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FUNDAMENTACIÓN
UNIVERSO DE TRAPO nace como un proyecto artístico multidisciplinar (música, poesía, fotografía, pintura y videocreación), todo ello enlazado con el disco-libro del mismo nombre, que
recoge la experiencia del cantautor Pedro Sosa como cooperante en Centroamérica y de su trabajo cotidiano en el mundo de los cuidados paliativos.
Sensibilización. Queremos demostrar que el arte es
un vehículo privilegiado para favorecer la toma de
conciencia de nuestra realidad social actual y la activación de los recursos personales que determinen
una puesta en marcha de las herramientas internas
que hagan del individuo un elemento activo de transformación en su propio contexto.
Calidad artística. Entendemos que los anteriores objetivos son posibles sólo si hay un producto artístico
de máxima calidad, que avalamos sobradamente con
la trayectoria de todos los que componen el equipo.
Optamos por un lenguaje y una estética actuales, que
permitan despertar al espectador a un mundo de nuevas realidades.
Autogestión. Universo de Trapo es más que un concierto. Pretende ser el trampolín para iniciativas culturales y artísticas que promuevan el desarrollo personal y de comunidades. Para ello pone en marcha estrategias a través de las
cuales busca los apoyos necesarios para que nuevas iniciativas tomen forma.
EL ESPECTÁCULO
UNIVERSO DE TRAPO es un espectáculo de dos horas de duración donde se combinan música,
poesía y cuentos, con un entorno visual y escenográfico dirigido por el colectivo de artistas de
La Mirada Expandida. Dicho entorno visual se despliega de forma dinámica durante el transcurso del concierto, estableciéndose un juego de espacios que se adaptan a los distintos ambientes que se suceden a lo largo de la obra.
El espectáculo está pensado en un formato eléctrico,
donde una banda compuesta por 6 músicos (voces,
batería, pianos, guitarras, bajo, violín, cavaquiño y
lapsteele) dialogan con pinturas, fotografías y videocreaciones en un lenguaje musical, poético y artístico
que embriaga al espectador generando una atmósfera
sensorial cómoda y cargada de contenido.
En función de la disponibilidad de recursos y espacios,
Universo de Trapo ofrece otra posibilidad: un concierto en formato acústico, en el que Pedro Sosa interpretará sus canciones acompañado por algún músico
de la banda en función de la disponibilidad.
Por nuestra experiencia sabemos que Universo de
Trapo tiene la capacidad de transportar al público a
un lugar donde se puede mirar con otros ojos a la
realidad de esas dos terceras partes del mundo que
vive sumida en la más absoluta pobreza, haciéndola
asequible, palpable y cercana.
Universo de trapo es una ventana abierta a la vida de
muchos con un sólo objetivo: despertar la conciencia
y la capacidad de implicación de los que han decidido
asomarse a través de ella. Es la esperanza en la capacidad del hombre y la mujer para transformar nuestra
realidad, la que nos mueve a crear, a mostrar y a
transmitir.
NUESTRO COMPROMISO
Desde Universo de Trapo ofrecemos un espectáculo de dos horas de duración, un librodisco
donde aparecen las 11 canciones que componen el disco, poemas, fotografías del proceso de
creación e información de los proyectos en los que participamos. Además, sobre el escenario se
disponen 36 obras de arte en formato de 100x100cm y se proyectarán videocreaciones de artistas nacionales e internacionales.
Disco. Producido y arreglado por Adolfo Langa, el disco contiene 11 temas compuestos por Pedro Sosa,
fruto de su experiencia vital como cooperante médico
en Honduras con la ONG Proyecto Honduras. El disco
se integra en un libro donde aparecen fotografías y
textos sobre los temas centrales de las canciones: la
esperanza, el deseo, el tiempo…
Más allá del Zoológico. Editado por La Mirada Expandida, Más allá del zoológico es un libro de 108 páginas
con fotografías de Enrique Gambarte y poemas de
Adolfo Langa.
Escenario. La puesta en escena del espectáculo está
organizada y dirigida por La Mirada Expandida, un
colectivo de artistas españoles que se unen a Universo de Trapo ofreciendo 36 obras de arte (27 pinturas y
9 fotografías) de 100x100cm.
Videocreaciones. Además, durante el desarrollo del
concierto se proyectarán videocreaciones de artistas
nacionales e internacionales que han realizado expresamente para este espectáculo Desde aquí, queremos
darles las gracias de forma especial a Pablo F. Pujol y
Ginés Serrán Pagán.
PARA EL DESARROLLO DEL ESPECTÁCULO NECESITAMOS...
Será necesario que el espacio donde se vaya a desarrollar el concierto tenga ciertas características técnicas de iluminación, sonido e imágenes. Al final de este documento encontrarás un
anexo con todas las características técnicas detalladas y las personas de contacto para que puedas confirmar con ellas todo lo necesario en este sentido. Por otro lado, aunque la escenografía
es responsabilidad nuestra sería oportuno contar con ayuda extra para poder montar y desmontar en el menor tiempo posible.
LA BANDA
La música, como corazón desde el que se articula todo el espectáculo, ha sido uno de los factores que más hemos cuidado y mimado a la hora de estructurar el proyecto que ahora tienes
entre las manos. Más allá de la talla musical (que en breve podréis comprobar a través del siguiente resumen de trayectorias), tenemos el orgullo de contar con un equipo, que no sólo demuestra una calidad profesional inmejorable a la hora de interpretar, sino que en todo el espacio sonoro que despliega durante las dos horas de espectáculo, es fácilmente identificable la
sensibilidad, la calidad humana y las motivaciones de fondo que subyacen detrás de cada acorde, de cada ritmo y cada silencio. Además, la escenografía y dirección del directo corre a cargo
de La Mirada Expandida, un grupo de artistas plásticos de Barcelona que han puesto al servicio
de Universo de Trapo todo su buen hacer artístico.
Pedro Sosa. Voz, guitarra y composición.
Pedro es una de las grandes voces. Comienza sus estudios musicales a los 10 años. Posteriormente ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Huelva, donde realiza
estudios de Solfeo y Guitarra Clásica. Sus Inquietudes musicales durante sus años de
conservatorio le llevarán a realizar cursos de expresión musical con directores de la
talla de Häns Gräff. Con tan sólo 16 años comienza a realizar conciertos por toda Andalucía como miembro de grupos locales de música, hasta que a los 22 años comienza su
andadura en solitario. Desde entonces, Pedro Sosa, ha realizado múltiples conciertos
en las mejores salas especializadas en música de autor a lo largo de todo el territorio
nacional: Fundación Caja Madrid (Barcelona), Altxerri (San Sebastián), Dado-dada (Santiago de Compostela), Instituto
Cervantes (Madrid), Búho Real. Libertad 8, 2º Jazz (Madrid), Teatro Principal y Teatro Caja de Burgos (Burgos), Palacio de exposiciones y congresos (Melilla), La tertulia, Lo +pool (Granada), Zóuk (Málaga), Carbonería, Sala H, Teatro
Apolo, Teatro Duque (Sevilla), Teatro Capitol (Huelva)… Ha compartido escenario y eventos con músicos como Melendi, Pedro Guerra, Jorge Drexler, Tontxu, Ismael Serrano y Amancio Prada. Pero Pedro no sólo es músico: también
es médico especialista en Medicina Interna y es referente hospitalario en cuidados paliativos del Hospital Valle de los
Pedroches en Córdoba. Máster en Investigación en Ciencias de la Salud por la Universidad de Huelva y Máster en
Enfermedad Cardiovascular por la Universidad de Barcelona, realiza actualmente labores de investigación en el
ámbito de familiares cuidadores de pacientes paliativos con alto grado de dependencia. Desde 1993, realiza actividades como miembro de ONGs, donde ha gestionado proyectos de intervención social y desarrollo sanitario tanto en
nuestro país como en el tercer mundo. Ejemplo de esto es su actual vinculación a la ONG Proyecto Honduras, con la
que desde hace 7 años realiza labores de cooperación internacional en Centroamérica.
Adolfo Langa. Producción musical. Dirección musical. Voces. Teclados.
Adolfo es un músico polifacético de formación autodidacta. Premiado en múltiples ocasiones en eventos nacionales de la música de autor (Burgos 2003, Alameda 2004, Villanueva del Trabuco 2006, INJUVE 2003) y también en el ámbito internacional como demuestra el haber sido finalista en el Certamen Mundial de Cantautores Carlos Cano en
2004. Tiene en su haber 3 discos propios, demostrando una simbiosis, más que original,
entre la poética y las nuevas tendencias de música independiente (Mi pequeño zoológico
de palabras, Viaje a Yelabú, Un hombre pez en la ciudad). Actualmente compagina su
actividad como creador con la de productor, gestando múltiples discos de distintas tendencias musicales en múltiples áreas de nuestra geografía (Universo de trapo, Genérica,
Igloo), así como las bandas sonoras de múltiples documentales y cortos (BSO “Dentro”, de Carlos Violadé, BSO “La
carpa” de “El árbol boca abajo” producciones, BSO “El poeta sin tiempo”, de “El árbol boca abajo” producciones.
Vocalista del grupo “La catedral sumergida”, es uno de los miembros del equipo directivo de Universo de trapo y al
que tendrás que acudir, si después de leer este dossier, tienes dudas respecto a las necesidades técnicas relacionadas con la banda.
Joaquín Calderón. Guitarra acústica, eléctrica y
española. Violín. Piano.
Voces.
Joaquín podría ser definido como un auténtico
“Hombre orquesta”. De
formación reglada, posee
la titulación oficial de Grado Profesional de Violín por el conservatorio superior
de música de Sevilla. Tiene en su haber múltiples premios de reconocido prestigio como cantautor tanto a
nivel nacional (Burgos, Concurso Andaluz de Canción
de Autor, Certamen de Jóvenes Cantautores de Elche,
Canción de Autor Cantigas de Mayo,...) como internacional (también finalista en el Certamen Mundial de
Cantautores Carlos cano en 2004, junto a Adolfo Langa. Compagina su propia actividad creativa
(Anfibiótico (2005) y Anverso (2011)) con su faceta de
productor musical, con más de 22 discos producidos
para artistas como José Antonio Delgado, Carlos Chaouen, Alfonso del Valle, etc. Miembro habitual del
elenco de músicos que acompañan a artistas de la
talla de Vanesa Martín, India Martínez, Tote King,
Javier Ruibal, Ismael Serrano, Maga, Serrat, Jorge
Drexler, Alejandro Sanz, Tomatito, Lucrecia, Martirio…
Compositor de BSO para producciones como: “Cabeza
de perro” de Santi Amodeo, “Cartografía de la soledad” de Nocem Collado, “Muerte súbita” de Jesús
Armesto, “Pasión” de David J.
Roberto Sánchez. Guitarras. Lapsteel guitar. Dobro.
Músico polifacético con la
característica de tocar
instrumentos inusuales,
más propios de latitudes
norteamericanas que europeas. Autodidacta hasta
la médula, es conocido internacionalmente por su
vinculación a grupos especializados en tributos al grupo DireStraits. Ha pertenecido a bandas muy renombradas, como Blue Mountain Band y tiene en su haber
2 discos propios: Gold Sand y Paid In Kind.
Jose Mena. Batería y
Percusión.
José estudió en los
Conservatorios
de
Huelva y Sevilla. Graduado con Honores
en el Musician´s Institute (Londres) y Magna Cum Laude por el Berkley College of Music de Boston (U.S.A).
En la actualidad trabaja como músico de estudio y de
directo para diferentes artistas nacionales e internacionales de primera fila. Es sponsor de las marcas Yamaha, Paiste, Wincent y de instrumentos de percusión Duende. Es además, junto a Ramón Ángel Rey,
traductor al español de los cuatro libros de la Serie
Patterns de Gary Cahffee y Stick Control de G. Lawrence Stone, editados y distribuidos mundialmente
por Alfred Music.
Daniel González. Guitarras. Bajo.
Daniel es un músico formado en guitarra clásica y
solfeo en el conservatorio
Francisco Guerrero de
Sevilla.
Contrabajista,
bajista, guitarrista y teclados son los terrenos donde se desenvuelve con
soltura. En la actualidad es músico habitual del Staff
de artistas como Raimundo Amador, Manuel Carrasco, Los Delincuentes, Antonio Canales, Argentina,
India Martínez, Pasión Vega, Javier Ruibal, etc.
Antonia Cortijos. A
mediados de los sesenta
ingreso en la Escuela
Massana y, al acabar los
cursos comunes, me
conceden una beca para
estudiar la especialidad
que desee. Está empezando toda la movida
del diseño en Barcelona,
así que escojo esa especialidad, nueva y fascinante
para mí. Ejerzo como Arquitecto de Interiores durante
más de quince años. Después de ese periodo de mi
vida necesito reinventarme y vuelvo a la Escuela Massana donde esta vez estudio pintura durante cuatro
años. Durante ese tiempo diseño una revista de arte
junto a los pintores Xavier Bartumeus y Toni Riera,
compañeros de estudio, a la que bautizamos con el
nombre de “Duermevela”. Realizamos también varias
exposiciones colectivas. Un año después de acabar, a
finales de los ochenta, inauguro mi primera exposición en solitario en la galería Amagatotis de Barcelona. En la década de los noventa me proponen la ilustración de un libro infantil, y en ese momento descubro un mundo en el que me he movido con comodidad hasta el día de hoy.
José Luis Pardina. Mi
principal interés en la
fotografía radica en los
procesos fotográficos de
el siglo XIX y el siglo XX,
la química fotográfica, la
recuperación de procesos en desuso y la aplicación practica de los mismos a mi manera de
entender el arte desde la fotografía, donde sea el autor el que controla todo el proceso (toma, revelado,
positivado, retoque, etc) ya que estos sistemas producen unas imágenes de una calidad visual, evocadora e
incluso táctil imposible de alcanzar con métodos mas
modernos.
El uso de cámaras estenopeicas, de ultra gran formato
o el uso de el sol como sensibilizador de algunas
emulsiones me transporta a un lugar entre épocas
donde el oficio se mezcla con el arte y donde el tiempo se detiene y adquiere una dimensión nueva que
produce imágenes que están hechas para ser contempladas sin prisas.
Artista
inconformista,
Xavier Bartumeus estudió técnicas de pintura y
procedimientos artísticos en la Escuela Massana de Barcelona, donde
posteriormente ejercerá
la docencia. Obtuvo una
beca extraordinaria para
el estudio y perfeccionamiento de las artes plásticas en la ciudad de Nueva
York, y finalmente se doctoró en grabado, fotografía y
procedimientos murales. Se considera dibujante y
pintor que huye de lo meramente estético, y considera que hoy en día lo abstracto se utiliza como motivo
decorativo. Bartumeus colabora como ilustrador con
diferentes publicaciones, y ha dirigido vídeos para
Marcel•lí Antúnez, La Fura dels Baus y Sol Picó. A lo
largo de su carrera ha celebrado exposiciones en diversas ciudades españolas, así como en Ucrania, Estados Unidos y varios países europeos. Dentro de sus
muestras cabe destacar las celebradas en la sala Picasso de Nueva York, la Caja Madrid en Barcelona,
AlbanyGroup en Albany (Nueva York) o la sala Biondetta de Madrid.
Tony Riera. Estudios de
pintura en la Escuela
Massana de Barcelona
(1983-1988). En 1988
inicia colaboración pedagógica en la sección
de Pintura de la Escuela
Massana con Ernesto
Fontecilla.
EXPOSICIONES 1984 “Lo
importante es naufragar”. Galería la Rambla (Barcelona). 1985 Colectiva
Sala del Balç, Manresa (Barcelona). 1986 Colectiva
Sala Busquets (Barcelona). 1988 “La Sala estaba desconocida” Sala Busquets (Barcelona). Colectiva “Prix
de Collioure” Francia. 1989 Instalación “Raval”, por las
calles del Raval de Barcelona en colaboración con
Ernesto Fontecilla, Gilles Bressan y Marta Parera.
“Dolça espera” Sala Caja Madrid (Barcelona). 1990
Sala Arsénic (Girona). “Barceloba” Sala Picasso en
Casa de España en Nueva York (USA). 1991 “Desprès
de la màquina” Casal Pere Quart. Sabadell
(Barcelona). Sala Santa Magdalena. Anglès (Girona).
“A quatre mans” Casa Museu Torres Amat. Sallent
(Barcelona). “Agnus Day” Instalación en Tarnsformadors (Barcelona). Galeria Cacte (Madrid).
CUESTIONES ECONÓMICAS
Para poder hablar de cuestiones económicas es necesario que te pongas en contacto con Pedro
Sosa para que te pueda informar de estos temas en función de lo que necesites. El espectáculo
UNIVERSO DE TRAPO destina los beneficios económicos que obtiene a través de sus eventos y
edición de materiales a dos acciones fundamentales: por un lado, al sostenimiento económico
de Casa Zulema, un hogar para enfermos terminales que gestiona la ONG Proyecto Honduras y
que se encuentra en el Valle de los Ángeles, Honduras; y, por otro, a la promoción de encuentros de sensibilización hacia las desigualdades sociales.
CONTACTOS
Si tienes alguna duda, una propuesta o no hemos sido capaces de explicar algo lo suficientemente claro… contacta con Pedro Sosa o con Adolfo Langa. Ellos pueden ayudaros a poner en
marcha el proyecto y conoce de primera mano el modo en que se ha concretado este proyecto.
Pedro Sosa
[email protected]
Adolfo Langa. Sonido
[email protected]
635203265
MATERIAL AUDIOVISUAL
Puedes vernos en los siguientes enlaces:
Prensa
http://sevilla.abc.es/cultura/musica/20121214/sevi-pedro-sosa-concierto-201212141250.html
http://www.rtve.es/alacarta/videos/hit-la-cancion/hit-cancion-melendi-interpreta-mas-alla-nuestros-recuerdosjunto-su-autor-pedro-sosa/2995145/
Vídeoclip
https://www.youtube.com/watch?v=ZiN_ClAf4Qg
Actuación en directo
https://www.youtube.com/watch?v=OB0JyBE_G-Y
https://www.youtube.com/watch?v=txMzTMFzitc
https://www.youtube.com/watch?v=_fd1ra5XhGE
Redes
Twitter: @universodtrapo
WEB: universodetrapo.org
Correo-e: [email protected]
RAIDER PARA FORMATO ELÉCTRICO
Características técnicas detalladas
Escenario. Las dimensiones del escenario no deberían ser menores de 20m2, con una profundidad mínima de 3 metros.
Montaje y desmontaje de escenografía. Tomas de corriente para 220v.
Iluminación. Una luz cenital y focos suficientes para que los músicos puedan ver y ser vistos.
Proyecciones. Pantalla y proyector
Sonido.
Mesa de mezclas con al menos 18 canales disponibles, con posibilidad de ajustar la cantidad de reverb en cada canal.
Equipo de PA adecuado a las necesidades del recinto donde se realice el espectáculo.
Imprescindible reverb tanto en la PA como en las escuchas.
Bajo
 1 caja de inyección (para bajo eléctrico)
 Toma de corriente
 Monitor
Batería
 Backline aportado por Universo de trapo: batería completa, incluidos pies de caja y platos.
 Microfonía para batería acústica.
 Monitor
Guitarras/Violín (un músico)
 2 cajas de inyección (para guitarras acústica y eléctrica)
 Caja de inyección para violín eléctrico
 Tomas de corriente
 Monitor
Pedro Sosa y coros
 3 micrófonos para voz (Shure SM-58 o superior) con pie de jirafa
 1 caja de inyección (para guitarra nylon)
 Tomas de corriente
 Monitor
Teclado y guitarra (dos músicos DIFERENTES)
 Micro para cavaquiño (similar al ukelele)
 2 cajas de inyección para guitarra lapsteele y eléctrica
 2 cajas de inyección para dos teclados
 Tomas de corriente
 Monitor
Confirmar estas condiciones y posibles ajustes al menos 10 días antes de la fecha del concierto. Para cualquier duda
contactar con Adolfo Langa 635 20 32 65 - [email protected]
RAIDER PARA FORMATO ACÚSTICO
Características técnicas detalladas
Escenario. Las dimensiones del escenario no deberían ser menores de 20m2, con una profundidad mínima de 3 metros.
Montaje y desmontaje de escenografía. Tomas de corriente para 220v.
Iluminación. Una luz cenital y focos suficientes para que los músicos puedan ver y ser vistos.
Proyecciones. Pantalla y proyector
Sonido:
 Mesa de mezclas con al menos 18 canales disponibles, con posibilidad de ajustar la cantidad de reverb en cada
canal.
 Equipo de PA adecuado a las necesidades del recinto donde se realice el espectáculo.
 Imprescindible reverb tanto en la PA como en las escuchas.
Para instrumentación:
Bajo y guitarras (mismo músico)
 1 caja de inyección (para bajo eléctrico)
 Toma de corriente
 Monitor
 2 cajas de inyección (para guitarras acústica y eléctrica)
 Shure 57 para amplificador de guitarra o superior
 Tomas de corriente
Teclado y guitarra (mismo músico)
 Micro para cavaquiño (similar al ukelele) (Shure 57 o superior)
 2 cajas de inyección para guitarra acústica
 1 cajas de inyección para teclado
 Tomas de corriente
 Monitor
Guitarra Nylon, Voz y coros
 3 micrófonos para voz (Shure beta / SM-58 o superior) con pie de jirafa/micro
 1 caja de inyección (para guitarra nylon)
 Tomas de corriente
 Monitor
Confirmar estas condiciones y posibles ajustes al menos 10 días antes de la fecha del concierto. Para cualquier duda
contactar con Adolfo Langa 635 20 32 65 - [email protected]