7 -11 - Revista Voluntas
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7 -11 - Revista Voluntas
30 Consejo de redacción LAURA GARCÉS LUIS NAVARRO ENRIQUE SALVO Editor creativo LUIS NAVARRO Director de arte ENRIQUE SALVO Portada y contraportada JORGE FRANCH Colaboradores ARTUR BARDAVIO FRANCISCO BERNAL COLECTIVO MIERDA KING MOB JOSÉ NOGUERAS SUREÑO Y BOMBONA Dibujante ADRIÁN VÁZQUEZ Ilustrador pág. 3 ZAFRE Ilustradora pág. 14 BEATRIZ NOGUERAS Desarrollador web JAVIER PARDOS Maquetación y diseño gráfico ENRIQUE SALVO Publicidad LAURA GARCÉS Depósito legal Z-1308-2011 Edita ASOCIACIÓN CULTURAL VOLUNTAS ARAGÓN Imprime GAMBÓN GRÁFICA ZARAGOZA Esta revista (gratuita y autoeditada) se financia mediante la aportación económica de unos cuantos anunciantes. No recibimos ningún tipo de subvención (estaba claro) ni apoyo de institución alguna. Nosotros mismos nos encargamos de doblarla y distribuirla, así que si la tienes en tus manos es por nuestros huevos toreros. Olé. facebook.com/revista.voluntas [email protected] @revistavoluntas #muevetucucu www.revistavoluntas.com FEB RERO2 01 6 No puedo dejar de mirarte. Estoy a lo mío en este oscuro bar, metido hasta el cuello en tres conversaciones simultáneas, pero aun así no puedo apartar la vista de ti. Aún recuerdo cuando hace tan solo diez minutos la sombra del mismísimo Diablo te ha cogido por el brazo y ha gritado «unos chupitos de Jägermeister, mecagüendiosss», y tú has movido tu semblante reptil arriba y abajo en señal afirmativa, al tiempo que reprimías una arcada. No hay palabras para describir la atracción que siento por tus movimientos. Tu braceo espasmódico, tu juego de piernas a lo Cassius Clay, tu obsceno movimiento de cintura, tu cara surcada por las vivas luces que proyectan los focos, tu ropa embebida de todos y cada uno de los néctares que has visto trasegar en esta noche loca. Si se te cae la jarra al suelo, en cuestión de segundos tienes una llena en la mano. Y apenas si puedes abrir los ojos. Das pequeños saltitos de aquí para allá, manteniendo un precario equilibrio mientras empujas con despreocupación a quienes te rodean, y cada media hora vas al baño y vuelves con cara de caimán. En realidad te mueves como un trapo tendido en un día de cierzo, pero no puedo dejar de mirar el balanceo de tu cuerpo. Es… hipnótico. Como un prodigio de la naturaleza. Sesenta y cinco kilos de carne humana con ojos tratando de seguir el ritmo de la música a las cuatro y media de la madrugada, más relleno de licor que un Mon Chéri. Y yo aquí, en este oscuro bar, tan absorto con tu baile como insignificante a tu lado. ¡Qué es bailar! ¿Y tú me lo preguntas? Bailar… eres tú. VOLUNTAS #30 TRACKLIST Michael Jackson – Don't Stop 'til You Get Enough Will Spector y Los Fatus – Baila! Daft Punk – Doin' It Right Z100 – Arriva arriva Parov Stelar – Booty Swing Gloster – Kiss Sonora Santanera – El Orangután Banda Blanca – Sopa de Caracol Los Vigilantes – Que Mal The Dirtbombs – I'll Be In Trouble Camellos – Ejecutivo estresado Girls Names – Hypnotic Regression The High Decibels – Cut Loose Kasabian – Club Foot Joy Division – Transmission The White Stripes – Little Cream Soda The Suicide Of Western Culture – Amor de Madre 4&5 DIAL M ROLANDO BRUNO 7 -11 EL LENGUAJE SALVAJE DEL ALMA 14 UN ÁRBOL PARA MÍ 17 BAILAR o EL BAILE DE LAS SOMBRAS 21 EL HOMBRE SIN TALENTO 22&23 FIST FUCKIN MAN PERSONA NON GRATA 3 Luis Navarro P ISOTEADO P O R MAT T D AMON Total, que hace unos días estaba un grupo de amigos, entre los que yo me encontraba, en un bar de Zaragoza y díjome uno de ellos: «Luis, veste a pedil», y yo, obediente y atento como pocos, sabiéndome además el siguiente en la línea sucesoria de ir a pedir y aflojar la gallina, dirigime a la barra con tan noble intención. Hasta ahí todo bien. El caso es que dicho bar estaba de bote en bote y solo había una camarera para atender la demanda suplicante de semejante masa de gente sedienta, por lo que la muchacha, bastante joven por cierto, iba de aquí para allá poniendo jarras y gintonics como una loca. Mientras yo, que he estudiado en un colegio público, me mantenía en una discreta segunda fila aguardando mi turno con educación. En esto que veo que la persona que tenía delante estaba cambiando un billete por cervezas y calderilla, al tiempo que el individuo que se acababa de colocar detrás de mí hacía escasos segundos empezaba a chistar. «¡Chsss, oye!». Vaya un gilipollas, pensé, y me giré con cara de desequilibrado con la intención de hacerle ver a aquel cenutrio que no estaba solo en aquella barra. Tras un breve cruce de miradas, durante el cual el tío pareció entender que debía esperar su turno como todo el mundo, este vuelve a separar sus labios e inmediatamente le grita a la camarera: «¡Chssssssss, perdona!». Bueno, parece que un lince para las indirectas tampoco es, me dije. Y mientras, la camarera sigue sudando la gota gorda mientras transita la barra de arriba abajo, repartiendo bebidas a diestro y siniestro a cambio de euros. «Chssssssss, oye». Entonces comienzo a sentir un creciente impulso homicida en mi interior. «Chsssssss, chica». Ganas de matar aumentando. «¡¡Chsssssss!!», dice mientras levanta un brazo y lo agita sobre mi cráneo. La camarera establece contacto visual conmigo y yo interpreto esa mirada co- mo un «sí, yo también lo estrangularía, pero sé que tú vas antes, no te preocupes». Sonrío. «Chsssssss», repite el inútil, chasqueando al tiempo los dedos delante de mis narices. Yo mantengo el tipo. Ahora sé que cuento con la complicidad de la camarera. Transcurridos unos instantes interminables, por fin la camarera se acerca y, dirigiendo inexplicablemente su vista hacia el energúmeno de la segunda fila, dice: «dime», y el retrón dice: «dos jarras de calimocho», y ella coge dos jarras heladas y comienza a echarles vino, mientras una lagrimilla de bilis cruza mi rostro indignado. Bueno, esto último igual es un poco exagerado, lo reconozco, pero el resto es totalmente verídico, lo juro sobre la Constitución y sobre el mandato legítimo que los ciudadanos y ciudadanas de este país plurinacional y diverso me han otorgado con su voto. Ay, perdón, que me lío. Al final, cuando el tocapelotas de detrás de mí se alejaba triunfal con sus dos jarras de calimocho, conseguí pedir mis cervezas, pero mi cerebro solo podía pensar en una pregunta: ¿por qué? Es decir, ¿por qué decidió ella, la camarera que debía estar hasta el mismísimo mocho de aguantar maleducados y pesados durante toda su maldita jornada laboral, premiar tan odiosa actitud? La conclusión, por dolorosa que sea, es que ser así realmente funciona. Y eso es lo peor de todo. A ver, que tampoco es que fuese un drama ni nada esperar un minuto más para ser atendido, con murmurar un mecagoensuputamadre me conformé, pero en realidad me produce una desmesurada sensación de quemazón en las entrañas tener que convivir con este tipo de individuos egoístas y ver cómo día tras día consiguen sus objetivos, pasando por encima de quienes nos cruzamos por su camino. Y, si se me permite extrapolar esta y otras situaciones similares, a priori intrascendentes por sí Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: mismas pero que son como clavos en el ataúd de mi salud mental, creo que la sociedad en la que vivimos tiende por lo general a ver como algo positivo esa falta de empatía con los demás. Este tipo de individuos parecen ser los machos-alfa-cavernarios que deberían servirte de ejemplo para saber cómo desenvolverte en tu vida diaria. Como cuando en las redes sociales alguien, mediante el avasallamiento diario de sus semejantes, consigue un porrón de followers o un abundante saco de megustas. O como cuando estás en una oficina y de pronto un compañero o compañera repta hasta el sillón de quien manda al tiempo que trata de golpearte con su cola de lagartija al pasar. Parece que esta gente se cree la protagonista de la película, y que tú solo eres el insignificante pelele que aparece cortado en uno de los planos. Ni siquiera alcanzan a entender que sin ti, sin mí, sin todos los que no somos así de gilipollas, no habría película. Bueno, quizá sí una de esas en las que Matt Damon está más solo que una viuda en la cama, en un planeta a tomar por culo de la Tierra, pero jamás en una de esas en las que el protagonista se relaciona con un entorno humano sin andar por la calle pisando callos todo el tiempo. En fin, que igual soy yo que me estoy rallando con esto y en realidad a ti tampoco te parece para tanto, pero a mí este tipo de gestos me desconectan bastante de la sociedad. Y me niego a entrar en el perverso juego del «piso para que no me pisen». Que le jodan a toda esa gente. Que se metan por el culo su egoísmo y su falta de empatía. Ojalá se inflen a calimocho y caguen sangre al día siguiente. Ala, ya lo he dicho. Por lo que a mí respecta, pueden irse todos con Matt Damon a Marte o a una de las malditas lunas de Plutón. Un saludo para todas las demás personas. DIAL M Vázquez T. 4 ROLANDO BRUNO Y SU ORQUESTA MIDI En primer lugar, queremos que nos cuentes quién es Rolando Bruno y cómo has terminado girando por el mundo con una guitarra, un ampli y un mp3 cargado de bases en formato MIDI. Rolando Bruno soy yo, un muchacho oriundo de Buenos Aires, que por ser un cabeza dura y además un inútil con varias cosas de la vida en general, no sabe hacer otra cosa que música, así que me dediqué a esto a tope. ¿Qué mas sobre mi? Me gusta el fútbol, las bizarreadas de toda índole, los videojuegos y el anime. Antes de tocar en solitario como Rolando Bruno estuviste tiempo tocando en Los Peyotes, ¿cómo empezaste en un grupo de garaje explosivo y qué te llevó a dar el salto a la cumbia? Bueno, yo venía tocando en un grupo que era mas onda beat-mod, junto a J.R Lemons (que luego de unos años y actualmente es el tecladista de Los Peyotes) y de ahí conocía a Los Peyotes, allí en el lejano 2002, el batería me llamó y me comentó que se quedaron sin guitarrista y si quería entrar, en ese momento fue genial, porque además me fascinaban Los Peyotes. Cabe aclarar que en esa época tocaban en los peores sótanos de Buenos Aires… la escena garage siempre fue chica, pero en esos años aún era más underground que ahora. Bueno, digamos que yo ya venía escuchando mucho a Los Yorks o Los Saicos y cada vez intentaba implementar cantar en castellano, por ende investigábamos mucho la escena peruana de los 60s, y de ahí llegué a la cumbia psicodélica por Pronto un doctor de Los Yorks y luego por Sonido Amazónico de Los Mirlos. Me flipó totalmente el sonido surf de las guitarras con el ritmo tropical… y bueno, luego en esa búsqueda apareció mi chamán: Sonido MartineS, un prestigioso Dj argentino de la movida tropical mundial que va por el mundo pinchando sus discos. Él fue quien me introdujo a toda la cumbia peruana psicodélica más under, a la chicha como se dice. ¡Gracias chamán! Tu música mezcla el sonido andino de la cumbia y el rock de los sesenta-setenta. Cuéntanos más sobre la cumbia, y sobre otras influencias que hayas recogido en tu nuevo disco, Bailazo. Bueno, la cumbia es originaria de Colombia, y cada país tiene sus variantes. A mí la que más me gusta es la cumbia chicha, la tomada por los músicos peruanos a fines de los 60s, porque tiene un formato de rock, guitarras eléctricas, bajo eléctrico, órgano farfisa y guiños al rock psicodélico en las composiciones. En mi disco realmente me tomé la libertad de mezclar todos los ritmos y géneros que escucho en mi cabeza, por ejemplo me gusta mucho el sonido oriental, la psicodelia turca de los 70s con sintetizadores o guitarras fuzz, o el garage rock de Asia… se puede escuchar eso en la canción freaky Falafel King o en Thai Cumbia. Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: ¿Suena mucho la cumbia por Buenos Aires? Hemos leído que cierta corriente de cumbia, concretamente la villera, se relaciona con el movimiento de los Barras Bravas, ultras argentinos de la peor calaña. Muchísimo, en la calle todo el tiempo… sí, digamos que acá cada zona tiene su estilo de cumbia, la cumbia villera se relaciona con los que llamamos Las Villas, son barrios humildes, algunos muy peligrosos pero más que nada se le dice así porque los grupos salen de ahí tienen un sonido muy particular; y luego hay otros tipos de cumbia: la romántica, la santafesina (de la provincia de Santa Fe) o dentro de los tropical el muy famoso cuarteto de Córdoba. Pero sí, la cumbia villera es la más popular, que últimamente aquí en capital se está poniendo muy de moda en los circuitos «cool», en donde se mezcla público, por suerte en una inusual paz (¿será el poder de la cumbia? Dejemos eso para el Iker Jiménez) y las letras claro, son un espectáculo. «Laura, se te ve la tanga», «Nena, a esa cola le falta crema» y etc… y sí, también están relacionadas algunas con los Barras… por ejemplo hay un grupo que se llama La Champions Liga. Además, has estado una temporada en Valencia, donde estuviste tocando en Aullido Atómico. ¿Qué tal te trataron por allí? ¿Es cierto que «Valenciaaa es la tierra de las flores, de la luz y del amooor»? Ah, sí, sí, un gran recuerdo de tocar con los nanos de Quique Medianoche y Rogelio, nos hemos hecho amigos y siempre recuerdo esas noches girando por ahí, hablando de bigarradas y haciendo cata de kebabs. Nuestros favoritos: el Kebab Serranos y el Bolsería. ¿Y Valencia es todo eso? ¡La tierra del mal! Pero la terreta tiene lo suyo, mola además de haber hecho muchos amiguetes por ahí, siempre estará en mi corazón. MÁS MÚSICA Y MENOS MIERDA 5 saqué las ganas de todo, soy un fan de los videojuegos. Me habré perdido de ver mil cosas o templos flipantes de Tokio por volver cinco veces a Akihabara, el barrio donde hay videojuegos retro, tiendas enormes de anime, los edificios de Taito y Sega… en fin, toda la basura que me gusta a mí. Me he comprado la Super Famicom (Super Nintendo) con los clásicos Street Fighter, Mario World… ¡era como ir a buscar discos raros a una tienda de discos, pero acá estabas buscando cartuchos viejos de consolas! Ponte en situación: El Racing de Avellaneda campeón de Copa pero el Independiente campeón de Liga. ¿Con qué canción describirías esta encrucijada de sensaciones? Con Carrera Mortal, del amigo Rogelio a.k.a. Tumba Swing. ¡Sería una carrera mortal, porque los Barras Bravas se trenzarían a muerte por Avellaneda seguramente! Asunto clave: ¿son ciertos los rumores que apuntan a que tu amigo Mohamed, el Rey del falafel, tuvo problemas con el Ministerio de Sanidad a causa de la salsita que echaba a sus garbancitos fritos? Sí, además triangulaba con Colombia cocaína, exportaba dentro de los bollos de falafel. ¡Ay ay ay Mohamed, qué rico falafel! Por Alá, pobre hombre solo quiere ganarse la vida dignamente… En tu disco Bailazo, una de las canciones trata el tema de la deportación. ¿Habla de alguna experiencia personal o has tenido relación directa con ello? Sí, totalmente, fue una experiencia personal totalmente horrenda, en donde en esa situación llegué a odiar a todos los españoles, quería pegarle a todos los policías de Barajas… morirme, todo, pero bueno, nada de eso sucedió. Estuve en Madrid detenido, injustamente casi un día entero, pero bueno, se ve que el esfuerzo que hicieron en llamadas para que me larguen surtió efecto. Era realmente una cárcel eso, no podías tener móviles ni todas tus pertenencias. No me olvidaré jamás que una policía mujer estaba súper apenada y cuando me soltaron se le notaba la culpa, me ofreció algo para tomar, el teléfono por si tenía que hacer llamadas… yo quería tener una bazooka y explotar Barajas. ¡Así que sí, fue una experiencia personal! Acabas de volver de hacer una gira por Japón, ¿hiciste muchas fechas por allí? Nos han chivado que eres muy fan del rollo nipón, ¿tuviste tiempo para satisfacer tu gusanillo freak durante la gira? Sí, he hecho cuatro conciertos allí, tres en Tokio y uno en Nagoya. He flipado en colores con Japón, desde que soy chico que quería ir… ¡nunca me hubiera imaginado que iba a ir tocando música! Y menos tocando cumbia… Sí, mira me Orlando es la puta mejor marca de tomate frito. ¿Es Rolando la puta mejor marca de cumbia? ¿Quieres cumbia trash? ¡Rolando te la va a dar! Sí, o no, no sé… a todo esto, siempre me confunden y me llaman Orlando o Ronaldo. Rolando Bruno - Bailazo (Voodoo Rhythm Records, 2015) Como fan declarado de Caballeros del Zodiaco y del fútbol, ¿qué personaje de este anime asociarías con los siguientes futbolistas argentinos? Ok mira, soy muy fan de Caballeros del Zodiaco, pero más aún de Oliver y Benji, acá en Sudamérica conocido como Los Supercampeones, así que te respondo doble: Diego Milito Seiya / Julian Ross Diego Pablo Simeone Ikki Caballero de Fénix / Philip Callahan El ratón Ayala Shiryu / Bruce Harper Diego Armando Maradona Athena / Oliver Atom El payaso Aimar Hyoga el Caballero de Cisne / Tom Misaki Sergio Agüero Uh esta piedra…. pues Andrómeda / Patty Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: 7 por laura garcés La danza es una energía que inunda nuestra sangre al nacer. Una bendita maldición que marca nuestro cuerpo. El baile nos hace respirar al compás de la filosofía del movimiento. Los segundos se hacen eternos entre los bastidores callados. Cierro mis manos para contener la corriente eléctrica. Inmóvil, vuelvo a dibujar cada paso grabado en mi mente. Una luz tenue me invita a pasar. Las primeras notas acaban con la espera. Respiro. El comienzo es tan solo un suspiro, que luego se convierte en energía líquida. El suelo está frío y los pies acarician la escarcha. Un contoneo dulce rompe la cáscara. Las dudas son cristales rotos sobre el escenario. La pasión por el baile brota de nosotros. No es algo que podamos elegir, simplemente es nuestra esencia. Cuando un bailarín se entrega a su talento vuelve a dar pasos de niño. Regresa a ese estado de inocencia en el que todo era sencillo. Al nacer somos genios de la danza orgánica, aquella que sin conocimiento previo ni estructuración de ningún estilo traduce la música en puro arte visual. Es una coordinación instintiva que crece desde lo salvaje. Un bailarín es un escultor de tiempo, que puede regresar a la niñez simplemente entregando su consciencia al ritmo. Puede experimentar ese estado de meditación siempre que lo desee. Este es un universo en el que no existen las preocupaciones ni las responsabilidades injustas, no hay derrotas sangrantes ni heridas. El artista revive un instante de paz. Abre sus manos al placer y se deja llevar. Solo es libertad escondida en la comisura de una sonrisa. Solo es un animal desnudo. Pero todo gran poder tiene su condena. El baile es también el oxígeno de estos seres. Su corazón solo entiende de latidos musicales. Nunca podrán parar de bailar. Incluso encerrados en un cuerpo petrificado no podrán dejar de volar. Su mente danzará para comprender esta realidad ordenada. Sus curvas compondrán nuevas formas que perturben este mundo ordinario y lineal. Son seres cambiantes que nunca querrán detenerse. Yo bailo para decir todo lo que no puedo formular con palabras. Bailo para seducir y para rendirme a mi sexualidad. Cuando el futuro se presenta intangible, como una utopía inmerecida; cuando todos los caminos han sido borrados y solo hay soledad injusta; cuando seguir luchando es una derrota, la danza es mi única escapatoria. Seguiré bailando para seguir amando mi locura, para continuar mi revolución cotidiana. Bailaré para mí. Mis brazos acarician el aire para fabricarse alas. Cada desplazamiento es un pedazo de mi subconsciente. Es entonces cuando mis pupilas beben la luz de los focos. El rostro permanece atrapado en un segundo de amor. La música exige un sacrificio sincero. Una vuelta tras otra componen una figura infinita. La mente entra en bucle y desprende imaginación. Soy una ilusionista del espacio. Soy mis versos en cada paso. El cuerpo se congela en una pose. La respiración se agota. Las luces se apagan y mi alma yace ahora derramada en aplausos. El telón baja y todos regresan al silencio. Dos cuerpos esperan inquietos las primeras notas de la siguiente canción. Jorge y Eva se miran y sonríen, es su turno. Están listos para bailar. 8 ORIGEN Y ESENCIA DE LA ENERGÍA CINÉTICA Jorge Un día nos invitaron a un evento para ir a pintar grafitis y mientras estábamos pintando un grupo de chavales de Barcelona se pusieron a bailar break dance. Entonces, en ese momento, nosotros nos quedamos como: «Bua, ¿qué es eso? ¡Qué guapo!» Nos encantó lo que estábamos viendo y directamente cuando volvimos del evento buscamos un espacio donde pudiésemos reunirnos tres o cuatro días a la semana para intentar imitar lo que acabábamos de ver. Era muy complicado, no sé si a ti también te pasaba, pero en esa época no existía internet, no teníamos los medios de comunicación de ahora. Simplemente podíamos acceder a un poco de información a través de canales extranjeros como la MTV o la Viva, que tampoco los teníamos todos porque eran canales de pago. Eva ¿Qué edad tenías? J. Empecé pintando grafitis cuando tenía 13 años y a bailar cuando tenía unos 18. Ahora en la escuela tengo alumnos de 6 años y digo: «¡Madre mía!». Pero es diferente, porque la gente ahora aprende muy pronto pero con unos valores muy diferentes. Antes para conseguir cualquier cosa te costaba la vida. Todo lo valorabas muchísimo más. Ahora todo está tan cerca y tan lejos… La gente tiene información muy cerca, pero el contacto, la manera de sociabilizarse es muy diferente. Es todo mucho más frío. E VA SAMPEDRO Bailarina y coreógrafa internacional de tribal fusion style. Profesora de danza oriental, danza tribal y danza india-bollywood en la escuela que lleva su nombre en Zaragoza E. En mi caso empecé muy cría, con ballet clásico a los cinco años, me fascinaba. Habría que preguntarle a mi madre en qué momento esta niña se decantó por la danza, creo que de toda la vida. Hice ballet hasta los 11 años. Entonces se produjo un drama muy grande a nivel personal, porque mi madre me borró de ballet por logística de las cosas de la casa y los hermanos. Entonces me apuntó a natación. Con 14 años dije: «Esto no es para mí. Yo quiero volver a bailar». Me apunté por mí cuanta a danza jazz, empecé con contemporáneo y flamenco, me apuntaba a todo lo que podía. Lo que quería era bailar. A los 19 años me metí en el mundo de las competiciones de baile de salón y no me apasionó realmente, porque era todo muy encorsetado. Paralelamente descubrí el yoga. Este me llevó a involucrarme en las danzas indias. Estas me fascinaron y me descubrieron la danza oriental. Me decanté por la danza tribal, que dentro del belly dance es lo más friki que hay. También me ha tocado moverme, porque si quieres aprender y formarte tienes que viajar. J. Ya, me imagino que en tu caso también viajarás mucho. Sobre todo es interesante para, más que aprender movimientos, conocer la cultura del estilo. 9 «En el estilo tribal vemos vídeos de break dance y hip-hop todo lo que podemos. Lo que más me fascina son los aislamientos corporales y la dislocación muscular. Ahora estoy trabajando el slow motion. Intentar aplicarlo a la danza tribal es algo que me apasiona» E. Sí, sí, un movimiento no deja de ser cómo te lo enseñe un maestro. Lo que realmente aprendes es un mundo, un mundo distinto. Cómo ven las cosas en otras culturas, cómo trabajan, cómo se relaciona la gente… Al final todo está conectado. Siempre pienso que la danza es un lenguaje universal, es el lenguaje no hablado del cuerpo. LA MENTE AL SERVICIO DEL RITMO provocativo, no tiene nada que ver. Es algo que implica expresión corporal y en toda expresión corporal hay una erótica. La danza no deja de ser algo estético. Hay líneas de movimiento muy bonitas, muy erotizantes, esto está presente siempre en la ejecución de un baile. J. Sí y muchas veces cuando un bailarín se mueve te genera una atracción. E. Cuando bailamos nuestro cuerpo refleja nuestra vida. No baila igual un chaval de 20 años que una persona de 40. Porque esa persona tiene en su cuerpo su vida. Son sus cicatrices. Su rostro refleja su experiencia. La danza influye en tu vida totalmente. Ya no solamente vivimos de la danza, sino que vivimos la danza, desde la punta del pelo hasta la punta del pie. La vivimos con el corazón, con el alma y con las entrañas. Es todo. Es a veces bailar sin música. Es respirar. Mentalmente estás moviéndote siempre. Tu vida es danza. E. Exacto, es como si estuvieses hipnotizado. J. Estoy totalmente de acuerdo. Es más, creo que es desde que se nace. Hay personas que ven el mundo de otra manera, desde otros ojos o desde otro corazón. Para nosotros esa forma de disfrutar del mundo la encontramos en la danza. Si no hiciésemos esto haríamos otra actividad artística. Es una necesidad. E. Lo económico afecta muchísimo al baile. A veces no te queda más remedio que pasar por el aro porque tienes que pagar facturas. En algunas ocasiones puedes elegir, pero está complicado. El mercado cultural no es muy boyante en España. Tienes que buscarte la vida. Hay muchos bailarines que no les queda más remedio que compatibilizar esa parte que aman, que es la danza, con otros trabajos que no tienen que ver con el baile. Cuando realmente puedes decir «me dedico a lo que me gusta» es alucinante. Solamente por poder afirmar esto perdono todo lo duro que tiene este trabajo como trabajo. Lo perdono todo, porque por lo menos puedo dedicarme a lo que me gusta. Mucha gente se desanima en el proceso porque es muy duro. Es un constante trabajo de regeneración y esfuerzo. E. Siempre estamos buscamos un equilibrio cuerpo y mente. En la danza debes conseguirlo, si no nunca vas a poder bailar con mayúsculas. Reproducirás cosas o ejecutarás cosas, pero nunca podrás conseguir esa sensación de conexión. Si la mente no está estable el cuerpo no responde. Pero en este caso la mente tira mucho, porque cuando el cuerpo no puede es la mente la que continúa. J. Exacto, creo que la mente es el motor de todo. El día que a lo mejor en tu cabeza hay demasiadas cosas a tu cuerpo es como que le cuesta más. Cuando estoy enfadado, lo primero que hago es poner música y bailar. Es mi herramienta. Cuando bailas, lo que tu cuerpo genera para tu mente es adictivo, como en el deporte. Tiene que haber una conexión entre las dos cosas totalmente compatible: 200%. EL EROTISMO Y EL LENGUAJE CORPORAL E. Todo puede ser erótico. Cualquier comunicación entre dos personas entraña cierto erotismo. Aquí entra en juego una terminología que hay personas que la llevan a la mala interpretación. Todo el lenguaje entre una persona y otra persona, sean del mismo sexo o no, siempre va a tener un aspecto erótico. Esto no tiene por qué ser sexualmente J. Sí, eso es erotismo totalmente. A mí también me pasa al revés, lo erótico influye en mi baile y mi baile en mi momento erótico. Dentro de ese momento buscas más el contacto o el movimiento, la sensación. Cómo sentir, cómo disfrutar ese momento es información que recoges a través de la danza. LA MERCANTILIZACIÓN DEL MOVIMIENTO J. Yo también pienso que el mayor problema es a nivel de educación social. Nosotros estamos pegados a Francia y este país está a años luz. Un artista simplemente por ser artista ya cobra. Los artistas necesitamos un proceso de experimentación, de desarrollo personal. Es lo que tú dices, en España sobrevivir de normal ya es difícil, sobrevivir del arte es imposible, impensable. Si tienes una escuela o un espacio quienes te dan de comer son los alumnos, entonces muchas veces también tienes que reconducir tu arte. E. Tienes que saber lo que quiere el público para poder llegar a él, quiero decir, conocer la demanda que hay. J. Y también un poco la mentalidad que hay. Yo creo que estamos en una época de cambio, sobre todo a nivel mental. El arte va arraigado en lo social y siempre ha sido una 10 «Los bailes tribales, como los estilos orientales, están muy presentes en la cultura hip-hop. Muchas veces a la hora de inspirarme, no busco artistas que bailen lo mismo que yo, sino todo lo contrario. Busco inspirarme en otras cosas para generar algo nuevo» herramienta muy potente como revolución social. Hay muchos países que han apostado por esto, porque han visto el arte como un desarrollo social de la gente. Nosotros donde vivimos estamos a años luz. Esto va muy despacio, muy muy despacio. Espero que llegue un momento en el que la gente sea muy consciente de ello y creo que ahora mismo lo están empezando a ser. E. Totalmente cierto. En España, o es ballet clásico o flamenco purista u olvídate. Porque incluso los bailarines de contemporáneo fuertes, que hay unos cuantos y muy buenos en España, tienen problemas. Como nuestros estilos son danzas más abiertas o más nuevas, son menos valoradas a nivel cultural o social. Ahora estamos en una especie de evolución, o eso espero. Puede que se estén empezando a valorar un poco los estilos distintos. L A P E R V E R S I Ó N D E E S T E A R T E E. La competitividad y la prisa afectan negativamente a la danza. Todo el mundo tiene prisa y hay muy poca paciencia. La gente no quiere aprender con tiempo, quiere hacerlo rápido y con resultados óptimos. Lo quieren todo para ayer. La danza no deja de ser un camino de autoconocimiento, de desarrollo personal, en el que hay obstáculos y baches. Es un camino de exploración. Lo que podría ser algo positivo lo empaña siempre el ego, la competitividad y las prisas. Eso va a impedir que la persona se desarrolle. J. Yo también creo que en la danza existe mucha ambición: positiva y negativa. Ambición a nivel personal, que son las ganas de descubrirte y superarte a ti mismo, y ambición llena de ego, que es totalmente negativa. Muchas veces, esto es a causa de una mala información. La gente que nos dedicamos a enseñar a veces transmitimos que la danza es competición: o ganas o no ganas, y es totalmente equivocado. Hay una frase que me gusta mucho que dice: «Un profesor enseña desde la información, un maestro educa a través de la experiencia». Y yo creo que la gente que enseñamos tenemos la obligación de mostrar esa experiencia. La danza es una herramienta si se utiliza para algo positivo. E. Exacto, como profesores tenemos una responsabilidad, porque cualquier alumno puede tomar esa información y llevársela al terreno que quiera, dependiendo del carácter de cada individuo. Pero si siembras algo positivo para que evolucione a bien, yo creo que eso a la larga puede dar sus frutos. Hay personas que enseñan algo más: enseñan a ser personas. EL ALMA DE LA LIBERACIÓN COORDINADA E. En todo momento me siento libre cuando bailo. Pienso que es una manera de mostrarte tal cual eres en ese momento, cómo eres en la vida. Todo el mundo puede sentirse libre cuando abre puertas, cuando realmente se deja llevar. Como solista, en todo momento me siento libre. Para mí la danza es meditación. Lo siento así, como un trance personal. J. Estoy totalmente de acuerdo. Por ejemplo, hay muchas maneras de conseguir esa libertad, porque al fin y al cabo es un estado mental. La danza es una herramienta muy potente porque se basa en la expresión corporal. Cuando consigues realmente hablar ese lenguaje desde un punto sincero es cuando tienes esa sensación de libertad. Cuesta mucho que la gente entienda ese estado. Yo siempre les digo a mis alumnos que mi mejor momento en el baile es cuando, después de bailar, no me acuerdo de lo que he hecho. Ese estado en el que realmente he conectado con algo, a un nivel en el que no estoy pensando en lo que estoy ejecutando. Estoy uniendo mi alma con la música. En la educación ahora nos basamos en aportar una técnica muy necesaria en la danza y muchas veces dejamos a un lado la base, el movimiento orgánico. Da igual lo que hagas y cómo lo hagas, la misión es la de conectar. E. Yo siempre prefiero un bailarín que ofrezca algo más que técnica, porque la técnica es algo que se puede aprender con trabajo y con esfuerzo, pero el alma, el palpitar, el transmitir algo, el comunicar es algo que no todo el mundo está dispuesto a hacer. Un bailarín si no quiere entregar algo de sí mismo es muy difícil que comunique. Si solamente se somete a la técnica no está soltando. No te está dando una parte de él, ¿me entiendes? Cuando bailas estás dando una parte de ti realmente. Esto es puro en la danza. Es lo que nos va a llevar a plasmar un sentimiento, a descubrir esa esencia, ese lenguaje, esa magia que tiene como arte. J. El problema muchas veces es que la danza, al ser una herramienta tan potente ahora, está siendo muy acogida por los medios de comunicación, que lo que buscan es ofrecer un espectáculo; pero si realmente visualizas la danza como algo natural, yo siempre he dicho que una palabra que la define es sinceridad. En el momento en que te muestras de una manera sincera con lo que estás haciendo, realmente estás haciendo danza. 11 E. Eso es lo auténtico, lo demás es una pose. J. Yo creo que, y me pasa mucho con los alumnos, estos son valores que se acogen a raíz del paso del tiempo, cuando vas viendo cómo la gente se expresa. Muchos alumnos ven un vídeo y les parece guay y a mí no me gusta. Cuando ves baile y no sabes nada de danza, puedes ver algo bien ejecutado pero no entender la información, lo que entiendes es la sensación. Lo que te hace llegar ese bailarín cuando se está moviendo. Todos esos sentimientos que adquieres a través de esa persona significan que está realmente bailando. La música es algo que no se ve. Un bailarín es un transformador visual de algo intangible. E. Está claro. Personalmente creo que no hay nada que no pueda expresar bailando y sí hay cosas que no puedo expresar con palabras, porque según qué personas no van a entender esas palabras, pero si ven mi rostro, una respiración o simplemente un suspiro a lo mejor sí que les llega esa energía. Entonces sí que pueden llenarse de ese sentimiento. Es como contar algo que si pusieses en palabras podría confundirse, podría malinterpretarse. J. Es como cuando mandas un mensaje por Whatsapp, se puede entender de muchas maneras. Todo lo que has dicho es la atmósfera que tú desprendes cuando bailas. A nivel de la expresión se puede comunicar todo. Personalmente cuando bailo, para mí la sensación que más fácil me resulta mostrar es el amor, porque amo lo que hago, me encanta bailar y amo rodearme de gente. A lo mejor me dices, tienes que bailar enfadado, ufff… me costaría mucho, porque no me puedo enfadar bailando tan fácilmente. E. Sí claro, cualquier ejercido en el que estás entregando una parte de ti es un ejercicio de amor. J. Por eso creo que para los bailarines el amor es lo que nos es más fácil mostrar, porque nos gusta lo que hacemos. E. Los contrastes a veces también son fáciles de expresar bailando. Consiste en enseñar ese aspecto más dramático al espectador y conducirlo a algo que le provoque luz. Eso es algo muy bonito que puede hacer un bailarín en un minuto. Y eso con palabras es muy difícil. JORGE FRANCH Bailarín internacional especializado en danzas urbanas (house dance, hip-hop freestyle, b.boying). Componente de la compañía Resistance Crew. Actualmente es director y coordinador del centro ResisDance en Zaragoza 12 Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: LOS BOCAZAS Luis Navarro LOS 13 ANALISTAS BOCAZAS Últimamente oímos a mucho prestigioso economista diciendo que la democracia es tope guay, porque el pueblo elige libremente unos representantes y tal, pero que todo tiene un límite: la estabilidad económica. El pluralismo político también es un concepto chachi, reconocen, pero en lo económico no es tan efectivo como el viejo «yo y mis cojones opinamos esto y se acabó el debate» o el también efectivo «una pa’ ti y otra pa’ mí». Así pues, y ya que las dictaduras son cosa de bolcheviques, una democracia bipartidista sería lo mejor, concluyen. ¿Pero por qué no ir más allá? Si lo que queremos es estabilidad de la buena, de la que enfarlopa a tope los mercados, ¿no sería mejor una democracia unipartidista? Ya puestos… piénsenlo bien. huw pill «En España, el callejón sin salida que surgió de las recientes elecciones generales va a continuar en 2016. […] La celebración de nuevas elecciones es bastante probable si la alianza de partidos similares que ha planteado el presidente Rajoy no se materializa». [Este fue el comentario que hizo el jefe del banco de inversión Goldman Sachs (huelga comentar el papel que jugó esta entidad en la gestación de la actual crisis económica) acerca del resultado de las elecciones generales del 20-D en España. Claro que llamándose Huw, es normal que para él todo sean quejas.] stephanie flanders «La economía comienza a registrar las primeras mejoras después de tanto dolor. Mientras que la recuperación se ha estancado en casi toda la eurozona, la economía española se ha expandido. […] Podemos y la deuda pública son los puntos débiles de un futuro alentador para España». [Como puede apreciarse, la jefa de estrategia de JP Morgan para Reino Unido y Europa respeta profundamente la voluntad democrática de los ciudadanos españoles. Esto escribió hace unas semanas en Financial Times. Recordemos que JP Morgan está acusada por la UE de manipular el euríbor a su antojo, así que calculemos la validez de sus opiniones. Exacto, cero. ¡Joróbate Flanders!] dietmar hornung «Incrementa la incertidumbre política y eleva dudas sobre la capacidad del nuevo Gobierno y su voluntad para continuar con las reformas estructurales y la consolidación fiscal. […] El resultado de las elecciones es negativo». [Aquí está la conclusión del informe de Moody’s escrito por Hornung recientemente. Esta es una de las tres grandes agencias de calificación, las cuales copan el 95% del mercado de rating mundial. Son muchos los expertos que han apuntado a que sus supuestos análisis se basan puramente en los intereses financieros de quienes las dirigen, pero esto no ha evitado que sigan abriendo la bocaza cada vez que tienen ocasión. Y, peor aún, sigue habiendo gente que les cree.] maurice obstfeld «España ha hecho mucho en términos de reformas internas. Se están cosechando los beneficios de eso. Hay incertidumbre política en este momento, lo que podría pesar sobre la economía. […] Una continuación de la orientación política de los últimos años sería positivo para España.» [Y concluimos con el economista jefe del FMI, otro pez gordo que se atreve a sugerir por dónde tienen que ir los tiros en el futuro gobierno. No importa que los datos desmientan sus declaraciones, y que las políticas de austeridad hayan aumentado la desigualdad en España, ni que esta legislatura haya dejado menos personas trabajando y más exiliados. Nada importa, salvo el dictamen de los mercados. ¡Que siga rodando la bola!] HIJA MÍA, CUANDO ME JUBILE TODO ESTE HUECO SERÁ TUYO José Nogueras 14 U N Á R B O L Además de frívolo, superficial y cínico soy un buen follador. De esos que hacen sudar a la hembra. «Me dejó reventadica». Cada vez que una mujer valiente –hay que tener esa virtud par acostarse con un tipo como yo– dice esa frase. No todas mis amantes pueden corroborar esa afirmación. Algunas me cogieron desganado o sin energía. Lo siento queridas. Es como conseguir por fin ver un concierto de Elvis y que el tipo salga gordo, desubicado y pasado de vueltas. Lo siento de veras. Dice un rock and roll: «Si quieres ser feliz el resto de tu vida, no te cases con una mujer bonita». El problema es que al buen jodedor todas o casi todas le parecen bonitas. Quiero decir, ¿qué mujer no se pone guapa cuando la están bien follando? Cuando un idiota dice «¿te has follado a ESA? ¡Qué desesperado hay que estar!», yo pienso «pobre necio, este no ha pegado un buen polvo en su vida». Obviamente el desesperado es él, de ahí el comentario. De entrada, siempre intento seducir a las bonitas de verdad. Me refiero a las que saben mantener una conversación interesante. De esas hay pocas. He fornicado más con cretinas que inteligentes pues hay muchas más de las primeras. Que la mujer es un ser básicamente estúpido lo demuestra que cada vez hay más féminas afiliadas a partidos de derechas. Con esa basura prefiero no joder. A ver si se me entiende... me satisface más ponerles en ridículo con ironías libertarias que meterles la polla en la boca, para que se callen un rato. Con esa actitud te las quitas de encima aunque estén borrachas. Estas reprimidas vocacionales son las que más atraídas se sienten por un toque de peligro. Ante un chulito calavera sus bragas mojan sin remedio. Pero no abrirán sus piernas a quien las ridiculiza. A no ser que sea su marido. Si le pones los cuernos a tu mujer absurdamente, con una pendeja que no vale un penique, tu mujer hará esto: primero se ocupará de que se entere todo el mundo, después, durante una temporada te follará como nunca, al estilo puta de millonario, a lo superzorra y por último, te joderá la vida por lo que hiciste. Esto no lo sé por experiencia. Lo sé porque, a diferencia de un bobo tontito que me viene a la cabeza, soy muy inteligente. Astuto como un drácula con gafas de sol. Listo como gato apaleado. Por ejemplo, imaginemos que un compañero de grupo cómico, me insulta grave- P A R A mente y en público por hacer reír más que él. Por generar expectación en lugar de indiferencia. Mi respuesta sería tratarlo mejor que nunca, mientras informo de la clase de persona que es allí donde va. Si va a actuar a un pueblo los que lo reciben ya están sobre aviso. Lo mismo en los bares. Si intenta meter el hocico en una cadena regional, dura poco. Yo me limito a informar y él hace el resto, comportándose como es y dando así crédito a mis palabras. La consecuencia es que el miserable está acabado. Tiene la suerte echada y no lo sabe. No es una cuestión de rencor o venganza, yo no pierdo el tiempo en trivialidades. Es un asunto de defensa propia, de violencia natural y, en definitiva, de un superior sentido de la decencia. Mi gran tragedia es no haber sido siempre así. Hablando claro, a lo largo de 25 años han bastado dos mujeres –dos descuidos, dos abandonos de mi yo– para reventarme la vida. Barracudas navegando por mi sistema nervioso. La primera me destrozó durante 13 años. No tenía elección, tenía que estar ahí para que le jodiera la existencia a mi hija lo menos posible. Es lo que tiene la discriminación positiva, que no puedes alejar a tu propia hija de una estafa. La recompensa es que, en el presente, mi hija es una persona casi entera, está a mi lado incondicionalmente, cuidando con delicado esmero de lo que queda de mí. Y tiene una perspectiva de futuro mucho más favorable que mi pasado. De la segunda mejor ni hablamos, tampoco pude salvar a mi hija de semejante atropello. A esto hay que sumar la PESTE (con peste me refiero a la gente en general. Sí, sois pura peste). He soportado tanta mierda de tanto ignorante malicioso que me sorprende seguir vivo. Lo que quiero decir es que, ahora que la lucha acabó, ahora que ya vivo como yo quería –sin PESTE chupándome el alma, aislado, rodeado de naturaleza, de libros, Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: M Í de música, de sol y playa, de paisajes indescriptibles; sin televisor, sin móvil, sin tecnología para subnormales y con mi hija cerca de mí y feliz– no voy a consentir que me arruine la conquista una compañía femenina con su puta peste. No, no lo haré. El único inconveniente es que sigo teniendo más ganas de aparearme que un lobo bien alimentado. Utilizar los servicios de una prostituta no solucionaría la desazón, diga lo que diga el farsante de Joaquín Sabina (si haces en directo Pastillas para no soñar canta la letra entera, cagón), joder con una puta no es follar de verdad, a lo grande, ya lo he dicho. Mi gran esperanza o ilusión es que, en uno de mis largos paseos diarios por esta isla maravillosa, encuentre un árbol con vagina y ojete. Un naranjo en flor sería ideal. Siempre he sentido predilección por las pelirrojas. Quién sabe, quizá lo encuentre. Más raro fue aquel verano que no dejó de nevar. ORILLA DE TEMPESTADES Laura Garcés 15 Instante de redención La niña vuelve a mecer el pájaro que dejó morir sobre la nieve. Infancia silenciosa El amante cose sus manos rotas en una caricia fingida. El lobo lame sus huellas de la tierra ensangrentada. Fauces negras El dulce bebé cristalino empuja su cuerpo para anidar de nuevo el cascarón. La mariposa arranca sus alas y esconde su alma en el capullo azul. La carne nacerá en tus huesos de amor. Mi lágrima regresará a la pupila que mira tu destrucción. EL OTRO LADO Artur Bardavio 16 Hola Erika. Espero que sea este tu mail porque ya no sé adonde carajo escribirte. Como el mensaje es largo lo he escrito en word y lo copio aquí. Por favor respóndeme y dime que has leído esto para no volverme loca mandándotelo a tus 400 mails distintos. En realidad espero que si lees esto te sentirás lo bastante impresionada como para contactar conmigo en persona. En fin. Te cuento. Todo gira en torno a tu hermano. Intento ser breve. Los primeros días que fui a vivir con él y Cris, como suele ser habitual, de puta madre todo. Farras, porros, empalmadas y toda la hostia. Ellos follaban a todas horas y armaban un escándalo de cagarse. Me la pelaba. Yo también montaba mis movidas cuando iba con Serch o Peter. Luego se me hicieron un poco cansinos. Follaban en todas partes y ya no eran los gritos lo que me rayaba sino abrir cualquier puerta y pillarlos ahí en bolas como locos. Algunas veces bien pero luego parecía que lo hacían adrede tía. Acabé hasta el coño de que hubiese papel lefa por todas partes. No me podía sentar en el sofá sin que oliese a lefa recién o que me diese a mí la impresión de que así era. Una paranoia tía. Veía alguna humedad por la casa y ya me pensaba que tu hermano se había lefado por ahí. Y la Cris venga a darle coba que yo creo que un día estando los tres viendo una película en los sofás creo que le hizo una paja estando yo al lado. Pero no te lo puedo asegurar tía. De verdad que me estaba volviendo loca. Igual llegaba a casa y salía Cris corriendo y luego volvía como limpiándose la cara y los dos riéndose y tu hermano haciendo comentarios del palo: la Cris no sé si querrá cenar que ya se ha tomado lo suyo. Con bastante poca gracia la verdad. Me daba bastante asquete. Y así iban las cosas y un día los pillé follando en la cocina, bueno follando, no sé ni lo que hacían, ¡estaba Cris sobre la encimera y Bruno metiéndole una zanahoria por el culo y un trozo de coliflor por el chumino! La tía con la cara aplastada contra la pared... bueno y lo peor de todo fue que tu hermano se estaba corriendo en ese momento... en fin. Yo creo que he estado más en contacto con la lefa de tu hermano que con la de cualquier otro hombre y eso sin haberle tocado la polla nunca. Y bueno les dije que estaba hasta el puto coño de pillarles follando por todas partes y de que dejaran rastros de lefa y flujo por toda la casa y bueno, se pusieron como energúmenos y diciéndome poco menos que era yo una corta rollos y una puritana. ¡¡¡Tía!!! ¡No me jodas! Tuvimos una bronca del carajo. La Cris es una mala bestia tía. Casi le suelto una hostia. Y bueno, después de eso dejé de pillarles follando y eso durante una temporada pero ya te puedes imaginar, nos cruzábamos por la casa sin hablarnos, cuando uno no fregaba pues el otro fregaba menos y la típica situación de mierda. La casa hecha mierda... la Cris una zorra que te cagas. Me puteó un montón. Ya sabes lo cabrona que puede llegar a ser. Luego un día por ahí de fiesta pues volvimos a llevarnos bien y acabamos en casa los tres ciegos y de speed hasta el culo menos Cris que se quedó frita en el sofá y Bruno y yo ahí fumando porros a saco y de repente comienzo a notar como que me estaba echando los trastos tía. Y en esto que me dice que vayamos a la terraza que se estaba mejor y así Cris podía dormir tranquila y yo, como que no sabía si era paranoia o qué lo de que me estaba echando los trastos, pues accedí. Y bueno tía, tu hermano estando ahí en la terraza me empieza a hablar de un modo como muy, no sé... como cariñoso pero seductor. No sé. Tía que me estaba echando los trastos pero sin decirlo claramente. Y yo rayada perdida que no podía sobar ni de coña y que no sabía si me lo estaba imaginando todo o qué. Con el puto speed que encima nos metimos más rayas te digo que se me iba la olla. Y llegó un punto que tu hermano cogió y se tumbó en el suelo fumándose un canuto y hablando de no sé qué mierda y yo que no podía pensar más que en Cris que estaba en el sofá durmiendo y me levanté y sin que tu hermano se diera cuenta me quité los pantalones y me bajé las bragas y cuando menos se lo esperaba… ¡zas! Senté todo mi coño sobre su cara y le dije: mira gilipollas no sé de qué coño vas pero sí sé qué coño te vas a comer ahora. Y Bruno se quedó acojonado perdido y yo comencé a restregarle el potorro por todo el jepeto y te digo que no había estado tan cachonda en mi vida. Me froté y él no se atrevió a moverse. Se quedó así, quieto, sin decir nada porque tenía toda la boca con mi coño aplastándola y me froté tía sintiendo su nariz y su barbilla y comencé a sentirme cada vez más cachonda, pero muy muy cachonda, hasta que, evidentemente, me corrí. Pero no veas de qué forma. ¿Cuando tú te corriste follando con el mulato aquel que casi te mueres de vergüenza, el chorrazo ese que no sabías si te habías meado o qué carajo te había pasado? Pues tía lo mismo. Lo mismo pero yo creo que diez veces más. Me corrí y grité como una loba y solo levanté mi coño de la cara de tu hermano para ver cómo salía un chorrazo de ese líquido y se le metía hasta las pelotas. E incluso me dio tiempo de volver a presionar el chocho contra la boca y desparramar dentro suyo más mierda de esa hasta que me dio la impresión de que se le salían los ojos de las cuencas. Y el capullo de tu hermano se quedó ahí sin decir ni hostia. Me levanté y me fui a mi cuarto y me quedé clapada Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: sintiéndome un zorrón pero más a gusto que un arbusto. A día de hoy sigo esperando el momento de que tu hermano se quede solo en casa y me lo encuentre tumbado tan tranquilamente para sentarme sobre su careto y echarle allí encima lo que no está escrito. Pero ya no se queda solo en casa casi nunca y cuando lo hace está sentado en su cuarto delante del ordenador sin mediar palabra. La Cris no sospecha nada. Que se joda. La verdad es que ahora están bastante más relajados. La situación es extraña, la verdad. Y quería contártelo todo por si algún día hay alguna confusión. Porque me he enterado de que la Cris va diciendo por allí que yo me estoy tirando a tu hermano y el mongolo de tu hermano encima no lo niega y la única verdad es que le empotré el chocho en todo el careto y le dejé allí lo que no hay escrito. Tan siquiera le he tocado la polla nunca. Así que me la pela lo que piense la gente pero si me jodería que tú pensaras que yo ando follándome a tu hermano. Pues nada tía. Eso es todo. Espero que leas esto y me des un toque y nos veamos pronto. Besitos y cuídate, zorrón. Esther Cartirana EL CANIBALISMO DE LA RAZA INTELECTUAL 17 Colectivo Mierda BAILAR o EL BAILE DE LAS SOMBRAS Bailar, quizá del griego antiguo βάλλω (bállo, «lanzar») o βαλλίζο (ballízo, «danzar») o πάλλω (pállo, «saltar»). El ritmo está ligado al corazón antes incluso de que el cuerpo conozca la respiración. Quignard evoca al viejo bajo continuo del agua, yo clamo a la muerte como principio de vida. *** El universo se prepara; los astros bailan al son de la catástrofe, mientras se gesta una nueva muerte. La noche de los tiempos ha venido a visitarnos de nuevo. Un coro de criaturas vulveiformes, escupe insomnios en el pedestal de las sombras. Se arremolinan los cuerpos danzantes bajo los dedos de los pies. Aparece la nueva muerte. Un camino infinito de agujeros colmados de gemidos y fluidos. Temblando en la superficie. El cuerpo se asoma a todos. Un gran agujero negro en todo horizonte. Pequeños agujeros bajo los dedos de los pies. La dimensión presente es sacudida. De un lado las plañideras braman su llanto, del otro, rompen en carcajadas. El cuerpo condenado a ser hielo y castigado con fuego, se resquebraja, se divide y pierde la cabeza. *** La muerte es la diosa-reina de las montañas, porque calla su lenguaje, el idioma del tiempo. De las rodillas de la muerte nacen montañas a cada paso. La muerte nos ofrece montañas, para que con sus piedras mutemos las bocas en un único y sórdido alarido, del estupor se desprendan nuestras cabezas y nos levantemos de manera irremediable para bailar al son del silencio. Y, ¿qué es el baile? El deseo de levantarse de modo irreprimible. Tiene también nuestro cuerpo, abismos estelares. Espacios ausentes con gravedad cero. Plomizas ascensiones en movimiento continuo, que bailan la caótica cadencia de los torrentes líquidos. Por eso se distinguen a lo lejos como estrellas. Casi hemos desaparecido, nuestros cuerpos se licúan en la superficie y nos recomponemos en otro espacio para traicionar al silencio, asesinar las horas a pedradas. Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: -Si no puedo bailar, tu revolución no me interesa. -Y, ¿por qué no bailas? La fatiga ha inundado nuestros cuerpos y seguimos, ¿por qué no hacerlo una, y otra vez, y otra?, nunca nos detenemos. Las que bailamos, estamos perdidas. Se desconoce nuestro origen y también nuestro fin. *** Mira, en la ladera, un grupo de cinco perracas desorientadas. Han perdido sus ropas. Han rastreado con su cuerpo y sus sentidos hasta la última onda que han podido. Siguen bailando. A duras pedradas se han desprendido de sus cabezas. Míralas como se transforman, perdidas de sangre y tierra. Ya no tienen remedio, ya no pueden volver. Sus cuerpos han sido lanzados al rumor de las mareas. Han saltado al mar para no volver. SUPERHÉROES VS. PORNOSTARS VS. ALIENÍGENAS Sureño & Bombona 18 Tiene cara de oler pedos, chepa y una mirada más intensa que el desenlace de Los Serrano, aun con todo su figura, su porte, proyecta estilo, clase, carácter. Quizás sea por cómo le combina el moco que le cuelga cual cadena de plata con su olor corporal, tan denso que se permite el lujo de echar una partida al móvil pegajoso de pantalla rota que lleva en el bolsillo deshilachado. Descubrió la revista cuando alguien la estaba usando para meterse un par de clenchas en una rave satánica subvencionada por la comuna de Santistevich. Es el lector medio de la revista (o la lectora). Y parece enfadado. «¿Por qué no hay ninguna estrella porno en este número?», nos pregunta inquisitoriamente, ‘si quitáis la carne fresca esta sección es basura’. La respuesta es sencilla. A estas alturas de la investigación cada vez es más difícil separar lo verdadero de lo falso. Pero nosotros no os vamos a mentir, en navidades no hemos hecho ni el huevo y los de Voluntas nos han metido prisas con la entrega, así que hemos cogido lo primero que teníamos a mano y le hemos añadido un poco de exopolítica por aquí, alguna perversión por allá, y oye, la cosa tiene sentido. Hala, a mamarla. ¿Qué existe mejor que una reunión de basura blanca donde se admiten todo tipo de colores, tamaños de barriga y psicotrópicos en sangre? Que la iniciativa provenga de una de las ciudades más decrépitas e infames del planeta, y no, no nos referimos a Madrid sino a Detroit. Que la integridad física sea puesta en riesgo continuamente y a nadie parezca importarle. Que se pinten la cara de payasos. Y que consuman soda barata. Exacto, esa ha sido la pista definitiva; estamos hablando de los Juggalos. LOS JUGGA IN LUV S QUE: ¿SABÍA l año te e duran libro 2015 el ader: e he doubl two e with my lif nzo s, alca e is n e p o ero un el núm dle en en kin rías 3 catego ? ntes difere Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: En su cónclave anual en los bosques descubrieron muchas cosas. Ellos, que había tías de carne y hueso. Y en tetas. Ellas, que se puede ser un cerdo asqueroso sin necesidad de ser machista. El resto, que podían hacer lo que les diera la gana. Evidentemente de ahí surgió el amor. Pero no les bastó con sus periódicos escarceos, querían más. Cual plaga, se fueron haciendo dueños de Badoo, Tinder, eDarling y demás lugares del mal vivir. Los esfuerzos del FBI por frenarlos, primero catalogándolos como organización criminal y después mandando a los Hell’s Angels comandados por Calavera Lunar fueron en balde. Nada les detuvo. Guiados por Buck Angel, se pasaron masivamente a las sextapes, destruyendo la industria del porno. La gente dejó de masturbarse y salió a la calle a reproducirse, pero allí estaban ellxs esperándoles con los brazos abiertos. Así se llenó el mundo de juggalitos. «¿Pero cómo se explica la invasión alienígena, pringados?» Que te follen, los juggalitos son los aliens, ¿vale? Pero no fueron la basura, los refrescos baratos y las patadas al diccionario las que provocaron la mutación sino el tener vástagos con la clase media-alta. ARCHIVOS DESCALIFICADOS LA SERIE DOMENICA NIEHOFF + PROSTITUTAS SUMERIAS La Venus de Willendorf, la pagoda negra y ahora el legado de las prostitutas sumerias mantenido vivo en nuestros días por la escuela creada por la dominatrix Domenica Niehoff. «Y qué pinta aquí toda esta línea argumental que entrelaza feminismo y prostitución y deja de lado la pornografía, eh eh eeeeh?» Una pista, céntrate en sus objetivos comunes y en sus enemigos. ¿No lo pillas? Deja el Krokodil y atiende. Otro tipo de sociedad, como la sumeria, donde las mujeres administraban su propia sexualidad, sin esclavitud de terceros. Nada de los mitos p… una pokeball apunta a nuestras sienes, no podemos decir nada más, no de momento :( Para compensaros y rellenar algo de espacio, a continuación citaremos películas de Nicolas Cage: La mandolina del capitán Corelli, Bangkok Dangerous, Peggy Sue se casó y ¡Atrapen al ladrón! ¿Al Blanco o al Negro? 19 EARTHWORM JIM (Y LA GARRAPATA) Ni rastro de Fantômas, el pelanas este ha vuelto a hacernos la trece catorce y se ha esfumado delante de nuestras narices de Belén Esteban. No nos ha quedado más remedio que seguir investigando a los Power Rangers llevándonos directamente a estos dos superhéroes. ¿Cómo? Pow. Ran. = kk. Bichos van a kk. Bichos y Pow.Ran. viven en simbiosis, por lo que algo tramarán juntos. El silogismo es obvio, más cuando el bueno de Jim tiene historia transitando dimensiones intestinales. A partir de aquí se abre un nuevo mundo totalmente al margen del tratado en estas temporadas. Seres que no llegan a superhéroes, pues se quedan en parodias, ni son demasiado excitantes, aunque los latigazos que da Earthworm Jim con su cabeza parezcan haber sido enseñados por la mismísima Domenica. Aunque teclees en google «sexo con gusanos». De nada. Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: Depravaciones aparte, es cierto que todos los entes de nuestra investigación comparten algo, odian a las tortugas ninja y guardan una relación con los extraterrestres. En concreto, Jim mantiene una posición ambivalente con los aliens por excelencia, las vacas. Por un lado las quiere salvar de las abducciones porque son graciosas, por otro, se pasó todo un videojuego infernal sólo para que al final aplastaran a su chica (toma spoiler), además intentan destruir la tierra con sus pedos y enamorar a los hombres gracias a sus ubres. ¿Podría estar por ahí la solución a todo este embolado? Es posible… «Oche, k mierda de rebista, no habís ablao nada sobrh Garrrrapata y los purrrrrgann». Eres un pesao co, pero tienes razón, lo hemos metido para rellenar y porque nos causa musha risa que su superpoder sea hacer las situaciones más dramáticas. ¡SPOOON! DAYDREAMING Francisco Bernal 20 STEVE JOBS: DE LOS HECHOS A LA IDEA Facticidad y realidad son cosas distintas. La primera atiende a los hechos concretos, sucedidos en tales o cuales coordenadas de espacio y tiempo. La definición de la segunda es esquiva, y si somos rigurosos nos lleva inexcusablemente a una eterna discusión ontológica que podríamos atajar (por necesidad práctica) a través de la definición de Xavier Zubiri: yo estoy en la cosa y la cosa está en mí. Es decir, la realidad es el campo en el que conciencia personal y totalidad externa se interpenetran, y yo y mundo dan lugar a un tercer término en el que se despliegan los ánimos, los entes materiales, el tiempo y el espacio. Lo fáctico sucede dentro de este campo, pero la realidad va más allá del hecho constatado para ofrecer innumerables detalles con raíces en lo infinito, abiertos al descubrimiento de aquel que disponga una voluntad paciente. La ventaja de las artes es proponer mundos exentos de compromisos con lo fáctico. En el caso del cine, una película tejida por manos expertas es capaz de entrar en el flujo anímico del espectador, abrir su mirada para comprender el mundo y generar consecuencias fácticas con sus actos futuros, impregnados de esa experiencia. Entre esa película y el espectador hay una conexión de realidad, sin que lo allí narrado dependa de haber sucedido o no en nuestro mundo. Pero sí hay obras que adquieren ese compromiso con la historia, que nacen de hechos concretos para reformularlos y extraer de ellos un discurso. Steve Jobs (Danny Boyle, 2015) asume el reto de ofrecer el retrato de una persona tremendamente relevante para la historia reciente, sin que el respeto por lo fáctico lastre su potencial para abrir realidades. La decisión de Aaron Sorkin (su guionista) de desarrollar la película en una estructura similar a la teatral (en tres actos muy definidos), ya plantea una intención de no hacer concesiones. Se aparta, así, del formato establecido del biopic (películas como Ray [Taylor Hackford, 2004] o En la cuerda floja [Walk the Line, James Mangold, 2005] serían los ejemplos más ilustrativos), un género que se construye en una estructura y un tono impersonales para prescindir de riesgos, instituyendo un espacio cómodo para narrar sin mojarse demasiado, a costa de resultar condescendiente con sus protagonistas y, por extensión, con sus espectadores. En su lugar, escoge tres momentos claves de la carrera del personaje que le permiten fundir sus relaciones personales con las profesionales, para que la fusión dé como resultado una imagen de quién fue Steve Jobs que le sirva al espectador como reflejo de sí mismo. En este sentido, el logro último del film es captar a Jobs en su concepto, pero dejar la puerta abierta al Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: espectador para que sea él quien emita el juicio. No se modera a la hora de lanzar herramientas para construir ese juicio, pero probablemente tras la proyección cunda una idea diferente de lo que es Steve Jobs por cada persona que haya ocupado un asiento. La relevancia de personajes históricos clave se basa en que trascienden su condición mortal para configurarse como idea. Es aquí donde la facticidad objetiva se abre al campo de la realidad inter-subjetiva, y donde las posibilidades del cine como medio de comunicación se reafirman como juego entre sujeto (espectador) y objeto (película), donde el contenido se encuentra en su relación, y no en uno o en otro. Habiendo establecido como primera viga maestra a Sorkin, las otras dos que sostienen la arquitectura son su director, Danny Boyle, y su actor protagonista, Michael Fassbender. El primero cuenta con una maestría de orfebre que consigue dotar de personalidad propia a guiones ajenos sin despojársela al contenido original. Su desparpajo como realizador fue capaz de inyectar vida a un guion tan discutible como el de La Playa (The Beach, 2000), que en otras manos habría devenido en bodriazo irrescatable, pero que en las suyas se convierte en un divertimento que hace de su debilidad (la frivolidad) su fortaleza. Parece inyectar a aquello que toca un soplo de vida basado en su falta de pretensiones, que en el caso que nos ocupa ayuda a rebajar el tono del material sin por ello despreciar su seriedad. Demuestra ser el adecuado para captar la energía de esos momentos previos a las presentaciones de Jobs, y su mezcla de parecer siempre conectado con el mundo moderno y no temer excederse en sus ramalazos horteras probablemente consiga abrir los márgenes del público potencial. Así, maneja cierta paleta de recursos que podría irritar al espectador curtido si no se intuyera un fondo honesto, y a la vez apela al espectador más sensible al artificio para que no sienta la claustrofobia aparejada a lo que se plantea en el papel como una pieza de cámara. Guionista y director terminan por confiar el peso de la construcción a las espaldas de Fassbender, que consigue extraer esos matices que el espectador puede contrapesar en sus tribulaciones. Bajo el armazón de un ego inflexible, se filtran esos momentos en los que el espectador puede encontrar la empatía. Ahí queda el interés de cada uno por extraer de la narración lo fáctico, o para aprovecharla y reflexionar sobre Steve Jobs, sobre sus semejantes, sobre uno mismo. En mi caso, reconozco la virtud de la película en plantear una ocasión para hacer esto último. CULTURA DE PATÍBULO 21 King Mob EL HOMBRE SIN TALENTO YOSHIHARU TSUGE Es el sentido estético del hombre el que distingue una piedra bella de otra que no lo es. En noviembre del año pasado la editorial Gallo Nero publicó por vez primera en España un título fundamental del manga, género nada habitual entre los cómics que guardamos en el patíbulo pero que encierra auténticas obras de culto como esta. Publicado en Japón en 1985, El hombre sin talento cuenta la historia de Sukezo Sukegawa, dibujante de manga que deja su carrera para dedicarse a la venta de cámaras fotográficas antiguas o al Suiseki, un arte que busca la belleza natural en las piedras. Despreciado por su familia, que no entiende por qué Sukezo elige esta forma de vida austera y miserable, y apartado por completo de la realidad que habita, el hombre sin talento continuará con su existencia marcada por el fracaso. La obra refleja la vida y obsesiones de su autor, Yoshiharu Tsuge (Tokio, 1937). Personaje angustiado y depresivo, su carrera como dibujante de manga se vio impulsada por su eritrofobia, un grave miedo a ruborizarse en público que lo obligaba a encerrarse a menudo, a partir de su experiencia en el bombardeo masivo a Tokio en 1945, con tan solo 8 años. Las marcas que dejó la II Guerra Mundial no solo quedaron grabadas en Tsuge, sino en toda la sociedad japonesa, cuya derrota e inevitable transformación hacia una sociedad de consumo también es reflejada en El hombre sin talento. La modernización forzada que vivió Japón en la década de los ochenta supuso dejar atrás muchas prácticas y valores tradicionales, como afirma el protagonista del manga, «una frivolidad propia de nuestro tiempo rechazar todo lo tradicional japonés. En cambio, si se trata de algo occidental, aunque sea una porquería, todo el mundo lo considera moderno». En El hombre sin talento Tsuge también plantea un debate sobre la creación artística, sobre la relación entre el artista y su obra, o sobre el sentido del arte en la industria, idea reflejada en la elección de Sukezo por dedicarse al Suiseki. En el prólogo a la obra, escribe Álvaro Pons: Voluntas gratis aquí y gracias al apoyo de: Sukezo/Tsuge toman la opción de rechazar la comercialidad más evidente, intentando encontrar una manera de ganar dinero más coherente con sus aspiraciones, aunque sea de las formas más complicadas, incluso extravagantes, pero evitando siempre la forma más obvia que practica el arte: dejarse llevar por la industria. Desde el pesimismo absoluto, Tsuge señala la incapacidad del artista para adaptarse a una realidad basada en el mercado, que lo arrastra hacia el fracaso y a dudar de su propio arte. Dos años después de la publicación de El hombre sin talento Tsuge publicó La despedida (1987), obra tras la que dejó de dibujar para siempre por voluntad propia, perdiéndose así uno de los más grandes autores de manga de la década de los ochenta. 22 F I S T F U C K I N M A N F F M A N Y E L P E S T I L E N T E FA R T - M A N 23