un dia cualquiera….

Transcripción

un dia cualquiera….
Opinion: Come y calla
(2) o 4+4=17/2
En este número, hablamos de
nuevo de temas variados, y en esta
opinión de algunas notas que nos
deja este año que se va, así de
original que me encuentro hoy.
El primer hecho que me ha llamado
la atención ha sido el nacimiento
aquí en España de un nuevo canal,
“Cuatro”, que viene a ser el nuevo
Canal+ en abierto. Bien, pues la
sorpresa ha sido mayúscula, la
fórmula joven, dinámica y de diseño
que nos vendían antes los de la
crucecita, aparece aquí como una
fotocopia en formato de borrador,
qué han pretendido hacer?, acaso
es una apología de lo estúpidos que
nos hemos vuelto como audiencia?,
y es que nada cambia, ya el antiguo
Canal + tenía programas que se
vendían
como
culturales
y
alternativos, como un trampolín para
los jóvenes, y sin embargo se
convertían en un apoyo más para
los muchos festivales establecidos
que florecen en Europa en
determinadas fechas año tras año,
en una antesala de los galardones
que se llevarían de los cortos
subvencionados o producidos por la
propia cadena, y en una suerte de
desfile de tiendas de Madrid o
Barcelona, que con una etiqueta
autoimpuesta
de
juventud
y
alternatividad venden camisetas a
30€.
Dónde está el apoyo a festivales
como Articulo20 que recientemente
se celebró en Avilés?, dónde los
cortos que jamás llegaran a un
festival?.
Nadie
sabe,
nadie
contesta.
Lo raro es que esto se hace
extensible a cualquier cadena o
medio de comunicación, siempre las
mismas
caras,
las
mismas
opiniones, y los mismo halagos para
los mismos.
En moda, siempre oigo los mismos
nombres como autores de ropa
totalmente estrafalaria que, oh
dioses no me digáis!, presentan año
tras año la mejor de sus
colecciones, eso sí, con un toque de
provocación, bien con temática gay,
temática
religiosa,
temática
política… A ver, vendéis ropa, qué
tiene que ver todo los demás?, es
que si soy cristiano o musulmán no
puedo llevar vuestras camisetas o
pantalones?, es que mi condición
sexual va ligada a mi forma de
vestir?, vended ropa, enseñad ropa
y que cada cual decida.
Conozco 2 o 3 casos de gente que
hace ropa normal, que cualquiera se
pondría, que, de acuerdo, no es de
la misma calidad, pero es que, al
parecer, como no transgreden
ninguna norma pues no tienen el
apoyo necesario para que llegue la
inversión y con ella el salto de
calidad necesario.
En pintura, o dibujas sobre sexo o
drogas o en fotografía, o en cine,….
Pasa lo mismo, es como en la
música, basta con poner un canal
musical 3 o 4 horas y al final, salvo
un par de apariciones, te preguntas
cómo lo han hecho para conseguir
el dinero para un nuevo disco, para
que alguien invirtiera en eso. Da
miedo.
Así
que
se
consigue
un
aborregamiento de las masas, una
falsa pluralidad, en el fondo es lo
mismo, los jóvenes son rebeldes
año tras año, pero más “cultos”, eso
es gracioso, cada vez se está
formando un mayor sentimiento de
refugiados de catacumbas entre los
que quieren leer, escribir, pintar,
realizar o ver cosas distintas. No es
normal que si quieres ver un corto
tengas que esperar a las 3 de la
mañana, y eso para ver 20 minutos
de algo que no lleva a ninguna
parte, que no es nuevo, que lo ha
hecho el premiado de turno, que
para ver South Park tengas que
volverte Juan Valdés del café que
tienes que tomar para llegar
despierto al final del capítulo y a los
dos días se olviden de ponerlo o de
lo que ya han puesto y te repitan 3
días seguidos el mismo capítulo
No pedimos el “todo vale”, que a
veces parece ser más fácil de
conseguir, si no una coherencia,
hay canales de cocina, de
motor,(que son caso aparte, ya que
cada coche nuevo que sale es
increíble, grande, con mejor motor,
fácil de llevar, si eso fuera verdad
para que coches distintos?) , del
corazón, de modelos…. Por qué no
un canal alternativo de verdad?, no
es difícil, en lugar de perder tiempo
y dinero en traer a un plato al
cibernovio/a de no se sabe quien
para ver como se juran amor eterno
toda la tarde, porque no invertir eso
medios en ir a ver como se lo monta
fulanito que lleva 3 años rodando
cortos con sus amigos en el patio de
casa?, por qué no entrevistar a
menganito que nadie conoce en
España y ya le han publicado en
internet 20 diseños, o 10 relatos?,
por qué siempre son los mismos los
que hablan de lo mismo?.
En definitiva, que si ellos dándonos
esto opinan que nos hacen mas
librepensadores, más rebeldes o
más cultos, desde aquí pido el
conformismo, sigamos adorando a
nuestras jóvenes promesas de la
pantalla tipo la Campos, A.R, la
autora de éxito, Boris o quien sea,
que para eso cuentan con el 40%
de la parrilla, que no vamos a
cambiar nada ya lo sabemos, pero
al menos, con esfuerzo y alguna
droga, que para eso tenemos la
Seguridad Social, podremos al
menos degustarlo y así explicarnos
como en tantos años, todo cambia
menos lo que nos dan de comer.
xiv
KILL BILL,
TARANTINO
Cuando en una película alguien se muere
vertiendo sangre por todos lados y sus sesos
se esparcen sobre una superficie de un color
lo suficientemente claro como para que se vea
el proceso gota a gota y el espectador ( que
100%
pongamos por caso puedo ser yo) puede
llegar a mostrar una tímida sonrisa mientras
sucede en vez de abandonar la sala de cine,
más
cuando este espectador
no es
precisamente un fan del cine gore, ni de
ninguna
otra
corriente
semejante,
cabe
preguntarse qué talento oscuro, perverso y
Hoy me enfrento a un reto considerable
en cuanto al tema del que quiero hablar, se
trata de la estupenda y controvertida saga del
director Quentin Tarantino titulada Kill Bill,
de sus, hasta ahora, dos partes estrenadas. Me
parece un reto porque son muchos los adictos
a este cine del que hoy hablo como simple
admiradora, nada mitómana ni excesivamente
acreditada. Desde siempre me ha fascinado
maravilloso tiene este director para hacer
exactamente eso, hacernos disfrutar con la
exposición de la violencia sin plantearnos en
ese momento nada más que lo que él quiere
que veamos y que lleguemos a pensar como
el protagonista en el momento en que comete
esos actos midiendo dicha acciones con el
rasero del personaje y no según nuestra
propia conciencia.
la forma en que este director cuenta esas
Y lo que Tarantino logra es que alguien
historias truculentas y llenas de violencia ante
que
las cuales uno siempre acaba planteándose si
manifestaciones y que está en contra de toda
será un poco amante de los placeres
apología de la misma siga su cine y vea en
extraños...
sus películas cierta poesía que no encuentra
odia
la
violencia
en
todas
sus
sin embargo en cintas con más opciones a
priori de conseguirlo. Parece obvio que es
fácil que nos identifiquemos con un judío que
sufre el genocidio en una película de este
tema hasta al extremo de querer en una
determinada escena ser la víctima y acabar de
la manera más cruenta con los “malos” de la
perseverancia y empuje de esta mujer y eso
peli. También hemos querido todos ser la
nos ayuda a solidarizarnos más con ella. A
madre que venga una una niña violada o
medida que la acción avanza somos un poco
muchas otras venganzas de este tipo que
más permisivos con ella, nos acercamos más
incluso están justificadas socialmente.
a su sufrimiento, como hemos dicho antes.
No es éste el caso que nos ocupa, sin
En estas dos películas se nos cuenta la
embargo, Tarantino va más allá en su puesta
venganza sin límites de una mujer que aunque
en escena cuando nos muestra su mundo de
es igual de monstruosa que los demás
depredadores y malvados, de asesinos que
personajes que la rodean, puesto que todos
matan por dinero, y no por ideal alguno y de
tienen el mismo empleo, es la única tiene
entre esos asesinos que pueblan ese mundo
motivos para vengarse puesto que no sólo
que a todos repele de mano y por definición,
intentaron matarla, sino hicieron creer que
nos presenta un personaje, como es el caso de
también había muerto la hija que esperaba en
Beatriz en
Kill Bill para ir poco a poco
el momento de su asesinato. Ésta es la trama
haciendo que nos enamoremos de ella. En el
fundamental, pero está contada de una forma
acercamiento a ese personaje va limando
completamente caótica. Son continuos los
poco a poco la personalidad de esa asesina,
flash back y los saltos en la acción en el
haciendo que veamos lo mejor de ella, hasta
tiempo hacia atrás y hacia adelante, de modo
que caemos rendidos a sus pies y queremos
que no es una trama lineal, sino que hasta que
que sea fiel a sus principios (si es que tiene
no se ven las dos cintas hay cosas que quedan
alguno) y luche por su independencia y por su
sin explicar de acciones narradas en la
vida, y es entonces cuando justificamos cada
primera parte incluso.
una de sus acciones y llega un momento en
que no cabe preguntarse si eso que hace está
bien o no: se trata de sobrevivir a cualquier
precio y nosotros estamos a su favor.
Esta búsqueda de venganza nos deja
momentos
muy
agradables,
variados
y
entretenidos como el aprendizaje de las
técnicas de luchas orientales con Pai Men o el
encuentro con el japonés Hatori Hanzo y sus
famosas katanas. En esos momentos de la
película advertimos la gran inteligencia,
Por lo tanto llama la atención la forma
vida vulgar cuando se hacía nombrar Arlene
de montar las cintas, así como también la
hasta que tuvo que volverse de nuevo una
forma en que a modo de collage mezcla los
asesina de nombre la novia
estilos visuales tan pronto pasamos de una
vengar su asesinato y el de su hija y recuperar
pantalla completamente en blanco y negro,
su vida como Beatriz convertida además en
como la pantalla toma tonos distintos sobre
madre del bebé que suponía muerto y que
ese blanco y negro. Otras veces la acción se
decide luchar por eso y seguir siendo Mami,
desarrolla totalmente en color y en un
al menos hasta la tercera entrega.
y consiguió
formato normal y de repente para contarnos
un capítulo más de la vida de esta asesina, la
Todo esto es parte de lo que me parece
mamba roja, utiliza el formato del comic
más interesante de estas dos películas, el
manga, etc ... Sorprende continuamente, no
poder que le dan esos dos facetas que se
deja este director que te dejes llevar sin más
muestan en el personaje de Uma Thurman
por la historia, sino que llena hasta el mínimo
durante toda la historia. vemos que el
detalle
imágenes,
personaje es honrado, pero es una asesina a
movimientos de cámara y otros efectos que
sueldo; es la más violenta y la más tierna; es
no dejan a nadie imperturbable. Para bien o
arrogante y a la vez sumisa con sus
para
pasan
maestros... Y todo esto se puede resumir en el
desapercibidas, cuando sales del cine (o en
gesto con que la protagonista nos premia
este caso las revisitas en dvd) no puedes decir
cuando entra dispuesta a matar a Bill y
sin más que “has visto una película” sino que
descubre que su hija la apunta con una pistola
o bien te entusiasma o la odias, pero no
de agua y la llama Mami .
de
mal
sobrecogedoras
estas
películas
no
puedes pasar por ellas sin más.
Ante ese asombro de la protagonista es
Podemos decir que si el fín del arte
cuando nos damos cuenta que no somos tan
como predicaba Aristóteles es la catarsis,
malos, ni ella ni nosotros y pasamos a
estos dos títulos lo consiguen con creces,
apoyarla en ese nuevo mundo que se muestra
conmueven, desgarran y muestran lo más
antes sus pies de amor y dulzura. Ante esta
sangriento y crudo de una mujer para
nueva vida la “mujer más letal del mundo”
devolvernos luego una imagen tierna y suave
llora, como un bebé, abrazada a un osito de
de esa misma persona que se hace llamar “la
peluche mientras da las gracias por haber
mujer más letal del planeta” y que siendo
conseguido ese trocito de felicidad. Y en ese
primero la Mamba roja trató
momento
de ser
unicamente una chica de nombre vulgar y
logramos los espectadores
la
ansiada catarsis que nos saca del cine con el
alma en un puño, encogida, pero alegre a
pesar de todos los avatares que nos ha hecho
pasar y de todo el horror que hemos vivido
con ella.
Sin duda merece la pena verlas de nuevo,
aunque el impacto no es tan grande como la
primera vez no quedareis indiferentes...
denominado como Complejo
más importantes del Siglo
Militar-Industrial,
cuya
XX, a una gran fabrica de
stos
participación, influencia y
norteamericana. Al observar
capacidad de decisión dentro
que una gran parte de su
Militares
de la vida política de los
actividad
estados desarrollados no a
dedicaba a la producción de
parado de aumentar hasta la
armamento, Bohr inquirió al
actualidad.
presidente de la compañía, y
Presupue
y
justifica
En otras épocas históricas
ción del
los ejércitos se formaban
Gasto
conflicto, los presupuestos
cuando
amenazaba
el
militares aumentaban cuando
Militar.
estallaba la guerra , o existía
Probablemente no se pueda
comprender la historia del
Siglo
XX
sin
consideración
tener
la
en
intensa
militarización de la vida
política internacional a lo
largo de dicho periodo. El
presente
artículo
quiere
representar
una
aproximación general a la
influencia
real
complejos
que
los
Militar-
Industriales ejercen en la
actualidad
sobre
el
desarrollo de las políticas de
defensa de los diferentes
a lo largo del siglo pasado
han
ido
adquiriendo
las
estructuras militares, incluso
en tiempos de paz, han
conformado
un
enorme
sector, lo que el presidente
Dwight Eisenhower había
se
le pregunto qué haría si
llegase
el
cándida
desarme.
respuesta
La
del
industrial fue la siguiente:
“esa posibilidad me quita el
sueño muchas noches” 1.
una amenaza inminente de
Es fácil entender que el
de la misma. En la actualidad
comportamiento del sector y
hay siempre una estructura
las estructuras asociadas a la
militar
permanente;
actividad militar de muchos
dispuesta a entrar en acción
países no son neutras, como
en casi cualquier momento,
deberían,
sino
tentando a los dirigentes
parciales
y
políticos para hacer recurso
influyendo,
de la fuerza a la menor
manera
decisiva,
oportunidad; ante el primer
políticas
y
indicio
sin
concretas de los gobernantes
necesidad de un tiempo de
respecto a la Política de
preparación
Defensa de los diferentes
de
crisis;
probablemente
que
serviría
también para pensarse, al
menos dos veces, el camino
más idóneo de actuación.
totalmente
tendenciosas,
a
veces
en
de
las
decisiones
estados.
La empresas e intereses
asociados a la producción
militar
estados.
La enorme importancia que
industrial
intervienen,
en
En 1986, Mark Oliphant, un
definitiva, en una dirección
físico británico que había
concreta:
trabajado en el desarrollo de
militarismo y el incremento
fomentando
el
la bomba atómica durante la
Segunda
Guerra
Mundial
relataba una visita efectuada
2 años antes, junto con Neils
Bohr,
una
personalidades
de
la
científicas
1
OLIPHANT, M
Los científicos, la
armamentística,
desarme, editado
Rotblat, Barcelona,
Unesco, p. 245.
(1986),
carrera
y
el
por J.
Serbal-
de los presupuesto militares
saber
a través de una tupida red de
segundo Bush.
intereses
políticos
y
económicos que llega hasta
el mismo corazón de las
estructuras de los estados
de
que
habla
el
El
Complejo
Militar-
Para mantener la ingente
estructura económico-militar
que existe en la actualidad es
necesario
renovar
periódicamente
nuestros
Industrial
recurre
constantemente
a
los
arsenales,
desarrollando
constantemente
nuevos
y
costosos sistemas de armas,
sentimientos más simples y
sin
menos
la
reales de nuestra defensa
opinión pública3, excitando
importen mucho realmente.
sus miedos y sus reflejos
Lo importante es justificar el
nacionalistas y patrioteros,
gasto, no proporcionar una
tratando
defensa adecuada al clima
con
reflexivos
de
la
de
impresionarla
las
las
necesidades
largo del Siglo XX. Tomados
a precios constantes de 1980
el coste total de todos los
gastos
militares
de
la
Primera Guerra Mundial, la
Segunda Guerra Mundial y
1985 fue de 35.000 millones,
130.000 millones y 600.000
millones
de
dólares
respectivamente.
Sin estar
en ninguna guerra de ámbito
global el presupuesto militar
mundial de 1985 era, es
importante recordar que a
precios constantes de 1980,
del
político internacional. En la
“Enemigo Exterior” al que
práctica el mantenimiento de
siempre se representa como
unos elevados presupuesto
un
y
militares no es, en realidad,
o
una forma de garantizar la
amenaza nuestro desarrollo,
seguridad de los ciudadanos.
o está, incluso, obsesionado
Es una forma de desviar
con destruirnos y acabar con
parte
recursos
Las cifras, aunque no hablan
nosotros. Así Hitler hablaba
públicos hacía una parte muy
por si solas, si son bastante
de los infla-hombres del
concreta del sector privado4.
elocuentes.
poder
maligno,
amenaza
que
de
estructuras militares a lo
2
democráticos .
mantenimiento
amenazante
que
impide
Este, Stalin del Imperialismo
Capitalista
y
los
norteamericanos como los
opresores del proletariado,
de
los
Los datos económicos son
rotundos
incremento
respecto
de
al
la
participación y el coste del
Franco de las conspiraciones
Judeo-Masónicas y el primer
Bush de la URSS como el
Imperio del Mal.
2
Es fácil
Y de cualquier otro tipo de
régimen.
3
Generalmente a través de
los Media Mass,
cuyo
control esta asociado, en
última instancia, al mismo
capital que controla la
producción de armamentos.
unas 4,5 veces superior al del
coste económico completo
de toda la Segunda Guerra
Mundial. Esta tendencia no
se ha invertido desde 1985
hasta la actualidad.
La
Dentro del ámbito interno
de los propios EE.UU., había
que
analizar
si
unos
presupuestos públicos que
destinan hasta un 30% de su
importe total a gasto militar,
y no por ejemplo a
prestaciones sociales, se
guían en función de los
intereses del conjunto de sus
ciudadanos o ene función de
otros interes.
el
desarme, o la simple noproliferación de armamentos
supone siempre algo temible
para
los
fabricantes
de
y
los
armamento
4
paz,
responsables de las fuerzas
militares: corren el riesgo de
quedarse sin una cantidad
enorme de dinero.
BRUJAS
Para mi una de las ciudades
con mas encanto de Bélgica es
la pequeña Brujas ( en
Flamenco Brugge) capital de
Flandes occidental.
Del S. XII al XVI fue la ciudad
mas comercial del Norte de
Europa, centro del tráfico
comercial inglés, escandinavo,
los mercados anseáticos,
venecianos e italianos y
ostentadora del monopolio de
ña importación de la lana
inglesa.
Con esta auge comercial, para
defender sus derechos los
comerciantes se agruparon en
guildos.
Hoy en día se guardan en ella dentro de cofres – los privilegios
de la ciudad.
Mientras recuperamos la
respiración, desde semejante
altura la vista de esta Venecia
del Norte atravesada por
canales es sorprendentemente
apiñada y calculada hasta el
extremo , como su Plaza
Mayor donde confluían los
canales de la ciudad y los
buques descargaban su
mercancía.
Las plazas muestran sus típicos
edificios con esas fachadas
escalonadas que tanto nos
recuerdan las casitas de
chocolate de los cuentos, con
decoraciones peculiares que
identifican cada edificio en
particular.
Con el florecimiento de la
industria de los paños se
incrementó el nivel de vida y
con ello la afluencia de
productos extranjeros y de
artistas de renombre.
Toda esta riqueza es palpable al
recorrer tranquilamente sus
calles o mejor aun tomar acopio
de aire y subir pausadamente
los 366 peldaños de la Atalaya
del Palacio Provincial o Torre
del Mercado, debe su nombre a
que el edificio fue utilizado
como mercado cubierto donde
se vendían sus conocidos
paños.
En las plazas podemos
descansar en sus acogedores y
abarrotadas terrazas , da igual
que época del año sea.
Walstraat con pequeñas y
escalonadas casitas, mas
rusticas en esta zona que en las
anteriores plazas.
En Brujas todo es
impresionante a pequeña
escala, a esta impresión
contribuye como decía antes , el
apiñamiento o proximidad de
los edificios, por ejemplo: a la
derecha del Ayuntamiento nos
encontramos con la Cripta de
S. Basilio, capilla Románica XII
y encima de ella la pequeñísima
Basílica de la Sta. Sangre,
debe su nombre a la reliquia de
las gotas de sangre de Jesús
llevadas a Brujas después de la
II Cruzada por el conde Thierry
de Alsacia, en sus vidrieras
están representadas los
príncipes españoles ,
borgoñones y austriacos.
De vuelta a sus calles podemos
perdernos tranquilamente y
atravesar alguno de sus
preciosos puentes como el de S.
Bonifacio o el que conduce a la
Iglesia de Nuestra Señora S.
XIII y XVI, donde podemos
contemplar la exquisita Virgen
de mármol, obra de Miguel
Ángel.
A la salida podemos tomar un
bote y hacer un recorrido por
sus canales como el estupendo
Groene Rei o la zona del Dijer.
De vuelta a la calle
vagabundeamos por la
Por la Wastraat atravesando un
pequeño puente llegamos a
Beaterio, un autentico oasis de
recogimiento con casitas del
S.XVII ( ocupado hoy por
hermanas benedictinas ).
Su Lago del Amor, aunque el
nombre parezca ridículo, es el
no va mas del tópico , con sus
pequeñas casitas de cuento, los
árboles y los cisnes rompiendo
la quietud de sus aguas...
En fin que mejor nos volvemos
sobre nuestros pasos hacia el
bullicio de los restaurantes par
disfrutar de su gastronomía ,
muchas cartas están también
en español , y sino los están
queda sobradamente cubierto
este inconveniente con la
afabilidad de los empleados.
De regreso al hotel nos
acunamos con la tranquilidad
que se respira en la pequeña
Brujas.
Mañana será otro día.
PASOS
DANZA ORIENTAL
Hoy mas bien conocida como
Danza del Vientre, la Danza
Oriental es una de las más
antiguas del mundo.
En nuestros días se practica este
tipo de danza cada vez mas, ya que
es muy recomendable por sus
efectos terapéuticos para tratar la
ansiedad y los problemas
ginecológicos que miles de mujeres
sufren, ya que se sabe que este tipo
de danza fortalece el vientre, ayuda
a aumentar la fertilidad y a no
padecer los tan consabidos dolores
menstruales.
La Danza Oriental combina
elementos de diferentes países del
Medio Oriente y Norte de África,
pero no se sabe con exactitud sus
orígenes.
Dentro de lo que hoy conocemos
como Danza del Vientre tenemos
que diferenciar entre dos tipos: el
Raks Baladi (Danza del Pueblo) y el
Raks Shark (Danza Oriental). El
primero se trata de una danza mas
básica y elemental en la que
prácticamente no hay
desplazamientos y predominan los
movimientos de cadera; mientras
que en el segundo ya encontramos
grandes desplazamientos, vueltas y
movimientos para todas las partes
del cuerpo, teniendo en cuenta
siempre que los movimientos mas
importantes son los de la cadera. El
Raks Shark incluye movimientos del
folklore egipcio, la danza clásica y la
danza contemporánea.
Ya en la antigüedad en países como
Turquía se practicaba este tipo de
danza con fines fértiles, ya que las
mujeres tenían danzas rituales en
honor a estos poderes para ellas
mágicos, pues entonces a las
mujeres que tenían hijos se les
atribuían dichos poderes.
También en países como Grecia y
Roma se realizaban diferentes
danzas de fertilidad en honor a las
diosas. Estas danzas también
estaban basadas en la rotación de
las caderas y el vientre. Se cuenta
que dichas mujeres acompañaban las
danzas con rituales eróticos, cantos
y percusión mediante las cuales se
ponían en trance para entrar en
contacto con la diosa (Afrodita) y
que esta les pasase su poder (la
fertilidad).
Estos ritos se extendieron en
Mesopotamia, Arabia, La India ... en
ellas participaba gran numero de
mujeres donde incluso algunas de
ellas se ofrecían a los hombres en
honor a la diosa.
Ya en el S.IV el Cristianismo y el
Islam pasaron a dominar el Medio
Oriente, y pese a mantener ciertos
ritos y fiestas paganos destruyeron
los rituales de culto a las diosas y
como no, trataron de eliminar las
danzas femeninas relacionadas con
la sexualidad y la fertilidad. (Con la
iglesia hemos topado!!!).
Del S.IV al S.X se considero tanto a
los bailarines, los músicos como a los
cantantes esclavos. Aunque luego su
estatus cambio nunca se deshicieron
de su estigma dentro de los países
árabes.
Ya en el S.XIX en Egipto se
distinguían dos tipos de bailarinas:
las ghawazee (gitanas) que bailaban
al aire libre normalmente para la
clase social baja y las awalin que
ademas de bailar, cantaban y
recitaban poesia, estas
normalmente actuaban en casas de
ricos. No hay que olvidar que en
ambos casos la danza era
improvisada.
Hasta 1930 los bailarines habían
actuado sobre todo en casas de
gente o pequeños cafés. En ese año
en El Cairo, una mujer llamada Badia
Mansabni abrió la primera sala de
fiestas llamada Casino Badia donde
compaginaba las actuaciones
orientales con números europeos,
dando lugar así a un intercambio de
conceptos entre la danza oriental y
otras danzas como el ballet.
Durante esa época se puso de moda
el hoy tan conocido traje de dos
piezas con pedrería y flecos. Parecía
que la Danza Oriental comenzaba
nuevamente a despegar ya que en
esos años se produjeron un montón
de películas en Egipto donde era
fácil ver alguna escena de danza o
tener una bailarina como
protagonista. Estas bailarinas
procedían en su mayoría del ya
nombrado Casino Badia y a este le
debían su éxito y llegar a ser
estrellas de cine muy populares,
adquiriendo así un estatus que nunca
antes habían tenido.
Actualmente la Danza Oriental en
los Países Árabes es parte de la
cultura y toda celebración que se
precie debe ir acompañada de un
espectáculo de danza.
Hoy en día prácticamente todas las
mujeres árabes bailan Raks baladi
desde niñas aprendiendo en fiestas
y reuniones familiares, pero muy
pocas se dedican profesionalmente a
ello, ya que esta muy mal visto ser
bailarina en la sociedad árabe. Las
que se dedican a ello lo hacen en
hoteles de lujo, ofreciendo
espectáculos completamente
coreografiados y acompañadas de
una orquesta de al menos treinta
músicos con instrumentos musicales
tradicionales y modernos.
Debemos agradecer a la inmigración
el desarrollo de esta danza en
algunos Países Europeos ya que si los
inmigrantes no nos hubieran
presentado su cultura hoy
sabríamos muy poco de ella y
tendríamos el placer de disfrutarla.
Jugar al rol (y no adorar a Satán) I
Que es un juego de rol.
Para empezar lo mejor será hacer un símil, aunque sea un
símil limitado, un juego de rol es como contar una historia
entre varios, cada uno escribiendo las acciones de un
personaje menos uno que debe encargarse de todo lo demás
(otros personajes, la trama general, la ambientación...) y
ahora llegamos a la parte en que el símil falla: cuando
entran en materia las reglas y los dados. Se supone que estos
sirven para introducir en el juego el factor azar o resolver
acciones cuyo resultado es dudoso, especialmente en aquellas
que no pueden ser “interpretadas” como el combate u otras
acciones físicas, pero que en la practica a menudo se
convierten en un fin en si mismo.
Se puede jugar al rol de muchas maneras: en serio (de la
misma manera que uno ve “en serio” una película de terror) o
en broma (como si todo se tratase de comedia), con muchas
tiradas de dados o con pocas, con mucho combate (lo cual
suele implicar muchas tiradas de dados) o con poco o ninguno,
con atrezzo o sin él, con miniaturas o sin ellas...
Aparte hay que mencionar lo que se llama “rol en vivo” que
quiere decir nada más y nada menos que en vez de contar la
historia los jugadores interpretan físicamente sus acciones
en un entorno controlado, y por supuesto sin ninguna clase de
violencia real. Normalmente los roles en vivo se adecuan más
a jugar partidas diplomáticas o de misterio, donde lo
importante es lo que se dice y a quien se dice en un entorno
controlado.
Los juegos comerciales son o bien un sistema de reglas
(normalmente centradas en un tipo de ambiente) o una
ambientación (un mundo en el que contar las historias) o
ambas cosas. Por supuesto puedes, si tienes tiempo y ganas,
crear tu propia ambientación o adaptarla de tu libro o
película favorita o, si tienes aún más tiempo y ganas, crear
tu propio sistema de reglas, existen cientos de juegos de rol
amateurs y personales la mayoría de los cuales nunca se ven
más allá del más estricto circulo personal.
Digamos entonces que quieres jugar al rol, lo primero es
reunir un grupo, idealmente de cuatro o cinco personas; uno
de ellos serás el master, narrador, director o director de
juego, y los otros los jugadores cada uno de los cuales
interpretara a un personaje. Debéis decidir que sistema de
juego usareis (y al menos el que vaya hacer de master debe
habérselo leído, pues otra de sus funciones es ser el árbitro
de las reglas) y que ambientación tendrá la partida incluso
es buena idea pararse a considerar antes de jugar el tono de
la misma. Cualquier género que te imagines posiblemente tenga
o haya tenido un juego de rol propio o un suplemento al menos
e incluso muchas obras concretas de fantasía o ciencia
ficción tienen su propio sistema de juego.
Posiblemente también necesitaras hacerte con dados, algunos
juegos utilizan dados d6, es decir los de toda la vida, pero
otros utilizan dados de 20, 12, 10, 8 o 4 curas en diferentes
combinaciones. Tranquilo estos dados están disponibles más o
menos en los mismos sitios donde hay juegos de rol y además
no son muy caros. También encontraras a menudos referencias
al d100 o dado de 100 caras, pero ese es como el Santo Grial,
dicen que existe pero pocos lo han visto. Normalmente su
falta se supera usando dos dados de 10 caras, uno para las
decenas y otro para las unidades.
Después de decidir estos elementos preliminares y conseguir
dados, papel, lápices, ganchitos y refrescos1, los jugadores
deben crear sus personajes. Algunos juegos se basan en el
azar y otros permiten crear, con ciertos límites, el
personaje que tu quieres. Hay algo divertido en buscar
coherencia y dar personalidad a un personaje generado al
azar, pero yo prefiero los sistemas que te permiten crean al
personaje que quieres. Es preferible que además de fijarte en
las características de juego imagines una personalidad y una
historia para el personaje, cuanto más elaborada (que no
compleja) mejor. Algo que he descubierto es que lo mejor es
que el personaje tenga algún objetivo, algún sueño, aunque
sea imposible, que motive al personaje más allá de “por que
si”. En este momento también es importante tener en cuenta
que vas a jugar con más gente, no tiene sentido hacerte un
personaje que no congenie con los demás o que al menos no
tenga una razón para estar con ellos.
Cuando todo esto haya acabado el master, comenzará la
narración, cada jugador debe decidir las acciones que llevará
a cabo su personaje en cada momento, ante la información que
el master le dé y, a menudo, hablar en nombre de su personaje
(suele
ser
divertido
dar
a
un
personaje
una
forma
característica de hablar o incluso un acento)
Normalmente las historias suelen ser aventuras, cosas
emocionantes, y a menudo implican escenas de acción en la
tradición del cine de aventuras pero también pueden incluir
romance, intriga, misterio o terror. Acabada una historia
puedes abandonar el personaje, cambiar de juego o seguir con
el mismo en busca de nuevas aventuras (o de continuar algún
cabo suelto) formando lo que se llama una campaña. Después de
cada aventura, cada historia individual, el personaje recibe
alguna clase de experiencia (la naturaleza exacta varía de un
sistema a otro) que a corto o medio plazo permite mejorar al
personaje, incrementar sus habilidades o librarse de sus
rasgos molestos.
Los juegos clásicos.
1
No lo olvidéis chicos la alimentación es importante.
Hoy solo voy a hablar de un puñado de juegos que considero
los más clásicos o los que a mi más me interesan de esa
época. Dejo aparte juegos que, aunque haya leído y oido
buenas críticas no conozco y nunca he jugado como el
Traveller (ciencia ficción)
D&D y Ad&d.
Todo empezó a finales de los 60, con un grupo de jugadores de
wargames (es decir, juegos de mesa centrados en recrear
batallas, a menudo con miniaturas) que crearon su propio
reglamento para un juego de fantasía heroica (al estilo de
Tolkien) llamado Chainmail. En este grupo destacan dos
personajes Gary Gigax y Dave Anderson, que son considerados
los padres de los juegos de rol aunque la discusión sobre la
importancia relativa de cada uno es constante. Al parecer fue
Anderson el que primero planteo la posibilidad de jugar
escenarios menos relacionados con el campo de batalla más al
estilo de “aventuras”.
A partir de ahí, con el Chainmail como base, crearon el juego
Dungeons and Dragons, en español Dragones y Mazmorras2 pero
normalmente abreviado como D&D. Era poco más que un sistema
que permitía crear un personaje y llevarlo a una “mazmorra” a
superar trampas, matar monstruos y obtener tesoros. Los
monstruos y las razas de personaje (humanos, elfos, enanos y
medianos) son claramente tolkineanas.
Gigax, junto con Don Kaye y, después, Brian Blume, creó una
editorial en 1973, TSR (Tactical Studies Rules, en su sótano.
Desde allí editaron una tirada de 1000 ejemplares y, por
algún motivo, aquel producto tuvo un éxito inesperado. En
1974 sacaron ya otra edición del juego algo más completa pero
que seguía siendo terriblemente amateur. En 1976 crearon la
revista Dragón, órgano oficial de la editorial y el juego, y
las Gen Con, jornadas de juegos de rol y estrategia que
siguen celebrándose.
En 1979, y tras los primeros problemas empresariales por la
muerte de Don Kaye, aparece la primera edición del Advanced
Dungeons and Dragons, Ad&d para los amigos, que era una
versión más compleja del mismo sistema. Tenía un problema
fundamental, había sido elaborado a base de parches y
ampliaciones sucesivas de forma que el sistema era poco
unitario, confuso y poco intuitivo, con reglas distintas para
todo. Poco después apareció la primera ambientación oficial,
Greyhawk, a la que en los 80 se unirían Reinos Olvidados, la
más popular, y la Dragonlance. Son todas ambientaciones
heroicas y con marcado aire a Tolkien y a su Señor de los
Anillos.
En 1989 apareció la segunda versión del Ad&d que simplificaba
las reglas, aunque no lo bastante como para eliminar los
2
Por cierto si, la serie aquella de dibujos estaba basada, se suponía,
en el juego. Así que ya veis, frikis y sin saberlo.
problemas antes mencionados. Entonces empezó la época dorada
del juego y la editorial que duraría hasta 1994 más o menos,
sacaron más ambientaciones (y algunas ya no tan típicas) y
cientos de libros y opciones de reglas. Se convierte en el
dueño
del
mercado,
aunque
con
decenas
de
pequeños
competidores. Hay que tener en cuenta que en todo momento,
hasta mediados de los 90 al menos, Ad&d era el juego más
jugado en el mundo, con cifras que superaban a todos los
demás juegos juntos por lo que cualquier juego de rol tenía
que elegir si vivir a su sombra o desmarcarse.
En 1997 TSR es absorbida por Wizards of the Coast y todo
cambia... pero de eso hablaremos en otro ocasión.
Chaosium, Buscando Runas.
Otro clásico de fantasía es el Rune Quest de la editorial
Chaosium, publicado por primera vez en 1978. Si D&D es un
juego donde la resistencia de los héroes llega al ridículo,
Rune Quest representa el extremo contrario, los personajes
son sorprendente mortales. Un juego de fantasía diferente,
con un sistema de magia bastante más interesante (que
distingue entre varios sistemas mágicos: magia religiosa,
chamánica o hechicería) y una creación en que cobra
importancia el origen cultural (bárbaro, nómada, civilizado o
primitivo) del personaje. Rune Quest es al D&D lo que Conan
es al Señor de los Anillos. En el Rune Quest venía también
una
ambientación,
Glorantha,
terriblemente
peculiar.
Pretendiendo romper todos los tópicos del género presenta un
mundo con especies extrañas (como patos antropomorfos) donde
el papel de la mitología, y la relación de la mitología con
la gente a través de la magia, tiene una importancia
fundamental. Sin embargo en la tercera edición (la que se
público en España, el reglamento era más genérico y no traía
apenas información de ambientación.
La Llamada de
Cthulhu (1981) también de Chaosium, es el
decano de los juegos de terror. Basado en los libros del
escritor pulp H.P. Lovecraft (si no has leído nada suyo ya
tardas) y su universo de deidades cósmicas, grimorios
innombrables, monstruos prehumanos y estirpes malditas. El
sistema era una versión del Rune Queste simplificado pero
introducia un concepto muy curioso, la Cordura, que podía
hacer que tu personaje se volviera loco al ver cosas que “el
ser humano no debe conocer”
El Stormbringer, también de 1981, era otra adaptación del
Rune Quest para adecuarse a una obra literaria, esta vez las
novelas de fantasía oscura de Michael Moorcock protagonizadas
por el hechicero Elric y su espada maldita Portadora de
Tormentas (la Stormbringer del título)
D100+BO-BD=130 contra CA 19, critico B y 12 PV.
Rolemaster nació como sistema genérico de fantasía en 1980,
de la mano de Iron Crown Enterprises, era un sistema muy
complejo, con un montón de libros simplemente para tener el
sistema básico completo. Es un sistema que me parece
complicado y sobre todo el menos comprensible para el profano
(vease si no el título de la sección) Se basa en tablas y
tablas que obligan a estar constantemente consultando el
libro. Aparecieron nuevas ediciones con cierta regularidad:
1984, 1988... En 1995 apareció el Rolemaster Standard System
que era un limpiado de cara del juego algo más sencillo pero
igualmente demasiado complicado para mi gusto, pero al menos
esta vez el sistema básico está en un solo libro.
En gran medida la fama, al menos en España, del Rolemaster
tiene que ver con una versión simplificada llamada MERP, que
son las siglas para Middle Earth Role Play, y en España, con
bastante buen sentido, Señor de los Anillos. La primera
adaptación oficial de la obra más popular del género es un
buen juego pero una adaptación decepcionante, un sistema de
magia ajeno a todo lo visto, unos elfos limitados en sus
capacidades
para
mantener
el
equilibrio
“de
juego”,
extrapolaciones erróneas de sucesos particulares del libro y
algunos añadidos simplemente horrendos (como la creación de
los umli o “semi enanos”) sin embargo
Hace mucho, mucho tiempo...
Star Wars d6, publicado por West End Games en 1986, basado,
por supuesto, en las películas de la Guerra de las Galaxias.
Un sistema sencillo y divertido en que hay que tirar muuuchos
dados, eso si dados de 6 de los de toda la vida que son más
faciles de encontrar. Toneladas de soldados de asalto a los
que disparar, malvados a los que derrotar, naves que pilotar
y planetas que salvar. Durante mucho tiempo el juego fue casi
una fuente más para los fans de star wars, lo que decía el
juego (si no contradecía a las películas) era
casi, casi
oficial (aunque ahora con Lucas haciendo cambios ya
cualquiera sabe lo que es oficial y lo que no)
Martillo de Guerra
Warhammer RPG, creado en 1986 por los británicos de Games
Workshop, tiene una historia curiosa: nacido a la par que un
juego de miniaturas del mismo nombre, este último se
convirtió en un éxito tan importante que el juego de rol fue
abandonado y olvidado por su editorial madre. La ambientación
es una fantasía más oscura aunque con un toque de humor
negro, similar a una Europa del
primer renacimiento con
magia, amenazada por demonios y monstruos además de por la
enfermedad o el fanatismo religioso. Durante años el juego de
rol paso de editorial en editorial mientras el de miniaturas
tenía cada vez más éxito e infantilizaba más su aspecto y su
historia. Hace muy poco se ha publicado una segunda edición,
que por lo que he visto (y lamento hablar de oídas, pero
acepto donativos)
Tiene una de las mejores campañas, una
serie de aventuras interrelacionadas, publicadas para un
juego de rol, El Enemigo Interior. Aunque lo pongo entre los
clásicos en España fue publicado bastante tarde.
Camelot.
Pendragón publicado en 1990, resumiendo el juego de Rol del
Rey Arturo, los personajes crean verdaderas dinastías de
personajes durante el reinado de Arturo participando en
torneos, batallas, romances..., basado principalmente en la
versión de Sir Thomas Malory de las leyendas artúricas es uno
de mis juegos favoritos. La idea es jugar a más largo plazo
que otros juegos, con periodos de meses o años entre
“aventuras” dándole un toque muy particular. Además, siendo
en el fondo también un juego de fantasía medieval, rompe con
los tópicos y las dinámicas de otros juegos, con un sistema
de magia más “mitológico” y una descripción más estricta de
un mundo feudal. El sistema es bastante sencillo e intuitivo
pero quizás es demasiado fácil abusar de él para obtener un
personaje super poderoso.
Y más el mes que viene (o no)
DiE aLOnE
un poco de introduccion edad real y como
fotografa, donde aprendiste
LoLeS!
23.autodidacta
DiE aLOnE
cuanto llevas como fotografa
LoLeS!
estoy aprendiendo
LoLeS!
no se.. con mi cámara propia desde hace
2 meses
LoLeS!
con la lomo.. unos 5
LoLeS!
o6
LoLeS!
y antes lo que hacía era fotografías desde
otras cámaras de amigos y familiares
DiE aLOnE
y eso de la fotografia como te
llego?interes propio o influencia de
amigos o la tele
LoLeS!
realmente no lo se
LoLeS!
supongo que siempre me ha gustado
recordar aquello que veo, desde mi punto
de vista miope
LoLeS!
así que, supongo que por interés propio
DiE aLOnE
las fotografias, no solo las del libro, sino tb
las de tu galeria, son muy coloristas, pero
con un toque de humor bastante alto, es
algo intencionado o sale solo
DiE aLOnE
es como un don?
LoLeS!
jeje
LoLeS!
si ,hombre, ya te digo que tengo un punto
de vista miope, intento ver el mundo
desde una manera donde el humor, como
tu dices, sale solo, solo tienes que
encontrarlo!
LoLeS!
si, esque no me sale estar seria!
DiE aLOnE
eso esta bien, vamos, a mi por lo menos
las fotos me resultaron francamente
originales, casi tipo south park
DiE aLOnE
has pensado en hablar con ikea para que
las vendan como laminas?,en serio
LoLeS!
tu crees?
LoLeS!
jeje
DiE aLOnE
si de verdad
LoLeS!
no me lo había planteado..
LoLeS!
sería una manera de rentabilizar un
hobbie incipiente...
DiE aLOnE
es solo un hobbie? en ningun momento te
has planteado dedicarte a ello de manera
mas profesional?
LoLeS!
no!
LoLeS!
si yo no tengo ni idea de fotografía!
LoLeS!
simplemente reconozco que en cuanto a
técnica... ni idea!
LoLeS!
lo único que hago es mirar por la
pantallita, y disparar!!
LoLeS!
(aunque no estaría mal recibir algún
curso, no crees?)
DiE aLOnE
tienes algun fotografo o diseñador que te
sirva de idolo o guia?
LoLeS!
puess.. no se
LoLeS!
es que ya te dije, al ser autodidacta (y
eclectica) no tengo ningún patron o guía
DiE aLOnE
cuentame tu metodo de autodidacta, son
los mejores metodos de aprendizaje
LoLeS!
ah, el método, si, allá va:
LoLeS!
cojes la cámara
LoLeS!
miras el cielo y ves que no llueve,
entonces puedes sacarla de la funda
DiE aLOnE
jajaja
LoLeS!
paso 3: boton donde pone "power"
DiE aLOnE
esta entrevista no es seria
LoLeS!
paso 4:miras la pantalla
LoLeS!
paso 5: disparas
LoLeS!
paso 6: te gusta lo que ves.
LoLeS!
paso 7: lo cuelgas en tu flickr para que
todo el mundo vea lo bonita que ha
quedado la foto
LoLeS!
te dije.. yo tampoco soy seria, no se
serlo!!
LoLeS!
no me sale!
DiE aLOnE
esta bien
DiE aLOnE
cuentame algo del blog y asi
completamos el absurdo
DiE aLOnE
como surge la idea de un blog o lo que
sea eso
DiE aLOnE
haz publicidad, da la direccion y eso
LoLeS!
pues realmente
LoLeS!
seguí un impulso, me apetecía contar de
tanto en tanto cosas a la gente
LoLeS!
bueno, perdón, el blog: eso, que es como
una manera de contar cosas a la gente
LoLeS!
cosas que me pasan por la cabeza o que
ocurren cerca de mi, o que me gustaría
que todo el mundo supiera
LoLeS!
aunque en el fondo se que puedo contar a
mis lectores con los dedos de una mano
DiE aLOnE
no creas
LoLeS!
pero me gusta, es la contra-contra-cultura
de internet!
DiE aLOnE
para quien no te haya tratado antes a lo
mejor le parece un poco freak pero ta muy
bien
DiE aLOnE
y la obsesion de jose mari?
LoLeS!
jeje
LoLeS!
esa historia mola
LoLeS!
"salía una vez Loles de trabajar, era pleno
mes de agosto, 3 de la tarde, Alicante,
camino a casa, empinado, el sol en la
cabeza"
LoLeS!
.. miré al suelo y allí estaba Jose Mari!!
DiE aLOnE
estas muy mal y lo sabes
LoLeS!
lo vi con esa carita.. y tal cual lo cojí del
suelo sabia que se llamaba así, se le
parece!
LoLeS!
y nada, me acordé del gnomo de Amelie,
y me hizo gracia, sabía que pronto me
compraría la cámara y decidí hacerle un
book de fotos!
LoLeS!
ahora está conquistando Portugal.
DiE aLOnE
hombre a mi verlo de peon me llego al
alma
LoLeS!
es una foto con mucho sentimiento
DiE aLOnE
si y mala leche
LoLeS!
como la que está dentro de los
archivadores, pobre.. se metió allí dentro
despues de que intentara hacerle un par
de fotocopias en color..
DiE aLOnE
jajaja
DiE aLOnE
espera da la direccion para que nuestra
audiencia te meta en sus favoritos
LoLeS!
http://www.peazoinventolagaseosa.blogsp
ot.com
LoLeS!
bueno, y la del flickr:
http://www.flickr.com/photos/eclectica
DiE aLOnE
asi, asi gustandote
DiE aLOnE
de todas formas, y tanto en el flickr como
en el blog las fotos, salvo jose mari, no
hay personas apenas, ni gente posando
DiE aLOnE
por que?
LoLeS!
bueno, existen dos razones
fundamentales
LoLeS!
la primera es que claro, la gente se
mueve y tal, y con el poco pulso que
tengo no se me suelen dar bien los
retratos
LoLeS!
la otra es que no me acaba de gustar la
idea de colgar imágenes de la gente por
internet sin su permiso
LoLeS!
La foto en la que salgo yo, claramente no
la hice yo!
DiE aLOnE
no, a ver me refiero a amigos aunque sea
LoLeS!
ya, bueno, eso es porque las cuelgo en un
grupo de yahoo donde solo se pueden ver
con invitación!
DiE aLOnE
eres de las q llevan la camara a todas
partes?
LoLeS!
últimamente si que la llevo siempre
encima
LoLeS!
hubo una época en la que no (pero me
cambié de bolso!)
DiE aLOnE
eres otra adicta no?
LoLeS!
la lomo solo la llevo si hace mucho sol,
porque no tiene flash, una lástima..
DiE aLOnE
que es una lomo?
LoLeS!
si, adicta, pero me estoy quitando..
LoLeS!
ups, perdon, si,una lomográfica, lomo
para los amigos!
LoLeS!
cámara lomográfica: 8 objetivos
LoLeS!
8 disparos en 2 segundos.
LoLeS!
ahora mejor?
LoLeS!
es totalmente diferente a tener una
cámara digital
LoLeS!
de hecho, cuando me la compré me
llovieron críticas por todos los lados
(sobretodo de la gente a la que cojia
prestada la camara), porque en plena
época digital iba Loles y se compraba una
cámara de las que se tienen que revelar y
que "no sirve para nada"
LoLeS!
http://www.lomography.com/
DiE aLOnE
y por que una lomo?
LoLeS!
me gustó la idea de hacer fotografias en
las que, de alguna manera, se contaba
una historia. En 2 segundos se pueden
hacer cosas, los objetos y las personas
pueden evolucionar. Se trata de poder
captar ese movimiento, esa evolución
DiE aLOnE
impresionante
DiE aLOnE
son camaras muy especificas, tienen
calidad de foto alta?ilustranos amiga loles
LoLeS!
La mia tiene la calidad de un champiñon.
Parece de juguete
LoLeS!
pero saca fotos muy chulas, espontáneas.
LoLeS!
Nunca sabes que te saldrá
LoLeS!
Aunque hay lomográficas de muchas
maneras
LoLeS!
la mia es solo un tipo..
LoLeS!
pero muy divertida!
DiE aLOnE
por fuera desde luego
DiE aLOnE
es algo que pensaste mucho tiempo o fue
una decison rapida? y por que las criticas
LoLeS!
hacia tiempo que quería una
LoLeS!
y vi que en el cccb de barcelona vendían
de diferentes maneras... ahorré un poco y
voilá!
LoLeS!
las críticas? porque parece de juguete...
porque para qué quería yo una cámara así
ahora en este siglo..
LoLeS!
y sobre todo, las críticas porque seguía de
gorrona!
DiE aLOnE
seguiras haciendo fotos?
LoLeS!
of course que yes!!
UN DIA CUALQUIERA….
POR KRITO
En estos tiempos en los que se suceden tantas historias
desafortunadas, noticias estremecedoras y que además hay los suficientes
medios para conocerlas es muy difícil, diría casi iluso pensar como podrían
haberlo hecho otras generaciones en muchos aspectos. Me refiero a que nos
invade una sensación constante de inseguridad, desconfianza e
individualismo, unas veces propia de un modo de vida como la que las
ciudades nos parecen inculcar y otras casi derivadas de una actitud que
tiene más que ver con un envejecimiento prematuro que con la prudencia
en sí. Mantenemos una forma de vida determinada, prefijada, tenemos
lógicamente nuestros grupos de amigos, conocidos en un amplio abanico de
afinidades y lugares comunes.
Esto sucedió un día anónimo, sin horas destinadas a nada concreto,
uno de esos días fascinantes –a estas alturas, en otros tiempos tan
abundantes y hoy tan preciados- en los que puedes dedicarte a lo que
quieres. Ese día en concreto lo que queríamos era poca cosa, tomar el aire,
pasear, deambular por las calles llenas de gente con horarios y celebrarnos
sin motivos. Tras pasar toda la tarde entre amigos, llegó la noche y
seguimos con pocos cambios. Aunque era día laborable para algunos,
nosotros, sin esa responsabilidad, nos relajamos y salimos como si se
tratara de un día de fiesta. Cenamos por ahí y nos tomamos unas copas.
Cambiamos varias veces de bares, y en el segundo conocimos a dos chicos
que venían de visita, de otra provincia. Una amiga se puso a hablar con uno
de ellos por aquello del físico, y el otro se quedó charlando conmigo. Me
contó que su visita era corta y que se iban al día siguiente, que le gustaba
éste y ése grupo de música y que su escritor fetiche era para mi sorpresa el
mismo que el mío. Era un chaval muy agradable, y conocía a fondo toda su
obra, de la que estuvimos un rato muy largo hablando de una manera
entusiasta como sólo sucede en estos casos. De qué palabra, frase
magistral, de cómo vivían los beat, de qué lejos quedaba todo eso y de
cómo el alcohol parecía ayudar a recordar extractos que parecían haberse
olvidado. Recuerdo lo agradables que fueron esos momentos y la distancia
que parecía haber entre aquella generación perdida y la nuestra, tan poco
ubicada. Volvimos a cambiar de sitio, seguimos con el ritual típico en estos
casos, y seguimos con el mismo tema de conversación. En un momento le
pregunté que dónde iban a dormir él y su amigo y me dijo que no habían
buscado nada, que se irían directamente a la estación de autobuses a lo que
contesté que de eso nada que se venían a casa, que teníamos una habitación
vacía. Lo dije totalmente en serio, sin pensar demasiado en que no les
conocía de nada, simplemente me pareció lo más coherente con la situación
y absolutamente sumergida en los años 40. Cuando se lo dije a mi novio,
que no es un ferviente de la misma literatura que yo, me llamó loca e
irresponsable.
Nos quedamos una hora más por ahí y nos fuimos a casa. La
situación era desde luego muy extraña, dos personas que no conocíamos de
nada estaban durmiendo en la habitación de al lado en nuestra casa. En ese
momento fui realmente consciente de que del mismo modo que podría ser
una buena idea, también podría ser nefasta. No fue fácil dormir. No
obstante, lo siguiente que recuerdo, a la mañana siguiente fue el ruido de
sus preparativos para irse. Nos despedimos, nos dieron su teléfono
alegrándose de haberse quedado e invitándonos a Santiago a pasar una
temporada.
PARA CERRAR………..A CAL Y CANTO.
Este mes que ha pasado, he tenido la fortuna y el privilegio de ver como, por primera
vez, y muy posiblemente última, se exponía una de mis obras de cara al público, de ser
tratado como todo un artistazo y gozar de los privilegios de aquellos que son parte
fundamental de un acto cultural.
Y a qué debí yo semejante privilegio?, pues a que ya es el segundo año éste en el que en
Avilés se organiza el festival Articulo20, una suerte de exhibición de arte, graffitis,
música y skate, que paso a destripar en todo lo que he podido conocer.
Arte:Bien, este fue el primer año que se creó una exposición con obras de artistas cuya
temática, a priori, distaba del skate, tema central de este festival, especialmente debido a
que su cabeza visible, Carlos Meana, es un referente local en lo que a esto de las tablas
con ruedas se refiere. El tema de todas maneras no podía ser más manido ni arriesgado,
SEXO, así que a ello me puse, y mandé la imagen que adorna este artículo, “Karo”, un
nombre que me vino, yo creo, por la entrevista con la Marcinkowska, que por esos días
me tenía atareado, no pensemos más allá que no es ella la de la foto, ni por asomo la
inspiró, no porque no le falten virtudes, cosa que desconozco, si no porque simplemente
no. Qué ocurre cuando tu temática es el sexo?, que te vas a encontrar con que la línea
que separa lo correcto de la más pura censura se estrecha hasta casi hacerse invisible, y
que, gran parte de los trabajos que te lleguen, serán cuanto menos controvertidos,
cuando no soeces, y eso fue lo que ocurrió, nos encontramos con penes eyaculando,
gente completamente desnuda sin venir a que, y un montón de clichés de grandes
pechos y escenas lésbicas que nos hicieron darnos cuenta de que la mayoría eramos tíos,
pero cuando menos te lo esperas salta la sorpresa, y tanto Sandra Iglesias como Paula
Prieto, nos dejaron hermosos guiños de diseño y gusto, pero, lo que más nos extraño,
fue que dos artistas coincidieran en el uso de los clics de playmobil como iconos de sus
trabajos con temática sexual, pura coincidencia o no, nos dejó el desvarío de una más
que posible epidemia de fetichismo made in Famosa que no puede cuanto menos que
inquietarnos. Pero peor fue descubrir, que de haber leido bien las bases, cosa que no
hice, hubiera podido enviar mi obra magna, que por cosas de la nocturnidad y los
apurones, sólo se me ocurrió después de haber enviado Karo, y que, en mi errónea
creencia de que sólo se admitía una obra por artista, no envié, y era un enorme punto
rojo en medio de un lienzo blanco, y conteniendo una gran letra G en el medio, es decir,
sí, EL PUNTO G!.
Aún así es de aplaudir la osadía y el esfuerzo, que han puesto todos y cada uno de los de
ART20 en que la exposición fuera uno de los puntos fuertes del acto, ya que, no sólo era
el primer evento que te encontrabas al entrar, si no también, el material destinatario de
los seis artistas del graffiti que se dieron cita el fin de semana y que demostraron que su
presencia no era meramente testimonial con obras de gran belleza y sorprendente
plasticidad.
SKATE: Gran centro de todo el evento, el campeonato nacional de mini rampa volvió a
congregar a lo más granado de nuestra querida piel de toro, salvo al entonces vigente
campeón, lesionado y ausencia que no se hizo notar en exceso, ya que el nivel de los
participantes fue muy alto. Lamento no poder explayarme más sobre el tema, pero no
soy más que un mero aficionado observador de las maniobras casi imposibles que esta
gente es capaz de realizar a velocidades de vértigo sobre la aparentemente, endeble tabla
que los transporta
ORGANIZACIÓN: Excelente es una palabra que se queda corta para definir el trato que
tuvimos los de xivzine en el festival, siempre estuvieron pendientes de nosotros,
cuidando de que no nos faltara de nada y raudos a resolver cualquier duda o imprevisto
que nos pudiera surgir, desde aqui muchas gracias a todos.
MUSICA: Lamentamos no haber podido asistir a los conciertos, pero la hora no
acompañaba a nuestros quehaceres, si bien, como siempre tenemos topos en todas
partes, se nos ha informado que, con semejante acústica poco más se podía hacer, si
bien el concierto presentación en PILÉ43 nos han dicho que fue digno merecedor de
alguna portada en la prensa local cuanto menos

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