Diplomado en Historia del Cine Mundial Módulo: Historia del Cine

Diplomado en Historia del Cine Mundial Módulo: Historia del Cine

Diplomado en Historia del Cine Mundial
Módulo: Historia del Cine Mexicano I
Objetivo del módulo:
Conocer la historia del cine de nuestro país es una de las obligaciones más importantes
del cineasta mexicano. Todo conocimiento de la cinematografía mundial estaría
incompleto sin ella. En esta asignatura se realizará un recorrido por las corrientes,
géneros y directores más importantes del cine mexicano clásico, desde la llegada del
Cinematógrafo a nuestro país y hasta el final de la llamada “Época de Oro” del cine
nacional.
Dirigido a:
Público en general interesado en la Historia del cine mexicano.
Fechas:
Del 10 de febrero al 7 de abril de 2015.
Horario:
Martes y jueves de 18hrs a 21hrs.
Lugar:
Sala 5, Matilde Landeta
Cineteca Nacional
Requisitos:
 Ser mayor de edad (Enviar IFE escaneado al Departamento de Extensión
Académica).
 Carta de exposición de motivos *
 CV *
*Estos requisitos no aplican para alumnos previamente inscritos en el Diplomado.
Se dará constancia de acreditación con un 80% de asistencia y la entrega del trabajo
final.
Este módulo se impartirá en 16 sesiones de 3 horas cada una.
* Historia del Cine Mexicano I forma parte de los Módulos obligatorios del
Diplomado en Historia del Cine Mundial. El Diplomado en Historia del Cine Mundial
está conformado por seis módulos obligatorios: Historia del Cine Mundial I; Historia
del Cine Mundial II; Historia del Cine Mexicano I; Historia del Cine Mexicano II;
Época de oro de Hollywood; y Cine Norteamericano Contemporáneo, y por dos
módulos optativos que se ofrecerán en tres áreas: Cine de autor, como Luis Buñuel,
Woody Allen, o Pedro Almodóvar, Géneros Cinematográficos, y Corrientes
Cinematográficas. El Diplomado se ajusta a los tiempos y posibilidades del alumno, ya
que es una actividad permanente y cíclica, es decir, el alumno puede inscribirse a dos
módulos al mismo tiempo, o sólo a uno, y si en determinado momento no puede
continuar, podrá retomarlo cuando se abran inscripciones nuevamente. Se otorga
constancia por módulo y el Diploma cuando se acrediten 8 módulos (Seis obligatorios y
dos optativos).
Costo:
$2,500.00
Descuentos:
10% de descuento a estudiantes, profesores, INAPAM, Sépalo, con credencial vigente y
a personas que hayan participado en otro curso de la Cineteca Nacional.
Cupo:
37 alumnos
Inscripciones:
Del 26 de enero al 9 de febrero de 2015 o hasta completar aforo.
Departamento de Extensión Académica de la Cineteca Nacional
Orianna Paz: [email protected]
41 55 12 38
Liliana Santana: [email protected]
41 55 12 00 ext. 3264
www.cinetecanacional.net
Contenido:
Sesión 1
Un recorrido por los primeros años del cine en México, desde el Porfiriato hasta la
Revolución, reconociendo las bases en las cuales se asentaría en un futuro la industria
cinematográfica mexicana. Exhibición de la antología Memorias de un mexicano
(1950) de Carmen Toscano.
Sesión 2
Entre 1930 y 1932, inspirado en la obra de los muralistas mexicanos y apasionado por
la historia de México, el director ruso Sergei Eisenstein realizó algunos segmentos de un
filme, titulado ¡Que viva México!, que no pudo concluir. Sin embargo, el material
resultante dejó huella en la estética del cine nacional, que más tarde tendría influencia
en el estilo nacionalista de Emilio Fernández y Gabriel Figueroa. Exhibición del filme
¡Que viva México! (edición de 1979), de Sergei Eisenstein.
Sesión 3
“Santa”, la primera película sonora del cine mexicano, conjuntó talentos nacionales que
realizaban cine en los Estados Unidos. Su enorme éxito de taquilla cimentó las bases de
la industria fílmica mexicana. Exhibición del filme Santa (1931) de Antonio Moreno.
Sesión 4
El ruso Arcady Boytler aportó al cine mexicano uno de sus primeros clásicos con La
mujer del puerto, un ejercicio de estilo en el cual el melodrama convencional se vuelve
celebración del pecado y, finalmente, transgresión de la moral tradicional. Todo ello
con la estilizada presencia de Andrea Palma y la expresionista fotografía del canadiense
Alex Phillips. Exhibición del filme La mujer del puerto (1933) de Arcady Boytler.
Sesión 5
Entre 1933 y 1935, el cineasta Fernando de Fuentes realizó una trilogía crítica hacia la
Revolución mexicana, conformada por las cintas El prisionero 13 (1933), El compadre
Mendoza (1933) y ¡Vámonos con Pancho Villa! (1935). En todas ellas, el conflicto armado
era despojado de su aura heroica para reflexionar críticamente sobre ese momento vital
para la historia de México. Exhibición del filme El compadre Mendoza (1933) de
Fernando de Fuentes.
Sesión 6
En esta sesión se analizará el caso de Allá en el Rancho Grande, exitosa cinta que, apoyada
en estereotipos nacionales extraídos del teatro de revista, plasmó una imagen de México
que en el extranjero encontraría gran acogida. Tan irreal como un musical, y ajeno a
cualquier crítica social, el género será de los más rentables de la industria fílmica
mexicana. Exhibición del filme Allá en el Rancho Grande (1936) de Fernando de
Fuentes.
Sesión 7
La participación de los Estados Unidos en la II Guerra Mundial provocó que México
quedara al frente de la exhibición cinematográfica en Latinoamérica, provocándose así
un auge comercial que impactó en la buena calidad de las películas del momento.
Exhibición del filme Distinto amanecer (1943) de Julio Bracho.
Sesión 8
Un primer acercamiento al cine social de Alejandro Galindo, apoyado en una de sus
filmes más representativos. En esta misma sesión el alumno conocerá también otros
eventos importantes que impactaron fuertemente a la industria fílmica mexicana.
Exhibición del filme Campeón sin corona (1945) de Alejandro Galindo.
Sesión 9
Una sesión que tiene como objetivo principal el descubrir la riqueza del cine de Emilio
Fernández, el cineasta más internacional del cine mexicano clásico. Exhibición del filme
Enamorada (1946) de Emilio Fernández.
Sesión 10
Se analizarán los pormenores que llevaron al término de la Época de Oro del cine
mexicano y los inicios de la crisis industrial. Exhibición del filme Pueblerina (1948) de
Emilio Fernández.
Sesión 11
Conoceremos la forma en la cual el proceso de modernización del país, durante el
período alemanista (1946-1952), influyó en la industria del cine mexicano. Exhibición
del filme Salón México (1948) de Emilio Fernández.
Sesión 12
Un segundo acercamiento al cine social de Alejandro Galindo, enfocado esta vez a la
clase media y el melodrama familiar. Exhibición del filme Una familia de tantas
(1948) de Alejandro Galindo.
Sesión 13
Una mirada al universo erótico, cómico y musical de Germán Valdés Tin Tan, el mejor
actor cómico del cine mexicano. Exhibición del filme El rey del barrio (1949) de
Gilberto Martínez Solares.
Sesión 14
Influenciado por los ritmos afrocaribeñas, el melodrama prostibulario se transformó
para adaptarse a los nuevos tiempos. Exhibición del filme Aventurera (1949) de
Alberto Gout.
Sesión 15
Un ejemplo del cine urbano y de Film Noir realizado por Roberto Gavaldón, quizás el
mejor cineasta de la etapa clásica del cine mexicano, dueño de un universo trágico y un
sobrio estilo formal. Exhibición del filme En la palma de tu mano (1950) de Alberto
Gout.
Sesión 16
Un ejemplo del cine rural de Roberto Gavaldón, quizás el mejor cineasta de la etapa
clásica del cine mexicano, dueño de un universo trágico y un sobrio estilo formal.
Exhibición del filme Rosauro Castro (1950) de Alberto Gout.
*Todas las películas se comentarán al final de cada clase.
Profesor:
José Antonio Valdés Peña
Es crítico de cine, docente e investigador fílmico. Cursó el Diplomado en Apreciación
Cinematográfica de la Universidad Iberoamericana y el Diplomado en Producción de
Imágenes en Movimiento en el Centro de Estudios Audiovisuales. En 1997 se
incorporó a la Cineteca Nacional como investigador fílmico. Ha participado en
conferencias, entrevistas, coloquios y eventos diversos relacionados con la difusión de
la cultura cinematográfica. Es autor del libro Buñuel, una mirada del siglo xx y de
Óperas primas del cine mexicano 1988-2000. Ha participado en otras publicaciones
como 50 años de la nueva ola francesa, El siglo xix en el cine mexicano y
Premios internacionales del cine mexicano 1938-2008. Conduce la sección Miradas
al Cine en el noticiero matutino de Canal Once y es conductor del programa Cinema
Red de Radio Red 1110 de AM. Ha impartido cursos de Apreciación Cinematográfica
en los Talleres Culturales de la SHCP, la Filmoteca de la UNAM, el Club Alemán de
México, la Escuela de Cine Televisión del CECC Pedregal y el Centro de Capacitación
Cinematográfica (CCC). Actualmente se desempeña como Subdirector de Información
y Proyectos Especiales en la Cineteca Nacional.
Bibliografía:
FUENTES BIBLIOGRÁFICAS
1. GARCÍA RIERA, Emilio. Historia documental del cine mexicano / Obra en 18
tomos. México, CONACULTA, 1993.
2. SÁNCHEZ, Francisco. Luz en la oscuridad: crónica antisolemne del cine mexicano
1896-2002. México, Ed. Juan Pablos, 2002.
3. AYALA BLANCO, Jorge. La aventura del cine mexicano. México, Ed. Grijalbo,
1993.
FUENTES HEMEROGRÁFICAS
1. Revista SOMOS / Números dedicados al cine mexicano (Ed. Televisa / México,
1998-2002)
2. Clío / Números dedicados al cine mexicano (Ed. Clío / México, 1995-2006)
3. Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM)
FUENTES EN INTERNET
1. Historia del cine mexicano – ITESM (www.cinemexicano.mty.itesm.mx)
Filmografía Mexicana- Filmoteca de la UNAM
(www.unam.mx/filmoteca/filna/acceso/html)
2. The Internet movie database (www.imdb.com)
Cineteca Nacional (www.cinetecanacional.net)