Dossier Escrito en las Estrellas

Transcripción

PROYECTO CERVANTES
La conmemoración del cuadragésimo aniversario de la muerte del
autor de “El Quijote” apuesta por potenciar el “legado cultural”
cervantino en un acontecimiento de excepcional interés cultural y
calado público, en el 2016.
Este evento reafirma la trascendencia y actualidad de la obra de
Miguel de Cervantes en las letras españolas y universales.
Por este motivo Emilio Gutiérrez Caba y Salvador Collado hemos
creído conveniente que desde el mundo del teatro debemos
unirnos a esta celebración sobre uno de los artistas más
importantes en la historia de la literatura española
Compañía Salvador Collado
Premio Russafa 2014 “La puta enamorada”
Premio Teatro Rojas 2014 “Historia de un cuadro”
3 nominaciones Premios Max 2014
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Calle Santa Isabel 7,45002 Toledo
Proyecto espectáculo sobre CERVANTES
Título: “ Escrito en las estrellas”
Dramaturgia :
Emilio Gutiérrez Caba
Música Original de:
Luis Delgado
Coreografía y Danza Oriental:
Lubna Shakty
Producción:
Salvador Collado
Dirección :
[email protected]
ESCRITO EN LAS ESTRELLAS
CERVANTES
El espectáculo
En su cautiverio de Argel el escritor acude al palacio de una
bella y misteriosa mujer argelina de alto linaje que le requiere
para que le cuente una historia, enterada de su condición de
escritor; a cambio de que le agrade la historia le ofrece liberarle.
Cervantes acepta el reto de la argelina y decide relatarle una
historia de amores y cautivos , de turcos y cristianos : “ El
Amante Liberal”.
Tanto él como La Dama y otro esclavo asumen , a ratos, la voz y
el gesto de los personajes de la historia y mientras se avanza en su
relato. La Dama y Cervantes intercambian ideas , deseos , éxitos
y fracasos.
Avanza el cuento y las vicisitudes de Leonisa, Ricardo,
Mahamut, de sus dueños y de sus vidas y la lección que encierra
esta minusvalorada Novela Ejemplar donde se entremezclan
costumbres y conceptos del poderoso Imperio Otomano con los
reinos de Europa y el choque de civilizaciones que se produjo a
raíz de la caída de Constantinopla.
Una Bailarina mima algunas de las acciones que acontecen en la
narración y nos sumergen en aquel apasionante siglo XVI en el
que Cervantes vivió. Poco antes del final del relato de Cervantes a
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La Dama se nos descubre que la confusión y el delirio de Don
Miguel han recreado la figura de la supuesta Dama que no es otra
que la de su liberador. Sus delirios han creado en su cerebro el
germen de las futuras Novelas Ejemplares que años después
desarrollará plenamente.
La atmósfera escénica , plagada de claroscuros, de siluetas
adivinadas, de imágenes que se filtran a través de unos inmensos
barrotes llenando, a veces, la escena de hermosas abstracciones
proyectadas crean una ilusión mágica, una sensación de
irrealidad, el marco perfecto en el que lo imposible puede llegar a
ser verdad. Un marco en el que la imaginación alucinada de un
genio puede avanzar historias que mas adelante, sin sosiego,
vencido por tantas cosas, escribirá de manera magistral.
Emilio Gutiérrez Caba.
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PROYECTO ARTÍSTICO
1.-Actores
Actor 1 Miguel, Mahamut *
Actriz 1 Dama, Leonisa
*
Actor 2 Ricardo
*
Bailarina : Lubna Shakty
Actor/bailarín
* reparto por definir hasta la primera quincena de enero de 2016
2.- Equipo artístico y de producción
Música original y espacio sonoro: Luis Delgado
Espacio escénico: Artística plástico (por determinar)
Escenografía y vestuario: Mónica Boromello-Alfonso Barajas
Iluminación: Juanjo Llorens
Audiovisual y mapping: Jacobo Saro-Diego Perézagua
Cartel : Artística plástico (espacio escénico)
Coreografía y Danza: Lubna Shakty
Ayudante de dirección: Marisa Lahoz
Ayudante de producción: Manuela Serrano
Producción: Salvador Collado
Dirección: Emilio Gutiérrez Caba
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Las novelas ejemplares son una serie de novelas cortas que
Miguel de Cervantes escribió entre 1590 y 1612, y que publicaría
en 1613 en una colección impresa en Madrid por Juan de la
Cuesta, dada la gran acogida que obtuvo con la primera parte del
Quijote.
Se trata de doce novelas cortas que siguen el modelo establecido
en Italia. Su denominación de ejemplares obedece al carácter
didáctico y moral que incluyen en alguna medida los relatos.
Cervantes se jactaba en el prólogo de haber sido el primero en
escribir en castellano este tipo de novelas al estilo italiano:A esto
se aplicó mi ingenio, por aquí me lleva mi inclinación, y más que
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me doy a entender, y es así, que yo soy el primero que he
novelado en lengua castellana, que las muchas novelas que en ella
andan impresas, todas son traducidas de lenguas extranjeras, y
éstas son mías propias, no imitadas ni hurtadas; mi ingenio las
engendró, y las parió mi pluma, y van creciendo en los brazos de
la imprenta.
Se suelen agrupar en dos series: las de carácter idealista y las de
carácter realista. Las de carácter idealista, que son las más
próximas a la influencia italiana, se caracterizan por tratar
argumentos de enredos amorosos con gran abundancia de
acontecimientos, por la presencia de personajes idealizados y sin
evolución psicológica y por el escaso reflejo de la realidad. Se
agrupan aquí: El amante liberal, Las dos doncellas, La española
inglesa, La señora Cornelia y La fuerza de la sangre. Las de
carácter realista atienden más a la descripción de ambientes y
personajes realistas, con intención crítica muchas veces. Son los
relatos más conocidos: Rinconete y Cortadillo, El licenciado
Vidriera, La gitanilla, El coloquio de los perros o La ilustre
fregona. No obstante, la separación entre los dos grupos no es
tajante y, por ejemplo, en las novelas más realistas se pueden
encontrar también elementos idealizantes.
EL AMANTE LIBERAL
Esta novela y “La Señora Cornelia” son las únicas que tienen
personajes y escenarios extranjeros. La acción se desarrolla en
Turquía y los personajes son sicilianos.
Trata acerca de las peripecias de dos jóvenes enamorados,
Leonisa y Ricardo. Comienza con un lamento de Ricardo quien
nos cuenta cómo él y Leonisa cayeron en cautividad. Una
tormenta separa las naves en que iban, haciendo naufragar a la de
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Leonisa, por lo cual la cree muerta.
Una vez terminado este relato que hace al Virrey Mahamut, le
acompaña a presenciar la toma de mando de Hazan, que ocurre en
las afueras de Nicosia; a la tienda de Mahamut, llega llega un
judío a vender a una esclava, que no es otra que Leonisa.
Todos quieren comprarla, todos la compran, pero como no logran
ponerse de acuerdo en quien va a quedarse con ella, pasa a poder
del Cadí, para regalársela al Sultán. Mahamut consigue que
Ricardo vaya a parar a manos cuya mujer se enamora de nuestra
protagonista; el Cadí por su parte está enamorado de Leonisa.
Para ganarse el favor de sus amos, los dos cristianos tienen que
servir de intermediarios de sus amores. Leonardo consigue de esta
forma volver a ver a Leonisa quien le cuenta los sucesos ocurridos
desde que la tormenta hizo naufragar su nave.
El Cadí, por su parte, trata de llevar a Leonisa a Constantinopla,
liberándose del asedio de Hazan que quiere que se la entregue.
Además, piensa deshacerse de su esposa Halina, diciendo que ha
sido Leonisa la muerta y así no tener que entregarla al Sultán.
Pero allí están Alí y HAzan para impedir estos planes.
Se produce una batalla naval entre Turcos, y Ricardo y los
cristianos aprovechan el último momento para intervenir y
recobrar la libertad. Vuelven a Trápani en una de las naves.
Malima y Mahamut, ambos renegados, entran de nuevo en el seno
de la iglesia.
Ricardo devuelve a Leonisa a su antiguo amante, el lindo
Cornelio, pero la bella muchacha prefiere a Ricardo.
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Tabla de las novelas
I La Gitanilla. II El amante liberal. III Rinconete y Cortadillo.
IIII La española inglesa. V El licenciado Vidriera VI La fuerza de la sangre.
VII El celoso extremeño. VIII La ilustre fregona. IX Las dos doncellas.
X La señora Cornelia. XI El casamiento engañoso.
XII La de los perros Cipión y Berganza
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EUROSCENA MEMORIA DE ACTIVIDADES REALIZADAS
RELACION DE ESPECTACULOS ESTRENADOS DESDE EL AÑO
1.987 AL 2.015
- 1.987 “AY CARMELA” de José Sanchis Sinisterra. José Luis
Gómez
- 1.989 “MARIBEL Y LA EXTRAÑA FAMILIA” de Miguel
Mihura.
- 1.989 “POR LOS PELOS” de Paul Portner.
- 1.989 “LETICIA” de Peter Shaffer.
- 1.990 “RAMIREZ” de José Luis Miranda. Premio Tirso de
Molina.
- 1.990 “VOCES DE GESTA” de Valle-Inclán.
- 1.991 “HECUBA” de Euripides.
- 1.991 “TU Y YO SOMOS TRES” de Enrique Jardiel Poncela.
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-
1.992 “TIRANO BANDERAS” de Valle-Inclán.
1.993 “LA MUERTE Y LA DONCELLA” de Ariel Dorfman.
1.993 “BAILANDO EN VERANO” de Briam Friel.
1.993 “TRISTANA” de Benito Pérez Galdós.
1.994 “LUNA DE MIEL PARA SEIS” de Hugo Sofovich.
1.994 “ORQUESTA DE SEÑORITAS” de Jean Anouilh.
1.994 “LLAMA UN INSPECTOR” de J. B. Priestley.
1.995 “TRES SOMBREROS DE COPA” de Miguel Mihura.
1.995 “PANTALEON Y LAS VISITADORAS” de Mario
Vargas Llosa.
1.996 “ALGUN DIA TRABAJAREMOS JUNTAS” de Josep
María Benet i Jornet. Premio Nacional de Literatura Dramática
de 1.995.
1.997 “UN ESPIRITU BURLON” de Nöel Coward.
1.997 “EL BARBERO DE SEVILLA” de Rossini-El Tricicle.
1.999 “¡AY CARAY!” de Josep M. Benet i Jornet.
2.000 “LOS INVASORES DEL PALACIO” de Fernando
Fernán Gómez.
2001 “ESO A UN HIJO NO SE LE HACE” de Josep Mª Benet
i Jornet
2001 “ULTIMA BATALLA EN EL PARDO” de José María
Rodríguez Méndez
2001 “ELLE” de Jean Genet.
2001 “HISTORIA DE UN CABALLO” Basada en un cuento
original de León Tolstoi.
2002 “AIXO UN FILL NO SE LI FA” de Josep Mª Benet i
Jornet (versión catalana)
2003 “EL MATRIMONIO SECRETO” de Domenico
Cimarosa, adaptación libre de Alfonso Zurro
2004 “COCINANDO CON ELVIS” de Lee Hall.
2005 “HANSEL Y GRETEL” de Engelbert Humperdinck.
2006 “DON PASQUALE” de Gaetano Donizetti.
2.006”MITRIDATE” de W.A,Mozart
2.006”ME LLAMO JUAN RAMON JIMENEZ…? de Alfonso
Zurro
2.007”ROMEO Y JULIETA” de Charles Gounod
2.007”LAS MAESTRAS” de Miguel Murillo
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- 2.007”ME LLAMO JUAN RAMÓN JIMÉNEZ…? de Alfonso
Zurro, estreno en el Teatro Margarita Xirgu de Buenos Aires,
nueva producción interpretada por actores argentinos.
- 2.008 “MELI MELO II” espectáculo satírico musical de
CHICOS MAMBO SHOW
- 2.008 “LOS DIABLILLOS DE LA ÓPERA” un musical con
texto de Alfonso Zurro y versión musical de Juan José García
Caffi. Dirección Salvador Collado.
- 2.009 “SÓTANO “ de Benet i Jornet.
- 2.009 “LUZ DE GAS” de Patrick Hamilton
- 2.010 “MARIA DOLORES” (te canto un bolero) de Miguel
Murillo.
- 2.010 “SÓTANO” , nueva producción en Buenos Aires con
elenco argentino Finalista premios ACE de la crítica
- 2.011 “LA CAJA DE MÚSICA” de Alfonso Zurro.
- 2012 “LA PUTA ENAMORADA” de Chema Cardeña.
Buenos Aires
- 2.012 “SUBPRIME” de Fernando Ramírez Baeza.
- 2.013 “DE AMOR Y LUJURIA” selección textos del siglo de
Oro.
- 2.014 “LA PUTA ENAMORADA” de Chema Cardeña.
Estreno Teatro Calderón de Valladolid.
- 2.014 “LA VENGANZA DE DON MENDO” de Pedro Muñoz
Seca. Veranos de la Villa Madrid
- 2.014 “HISTORIA DE UN CUADRO” de Alfonso Zurro
- 2.015: “EL CIELO QUE ME TIENES PROMETIDO” de Ana
Diosdado
- -2.015: “GOLFUS DE ROMA” un musical de Stephen
Sondheim
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Nacido durante una gira teatral, toda su familia se ha dedicado
siempre al teatro y al cine, por lo que su infancia y adolescencia
transcurrieron en un ambiente que determinó su vocación
artística.
Bisnieto de Pascual Alba, nieto de Irene Alba, sobrino-nieto de
Leocadia Alba, hijo menor de Emilio Gutiérrez e Irene Caba Alba
y sobrino de Julia Caba Alba, sus hermanas Irene y Julia también
se han dedicado a la interpretación, al igual que su sobrina-nieta
Irene Escolar.
Realizó sus estudios teatrales en el Instituto San Isidro de Madrid
y formó parte de su grupo escénico. Antes de dedicarse a la
interpretación trabajó en un laboratorio de cine de la productora
Madrid Film. En el verano de 1962 se incorporó como profesional
a la compañía de Lilí Murati, con la que realizó su primera gira
por España, y en 1963 interpretó el papel de Peter Pan en la obra
del mismo título que se representó en el Teatro María Guerrero de
Madrid.
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En 1968 creó su propia compañía junto a María José Goyanes y
en 1970 estrenó una pieza de la escritora Ana Diosdado, titulada
“Olvida los tambores”, con la compañía de su hermana Julia,
colaboradora en algunos montajes: “Olivia”, de Terence Rattigan
y “La profesión de la señora Warren”, de Bernard Shaw, los
cuales consolidaron su carrera en el teatro.
Desde 1979 ha estrenado obras de autores clásicos como Gil
Vicente, Calderón, Shakespeare, Joyce o Juan Ruiz de Alarcón y
no ha dejado de intervenir en piezas de autores contemporáneos
como Álvaro del Amo, Jorge Díaz, Fermín Cabal o Juan García
Larrondo. En 1996 interpretó el personaje de don Diego en “El sí
de las niñas”, de Moratín, y en 1998 estrenó una obra que recorrió
toda España durante casi cuatro temporadas: “La mujer de negro”.
En 2003 estrenó en el teatro “El príncipe y la corista”, en la que
estuvo acompañado por María Adánez y en 2008 la obra “La
muerte y la doncella”, junto a Luisa Martín.
En su carrera cinematográfica, en la que debutó en 1963, acumula
ya más de ochenta películas. Su primer papel importante fue en
“Nueve cartas a Berta” (1966), de Basilio Martín Patino,
destacando luego en otras películas como “La caza” (1965), de
Carlos Saura y donde interpretó a un joven que asistía a una
cacería en la que tres hombres mayores, interpretados por los
actores Alfredo Mayo, Ismael Merlo y José María Prada,
empleaban sus rifles contra sí mismos.
Miguel Albaladejo y Álex de la Iglesia le rescataron de un semi
olvido, dándole papeles destacados en los que recibió varios
premios: en 2001 consiguió un Premio Goya al mejor actor de
reparto por “La comunidad”, de Álex de la Iglesia, en la misma
noche en la que su hermana Julia se alzaba con la estatuilla de
mejor actriz de reparto, y repitió en 2002 en la misma categoría
por “El cielo abierto”, de Miguel Albaladejo. Fue nominado de
nuevo en 2007 por La torre de Suso, de Tom Fernández.
TEATRO
• La mujer de negro (2014)
• Poder absoluto (2012)
• Drácula (2011-2012)
• La muerte y la doncella (2008-2010)
• A Electra le sienta bien el luto (2005-2006)
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• La mujer de negro (1998, 2007)
• A Electra le sienta bien el luto (2005-2006)
• La Orestiada (2005)
• Las memorias de Sarah Bernhard (2003)
• El príncipe y la corista (2002-2003)
• El sí de las niñas (1996)
• Julio César (1988)
• Los cabellos de Absalón (1983).
• El correo de Hessen (1983)
• Usted también podrá disfrutar de ella (1973)
• La profesión de la señora Warren (1973)
• Olvida los tambores (1970)
PREMIOS
• Premio del Sindicato Nacional del Espectáculo: Mejor actor
secundario por Los chicos del Preu y Los guardiamarinas (en
1967).
• Candidato a los Premios Mayte (1996, 2001, 2002).
• V Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert, Asociación Amigos
de
los Teatros de España.
• Premios Turia: Premio de Honor (2002).
• Premio de Honor “Ciudad de Alicante” en la V edición del
Festival
de Cine de Alicante (2008).
• XIV edición del Certamen de Creación Audiovisual de Cabra
(Córdoba).
• XIII Premio Ciudad de Cazorla de Teatro por su trayectoria
(2009).
• Premio de Honor en las XXVII Jornadas de Teatro del Siglo de
Oro (2010).
• Faro de Plata 2010 en las XXII Festival de Cine de Alfaz del Pi
por su trayectoria.
• IX Premio Lorenzo Luzuriaga del Festival de Teatro Clásico de
Almagro (2010).
• Premio “Ciudad de Zaragoza” en la XV edición del Festival de
Cine de Zaragoza (2010) por su trayectoria.
[email protected]
Luis Delgado
Nacido en Madrid en 1956, ha dedicado su vida tanto a la
interpretación como a la composición, a la investigación y a la
divulgación. En este ámbito, su labor se materializa en congresos,
conciertos, cursos, talleres y conferencias. Todo ello toma forma
en el “Museo de la Música” que muestra parte de su extensa
colección de más de 1300 instrumentos de todo el mundo, y que
dirige en la localidad vallisoletana de Urueña, recibiendo una
media de 4000 visitantes anuales desde hace más de una década.
Especializado en música andalusí y medieval, es autor de
numerosas bandas sonoras sobre el tema. Ha editado una treintena
de discos en solitario, realizando frecuentes conciertos en todo el
mundo, y su música es habitualmente utilizada en documentales y
películas. Dentro del mundo árabe cabe destacar los conciertos
auditorios de la importancia de la Ópera de El Cairo, el Teatro
Mohamed V de Rabat, el Pasha al-'Azm de Damasco, el Dubai
Community Theatre and Arts, etc.
Su actividad como autor en espectáculos escénicos le ha llevado a
trabajar para directores y coreógrafos como Ana Diosdado, José
Luis Gómez, Gerardo Vera, Victor Ullate, José Pascual, Jesús
Castejón o Juan Carlos Corazza, entre otros.
Además de su labor para otros medios hay que reseñar también su
trabajo como compositor residente en el Planetario de Madrid
desde su inauguración hasta la fecha, habiendo trabajado también
para los de Nueva York, Pamplona, La Coruña, Valladolid, etc.
Su trabajo ha sido reconocido con diferentes galardones y
nominaciones, destacando el “Premio de la Academia de las
Ciencias y las Artes de la Música”, el “Premio Max de Teatro a la
Mejor Música para Espectáculo Escénico”, el “Premio Racimo de
Serrada” y el “Premio Trovador de Alcañiz a las Artes
Musicales”.
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Lubna Shakti,
alter ego de Ruth Miras.
Se dedica en cuerpo, alma y profesión a la danza, el arte y la
terapia.
Es bailarina y coreógrafa de Danzas Orientales (Oriente Medio,
Persia, Ruta de la Seda, Magreb), Danzas
Rom (Asia central, Balcanes, Europa del Este, Mediterráneo
Oriental) y Danzas Místicas y Rituales de
diferentes tradiciones (especialmente la Sufi Persa y Turca).
Desde 2006 es directora artística, bailarina y coreógrafa de la
Compañía Luna de Oriente, con la
que ha recorrido diversos escenarios de teatros y festivales
internacionales.
Creadora de MorescaDance, donde explora las influencias de la
danza Persa y el Folklore de
Oriente medio en la danza Andalusí. (www.moresca.es)
Se ha especializado en Danza Persa, Armenia, Danzas Gitanas y
Danza Andalusí.
Licenciada en Historia del Arte, Máster en gestión cultural,
Máster en Artes Escénicas, Máster en
Terapias Artística y Creativas.
Desde muy joven ha formado parte de distintos grupos de baile y
compañías profesionales. Así
[email protected]
mismo ha desarrollado una extensa carrera como Bailarina Solista
invitada en numerosos
espectáculos, festivales y acompañando a formaciones de música
árabe, andalusí, persa, sefardí,
egipcia, balcánica y gitana.
Siguiendo el camino hacia Oriente, se adentra en la ruta hacia
India donde profundizará en el
estudio de la filosofía Vedanta y el Tantra Yoga.
Se formó en Interpretación y Expresión Corporal en la escuela
Cuarta Pared.
Como formadora imparte talleres de danza, Terapias creativas y
humanidades para el
autoconocimiento.
[email protected]

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