser parcialmente peatonal
y se colorea de zonas verdes.
En los paseos y la plaza se instaló el sistema
Multiwoody especial suministrado por iGuzzini
y elaborado en función de las especificaciones
definidas por la empresa de servicios A2A.
A lo largo de las orillas de la Dársena se instalaron
los empotrables Balisage con objeto de señalar
el límite, el borde de la cuenca en las zonas
transitables.
Dentro de la plaza, la Puerta Ticinese monumento neoclásico de Luigi Cagnola,
se iluminó con proyectores iPro tanto para lograr
la iluminación directa de la superficie transitable
como de la bóveda.
64
Diseño del mobiliario urbano y de la luz
Paolo Rizzatto
Foto: Paolo Carlini
1.2. Vistas de la Darsena, actualmente mejorados
y vitalizados con una nueva iluminación
Gestión del proyecto, estudios de mercado,
diagnóstico, proyecto de estructuras
D’Appolonia S.P.A.
Sistema de instalaciones general y especial
Manens Intertecnica S.R.L.
A lo largo de los paseos paralelos a las orillas
de la Dársena se plantaron nuevos árboles y en
el límite occidental de la cuenca se extiende un
jardín que desciende hasta el borde del agua.
Esta zona verde se iluminó con luminarias
recorrido iWay, según las especificaciones definidas
por A2A, equipadas con un apantallamiento
específico conforme con las normativas
anticontaminación lumínica.
Para garantizar el uso público y urbano
de las zonas se construyó una nueva pasarela
ciclopeatonal que une las orillas norte y sur. Las
escaleras de acceso al nuevo puente se iluminaron
con empotrables de pared Comfort especial de led.
Los ascensores que facilitan el acceso a las
personas con discapacidad se iluminaron con
proyectores Woody. La antigua sede del mercado
municipal se demolió para construir una nueva
estructura al lado de la calle D’Annunzio que
une las zonas peatonales que recorren las orillas
y la plaza XXIV Maggio, donde se recuperó
y revalorizó parte del curso del Ticinello.
Para iluminar el nuevo mercado se utilizaron
empotrables iRound y luminarias Linealuce Mini,
con objeto de crear una iluminación escenográfica
de la estructura laminar en el lado del mercado
que se asoma a las aguas de la Dársena.
2
incontroluce 28
65
El claustro del Conservatorio
“Giuseppe Verdi”
Cliente
Conservatorio de Música Giuseppe
Verdi – Maria Grazia Mazzocchi,
Presidenta
Creación de la idea
Teresa Pomodoro
Sandrina Bandera
Más de 200 años de historia: el Conservatorio
de Música “G. Verdi” de Milán fue fundado
por Decreto Imperial napoleónico en 1807.
Está situado en el histórico antiguo convento
adyacente a la iglesia de Santa Maria della
Passione, una verdadera joya arquitectónica.
Por sus aulas pasaron músicos del calibre de
Giovanni Bottesini, Alfredo Catalani, Amilcare
Ponchielli y Giacomo Puccini, y en la segunda
mitad del Novecientos grandes autores italianos
enseñaron y trabajaron dentro de sus históricos
muros. Contribuyeron a aumentar su fama las
clases de literatura de Salvatore Quasimodo
y Fernanda Pivano.
Durante 2014, gracias a la iniciativa
de la presidenta Maria Grazia Mazzocchi,
y a la creatividad de Teresa Pomodoro, responsable
del proyecto artístico y representante de la
Fundación Arnaldo Pomodoro, con la participación
de Sandrina Bandera, Superintendente y Directora
de la Pinacoteca de Brera, se creó la instalación
“Bosco nel Chiostro”. En el patio del claustro
del siglo XVII, ocho esculturas de artistas
contemporáneos dan vida a un bosque imaginario.
iGuzzini illuminazione contribuyó en calidad de
patrocinador técnico poniendo a disposición las
luminarias para realizar el proyecto luminotécnico
de CastagnaRavelli. Los arquitectos, tratándose
de un espacio muy sugestivo, decidieron iluminar
las obras como si la luz de la luna las fuera
descubriendo poco a poco sin mostrarlas en
su conjunto. Históricamente el claustro siempre
ha estado poco iluminado, una característica
que aumenta su atractivo. El cono de luz estrecho
de los proyectores iPro es perfecto para crear
los haces de luz de la luna y poner en evidencia
sólo algunas partes de la escultura, dejando
que el espectador descubra el resto en una
atmósfera onírica, casi surrealista.
En el pórtico del claustro ya existía una instalación
de baja intensidad con lámparas de incandescencia
que proyectaban una luz cálida, por eso la
intervención se limitó a elevar ligeramente la
intensidad y la temperatura de color para evocar
el efecto de los candiles del siglo XIX.
1
2
68
Foto: Vico Chamla
Diseñador de iluminación
CastagnaRavelli
1. Concepto de CastagnaRavelli para iluminar
el claustro.
2. Detalle de la escultura “Lancia di Luce”
de Arnaldo Pomodoro
3. “IN-ES” de Giuseppe Maraniello
3
69
No invaden el espacio, aumentan su valor.
Regalan al público que asiste a los conciertos
y las manifestaciones que se celebran en
el conservatorio el placer de admirar el “Grande
albero” de Alik Cavaliere, la “Barchetta di carta”
de Pietro Coletta, el “Ferro trasparente grigio”
de Pietro Consagra, “IN-ES” de Giuseppe
Maraniello, la “Fluidità” de Eliseo Mattiacci, la
“Lancia di Luce” de Arnaldo Pomodoro, la “Scala
solare – omaggio a Keplero” de Gio’ Pomodoro
y “Cubus” de Giuseppe Spagnulo.
incontroluce 28
Se creó una conexión con la iglesia de Santa
Maria della Passione, que, con el gran tambor
y la linterna, domina el claustro. Un proyector
Platea con óptica elíptica ilumina los lados
del tambor mientras que los proyectores iPro
de haz muy estrecho iluminan la linterna que
se convierte en una señal que marca el camino
hacia el claustro. Dado el valor arquitectónico
del lugar, las luminarias más pequeñas de iGuzzini
se colocaron en las pilastras y las columnas para
respetar un orden arquitectónico.
El Jardín Botánico
Cliente
Interni
Piero Castiglioni
Jardín histórico y espléndido museo al aire libre,
el Jardín Botánico fue fundado en 1774 bajo
la emperatriz María Teresa de Austria. Situado
en el centro de Milán, dentro del célebre Palacio
de Brera -sede de la Pinacoteca, la Biblioteca
Braidense, la Academia y el Observatorio
Astronómico (la Specola)-, ocupa una superficie
de 5000 m2. En 2013 se inició la recalificación
del Jardín Botánico gracias al esfuerzo
de la revista INTERNI, promotora de una
reestructuración global del lugar que, en realidad,
forma parte de la Università degli Studi di Milano.
La recalificación prevé la realización de rutas para
invidentes, una nueva entrada, la restauración
de la “Auletta” didáctica y un proyecto de mejora
de la eficiencia energética del jardín que incluye
una nueva instalación de iluminación permanente
realizada con las luminarias donadas por iGuzzini.
El proyecto luminotécnico es obra del arquitecto
Piero Castiglioni. Para consentir la lectura
del espacio también por la noche, el arquitecto
diseñó una iluminación contrastada que sólo
acentúa algunos lugares del espacio sin mostrarlo
al completo. Las luminarias Glimcube de piqueta
dibujan los recorridos y los parterres de cultivo
y las luminarias Trick subrayan los troncos de los
árboles más altos que delimitan el huerto como
si formaran un bosque. Además de las especies
2
1
3
72
Foto: Paolo Carlini
1. El jardín botánico en su versión diurna
2.3. Detalle de la iluminación de los troncos de los árboles
4. Uno de los caminos iluminados con luz rasante
botánicas, en este oasis verde de Milán se pueden
admirar algunas estructuras arquitectónicas como
el observatorio y la pila del siglo XVIII donde
crecen nenúfares y otras plantas acuáticas
iluminadas con luminarias iPro. El esquema
luminotécnico respeta el fotoperiodismo
de las plantas de hoja caduca. Los niveles
de iluminación se mantienen muy bajos:
de 10 a 40 lux. Al acortarse los días, las plantas
de nuestras latitudes se preparan para el otoño.
Para evitar que la luz artificial les haga percibir
una duración del día errónea, los valores
de iluminación no deben superar los 200 Lux.
incontroluce 28
4
73
Recalificación de la plaza
de La Triennale
Cliente
Ayuntamiento de Milán
Departamentos de Obras Públicas,
Movilidad y Medioambiente.
1
Con motivo de la recalificación de varias
áreas de la ciudad de Milán y de la Expo 2015,
el ayuntamiento impulsó el proyecto para
la creación de un carril bici desde el centro
de Milán hasta el final del Parque Sempione.
En realidad se trata de la realización de un anillo
alrededor del Parque Sempione, eje de una red
de itinerarios que se extenderá a lo largo de más
de 5 km para unir el parque con el Castillo, corso
Sempione, plaza Castello, plaza Cairoli, calle Dante,
plaza Cadorna, corso Garibaldi, largo V Alpini,
largo la Foppa, La Triennale, el Piccolo Teatro
y el Acuario Cívico. Este recorrido cruza la plaza
situada enfrente de La Triennale, cuya sede,
el Palacio del Arte, fue edificado en 1933
por el arquitecto Giovanni Muzio.
La Triennale es una institución cultural de nivel
internacional que celebra exposiciones, convenios
y manifestaciones dedicadas al diseño y al arte
contemporáneo. Desde 2011 es sede del Teatro
del Arte, uno de los más significativos del
panorama milanés y nuevo punto de referencia
para proyectos culturales y las artes escénicas.
La Triennale decidió instalar las luminarias UFO
a lo largo del carril bici con motivo de la
intervención dedicada al área que rodea
el palacio. Sensible al tema del ahorro energético,
eligió un elemento de diseño contemporáneo
que utiliza la lámpara más innovadora
en la actualidad: el led.
74
Foto: Paolo Carlini
1.2.3. La plaza de La Triennale y la avenida Alemagna,
con el nuevo carril bici y la nueva iluminación
2
3
incontroluce 28
75
Edificio Brian & Barry
Cliente
BBB SPA
C&P ARCHITETTI - Luca Cuzzolin,
Elena Pedrina
Studio Spagna - Silvano Spagna
1
El palacio histórico de los años 50 ubicado
en el cruce entre las calles Durini y Borgogna,
cerca de la plaza San Babila de Milán, es la sede
de Brian & Barry, unos grandes almacenes
que ofrecen una gran variedad de departamentos
distintos: alimentos, cosméticos, diseño, tiempo
libre y ropa. En las nueve plantas, las tiendas
se alternan enfatizando su propia identidad formal
a través de la iluminación específica de acento
que integra la general. La luz uniforme
y homogénea se obtuvo utilizando Underscore
de 3000 K y 4000 K, instalados a una distancia
de 20 cm, detrás de las telas Barrisol. De este
modo se logró iluminar también la tela de manera
homogénea. Para gestionar la uniformidad
luminosa de la tela y la posibilidad de cambiar
de color, requisito impuesto por el diseñador,
se utilizó el sistema de gestión LMS Quick.
La iluminación de acento está caracterizada por
las luminarias Front Light LED instaladas en los
raíles del falso techo integrados en las chapas,
para ofrecer una solución fácil de adaptar al tipo
de decoración de cada planta. El tipo de led
utilizado por los proyectores, con un índice
de reproducción cromática por encima de 90,
garantiza una excelente percepción de los colores,
característica muy importante en este tipo
de espacio. La escalera, en estructura metálica
blanca, es un detalle arquitectónico que además
de comunicar las plantas se convierte en un
elemento escultórico que se desarrolla como
una cinta continua dentro del edificio.
Para su iluminación se utilizó una línea doble
de luminarias Underscore oculta en la reducida
ranura existente entre el perfil metálico
de la escalera y la pared.
El exterior del edificio está iluminado por Linealuce
Mini instaladas en los antepechos de las ventanas
del palacio. Las luminarias están gestionadas por
un sistema de control que permite crear distintos
escenarios de luz que dan movimiento a las
fachadas de las calles Durini y Borgogna.
76
Foto: Paolo Carlini
1. Planta dedicada al hogar
2. Iluminación exterior que subraya con líneas de luz
las ventanas.
incontroluce 28
2
77
Cliente
Gruppo Autogrill
Arquitecto
AMDL
Dean Skira
El Mercado del Duomo, mercado cubierto de los
productores locales seleccionados en colaboración
con la Universidad de Ciencias Gastronómicas
de Pollenzo (UNISG) situado en la Plaza
del Duomo de Milán, es la nueva tienda insignia
del Grupo Autogrill (UNISG). El punto de venta
ocupa 5.000 m2 desarrollados en 4 niveles,
3.000 de los cuales abiertos al público para
mostrar las progresivas fases de elaboración
de la materia prima y las distintas experiencias
de consumo: de los alimentos en su forma más
simple y natural, al producto elaborado
y transformado mediante recetas, del consumo
rápido a la experiencia más lenta de degustación.
El recorrido experiencial vertical se refleja
en los distintos conceptos desarrollados dentro
del Mercado del Duomo: Bar Motta, El Mercado,
Bistrot Milano Duomo, Terraza Aperol
el restaurante Spazio, un proyecto de Niko Romito
Formazione, y Wine Bar. Completan la oferta
Kartell Shop, en la entreplanta de la tienda,
y la librería Feltrinelli del sótano. El proyecto
arquitectónico fue dirigido por el arquitecto
Michele De Lucchi.
Su intervención, caracterizada por un estilo
profundamente conservador, se desarrolla
respetando los signos originales de la Galería
Vittorio Emanuele, construida entre 1865 y 1878
con proyecto de Giuseppe Mengoni, un ejemplo
de arquitectura ecléctica milanesa de la segunda
mitad del siglo XIX.
Los visitantes son recibidos por la escultura de
bronce del artista británico Adam Lowe suspendida
en la entrada y que reproduce un olivo secular
en escala 1:1, un símbolo repleto de significados
universales presentes en la historia y los valores
de Autogrill. El proyecto luminotécnico, dirigido
por el diseñador de iluminación Dean Skira,
prevé soluciones dinámicas con tecnología led
que varían de intensidad y de tonalidad a lo largo
del día, caracterizando el recorrido experiencial
vertical y exaltando las formas y las líneas
de la escultura.
1
78
Obra de arte
Adam Lowe
1. La obra de Adam Lowe
2. Vista exterior de la galería Vittorio Emanuele
2
incontroluce 28
79
3.4. Varias vistas de la distribución
interior del espacio
Las soluciones técnicas incluyen luminarias
de distinta potencia, con ángulos de iluminación
diferentes y ópticas apantalladas.
En especial, la ubicación y la elección
de los conos de luz de las luminarias downlights
Laser Blade permiten iluminar la superficie
horizontal sin añadir luz a las superficies
verticales ni a las paredes circundantes.
El sistema luminotécnico utiliza reflectores
múltiples instalados en la base del árbol para
iluminarlo acentuando las texturas y el color.
Los mismos reflectores recrean la sombra del olivo
sobre las superficies verticales añadiendo
dramatismo y teatralidad al espacio.
Dean Skira: “Iluminar este espacio fue
un verdadero desafío porque las reducidas
dimensiones del proyecto y sus características
arquitectónicas ofrecían la posibilidad
de maximizar la experiencia visual y minimizar
la presencia de luminarias. Una solución
que exigió la colaboración con iGuzzini, utilizando
algunos de sus mejores productos de led
disponibles en el mercado”.
1
80
Techno Souq
Cliente
la Rinascente
y luminotécnico
Cibicworkshop
1
Con motivo de la Expo de Milán de 2015,
la Rinascente de Milán en la Plaza del Duomo
promovió la creación de un espacio ecléctico
y de gran impacto arquitectónico abierto del
1 de mayo al 31 de octubre para dar a conocer
los proyectos que valorizan el territorio y exaltan
las excelencias de la moda y el diseño, sectores
en los que la ciudad de Milán destaca desde
siempre, así como de los alimentos, tema central
de la exposición.
Techno Souq es una instalación artística, realizada
por el Studio Cicibworkshop, en la calle Santa
Radegonda, calle lateral de la Plaza del Duomo,
donde en 1865 los hermanos Bocconi abrieron
la tienda que más tarde se convertiría
en la Rinascente, al lado del cine Odeon donde
se realizó la primera central hidroeléctrica
de Milán para iluminar el teatro de La Scala.
Techno Souq cubrió la calle Santa Radegonda
con velas aéreas suspendidas con distintas
inclinaciones, como si volaran, y de algunas
de ellas se descuelgan largas mangas que
recogen el agua de lluvia en grandes macetas
de flores. Estas velas, originariamente blancas,
se tiñen con la luz coloreada y variable de los
proyectores MaxiWoody instalados en las paredes
laterales. Los proyectores MaxiWoody compact
warm white con apantallamiento se encargan
de iluminar la superficie transitable.
Tecno Souq, además de organizar manifestaciones,
ofrece a diario un espacio agradable donde
los milaneses aman pasar unos minutos
de descanso: “es maravilloso cuando
en una ciudad surge un nuevo espacio donde
las personas pueden reunirse.” (Aldo Cibic)
82
Foto: Alberto Ferrero
1.2. Variación del color dentro de Techo Souq
incontroluce 28
2
83
La Expo en Le Marche
Expo 2015
1
2
3
La región de Le Marche se prepara a acoger
en su propio territorio a los visitantes que, curiosos
e interesados por cuanto descubren en el Pabellón
de Italia, desean tocar con sus manos y ver con
sus propios ojos la belleza de esta región.
Durante la Expo, se activaron puntos de
información a través de dos puertas de acceso
y cinco oficinas regionales. Estos siete lugares
están caracterizados por uno o más temas
de negocio integrados con temas turísticos
y son verdaderos y propios escaparates
a disposición de las empresas durante las
actividades de presentación y visita de las
delegaciones institucionales extranjeras,
de los compradores y de los visitantes italianos
y extranjeros que desde Milán se desplazan hasta
Le Marche. Las dos puertas de entrada son
el aeropuerto Raffaello Sanzio y el Diamond Center
en Puerto Sant’Elpidio. Las cinco oficinas
se crearon en Urbino para la cultura, el diseño
y la calidad del biológico de Le Marche;
en Ancona para la Macrorregión y Blu Economy;
en Civitanova Marche; en San Benedetto
del Tronto y en Macerata. iGuzzini illuminazione
participa de manera activa también en esta
iniciativa de valorización de la belleza
y las competencias del territorio de la región.
Adolfo Guzzini es uno de los testimonios
de la región. iGuzzini, quien desde siempre
considera la arquitectura no solo un proceso
86
Foto: Christian Fattinnanzi;
gentilmente cedido por Loriblu
Testimonial
Marche nel
Mondo
EXPO 2015
1. Diamond Palace
4. De izquierda a derecha Peter Higgins (Land Design), David
Atkinson (DALD) y Ronald Schuurmans (Foster +Partners)
2.3. Intervención del estudio Nemesi
(Susanna Tradati y Michele Molè)
5. Platea
6. Ronald Schuurmans y Peter Higgins
5
4
6
para construir sino un hecho cultural, organizó
el primer Expo Day en el Aula Magna Battiferri
de la Universidad de Urbino. El objetivo de esta
actividad es enriquecer culturalmente el territorio
organizando encuentros directos con grandes
arquitectos y profesionales del diseño.
El 30 de junio algunas figuras de excelencia
en el campo de la arquitectura y el diseño
de iluminación: Studio Nemesi, Foster + Partners,
David Atkinson Lighting Design y Land Design
Studio expusieron a fondo los temas relacionados
con el proyecto del Palacio de Italia y del Pabellón
de los Emiratos Árabes. El Diamond Palace,
una de las puertas de entrada, dio la oportunidad
a iGuzzini de contribuir técnicamente
a la realización de un edificio ecocompatible
de ahorro energético (clase A+).
La iluminación artificial se realizó con
las luminarias suministradas por iGuzzini.
Los visitantes de esta puerta de entrada
a Le Marche pueden experimentar soluciones
innovadoras puestas a punto por empresas locales,
seleccionadas por los fundadores de Loriblu,
Graziano Cuccù y Annarita Pilotti, para incentivar
la economía del territorio y concretar la filosofía
del “km 0”, reduciendola distancia entre
los productores y los consumidores así como
los costes de transporte en otros.
incontroluce 28
87
« Urban Lightscapes/Social
Nightscapes Workshop Series ».
Configuring Light / Staging the Social
es un programa de investigación interdisciplinar
con sede en la London School of Economics
and Political Science (LSE). Fundado a finales
de 2012 por los sociólogos Joanne Entwistle
(King’s College, Londres), Don Slater y Mona
Sloane (ambos LSE), explora el papel de la luz
en nuestra vida cotidiana. El trabajo de Configuring
Light está apoyado por la LSE y la Economic
and Social Research Council (ESRC). Configuring
Light / Staging the Social examina el papel
fundamental de la luz en el mundo social. Todos
los proyectos desarrollados dentro del programa
estudian el modo en el que la iluminación
se configura en la vida social: como infraestructura,
como tecnología, como ambiente o como un tipo
especial de material que creamos y formamos
a través de nuestras acciones cotidianas y de
la profesionalidad. Siendo un elemento de valencia
crítica para la vida social, la luz es parte integrante
de una serie de problemas contemporáneos:
la cuestión ambiental, el cuidado de la salud y del
bienestar, la innovación tecnológica y las industrias
creativas, la planificación urbana y la salvaguardia
de los bienes artísticos y arquitectónicos.
No obstante esta centralidad, la luz es
relativamente invisible en la investigación social.
El objetivo del programa de investigación CL,
gestionado por el departamento de sociología de la
LSE, es desarrollar proyectos interconectados y
focalizados en los distintos tipos de configuración
de la luz en espacios construidos y en las
consecuencias resultantes, apoyándose en
colaboraciones multidisciplinarias y académico
profesionales. El proyecto IMPROVE de Peabody y
el Social Light Movement (en colaboración con y
financiado por LSE HEIF5) fue la primera ocasión
de colaboración directa con el patrocinio técnico
de iGuzzini para el proyecto.
1
2
3
Entre el 13 y el 17 de octubre de 2014 se celebró
un taller sobre el diseño de iluminación
con la participación de Peabody’s Whitecross
Estate (WHX). Peabody es una fundación
filantrópica creada en 1862 que posee y gestiona
27000 viviendas en Londres, donde viven
aproximadamente 80.000 personas.
El taller se concentró en la creación de nuevas
intervenciones de diseño de iluminación para
contribuir a mejorar los espacios al aire libre
del área urbana.
En este taller, los investigadores de LSE
colaboraron en la investigación social del equipo
de diseño para ayudarles a entender mejor
el complejo residencial Peabody’s Whitecross
y su comunidad con objeto de elaborar ideas
de iluminación pública de valor. A lo largo
del taller, los equipos de diseño dialogaron
con la comunidad para entender la vida en el área
y las exigencias de iluminación, y probar
las distintas luminarias. El proyecto se documentó
a través de dos vídeos cortos y fue presentado
durante la exposición celebrada por LSE en
febrero de 2015. El material, las fotografías y los
vídeos del taller fueron expuestos en el Vestíbulo
LSE del 27 de enero al 20 de febrero de 2015.
El éxito de este primer proyecto común
de iGuzzini, el Social Light Movement/Elettra
Bordonaro y el programa Configuring Light
demostró la necesidad de continuar este trabajo
interdisciplicar y de afinar el enfoque
“Investigación Social en el Diseño” para analizarlo
con detalle a través de una serie de talleres
y eventos, así como de líneas guías más
sofisticadas para integrar la investigación social
y el diseño de iluminación.
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Todas las imágenes: © Catarina Heeckt
para Urban Lightscapes/Social Nightscapes
1. Presentación de los resultados del proyecto IMPROVE.
2.3. Encuentros y entrevistas con los habitantes
4. Fases de prueba para una propuesta de iluminación
Equipo
Don Slater, (cofundador de Configuring Light/
Staging the Social), Profesor asociado
en sociología, London School of Economics
Mona Sloane, (cofundadora de Configuring
Light/Staging the Social),
Directora de proyecto de Configuring Light,
London School of Economics
Joanne Entwistle, Profesor Titular en Sociología,
King’s College de Londres
Elettra Bordonaro, cofundadora del Social Light
Movement “iGuzzini Associate Research Fellow
for Social Research in Design”.
4
89
innovación en la integración práctica de la
investigación social en el diseño luminotécnico
urbano a través del desarrollo de herramientas
y líneas guía capaces de integrar la investigación
social en el proceso de diseño de iluminación.
En estos 24 meses, Elettra Bordonaro está
autorizada a utilizar el título “iGuzzini Associate
Research Fellow for Social Research in Design”.
El proyecto se concretiza con la realización
de algunos talleres durante los dos años
y la redacción de un informe final que incluirálas
líneas guía para integrar la investigación social
en la implicación de la comunidad y el diseño
de iluminación.
Ya está disponible una primera parte de los
resultados: http://socialnightscapes.org/wpcontent/uploads/2014/10/SRD-Handbook.pdf
incontroluce 28
De aquí nació la idea de la “Urban Lightscapes/
Social Nightscapes Workshop Series” que afronta
esta exigencia promoviendo el concepto
“Investigación Social en el Diseño” ya sea como
enfoque o como “Caja de herramientas” para
los proyectos luminotécnicos.
Los resultados podrán ser aplicados por la red
de profesionales internacionales creada a través
de los talleres, con la posibilidad de encontrar
aplicación en otras profesiones de diseño (por
ejemplo la arquitectura o el diseño urbano).
“Urban Lightscapes/Social Nightscapes Workshop
Series” gira alrededor de la colaboración durante
24 meses de Elettra Bordonaro, cuya participación
en el equipo Configuring Light como persona
de referencia en materia técnica y luminotécnica
fue financiada por iGuzzini. El objetivo de la
participación de Elettra Bordonaro es crear
Todo led, las novedades de los
Partners Assistance iGuzzini
Foto: Cedida gentilmente por Eurofiere
1.2. Contenedor cerrado y abierto.
3. Lighting experience focalizada
en “La Última Cena de Leonardo
Milán, Italia
A lo largo del 2015 algunos espacios de iGuzzini
fueron reestructurados para poder acoger todas
las novedades y las luminarias led fabricadas.
Con motivo de la Expo, se inició la reestructuración
de los espacios y de la exposición de la sede
de iGuzzini en Milán.
Ahora todas las luminarias son led, pero sobre
todo se puede visitar un espectacular contenedor
rojo que en su interior ofrece una “experiencia
de iluminación” con la reproducción en uno
de sus lados de la Última Cena de Leonardo.
También en París, todas las luminarias
del espacio Partners Assistance son led
y en él se realizó una nueva área donde
desarrollar la experiencia de iluminación.
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Foto: Gwel; Didier Boy De La Tour
1-5 Momentos de la inauguración
París, Francia
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Nuevo distribuidor en el este de Australia
Sydney, Australia
iGuzzini firma un nuevo partenariado en territorio
australiano. Desde febrero de 2015 los aficionados
a la arquitectura pueden explorar la gama completa
de iGuzzini en una sala de exposición siempre
actualizada dentro del exclusivo Jones Bay Wharf.
El espacio fue inaugurado con una gran fiesta
en la que participaron diseñadores y arquitectos.
Glenn Murcutt, ganador del Pritzker Prize en 2002,
saludó a los invitados que durante la manifestación
pudieron disfrutar de la música de la señora
del arpa, Alana Conway y del violinista, director
de orquesta y compositor Richard Tognetti.
La inauguración fue la ocasión perfecta para
organizar un “warm up” de PLDC en el que
Joachim Ritter ilustró las próximas actividades
locales e internacionales relacionadas con
el convenio que se celebrará en Roma a finales
de octubre de 2015.
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Foto: James Horan, Michael Lynch
1.2. Apertura del nuevo espacio
3. Instalaciones de la sala de exposición
4.5. Momentos de la inauguración
6. De izquierda a derecha: Massimiliano Guzzini,
Rino Brindisi, Glenn Murcutt y Adolfo Guzzini
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93
Warm up PLDC
Londres, Reino Unido
París, Francia
En previsión del PLDC 2015 que se celebrará
en Roma, se organizaron algunos eventos
de “warm up” para que la comunidad
de diseñadores de iluminación profesionales
pudiera disfrutar de unos momentos
de intercambio cultural en una atmósfera
tranquila. iGuzzini, patrocinador diamante
de la convención, organizó algunos warm up:
en noviembre de 2014 en Dubái, en febrero
de 2015 en Sydney, Australia, en marzo
en Londres, en París y en Nueva York.
El encuentro de Nueva York estuvo protagonizado
por la Cónsul General en Nueva York, Natalia
Quintavalle, y por Joachim Ritter quien subrayó
la importancia de una formación continua para
los diseñadores de iluminación, mayor aún si
consideramos la rápida innovación del mundo
de las luminarias. Daniel Latorre (The Wise City),
orador del encuentro, ilustró a fondo el tema
de la comparación recíproca entre la cultura del
diseño luminotécnico y del diseño arquitectónico
y de cómo las tecnologías digitales influyen
en el diseño.
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94
Foto: Gwel; Peter Dressel
Nueva York, Estados Unidos
Dubái, UAE
4
1. Warm up de Londres
5. Warm up de Nueva York
2.3. Warm up de París
6.7. Warm up de Dubái
4. Nueva York De izquierda a derecha: Daniel La Torre,
Joachim Ritter, Natalia Quintavalle, Pier Paolo Celeste
y Massimiliano Guzzini
6
7
5
incontroluce 28
95
#Light On.
1
2
3
A principios de 2015 MAXXI (Museo de las Artes
del siglo XXI) e iGuzzini firmaron un acuerdo
trienal para desarrollar un programa anual de
lecturas internacionales de arquitectura entre
Las Marcas y Roma. El proyecto codirigido por
iGuzzini y MAXXI Arquitettura prevé un programa
trienal de cuatro invitaciones anuales para
arquitectos de fama internacional. Los encuentros
se desarrollan tanto en la sede de iGuzzini
en Recanati como en el museo de Roma.
Los arquitectos fueron seleccionados con
la intención de invitar a representantes de los
cuatro puntos cardinales, mientras que desde
el punto de vista generacional, la prioridad eran
los estudios jóvenes, con experiencia en la
realización o construcción de proyectos,
particularmente interesados en el tema de
edificios y espacios públicos que pudieran
representar enfoques de búsqueda innovadores
e interesantes y que pudieran ser determinantes
por su capacidad de comunicar sus propuestas.
La serie de encuentros se abrió con la
participación de Kjetl Thorsen, socio fundador
de Snøhetta; el segundo encuentro estuvo
96
Foto: Christian Fattinnanzi
y cedida gentilmente por MAXXI
3.4. Platea en Recanati durante los encuentros
con el estudio Snøhetta y con el estudio Atelier Bow Wow
1. Kjetl Thorsen, (Snøhetta) Pippo Ciorra, (Senior Curator
MAXXI Arquitettura), Adolfo Guzzini en Recanati
5.6. Tsukamoto Yoshiharu (Atelier Bow Wow) durante
el encuentro con los estudiantes
2. Margherita Guccione (Directora del MAXXI Arquitettura)
y Kjetl Thorsen en Roma
5
6
4
protagonizado por Tsukamoto Yoshiharu,
socio fundador de Atelier Bow Wow.
Los encuentros permitieron obtener créditos
de formación a los estudiantes de la Facultad
de Arquitectura de Roma Tre, de la Escuela
de Arquitectura y Diseño de Ascoli Piceno
y del Curso de Licenciatura en Ingeniería de
la Construcción y la Arquitectura de la
Universidad Politécnica de Las Marcas.
También están previstos créditos profesionales
para los arquitectos inscritos en el orden
de Roma y de Macerata.
incontroluce 28
97
28
Incontroluce
I. 2015
Para seguir a diario iGuzzini en Twitter:
Incontroluce
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de cultura de la luz
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año XVII, 28
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Proyecto gráfico
Studio Cerri & Associati
Compaginación
xycomm (Milán)
Editor
iGuzzini illuminazione spa
Foto de portada
Amendolagine Barracchia
Impreso en: octubre de 2015
Tecnostampa – Pigini Group Printing Devision
Loreto-Trevi
La redacción no es responsable de errores
u omisiones en la lista de créditos relativos a los
proyectos y suministrados por los colaboradores.
Las integraciones o correcciones se incluirán
en sucesivas ediciones.
9.7729.000.0
Nemesi \ Foster+Partners \ DALD - David Atkinson Lighting Design
Limited \ Cristiàn Undurraga \ Maite Zubicoa \ SPEECH
Tchoban - Kunznetsov \ Studio X-TU \ ALNAtelien Architecture \
Studio Adeline Rispal \ Licht Kunst Licht AG \ Schmidhuber \
Weisspunkt und Purpur \ Tonji University \ LEOX lighting Designer \
Studio Libeskind \ PIUARCH \ Argot ou la Maison Mobile \
Metis Lighting \ Jean François Bodin \ Eduardo Guazzoni \ Sandro
Rossi \ Paolo Rizzato \ CastagnaRavelli \ Piero Castiglioni \ C&P
ARCHITETTI - Luca Cuzzolin, Elena Pedrina \ Studio Spagna Silvano Spagna \ AMDL\ Dean Skira \ Cibic Workshop

28 Edición española Especial Expo. 2015

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