Caracterizacion Sociocultural del Joven Metalero

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Caracterizacion Sociocultural del Joven Metalero
1
CARACTERIZACIÓN SOCIOCULTURAL DE LOS JOVENES METALEROS
ESTUDIANTES DE LA FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS EN LA
UNIVERSIDAD DE NARIÑO DE LA CIUDAD DE SAN JUAN DE PASTO SEDE
TOROBAJO EN EL PERIODO A DE 2010
JEISON LEANDRO BOLAÑOS ORTIZ
UNIVERSIDAD DE NARIÑO
FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS
PROGRAMA DE SOCIOLOGÍA
SAN JUAN DE PASTO
2011
2
CARACTERIZACIÓN SOCIOCULTURAL DE LOS JOVENES METALEROS
ESTUDIANTES DE LA FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS EN LA
UNIVERSIDAD DE NARIÑO DE LA CIUDAD DE SAN JUAN DE PASTO SEDE
TOROBAJO EN EL PERIODO A DE 2010
JEISON LEANDRO BOLAÑOS ORTIZ
Trabajo de grado para optar el título de sociólogo
Asesor:
MARIO MADROÑERO
Magister en Etnoliteratura
UNIVERSIDAD DE NARIÑO
FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS
PROGRAMA DE SOCIOLOGÍA
SAN JUAN DE PASTO
2011
3
Nota de aceptación:
Aprobado por el comité de grado en
cumplimiento de los requisitos exigidos por
la Universidad de Nariño para optar al
titulo de sociólogo
_________________________________
Jurado
_________________________________
Jurado
San Juan de Pasto, Agosto de 2011
4
DEDICATORIA
Por supuesto, este trabajo esta dedicado a los más entrañables, a aquellos que
resuelven el dilema cotidiano con poco esfuerzo, o a caso con mucho, pero en
últimas, en penúltimas, en primeras y en segundas disipan la tribulación y la nube
hinchada de tormentas sin mayores ceremonias, a algunos les basta con su
sonrisa y sus ojos limpios, redondos, inocentes que abarcan todas las distancias,
del corazón al mar, del mar al cosmos infinito, del infinito al mar y del mar otra vez
al corazón mismo de sus progenitores que abundan en ilusiones y presagios, a
otros les es suficiente, con su voz, con su palabra justa, con el gesto que anima,
con su manos que están siempre al alcance de todos los días y más aun cuando
se ciernen las sombras o incluso cuando su estado tangible, ya no es de este
mundo, pero queda aun su imagen como un augurio, como un rito. Dedico este
trabajo a ellos, a mi hija Abril Julieta, a mi esposa Yaneth, a mis señores padres
doña Amanda Ortiz y don Omar Bolaños y a mis no pocos y queridos hermanos, a
toda mi familia, a los señores padres de mi esposa don Guillermo Benítez y doña
Gloria Rosero a mis cuñadas y a toda la buena y amable familia de mi señora
esposa, y por supuesto a los inolvidables, enseñadores de lo imposible; a mis
abuelos maternos doña Clelia Bolaños y don Graciano Ortiz in memoriam.
5
AGRADECIMIENTOS
A la hora de abordar la tarea de gratitudes que conviene a un determinado trabajo,
llámese este como bien le convenga, es preciso convocar a muchos o tal vez a
pocos, a todos, ardua empresa, pero se tiene al menos el consuelo de invocar a
los imprescindibles, vano subterfugio del desmemoriado, y sin embargo vale el
tributo, gracias a todos los hombres y mujeres tribales, a los excluidos, a los
desterrados hijos de Caín, a los postergados, a los parias, a los señalados por el
dedo inquisidor del homo sapiens sapiens ubicuo y omnisciente, porque tu snob
de traje y corbatín, narciso e impotente, hacedor de exactas e inmaculadas
geometrías no te has visto reflejado en su lúgubre rostro, gracias a los
aborrecidos por llevar los cabellos como les dio la venerable gana, a los buenos y
los malos, a los santos y los demonios, a los benditos y a los condenados, a los
impredecibles, gracias a los que van en contravía porque no saben como ir hacia
delante, pero tampoco hacia atrás, porque atrás es apenas una palabra y no una
dirección.
Gracias a mi asesor el profesor Mario Madroñero por su lucida guía, gracias a mi
compañero y amigo Jorge Arias, gracias a aquellos que en algún momento
llegasen a las paginas de este trabajo, a caso con la fortuna de que pudiera
servirles, gracias por hacerlo útil, ojala.
6
CONTENIDO
Pag.
INTRODUCCIÓN
14
1.
ACERCA DE LA APRECIACIÓN QUE TIENE EL JOVEN
METALERO ESTUDIANTE DE LA FACULTAD DE CIENCIAS
HUMANAS EN LA UNIVERSIDAD DE NARIÑO DE LA CIUDAD
DE SAN JUAN DE PASTO, CON RESPECTO A: EL ESTADO, LA
RELIGIÓN, LA EDUCACIÓN FORMAL Y LA SOCIEDAD
PASTUSA EN GENERAL.
23
2.
CARACTERÍSTICAS PARTICULARES DE LOS JÓVENES
METALEROS EN CUANTO A LA FORMA DE UTILIZAR Y
REPRESENTAR LOS SÍMBOLOS PROPIOS DE SU TRIBU URBANA
36
2.1
39
SUBCULTURA Y CONTRA CULTURA
2.2 LA TRIBU URBANA
44
2.2.1 Comunidades Emocionales
49
2.2.2 Sociabilidad Dispersa
49
2.2.3 Fisicidad de la experiencia
50
3.
DE LA INFLUENCIA QUE EJERCE LA MÚSICA METAL
SOBRE EL JOVEN PERTENECIENTE A LA TRIBU URBANA
EN ESTUDIO, CON RELACIÓN A SU FORMA DE ACTUAR Y
LA RELACIÓN CON SUS PARES
55
3.1
58
RECREACIÓN DE LAS SUBCULTURAS DETERMINADAS
POR EL CONSUMO
7
CONTINUACIÓN DE LA TABLA DE CONTEDIO
3.2
IMPACTO DE LA GLOBALIZACIÓN EN LA ESFERA CULTURAL 60
4.
CONSIDERACIONES ACERCA DEL PROCESO
SOCIOHISTÓRICO DEL METAL
62
4.1
ALGUNOS DE LOS GÉNEROS MÁS REPRESENTATIVOS
DE LA ESCENA DEL METAL
78
4.1.1 Thrash metal
79
4.1.2 Death metal
81
4.1.3 Black Meta:
82
4.1.4 Power Metal
86
4.1.5 Metal Progresivo
87
4.2 NUEVAS TENDENCIAS O VARIANTES EN EL NUEVO SIGLO
88
4.2.1 Metal alternativo
89
4.3 ÚLTIMAS TENDENCIAS
90
4.3.1 Metalcore
90
5.
81
CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFIA
94
8
CONTINUACIÓN DE LA TABLA DE CONTENIDO
ANEXOS
99
9
LISTA DE CUADROS
Pag
Cuadro 1. Papel de la institución educativa en la sociedad.
26
Cuadro 2. Papel de la religión en la sociedad
27
Cuadro 3. Participa en algún grupo de carácter religioso
28
Cuadro 4. Evaluación respecto al papel del Estado en la sociedad
33
Cuadro 5. Participación de los jóvenes metaleros en los grupos
Políticos
34
Cuadro 6. Relación y uso de símbolos
39
Cuadro 7. Marginación por el consumo de música
41
Cuadro 8. Grado de Importancia de la música preferida por el
joven metalero
43
Cuadro 9. Preferencia por los subgéneros del metal
79
10
LISTA DE FIGURAS
Pag.
Figura 1. Evaluación acerca del papel que desempeña la institución
educativa en la sociedad.
25
Figura 2. Evaluación acerca del papel que desempeña la religión en
la sociedad
26
Figura 3. Participa en algún grupo de carácter religioso
27
Figura 4. Evaluación respecto al papel del estado en la sociedad actual 33
Figura 5. Participación de los jóvenes metaleros en grupos políticos
34
Figura 6. Relación y uso de símbolos
38
Figura 7. ¿Cree que es marginado(a) por el usos de estos elementos
y la música que escucha?
40
Figura 8. Grado de Importancia de la música que prefiere para el
Joven metalero
43
Figura 9. Que tanto influye la música en la percepción de su entorno
56
Figura10. Preferencia por los subgéneros del metal
79
11
LISTA DE ANEXOS
Pag.
ANEXO A: Formato de encuesta
100
ANEXO B: Formato de entrevista
105
ANEXO C: simbolos comunes usados por los adeptos
en la escena del metal
106
ANEXO D: caratulas frontales de los trabajos discograficos mas
emblematicos del genero musical del metal
109
ANEXO E: Letras de alugnas de las canciones más representativas
del metal
112
ANEXO F: Atuendos típicos usados por los jóvenes metaleros y
bandas locales
119
12
RESUMEN
El presente proyecto investigativo debe su propósito al devenir sociocultural
urbano, y se centra concretamente en la caracterización sociocultural de las
tribus urbanas conformadas por los jóvenes metaleros estudiantes de la facultad
de ciencias humanas de la universidad de Nariño. Este estudio realizó durante el
primer semestre del año 2010, entre febrero y junio, y se desarrolló utilizando
como base el método cualitativo de investigación, apoyándose además en la
metodología etnográfica y la aplicación de herramientas como la encuesta y la
entrevista semiestructurada.
Los objetivos específicos de este estudio buscan establecer las concepciones de
los jóvenes metaleros en cuanto al papel que desempeña la institución educativa
en el contexto local, la función de la institución religiosa en este mismo contexto y
su percepción sobre la sociedad pastusa en términos generales. También se ha
planteado identificar las características particulares de los jóvenes metaleros en
cuanto a la forma de utilizar los símbolos propios de su tribu urbana, y así mismo
ha tenido como fin determinar la influencia que ejerce la música metal sobre el
joven perteneciente a la tribu urbana en estudio, con relación a su forma de actuar
y su relación con sus pares. Tal estudio ha permitido develar las características de
mayor visibilidad propias de esta tribu urbana como entidad subjetiva.
13
ABSTRACT
The present research Project has as an objective to the urban sociocultural change
and evolutions, and it focuses specifically into the sociocultural characterization of
the urban tribe adapted by students who listen metal music of the faculty of Human
Sciences of the University of Nariño. This research has been done during first
semester of 2010 year between February and June months, and this project has
been developed using the qualitative metoth of investigation. This research has
helped besides on the ethnographic methodology and aplicating tool such as
survey and semistructural interview.
The specific objectives of this investigation want to make thinking of young people
who listen metal music about the roll that the university performs in located context,
the religious Institution in this same context and its perception about local people in
simple terms we want also identify young people characteristics who listen metal
music about how they use urban tribe own symbols, this research has had as an
objective to determinate the influence that metal music exerts in young people who
belong the urban tribe which has been studied about their act form and their
relationship to their equals. This research has let betraying the most important
characteristics own of this urban tribe as their subjective society.
14
INTRODUCCION
Desde su desarrollo a mediados del siglo XX, el género del rock ha conseguido
consolidarse paulatinamente, logrando difuminarse y atraer cada vez más
adeptos en sus diversos subgéneros. Este es pues un fenómeno que se constituye
en uno de los más importantes acontecimientos culturales de la época, puesto que
entorno a esta expresión musical se han tejido un sinnúmero de representaciones
culturales que han implicado cierta relevancia en la configuración del entorno tanto
sociocultural como sociopolítico y socioeconómico del mundo contemporáneo.
En la actualidad nuestro medio enfrenta diversas problemáticas derivadas de este
fenómeno, en tal sentido el presente estudio ha pretendido desarrollarse en torno
a la caracterización sociocultural de los jóvenes Metaleros estudiantes de la
Facultad de Ciencias Humanas en la Universidad de Nariño de la ciudad de San
Juan de Pasto sede Torobajo en el periodo A de 2010. Los fines de tal estudio
entran en relación dialéctica con la problemática general del entorno juvenil, cuya
intención es cifrar las especificidades inherentes de este grupo poblacional objeto
del presente trabajo investigativo, y su incidencia dentro del panorama de nuestra
región.
De la coyuntura sociocultural, económica y política emanan contextos únicos que
sólo pueden darse en condiciones igualmente únicas. Giberti manifiesta que el
rock dispone de sus propios discursos dependiendo de la época en la cual se
desarrolla y de acuerdo con las ideologías de cada conjunto, “también cuenta con
los discursos de su público, gesta su propio campo discursivo, que excede al
leguaje, al habla, y se amplifica con sus otras producciones”1. La historia de la
música tiene directa relación con el medio social, historia que en los últimos
sesenta años, ha estado ligada a la difusión de la cultura por los medios masivos
de comunicación, indudablemente hoy más que nunca el impacto de estos medios
se siente en la apertura del mundo moderno, en la asimilación de nuevas
conductas y proyectos sociales. A la introducción de nuevos lenguajes, a la
alteración de los hábitos de comunicación y de escucha, a la crisis de los cánones
estéticos tradicionales y de la noción de obra de arte, se suman fenómenos
1
GIBERTI, Eva, Otros. Viviendo a Toda, Territorios Juveniles y Nuevas Identidades Buenos Aires 1996. p.
178
15
sociológicos como el desmesurado aumento del área de “consumo” y la
consolidación de la dicotomía entre consumo de masas y producción de
vanguardia musical, propios de la sociedad contemporánea.
En las esferas culturales y académicas de hoy se suele hacer constante
referencia a la música, por lo permeable que es a los cambios sociales de la
época “el renacimiento de una cultura del baile, asociada a diversas variantes de
sonidos y un menú infinito de mezclas generadas a partir de sintetizadores,
samplers, mezcladores y ordenadores, gestan la expresión de un movimiento
contracultural, basado en la concepción anarquista de zonas autónomas
temporales, una identidad comunitaria utópica, asociada al desarrollo de
sociedades mediáticas, virtuales e interconectadas”2. Es decir una nueva manera
ceremonial de pasar el tiempo libre, que va acompañada de una serie de
instrumentos adicionales suministrados por la tecnología, que en su continua
evolución brinda nuevas herramientas siempre disponibles. La trasformación en
mercancía de este nuevo tipo de música global impide de alguna manera,
conjeturar el significado real de la cultura juvenil. Así el sentido irreverente y
radical, en algunos casos, del rock, abre una amplia escala de expresión cultural a
través de la cual los jóvenes, quienes se han identificado mayormente con este
género de música, encuentran un estilo justo y libre para manifestarse.
Tanto la radio difusión como el mercadeo discográfico han incidido de manera
directa e indirecta en la determinación del gusto musical, sobretodo de la juventud
contemporánea, por ser un grupo más proclive que los demás grupos
poblacionales a ser manipulados por los medios masivos de comunicación. El
mercadeo cultural ha encontrado en los jóvenes un vasto mercado de consumo
rentable, hasta el extremo de haberse especializado en dirigir su producción casi
exclusivamente hacia esta población. Esto sumado y condicionado por la enorme
ampliación del área de recepción sonora, la multiplicación de ocasiones de
escucha fuera de los cánones tradicionales, ha contribuido ha disminuir la
sensibilidad del oyente y trasformar la música de objeto de “escucha consiente” a
“fondo sonoro” que se “oye” al margen de otras actividades en la esfera de lo
cotidiano, desvirtuando el fin propio de la expresión artística que representa la
música como elemento significativo de la cultura.
El vertiginoso progreso de los medios de reproducción técnica de la música ha
provocado; por un lado, una mayor propagación y aumento de la afición musical, y
por otro, ha logrado llegar a las clases sociales que tradicionalmente habían sido
2
Universidad Nacional de Colombia, “Explosión Sonora” En: Un Periódico. 17 de Noviembre de 2002.
16
excluidas, “también han incidido en la creación y experimentación, convirtiéndose
estos medios en vehículos de innovación lingüística, de nuevos modelos de
comunicación estética, hasta el punto de alterar los códigos tradicionales y las
relaciones arte – público”3. La producción musical masificada, producto de la
industrialización de la cultura, se caracteriza por la creciente racionalización de la
producción y el control del sector económico sobre la creación musical,
homogenización de los diferentes estilos respecto de un mercado de cultura, que
solo aparentemente es diversificado, pero que refleja un sistema unitario de
valores y modelos culturales. Y si bien, el proceso de mecanización y
superficialidad de la música a trastocado los fondos artísticos que debieran
manifestar de manera profunda el concepto artístico, otras manifestaciones han
permanecido fieles a tales preceptos y aun más se han esforzado por tomar una
actitud más crítica y conflictiva hacia la sociedad, convirtiéndose en expresión de
una creciente politización de los mismos grupos juveniles en sus lógicas de
desarrollo.
Así, es claro que la música también se ha convertido en el terreno en el que los
nuevos movimientos expresan su conflictiva relación con las instituciones y
estructuras sociales y ponen en práctica valores alternativos. La contestación
radical, de los nuevos valores del mundo industrial se mezcla en la elaboración de
nuevas formas de expresión.
En este caso por ejemplo, el género del metal es un género que ha originado
particularidades cuyas expresiones más visibles se caracterizan por sus fuertes y
controversiales contenidos, tanto en sus líricas como en su interpretación
instrumental y su puesta en escena. Valiéndose de escenarios sombríos y
generalmente relacionados con la simbología satánica, este género particular ha
demostrado cierto crecimiento en cuanto a su difusión y aceptación comercial se
refiere. Esto ha repercutido en un aumento en el número de adeptos, además es
preciso tener en cuenta que este género no está restringido solamente a la esfera
musical en sí, sino que su campo de acción es en realidad extenso y complejo,
alrededor del Metal existe un multitud de subgéneros y corrientes musicales, a
más de otro tipo de expresiones artísticas, que encuentran por ejemplo en la
pintura y otras artes graficas una forma cultural que las interpreta y significa y son
parte del imaginario de la música de la cual se desglosan. Con esta amplitud
representada en distintos subgéneros y otras formas de expresión, el Metal ofrece
una amplia gama de alternativas musicales y artísticas y de esto podría depender
en cierta medida su incremento de adeptos. Es pues así que la relevancia de su
estudio o el estudio de ciertas características de quienes se adscriben a esta
3
LONZA, Andrea. Historia de la Música, el Siglo XX, Tomo 12. Madrid: Turner Música. 1986. p. 14
17
expresión musical y sus diferentes representaciones culturales, toma fuerza por
su particularidad y su interés en determinar propuestas que conlleven a tener en
cuenta investigaciones de este tipo.
El estudio pormenorizado sujeto a la problemática juvenil, la cual toca una
multiplicidad de factores y fenómenos sociales, tiene una relación profunda y
reciproca con su entorno. Las características socioculturales de la comunidad de
la ciudad de San Juan de Pasto, inclinadas de manera importante por lo religioso
judeocristiano y la cultura andina que prevalece en nuestra sociedad y que rivaliza
profundamente con la “filosofía satanista” relacionada en cierta medida con los
géneros musicales adscritos en torno a la esfera del Heavy Metal específicamente,
llaman la atención de un buen numero de científicos sociales respecto a su
presencia en nuestro entorno.
Esta propuesta, enmarcada en esencia en lo musical, pero que como ya se ha
dicho, convoca diferentes representaciones artísticas, tiene la particularidad de
provocar reacciones diversas dentro del la sociedad. Para la gran mayoría su
existencia es marginal, y se tiende a ubicar a los miembros de esta tribu urbana
en grupos de individuos de tendencias depresivas y con personalidades
conflictivas, o en suma personas de baja autoestima, con problemas de
adaptación y dependencia. Si bien es cierto que la conformación de esta expresión
musical encuantra sus orígenes en los sectores deprimidos de la sociedad, como
por ejemplo la influencia de la música de esclavos afrodescendientes establecidos
en sectores vulnerables de las urbes o en las vastas plantaciones agrícolas del sur
de Estados Unidos en el siglo XIX, y el origen mismo del Heavy Metal como
genero musical después de la primera mitad del siglo XX, en las zonas deprimidas
de las metrópolis modernas del primer mundo. Hoy en día es este un género
musical, como se ha dicho ya, transgrede los limites de lo meramente musical,
posee un alto nivel de convocatoria de adeptos que proceden de todos los estratos
sociales, y aunque esta distinción de clase es manifiestamente poco relevante
dentro de esta tribu urbana, si existen cierto tipo de distinciones o diferencias en lo
tocante a la diversidad de genero, religión o etnia. Sus manifestaciones simbólicas
y sociales, su comportamiento como tribu, que delimita un espacio y que
promueve dinámicas propias, y que comúnmente afecta a su entorno inmediato,
están tipificadas como conflictivas y promotoras de cierto malestar social.
Inquiriendo en la relación de los pormenores inherentes a dicha problemática, los
propósitos delimitados y propuestos en el presente proyecto investigativo han
buscado esencialmente identificar las características socioculturales del joven
metalero, y mediante esta pretensión general de carácter descriptivo establecer la
18
apreciación que tiene el joven metalero con respecto al Estado, a la Religión, a la
Educación formal, y a la sociedad pastusa en términos generales. Así Para poder
describir de manera objetiva y veraz las características socioculturales de una tribu
urbana como la de los “metaleros” no sólo se hace necesario explicar de alguna
manera el comportamiento de los implicados, sino interpretar la dinámica de
interacción de estos grupos, la relación con sus pares y el entorno, tal como lo
explica Bonilla "La Investigación Cualitativa intenta hacer una aproximación global
de las situaciones sociales para explorarlas, describirlas y comprenderlas"4. Es
básico así mismo en el marco de este proyecto, la identificación de las
características particulares de los individuos en cuanto a la forma de utilizar y
representar los símbolos propios de su tribu urbana, cómo y cuándo se determina
su uso. Igualmente es vital establecer la influencia que ejerce la música metal
sobre el joven perteneciente a la tribu urbana en estudio, con relación a su forma
de actuar y la relación con sus pares. Esto asume el propósito de tener una visión
uniforme y efectiva sobre sus características sociales y culturales, con la intención
de arrojar mayor claridad acerca de su problemática. Para la consecución de tales
objetivos se precisa la utilización de una metodología adecuada, la cual provea de
herramientas idóneas para el caso, en este orden se ha hecho indispensable el
uso de la de investigación cualitativa, y en este sentido, dado que la investigación
tiene un carácter descriptivo se han utilizado instrumentos considerados dentro del
enfoque histórico hermenéutico y la investigación participante adecuados al
desarrollo de la caracterización que el estudio pretende.
A partir del proceso descriptivo se desarrolla la fase de análisis orientada en torno
al proceso de caracterización, para luego proceder a la interpretación de la
información. El instrumento utilizado básicamente es la encuesta que permite
caracterizar a la población en los aspectos mencionados, la recolección de los
datos se ha realizado siguiendo el procedimiento convencional aplicando este
instrumento a una población determinada de estudiantes adscritos a la Facultad
de Ciencias Humanas de la Universidad de Nariño sede Torobajo para el periodo
comprendido entre febrero a junio de 2010. El procedimiento estadístico pertinente
para los propósitos de esta investigación de parámetros primariamente cualitativos
está condicionado por la utilización de instrumentos apropiados; tal es el caso del
uso de una metodología no probabilística denominada Bola de Nieve. Tal
herramienta actúa mediante la identificación de al menos uno de los sujetos que
conforman el objeto de estudio, el cual permitirá la identificación de otros
miembros de su grupo y estos a su vez posibilitarán el contacto con otros. Éste
instrumento se hace necesario dada la ausencia de un marco muestral
convencional.
4
BONILLA, Elsy. Más Allá del dilema de los métodos. Bogotá: UNIANDES. 1997. p. 180.
19
Además se ha llevado a cabo una permanente interacción con los actores más
representativos de la comunidad objeto de estudio que aportaron con sus
experiencias a la investigación dando a conocer sus puntos de vista frente a sus
particularidades y las del medio en el cual se desenvuelven, este aporte permitió
una mejor comprensión de su vida social, así mismo también se hizo
indispensable un continuo acercamiento en torno a la reflexión, la socialización y
la participación de los actores implicados.
Para el proceso investigativo también está considerado el uso del método
etnográfico, el cual permite crear una imagen realista y fiel ya que conlleva al
conocimiento de características propias de un grupo específico como son los
jóvenes metaleros, que reconocen su pertenencia a esta tribu urbana, y sus
representaciones culturales. Además este enfoque responde a una “redefinición
de posturas cualitativas que ponen el acento en el análisis reflexivo de
documentos para lograr la comprensión de los significados latentes y la
verificación de relaciones teóricas”5
Si bien la naturaleza del proyecto investigativo responde a una caracterización de
tipo sociocultural acerca del grupo poblacional de los jóvenes metaleros, esto no
condiciona el estudio a una tarea esencial o incondicionalmente descriptiva, es sin
duda también una exigencia conocer ciertos detalles de su imaginario y sus
causales. Esto requiere en primera instancia la exposición de un breve preámbulo
general que explique de manera muy sucinta algunos escenarios y condiciones
que se han presentado entorno a los estudios sobre los enfoques relacionados
con el complejo y extenso tema de la juventud. De esta manera cabe anotar que
durante las décadas del 50 y del 60 del siglo XX, la preocupación general que
despertaba el estado de “desarrollo” de los países latinoamericanos frente a
Norteamérica y Europa generó una ola de estudios en lo referente al desarrollo
entendido conceptual y teóricamente dentro del marco de la industrialización.
Proceso que cobró mayor relevancia durante la post-guerra y que para los países
llamados tercermundistas contraía tácitamente obligaciones de calificación de
trabajo para satisfacer el mercado laboral a bajos precios. En este contexto toman
auge las universidades como centros de capacitación acordes a las nuevas
necesidades. Para esos años se concibe a los jóvenes únicamente bajo el
paradigma de jóvenes universitarios, jóvenes trabajadores y jóvenes universitarios
y trabajadores, y es desde esa óptica que se realizarían los estudios con ellos.
Junto con esta perspectiva surgen estereotipos de jóvenes marginales.
5
CEAD ANACONA M. Ángeles. Metodología Cualitativa: Estrategias y Técnicas de Investigación Social.
Bogotá: Proyecto Editorial Síntesis Sociológica. 1998. Pág. 352
20
Perspectiva que los define como aquellos que por razones educacionales o
económicas no pueden engancharse en el proceso productivo. De este proceso
recordamos las huelgas universitarias y sindicales.
Esta perspectiva es
globalizadora y predeterminadamente pretende analizar su población objetivo bajo
unos mismos parámetros.
Es preciso evaluar la tendencia de las ciencias sociales de ignorar las
peculiaridades de los jóvenes no diferenciando a los jóvenes urbanos, los
campesinos, estudiantes y demás, y menos considerar el carácter dialéctico del
mundo joven (ignorándolo como un proceso evolutivo) sino más bien percibiéndolo
a partir de etapas delimitadas socialmente y biológicamente de forma
independiente. Sin embargo y afortunadamente ya para los 90`s las ciencias
sociales se enfrentan a cambios conceptuales en lo referente a lo joven. El
aspecto más importante de este cambio es que ya deja de considerarse a lo joven
como lo transitorio.
Ahora, la nueva visión apunta a que el joven se sumerge en procesos de
búsqueda, en un estado de incertidumbre y de suspenso, justamente es esto lo
que determina su carácter y es en esta etapa donde se gestan las situaciones que
determinan la aparición de los fenómenos culturales juveniles y su problemática.
En el marco de ese orden de ideas vale referenciar la situación que la sociedad
actual enfrenta; más precisamente en lo tocante al complejo y difícil proceso de
globalización. Dicho proceso no tuviera tales características globales si no tuviera
el eficaz acompañamiento del aparato informático de los medios masivos de
comunicación, son estos los protagonistas de los cambios que sufre la sociedad
de nuestra época, y son estos los que han hecho posible la hibridación de las
culturas, tema de auge variable en el entorno de las ciencias sociales. Nuestro
medio por supuesto no es ajeno al proceso de globalización ni a la influencia de
los medios y la hibridación cultural, es por eso que al hablar de medios y masas,
de globalización e hibridación, es indispensable centrarse en lo cultural, puesto
que la cultura es el foco donde estos elementos actúan.
El proyecto investigativo pretende desarrollarse entorno a la descripción de las
características de aquellos individuos como tribu urbana, los cuales basan su
sentido de ser y estar en su simbología e ideología, que en muchas ocasiones
podrían rozar y oponerse abiertamente a algunas de las normas y patrones
convenientemente establecidas por la sociedad convencional, y poniendo de
manifiesto la relación con las instituciones de nuestra sociedad como son: la
institución educativa, la administrativa, las instituciones religiosas, especialmente
la católica la cual goza aun de una considerable importancia en nuestro contexto,
21
y el resto de la sociedad. Y siendo la música uno de las expresiones artísticas que
mas influencia han tenido en el ámbito de lo juvenil, en la sociedad y su
conformación, es importante el estudio de los grupos sociales que han basado su
razón de ser entorno a esta, ya que si bien la música es el catalizador de sus
expresiones y por medio de esta se identifican, también es necesario resaltar el
hecho de que alrededor de la misma convergen aspectos importantes como son la
simbología que identifica a los grupos, la tendencia ideología manifestada en las
letras de las canciones que interpretan las bandas de culto y que determinan,
entre otras características del subgénero especifico al que pertenecen y su manejo
y relación con los medios masivos.
De tal manera tomando el caso concreto del joven metalero podríamos afirmar que
su estereotipo es un fiel reflejo de resistencia puesto que su postura radical y
usualmente contestataria propone una manera alternativa de inconformismo, su
apariencia agresiva o lúgubre son una forma de expresar su manera de asimilar el
conflicto o los conflictos de nuestra época; la carrera desbordada hacia los medios
informáticos, la configuración a toda costa de una aldea global determinada por el
consumo, la consolidación de lo virtual en detrimento de la interacción personal, la
hibridación cultural en pro de la industria y el comercio, la consecuente crisis de
valores derivada de la deshumanización del mundo como consecuencia del
acelerado proceso de maquinización y automatización de la producción, han
provocado fenómenos cada vez mas preocupantes para la humanidad, tales como
el sometimiento comunicacional por los medios técnicos, una creciente sensación
de aislamiento y soledad de los individuos y la sobreimportancia que se le da a la
información. Todos estos aspectos que evidencian la crisis sociocultural de hoy,
son expresados de manera singular por los grupos sociales que se han llamado
metaleros (entre otras muchas expresiones culturales de tendencia contestataria),
a través de sus modos de vestir, de interactuar y de manera más significativa en
su música.
Los metaleros, son una de las tribus urbanas que han conformado una propuesta
de tendencia radical en el contexto regional. Se consolidan en los años 80´s en
Norteamérica y su permanencia y extensión por el mundo se debe a su afirmación
en el plano de lo ideológico y de lo simbólico. Su fuerza como expresión cultural
es directamente proporcional a la radicalidad de su propuesta, pues, son evidentes
sus reservas con el sistema imperante que los margina.
Trasciende su
contradicción con lo material oponiéndose inclusive a lo metafísico. Es así como
una investigación cuyos fines proponen la identificación de las características
socioculturales de los jóvenes que tienden a adscribirse en el genero musical del
metal, genero que se desglosa del rock, y que, como tantos otros géneros
desarrolla su propio entorno cultural, es de manifiesta importancia, más aun
22
cuando el estudio se pretende en un contexto cuya sociedad esta definida por
valores, pautas y patrones, arraigados en concepciones éticas y morales
fuertemente influenciados por las percepciones de corte religioso y enfáticamente
cristiano. Ya esta situación por si misma prestaría una fuente de estudio de
diversos tipos y objetivos, ahora la propuesta exteriorizada por unas minorías que
han encontrado en las manifestaciones culturales, como la música, su forma de
apropiación y asociación con el medio, resultaría importante en la formulación de
estudios y propuestas relacionadas con la escena de las tribus urbanas y el
desarrollo de las subculturas en nuestro medio.
Por otra parte es necesario resaltar la importancia que el movimiento ha tenido al
menos en la ultima década en la región, concentrando cada vez un mayor numero
de adeptos, pues la existencia de otros grupos juveniles como skinheads,
punketos, skatos es poca o su representatividad es menor en nuestro territorio, y
los raperos y reggetoneros son tribus de una relativamente temprana aparición en
nuestro contexto.
Esta clase de temáticas cobran importancia con el auge que a nivel global ha
tomado la sociología urbana y los fenómenos que brevemente se han referido. A
otro nivel, el local, es relevante el tema y más aun cuando su desconocimiento
genera que las políticas estatales de instituciones que trabajan con jóvenes
adolecen de métodos adecuados para desarrollar propuestas planificadas y
concertadas que sean realmente idóneas en lo referente a la interpretación de las
problemáticas que podrían derivar de tales fenómenos socioculturales.
23
6. ACERCA DE LA APRECIACIÓN QUE TIENE EL JOVEN METALERO
ESTUDIANTE DE LA FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS EN LA
UNIVERSIDAD DE NARIÑO DE LA CIUDAD DE SAN JUAN DE PASTO,
CON RESPECTO A: EL ESTADO, LA RELIGIÓN, LA EDUCACIÓN
FORMAL Y LA SOCIEDAD PASTUSA EN GENERAL.
Para localizar el sistema y el contexto donde se desarrollan las situaciones
sociales de los individuos de una comunidad determinada, y específicamente los
actores fundamentales a los cuales se refiere en esencia el proyecto de
investigación desarrollado, vale servirnos de la configuración de aquel gran
sistema de normas, pautas y valores que engloba casi la totalidad del actuar
humano y que se denomina cultura. En principio la definición de fuente
enciclopédica del concepto de cultura nos remite a concebirla primariamente como
un conjunto de estímulos ambientales que generan una socialización de los
individuos en el curso de su desarrollo históricamente concebido.
Esta definición inicial contiene la esencia del principio teórico que se desarrolla
entorno al sistema cultural y que va tomando forma a medida que su concepción
evoluciona en términos sociológicos, la socialización se entenderá entonces por
aquel consenso de valores que los actores interiorizan a razón de unos intereses
dispuestos a cohesionar su sistema social. Alain Touraine plantea que ningún
análisis sociológico puede eximirse de aprehender el carácter más fundamental de
la acción social, a saber: su orientación normativa. Se puede considerar este
aspecto, afirmando que los hombres se guían por valores, ideas, principios etc. La
cultura es un elemento que conforma los procesos sociales e integra a las
sociedades, y por lo tanto, el término cultura se refiere a, la forma de vida de la
sociedad, “(…) la cultura es un macrofenómeno que influye sobre los actores”6.
Por otra parte la definición de Duverger se enfoca en el concepto del rol al
referirse al concepto en cuanto que "La cultura es un conjunto coordinado de
maneras de actuar, de pensar y de sentir, constituyendo los roles que definen los
6
ARCHER Margaret. Teoría Sociológica Contemporánea. Dado por RITZER, George. McGraw – Hill.
México, 1996. p. 496
24
comportamientos expresados de una colectividad de personas"7 así, sería preciso
pensar la cultura como aquello que proporciona los factores sociales y espirituales
para que el hombre se entienda con sus semejantes, con sus pares. Y con esto la
eventual consecuencia de considerar a la cultura como el conjunto de patrones
explícitos e implícitos, manifestados en la forma de vida, que son aprendidos y
Transmitidos mediante símbolos, que constituyen los logros distintivos de los
grupos humanos, tanto materiales como espirituales.
En consecuencia, la cultura podría definirse también como el agregado interactivo
de características comunes que influencian la respuesta de un grupo a su medio
ambiente y a otros grupos humanos, y que además es compartido por todos o la
mayor parte de los miembros de un grupo social, y que los miembros más viejos
pasan a los más jóvenes, formando su punto de vista del mundo. La cultura es un
producto de la interacción el cual es generalmente aceptado para influir en la
mayor parte de la interacción humana. Estos grupos que detentan el aval para
transferir tales conocimientos – patrones y se adjudican el poder también para
proyectarse a través de la estructura social determinado los agentes que deberán
precederlos en dicha empresa, tienden a imputar tal visón como norma para el
resto de su comunidad. Archer llama a este proceso fusión descendente en el cual
“un grupo impone su visión del mundo sobre los otros grupos”8. Determinando una
estructura social jerarquizada y condicionada a repetir los estereotipos y patrones
que se ejercen como absolutos, necesarios para el consenso de valores.
Más se debe tener en cuenta que cada individuo, miembro del mundo social posee
la capacidad de interpretación de su medio, de acuerdo al rol que desempeña, o
en palabras de Pierre Bourdieu:
De cuerdo al habitus propio, esto indica que si bien un habitus se
adquiere como resultado de la ocupación duradera de una posición
dentro del mundo social (…) el habitus permite dar a las personas
sentido al mundo social pero la existencia de una multitud de habitus
significa que el mundo social y sus estructuras no se imponen de modo
uniforme sobre todos los actores9
7
8
9
DUVERGER Maurice, Sociología de la Política. Editorial Ariel, S.A. Barcelona. 1975. P. 106.
ARCHER, Margaret, Op. Cit., p. 497.
Ibíd., p. 497.
25
La acción, la razón y el sentir, constituyen los roles que definen los
comportamientos expresados de una colectividad de personas. En estos términos
son identificables tres elementos -la acción, la razón
ón y el sentirsentir elementos básicos
en toda cultura, elementos que se coordinan, sistematizan y condicionan
produciendo roles que delinean y determinan formas de vida.
Sería necesario en tal sentido referirnos a la actividad socializadora ejercida por el
aparato educativo y sus respectivas competencias, su funcionamiento y
articulación en el sistema cultural, se precisa entonces la mención perentoria
perentori al
sistema educativo local, cómo
cómo es percibido por los jóvenes metaleros y bajo que
conceptos evalúan el papel
papel desempeñado por esta institución. De un total de 59
estudiantes consultados de la facultad de Ciencias Humanas, los cuales se
refirieron de la siguiente manera ante los siguientes cuestionamientos planteados
se muestran a continuación las siguientes graficas.
Figura 1. Evaluación acerca del papel que desempeña la institución
educativa en la sociedad.
10%
8%
INDIFERENTE
DISCONFORME
MALO
BUENO
EXCELENTE
20%
49%
12%
0
%
10
20
EXCELENTE
BUENO
MALO
12
49
20
26
30
40
50
DISCONFORME INDIFERENTE
8
10
Cuadro 1. Papel de la institución educativa en
la sociedad
Opciones
Total
7
12
Bueno
29
49
Malo
12
20
Disconforme
5
8
Indiferente
6
10
100
Excelente
Total
%
59
Tenemos así que en cuanto a su visión del entorno, es evidente que existe dentro
del grupo de los jóvenes metaleros una fuerte tendencia a considerar a la
institución educativa una entidad que brinda beneficio a la comunidad, pues como
se muestra existe un 49 % que percibe a esta institución como algo positivo en el
entorno social. Lo que mostraría una actitud coherente con el hecho de estar
inscritos oficialmente en la universidad, y mostrar su interés por las actividades
académicas y otras de tipo artísti
artístico
co y político dentro de esta, así mismo es
indispensable aclarar que el porcentaje del 20% quienes consideran malo el papel
de esta institución es indudablemente significativo, esto se explicaría en cierta
medida dado el carácter radical y pesimista de su asimilación del medio y sus
manifestaciones.
Figura 2. Evaluación acerca del papel que desempeña la religión en la
sociedad
60
50
40
30
20
10
0
%
EXCELENTE
BUENO
MALO
0
12
54
27
DISCONFORME INDIFERENTE
15
19
Cuadro 2. Papel de la religión en la sociedad
Opciones
Total
0
7
32
9
Excelente
Bueno
Malo
Disconforme
%
0
12
54
15
11
Indiferente
Total
19
100
59
En lo referente al papel desempeñado por la institución religiosa se observa que
esta función o su papel están considerados de manera negativa en su gran
mayoría por parte de los jóvenes metaleros, pues más de la mitad (54%) de los
consultados dan por negativo el papel de esta institución.
Se verá por lo tanto, en correspondencia con tal postura que la participación en
manifestaciones religiosas es ampliamente minoritaria en estos grupos.
Figura 3. Participa en algún grupo de carácter religioso
60
50
40
30
20
10
0
TOTAL
SI
NO
9
50
28
Cuadro 3. Participa en algún grupo de carácter religioso
Opciones
Si
Total
9
No
50
Total
59
%
15
85
100
Tal situación concuerda con su planteamiento radical frente a la figura de la
religión, esencialmente de corte judeocristiano, y sus símbolos, pues la estructura
de su tribu está basada en un continuo contraste con las estructuras de mayor
visibilidad en el sistema y reclama así mismo una permanente trasformación. Para
el caso de los jóvenes metaleros la comunidad religiosa personifica una de las
entidades mas contrapuestas a su visón, como claramente se hace visible en el
85% de los encuestados quienes no participan en ningún grupo de tendencia
religiosa, y la minoría del 15% que tiene alguna vinculación con esta clase de
grupos.
En este punto se hace relevante el análisis de aquel nivel de contraste ideológico
manifestado por los Jóvenes Metaleros, puesto que la ciudad de San Juan de
Pasto históricamente se ha visto harto comprometida con los dogmas religiosos y
con las posturas sociopolíticas de carácter conservador.
Por su puesto son múltiples las circunstancias que han condicionado las
características sociales y culturales de los habitantes del departamento de Nariño
en general y de la ciudad de San Juan de Pasto en particular, una de esas
circunstancias que afectaron esta región en un principio y que resultó
determinante posteriormente, fue el relativo aislamiento, las condiciones
topografías de la zona, su relieve característico, que perjudicó en alguna forma la
existencia de una infraestructura vial convenientemente adecuada para la zona.
“La infraestructura de esta porción sureña del virreinato de la Nueva granada, que
abarcaba aproximadamente 30 a 35.000 Km2, estaba escasamente desarrollada;
29
sus caminos fragosos se reducían a las primitivas sendas indígenas, llamadas por
estos caminos reales”10.
El resultado del aislamiento fue la dificultad en la comunicación con otras regiones,
algunas de las cuales por encontrarse en mejores condiciones en los diferentes
aspectos, podrían haber resultado beneficiosas para el desarrollo de la región y de
la ciudad de Pasto en particular.
El aislamiento, efecto de las circunstancias topográficas en parte, y por otra las
condiciones de empobrecimiento general del país para la época, consecuencia en
su mayoría de las continuas guerras del siglo XIX, puesto que “en los primeros
años del siglo XX, (…) era común oír (…) debatir airadamente sobre las
desgracias que la guerra le había dejado al país. (…) no se trataba solo de la
última guerra civil (…) sino de todo un siglo en el que los esfuerzos por construir
un país se vieron empantanados por al menos nueve conflictos civiles”11, toda esta
situación bélica dispondría el desarrollo de los eventos que se dieron después de
la constitución de Colombia como república independiente. La corrupción, la
deficiente administración de los recursos del Estado, la concentración de la
riqueza, el bajo nivel tecnológico para la producción, entre otras, darían lugar a un
desarrollo económico sistemáticamente precario y en consecuencia poco
productivo. Esto tendría como resultado el atraso en varias esferas; atraso de
carácter social, político y cultural. Así las cosas, en la ciudad de Pasto afectada
por la circunstancias de aislamiento y empobrecimiento entre otras, la ideología de
tendencia conservadora, cuyos vínculos con la religión, especialmente cristiana
para efectos del contexto, son manifiestos, tubo una fácil difuminación, expansión
favorecida precisamente por la relación con los dogmas cristianos dado el carácter
global de esta institución. En consecuencia sería valido considerar que se
mantenía una conveniente reciprocidad ideológica entre religión y concepción
política de carácter conservador:
“El catolicismo, que se implantó en la comarca sureña, no solo como
religión sino como elemento esencial de la cultura, hizo que el conjunto
de ideas que transmitía la Iglesia se constituyera en una especie de
patrimonio común con el que todos los pastusos y pastusas se sentían
solidarios, afecto que se hizo extensivo al partido conservador en la
10
GURRERO, Gerardo L. Pasto 450 Años de Historia y Cultura. 1ed. San Juan de Pasto: Instituto
Colombiano de Artes Populares del Convenio Andrés Bello, Universidad de Nariño, Departamento de
Filosofía y Humanidades. 1988. p.12611
UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA y REVISTA SEMANA. La guerra en el siglo XIX. En :
Colombia 200 años de identidad 1810 – 2010. Bogotá. Vol. II.. No..1, (ag. 2010)., p. 34.
30
medida en que éste terminó por identificarse con sus intereses
materiales y principios.”12
El asentamiento y difusión de la religión católica, factor decisivo en los procesos
culturales del periodo de la colonia, tendría una fácil adaptación y aceptación en
las comunidades aborígenes dadas las características de estas, acostumbradas a
procesos de carácter místico de similares características con la dogmática judeo –
cristiana de la religión traída por los europeos. “Por ejemplo los Cucas, seminarios
chibchas, tomaban al novicio indio destinado a ocupar aquel estatus, desde el
momento de su nacimiento, y maestros avezados en la mitología y el ritual, se
encargaban de dirigir y preparar su personalidad, para que a través de sus
enseñanzas cumpliera el papel rector que la cultura le había asignado”13 esto da
muestra de la visión profesada por los miembros de las comunidades aborígenes
en cuanto a los rectores de sus patrones culturales – religiosos, esta forma de
visualizar y asumir la religión tiene una amplia semejanza con los postulados
católicos de la época, puesto que el sacerdote de la religión judeo – cristiana
asumía también un papel rector de connotaciones mesiánicas, orientadoras y
directivas, además de contar con un poderoso respaldo económico, acentuado por
su origen místico, que así mismo deriva en poder político y preponderante figura
social. Su imagen dentro del nuevo mundo, estuvo determinada además por su
papel como colonizador y regulador de tal proceso y cuando la etapa histórica se
fue tornando más de colonización que de conquista jugó un papel decisivo, “fue
cura en cada encomienda y en los Pueblos de Indios, con lo cual su figura se hizo
dominante en el panorama del poder. Ello le permite más tarde en las parroquias
levantar su voz y mando todopoderosos, ya fuera centralizando en los conventos o
individualizando en unidades seglares”14. Así para el sacerdote católico su
participación decidida en el proceso de conquista y colonización revistió positivas
prerrogativas, las cuales fueron usufructuadas por este de la manera más efectiva,
de aquí su importancia como sujeto determinante en la configuración del
imaginario que representaría de forma decisiva el aspecto general de la región.
La visión unilateral y reducida del entorno, de mano con el fervor religioso
profesado por la gran mayoría de los habitantes, dada las circunstancias, logró
12
VERDUGO MORENO, Pedro C. Manual Historia de Pasto. Tomo V, 1 ed. San Juan de Pasto. Alcaldía
Municipal de Pasto, 2002. p. 129.
13
GUTIERREZ DE PINEDA, Virginia. Primera edición. Familia y Cultura en Colombia. Medellín. 2000. p.
32.
14
Ibíd., p. 35
31
gran acogida en la región. El fanatismo religioso, y de manera especifica el
catolicismo, fue un factor que determinó a la sociedad pastusa, en este caso con
pocos beneficios y mayores perjuicios. “la religión en Nariño, y de manera
particular en Pasto, no fue un factor de progreso. La apología a la pobreza,
resignación, humildad, (…) como designio de Dios, (…) no contribuyó a la
superación individual y colectiva, al contrario, cercenó el espíritu creativo para
superar deficiencias y mirar con optimismo el porvenir”15. Aunque la institución
religiosa no fuese el único determinante que condicionó el desarrollo de la región,
esta sin duda jugó un sobresaliente papel en la conformación de la cultura de la
sociedad pastusa. Este tipo de condicionamiento ideológico propendería por la
conformación de una cultura ciudadana de carácter intransigente, de reducida
visión y desconfianza ante los cambios propios de una sociedad que propendía
por un desarrollo aunque este se mostrase lento y tardío, el recelo ante las
vanguardias de todo género y un endémico conformismo, “concepciones que
habían sido superadas hacia más de un siglo en otras latitudes y en nuestro país,
como el origen divino del poder, aquí se defendían como verdad absoluta”16. Un
tipo de sociedad edificada en tales bases ideológicas seria, pues, como es de
esperarse, una sociedad de corte costumbrista, determinada por ciertos rezagos y
limitada en algunos aspectos más que en otros, por ejemplo los modos y medios
de producción, los espacios y manifestaciones culturales y la asimilación de
nuevas corrientes ideológicas. Sin embargo “como fruto del análisis histórico y
cultural se observa en el siglo XX el transito paulatino de una sociedad dogmática
y tradicionalista a una de corte liberal, abierta a las nuevas ideas”17. En la
actualidad, el auge de los mass media, ha permitido la apertura de diversas
manifestaciones culturales, entre otras, la música se ha nutrido de este avance, y
en la ciudad de Pasto hoy es posible observar expresiones musicales muy
diversas, expresiones que se fusionan con otras y que conforman un amplio grupo
de manifestaciones culturales al rededor de la música.
En la investigación denominada “juventud de Pasto y Mundo de Hoy” se afirma
que “la juventud es un ámbito demográfico y cultural cuya característica
15
ZUÑIGA ERAZO, Eduardo. Nariño, Cultura e Ideología. 1 ed. San Juan de Pasto: Universidad de Nariño,
Gobernación de Nariño, Alcaldía Municipal de Pasto, Fundación para el Desarrollo de Nariño, Finmil. Abril
de 2002. p. 113 – 114.
16
Ibíd., p. 115.
17
Ibíd. p. 17
32
fundamental es encontrarse en un estado constante de adaptación y transición,” 18
lo que significa que la juventud es una población en continua formación, cuya
tendencia es ciertamente voluble, siempre con el objetivo de adaptarse o
confrontar las exigencias de la época. Estos cambios y adaptaciones se
manifiestan de manera más franca y abierta dentro de la esfera cultural, ya que
esta es el campo que sirve de medio a la juventud, sea consiente o
inconscientemente para afrontar el proceso de acomodo e integración en su medio
social.
Es importante también mencionar que el joven esta inserto dentro del mundo de la
intersubjetividad, el espacio de las interacciones sociales, las colectividades y los
grupos. Experimenta una situación económica, una situación social (estrato y
clase social), una situación educativa y familiar. Esta situación crea en su entorno
un conjunto de significaciones que sólo pueden interpretarse dentro del contexto
representado por los jóvenes que codifican su medio social y lo visualizan de
acuerdo a sus intereses y perspectivas. Esta es pues una manera de crear en
torno de su grupo una identidad propia y sujeta por normas y patrones
establecidos y entendidos por ellos. Es así que para ciertos conjuntos juveniles en
definitiva, resulta más atractivo proponer una subversión de la cultura domínate,
en pro de la protección de una propuesta identitaria alternativa y grupal que el
sometimiento a los cánones impuestos por una estructura social que se muestra
hostil ante sus intereses. “El gesto constitutivo de este tipo de grupos es ancestral,
consiste en términos simbólicos, en el establecimiento de un círculo, claramente
delineado, que aúna a los que están dentro y separa a los que quedan fuera de él.
Crean, pues, dos identidades, la propia y la ajena”.19 De esta manera el grupo
propone una barrera con fines defensivos, cuyas causas secundarias o
inconscientes conllevan al asilamiento y a la radicalización de su propuesta, así
también la delimitación de fronteras tiene como fin, más aun que la simple
protección, consolidar al grupo bajo unos intereses que se creen superiores a
aquellos que se encuentran fuera de sus límites.
A la hora de abordar las competencias a cargo del Estado, los jóvenes metaleros,
han reaccionado de una forma relativamente esperada, de acuerdo a su posición y
su visión del medio. Así de los 59 sujetos pertenecientes a la facultad de Ciencias
18
PUENTES PALENCIA, Jairo. MARTINEZ BETANCOURT, Jesús y GARCIA, Hernán. Juventud de
Pasto y Mundo de Hoy. 1 ed. San Juan de Pasto: Secretaria de Educación y Cultura, Universidad de
Nariño.2002. p. 7
19
COSTA, Pere-Oriol, TORNERO PEREZ, José Manuel y TROPEA, Fabio. Tribus Urbanas, El Ansia de
Identidad Juvenil: Entre el Culto a la Imagen y la Autoafirmación a Través de la Violencia. Barcelona,
Buenos Aires, México: Paidos, 1996. p. 28.
33
Humanas que participaron en el proceso de encuesta, estos han respondido de la
siguiente manera a las preguntas planteadas.
Figura 4. Evaluación respecto al papel del estado en la sociedad actual
EXCELENTE
2%
INDIFEREN
TE
15%
BUENO
10%
DISCONFOR
ME
20%
MALO
53%
Cuadro 4. Evaluación respecto al papel
del estado en la sociedad actual
Opciones
Total
1
%
Bueno
6
10
Malo
31
53
Disconforme
12
20
Indiferente
Total
9
15
100
Excelente
59
34
2
El Estado y su sistema sociopolítico, es entendido de forma negativa por parte de
los jóvenes metaleros (53%), esto refleja su postura de tipo contestatario, y su
carácter radical frente a las instituciones que se erigen como garantes de la
normatividad coherente con las estructuras de poder que actúan como base de un
estado de derecho.
Figura 5. Participación de los jóvenes metaleros en grupos políticos
80
70
60
50
40
30
20
10
0
%
SI
NO
25
75
Cuadro 5. Participación de los jóvenes metaleros en grupos políticos
Opciones
Si
Total
15
No
44
Total
59
%
25
75
100
La participación en la esfera política es en consecuencia a su percepción del
estado y su actividad sociopolitica, minoritaria (25%), sin embargo es visible el
hecho de que aunque minoritaria esta participación existe, y se da en respuesta a
formas y programas políticos basados en estructuras tradicionales, cuyas
propuestas no corresponden o cumplen con las expectativas políticas e ideologías
de los jóvenes metaleros, cuya actitud frente a estas es por demás tendiente a la
critica y la inconformidad con dichas estructuras.
35
Para sintetizar, el resultado de aquella perspectiva que tienen los jóvenes
metaleros en cuanto a las generalidades de la sociedad pastusa, se resume en
que ésta es percibida como una sociedad en la cual tienen relevancia ética y moral
aquellos preceptos religiosos, y los criterios de tendencia conservadora, que se
aúnan y conciben en este imaginario que todavía delimita de algún modo su actuar
y sus relaciones, a pesar de la apertura cultural ofrecida desde y mediante los
medios masivos y la tecnología. La esencia de su comportamiento, reflejada en su
pautas, su patrones y en su normatividad, además de los roles asumidos por los
individuos, persisten aun en aquel marco idiosincrático proclive a permanecer de
alguna manera hermético ante cambios sustanciales derivados de una sociedad
en desarrollo e inserta en un proceso evolutivo básicamente plausible y necesario.
Si bien es cierto que existe desconocimiento de algunos conceptos políticos que
determinan la objetividad de un juicio de valor sobre los alcances que se debieran
en lo tocante a la política y a el estado, sus posturas manifiestan la esencia de su
naturaleza como miembros de una colectividad regida por sus fines propios, y su
identidad dentro de un subgrupo delimitado por especificidades enmarcadas
dentro de los marcos de la subcultura. En efecto él sistema que rige y orienta el
aparato estatal no solamente promueve la imposición de su propia cultura,
justificada de acuerdo a su conveniencia y a la rentabilidad de su propósito,
determinada por su en foque mercantil y el análisis de consumo, tergiversada por
las estrategias publicitarias al servicio del mercado, y oficializada por el aparato
cultural dispuesto por el sistema. Además interviene en las subculturas, buscando
invalidarlas, y de esta manera interferir y despojar de identidad y sentido a los
subgrupos marginales.
Para estos propósitos, según Luis Britto García, la “sociedad industrial de la
modernidad se sirve de dos mecanismos de complejidad creciente. El primero
consiste en la anulación de la subcultura. El segundo, en la invención integral de
subculturas de consumo, inocuas y falsificadas20”, estos mecanismos están
20
BRITO GARCIA. Luis. El Imperio Contracultural: Del Rock a la Postmodernidad. Caracas: Editorial
Nueva Sociedad. 1991. p. 33
36
dispuestos con el objeto de desviar las intenciones de los grupos marginados. Tal
procedimiento estratégico tiende a la apropiación, universalización e inversión de
los símbolos contraculturales, a beneficio de la cultura domínate.
37
7. CARACTERÍSTICAS PARTICULARES DE LOS JÓVENES METALEROS
EN CUANTO A LA FORMA DE UTILIZAR Y REPRESENTAR LOS
SÍMBOLOS PROPIOS DE SU TRIBU URBANA
A la hora de abordar las particularidades representadas entorno al uso de los
símbolos propios de los que se valen los jóvenes metaleros dentro de las
subjetividades de su tribu, se hace indispensable el uso del concepto de identidad,
el cual ofrece diferentes significados y se utiliza en una variedad de contextos que
necesitan ser distinguidos para evitar confusiones e inexactitudes, y clarificar el
sentido en nombre del cual se pretende su estudio.
Un significado de identidad adecuado para el desarrollo del presente proyecto
investigativo sería aquel que deja de lado la “mismidad individual y se refiere a
una cualidad o conjunto de cualidades con las que una persona o grupo de
personas se ven íntimamente conectados”21. En este sentido la identidad tiene
que ver con la manera en que individuos y grupos se definen a sí mismos al
pretender relacionarse e identificarse con ciertas características propias de un
determinado ámbito. Esta concepción se hace más relevante en el discurso de
las ciencias sociales porque aquello con lo que alguien se identifica en términos
culturales está en constante propensión de cambio y está influido por
expectativas sociales, cuyo trasfondo implica una visión multilateral en el
entorno de las ciencias humanas, o sea que la exposición de un concepto
mayormente valido, estaría investido de legitimidad siempre y cuando recurra al
aporte de la diversidad de ciencias relacionadas con lo social dado que son
estas quienes propenden de manera más decidida por su estudio, y por la
construcción manifiesta de herramientas y metodologías adecuadas para
propósitos investigativos de tendencia sociocultural.
De tal manera es preciso recurrir a la perspectiva social y cultural que deviene de
la escuela de Frankfurt, especialmente la empleada por Hagg y Habermas, la cual
propone un concepto referente a la identidad que en términos de un estudio de
carácter cualitativo resultaría de gran utilidad, ya que de conformidad con este
concepto, la identidad de un grupo social se basa en elementos culturales y
consiste en la interacción de factores objetivos y subjetivos. Es este el principio a
través del cual el individuo fundamenta su entendimiento básico con la sociedad,
21
LEIBNIZ, Gottfried. Escritos de Filosofía. Barcelona: J.M. Denl & Sons, 1973, p. 44.
38
es el conjunto de valores esenciales mediante los cuales la realidad será percibida
en términos de prioridades, niveles secuénciales de acción y propósitos en la vida.
Los elementos de la identidad pueden variar de un individuo a otro, pero puede ser
posible efectuar ciertas generalizaciones a nivel de grupos o estratos sociales.
Para el caso de la identidad, de acuerdo con los términos anteriormente descritos,
es usual hacer la diferenciación entre “identidad negociada e identidad propia”22
las cuales hacen referencia a características mas especificas de la identidad
cultural. En cuanto a la identidad propia se entiende que la posee un grupo social
y se manifiesta en una vivencia de la misma con niveles más o menos claros de
conciencia. Son los elementos valorativos de la vida diaria de un grupo que se
sabe original, no por el grado de diferencia con el que su identidad se manifieste,
sino esencialmente por lo autentico o genuino que resulte para el grupo y su
inserción dentro de los conglomerados sociales mas amplios.
La identidad negociada se da cuando, en tanto conjunto de valores de un
individuo o grupo social, no se percibe o se vive como elementos propios
originales, sino como un proceso de asimilación en donde lo importante es la
imitación. Esto se concreta cuando los grupos de identidades negociadas
reconocen al “otro” y buscan en él los elementos que los convaliden. “Muchos de
los grupos dominantes en América Latina intentan parecerse a los modelos
estadounidenses y europeos de vida. Reconocen en los grupos indígenas una
identidad propia, pero generalmente se los ve con desprecio”23. Si la identidad no
es una esencia innata dada sino un proceso social de construcción, se requiere
establecer los elementos constitutivos a partir de los cuales se construye. En tal
situación valdría señalar primero que; los individuos se definen a sí mismos, o se
identifican con ciertas cualidades, en términos de categorías sociales compartidas. Al
formar sus identidades personales, los individuos comparten ciertas lealtades grupales
o características tales como religión, género, clase, etnia, profesión, sexualidad,
nacionalidad, que son culturalmente determinadas y contribuyen a especificar al sujeto y
su sentido de identidad. De esta manera puede afirmarse que la cultura es uno de los
determinantes de la identidad personal. Todas las identidades personales están
enraizadas en contextos colectivos culturalmente determinados. Así es como surge la
idea de identidades culturales. Cada una de estas categorías compartidas es una
identidad cultural. Así pues es posible establecer la idea básica, de una identidad
determinada por patrones de conexión y de interrelación con el contexto definido en
22
REYES, Giovanni E. Identidad y Desarrollo. Reflexiones Comparativas en Países Menos Desarrollados. En
Nueva Sociedad No. 158. p. 174.
23
Ibíd., p. 174
39
el cual esta inmerso el individuo y es de manera evidente, que tal definición de
identidad, es la mas adecuada para establecer las bases de un estudio enfocado en
la esfera de lo juvenil y lo urbano.
Con el fin de clarificar y contextualizar este concepto que cobra importancia en este
punto, se ha planteado el cuestionamiento que nos permite reconocer algunas
expresiones con relación al uso de símbolos identitarios propios de su grupo, así de
los 59 jóvenes metaleros de la facultad de Ciencias Humanas a quienes se les aplicó
la encuesta, estos han manifestado lo siguiente frente a este cuestionamiento.
Figura 6. Relación y uso de símbolos ¿acostumbra usted a usar atuendos o
accesorios relacionados con la expresión musical de su preferencia?
45
40
35
30
25
20
15
10
5
0
TOTAL
SI
NO
41
18
40
Cuadro 6. Relación y uso de símbolos
¿acostumbra usted a usar atuendos o
accesorios relacionados con la expresión
musical de su preferencia?
Opciones
Si
Total
41
No
18
TOTAL
59
%
69
31
100
Podría citarse por ejemplo en este caso, la frecuencia con que los jóvenes
metaleros hacen uso de símbolos que consideran relevantes en el entorno de su
grupo, y que entienden como consecuente con la música Metal y se manifiesta por
lo tanto como un referente identitario y colectivo, diríase entonces en
consecuencia; que los atuendos y accesorios son de uso común en la mayoría
(69%), de los casos ya que estos proyectan de manea inmediata un mensaje
tribal determinado y preciso que los jóvenes metaleros asumen como normativo
para los fines de su grupo.
7.1 SUBCULTURA Y CONTRA CULTURA
Para lograr claridad en torno al tema de la identidad, es necesario precisar en los
pormenores relacionados al tema de las subculturas y las contraculturas,
tendríamos así que la concepción entonces de mayor idoneidad como ya se ha
hecho mención, para el estudio que nos compete, es concebir a la cultura
propiamente dicha como aquello que propone asumir las condiciones que esta
requiere; o sea al conjunto de normas y patrones que predispuestos dentro de un
determinado grupo asociativo, tienen como fin fijar sus rumbos y propósitos, para
que de tal manera se disponga de una organización paulatinamente más
compleja, resultando en formas asociativas y organizacionales que derivan en la
formación de una cultura propia de tal o cual grupo. Estos patrones y modelos se
construyen a partir de su experiencia única, de su memoria colectiva, que contiene
los datos básicos concernientes a la propia estructura del grupo social. Así la
cultura que representa un determinado grupo social está sujeta a los permanentes
cambios derivados tanto de la acción por parte de los miembros del conjunto
social, como de su entorno natural. Por lo tanto tales patrones, normas y pautas
que conforman su cultura, deberán adaptarse a las nuevas condiciones del medio,
41
dadas las continuas situaciones de cambio. “Estas adaptaciones se logran a
través de la generación continua de subculturas, las cuales constituyen intentos de
registrar un cambio del ambiente"24. Las subculturas resultan de la formación de
grupos disidentes del cuerpo social, cuyo fin promueve la diversificación de la
sociedad. Dado que una cultura inalterable conduciría a la decadencia y
desaparición del organismo social. Para hacer frente a las transformaciones
internas y externas, la sociedad debe permitir una amplia modificabilidad de dicho
modelo.
Con el propósito de arrojar claridad sobre los pormenores que rodean estas
circunstancias, es preciso plantearse la situación acerca de la autoconcepción
que tienen los jóvenes metaleros acera de sus condiciones, de cómo son
percibidos por el medio y sus actores y como estos tienden a autoexcluirse de los
márgenes del sistema cultural dominante. Así de 59 sujetos miembros de la
facultad de Ciencias Humanas participantes en el proceso de recolección de
información, estos respondieron de la siguiente manera a la pregunta en relación.
Figura 7. ¿Cree usted que es marginado(a) por el uso de estos elementos y la
música que escucha?
45
40
35
30
25
20
15
10
5
0
42
17
SI
TOTAL
NO
24
BRITO GARCIA. Luis. El Imperio Contra cultural: Del rock a la postmodernidad. Caracas: Editorial
Nueva Sociedad. 1991. p. 12
42
Cuadro 7. Marginación por el consumo de música metal y atuendos
relacionados con esta.
Opciones
Si
Total
42
No
17
Total
59
%
71
29
100
En este sentido se distingue que una gran mayoría de los miembros adscritos a
esta manifestación urbana (71%) se perciben así mismos como individuos
discriminados, esto debido además de la apropiación de una condición tendiente
al pesimismo, es consecuencia de una premeditada situación de autoexclusión
que conviene al grupo, con el objeto de afianzar su carácter cerrado y su
predisposición negativa al ambiente social externo a sus delimitaciones e
intereses tribales.
Vale señalar de este modo que cuando los grupos constituidos como subculturas,
toman una posición radicalmente en contravía del aparato cultural dominante, este
reacciona erigiendo formas discriminativas destinadas a la marginación a ultranza
de las subculturas, “cuando una subcultura llega a un grado de conflicto
inconciliable con la cultura dominante, se produce una contracultura: una batalla
de modelos, (…), que no es mas que la expresión de la discordia entre grupos que
ya no se encuentran integrados ni protegidos dentro del conjunto social” 25. Así
deberíamos entonces entender la formación de las contraculturas como órganos
que al entrar en amplia discordancia con el sistema constituido como normativo,
establecen las bases de una propuesta alternativa que dependiendo de las
circunstancias y de las diferentes condiciones del entorno, llegarían ha ser
convenientes o no para la sociedad en la cual actúan. Tal reacción de la cultura
erigida como la dominante frente a la concepción que pretende la contracultura
surgida en los marcos de la primera, o sea de la cultura asumida de manera
oficial, debe así contener términos precisos, o limites entre una y otra acordados
bajo tolerancias mutuas en ciertos puntos, puesto que una postura contracultural
dejaría de ser parte de la cultura asumida por los miembros de la sociedad, en
cuanto su propuesta contradiga de manera contundente la normatividad de la
25
Ibíd., P. 16
43
cultura dominante. Sería pues entonces la contracultura una manifiesta propuesta
de consolidar los cimientos de una nueva cultura, un orden nuevo de valores,
patrones, pautas y normas que se encuentran orientados en una dirección
diferente.
Para lograr el objetivo de volver adaptable las subculturas emergentes, el sistema
industrial en primera instancias se apropia de los símbolos de ésta, los adopta, los
comercializa y los produce en masa. Se logra así la universalización del símbolo a
través del cual se establecía la identidad de un grupo marginado particular,
resultando de esta manera en la perdida de todo valor distintivo, ya que pasa a ser
de uso general; esto predispone una inversión del significado del símbolo: al
separarse del grupo marginado que lo creó el símbolo niega su contenido y sus
propósitos, demostrando que ya no es parte integral del grupo originario y empieza
a formar parte de la contradicción de sus principios.
Entonces la indumentaria de trabajo se transforma en atuendo común para el ocio.
La expresión musical identitaria de los sectores oprimidos o marginados es
expuesta a la superficialidad del mercado; todo aquello que conformaba la
expresión de identidad de la contracultura es sistemáticamente absorbida y
decantada por el aparato cultural dominante, es este su fin, el objeto de mercado,
la instauración de la producción cultural en los estándares del mercado. De tal
forma el sistema, expropia a sus sectores menos favorecidos, no solo una
plusvalía, sino una plusvalía cultural, ya transformada en mercancía, y
neutralizada; y que por lo tanto es insuficiente para el cambio social, y capaz
solamente de obrar en favor del sistema de mercado.
De esta forma es indispensable hacer referencia a la importancia que la música
tiene en el entorno cultural, y no solo para los manifiestos propósitos del arte en si,
sino por las consecuencias que significaría convertirla en mercancía, cuyos fines
estén predispuestos por el aparato mercantilista, condicionados para el usufructo a
condición de tergiversar su sentido esencial. Es así que esta expresión artística
reviste sin duda alguna una gran importancia, y por esas razones es factible
realizar el cuestionamiento pertinente entre los jóvenes metaleros de la facultad de
Ciencias Humanas quienes se refirieron de la siguiente manera en relación a dicha
situación.
44
Figura 8. Grado de Importancia de la música preferida por el joven metalero
70
60
50
40
30
20
10
0
MUY
IMPORTANTE
%
MODERADA
NO
POCO
NADA
MENTE
DEMASIADO
IMPORTANTE IMPORTANTE
IMPORTANTE IMPORTANTE
29
58
10
3
0
Tabla 8. Grado de Importancia de la música
preferida por el joven metalero
OPCIONES
Muy importante
Moderadamente importante
TOTAL %
17
29
34
58
No demasiado importante
6
10
Poco importante
2
3
Nada importante
TOTAL
0
0
100
59
Así se explica, en cierta medida, la importancia manifiesta del mercado cultural,
su rentabilidad en términos mercantilistas son, de esta manera, indispensables en
45
términos de aquellos fines comerciales en cuyo nombre se funda una industria
cultural de inmensas proporciones, y su valor se demuestra de acuerdo a la
acogida y apropiación que tal o cual manifestación cultural y artística tenga en el
público. En alusión al ámbito respectivo de la música, como se ha señalado ya,
esta tiene un alto poder de convocatoria y difusión. En el caso de los jóvenes
Metaleros, esto es manifiesto. La sobre importancia que se otorga a su música,
pues como se evidencia una buena mayoría le concede una importancia
moderada (58) que para el caso equivaldría a señalar que es importante, en
consecuencia la apropiación por parte de sus adeptos es evidente y substancial,
pues esta asume como el vértice de su significación grupal, y sobre esta se
semientan sus normas y pautas que rigen su estructura tribal.
2.2 LA TRIBU URBANA
El concepto de tribu urbana, tomando desde su ámbito social es usualmente
utilizado para describir a un grupo autónomo, “social y políticamente, de extensión
territorial definida, de homogeneidad cultural y con una organización social
unificada, que generalmente esta conformado por personas jóvenes”26, aunque
esta categoría de lo juvenil adquiere diferentes dimensiones de acuerdo a como
cada sociedad autodefina el concepto de juventud. “(…) aunque es usual manejar
aquella perspectiva, en la cual la categoría de joven no conforma un referente
homogéneo; goza de múltiples métodos de demarcación (edad, sexo, estrato, etc.)
y de inserción social, propios de las culturas juveniles”27 de tal manera por una
parte se debiera considerar como un tipo primario de tribu urbana a aquellas cuyas
practicas que han sido analizadas desde su pertenencia al ámbito escolar, laboral
o cultural, y por otro lado están aquellos cuyas practicas culturales han sido
evaluadas desde su renuncia a incorporase a los esquemas de la cultura
dominante. De manera general y a grandes rasgos, una tribu puede llegar a
reconocer algún tipo de líder o lideres, que la cohesionan con relaciones primarias
muy fuertes, a menudo coercitivas, alrededor de una actividad social, cultural,
política etc. Suele estar compuesta “por personas que visten de modo parecido y
26
COSTA, Pere-Oriol; TORNERO PEREZ, José Manuel y TROPEA, Fabio. Tribus urbanas, El ansia de
identidad juvenil: Entre el Culto a la imagen y la autoafirmación a través de la violencia. Barcelona, Buenos
Aires, México. Paidos. 1996.p.11
27
CORREA ALVAREZ Miguel, SOLER Arturo y ALVIRA Jorge. Marcas del silencio, Niños, jóvenes, y
satanismo, Perfiles y Atención Psicosocial. Bogotá: Instituto de Estudios del Ministerio Publico, Imprenta
Nacional de Colombia, 2004. p. 22
46
llamativo, siguen hábitos comunes y se hace visible, sobre todo en las grandes
ciudades”28. De manea general estos grupos tienden a conformar un ambiente
propicio para compartir experiencias y rituales a menudo disimulados. Sin
embargo, debe aclararse que si bien dicha definición incluye implícitamente las
pandillas en su marco, ello es discutible en la medida que estas, a diferencia de
las tribus tienen como finalidad la comisión del delito como mecanismo de
supervivencia de allí la necesidad de hacer precisión en sus diferencias.
En ciertas oportunidades los individuos jóvenes que se enmarcan en las culturas
juveniles, se movilizan solos o se reúnen ocasionalmente con sus pares;
promueven pocas o ninguna acción desde y a través del grupo; “son solitarios y
reproducen esquemas aprendidos en la tribu, y se identifican ante terceros por
medio de sus acciones y gustos, pretendiendo vivir de acuerdo con sus
convicciones”29. Estas aparentes divergencias culturales pueden agruparse bajo el
rótulo de culturas juveniles. “el concepto de juventud como tal, surge durante la
posguerra de mitad del siglo XX y conoce una evolución a través del tiempo; así a
principios de 1970 los jóvenes adquieren mayor visibilidad social y son pensados
como los responsables de la violencia en las ciudades”30. De esta manera
encontramos diversos ejemplos en el marco de nuestro contexto que refuerzan tal
mitificación de las tribus emergentes sobretodo en las décadas de 1980 y 1990
son estas las circunstancias a través de las cuales el joven es frecuentemente
visto como sinónimo de problema, de delincuencia, de subversivo, de revoltoso y/o
de rebelde.
Se habla mucho de los jóvenes como parte integrante de un movimiento, de una
tendencia grupal, pero pocas veces persiste una preocupación real por el
individuo y por las causas que propiciaron su adición a esta clase de procesos. Es
recurrente la afirmación que tiende a simplificar, de acuerdo con la cual todas las
decisiones del joven tomadas en este sentido, son producto de una crisis
adolescente. Asumir esta posición propone la discriminación del quehacer juvenil y
subvalorar sus capacidades, importancia e impacto en la construcción de las
organizaciones sociales modernas; desconociendo que su pertenecía grupal o
individual manifiesta el carácter de los procesos vitales para el crecimiento
28
BERMÚDEZ, Suzy. Culturas para la Paz. Colección María Restrepo de Ángel. Bogotá: Tercer Mundo
Editores. 1995.p. 165
29
CORREA, Op. Cit., p. 20
30
Ibid., p. 24
47
individual puesto que conforma espacios de socialización, y por lo tanto de
construcción de redes sociales, además representa una fuente de información
sobre su concepción de la sociedad y su interpretación.
Según Giberti31 La dinámica asumida por los miembros de una tribu urbana
promueve ambientes que les permiten expresar convicciones vivenciales, con el
soporte de una filosofía y de un grupo que reconoce de alguna forma algún tipo de
ideología. Así es permanente aquella búsqueda de espacios donde exista la
posibilidad y la oportunidad de dar libre curso a sus gustos y divergencias, lejos
de los dogmas que constituyen aparatos reguladores del sistema. En este
sentido, sin tener prejuicios de tipo ilegal, esta clase de agrupaciones prefiere
asumir una condición clandestina, consiente del posible rechazo de la sociedad, y
en ocasiones, convencidos del carácter secreto de su conocimiento e
interpretación del mundo.
Por otro lado se debe anotar que el proceso globalizador intrínseco a la
modernidad ha provocado la desintegración de la comunidad y una ruptura de las
relaciones primarias; los espacios culturales locales sufren los embates de la
globalidad, los cuales han llevado a la desestabilización de antiguas formas
establecidas de identidad y cultura, siendo reemplazadas por espacios culturales
nuevos y distintos; espacios que tienen la característica de ser globales, esto
coadyuva en el establecimiento de nuevas formas de asumir la normatividad o
tergiversarla a favor de nuevos conceptos sociales.
La idea de la modernidad asimilada a la aldea global, del predomino de una sola
cultura, en el fondo, de una cultura hegemónica, encuentra su respuesta, quizá
valdría decir su contestación en la aparición de microculturas o microsociedades.
Se tratade nuevas sociedades primitivas -en el sentido durkheimniano de
elementales- que empiezan a emerger en las grandes ciudades alterando el mapa
urbano, lo que la escuela etnográfica de Chicago llama las zonas intersticiales, o
que de otra forma se podría asumir como áreas coyunturales donde convergen
diferentes problemáticas derivadas de múltiples causas, tal vez estas zonas
podrían delimitarse dentro de las zonas de tolerancia de las urbes. Pensado de
esta manera lo que se intentaba destruir o negar, transformando su sentido
heterogéneo en homogeneidad sistematizada, acaba reconstruyéndose o
recreándose en nuevas formas de culturas urbanas, en algunos casos
31
GIBERTI, Eva, Otros. Viviendo a Toda, Territorios juveniles y nuevas identidades. Buenos Aires. 1996. p
185.
48
contestatarias a aquella que se erige como cultura dominante. O lo que de otra
forma podría definirse como un tipo de diferenciación, aquella que “aparece
reproduciéndose (…) en el interior mismo de las ciudades de manera que muchas
de aquellas personalidades culturales que estábamos viendo desaparecer (…)
reaparecen como consecuencia de la propia masificación que caracteriza la vida
urbana moderna”.32
Centrándonos en el ámbito de las culturas juveniles, uno de sus primeros autores
como el norteamericano Robert E. Park* quien parte de la idea de que la ciudad
facilita la producción de comportamientos desviados, debido al ambiente de
libertad y soledad de las grandes urbes, en contraposición a las comunidades
rurales donde este tipo de comportamiento no era aceptado y se reprimía. Por lo
tanto, la ciudad era el terreno favorable para que se difundiera éste tipo de
conductas, mediante un mecanismo de “contagio social” que generaba “regiones
morales” donde prevalecían normas y criterios “desviados”. Uno de los efectos
visibles de este proceso es la proliferación de bandas juveniles callejeras (street
gangs) en ciertos territorios de la ciudad.
La banda es un grupo intersticial que en origen se ha formado espontáneamente y
después se ha integrado a través del conflicto. Está caracterizado por lo siguientes
comportamientos: “encuentros cara a cara, batallas, movimientos a través del
espacio como si fuera una unidad, conflictos y planificación. El resultado de este
comportamiento colectivo es el desarrollo de una tradición, una estructura interna
reflexiva, esprit de corps, solidaridad moral, conciencia de grupo y vínculo a un
territorio local”33. Las claves que arroja esta definición se pueden encontrar en la
solidaridad interna, vinculación a un territorio y constitución de una tradición
cultural distintiva como eje de agrupación.
El sentimiento de solidaridad como constitutivo de estos grupos, genera un fuerte
sentimiento de lealtad, fundamentado en la ayuda mutua. Los jóvenes desarrollan
32
DELGADO, Manuel. Producción uso y consumo de ciudad. Medellín: Fundación Hábitad Colombia. 996.
p. 113.
*Sobre el tema vale referirse a sus estudios sobre lo que Robert E. Park llama Ecología Urbana, y
enfáticamente los trabajos de La Ciudad y Otros Ensayos de Ecología Urbana; recogidos por MARTÍNEZ
Emilio, Ediciones del Serbal. Barcelona. 1999.
33
CORREA ALVAREZ Miguel, SOLER Arturo y ALVIRA Jorge. Op. Cit., p. 21
49
profundos lazos afectivos que vienen desde su infancia, lo cual los lleva a
considerar al grupo como su familia, y a la calle como su casa.
De esta manera, la escuela de Chicago centrará sus estudios en jóvenes de la
calle, y por lo tanto “jóvenes populares”, donde la identidad se construye en las
esquinas, dando origen a microculturas contestatarias y disidentes, en
contraposición por ejemplo al enfoque estructural funcionalista, el cual se centrará
en los jóvenes de clase media, aquellos que construyen su identidad en la
escuela, y cuya rebeldía no rebasará los límites impuestos por la institucionalidad.
Un postulado teórico desarrollado por Stuart Hall, en su estudio titulado:
“Resistencia Mediante Rituales” sugiere la noción de subculturas juveniles como
operaciones de resistencia de los jóvenes de clase trabajadora. Para este caso el
estudio de Hall conviene en que las operaciones de resistencia subcultural son el
resultado de diversos rituales juveniles que refuerzan el sentimiento de la
identidad grupal y la espacialidad, transgrediendo no sólo los patrones culturales
hegemónicos, sino también los que se promueven al interior de la cultura
“popular”. Rehaciendo, a partir de estos rituales, la vigencia de los patrones
contra-hegemónicos contenidos al interior de la clase social de la cual provienen,
pero concediéndoles una nueva perspectiva respecto al avance de la racionalidad
económico-instrumental.
Desde otro punto, Michel Maffesoli34 diagnostica el proceso de neotribalización en
las sociedades de masa, plantea que el eje fundamental de estas nuevas
agrupaciones afecta una contradicción básica y característica de la sociedad
moderna: el auge de la masificación versus proliferación de microgrupos. Por un
lado, la masa, las personas -en tanto concepto y expresión de una contingenciacarecerían de una identidad suficiente y transparente, como era el caso del
proletariado del siglo XIX. Mientras que por el otro, la noción y el fenómeno de las
Tribus Urbanas constituyen una respuesta al proceso de “desindividualización”
consustancial a las sociedades de masas, cuya lógica consiste en fortalecer el rol
de cada persona al interior de la agrupación. Para este autor lo que está en
transformación son los mecanismos clásicos de la organización social, de tal
manera podría afirmarse que la postura de Maffesoli sugiere pasar de la
importancia en la organización política-económica a la importancia de las masas, ir
desde la individualidad (la función) a la persona (el rol) y desplazarse de los
grupos contractuales a las Tribus Afectivas.
34
MAFFESOLI, Michel. El Tiempo de las Tribus. Barcelona:. Icarina. 1990. p.29, 30.
50
Los valores específicos de estos grupos están asociados con la autoafirmación de
la subjetividad en y con el grupo, la apropiación y defensa de la territorialidad, de
la ciudad como espacio simbólico donde se construye identidad y el predominio de
las experiencias estético-sensibles, lo sensorial (lo corporal, lo táctil, lo visual, la
imagen, lo auditivo, etc.). Para Maffesoli, los rasgos básicos del proceso de
neotribalización contemporáneo están asociados con los siguientes tópicos:
2.2.1 Comunidades Emocionales35: lo expresado en este tópico se vincula al
carácter predominantemente afectivo y emotivo que se construye en el interior de
estas agrupaciones, reestructurando o dificultando el imperio de la racionalidad
formal -instrumental, productiva y calculabilista- que predomina en el tejido social
exterior de las grandes urbes contemporáneas.
2.2.2 Sociabilidad Dispersa: bajo esta noción lo social es concebido como un
discurso omnipresente y que logra su forma de expresión a través de relaciones
contractuales urbanas entre individuos, mayoritariamente, adultos que comparten
los patrones culturales y sociales definidos por el saber hegemónico. Mientras que
manifiestamente se abre paso un discurso discontinuo y fragmentario, expresión
de un saber parcial, que se opone a la forma cultural dominante, asumiendo
estrategias de interacción diversificantes que dan origen a una nueva socialidad
neotribal. Lo interesante en el marco de esta reflexión es que ambos discursos
intentan medir inevitablemente sus fuerzas en algún tiempo y espacio
determinado.
2.2.3 Fisicidad de la Experiencia: el espacio físico, en este caso la urbe, se
transforma en un factor determinante en la conformación del entramado contextual
cultural del sujeto. El espacio como artificio cultural que permite rehacer o reconstruir la dimensión existencial del ser, el quehacer de actores precisos en un
determinado espacio utilizado de manera ritual en un tiempo también establecido
de manera ritual. Lo trascendente en este enfoque parece ser que a mayor
globalización y cosmopolitismo metropolitano, mayor será el deseo de
identificación espacial localista e intimista.
De acuerdo con la exposición conceptual anterior, podemos considerar, siguiendo
a Costa, Pérez y Tropea, un esquema propiciado justo en elementos que
caracterizan y definen el fenómeno de las Tribus Urbanas en la actualidad: el
fenómeno de la Tribu Urbana concebido como conjunto de pautas específicas
35
Ibíd., p.33.
51
subculturales en las que el joven reafirma su imagen, este proceso involucra un
nivel significativo de compromiso personal, de donde podemos recoger de manera
puntual ciertas consideraciones:
•
La mayoría de las tribus urbanas constituyen en sí mismas un aparato
discursivo de disconformidad (la subcultura) y desestabilización del orden
adulto, dominante o hegemónico.
•
El proceso de tribalización supone toda una apropiación de símbolos y
manifestaciones, la mayoría de veces asumiendo una condición irreverente,
que reafirman la pertenencia grupal.
•
La tribu rbana funciona como una micro-mitología, un micro-relato que
contribuye en la construcción de identidad y que provee a los sujetos de un
esquema comportamental que permite romper el anonimato.
•
Música y espectáculo deportivo constituyen los dos circuitos más importantes a
través de los cuales las tribus canalizan sus energías vitales (para nuestro
contexto en lo referente al espectáculo deportivo serían los grupos de
seguidores de un determinado equipo denominados estos como barras), las
válvulas de escape de mejor y mayor rendimiento emocional. Mecanismos de
cohesión social, la pausa de el que hacer cotidiano, instancia de aproximación
y congregación, momento de regocijo y esparcimiento, alteración de los
estados de conciencia. Los intérpretes ocupan en la actualidad el lugar de los
chamanes en las tribus primitivas: se produce de una manera, diríase muy
similar que en la antigüedad, la fusión y comunión cuerpo espíritu por medio de
estos rituales.
•
Las actitudes que revisten mayor violencia implican la implementación de un
uniforme ceremonial, una imagen que le permite reconocerse a sí mismo y que
los otros también reconozcan en él, tal reconocimiento debe darse de manera
recíproca como una forma de pertenencia al grupo. A diferencia de las
pandillas juveniles tradicionales donde el hecho delictual tiende a ocultarse en
las tribus no se disimula, al contrario existe todo un procedimiento de
exhibicionismo de alguna forma exagerado.
52
•
Los metaleros, los punks y los skins son las tribus paradigmáticas y que mejor
reflejan las características anteriores, constituyendo además los dos ejes
extremos donde oscilan el resto de las ribus existentes.
Desde una mirada post estructuralista que permea la línea argumental propuesta,
podemos visualizar a las tribus trbanas a partir de la constitución hegemónica de
un saber urbano occidental que se instala como verdad en el cuerpo social,
legitimando la existencia de la segregación – exclusión y el control sobre el “saber
tribal” y los “cuerpos tribales”. Es decir, los tipos de discursos que la sociedad
acoge y hace funcionar como verdaderos; los mecanismos y las instancias que
permiten distinguir los enunciados verdaderos o falsos, la manera de sancionar
unos y otros; las técnicas y los procedimientos que son valorizados para la
obtención de la verdad; el estatuto de aquellos encargados de decir qué es lo que
funciona como verdadero.
En este sentido, recordemos que Foucault privilegia por sobre el saber científico
(jerarquizante, totalizante, instrumental y formalista) el saber genealógico
(circulante, específico, autónomo, sin pretensiones de verdad absoluta y animo
hegemónico sobre otros saberes).
Dicho esto, el saber genealógico aparece en este contexto como un saber local,
regional y discontinuo, se describe la genealogía como el acoplamiento de los
conocimientos eruditos y de las memorias locales. Es decir, lo que se está
poniendo en juego -desde este enfoque- son precisamente los saberes
corrientemente descalificados desde la jerarquía científica por carecer de una
instancia teórica unitaria o de métodos de verificación que legitimen la producción
y circulación de su discurso. Pero el Saber genealógico también supone un saber
erudito, meticuloso, histórico, que no tiene por objeto buscar el origen de lo que
somos, sino más bien la emergencia de las discontinuidades, las singularidades,
las especificidades, los sucesos únicos que expresan una relación de fuerzas que
se invierte.
Por estas razones se habla de la necesidad de recuperar los “saberes sometidos”
o sea, los saberes de la gente, saberes locales, saberes que contienen y guardan
la memoria comunitaria, la memoria de los enfrentamientos, de los conflictos, de
las resistencias, de la auto-afirmación de la diferencia.
53
Así, aparece lo urbano como el espacio “paradigmáticamente moderno de
producción y reconstrucción de identidades cotidianamente significadas, de
constitución de lo simbólico, y que nos remite invariablemente a un
registro ajustado a la dimensión del poder”36. Cabe decir, a un ámbito donde las
identidades se ven ante la necesidad de pensarse, repensarse y representarse
incesantemente frente a otros saberes que pugnan por establecer sus propias
bases.
La praxis de estas tribus no sólo expresa el contenido de los “saberes sometidos”,
sino que además constituye el resultado de una operación estratégica más
consistente que está dando cuenta de formas de resistencia a la hegemonía de los
poderes socialmente legitimados. El contenido del discurso presente en estas
resistencias es lo que abre la posibilidad de aprovechar las formas asociativas
emergentes o las producciones contra-hegemónicas que se desplazan en el
campo juvenil actual, donde las dinámicas afectivo – comunicativas generan una
reconstrucción crítica de los códigos canónicos del saber y el poder a través de
manifestaciones como la música, para el caso especifico que nos compete, pero
que por supuesto toca diversas formas de expresión culturales. Todo ello con el
propósito de que se conformen y fortalezcan aparatos representacionales críticos
a partir del rescate de los léxicos y los discursos juveniles eventuales.
Lo que está en juego entonces es reconstruir la mirada tradicional dominante para
indagar en otras discursividades que descubran nuevas miradas de lo juvenil. Esta
operación parte de la constatación del debilitamiento crónico de los mecanismos
tradicionales de socialización: la educación ha tenido un fuerte debilitamiento
debido al incremento de la deserción estudiantil, el trabajo formal se ha visto
ampliamente desplazado por la necesidad que ejerce en una sociedad como la
nuestra la consecución de recursos mínimos para la supervivencia. Esto es una de
las causales que conllevan a la aparición del trabajo informal y del trabajo infantil,
la esfera política trastoca los limites del poder económico y se degrada a favor del
poder ejercido por los grupos minoritarios, en virtud del status quo. Dicha
operación requiere una metodología que tome distancia de los datos globales, un
camino que explore sin sesgos o prejuicios en torno a aquellas manifestaciones
micro-utópicas que se pretenden aglutinar en tribus o en las texturas que
atraviesan a la subjetividad juvenil de fin de milenio. Una ruta alterna, que tenga
como objeto propender recuperar las micro-memorias, las gestualidades y las
ritualidades simbólicas que los jóvenes representan en el espacio local.
36
DELGADO, Manuel, Op. Cit., p. 121.
54
Recordando a García Canclini, uno de los puntos centrales que se relaciona con lo
expuesto, es precisamente la propuesta de dejar hablar a la ciudad más que
conjeturar acerca de ella. Vale decir, escuchar lo que la ciudad nos transmite,
dejar que las teorías propuestas puedan expresarse a partir de su propio ritmo, el
ritmo lento de la territorialidad y de la narratividad, que coloca entre paréntesis el
vértigo y la velocidad de la información en una sociedad globalizada producto de
las contradicciones de la modernidad. Cabe aquí reseñar la posición de Canclini
en cuanto al proyecto de la modernidad y la cultura donde se requiere “analizar las
contradicciones entre los proyectos modernos y los vínculos entre autonomía y
dependencia en las manifestaciones artísticas y la circulación cultural, para
concluir que se trata de una situación de transito y transformación interminable en
la que nunca se clausura la incertidumbre de lo que significa ser moderno”37. Para
la orientación de procesos que propendan por el desarrollo efectivo de tales
objetivos reformadores o trasformadores, debemos considerar que la afectividad
puede entonces ser tomada como el factor que reconstruye y moviliza, identidades
y lazos perdidos en el tránsito continuo que de manera obligada o no realizan los
jóvenes por la ciudad modernizada, provocando invocaciones de viejas
sociabilidades perdidas en la memoria colectiva, sometidas por la lógica
instrumental. Esto sería, posiblemente, la vuelta a la comunidad, que tiene rasgos
descritos por Tönnies, Simmel o Durkheim, entre otros, pero que probablemente
podría potenciarse en la comunidad tribal, donde los procesos de sociabilidad son
fundamentalmente intimistas y corporales, y quizá por lo mismo subversivos,
respecto del orden social que opera segregando la corporalidad y suprimiendo la
afectividad que los jóvenes van urdiendo para enfrentar aquel proceso de
racionalización que el medio social reduce como normativo e indispensable para
efectos del consenso.
En este sentido, los afectos construyen nuevas relaciones, innovan en las
maneras de interrelacionarse con los pares, en las territorialidades existenciales
emergentes, donde se establecen redes de relaciones que fortalecen los
sentimientos de pertenencia grupal, a pesar del carácter efímero y circulante de
estas comunidades, a las cuales M. Maffesoli designa como “comunidades
emocionales”. Los afectos son los que construyen vínculos moleculares en estas
nuevas agrupaciones, vínculos que se transforman en lealtades, en sentido de
solidaridad, en construcciones de identidades asociadas a expresiones
particulares o geografías específicas. De esta forma, los afectos posibilitan hablar
de una nueva trama familiar: el grupo, la música, la imagen, se van
reconstituyendo como las nuevas ecologías afectivas, nuevas formas de habitar
37
GARCIA CANCLINI, Néstor. Culturas hibridas, Estrategias para entrar y salir de la modernidad. México
D.F: Grijalbo. Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. 1990. p. 162
55
esa otra manera, que en esencia es una forma primigenia de coexistir en el
mundo.
Es viable referir que la orientación tendiente a aglutinar o diagramar las
subjetividades juveniles emergentes en formas categoriales tradicionales que
permitan garantizar la normatividad inamovible que se inscribe en los campos
institucionales de manera hegemónica, sería incapaz de resolver el intrincado
estado de los saberes contemporáneos, si no se toma en cuenta la necesidad de
la reapertura, de carácter dinámico, de las contradicciones que interrogan el
horizonte ético de nuestra modernidad, esquivando de este modo el ingreso a
saberes ya clasificados y circulantes, táctica de operación típica del modelo
cognitivo instrumental.
56
8. DE LA INFLUENCIA QUE EJERCE LA MÚSICA METAL SOBRE EL
JOVEN PERTENECIENTE A LA TRIBU URBANA EN ESTUDIO, CON
RELACIÓN A SU FORMA DE ACTUAR Y LA RELACIÓN CON SUS
PARES
Uno de los elementos que se han constituido como uno de los de mayor consumo
cultural en la población juvenil es la música, asumida esta como una forma de
expresar emociones, vivencias y condiciones particulares. La música es así un
medio a través del cual se expresan con mayor libertad y fuerza, situaciones que
por otros medios resultaría difícil proponer, y que traducen, por así decirlo, la
manera particular de estar inmerso dentro de una sociedad conformada por el
espacio, el tiempo y las circunstancias históricas que determinan el contexto social
de la juventud.
El factor musical permite visualizar el trasfondo social de quienes se adhieren a
esta práctica, tanto en la escucha, como en la interpretación. Además se hace
posible definir que clase de condiciones sociales inciden en que ciertos actores de
la población juvenil se inclinen y se adscriban a determinados géneros musicales.
La apreciación en lo que se refiere a la influencia ejercida por la música, se hace
aquí necesaria, puesto que ésta es precisamente el quid de su movimiento tribal, o
es ésta en suma la razón por excelencia que determina la existencia del grupo.
Así la valoración que se pretende en cuanto la influencia de la música es
indispensable desde la percepción del sujeto sobre el cual repercute dicha acción,
de esta forma se han manifestado sobre el planteamiento en cuestión los jóvenes
metaleros pertenecientes a la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad de
Nariño.
57
Figura 9. Que tanto Influye la música en la percepción de su entorno
EN NADA
15%
MUY POCO
7%
MUCHO
53%
MODERADA
MENTE
25%
FUENTE: ESTA INVESTIGACION
Tabla 9. Que tanto Influye la música en la
percepción de su entorno
Opciones
Total
31
53
Moderadamente
15
25
Muy poco
5
7
En nada
8
15
100
Much
Mucho
Total
59
%
En este sentido se constata que, un alto porcentaje (53%) considera,
considera que la
música de su preferencia, en este caso el Metal, ejerce una considerable
influencia en la forma de percibir su entorno sociocultural, su manera de
relacionarse tanto con su entorno como con sus pares, miembros de un grupo,
58
determinado por unos intereses y objetivos, definido por una situación específica
que los congrega. Esta situación se manifiesta abiertamente en su respuesta
psicosocial ante los estímulos del entorno, su postura en cierta medida
intransigente ante los cánones predispuestos por el sistema social y político
imperante y su pesimismo ante el devenir histórico y social.
Por otro lado, es preciso señalar ante todo que la música está clasificada en
diferentes géneros y subgéneros. En términos generales podemos señalar una
primera división en dos grandes tipos, primero la música culta la cual hace
referencia a la música de conservatorio, cuyos intérpretes en su gran mayoría se
han formado en instituciones especializadas. Y segundo la música de corte
popular, la cual es realizada por actores que generalmente no tienen una
formación estrictamente especializada, y cuya realización es de carácter
primordialmente empírico. De esta segunda división de la música, se discriminan
otras divisiones o géneros que entre otras razones pueden identificarse por el tipo
de instrumentos, el ritmo, características de tipo sociodemográfico, como la región,
y la época en que surgen. En este caso la época y las condiciones sociales de la
misma son determinantes en la región y en los instrumentos que se utilizan para
efectos de connotación histórica.
Ahora, en este sentido conciliador inherente al carácter identitario de los grupos, o
en este caso de la tribu urbana, debemos tener en cuenta aquello que refiere
Néstor García Canclini, en lo tocante a esta clase de subgrupos quienes guardan
la esencia de la cultura “en tanto que la cultura es un fenómeno colectivo y no
individual, significa también una relación especifica con la colectividad, el grupo
que es el portador histórico de una determinada cultura”38 En torno a este proyecto
emancipador, debemos considerar la consecuente “secularización” de los
campos culturales, la producción autoexpresiva y autorreguladora de las
expresiones simbólicas, planteadas en el nuevo orden socioeconómico
contemporáneo. También se habla de un proyecto democratizador en el que se
concentran los movimientos sociales surgidos a partir del siglo XX y las llamadas
nuevas izquierdas de la década de los 60 y nuevos movimientos sociales de los
80, y últimamente el planteamiento del socialismo del siglo XXI. Con ellos se inicia
una toma de conciencia, de la urgencia de democratizar las estructuras políticas,
económicas, sociales y culturales. Es así como el producto de estas
trasformaciones culturales a nivel mundial, afectó a la juventud de América Latina
a partir de los primeros años de la década de los sesenta, la cual se vio
persuadida, por lo que comenzó a visualizarse como un fenómeno cultural de
nuevas dimensiones, producto de los múltiples y vertiginosos cambios gestados
38
Ibid., p. 103.
59
originariamente por la revolución industrial europea como germen primario de la
modernidad y la incipiente globalización cultural, económica y política, que según
se afirma es el esquema de modernización que coincide con la ultima etapa del
desarrollo donde se da un impulso creciente a diversas ideologías, liberales,
marxistas, nacionalistas, fascistas etc. Y más tarde la caída del muro de Berlín,
hecho que sirvió en la transformación de aquel sistema dual que hasta el momento
había determinado la estructura sociocultural y sociopolítica del mundo.
El sistema que comienza a establecerse constituye un ordenamiento
cualitativamente diferente de las temáticas económicas que constituyen la
preocupación básica del sistema. Entre otros muchos cambios de carácter social,
económico y político que incidieron de manera directa e indirecta en las nuevas
actitudes y posiciones de los jóvenes de la época, se encuentran aquellos que se
enmarcan en la esfera cultural, siendo los jovenes especialmente sensibles a su
situación en el mundo, de aquí su trabajo insaciable sobre la apariencia, los
modos de vestir y las modas y su tendencia a significarse. Resulta de uso común
asociar el factor cultural como un fenómeno juvenil, siendo los factores
psicológicos, sociológicos y antropológicos los mas tocados por las múltiples
investigaciones que han constatado la creciente ruptura entre “el mundo adulto” e
institucional y la cultura juvenil como una nueva forma de vida marcada por la
modernidad.
3.1 RECREACIÓN
CONSUMO
DE LAS SUBCULTURAS DETERMINADAS
POR EL
En un nivel superior de interferencia, el sistema industrial se propone imponer
unilateralmente a los grupos marginados, subculturas fabricadas por él. Por
razones obvias estas subculturas, se enmarcan dentro de los márgenes del
consumo, y están determinadas por una rápida modificación, muy similar a la de la
moda. Dichas subculturas de consumo se reducen a la ostentación de símbolos
definitorios de status. Una manera de vestir, de peinarse, de bailar o de pensar
pueden ser elaboradas en condiciones de laboratorio, y promocionados
masivamente para el consumo de un sector determinado.
Las formas cada vez más sutiles y eficaces del análisis de mercado tienen en
cuenta, para tal objetivo, la diversidad de grupos, subculturas y submercados de
los que se compone cada sociedad, y condicionan las adaptaciones de los
60
contenidos simbólicos de la mercancía a las formas culturales precisas,
desarrolladas y expresadas por cada uno de estos. Al producto cultural se lo
llama, quizá de manera errónea, cultura de masas, en una confusión semántica la
cual sugiere que basta que un producto cultural tenga relación con la “masa” para
ser deficiente, e incluso ridículo, expuesto de manera peyorativa al público, a las
condicionantes predispuestas de la sociedad de consumo, que en general
desconoce los pormenores del concepto de masa. Esta clase de juicio sobre el
tema referido a la “masa”, debe ser cuestionable pues, la “masa” tiene la facultad
de conformar un gran número de representaciones y expresiones de diverso
género a las que usualmente se les llama folclor, y cuyo valor estético es elevado,
dadas las características que representa en la idiosincrasia de una región
determinada, y los significados socioculturales de tal sociedad. Lo que sería válido
afirmar es que aquello que actúa de manera negativa sobre la creación, es la
apropiación de la misma por una estructura productiva cuyos valores no son
estéticos, sino mercantiles. “Hay cultura de masas cuando los aparatos
ideológicos predisponen y determinan la acción del creador y conforman la obra
de este a fin de manipular la conducta de grandes conjuntos de la población. Más
que una cultura de masas se diría que se trata de una cultura de aparato”39, donde
la masa actúa como consumidora sin tener la posibilidad de ser parte de la
creación del producto. Dicho fenómeno se da en diferentes sistemas; en el
capitalismo por ejemplo se caracteriza por la mediación del empresario entre el
creador y su obra. Esta estrategia de mediación es la que predetermina la acción
creativa. El creador pasa a ser asalariado; la obra se define como mercancía y se
valora con forme a su rentabilidad, la cual supone la adquisición o el consumo de
la misma por un público extenso.
La decadencia de la capacidad creativa y de innovación, el uso de estereotipos o
estrategias y métodos universalizados e interiorizados por el sistema y su aparato
legislativo, la creciente y cada vez más desmesurada preocupación por el efecto,
el conformismo ideológico, la homogeneidad del contenido y el impulso de la
pasividad consumista que son reprochadas a la cultura de masas quedan así
explicadas. Son estas las mismas características que un sistema da a sus
mercancías para someterlas a la prueba única del mercado.
39
BRITO GARCIA, Luis. El imperio contra cultural: Del Rock a la postmodernidad. Caracas: Editorial
Nueva Sociedad. 1991. p. 34
61
3.2 IMPACTO DE LA GLOBALIZACIÓN EN LA ESFERA CULTURAL
El mundo moderno tiende a estar administrado actualmente por un sistema de
características multidisciplinarias denominado “globalización” que abarca todas las
esferas de la vida social del hombre. Dicho sistema ha sido el instrumento
encargado de mover y expandir este tipo de modelo, desconociendo de manera
arbitraria e intencionada las características propias de las regiones. En una
definición del Fondo Monetario Internacional, se vislumbra que la globalización es
el crecimiento de la interdependencia de la economía de los países del mundo a
través de una rápida y amplia difusión de la tecnología, podría de alguna manera
concluirse que es esta la fase más desarrollada de la división social del trabajo.
En el entorno del mundo moderno, la globalización se ha constituido en un
proceso amplio, de trasformación internacional, que representa una nueva fase del
capitalismo, caracterizada por el creciente poder del capital y del mercado, y que
genera tanto oportunidades como riesgos. Además, claro está, de fenómenos
culturales como la hibridación y la alienación entre otros. La globalización íntegra
a las personas del mundo a la vez que modifica las pautas de comportamientos,
“pretende una homogeneidad en los principios económicos y jurídicos, pero a su
vez produce desequilibrios regionales y sociales, promueve una ideología
igualitaria, pero sus opositores denuncian que lo que en realidad promueve es
desigualdad y disgregación”40.
La globalización es un fenómeno mundial irregular y de largo plazo que se
desarrolla de manera diferente en las distintas sociedades. Si se considerase la
globalización como un proceso intrínseco a la modernidad, entonces sería valido
afirmar que se trata de una etapa en la historia del capitalismo, en la que se
producen cambios sustanciales en las diferentes áreas y actividades de la
sociedad, trasformaciones definitivas, propias de la época y las condiciones
especificas del mundo moderno. De este modo para las sociedades que afrontan
un proceso de desarrollo, en situaciones que podríamos calificar como
desfavorables, dadas las condiciones de desventaja económica propia de los
países del tercer mundo, la globalización representa un fenómeno complejo que
genera desorden y riesgo, puesto que se introducen nuevos parámetros
40
PUENTES PALENCIA, Jairo. Sociología Modernidad y Desarrollo. San Juan de Pasto: Universidad de
Nariño. Centro de Estudios e Investigaciones Latinoamericanas. 2003. p. 151.
62
económicos, sociales y culturales promovidos a conveniencia de los países de
condiciones socioeconómicas desarrolladas.
Habermas afirma que la cultura es el acervo de saber en el que los participantes
de la comunicación se abastecen de interpretaciones. Cuando el sistema se
impone sobre el mundo de la vida, la comunicación se hace menos flexible, se
empobrece y esta colonización produce violencias, patologías, formas de protesta
y movimientos sociales alternativos. La colonización del mundo de la vida
propuesta por Habermas en su teoría de la Acción Comunicativa es una clara
referencia al estado actual del fenómeno globalizante que a través de la base
económica produce efectos determinantes en torno a la actividad sociocultural en
diferentes regiones.
El proceso de la modernidad y esencialmente el fenómeno de la globalización en
América Latina y en nuestro país ha producido elementos comunes los cuales a su
vez han promovido la aparición de fenómenos y condiciones como los procesos
de secularización, el surgimiento de nuevos referentes e imaginarios colectivos,
fragmentación del campo religioso, los procesos de urbanización, el control del
analfabetismo, el desarrollo de los medios de comunicación, los cuales hacen
parte esencial de la trasformación de procesos culturales, los nuevos roles de la
mujer, entre otros, y todos estos aspectos implican relaciones directas con el
campo cultural, hombres y mujeres propenden por la trasformación de sus
modelos culturales. Este proceso de transición, creó condiciones psicosociales
que provocaron en muchas personas y grupos una crisis de identidad y de sentido
de vida.
En consecuencia el fenómeno socioeconómico, sociocultural y político de la
globalización como puede verse, es un atenuante trascendental en el imaginario
colectivo de los individuos y lo es en consecuencia para la formación de
condiciones que el mercado cultural requiere para la apropiación de la gran
mayoría de las expresiones artísticas que representen algún tipo de valor
económico y cuyas características permitan su manipulación en benéfico de su
eventual introducción en el sistema comercial.
63
9. CONSIDERACIONES ACERCA DEL PROCESO SOCIO HISTÓRICO DEL
METAL
Como ya se ha mencionado, la música es por excelencia una expresión artística
de amplio auge tanto en la esfera del arte en sí como dentro del sistema
comercial. De esta manera vale en este punto hacer la consideración pertinente
con respecto al entorno y el contexto socio-histórico del género de la música
Metal.
Así, témenos que hacia la mitad de la década de 1980, un genero musical
relativamente nuevo empezó a cobrar fuerza en el mundo del rock, para precisar
de mejor manera el año de 1986 fue el año en que el Heavy Metal vio la luz como
un género definitivo cuya popularidad dio origen a una nueva tendencia musical
que conllevaría a la práctica de diferentes expresiones artísticas relacionadas con
este género, sus particulares formas; las letras de las canciones, sus símbolos
poco convencionales encontraron en aquel entonces y aun encuentran, diversos
opositores y detractores. Muchos lo calificaron de “música poco sofisticada, para
gente poco sofisticada”, sus principales contrastes derivaron de su vinculación con
los símbolos relacionados con el satanismo.
El uso del termino heavy metal, y su forma conceptual han debido afrontar un
continuo proceso de transformación, “desde los años 80 hasta principios de 2000
la evolución musical del heavy metal provocó la creación de numerosos
subgéneros que se popularizaron fuera de la corriente comercial tomando entidad
propia”41 lo que provocó que se desarrollara un término contemporáneo para
englobarlos en función de sus características comunes, con la misma función que
venía cumpliendo el término heavy metal, y que se diferencia a partir de la
contracción derivada de éste (metal). Por lo que heavy metal es el sinónimo
histórico de música metal. De esta forma, el metal engloba hoy a distintos géneros
musicales que presentan características comunes, incluyendo al propio heavy
metal.
41
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Heavy_metal - cite_note-69
64
No existe un consenso en torno al origen del este término (heavy metal), pues
existen diversos artífices que se atribuyen el empleo por primera vez de dicho
término. Por ejemplo una versión afirma que fue usado inicialmente por el escritor
norteamericano William S. Burroughs, “quien en su novela de 1961 The Soft
Machine, incluye al personaje Uranian Willy, the Heavy Metal Kid. En su siguiente
novela, del año 1964, titulada Nova Express, desarrolla aún más este concepto de
heavy metal, en donde se lo expone de tal manera que se crea una imagen
consistente relacionada con las drogas adictivas”42.
De otro lado hay quienes sostiene que en 1969 el crítico y periodista David Fricke
del magazín de rock estadounidense Circus, la cual mantuvo su edición hasta el
2006, se dio en la tarea de agrupar a diversas bandas tales como Black Sabbath,
Deep Purple dentro del reciente movimiento al que denominó heavy metal debido
a la similitud con el característico sonido, densidad y energía que contenían los
temas que la banda de hard rock británica Humble Pie producía a finales de la
década de los 60 y comienzos de los 70.
Así mismo Sandy Pearlman, productor, representante y compositor de la banda
Blue Öyster Cult, asegura que él fue el primero en aplicar el término “heavy metal”
a la música rock durante la década de los 70. “En 1971 realizó una crítica para la
revista americana Crawdaddy!, del álbum The Notorious Byrd Brothers de The
Byrds donde calificaba como “heavy metal” a la canción Artificial Energy”43.
En 1970 otros tres grupos británicos debutan con un sonido heavy metal: Uriah
Heep con Very ‘eavy… Very ‘umble, UFO con UFO 1 y Black Widow con Sacrifice.
Las letras ocultas y la imagen utilizada por Black Sabbath, Uriah Heep y Black
Widow resultaron particularmente influyentes. Led Zeppelin también comenzó a
utilizar estos elementos en su cuarto álbum llamado Led Zeppelin IV, publicado en
1971.
Si bien es en la década del 80 cuando el heavy metal alcanza mayores grados de
popularidad, este género musical tiene sus orígenes durante el final de los años
60. El heavy metal es un género musical evolucionado a partir del rock and roll y el
hard rock y caracterizado por ritmos potentes logrados mediante la utilización de
42
GUT Serge, TOSI Daniel. Historia de la Música Vol 4 . Madrid. Espasa Siglo XXI. 2001. p. 951.
43
Ibíd., p. 954.
65
guitarras distorsionadas, baterías con doble bombo o doble pedal, y bajos
pronunciados además del uso de otros aditamentos instrumentales modificados
especialmente.
La música blues de nortemerica, tuvo una gran importancia en la conformación del
heavy metal, es preponderante su influencia en los primeros grupos de rock
británicos. Bandas como The Rolling Stones y The Yardbirds grabaron versiones
de varias canciones clásicas de blues, usando guitarras eléctricas donde muchas
de las originales usaban acústicas y además a veces subían el tempo.
“Adaptaciones similares del blues y de otros géneros afroamericanos de música
formaron la base del primer rock and roll, de manera especial el de Elvis
Presley”44.
Como consecuencia de esta experiencia musical, las bandas esencialmente de
origen británicas fundamentadas en el blues desarrollaron lo que se convirtió en el
sello del heavy metal: básicamente un género de guitarras distorsionadas y
sonidos altos, construidos alrededor de poderosos acordes. “The Kinks tuvieron un
importante papel en popularizar este nuevo sonido con su éxito You Really Got Me
en 1964. Otra contribución significativa fue el emergente sonido distorsionado de
guitarras que facilitaba la nueva generación de amplificadores con el que
experimentaron guitarristas como Dave Davies (The Kinks), Pete Townshend (The
Who) y Jeff Beck”45 Influencias anteriores a estos incluyen a la psicodélica banda
norteamericana Vanilla Fudge, quienes producían temas de un estilo cercano al
pop pero con aditamentos psicodélicos y ritmos más lentos, al igual que los
primeros hard-rockers británicos como “The Who y el temprano Fleetwood Mac,
quienes prepararon el camino para el heavy introduciendo estilos de percusión
más agresivos en el rock”46.
“Los estilos de batería del blues-rock, basados en baterías pequeñas y simples,
fueron sustituidos por una técnica más compleja y sonora para poder equipararse
44
Ibíd., p. 955
45
GILLET, Charlie. Historia del Rock, El sonido de la Ciudad. Barcelona: Ediciones Robinbook. 2003. p.
152.
46
Ibíd., p. 153
66
con el volumen de las guitarras amplificadas”47. De la misma forma, los vocalistas
de las bandas alteraron su técnica y su relación con los sistemas técnicos de
amplificación se hizo más compenetrada, a menudo consiguiendo voces más
estilizadas y dramáticas. Simultáneamente, los avances en la tecnología de
amplificación y de grabación permitieron capturar la dureza de este sonido en una
grabación.
La mezcla del blues-rock de origen británico con la psicodelia de rock
esencialmente norteamericano constituyó en gran medida la base primigenia del
heavy metal. Una de las bandas más importantes en fusionar estos géneros
fueron los ingleses Cream, “quienes ejemplifican el concepto de power trio (bajo,
guitarra y batería) que se convertirá en una formación habitual dentro del heavy
metal. Sus dos primeros LP, Fresh Cream (1966) y Disraeli Gears (1967) son
vistos como prototipos esenciales del futuro género”48. El trabajo inicial con el que
Jimi Hendrix, entraría en la esena de rock; The Experience, Are You Experienced
(1967) también se constituyo como uno de los de mayor influencia. El virtuosismo
técnico de Hendrix, que había desarrollado una gran habilidad en la guitarra de
blues rock amplificada, este estilo ha sido seguido por muchos guitarristas y la
canción que se convertiría en uno de los estandartes de este trabajo discográfico y
de toda las esfera del rock progresivo “Purple Haze, es identificada por algunos
como el primer hit del heavy metal”. “Algunos también citan al álbum Sgt. Pepper’s
Lonely Hearts Club Band (1967) de The Beatles como una influencia fundamental,
ya que en este disco incrementaron la distorsión de las guitarras y usaron arreglos
más duros”49.
Tras el surgimiento del fenómeno musical del New Wave of British Heavy Metal, el
heavy metal vio grandemente acrecentada su popularidad y la difusión de su todo
su aparato simbólico. A inicios de los años 80. Muchos artistas se vieron
beneficiados de la cobertura dada por la cadena estadounidense especializada
MTV, la cual inició su fructífera tarea audiovisual en 1981, la emisión de vídeoclips, de esta cadena, repercutía decididamente en la publicidad y en
consecuencia en las ventas de los trabajos de los grupos. “Los vídeo-clips para el
disco Pyromania encumbran a la banda Def Leppard en superestrellas en Estados
Unidos y Quiet Riot se convierten en la primera banda estadounidense de heavy
47
Ibíd., p. 155
Galeon.com hispavista [en linea]. Copyright ©, 2010 HispaVista [consultado en junio de 2010]. Disponible
en internet: htp://jonny616.galeon.com/aficiones2140303.html.Historia del rock and roll.
48
49
Taringa: Inteligencia Colectiva [en linea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://www.taringa.net/posts/info/1267747/_Megapost_-Heavy-Metal_-Discos_Historia-y-mas___.html.....
67
metal que alcanza el número uno en la lista Billboard con su disco Metal Health
(1983)”50
En cuanto a la producción de heavy metal en legua castellana es de anotar que en
España, sobresalieron grupos glam metal como Sangre Azul, Bella Bestia y
Niágara. Los artistas de glam metal no suelen utilizar la indumentaria clásica del
típico metalero, estos tienden a diferenciarse porque consienten algunas
diferencias: sus atuendos contemplan por ejemplo el uso de chaquetas de cuero,
pantalones también de cuero muy ceñidos, usan el pelo largo y rizado de manera
exagerada, y es frecuente el uso del maquillaje a la manera femenina pero de una
forma casi extravagante.
Muchos eventos y circunstancias darían popularidad al Metal uno de los eventos
más significativos que afectó considerablemente la popularidad de este género fue
el “US Festival de 1983 en California, donde en el “día del heavy metal”, con
actuaciones de Ozzy Osbourne, Van Halen, Scorpions, Mötley Crüe y Judas Priest
entre otros, se concentraron las mejores audiencias de los tres días que duró el
evento”51. Muchas revistas especializadas en este género surgieron en esta
época, como por ejemplo la publicación inglesa Sounds que se transformaría
posteriormente en Kerrang! (1981) y la irlandesa Metal Hammer ( 1984).
En 1987, la cadena MTV lanzá un programa especialmente dediacado a la
emisión de videos musicales de metal, esto refleja la importancia que para el
mercado discográfico comenzó a tener el Metal. Este espacio se llamó
Headbanger’s Ball, y su programación consistía en la emisión de videos
exclusivaente de grupos Glam Metal. Para esta época comienzan a surgir
fracciones entre el público aficionado al heavy Metal, con seguidores de un metal
más underground y sonido más extremo que despreciaban el heavy de corte más
popular o comercial calificándolo despectivamente como “light metal” o “hair
metal.” Para estos seguidores, el glam metal no podía considerarse como “Heavy
Metal”, debido a que si bien su estructura musical estaba basada en ese género,
50
Listas beta: [en línea]. Commons [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://listas.20minutos.es/lista/los-mejores-discos-de-rock-heavy-de-los-80-196567/. Los mejores discos de
rock & heavy de los 80
51
Joombly.com [en línea]. Obolog [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://metalica.obolog.com/page/41. Los grandes del blog del metal.
68
su inclinación enfocada al mercado y condicionada por elementos estilísticos
constituidos como estrategia comercial, le distanciaban del género metal en sí,
caracterizado generalmente por una escena más sobria.
Citando el documento audiovisual de Banger Production Inc. De 2005, dirigido y
escrito por Sam Dunn, Scot McFadyen y Jessica Joy Wise, tenemos que la base
del Heavy Metal se desarrolló entorno a la aparición del Early Metal en 1968, el
sonido que acabará conociéndose como heavy metal empieza a gestarse. “En
enero de ese año, el grupo de San Francisco Blue Cheer publica una versión del
clásico Summertime Blues de Eddie Cochran, que muchos consideran la primera
grabación de verdadero heavy metal”52.
La publicación de los álbumes Black Sabbath y Paranoid de Black Sabbath y el
Deep Purple in Rock de Deep Purple fueron cruciales para acabar de definir la
música heavy metal. En este momento es en el que se ubica ya la gestación del
Metal. Se debe mencionar que es generalmente aceptado que quizás la primera
banda de Heavy Metal ya consolidada con todas sus características, haya sido la
agrupación británica Black Sabbath, banda que se origino en Birmingham,
localidad perteneciente a la conurbación de West Midlands Inglaterra, en 1970.
Para la mayoría de seguidores del metal la figura de su líder Ozzy Osbourne es de
fundamental importancia, pero quien le diera al sonido de la banda el elemento
primario de su originalidad fue el guitarrista Tony Lommi. Dentro de la escena que
el Heavy Metal propone es esencial mantener un sonido que generalmente está
asociado con elementos ideologícos de intensa controversia en el medio
sociocultural, y cada banda esta predestinada a crear un sonido que supone más
crudo y que deriva hacia la controversia tocando de manera premeditada y
sistemática aquello relacionado con lo satánico. Esto tendría como objeto primario
mostrar la rudeza de una banda, basándose para ello en hacer más estridente su
sonido, con un ritmo mucho más rápido y potente que las bandas precedentes.
Para los estudiosos de este género, su desarrollo tuvo gran influencia de la música
“clásica oscura”, de autores como Richard Wagner, Ludwig van Beethoven,
Johann Sebastian Bach, entre otros. Estos modelos clásicos se hicieron
relevantes en los instrumentos modernos, gracias a la virtud de los músicos de las
nuevas generaciones del rock, quienes a través de propuestas novedosas han
logrado captar amplios sectores de seguidores.
52
Ibid., Disponible en internet: http://metalica.obolog.com.
69
Según el documental de la Banger Production Inc. Ya mencionado, tenemos que
la raíz del rock está en buena medida influenciada por la música del norte del
continente Americano y más precisamente del sur de Norteamérica, esto es de la
música blues, música interpretada en su mayoría por los descendientes de
esclavos procedentes de África. Esta música contiene una gran connotación
social, puesto que al ser interpretada por un sector social oprimido se convirtió en
instrumento a través del cual sus intérpretes pudieron plasmar su situación en la
sociedad del momento, su parecer emocional, la forma de concebir su comunidad,
muchas veces corroída por la miseria y la indiferencia de los diferentes sectores
que conformaban dicha sociedad, de rasgos profundamente clasistas. Quizá una
de las características, especialmente de aquellas bandas que configuraron el
surgimiento del Heavy Metal, es precisamente, que estas bandas nacen en zonas
deprimidas o de predominancia conflictiva de las urbes modernas, esto de alguna
forma se hace un factor distintivo de la formación de las bandas, y su producción y
postura manifestada en su música se verá por supuesto afectada por esta clase
de condiciones.
Esto se evidencia de igual manera en la propuesta de corte contestatario de las
bandas nacionales que han logrado representatividad en el medio y su
reconocimiento es extensivo en el ambiente internacional, como es el caso de la
banda antioqueña Masacre, cuyas líricas se enfocan en la denuncia social y la
crítica a una sociedad vista por ellos como “mojigata” e insensible ante la
contundencia de la problemática en la cual se encuentra inmersa. Podríamos citar
así mismo a bandas de metal, como Neurosis o La Pestilencia entre muchas
otras, quienes muestran en sus propuestas musicales posturas más o menos
semejantes ante el contexto sociocultural, sociopolítico y económico de nuestro
país.
En el ambiente del heavy metal, la indumentaria puesta en escena por los
intérpretes es de vital importancia, puesto que aquello que se hace visual es un
componente indispensable de la música que interpretan, es un complemento de lo
auditivo y lo histriónico. Es así que la configuración de ambientes oscuros es
fundamental para la creación de la atmósfera precisa. En consecuencia la
apariencia tanto de los intérpretes como de sus seguidores debe acoplarse o
armonizar con dichos contextos.
Los atuendos usados por los jóvenes metaleros son casi a manera de regla
general ropa oscura, negra o gris preferentemente, al igual que los miembros de
las bandas, si bien cada banda es única, se pueden encontrar aspectos comunes
entre las bandas de heavy metal. La indumentaria por excelencia del metal
70
consiste en pantalones de cuero ajustados o jeans elásticos bota tubo (o mallas),
chaqueta de cuero o de jean, botas deportivas o militares y pelo largo aunque es
necesario señalar que otros grupo de subgéneros del metal se han alejado de
este estereotipo, como los alemanes Desaster que utilizan a menudo prendas de
corte vaquero, en otros son frecuentes las camisas a cuadros de colores menos
sobrios y pantalones cortos. También es muy común la utilización de camisetas
que hacen alusión a las bandas de culto, este hecho hace que las portadas estén
revestidas de especial importancia para los adeptos. Las portadas de grupos black
metal suelen ser más oscuras, mientras que en el death metal suelen ser más
recurrentes las imágenes sangrientas. En el caso de los grupos de power metal,
las portadas suelen ser muy coloridas, con guerreros o criaturas fantásticas
luchando o bien mostrando escudos de armas o símbolos de apariencia antigua,
dando una gran sensación de poder, también es destacable el uso frecuente de
muñequeras, brazaletes y cinturones de cuero, con clavos de diferentes tamaños
o balas, a las cuales se les añaden complementos como colgantes, anillos, cruces
invertidas, la estrella de cinco puntas asociada al pentagrama satanista y otra
clase de accesorios generalmente metálicos, habitualmente con alusiones a
aquellos elementos propios de la parafernalia propia de cada banda. Ciertos
subgéneros tienen una estética común. Otro punto importante dentro de la
apariencia de las bandas son los logotipos. Estos suelen ser muy característicos, y
en casos particulares, tienen un denominador común, por ejemplo dentro del black
metal, es más notable el uso de las pulseras con clavos, los alambres de púas en
las ropas, los símbolos alusivos a la religión, o secta, o distintivos en contra de
ellas, es común que esta clase de simbología esté abiertamente enfocada a la
difamación o agresión de la religión sobre todo la judeo – cristiana, además del
corpsepaint (pintura facial) a blanco y negro de patrones simples, cuya función
esta determinada en el marco de eventos como conciertos u otro tipo de
situaciones que impliquen exposiciones en público. Esto es usado más por los
miembros de las bandas que por sus seguidores.
Los expertos en esta temática coinciden en que muy probablemente “fue el grupo
Judas Priest quien estableció el estereotipo de vestimenta de los grupos
“metaleros”53 al popularizarse entre los fans de dicha banda la costumbre de vestir
con ese estilo. Paradójicamente, Rob Halford, vocalista de Judas Priest
pretendiendo mostrar abiertamente su tendencia homosexual, “recurrió en escena
a la indumentaria de los Leather Knights, un estilo estético homosexual que
proyecta en el uso de ropa de cuero tachonada, una tendencia sadomasoquista, la
53
Vant [en línea] overblog [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet: http://vant.overblog.es/article-como-viste-un-metalero-41218956.html. Como viste un metalero
71
respuesta de su atuendo logró un alto impacto contrario”54. Sus seguidores
interpretaron el uso de estos atuendos como símbolo de virilidad, fuerza y
agresividad, imagen que fue rápidamente replicada por muchos y que aún
mantiene un carácter funcional en términos de aquel estereotipo. El color negro es
la nota predominante dentro del heavy metal y el uso de bisutería, principalmente
de color plata, está también bastante extendido.
Ciertos aspectos de la imagen se pueden acreditar a cualquier banda, pero la
banda que ha recibido la mayoría del crédito por revolucionar la apariencia fue
Judas Priest, sobre todo su cantante, Rob Halford, quien incorporó una apariencia
de motociclista a su personaje desde 1978, para coincidir con la promoción del
álbum Hell Bent For Leather, lanzado en el mismo año donde aparecía en una
motocicleta. La apariencia original del hippie con las camisas de satén y los
pantalones de bellbottom había cambiado; “la contribución de Halford era la
manifestación verdadera de la música y se convirtió en tradición para los adeptos
alrededor del mundo. Esta apariencia era popular sobre todo entre los seguidores
del NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) a comienzos de los años 80 y
auspició un renacimiento para el metal en esta era”55.
En cuanto al uso del cabello largo es indicador del estilo estético, entre los
adeptos del metal una cabellera larga es símbolo de poder, y el hecho de
sacudirla, expresa energía, esta expresión estaba ya comentada “para los 50, los
fanáticos jóvenes seguidores de Buddy Holly por ejemplo sacudían sus cabezas
como reacción a la velocidad de la música y a no tener un baile como referente
para seguir el ritmo”56, en el caso de no poseer cabello largo, la cabeza rapada y a
veces tatuada expresa el mismo poder, inclusive, barbas o patillas prominentes y,
lentes de sol. También usan tatuajes con imágenes que representan una gran
variedad de temas alusivos a seres híbridos; figuras que representan demonios,
criaturas míticas siendo en este sentido más común el uso de dragones,
mayormente aquellos relacionados con la mitología europea.
54
Patabrava.com: Una manera diferente de vivir la Universidad [en línea]. Barcelona. 2002 – 2011 creative
commonts.
[consultado
en
junio
de
2010].
Disponible
en
internet:
http://www.patatabrava.com/canales/musica/heavy_metal__arte_auditivo_o_ruido_infernal-p26931.htm.
Heavy Metal... ¿Arte auditivo o ruido infernal?. Schemammaister / Crevillente, Murcia
55
http://heavymetalfury.blogspot.com/feeds/posts/default. Havy metal.
56
GUT Serge, TOSI Daniel. Historia de la Música V. 4 . Espasa Siglo XXI. Madrid. 2001. p. 957
72
Dicha actitud se refleja además de la vestimenta en una forma de hablar, cuya
jerga recurre mucho al vocabulario musical y técnico acerca de los instrumentos
típicos de una banda de metal, calidad sonora, puesta en escena, contundencia de
sus diseños gráficos en portadas y propaganda.
Dentro de esa jerga podríamos añadir un increíble elenco de gestos, posturas y
lenguaje no verbal, como puede ser el distintivo símbolo de la mano cornuta:
dedos índice y meñique estirados, recogiendo los dedos corazón, pulgar y anular.
Dicho gesto se dice fue extendido por Ronnie James Dio durante su época con
Black Sabbath, quien copió el gesto que utilizaba su abuela para ahuyentar los
malos espíritus. Gene Simmons, bajista y vocalista de Kiss, también se atribuye el
ser el primero en hacer el gesto durante un concierto. Se puede apreciar en la
portada de su trabajo discográfico Love Gun de 1977.
Otra serie de patrones gestuales como ya se ha mencionado es el movimiento de
la cabeza (independientemente de la longitud del cabello) al ritmo de la música.
Dicho gesto ha producido el término “HeadBanger” (sacudidor de cabeza) que
define típicamente al fan de heavy metal sacudiendo su cabeza sobre todo en los
espectáculos en vivo. “Alice Cooper define al Headbanger como un místico que se
autoinduce un estado de trance excitado. Otro tipo de gestos aparecen de la mano
de la música”57. El concepto de baile dentro del Metal esta relativamente
encubierta por un tipo de danza que se ha dado en llamar “pogo” una clase baile
que consiste en efectuar varios tipos de movimientos como saltos, empujarse y
chocar con los otros danzantes mas o menos al ritmo de la música, este tipo de
baile rudo y aparentemente sin coordinación nace inicialmente en ambientes
musicales como el Punk, y es también conocido como slam. Otro tipo de gestos
empleados recurrentemente es simular que se toca un instrumento (típicamente la
guitarra) en un gesto que se ha dado en llamar “Air Guitar”, a partir de una idea
que aparece en el video Breaking the Law de Judas Priest, donde un guardia de
seguridad interpreta un solo de guitarra en una guitarra de cartón burdamente
confeccionada.
Muchos de los especialistas en el tema concuerdan con que, el adepto del metal
en su actitud más íntima es una persona con un gran sentimiento de
compañerismo y de pertenencia a un grupo social que construye estrechas
relaciones en torno a la música metal. A esto se le suma el hecho de que es
57 Taringa: Inteligencia Colectiva [en linea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://www.taringa.net/posts/musica/4311308/Heavy-Metal-_pt_-9_9_.html. Heavy Metal (pt. 9/9)
73
virtualmente un gran conocedor de los detalles teóricos y técnicos que definen el
sonido característico de sus grupos favoritos tanto a nivel musical-instrumental,
como vocal e incluso de puesta en escena, hereda actitudes de décadas pasadas
como el ecologismo y la libertad romántica, en algunos casos la afición a las
motocicletas y es entusiasta de las reuniones multitudinarias con sus semejantes
en eventos que generalmente están constituidos por conciertos, festivales o
concursos musicales.
El metal produce una conmoción íntima en aquel seguidor de este tipo de música.
En un concierto de metal se explota dicho sentimiento hasta la catarsis. Es
conocido que usualmente muchas bandas de otros géneros de rock en esencia
distanciados del metal tienden a endurecer sus “performances” como un fiel reflejo
de lo que el metal lleva a efecto en directo. Apoyando el contundente sonido
propio del género tenemos una gran variedad de efectos visuales que van desde
la luminotecnia hasta adecuaciones escenográficas de gran despliegue
tecnológico.
Muchos elementos propios y ajenos al metal aparecen rodeados de un halo de
violencia a ojos de aquel espectador ajeno a la escena del metal. K.K. Downing,
guitarrista de Judas Priest, alaba positivamente la energía y dinámica que despide
el metal como terapia revitalizante para los jóvenes. Los conciertos de metal son
en su mayoría, según sus seguidores, espectáculos inolvidables donde se
demuestra toda la energía y actitud tanto de los intérpretes como de los
espectadores.
El metal es un género musical en el cual se hace evidente un gran desborde de
energía. El contexto de este género está muy comprometido con aquello referente
a lo masculino. Ciertas manifestaciones del metal, son casi exclusivamente
desarrolladas por los hombres. Aunque este estilo musical haya alcanzado
grandes niveles de difusión y audiencia, en unas épocas más que en otras, no es
difícil observar que la participación femenina es minoritaria en las diferentes
expresiones relativas al metal. Existe una gran diferencia en la proporción de
bandas por género.
Las bandas exclusivamente femeninas o que incluyan a mujeres en sus
formaciones son escasas, lo que no sucede con otros géneros musicales dentro
de la esfera del rock, donde la participación femenina es mucho más notoria e
importante. Para un estudio, ante todo de carácter descriptivo, vale precisar que,
aunque el género musical del Metal es muy amplio, y comprende una gran numero
74
de subgéneros, cada uno de los cuales desarrolla su propio entorno de
representaciones artísticas, que si bien son relativamente similares entre sí,
comprenden también ciertas diferencias que las hacen propias de un subgénero
particular. Así las cosas, definir un género específico, con delimitaciones precisas
es conveniente para poder focalizar sus características únicas, de tal manera que
sea plenamente identificable. Dada esta lógica, el Metal es por supuesto un
género particular, y aunque en la esfera musical del rock los diferentes géneros
tiendan a interrelacionarse debido a particularidades y similitudes como es de
esperarse, teniendo múltiples afinidades, el Metal tiene sus expresiones y
particularidades propias. Por lo tanto, es claro que no toda la esfera musical del
rock está determinada exclusivamente por el Metal.
Las condiciones específicas de este género están precisadas en cuanto a que es
este un género de relaciones profundas con los símbolos especialmente de
carácter místico, es por esto que ha existido en torno a la religión cristina notorias
controversias con lo referente a la música Heavy Metal. Tales relaciones religiónmetal, son de alguna forma tan recíprocas, que algunas bandas concentran su
producción sobretodo en la contradicción que encuentran con la religión
primordialmente cristiana. Las bandas a las cuales se les atribuyen la iniciación en
lo relacionado con el satanismo, fueron influenciadas en buena medida por la
publicidad comercial que la referencia a este tema contraía; dado que esta clase
de situaciones conllevan una gran carga controversial, sobre todo en sociedades
de hondas raíces cristianas y de tendencias y concepciones conservadoras.
Para las bandas la referencia a las cuestiones religiosas tuvo buen impacto en lo
que se refiere al mercado. Es válido desde este punto afirmar que si algo es
controversial va a tener cierta publicidad. Publicidad proveniente tanto de quienes
actúan como adeptos como de aquellos que se erigen como sus contradictores.
Cosa que fue convenientemente aprovechada por las bandas, más quizá con fines
especulativos, que con la certeza de quien convoca una propuesta de alguna
manera seria hablando en términos del ambiente musical o fundamentada en las
connotaciones primordialmente artísticas. Para las bandas de Metal es sin duda
esencial mostrar una apariencia extrema, en el sentido de aquello que contradice
los símbolos convencionales de una sociedad determinada en gran medida por
dogmas religiosos, en este caso esencialmente cristianos. Aunque por otro lado
subgéneros constituidos en los extremos de la esfera del Metal, como lo es el
Black Metal, se han convertido en uno de los subgéneros mas agresivos y
controversiales, dadas además las influencias mucho más reales del satanismo.
Debido a esto los vínculos con este tipo de ideología son mucho más concretos,
así también las características en escena de los actores que lo interpretan, su
indumentaria y escenografía, las letras de sus canciones, en sentido general, y
75
gran parte del entorno de este estilo está cifrado por lo anacrónico y lo oscuro,
mucho de lo cual se relaciona con lo mítico europeo, claro que esto no impide que
deje de referirse también a su contexto, y a las características únicas de su propio
ambiente. Y así, mediante su particular propuesta sus adeptos radicalizan la
percepción de su realidad y su manera de enfrentar las realidades y
contradicciones sociales locales.
El punto álgido entre aquello que se presume satánico, es el egocentrismo
manifiesto del satanismo, mientras el cristianismo en su teoría asume como uno
de sus fundamentos el altruismo. Si bien por un lado este postulado es
trascendental en la base teórica del cristianismo, por otro existen evidencias
ampliamente documentadas de que el cristianismo es una religión que propicia la
alienación del individuo. Este al estar sujeto a numerosas normas que rigen su
manera de actuar, y aun, de pensar, va a terminar desconociendo muchas otras
formas de pensamiento que su religión discrimina y sataniza, lo que conllevaría a
formar en el individuo formas estereotipadas de su entorno social, a lo mejor con
mas perjuicios que beneficios para el sujeto mismo, como también para quienes lo
rodean.
Las expresiones y representaciones del heavy metal, tienen mayor repercusión en
una sociedad de fuertes convicciones religiosas, teniendo en cuenta que dichas
representaciones tocan aquellos conceptos en los cuales la religión cristiana en
particular tiene un vehemente aparato de restricciones. Aun así es muy evidente
que aquellos subgéneros del Metal que se han configurado como los más
extremos utilizan una acentuada simbología de lo grotesco y la violencia. Es así
como en sociedades de carácter laico y de características culturales mucho más
abiertas y/o tolerantes que las nuestras, las producciones artísticas de esta clase
de bandas pertenecientes a los mencionados subgéneros de corte más radical,
han sido prohibidos y algunas veces marginados debido a su contenido
sumamente violento.
Para abordar este tópico se debe tomar en cuenta que la temática del metal es
muy variada y comprende básicamente cualquier tipo de tema. Aun así, se puede
destacar que existe una marcada tendencia por temas ocultistas y mitológicos, así
como también cabe decir que la religión cumple un papel trascendental ya que
siempre se hacen énfasis en los temas espirituales y relacionados con la muerte,
Dios (o la falta de él), ya sea apoyando, criticando o simplemente refiriéndose al
tema de un modo reflexivo.
76
Mientras los componentes del sonido en el metal fueron influidos por el blues y el
rock primitivo, el componente visual que hace a la mística del género se halla más
cerca de la parafernalia de la cultura pop. “Cierta corriente dentro del heavy metal
se manifestó como reacción al “paz y amor” de la cultura hippie de los sesenta”58 y
se desarrolló como una postura contraria que tendía a desechar el final feliz del
pop combinado con aquella visión de las cosas y propósitos que no siempre
funcionan como se espera en la vida cotidiana de los individuos. Aunque los
seguidores del estilo defienden que el tema de la oscuridad no es en realidad el
mensaje que la música desea transmitir, el género ha sido repetidamente acusado
por ensalzar los aspectos más negativos de la vida. De tal modo, no son ajenos a
esta corriente temas como la guerra, y la consecuente carrera armamentista, los
asuntos ambientales o la propaganda religiosa o política. Sin embargo, estos
objetivos propuestos pierden a menudo su eficacia lírica debido al abuso de
dicotomías como el contraste entre luz y oscuridad, esperanza y desesperación, el
bien y el mal o el nosotros y ellos, que le restan profundidad al planteamiento
cuando el asunto pude llegar a requerir la descomposición en una larga variedad
de matices.
Otra corriente, emanada principalmente de la tradición del blues y del heavy rock y
hard rock de los setenta, le da preponderancia a los asuntos de corte sexual,
romántico o amoroso. En algún sentido, podría argumentarse tambien que esta
corriente en los ochenta representó el final lógico o culminación del glam rock o
glitter rock británico de los setenta. Sin embargo, a pesar de ciertas coincidencias
en materia visual y estética (maquillaje, trajes fantasiosos, extravagancia
escénica), las bandas norteamericanas de los ochentas estaban mayormente
influidas por la tradición de Alice Cooper, KISS o Aerosmith y muy poco por la
ambigüedad sexual que proponía el glitter rock inglés. Por eso, es muy relativo
hablar de glam metal en los ochentas a menos que el término se aplique a bandas
muy concretas como Poison, Faster Pussycat o Pretty Boy Floyd, que ponían
énfasis en el glamour escénico aunque ni siquiera hacían de la ambigüedad de su
imagen personal un símbolo definitorio que actuara a manera de bandera, como sí
era el caso de David Bowie, Gary Glitter y otros exponentes de gran influencia en
el escenario glam de los setentas.
Desde otra perspectiva vale proponer un grupo temático importante, en el cual
están los asuntos de escena épica o gótica, relatos de ficción o de colorido
histórico, mitologías exóticas, temáticas siempre con un alto contenido o basadas
enteramente en el folclor europeo de la edad media, etc. El heavy metal es
prolífico en este tipo de materia fantástica, que ya está presente en las letras de
58
http://dspace.ups.edu.ec/bitstream/123456789/305/5/Capitulo3.pdf.
77
Black Sabbath o Led Zeppelin, y con el paso del tiempo el panorama se ha
enriquecido y diversificado. Hay grupos como Manowar, cuya lírica suele abordar
la filosofía del orgullo propio por el heavy metal, la potencia, la agresividad y el
poder, ejemplificando estas ideas con un imaginario de batallas y guerreros
incansables. Otros como Rhapsody Of Fire abundan en historias de castillos,
espadas y dragones. Ciertas bandas se han identificado tan estrechamente con
una temática determinada que incluso han adoptado atuendos alusivos; es el caso
de Running Wild con su escenografía pirata, o Enslaved con la atmosfera vikinga.
“El horror gótico tiene su correlato en las bandas de black metal que utilizan
variaciones del maquillaje espectral que inspiró King Diamond desde sus
comienzos con Mercyful Fate y en las leyendas de fantasmas y vampiros que
cunden por toda la oscura franja que corre entre Type O Negative y Theatre Of
Tragedy”59 .
También existen bandas de aquello que se conoce como NSBM (Nacional
Socialista Black Metal) aunque la mayoría se enfoca en el racismo a favor de la
raza blanca y cierta xenofobia (sobre todo en Europa), algunos lo toman más bien
como un movimiento de tendencia antijudía y como una forma de critica a esa
expresión religiosa y cultural, más que a la ideología relacionada con los
movimientos nacional socialistas europeos de mitad del siglo XX. Pregonan
además la negación del holocausto. Dentro de esas bandas, algunas difunden
concepciones tan extremas como la destrucción total de la humanidad.
En este sentido es viable tomar en cuenta el género, por ejemplo, muchas de las
temáticas del black metal, hablan de satanismo, blasfemias, suicidio, muerte,
desesperación, etc. Esta clase de temáticas es muy recurrente. En este caso lo
importante es analizar cada uno de los subgéneros, a fin de identificar el estilo
particular de estos, principalmente en los trabajos de corta duración, pues ellos
sirven como estandarte de la banda en cuestión.
Mientras el metal crecía en popularidad, muchos críticos no veían con buenos ojos
este nuevo género musical. Se hacían objeciones respecto al espectáculo visual
adoptado por el heavy metal y otras estrategias particulares de origen comercial,
pero las principales críticas se centraban sobre la música y las letras. El principal
contratiempo presentado con los sectores de tendencia más conservadora de la
sociedad, o aquellos que se erigen como veladores de la moral y las buenas
59
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Heavy_metal.
.
78
costumbres se centraban y aun se centran, en la marcada relación de estas
bandas, su producción y propuesta, con la escena de corte ocultista, y aquella
reiterada relación aparente con el tema satánico.
En el año de 1985 se forma en Estados Unidos un organismo llamado “Parents
Music Resource Center (Centro de Recursos Musicales de Padres) o PMRC el
cual era una organización estadounidense formada en 1985 por las esposas de
varios diputados y personalidades influyentes”60. Algunas de sus integrantes
fueron Tipper Gore, la esposa del senador que se convertiría en vicepresidente Al
Gore; Susan Baker, esposa del secretario de economía James Barker; y Nancy
Thurmond, esposa del senador Strom Thurmond. El objetivo de este grupo se
enfocaba en educar a los padres sobre “modas alarmantes” en la música popular.
Aseguraban que el rock apoyaba y exaltaba violencia, el consumo de drogas, el
suicidio, además de otras consecuencias derivadas de la problemática propia de
una sociedad de consumo, gran diversidad étnica y una inmensa densidad
demográfica. Mientras que abogaban por la censura o la catalogación de la
música. En ese mismo año esté comité dirigió su accionar pretendiendo censurar
a la música heavy metal, glam metal y a muchas otras corrientes musicales de la
escena de rock (como el Pop. “La PMRC se confrontó a tres músicos de la época:
Dee Snider, Frank Zappa y John Denver”61. En esta confrontación, Dee Snider dijo
que en sus discos se podían poner etiquetas advirtiendo del tipo de letras que en
sus canciones había. Finalmente, diecinueve discográficas acordaron añadir la
etiqueta “Parental Guidance: Explicit Lyrics”” (en castellano, “Aviso a los padres:
letras explícitas”) en los discos que contuvieran letras con contenido explícito62.
60
3D Juegos: Tod sobre la Cultura del video juego [en línea] OJD [consultado en junio de 2010]. Disponible
en internet: http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/917673/0/musica-heavy/
61
Ibid., Disponible en internet: http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/917673/0/musica-heavy/
62
Ibíd., Disponible en internet: http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/917673/0/musica-heavy/
79
4.1 ALGUNOS DE LOS GÉNEROS MÁS REPRESENTATIVOS DE LA ESCENA
DEL METAL
Para lograr una mejor apreciación en este sentido, cabe
e hacer un reconocimiento
a aquella manifestación que dentro del género global del metal tiene mayor
acogida por los jóvenes metaleros, esto con el fin de discernir en torno a sus
preferencias y conseguir aclarar los pormenores de sus representaciones. De esta
forma se ha indagado por el subgénero de su preferencia obteniendo los
siguientes resultados.
Figura10. Preferencia por los subgéneros del metal
50
45
40
35
49%
30
25
20
19%
15
10
15%
8%
5
8%
0
HEAVY
METAL
THRASH
METAL
DEATH
METAL
subgeneros
80
BLACK
METAL
OTRO
Cuadro 10. Preferencia por los subgéneros del metal
Opciones
Total
%
Heavy metal
29
49
Thrash metal
9
15
Death metal
11
19
Black metal
5
8
Otro
5
8
59
100
Total
Un buen porcentaje de jóvenes metaleros tienen predilección por el género Heavy
Metal clásico, como subgénero inmerso dentro de la esfera del Metal (49%)
mientras lo siguen con una moderada aceptación el Death Metal con un 19% y el
Thrash Metal con el 15%, y minoritariamente el Black Metal y otros subgéneros
con el 8% cada cual. Esto refleja una tendencia a la adhesión por un género
tradicional de mayor difusión, además de contar con un importante número de
bandas de este género en lengua castellana. Lo cual ha contribuido notablemente
en su aceptación por un número más basto de adeptos en nuestro medio.
4.1.1 Thrash metal: Los orígenes del thrash metal se sitúan a finales de los
setenta y comienzos de los ochenta, “Cuando un grupo de bandas de speed metal
comenzaron a incorporar nuevas variantes”63; lo novedoso de estas bandas se
centró en el implemento de ritmos más rápidos y mayor energía en sus
instrumentos de cuerda, incrementando la distorsión de sus guitarras y utilizando
la técnica de scratching ('raspado' con la púa), además de contener una marcada
influencia por la corriente anarquista que inspiró al - hardcore punk, y transformó el
sentido del ritmo del metal tradicional. “Los considerados como creadores de esta
64
forma de música son el grupo Overkill” . Primordialmente el género del thrash
metal tiene como base la aceleración del ritmo y mostrarse más denso en su
63
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Thrash_metal
64
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Thrash_metal
81
sistema de percusión que el heavy metal, el cual hasta ese momento se
escuchaba.
Las primeras señales del origen de este movimiento se encuentran en los Estados
Unidos, especialmente en el área de la Bahía de San Francisco, en lo que se
conoció como la Bay Area Thrashers65. Muchos consideran que la canción Stone
Cold Crazy de la banda británica Queen (que en sus inicios tenían un estilo más
cercano al del género hard rock) fue la primera canción de thrash metal de la
historia.
Por otra parte, es importante señalar la continua influencia que el grupo británico
Black Sabbath ha mantenido a lo largo de la evolución musical del metal
sobretodo en las bandas emergentes que posteriormente serían las llamadas a
sentar las bases de la transformación del heavy metal clásico y motivar la creación
de subgéneros. La Influencia clara se demuestra “en canciones consideradas
clásicas del thrash como "Sympthom of the Universe" o "Into The Void". El tema
Parasite del album Hotter Than Hell del grupo Kiss, también mostró ser adelantado
a su época”66, erigiéndose como una especie de prototipo del thrash metal. Este
subgénero fue popularizado por los llamados "Big Four of Thrash" ("Cuatro
grandes del Thrash Metal"): Anthrax, Megadeth, Metallica y Slayer. Uno de los
primeros y más reconocidos exponentes de este género en nuestro país fue la
mítica banda antioqueña Kraken que inicia su carrera oficialmente en el año de
1984 en la ciudad de Medellín. Los grupos líderes del movimiento empezaron a
tener cada vez mayor audiencia. “Metallica por ejemplo logró meter el thrash en el
top 40 de la lista Billboard en 1986 con Master of Puppets”67; dos años después, el
disco ...And Justice for All alcanza el número seis, mientras que Megadeth y
Anthrax entran también en la lista.
A principios de la década de los noventa el thrash metal vio acrecentada su
demanda comercial, esto debido a que sus líricas se mostraban controversiales y
65
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Thrash_metal
66
Taringa: Inteligencia Colectiva [en línea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://www.taringa.net/posts/musica/3256368/La-historia-del-Thrash-Metal.html
67
Ibid., Disponible en internet: http://www.taringa.net/posts/musica/3256368/La-historia-del-ThrashMetal.html
82
de alguna manera más accesibles para un mayor número de público, además de
que el desarrollo de su técnica musical ganó algún tipo de prestigio a causa de la
destreza de los intérpretes. El llamado álbum negro (The Black Album, 1991) de
Metallica alcanzó el número uno de lista Billboard, Countdown to Extinction (1992)
de Megadeth alcanza el número dos y Anthrax y Slayer llegan al top 10. Álbumes
de otros grupos thrash como Testament y Sepultura se sitúan entre los cien más
vendidos.
4.1.2 Death metal: El movimiento death metal que se origina entre 1983 y 1984,
adoptó posiciones más fuertes en cuanto a su lírica y su ritmo a la hora de
ejecutarlo. El death metal utilizaba la velocidad y la agresividad del thrash y el
hardcore, fusionados con las letras acerca de satanismo y violencia. Las voces
guturales, llamadas en inglés growls, son ásperas y frecuentemente
incomprensibles. También está caracterizado por un tempo muy abrupto, con unas
baterías muy rápidas. Las letras de sus canciones están relacionadas con temores
de tipo psicológicos, sus canciones muestran historias de terror y de muerte,
traumas mentales y físicos en el hombre, enfermedades, deformaciones, y otra
clase de temas más relacionados con la realidad y con la ficción. También son
frecuentes los contenidos acerca de trastornos severos psicopáticos y en algunas
bandas es recurrente la mención del canibalismo. Las bandas de este género
habitualmente consisten en un vocalista, dos guitarristas, el bajista y el baterista.
Muchos precisan que el nombre del género “proviene del título de la canción
Death Metal del disco Seven Churches de la banda californiana Possessed”68.
Otros consideran en cambio que el nombre del género se debe en realidad al título
del demo de los pioneros Death de su demo debut Death by metal.
Grupos como “Deicide, Morbid Angel, Slaughter junto a Death y Obituary fueron
los líderes de la escena death metal que nació en Florida a mediados de los 80”69.
En el Reino Unido, surgieron grupos de death metal estrechamente relacionados
con el grindcore, liderados por las bandas Napalm Death y Extreme Noise Terror.
“En Escandinavia se desarrolló una importante escena death, con grupos como
Entombed y Dismember”70.
68
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia. Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Death_metal
69
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Death_metal
70
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Death_metal
83
En la última década este género ha sufrido innovaciones que han creado a su vez
nuevos subgéneros. Así podemos mencionar el death metal tradicicional, el death
metal melódico el death metal técnico, el progressive death metal y el brutal death
metal en el que destacan bandas extremas como los neoyorkinos Mortician y
Cannibal Corpse. El death metal de tendencia más clásica también ha influido de
manera importante en la aparición del grindcore, por ejemplo grupos como los
británicos Napalm Death o Terrorizer.
En nuestro contexto los orígenes del death metal asoman con la producción de los
trabajos de bandas como los antioqueños Masacre, quienes se establecen como
una de las bandas pioneras y de mayor prestigio de este género en nuestro país.
Estos inician su carrera en el metal en el año de 1984. Su primera producción
“Colombia…. Imperio del Terror” ve la luz en 1989. Sus contenidos son acogidos
con agrado por el público metalero de Medellin quienes ven en estas un reflejo de
la situación del país en ese momento, época en la cual se produjeron fuertes
problemáticas derivadas ante todo de la guerra de carteles del narcotráfico que
tocó profundamente a ciudades como Cali y Medellin entre otras. Esta banda
consigue su consagración en el contexto nacional con el trabajo Requiem
producido por el sello discográfico francés Osmose en 1991.
4.1.3 Black Metal: Este es un movimiento que surge en el entorno del metal,
comúnmente se “identifica el comienzo del black metal con la aparición de la
escena del movimiento del black metal noruego a lo largo de los años 90”71. Fue
durante este periodo cuando el desarrollo del black metal se hizo patente, sin
embargo el origen del género hay que situarlo un poco antes, y en varios lugares.
Muchos especialistas coinciden en que este podría situarse a principios de los
años 80, “se atribuyen sus orígenes a partir del trabajo discográfico de la banda
inglesa Venom llamado precisamente Black Metal en 1982”72. Este género tiene
como particularidad enfocar sus ataques mediante las letras de sus canciones
71
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Black_metal
72
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Black_metal
84
especialmente en el aparato religioso judeo-cristiano, además de expresarse como
antimoralistas, y profundizar en temas relacionados con la xenofobia y el racismo,
sus temas además abarcan contenidos que van desde la misantropía, hasta el
satanismo, la violencia, o el ocultismo, el satanismo, bien como elemento
simbólico o como un primario y básico dogma de fe, suele ser también uno de los
temas centrales y más recurrentes en la mayoría de bandas de black metal,
siendo acompañadas normalmente, por sentimientos profundamente marcados
por el odio hacia las concepciones teológicas de carácter monoteísta.
Su surgimiento se establece como expresión musical de aquellos movimientos
anticristianos y radicales que se diseminan en el entorno de continente europeo a
inicios de la década del 80, y cuyo evento más notable fue la quema de
numerosas iglesias cristianas en países tan fuertemente cristianizados como los
escandinavos. Curiosamente, cuna de dicho género musical.
El black metal tradicional es un género musical muy definido en sus características
básicas, consistentes en: voz gutural aguda, guitarras rápidas, oscuras e inusuales
armonías y ritmos repetitivos. La mayoría de grupos utilizan un método simple en
la composición de la música, mientras que otros se caracterizan más por la
técnica. El black metal originario, de primera y segunda oleada, se caracteriza por
un sonido «crudo» a base de guitarras muy distorsionadas, y batería acelerada
derivada del thrash metal.
Una característica destacable es que “con suma frecuencia, los integrantes de las
bandas usan pseudónimos con nombres cabalísiticos, mitológicos o con
significados asociados a la oscuridad del género”73.
.
Otra banda que se estableció como fuente de influencia debido a su originalidad
fue la danesa Mercyful Fate que “en 1982 se estrenó con un EP con cuatro temas
denominado Nuns Have No Fun («Las Monjas No Tienen Diversión») y que
comenzaría a tener repercusión en 1983, con el lanzamiento de su primer álbum
de larga duración, Melissa”74. Sin embargo esta banda que originaría fuertes
73
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Black_metal
74
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Black_metal
85
controversias por la radicalidad de su puesta en escena no ha sido considerado
por la mayoría de críticos especializados como miembros del black metal; siendo
calificables estos primeros trabajos en el NWOBHM; pero por temática, origen, y
sobre todo estética, la importancia en la constitución del black metal en particular y
del heavy metal en general no puede ser obviada.
Durante los años 90 el género logro su mayor auge centrándose este en la región
Escandinava origen del mismo, especialmente en Noruega, donde apareció un
movimiento conocido como True Norwegian Black Metal (Auténtico Black Metal
Noruego) famoso por la importante trascendencia musical, temática y estética
dentro del género de las bandas que se incluyeron en el mismo, especialmente las
bandas que formaron parte del conocido como Inner Circle.
Sin embargo, esta escena musical también alcanzó gran trascendencia debido a
diversos casos en los que patrocinó, promovió o se vio envuelta en sucesos de
trascendencia criminal:
como la quema de recintos religiosos a principios de los años 90
(unas 22 iglesias quemadas en todo el estado, contabilizaron los
servicios policiales noruegos, incluyendo las iglesias de madera
de Fortun y Stavkirke, especialmente valoradas por la iglesia
cristiana en Noruega) y por otros casos violentos, ya fueren
suicidios, como el de Per Yngve Ohlin más conocido como
"Dead", vocalista principal de Mayhem, todo un mito dentro del
género del black metal, o como por ejemplo el brutal asesinato de
Øystein Aarseth, más conocido como Euronymous, guitarrista de
la banda Mayhem, el 11 de noviembre de 1993, a manos de Varg
Vikernes, que fuere hasta ese momento bajista de la misma
banda75.
Fueron grupos como Burzum, Darkthrone, Emperor o Mayhem, creadores del
Inner Circle, los que tomaron los conceptos de minimalismo instrumental, voz
gutural rasgada y aguda y los convirtieron en el camino a seguir. Además, estas
bandas aumentaron notablemente la ideología del black metal; el Inner Circle fue
75
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Black_metal - cite_note-26
86
un movimiento que surgía bajo la influencia de los primeros grupos de black metal
radical en los países escandinavos, especialmente en Noruega, el fin de este
grupo era entre otros combatir el cristianismo, retornar a las creencias y valores
del paganismo de los antiguos vikingos y organizar tanto a las bandas como a los
seguidores de estas con la pretensión de crear un frente anticristiano que contara
con la suficiente fuerza como para erradicar al cristianismo de sus países. Sus
miembros quemaron varias iglesias de gran importancia y antigüedad en territorio
noruego entre otros actos. “El Inner Circle se disolvió en 1993 tras el asesinato de
Øystein Aarseth, líder del grupo Mayhem y del encarcelamiento de Vikernes”76. En
nuestro contexto son escasas las bandas de este género que han alcanzado algún
nivel de repetitividad local, además claro está, que estos grupo deben lidiar con la
estigmatización social, debido a la radicalidad de su posición. Sin embargo
existen bandas que han alcanzado importantes logros a nivel internacional como
por ejemplo la banda de Medellin Witchtrap, formada por los hermanos
Witchhamer. “Esta banda tuvo una importante comunicación de integrantes de las
bandas de la escena radical del black metal noruego, como son los miembros de
la controvertida banda Mayhem. Los integrantes de Witchtramp también
participaron activamente en la creación de uno de los primeros cultos satánicos en
el país, llamados los Lobos”77
4.1.4 Power Metal: Este movimiento tiende a contradecir las posturas pesimistas y
radicales propuestas por el death metal y el black metal, su inicio se da a
mediados de los 80, aunque en EE.UU. permanece como sonido relativamente
underground, el power metal alcanza una gran popularidad en Europa. En este
género se hace visible una propuesta relativamente diferente a lo que las bandas
de metal realizaban, su postura es relativamente más optimista, son comunes los
temas que proyectan melodías épicas y temas que "invocan al sentido del valor y
la belleza del oyente"78.
“El prototipo de este sonido, establecido a mediados y finales de los 80, lo marcan
los alemanes Helloween y Running Wild, que combinan poderosos riffs, un
76
www. Mu Argentina.com: Juegos en línea –foros – comunidad [en línea]: VBulletin TM, [consultado en
junio de 2010]. Disponible en internet: çhttp://foro.muargentina.com/showthread.php?388107-Fans-BlackMetal
77
Taringa: Inteligencia Colectiva [en línea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en
internet:http://www.taringa.net/posts/musica/1343668/Black-Metal-Colombiano.html.
78
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Heavy_metal - cite_note-69
87
enfoque melódico y un estilo de agudos "limpios" de grupos como Iron Maiden y
79
Judas Priest” . El distintivo melódico de este movimiento se centra en llevar un
ritmo enérgico y cadencioso, dejando de lado un poco las voces guturales y
agudas y el acento en los instrumentos de cuerda para verter su fuerza ante todo
en los instrumentos de percusión. Los neoyorquinos Manowar y Virgin Steele
fueron grupos pioneros en este género en los EE.UU. “El disco Rising Force
(1984) de Yngwie J. Malmsteen fue crucial en la popularización del género de
guitarra eléctrica ultra rápido conocido como shred, así como para fusionar el
heavy con elementos de la música clásica, hecho que influyó considerablemente
en el desarrollo del power metal”80.
Muchos grupos de power metal se han dado en la tarea de experimentar y
producir un tipo de power metal alternativo, en este caso podríamos citar por
ejemplo a bandas como Nightwish, Rhapsody of Fire, o Sonata Arctica, en cuya
instrumentalización se denota el uso de de teclados, también se valen en algunos
casos de orquestas sinfónicas y cantantes de ópera, dando como resultado el
asentamiento de bases para la formación de subgénero alterno que se denomina
power metal sinfónico.
Ya para los primeros años de la de cada de los “noventa el power metal alcanzó
una gran popularidad, especialmente en Europa, con bandas como Gamma Ray,
Blind Guardian, Stratovarius, Hammerfall, Edguy, helloween”81. Este género
también tiene muchos seguidores en Japón y Sudamérica, donde nacen grupos
como Galneryus, los brasileños Angra o los argentinos Rata Blanca
respectivamente. En el contexto colombiano una de las bandas más
representativas de este subgénero es la el grupo caleño Legend Maker, cuyo
trabajo discográfico se encuentra contenido en los discos The Path to Glory (1999)
y Lies Bleeding the Blind (2003), que inicia su carrera con el nombre de Obra
Negra que después cambiarían por Master de Juglaria y finalmente, tras logar
firmar un el sello norteamericano Sentinel Seel de New Jersey, se quedarían como
Legend Maker.
79
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Heavy_metal - cite_note-71
80
3D Juegos: Tod sobre la Cultura del video juego [en línea] OJD [consultado en junio de 2010]. Disponible
en internet: http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/917673/0/musica-heavy/
81
Taringa: Inteligencia Colectiva [en línea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://www.taringa.net/posts/info/6798387/Como-surgio-el-Heavy-metal--PARTE-2.html
88
Más recientemente, se empieza a hablar de power metal extremo (se dice que los
creadores son Dragonforce), sin llegar a ser este un nuevo género dentro del
power metal, que busca más velocidad y dureza, y requiere de los intérpretes
llegar a la perfección de la técnica.
4.1.5 Metal Progresivo: Este subgénero se ha encaminado a fusionar música
progresiva, o sea en concreto rock progresivo del tipo que encontraría su auge
durante la década del 70 cuyos intérpretes más sobresalientes se encontrarían el
Reino Unido, y el metal de cualquier corriente. En este sentido vidria citar bandas
como “Planet X (metal progresivo instrumental), Liquid Tension Experiment
(instrumental), Symphony X (power metal), Watchtower (thrash-progresivo), Fates
Warning (heavy-progresivo), Atheist (death-progresivo), Paradise Lost (doomprogresivo) o Enslaved (black-progresivo)”82.
El metal progresivo es un género musical que incluye las guitarras y la dureza del
metal, con las características rítmicas e influencias liricas del rock progresivo. De
esta forma, ha sido definido por algunos como una mezcla de grupos tan
representativos de ambos géneros como los ingleses Iron Maiden y los
norteamericanos Genesis, esta combinación podría resumir básicamente el sonido
logrado por las bandas de metal progresivo.
La base es aquí el rock progresivo, por lo que es frecuente que algunas bandas
(sobre todo de la parte menos heavy como Dream Theater en sus primeros
discos) oscilen en la línea de separación entre el rock progresivo y el metal
progresivo. Los elementos que están presentes son: frecuentes cambios de
tiempo y diferentes tipos de amalgama, modo de la música, improvisaciones, una
gran técnica por parte de los músicos, la aparición progresiva de instrumentos,
líneas de bajo complejas, etc.
Otras condiciones distintivas del metal progresivo son los frecuentes cambios de
tiempo y los patrones en la batería. También se suele llamar al metal progresivo
como "The Thinking Man's Metal" (el metal del hombre pensador). “En 1985
Watchtower graba el clásico Energetic Disassembly, un disco lleno de cambios de
tiempo y pasajes complejos. Es quizás el primer álbum en hacer una amalgama
82
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Metal_progresivo
89
entre el progresivo y el metal más duro de la época”83. Este tipo de metal tardó en
lograr la difusión que buscaba. Su público era reducido durante la década de los
80. Sólo hasta el inicio de los 90 se percibe la acogida por el gran público cuando
“en 1990 la banda Queensryche editó el single 'Silent Lucidity', el cual se convirtió
en un gran éxito en MTV. A comienzos de los años 1990 el metal progresivo
cosechó uno de sus grandes éxitos (tanto musical como comercial) con el álbum
de Dream Theater Images And Words el cual vendió millones de copias en todo el
mundo”84. Aunque después de estos acontecimientos este subgénero musical
nunca ha tenido un éxito tan grande, pero ha logrado una audiencia madura de
fans por todo el mundo.
4.2 NUEVAS TENDENCIAS O VARIANTES EN EL NUEVO SIGLO
4.2.1 Metal alternativo: La aparición en escena de grupos tan exitosos e
innovadores como Nirvana, Pearl Jam, Alice In Chains marcaría el declive del
dominio comercial del metal en EE.UU. Este nuevo sonido que fue catalogado con
el nombre de grunge conservaba una marcada influencia del sonido heavy metal,
pero así mismo rechazaban los excesos melódicos y escenográficos de muchos
de los grupos más populares de metal. La caída del galm metal no sólo se debió
al insospechado éxito del grunge, sino también a la popularidad del sonido más
agresivo de Metallica y del post-thrash, denominado groove metal, de grupos
como Pantera.
La aparición del metal alternativo, también configura la consolidación de
propuestas disidentes como el metal progresivo, que tendría su gestación en
grupos como Rush hacia finales de la década de los 70, pero llegaría a
consolidarse en la década de 1980. “En 1985 Watchtower graba Energetic
Disassembly, un disco lleno de cambios de tiempo y pasajes complejos, junto a
una técnica más allá de lo usual”85.
83
Abraxas: música, Cultura e información [en línea]. [consultado en junio de 2010]. Disponible en internet:
http://abraxas.forosphpbb.net/t22-metal-progresivo
84
Ibid., Disponible en internet: http://abraxas.forosphpbb.net/t22-metal-progresivo
85
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Metal_progresivo
90
Algunos grupos intentan adaptarse a la nueva situación musical. Metallica por
ejemplo que había sido un fiel representante de el thras metal renueva su imagen,
sus músicos se cortan el pelo y en 1996 encabezan el festival de música
alternativa Lollapalooza, fundado por Perry Farrell, cantante de Jane's Addiction.
Aunque este cambio disgustó a sus fans de toda la vida, Metallica sin embargo
conservó popularidad y las vetas de sus trabajos discográficos permanecieron en
un alto nivel.
Como la banda Jane's Addiction, muchos de los grupos más populares de
principios de los 90 que tenían sus raíces en el heavy metal caen bajo la sombra
del término "metal alternativo" Esta etiqueta se aplica a un amplio conjunto de
grupos que fusionan el metal con diferentes géneros, no todos asociados con el
rock alternativo. Son señalados como bandas de gran representatividad en el
metal alternativo; “Alice in Chains (proveniente de la escena grunge de Seattle) ,
White Zombie, Eric Burdon, System of a Down, Slipknot, Faith No More (que
combina el sonido rock alternativo con punk, funk, metal y hip-hop), Primus (que
junta elementos funk, punk, thrash metal y música experimental) y Tool (que
mezcla metal y rock progresivo)”86.
4.3 ÚLTIMAS TENDENCIAS
4.3.1 Metalcore: El metalcore, es un subgénero fundado en la mezcla entre heavy
metal y el hardcore punk, y además también se apropia de características del
metal melódico, se presenta en la escena comercial durante 2002 y 2003, y sus
raíces se encuentran a finales de los 90 en el “crossover thrash de grupos como
Suicidal Tendencies, Dirty Rotten Imbeciles y Stormtroopers of Death de mediados
de los 80”87. A lo largo de la década de los 90 el metalcore continua siendo un
fenómeno underground. Esta situación cambia para la entrada del siglo XXI, el
movimiento toma influencia del death metal melódico y empieza a cobrar fuerza,
“gracias a discos como The End of Heartache de Killswitch Engage y The War
86
Ibid., Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Metal_progresivo
87
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Crossover_thrash
91
Within de Shadows Fall, que debutan respectivamente en los puestos 20 y 21 de
la lista Billboard”88.
El grupo Bullet for My Valentine, de Gales, logra consolidarse paulatinamente
gracias a su trabajo The Poison (2005). La agrupación estadounidense As I Lay
Dying también alcanza respuestas positivas a su trabajo Shadows are Security.
Más recientemente los grupos metalcore han conseguido espacios privilegiados
en los festivales Ozzfest y Download Festival.
En el continente europeo, “especialmente Alemania y Escandinavia, el heavy
metal continúa teniendo una gran popularidad. El grupo thrash The Haunted, la
banda de death metal melódico In Flames y la fusión de power metal y gothic
metal de Nightwish han tenido mucho éxito en los últimos años”89. En los países
angloparlantes, el término "retro-metal" ha sido empleado para señalar a grupos
como los británicos The Darkness y los australianos Wolfmother.
88
Taringa: Inteligencia Colectiva [en linea] wiros [consultado en junio de 2010]. Disponible en
internet:http://www.taringa.net/posts/info/2948554/Heavy-metal-el-post-que-se-merece.html
89
Wikipedia: La enciclopedia libre [en línea]. Florida: Wikimedia Foudation, [consultado en junio de 2010].
Disponible en internet: http://es.wikipedia.org/wiki/Heavy_metal.
92
5. CONCLUSIONES
El proceso investigativo desarrollado con los Jóvenes Metaleros estudiantes de la
facultad de Ciencias Humanas de la universidad de Nariño sede Torobajo en San
Juan de Pasto, ha correspondido a un planteamiento inicial, concretado en una
pregunta de investigación la cual se propuso indagar sobre las características
socioculturales de este grupo social. Esto con la finalidad de determinar los rasgos
particulares de sus miembros y su relación con el entorno, la apropiación de su
simbología específica, la influencia de las particularidades de su grupo y la
percepción que tienen de su medio y las instituciones de mayor influencia.
Atendiendo el proceso metodológico pertinente y el uso adecuado de las
herramientas necesarias, el proyecto ha logrado dilucidar conclusiones como las
siguientes.
• Con respecto al papel que desempeña la institución educativa, los jóvenes
metaleros estudiantes de la Facultad de Ciencias Humanas, creen que la
función desarrollada por esta institución, es algo favorable para su entorno
social y es además conveniente y consecuente con el desarrollo y el progreso
regionales.
• Para una gran mayoría de estudiantes pertenecientes al grupo de metaleros
que conforman la facultad de ciencias humanas, la institución religiosa es
concebida como algo negativo, que perjudica el proceso socializador de las
otras instituciones sociales. Así mismo se hace evidente su rechazo en la
participación en grupos de carácter religioso.
• En su mayoría los jóvenes metaleros de la facultad de Ciencias Humanas ven
en el Estado una institución, que no cumple con sus expectativas sociopolíticas
y la consideran poco flexible y cuyos fines se cumplen rígidamente en torno a
sus objetivos estructural funcionalistas, dejando de lado su carácter humano y
subjetivo. Así mismo su participación en grupos de tipo político es minoritaria.
• A pesar de su postura radical y contestataria frente a los preceptos religiosos
enmarcados esencialmente en el cristianismo, no es evidente y concluyente la
93
conformación de una posición estructurada en relación a una alternativa
congruente en el campo ideológico.
• Las agrupaciones de individuos que se identifican por la afición a la música
metal, tienden a manifestarse como grupos cerrados, de baja tolerancia ante las
expresiones culturales convencionales o codificadas bajo los estándares de
fines comerciales.
• El proceso identitario gestado mediante y en torno de las tribus urbanas como
en el caso de los metaleros, conlleva a profundos desarraigos de valores,
estimados como indispensables para el consenso en una sociedad determinada
como multiétnica y pluricultural, como es el respeto a la diferencia y la libertad
de práctica de cultos y creencias.
• Para los grupos de jóvenes metaleros, el conjunto de representaciones
culturales derivadas de su música es trascendental, tanto en la expresión
política de la conformación de su grupo, como en su organización jerárquica.
• La puesta en escena, y el conjunto integral que esta supone en las
presentaciones en público de los grupos o bandas musicales dedicadas a la
producción de música Metal, es de una importancia fundamental para sus
fanáticos, pues estos últimos atribuyen a los intérpretes de esta música,
características de tipo mesiánico y gran parte de la expresión utilizada por los
miembros de los grupos es asumida por sus fans con un alto grado de
admiración y respeto y aun como modelo de vida.
• Para los fanáticos de la música Metal, el uso de los símbolos identitarios
propios de esta tribu es esencial, puesto que la exhibición de estos constituye
en suma un patrón de comportamiento trascendental dentro del grupo.
• El mercadeo mediático ha tocado de varias maneras el círculo de la distribución
y producción de los grupos o bandas del Metal. Muchos de estos grupos
manifiestan un compromiso permanente con la industria cultural destinada a la
comercialización masificada de los trabajos de estas bandas.
94
• Los géneros más duros, o de carácter más radical dentro del metal como son el
Balck Metal o el Death Metal, suelen tener posiciones realmente radicales frente
a la situación sociopolítica del contexto, frente los dogmas establecidos y
relacionados con la institución religiosa, y también frente al entorno económico,
especialmente en lo referente a la problemática neoliberal y capitalista.
• La relación de pertenencia es globalizante en la tribu, abarcando a veces la
existencia completa de todas las dimensiones de la vida de los sujetos. En este
sentido, se desarrolla un proceso de desligamiento de responsabilidades
personales de las acciones.
95
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junio de 2010]. Disponible en internet: http://www.3djuegos.com/comunidadforos/tema/917673/0/musica-heavy/
,
100
ANEXOS
101
ANEXO A: FORMATO DE ENCUESTA
UNIVERSIDAD DE NARIÑO
PROGRAMA DE SOCIOLOGIA
OBJETIVO. Identificar las características socio culturales de mayor visibilidad
entre los jóvenes metaleros estudiantes de la facultad de Ciencias Humanas en la
Universidad de Nariño de la ciudad de Pasto sede Torobajo. Con quienes se
desarrollará el presente estudio.
INFORMACIÓN GENERAL
Marque con una X
1. ¿Cuántos años tiene?
a.
b.
c.
d.
e.
Menor de 17 años
Entre 17 y 23
Entre 24 y 29
Entre 30 y 35
Mayor de 36
____
____
____
____
____
2. Sexo:
a) Femenino ____
b) Masculino ____
INFORMACION SOCIO ECONOMICA
3.
¿En que estrato esta ubicado su lugar de residencia?
a. 1 ____
b. 2 ____
c. 3 ____
d. 4 ____
e. 5.____
4.
¿A que grupo étnico pertenece?
102
a.
b.
c.
d.
e.
Afrodecendiente ___
Mestizo____
Indígena____
Blanco____
Otro ¿Cuál? ___________________
VISION DEL ENTORNO
5. ¿Que subgénero del Metal prefiere? (marque la que más le gusta)
a.
b.
c.
d.
e.
Heavy metal
____
Thrash metal ____
Death metal
____
Black metal
____
e) Otro Cual_______________
6. ¿De que programa es usted estudiante?
a. Sociología
____
b. Psicología
____
c. Filosofía
____
d. Geografía
____
e. Ciencias Sociales______
7. ¿Cuál es su evaluación acerca del papel que desempeña la institución
educativa en general en la sociedad? Considera que es:
a.
b.
c.
d.
e.
Excelente_____
Bueno _____
Malo _____
Esta disconforme con esta institución _____
Le es indiferente_____
8. ¿Cuál es su evaluación acerca del papel que desempeña la institución
religiosa en la sociedad? Considera que es:
a.
b.
c.
d.
Excelente_____
Bueno _____
Malo _____
Esta disconforme con esta institución _____
103
e. Le es indiferente_____
9. ¿Participa usted en algún grupo de carácter religioso?
a. Si __
b. No __
10. ¿Cuál su evaluación con relación al papel de que desempeña el Estado en
nuestra la sociedad actual? Considera que es:
a. Excelente_____
b. Bueno _____
c. Malo _____
d. Esta disconforme con esta institución _____
e. Le es indiferente_____
11. ¿Participa usted de forma activa en algún grupo de carácter político?
a. Si ____
b. No _____
12. ¿Qué tan importante es para usted en su vida cotidiana la música que prefiere?
a.
b.
c.
d.
e.
Muy importante____
Moderadamente importante
No demasiado importante___
Poco importante____
Nada importante _____
13. ¿Cuánta influencia cree que ejerce la música de su preferencia dentro su vida
cotidiana?
a.
b.
c.
d.
e.
Mucha ___
Moderadamente____
Poca ____
Muy poca____
Ninguna____
14. ¿Cree que la música que escucha influye en la percepción de su entorno?
a. Si
____
b. No
____
c. Moderadamente____
d. Muy poco____
104
e. En nada_____
15. ¿En su tiempo libre usted prefiere?
a.
b.
c.
d.
e.
Escuchar música____
Leer____
Escribir____
Ver televisión____
Otra ¿cual?____________________________
16. ¿Cuánto tiempo considera usted que escucha música durante el día?
a.
b.
c.
d.
e.
Menos de 1 hora ____
Entre 1 y 2 horas ____
Entre 3 y 4 horas ____
Entre 5 y 6 horas ____
Más de 7 horas ____
17. ¿con que frecuencia asiste usted a eventos (conciertos y/o presentaciones)
concernientes a la música de su preferencia?
a.
b.
c.
d.
e.
Muy a menudo
No muy a menudo
Muy poco
Casi nunca
Nuca
____
____
____
____
____
RELACIÓN Y USO DE SÍMBOLOS
Preguntas de refuerzo orientadas al segundo objetivo especifico del proyecto
18. ¿Acostumbra usted a usar atuendos o accesorios relacionados con la
expresión musical de su preferencia?
a) .Si____
b) No____
19. ¿Considera el uso de estos atuendos y accesorios algo útil y/o significativo
dentro de la atmosfera de la música que escucha?
a) Si ___
b) No____
105
20 ¿Cree usted que es marginado(a) por el uso de estos elementos y la
música que escucha?
a) Si_____
b) No_____
106
ANEXO B: FORMATO DE ENTREVISTA
OBJETIVO: A través de este instrumento se pretende reconocer los conceptos de
los jóvenes metaleros, relacionados con la percepción de su entorno y las
características de estos en cuanto a su relación con las formas institucionales de
mayor relevancia.
1. Nombre
2. ¿Estudiante de que programa?
3. ¿Cuantos años tiene?
4. ¿Que tan importante es el metal y su entorno desde su perspectiva?
5. ¿Cual es su opinión sobre la religión?
6. ¿Cual es su opinión sobre la política?
7. ¿Cual es su opinión sobre nuestro contexto local?
107
ANEXO C: SIMBOLOS COMUNES USADOS POR LOS ADEPTOS EN LA
ESCENA DEL METAL
El pentagrama invertido, con la figura de macho cabrio de fondo. Es un simbolo
muy antiguo, usado en rituales paganos asociados a la brugeria y magia negra,
retomado por la iglesia satnica de Anton La Vey (1966). Apropiado por una gran
mayoria de segidores del metal, y acogido como un simbolo propio.
108
Este es un simbolo de uso muy comun en el movimiento satanista. Es tambien
muy usal en los circulos de seguidores del metal sobre todo en los fanaticos del
black metal.
Hexagrama, usado en diferentes manifestaciones culturales y creencias religiosas.
Hace parte támbien de la parafernalia ocultista. Y juega un importante papel en la
simbología doptada por los metaleros, para los fines de estos ultimos este simbolo
es usualmente encerrado en un circulo.
La cruz invertida es para la iglesia cristiana el simbolo de San Pedro o como se
conoce dentro de esta; la cruz de San Pedro. En la esfera del satanismo
simboliza la negación de Jesucristo y de todo su legado depositado en el
cristianismo. Este simbolo es de gran acogida dentro del metal.
109
Es este un gesto muy usual en el ambiente del metal, y su significado está
relacionado comunmente a los cuernos con los que generamente se representa la
la iconografia que alude al demonio.
110
ANEXO D: CARATULAS FRONTALES DE LOS TRABAJOS DISCOGRAFICOS
MAS EMBLEMATICOS DEL GENERO MUSICAL DEL METAL
Portada del trabajo de Blue Cheer
Vingebuis Eruptum (1968)
Portada del trabajo de Black Sabbath
Paranoid (1970)
Portada del trabajo de Iron Maiden
The Numer of the Beast (1982)
Portada del trabajo de Venom
Black Metal (1982)
111
Portada del trabajo de Metallica
Master of Puppets
Pupp
(1986)
Portada del trabajo de Death
Leprosy (1988)
Portada del trabajo de Helloween
Helloween (1988)
Portada del trabajo de Dream Theater
Imagens and Words (1992)
112
Portada del trabajo de Nirvana
Bleach (1989)
Portada del trabajo de Suicidal Tendences
Lightes Camera Revolution (1990)
Portada del trabajo de Kraken
Kraken I (1986)
113
ANEXO D: LETRAS DE ALUGNAS DE LAS CANCIONES MÁS
REPRESENTATIVAS DEL METAL
Autor: Venom
Tema: Black Metal
Álbum: Black Metal (1982)
Género: Black Metal
Come ride the night with us
Rock hard and fight
United my legions we stand
Freak hard and wild for us
Give up your souls
Live for the guest Satan's band
Black Metal
Black is the night, metal we fight
Power amps set to explode
Energy screams, magic and dreams
Satan records the first note.
We chime the bell, chaos and hell
Metal for maniacs pure.
Fast melting steel, fortune on
wheels
Brain hemorrhage is the cure
For
BLACK METAL
lay down your soul to the gods rock
`n' roll
Against the odds, black metal gods
Fight to achieve our goal
Casting a spell, leather and hell
Black metal gods rock `n' roll
Building up steam, nuclear screams
War-heads are ready to fight
Black leather hounds, faster than
sound
Metal our purpose in life.
Black metal
Lay down your soul to the god’s
rock `n' roll
Black metal
Freaking so wild, nobody's mild
Giving it all that you've got.
Wild is so right, metal tonight
Faster than over the top.
Open the door, enter hells core
Black is the code for tonight
Atomic force, feel no remorse
Crank up the amps now it's night
BLACK METAL
Lay down your soul to the god’s
rock `n' roll
TRADUCCIÓN
Negra es la noche, peleamos por el
metal la potencia de los
amplificadores esta lista para
explotar
Enérgicos gritos magia y sueños
Satán Graba la primera nota
Sonamos la campana del caos y el
infierno
Metal para puros maniacos
Acero que derrite rápido con fortuna
Metal ten fold through the deadly
black hole
Riding hells stallions bareback and
free
Faking our chances with raw energy
114
en las ruedas
Una hemorragia cerebral es la cura
Por el Metal negro
entrega tu alma a los dioses del
Rock 'N' Roll
nucleares
Cabezas de guerra listas para
pelear
negros perros de cuero, más rápido
que el sonido
El metal es nuestro propósito en
nuestra vida
metal negro
Entrega tu alma a los dioses del
rock 'n' roll
Black Metal
Jodiendo tan salvaje, nadie suave
Dando todo lo que tienes. Esta
noche de metal
mas rápido que el limite,
Abre la puerta, entra al núcleo del
infierno.
Negro es el código de esta noche
Fuerza atómica, sin sentir
remordimiento
sube el volumen de los
amplificadores esta noche
metal negro
entrega tu alma a los dioses del
Rock 'N' Roll
Autor: In Flames
Tema: Ordinary Story (Historia
Cotidiana )
Album: Colony (1999)
Género: Death Metal
Egoism dictates human relations
A world where fashion outshines
morality
It's written in blood-red colours
Designed by the thirst for power
diez veces metal a través del hoyo
negro
Sementales de los infiernos
montando a caballo a pelo libre
fingiendo nuestra oportunidad con
fuerza bruta
Gather the faithful and propose a
toast
To the epoch of indifference!
Gather the faithful!
Gather the faithful and propose a
toast
To the epoch of indifference!
Ven pasea en la noche con
nosotros rock roc durol y lucha
Unidas mis legiones estamos
preparados
Locos fuertes y salvajes por ti
Entrega las almas
Vivir para ser recibido en la banda
de Satán
An all too ordinary story
With an aftertaste so bitter (so
bitter)
Forced to be someone I don't want
to be
I'm losing myself
Sinking deeper down
I'm caught in the world wound web
Contra las probabilidades, dioses
del metal negro
Luchar para alcanzar nuestra meta
Echar un encanto, cuero e infierno
metal negro dioses del rock 'n' roll
Acumulación del vapor, gritos
A time represented by the void
An excuse without content
115
Stuck in the abyss of existence
With a content void of excuse
Una historia muy común
Con un regusto tan amargo (tan
amargo)
Obligado a ser alguien que no
quiero ser
Me estoy perdiendo
Ahogándome en lo profundo
Estoy atrapado en la red de herida
mundial
Gather the faithful and propose a
toast!
To the epoch of indifference!
Gather the faithful!
Gather the faithful and propose a
toast!
To the epoch of indifference!
Un tiempo representado por el vacio
Una excusa sin contenido
Atascado en el abismo de la
existencia
Con una excusa de contenido vacio
(An all too ordinary story
This is my story
with an aftertaste so bitter)
An all too ordinary story
With an aftertaste so bitter (so
bitter)
Forced to be someone I don't want
to be
I'm losing myself
Sinking deeper down
I'm caught in the world wound web.
Reúne a los fieles y propón un
brindis
Por la época de la indiferencia
Reúne a los fieles
Reúne a los fieles y propón un
brindis
Por la época de la indiferencia
TRADUCCIÓN
Una historia muy común
Esta es mi historia
Con un regusto tan amargo
Egoísmo dicta las relaciones
humanas
Un mundo donde la moda eclipsa a
la moral
Esta escrita en colores rojo sangre
Diseñado por la sed de poder
Una historia muy común
Con un regusto tan amargo (tan
amargo)
Obligado a ser alguien que no
quiero ser
Me estoy perdiendo
Ahogándome en lo profundo
Estoy atrapado en la red de herida
mundial
Reúne a los fieles y propón un
brindis
Por la época de la indiferencia
Reúne a los fieles
Reúne a los fieles y propón un
brindis
Por la época de la indiferencia
116
Autor: Iron Maiden
Tema: Fear of the Dark (Miedo a
la Oscuridad)
Album: Fear of the Dark
Género: Heavy Metal (1992)
I am a man who walks alone
And when I'm walking a dark road
At night or strolling through the park
The unknown troubles on your mind
Maybe your mind is playing tricks
You sense, and suddenly eyes fix
On dancing shadows from behind
Fear of the dark, fear of the dark
I have constant fear that
something's always near
Fear of the dark, fear of the dark
I have a phobia that someone's
always there
When the light begins to change
I sometimes feel a little strange
A little anxious when it's dark
When I'm walking a dark road
I am a man who walks alone.
Fear of the dark, fear of the dark
I have constant fear that
something's always near
Fear of the dark, fear of the dark
I have a phobia that someone's
always there
TRADUCCIÓN
Soy un hombre que camina solo
Y cuando camino un sendero
obscuro
En la noche o vago por el parque
Have you run your fingers down the
wall
And have you felt your neck skin
crawl
When you're searching for the light?
Sometimes when you're scared to
take a look
At the corner of the room
You've sensed that something's
watching you
Cuando la luz empieza acambiar
A veces me siento un poco extraño
Un poco inquieto cuando esta
obscuro
Miedo de la obscuridad, miedo de la
obscuridad
Tengo un miedo constante de que
siempre hay algo cerca
Miedo de la obscuridad, miedo de la
obscuridad
Tengo fobia de que siempre este
alguien ahí
Have you ever been alone at night
Thought you heard footsteps behind
And turned around and no one's
there?
And as you quicken up your pace
You find it hard to look again
Because you're sure there's
someone there
¿Has recorrido tus dedos por la
pared
Y sientes la piel de tu cuello
rasgada
Cuando buscas la luz?
Watching horror films the night
before
Debating witches and folklores
117
A veces cuando tienes miedo de
mirar
La esquina de tu cuarto
Sospechas que algo te esta
mirando
Autor: Metallica
Tema: Ride The Lightning
(Cabalga el Relampago )
Album: Ride The Lightning
Género: Thrash Metal (1984)
¿Has estado solo en la noche
Pensando que escuchas pasos tras
de ti
Volteas y no hay nadie ahi?
Así que aceleras el paso
Es difícil voltear otra vez
Porque estás seguro que hay
alguien ahí
Guilty as charged
But damn it, it aint right
There is someone else controlling
me
Mirando filmes de terror la noche
anterior
Debatiendo sobre brujas y floklore
Los problemas desconocidos de tu
mente
Tal vez tu mente te juega bromas
Eso sientes, y de pronto tus ojos se
fijan
En sombras danzantes desde atrás
Who made you God to say
Ill take your life from you!
[chorus:]
Flash before my eyes
Now its time to die
Burning in my brain
I can feel the flames
Death in the air
Strapped in the electric chair
This cant be happening to me
Wait for the sign
To flick the switch of death
Its the beginning of the end
Miedo de la obscuridad, miedo de la
obscuridad
Tengo un miedo constante de que
siempre hay algo cerca
Miedo de la obscuridad, miedo de la
obscuridad
Tengo fobia de que siempre este
alguien ahí
Sweat, chilling cold
As I watch death unfold
Consciousness my only friend
My fingers grip with fear
What I am doing here?
[chorus]
Cuando camino un sendero obscuro
Soy un hombre que camina solo.
Someone help me
Oh please God help me
They are trying to take it all away
I dont want to die
Time moving slowly
The minutes seem like hours
The final curtain call I see
118
How true is this?
Just get it over with
If this is true, just let it be
Oh, Dios por favor ayúdame
Están tratando de llevárselo todo
No quiero morir (x 2)
Wakened by the horrid cream
Freed from the frightening dream
El tiempo se mueve despacio
Los minutos parecen horas
Ya veo el telón final
TRADUCCIÓN
¿Qué tan cierto es esto?
Termínenlo ya
Si esto es verdad, solo dejen que
ocurra
Culpable, como se me ha acusado
Pero maldición, no está bien
Hay alguien controlándome
Despertado por el grito horrible
Liberado del sueño aterrador
Muerte en el aire
Atado a la silla eléctrica
Esto no puede estar ocurriéndome
Autor: Korn
Tema: Blind (Ciego)
Album: Korn
Género: Metal Alternativo (1994)
Quien te hizo Dios para poder decir
"¡Te quitaré la vida!"
Estribillo:
Relampaguean ante mis ojos
Llegó el momento de morir
Ardiendo en mi cerebro
Puedo sentir la llama
This place inside my mind
A place I like to hide
You don't know the chances
What if I should die?
Esperando la señal
Para encender el interruptor de la
muerte
Es el principio del fin
A place inside my brain
Another kind of pain;
You don't know the chances,
I'm so blind, blind, blind.
Sudor, frío helado
Mientras veo como se despliega la
muerte
La conciencia, mi única amiga
Another place I'll find,
Escape to pain inside,
You don't know the chances,
What if I should die?
Mis dedos se agarran con miedo
¿Qué estoy haciendo aquí?
A place inside my brain,
Another kind of pain.
You don't know the chances,
I'm so blind, blind, blind.
(Estribillo)
Que alguien me ayude
119
Deeper and deeper and deeper is
all
I'm turning to living a life that seems
to be,
A lost reality, I can never find a way
to reach
My inner self esteem is low, how
deep can.
Un lugar dentro de mi cerebro
otro tipo de dolor
no conoces las oportunidades
estoy tan ciego, ciego, ciego.
Mas hondo y mas hondo y mas
hondo esta todo
vuelvo a vivir una vida que parece
ser,
una realidad perdida que no puedo
encontrar nunca,
una manera de alcanzar mi propio
yo.
I go in the ground that I lay if
I don't find a way to sleep in the
grave
I crowd my mind, this time
I looked to see what's between the
lines.
Puedo entrar en la tierra en la que
yazgo
si no encuentro una manera de
dormir en la tumba
en la que amontono lo mío, es
tiempo
de que mire para ver que fue
realizado.
I can see,
I can see I'm going blind. (12x)
I'm blind, I'm blind, I'm blind,
I'M BLIND!!!
TRADUCCION
Puedo ver,
puedo ver, que me estoy quedando
ciego (12x)
¿Estas listo?
Estoy ciego, estoy ciego, estoy
ciego,
ESTOY CIEGO!!!
Este lugar dentro de mi mente
un lugar que me gusta esconder
no conoces las oportunidades
que pasa si debo morir?
Un lugar dentro de mi cerebro,
otro tipo de dolor,
no conoces las oportunidades,
estoy tan ciego, ciego, ciego.
Otro lugar voy a encontrar
para escapar el dolor interno
no conoces las oportunidades
que pasa si debo morir?
120
ANEXO D: ATUENDOS TIPICOS USADOS POR LOS JOVNES METALEROS Y
BANDAS LOCALES
FOTO 1. Grupo Local de Thrash Metal Winged Serpents
FOTO 2. Grupo Local de Heavy Metal The Dark Lord
121
Foto 3. Grupo Local de Heavy Metal The Dark Lord
Foto 4. Grupo de aficionados junto a Banda Nacional de Thrash Metal
122
Foto 5. Grupo de fans antes de un evento en directo San Juan de Pasto
noviembre de 2010
123
124

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